诗歌

是包含很多东西的

1.有助于学生对古代生活的认知，增进学生的文化认同古典诗歌作为中华文化的重要内容，对于增进学生文化认同铸牢中华民族共同体意识有着十分重要的作用。这是因为在古典诗歌鉴赏过程中，往往是从古典诗歌创作的背景作为切入点，学生在更好地认知古代生活的同时增进学生的文化认同。古典诗歌的时代特点较为鲜明，教师通过宏观的讲解古典诗歌的时代背景，掌握古典时代的创作背景，有助于学生对作者所在时代特点的了解。而在此基础上，通过讲解作者的生平事迹，且每个作者的人生轨迹也不同，引导学生在掌握作者的生平事迹之后，从而理解和感受不同见闻和心理状态形成的文学风格。即便是在同一时期，不同作者所表现的视角也不同，即便是同一作者，在不同时期，所表现的心境也不同，所以通过掌握古典诗歌的鉴赏技巧，能更好地感知作者在创作时的深切感知。2.有助于学生良好诵读习惯养成，增强学生的阅读能力诵读作为最为常见的鉴赏古典诗歌的技巧，通过诵读古典诗歌，有助于学生准确语感的培养，并从中掌握不同作品中所要表达的情感，使得学生的鉴赏与发现事物美的能力得到双重提升。比如在鉴赏王安石的《示长安君》时，为引导学生从中感受作者表达的怆情之感，可以引导学生通过诵读中间两联，通过诵读逐联的方式，欣赏作者怆情之感的表现手法。由于已经明确了诗歌的整体情感，学生在诵读过程中，主要是结合诗句来解读，需要需要切实了解怆情之感就是悲伤之情，学生在诵读老去之悲和离别之愁与故土之思的过程中，就能更好地丰富整首诗歌的情感，再通过诵读颔联和颈联而感受到其抒情方式的差异，前者是间接抒情，而后者的直接抒情。在颔联中，由于有画面来烘托情感，学生在诵读的时候就会联想到其呈现的画面，结合其中的修饰词所表现的物象特点与场景氛围，给学生呈现了良好的场景，让学生在诵读的过程中感受做作者借景抒情和场景烘托的抒情手法。而在颈联中，学生通过诵读会发现，作者连用了自怜与又作，这两个词语将情感直接表达出来，在诵读中，既要思考其单个含义，又要从整体上细读，使得学生更加细致入微地分析，感受诗歌所表达的情感。这样学生通过加强古典诗歌的诵读，不仅能养成良好的诵读习惯，而且还能强化学生的阅读能力。3.有助于学生系统地掌握鉴赏技巧，强化学生的古典文学鉴赏素养在古典诗歌鉴赏中，由于整个教学过程具有较强的系统化，鉴赏古典诗歌，往往需要在朗读和诵读的基础上，加强对其的分析和探究，从而更加系统地掌握鉴赏的技巧，尤其是通过不断积累，学生的古典文学鉴赏素养也能得到有效地提升。比如鉴赏诗歌中的修辞手法时，就能有效地掌握作者写作的意图，而在分析内容之后，又能有效地掌握作者的情绪表现。而在分析诗歌的意象之后，往往能创作出作者所要描绘的景象，有助于学生更好地对古典诗歌的理解，使得学生鉴赏能力得到强化的同时不断提升学生的古典文学鉴赏素养。

型塑．鎏一 如何欣赏诗歌的意境美 曹秀丽 （泊头市交河镇五里庄中心校，河北泊头０６２１５１） 摘要：诗歌鉴赏是一种仁者见仁、智者见智的精 神活动．有多种途径和方法。我们读诗应在审美情趣上 下功夫，去感受它的音律美，体会其浓郁的感情，去捕 捉诗中生动鲜明的形象（意象），去品味诗歌的意境美。 所谓意境．指作品中的描写某种事物所达到的艺术境 界，它是作家思想感情和生活图景和谐统一的结果。鉴 赏意境美可以从意象组合的表现方法、表现形式以及 表现意义等方面去探寻思路。 关键词：诵读 鉴赏 方法 原则 意境美 我们知道中国文学的传统创作是注重表现意境。 文学的鉴赏当然也应该力求感受和进入意境，即欣赏 意境美。我们读着那些意境深远的作品，有时会使我们 陶然于其中，时而沉醉于“采菊东篱下，悠然见南山”的 无我之境。时而又陷入“泪眼问花花不语，乱红飞过秋 千去”的有我之境．以至于整个心灵沉浸在想象的世界 之中。实际上我们是陶醉于作者为我们所营造的意境 美中了。 那么，我们如何鉴赏一首诗歌的意境呢？ 要想孬清楚这个问题，我们必须知道意境是什么。 意境是指作品中描写某种事物所达到的艺术境界，它 是作者把一定的生活图景和某一种或几种思想情感交 融的结果。如马致远的《天净沙�9�9 秋思》，我们看到的是 一幅落寞单调的秋景（一定的生活图景）和作者凄凉断 肠的情怀（一种或几种思想情感），情由景寓、景中含 情，这便是诗的意境。这个意境我们又是如何领悟到的 呢？主要是通过诗中具体可感的形象领悟到的，如“枯 藤”、“老树”、“昏鸦”、“小桥”、“流水”、“人家”等。但这 些我们常见的景物已经不再是简单的“物”，这些词语 上面已经融人了作者的情感。而这时我们就称之为意 象了。意象在诗歌写作中起着十分重要的作用，它是客 观的物象和主观的感情相融合的产物，它是诗人的主 观感情的载体：运用得当，可以达到叙述语言无法比拟 的艺术效果。看下面的范例，如“沉舟侧畔干帆过，病树 前头万木春”中的“沉舟”与“千帆”、“病树”与“万木”等 就是诗句中的两组意象；而这两组意象又形成反衬，描 绘出千帆竞发、万木争春的富于生机的景象，表现了诗 人对仕宦升沉、世事变迁的豁达襟怀。 对于诗歌，其意境美则百般是通过景象组合而表 现出来的。在诗歌中声律和意象是起组织作用的两个 主要因素：声律通过它的音韵、节拍等体现了诗歌的音 乐美，这一点在律诗中尤为充分，如“山重／水复／疑／无 路，柳暗，花明／又，一村”，讲求平仄相间二二一二的节 拍，使得语调抑扬顿挫而获得音乐美：而意境美则是通 过诗歌中的物、景、事等意象，组合成具体可感的生活 场景，通过该生活场景给人以崇高或优美，悲或喜的审 美体验，使人产生情感共鸣。这种情感共鸣便是读者的 一种心理感受美。当然，作为诗歌的意境美，并非简单 罗列一些景或物就能创造出来，正如花草树木、山石泉 流、亭台楼阁组成格调别致的风景一样，并非随意堆砌 就能成为风景。然而诗歌意象组合创建出意境美虽并 非易事。却又是有规律可探的。 首先．有些意境美用“赋”、“比”、“兴”的手法把各 种意象融合在一起形成的。如《诗经》中作品的意境创 造都离不开“赋”、“比”、“兴”的手法。其中“静女其妹， 俟我于城隅。爱而不见。搔首踟蹰”，（《静女》）里所作的 意境翎造就是“赋”的运用。《氓》中“桑之未落，其叶沃 若”、“桑之落矣，其黄而陨”，是用桑树从繁茂到凋落的 变化来比喻爱情的盛衰；《鹤鸣》用“他山之石，可以攻 玉”来比喻治国要用贤人；《硕鼠》用“硕鼠”比喻贪得无 厌的奴隶主。《诗经》中如此，近体诗也是如此。李白的 《送友人》中“浮云游子意，落１３故人情”的“浮云”、“落 日”同“游子”、“故人”的意象组合是“比”的运用。现代 诗歌也同样继承了这些手法。如徐志摩的《再别康桥》 中“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在 我的心头荡漾”。前两句写景以兴托感情，后两句发出 直抒胸臆的咏叹，这节诗就采用了“兴”兼“赋”的手法。 “赋”的采用，常使意象层现错出，跌宕多姿，颇有“横看 成岭侧成峰”之感，其意境更显得淳厚浓烈，读来如品 百年陈酿，回味悠长。“比”的采用，常使意象勾连万物 相融，有和谐之美。“兴”的采用使意象如山间泉水，叮 咚面来，如空中流云，飘然而去，留下秀丽的清山和幽 蓝的天空一样．令人爽心悦目。可见分析赋比兴的手法 为我们鉴赏诗歌的意境美提供了思路。 其次．有些意境美是通过意象的并置、相交、辐射 等表现形式表现出来的。所谓并置就是有两个或两个 以上的意象平行并列共同组成一个内含丰富的意境。 如陶渊明的《归园田居》中“榆柳阴后檐，桃李罗堂前， 户庭无尘杂，虚室有余闲”分别由“榆柳”、“桃李”、“户 庭”、“虚室”等意象并列，共同构成一幅很幽雅、恬适的 田园生活．诗人的超凡脱俗、悠然自得的情思蕴含其 中．表现了厌恶官场生活，回归大自然的美好心愿。因 此．很平常的农村生活在诗人的笔下，显得那么美，这 种意象并置使意境呈现优美，令人回味无穷。又如王之 涣《登鹳雀楼》中的“白１３依山尽，黄河人海流”，分别由 “白１３”、“山”、“黄河”、“海”等意象并列，共同组成一幅 一轮落１３向着楼前一望无际，连绵起伏的群山西沉，在 视野的尽头冉冉而没的天空景、远山景、西望景和流经 楼前下方的黄河奔腾咆哮，滚滚南来，又在远方折西向 东流归大海的江流景，给人展示出宏伟（下转第１０７页）　　万方数据 尘霉翌墨 以引导使用者的感受，发展对空间的利用。设计工作最 重要的是体现一种人文关怀的精神．这应该是当代设 计的宗旨。设计应该是具体体现时代精神的最广泛、最 直接、最敏锐的手段。因为设计几乎涉及到社会生活的 所有方面，且极具消费性，新陈代谢非常快。设计应与 科学、艺术一起为人类提供更广阔的生存空间和思维 空间。这样才能推动社会的进步，不断提升大众的生活 品质。 ２．设计思维是设计创意的基础 创意的图形表现是通过对创意的主题的深刻认 识、思考和系统分析，充分发挥想象思维和创造力，将 想象、意念形象化、视觉化。从怎样分析、怎样思考到怎 样表现的过程。由于人类特有的社会劳动和语言，使人 的意识活动达到了高度发展的水平。人的思想认识是 一个由认识表象开始，再将表象记录到大脑中形成概 念，而后将这些源于实际生活经验的概念普遍化并加 以固定，从而使外部世界乃至自身思维活动的各种对 象和过程均在大脑中产生各自对应的映象。图形本身 是视觉设计中的一种符号，是视觉传达过程中较直接、 较准确的传达媒体，它在沟通人们与文化、信息方面起 到了不可忽视的作用。在图形设计中，符号学的运用使 平面图形谩计的信息传达更加科学准确．表现手法更 加丰富多彩。 “新颖”与“首创”的图形设计，源于我们在认识 和了解事物的发展过程中的全新的发现。只有对事 物有了全新看法，找到了全新的视点，通过观察，发 现人们习以为常的事物中的全新含义，我们才会有 新颖的表现切入角度，才能创造出独特新奇的表现 （上接第６５页）而壮观的场面。所谓意象相交：就是同一 组合中两个或几个意象互相包合，因而诗歌就能以较 少的字句表现较多的内容。这种意象组合形成在中国 古典诗中表现较突出。诗歌由于篇幅短小．最忌内容单 薄，讲求“诗贵含蓄”、“尺幅而有万里之势”特点。如，韦 应物《赋得暮雨送李曹》一诗：“楚江微雨里，建业暮钟 时。漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。海门深不见，清树远含 滋。相送情无限，沾襟比散丝”。这首诗紧扣“暮雨”而着 墨，首句写“雨”，次句点“暮”，三句写“帆”因“雨”重，四 句写“鸟”因“暮”迟，五句深不见海门写“暮”，六句又写 “雨”，七句写别情之“暮”，末句用“雨”作结。全诗一句 写“雨”，一句写“暮”，二者相交让意象错综成篇，使离 愁别绪在烟雨薄暮之中得到渲染，从而使意境有含蓄 美。如杜甫的《春夜喜雨》的中心意象是“春雨”，全诗由 内到外，由远及近，由听觉到视觉，由黑夜到天明，层层 递进形成一种不同层次的意象组合的绘画美。 再次．从组成意境美的意象上看。一般具有一定的 约定俗成的意义。而这些约定俗成意义的意象，在创造 意境后，读者不会出现他解或误解。反而内涵丰富。以 唐诗为例，赠别诗中常有这样一些意象“雨、杨柳、落 叶、游子、故人、孤山、长亭、孤帆、浮云、落日、暮、秋、 蝉”等．这些意象在长期使用过程中，带有赠别色彩。如 “雨”在长期使用中具有表离别之愁的功能．如“云雨从 兹别，林端意渺然”（孟浩然《送王大校书》），“渭城朝 雨渑轻尘，客舍青青柳色新”（王维《送元二使安西》）， 方式。这种全新的视点、认识和理解才会引发与众不 同、突破恒常定式的表现，才能使我们的设计创意具 有化平淡为神奇的创造力。在设计工作中，设计思维 是一种发散性思维，对事物要由点及面、由表及里、 由此及彼全方位地进行审视。设计者都是以设计为 媒介来进行表达，表达是以个人对物质世界的认识 为基础的，是以个人对设计的理解为基础的。人对物 质世界的认识和对形式理解的程度，实际上也就是 设计思维深化的基础。 要使设计作品有所创新，我们还必须具备丰富的 想象力和分析能力。想象力和分析能力是创意的思维 基础．丰富的想象力和科学的分析能力是产生创意的 前提。人类就是在不断的想象中才获得新的发现，进而 发明创造的。总之，设计创作的想象思维的延伸使我们 在认识事物时获得了更多更新的认识角度和理解方 式，是引发创造性结果的思维。因此，设计创意离不开 想象思维。在设计创作中，只有将想象与我们自身的修 养和学识密切相关，注重丰富的多学科知识的掌握和 积累．才能使我们在设计中充分展开智慧的想象力，才 能更好地服务于创意。 参考文献： ［１］徐晓庚．现代设计艺术学［Ｍ］．武汉：长江文艺出 版社。２００３． ［２］周宗凯．图形设计［Ｍ］．重庆：西南师范大学出版 社．２００２． ［３］邬烈炎，袁熙呖．外国艺术设计史［Ｍ］．沈阳：辽 宁美术出版社出版。２００１． “寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”（柳永《雨霖铃》）。又 如，“月”这个意象在长期使用过程中具有思乡的色 彩。如“海上生明月，天涯若此时”（张九龄《望月怀 远》），“露从今夜白，月是故乡明”（杜甫《月夜忆舍 弟》）。所以克兰默�9�9 宾在《大宴�9�9 序言》中说：“月亮悬挂 在中国旧诗坛的上空……她把远隔千里的情侣的思 念联结起来”。不仅旧诗如此，当代歌曲《十五的月亮》 也承袭了这意象的内涵。“杨柳”是在古诗中最能触动 离愁的事物，如温庭筠曾写过“江上柳如烟，雁飞残月 天。”柳永也曾有“杨柳岸晓风残月”的名旬。当然以上 例说的这些意象并不是在任何地方、任何的诗句中都 固定不变的。比如“骨”代死，这是汉魏隋唐诗歌中的 ～个意象，如曹操的《蒿里行》“白骨露于野”，杜甫的 “路有冻死骨”，陈陶的《陇西行》‘‘可怜无定河边骨”。 这些诗所包含的主要意象相同。但由于诗中组合的意 象不同所产生的意义就变化了，“白骨露于野，千里无 鸡鸣”组合则写出战乱造成的荒凉景色；“朱门酒肉 臭，路有冻死骨”并列形成了贫富不均的强烈对比； “可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人”组合，沉痛地控 诉了战争给人民带来的生离死别。因此在分析诗歌意 境美时．对具体的意象也要具体分析判断。 以上是对如何鉴赏诗歌中的意境美所作的浅显的 分析和例说，鉴赏诗歌意境美的角度和方法远不止这 几种．对具体的诗歌要具体品析欣赏其意境之美，感受 其独特的艺术魅力。 １０７　　万方数据

诗歌鉴赏题是考试中经常考到的一类题型，这类题目该怎么去做呢，如何去读懂作者的写作意图，怎么分析每道题目该从哪个角度作答？下面介绍几种解题思路，仅供参考。1 诗歌鉴赏的表达技巧 做诗歌鉴赏题目都是有套路的，一般情况下诗歌常见的表达方式、修辞手法、表现手法都有熟知，这样在做题是才有话可说，直接套用即可。比如常见的有赋、比、兴，记叙、描写、议论、抒情、说明，比喻、拟人、夸张、对偶等等。 同时还要了解现在诗歌开头结尾的作用，篇章结构是怎样的，表达了什么样的思想感情等。现代诗歌赏析题目要多背一些术语，然后运用这些术语去答题，去组织语言，这样才是最佳的方法。常见答题模板就是本诗用何种手法，有什么意象或特点，表达了哪种情感，有何作用，基本上一道题目就回答完整了。 1 怎么做诗歌鉴赏题 诗歌鉴赏题目分为很多种类型，最常见的有分析意境、技巧、语言特色、炼字等题型，每种题型都有各自的特点和不同的答题窍门，大家要灵活结合诗歌本身去做题，效果会更好。 对于意境类题目，可以诗歌的意思来回答，描述了一种怎样的情景，渲染了一种怎样的画面景象，景物描写有哪些突出特点，要通过它来表达作者什么样的情感等，这样一道题目就做出来了。 对于分析技巧类题目，主要还是围绕作者要表达的主旨去写，写任何东西都是要抒发情感，或是借景抒情，或者是托物言志，作者会通过各种描写和表现手法去抒发情感所以要结合诗句去回答。 语言特点及炼字都是说语言的，常见的概括诗歌语言风格的词语有委婉含蓄、朴实无华、简练生动等等，大家可以多积累一些相关的词汇，在考试中能更准确的表达出自己的想法。炼字也一样，都是说这个字好在哪，能传神的说明什么，若换了就达不到效果。还有一类一词统领全篇有异曲同工之妙。

赏析 注：写于1926年5月,初载同年5月27日《晨报副刊·诗镌》第9期,署名志摩.这是徐志摩和陆小曼合写剧本《卞昆冈》第五幕里老瞎子的唱词. 　　能把“偶然”这样一个极为抽象的时间副词,使之形象化,置入象征性的结构,充满情趣哲理,不但珠润玉圆,朗朗上口而且余味无穷,意溢于言外－－徐志摩的这首《偶然》小诗,对我来说,用上“情有独钟”之语而不为过. 　　诗史上,一部洋洋洒洒上千行长诗可以随似水流年埋没于无情的历史沉积中,而某些玲珑之短诗,却能够经历史年代之久而独放异彩.这首两段十行的小诗,在现代诗歌长廊中,应堪称别备一格之作. 　　这首《偶然》小诗,在徐志摩诗美追求的历程中,还具有一些独特的“转折”性意义.按徐志摩的学生,著名诗人卞之琳的说法：“这首诗在作者诗中是在形式上最完美的一首.”（卞之琳编《徐志摩诗集》第94页）新月诗人陈梦家也认为：“《偶然》以及《丁当－清新》等几首诗,划开了他前后两期的鸿沟,他抹去了以前的火气,用整齐柔丽清爽的诗句,来写那微妙的灵魂的秘密.”（《纪念徐志摩》）.的确,此诗在格律上是颇能看出徐志摩的功力与匠意的.全诗两节,上下节格律对称.每一节的第一句,第二句,第五句都是用三个音步组成.如：“偶尔投影在你的波心,”“在这交会时互放的光亮,”每节的第三、第四句则都是两音步构成,如：“你不必讶异,”“你记得也好／最好你忘掉.”在音步的安排处理上显然严谨中不乏洒脱,较长的音步与较短的音步相间,读起来纡徐从容、委婉顿挫而朗朗上口. 　　而我在这里尤需着重指出的是这首诗歌内部充满着的,又使人不易察觉的诸种“张力”结构,这种“张力”结构在“肌质”与“构架”之间,“意象”与“意象”之间,“意向”与“意向”之间诸方面都存在着.独特的“张力”结构应当说是此诗富于艺术魅力的一个奥秘.所谓“张力”,是英美新批评所主张和实践的一个批评术语.通俗点说,可看作是在整体诗歌的有机体中却包含着共存着的互相矛盾、背向而驰的辨证关系.一首诗歌,总体上必须是有机的,具各整体性的,但内部却允许并且应该充满各种各样的矛盾和张力.充满“张力”的诗歌,才能蕴含深刻、耐人咀嚼、回味无穷.因为只有这样的诗歌才不是静止的,而是“寓动于静”的.打个比方,满张的弓虽是静止不动的,但却蕴满饱含着随时可以爆发的能量和力度.就此诗说,首先,诗题与文本之间就蕴蓄着一定的张力.“偶然”是一个完全抽象化的时间副词,在这个标题下写什么内容,应当说是自由随意的,而作者在这抽象的标题下,写的是两件比较实在的事情,一是天空里的云偶尔投影在水里的波心,二是“你”、“我”（都是象征性的意象）相逢在海上.如果我们用“我和你”,“相遇”之类的作标题,虽然未尝不可,但诗味当是相去甚远的.若用“我和你”、“相遇”之类谁都能从诗歌中概括出来的相当实际的词作标题,这抽象和具象之间的张力,自然就荡然无存了. 　　再次,诗歌文本内部的张力结构则更多.“你／我”就是一对“二项对立”,或是“偶尔投影在波心,”或是“相遇在海上,”都是人生旅途中擦肩而过的匆匆过客；“你不必讶异／更无须欢喜”、“你记得也好／最好你忘掉,”都以“二元对立”式的情感态度,及语义上的“矛盾修辞法”而呈现出充足的“张力”.尤其是“你有你的,我有我的、方向”一句诗,则我以为把它推崇为“新批评”所称许的最适合于“张力”分析的经典诗句也不为过.“你”、“我”因各有自己的方向在茫茫人海中偶然相遇,交会着放出光芒,但却擦肩而过,各奔自己的方向.两个完全相异、背道而驰的意向－－“你有你的”和“我有我的”恰恰统一、包孕在同一个句子里,归结在同样的字眼－－“方向”上. 　　作为给读者以强烈的“浪漫主义诗人”印象的徐志摩,这首诗歌的象征性－－既有总体象征,又有局部性意象象征－－也许格外值得注意.这首诗歌的总体象征是与前面我们所分析的“诗题”与“文本”间的张力结构相一致的.在“偶然”这样一个可以化生众多具象的标题下,“云－－水”,“你－－我”、“黑夜的海”、“互放的光亮”等意象及意象与意象之间的关系构成,都可以因为读者个人情感阅历的差异及体验强度的深浅而进行不同的理解或组构.这正是“其称名也小,其取类也大”（《易·系辞》）的“象征”之以少喻多、以小喻大、以个别喻一般的妙用.或人世遭际挫折,或情感阴差阳错,或追悔莫及、痛苦有加,或无奈苦笑,怅然若失……人生,必然会有这样一些“偶然”的“相逢”和“交会”.而这“交会时互放的光亮”,必将成为永难忘怀的记忆而长伴人生.

　　古代诗歌鉴赏题型设计及答题思路　　uf06c 第一种模式 ：分析意境型　　1、提问方式：这首诗营造了一种怎样的意境？　　2、提问变体：这首诗描绘了一幅怎样的画面？表达了诗人怎样的思想感情？　　3.解答分析：这是一种最常见的题型。所谓意境，是指寄托诗人情感的物象(即意象)综合起来构建的让人产生想像的境界。它包括景、情、境三个方面。答题时三方面缺一不可。　　4.答题步骤：　　①描绘诗中展现的图景画面。考生应抓住诗中的主要景物，用自己的语言再现画面。描述时一要忠实于原诗，二要用自己的联想和想像加以再创造，语言力求优美。　　②概括景物所营造的氛围特点。一般用两个双音节词即可，例如孤寂冷清、恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉等，注意要能准确地体现景物的特点和情调。　　③分析作者的思想感情。切忌空洞，要答具体。比如光答“表达了作者感伤的情怀”是不行的，应答出为什么而“感伤”。　　答题示例1：　　春行即兴 李 华　　宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。　　芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。　　古人在谈到诗歌创作时曾说：“作诗不过情、景二端。”请从“景”和“情”的角度来赏析这首诗。　　[参考答案]这首诗写了作者“春行”时的所见所闻：有草有水，有树有山，有花有鸟，可谓一句一景，且每个画面均有特色(步骤一)。但诗又不是纯粹写景，而是景中含情，情景交融(步骤二)。诗中“花自落”“鸟空啼”之景都显出了山中的宁静，从中更透出一丝伤春、凄凉之情(步骤三)。　　答题示例2：　　游月陂 宋u2022程颢　　月陂堤上四徘徊，北有中天百尺台。　　万物已随秋气改，一樽聊为晚凉开。　　水心云影闲相照，林下泉声静自来。　　世事无端何足计，但逢佳节约重陪。　　（1）这首诗营造了怎样的意境，表现了诗人怎样的情感？请结合诗歌内容分析。（3分）　　[参考答案]诗人写了百尺高台、美丽的水光月色，树林和泉声，（1分）营造了宁静（或静谧、幽静等）（1分）的意境，表达了诗人闲适（或恬淡、自在）（1分）的心情。　　（2）“林下泉声静自来”一句诗用什么表现手法？请简析其效果？（3分）　　[参考答案]反衬（以动写静，以有声衬无声）（1分）。淙淙的泉声更突出了月夜的寂静。（2分）　　uf06c 第二种模式 分析技巧型　　1提问方式：这首诗用了怎样的表现手法？　　2提问变体：请分析这首诗的表现技巧(或艺术手法，或手法)。诗人是怎样抒发自己的情感的？有何效果？　　3解答分析：表现手法是诗人用以抒发感情的手段方法，要准确答题，必须熟悉常用的一些表现手法。　　4答题步骤：　　(1)准确指出用了何种手法。　　(2)结合诗句阐释为什么是用了这种手法。　　(3)此手法有效传达出诗人怎样的感情。　　答题示例1：　　与夏十二登岳阳楼 李 白　　楼观岳阳尽，川迥洞庭开。雁引愁心去，山衔好月来。　　云间连下榻，天上接行杯。醉后凉风起，吹人舞袖回。　　对第三联“云间连下榻，天上接行杯”所运用的艺术表现手法作简要分析。　　[参考答案]第三联运用了夸张手法(步骤一)写出岳阳楼高耸入云的情状，同时这两句诗想象神奇，在云间连榻，在天上“行杯”(步骤二)，写出了诗人恍若置身仙境的情景(步骤三)。　　答题示例2：　　醉落魄u2022咏鹰 [清]陈维崧　　寒山几堵①，风低削碎中原路②。秋空一碧无今古。醉袒貂裘，略记寻呼处。　　男儿身手和谁赌？老来猛气还轩举③。人间多少闲狐兔。月黑沙黄，此际偏思汝。　　[注]①堵：座。 ②削碎中原路：形容鹰掠地飞过。 ③轩举：意气飞扬。　　（1）这首词的上片主要是用什么表现手法来写鹰的？请作简要分析。　　[参考答案]①主要运用了衬托的手法。② 借用壁立的寒山、空旷的大地、澄碧的秋空等场景，来衬托鹰的形象。（把“衬托”答成“烘托”也算对）　　（2）结合下片的句子，分析词人表达了怎样的思想感情。　　[参考答案]①“男儿身手和谁赌？老来猛气还轩举”，表达了猛气犹存、老当益壮的情怀。②“人间多少闲狐兔。月黑沙黄，此际偏思汝”，表达了期待施展抱负、建功立业的志向。　　uf06c 第三种模式 分析语言特色　　1提问方式：这首诗在语言上有何特色？　　2提问变体：请分析这首诗的语言风格。谈谈此诗的语言艺术。　　3解答分析：这种题型不是要求揣摩个别字词运用的巧妙，而是要品味整首诗表现出来的语言风格。能用来答题的词一般有：清新自然、朴实无华、华美绚丽、明白晓畅、多用口语、委婉含蓄、雄浑豪放、笔调婉约、简练生动……　　4答题步骤：　　(1)用一两个词准确点明语言特色。　　(2)用诗中有关语句具体分析这种特色。　　(3)指出表现了作者怎样的感情。　　答题示例1：　　江 村 杜 甫　　清江一曲抱村流，长夏江村事事幽。　　自去自来梁上燕，相亲相近水中鸥。　　老妻画纸为棋局，稚子敲针作钓钩。　　但有故人供禄米，微躯此外更何求?　　请简要分析这首诗突出的语言特点。　　[参考答案]清新、自然、质朴(步骤一)，描绘的清江、梁上燕、水中鸥构成了一派恬静优雅的自然田园景象；老妻画纸为棋局的痴情憨态，望而可爱；稚子敲针作钓钩的天真无邪，弥足可爱(步骤二)。不作雕饰，自然成趣，生活意味十足(步骤三)。　　uf06c 第四种模式 炼字型　　1提问方式：这一联中最生动传神的是什么字？为什么？　　2提问变体：某字历来为人称道，你认为它好在哪里？　　3解答分析：古人作诗讲究炼字，这种题型是要求品味这些经锤炼的字的妙处。答题时不能把该字孤立起来谈，得放在句中，并结合全诗的意境情感来分析。　　4答题步骤：　　(1)解释该字在句中的含义。　　(2)展开联想把该字放入原句中描述景象。　　(3)点出该字烘托了怎样的意境，或表达了怎样的感情。　　答题示例1 :　　华子岗 裴迪　　日落松风起，还家草露晞。　　云光侵履迹，山翠拂人衣。　　请谈谈“侵”“拂”两个字的妙处。　　[参考答案]“侵”字写夕阳余辉逐渐消退的过程(步骤一)，展现了诗人在夕阳中一步步下山的生动情景(步骤二)。“拂”字运用拟人手法，增强了动感(步骤一)，也使人想见山色的青翠可爱、柔和多姿(步骤二)。这两个动词写云光山翠对诗人的眷恋不舍之情，折射出诗人对华子岗的喜爱与留恋(步骤三)。　　答题示例2 :　　旅夜书怀 杜甫　　细草微风岸，危樯独夜舟。　　星垂平野阔，月涌大江流。　　名岂文章著，官应老病休。　　飘飘何所似，天地一沙鸥。　　问：结合作品简析《旅夜书怀》第三联中的两个虚词“岂”“应”使用的妙处。　　[参考答案] “名岂文章著，官应老病休”的意思是“(我的)名誉哪里是因为文章而显扬呢?(我的)官位也真该因年老多病而罢退”。（步骤二）诗人本是以诗文自负的，而一个“岂”字说,表达了内心的愤懑之情。诗人本是想建功立业的，而一个“应”字反其意而用，表达了受排挤被

杜甫在艺术上取得具有开创性的巨大成就，为了更好地说明杜诗的艺术成就，我们把杜诗大致分为叙事诗和抒情诗两类来讲。 一、杜甫的叙事诗 杜甫的诗，被后人称为“诗史”。晚唐孟棨《本事诗·高逸第三》说：“杜逢禄山之难，流离陇蜀，毕陈于诗，推见至隐，殆无遗事。故当时号为‘诗史"”。《新唐书·文艺传·杜甫传赞》说：“甫又善陈时事，律切精深，至千言不少衰，世号‘诗史"”。他的诗被称为“诗史”，在于他用诗记叙了安史之乱中发生的许多重要事件，反映了百姓在战争中承受的种种苦难，而且能以生动、饱满的形象，展现了整个社会生活的广阔画面。正如杨义所说：“杜诗的一大本事，就是把敏锐深刻的诗性直觉，投入历史事件和社会情境之中，把事件和情境点化为审美意象，从中体验着民族的生存境遇和天道运行的法则。”（《李杜诗学》下编）。 杜甫的诗描写了具体的情景，包括当时的氛围和人的感情，比单纯的提供历史事件的史料，更具有动人心弦的力量。如前面提到的《哀江头》、《北征》、“三吏”、“三别”、《洗兵马》等。这些诗不但可以证史，可以补史之不足，而且比历史事件更为具体生动、感人。杜甫的诗，因为具有“诗史”的特质，所以在叙事诗创作中的成就最值得注意。为了适应内容的要求，杜甫的叙事诗多用伸缩性较大的五七言古体。 1 、善于铺陈，高度概括。 元稹谈到杜甫诗的艺术时说杜甫善于“铺陈始终，排比声韵，大或千言，次犹数百”（《唐故工部员外郎杜君墓系铭》），杜甫诗中用赋法之处很多，但杜甫的“铺陈”，很注意对现实生活作艺术的概括，善于把丰富复杂的社会现象和忧国忧民的情怀浓缩在一些场面中或个别人物形象上。如“朱门酒肉臭，路有冻死骨”（《自京赴奉先县咏怀五百字》），十个字，揭示了令人触目惊心的阶级对立的社会现实。《洗兵马》中：“三年笛里关山月，万国兵前草木风”，概括地写出战争带来的创伤。《羌村三首》中：“妻孥怪我在，惊定还拭泪……邻人满墙头，感叹亦歔欷。夜阑更秉烛，相对如梦寐”，描写兵荒马乱中，家人相逢的场面，虽然写的只是杜甫一家的遭遇，却反映了广大百姓的悲惨命运。《兵车行》，写的是“道旁过者”和行人的对话，但众多行人的不幸也显示无余。《新婚别》中写的是一个征人妻的痛苦，却集中了安史之乱中无数青年夫妻生离死别的遭遇。 2 、精心刻画细节，于细微处见真实。 《北征》是杜甫的名作，他在诗中回忆自己由凤翔到鄜州省家一路上所见所感，诗中写到家的情景： 经年至茅屋，妻子衣百结。恸哭松声回，悲泉共幽咽。平生所娇儿， 颜色白胜雪。见耶背面啼，垢腻脚不袜。床前两小女，补绽才过膝。 海图坼波涛，旧绣移曲折。天吴及紫凤，颠倒在短褐。 这一段描写相当细腻，通过妻子的“衣百结”，儿女的“垢腻脚不袜”“补绽才过膝”以及补丁上颠倒错乱的图案这些细节，形象地反映了战乱中民不卿生、穷困潦倒之象。 《丹青引》写曹霸的才高运蹇，为了表现曹霸绘画的高超本领，杜甫选择了曹霸为功臣画像的细节：“良相头上进贤冠，猛将腰间大羽箭。褒公鄂公毛发动，英姿飒爽来酣战”。精到的细节描写，淡化的是故事性，加强的是真实性。 3 、抒情色彩浓郁。 杜甫的许多叙事诗，他是当作抒情诗来写的。杜甫是个感情十分丰富的人，他无法不把自己的爱、恨、同情、怜悯倾注在所描写的事件，所刻划的人物形象上。如《丹青引》中：“即今漂泊干戈际，屡貌寻常行路人。途穷反遭俗眼白，世上未有如公贫。”对曹霸的怀奇才而不为世所用，表示了深切的同情。在《羌村三首》中，写道自己回到家里后，父老们来慰问，说起世道的艰难，生活的艰辛，“苦辞酒味薄，黍地无人耕。兵革既未息，儿童尽东征。请为父老歌，艰难愧深情。歌罢仰天叹，四座泪纵横。”肺腑之语，句句动人，写尽了动乱年代中诗人对普通老农的体贴又无能为力的心情。 《无家别》是一首优秀的叙事诗，也是一首扣人心弦的抒情诗。诗中以一个当兵的农民的口吻自叙道：“永痛长病母，五年委沟溪。生我不得养，终身两酸嘶。人生无家别，何以为蒸黎！”当他回到思念已久的家中时，才知道老母早已病死，当他再一次被征召入伍时，竟然没有一个可以告别的人！因此他悲愤地说，这样的人生，有什么意思呢？读到这样的诗句，谁能不为之动容！ 二、杜甫的抒情诗 杜甫抒情诗的数量比叙事诗多，在形式上，有五七言古体，但更多的是近体。杜甫抒情诗的艺术特点，主要有： 1 、情景交融。 被人推为“杜集七言律第一”的《登高》，就是情景交融的代表作： 风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。 万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。 这是杜甫流寓夔州后的作品。夔州在长江边，诗中写到的风急、猿啸、鸟飞、木落、江水流逝，都是眼前之景，但是在这些景物之中，深深地溶进了作者的时局之叹、身世之感。如“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”两句，在“落木”前面冠以“无边”，在“长江”前面加上“不尽”，又用“萧萧”、“滚滚”两个象声词分别形容落叶声、流水声，这就使登高所见的秋景，十分寥廓、声色俱现，而在景物中，显然寄寓着作者对时局的忧虑、对自己一生事功的失望、对漂泊四方、寄食于人而又年迈体弱处境的无奈。所以，诗的颈联用十四个字，高度概括了他此时感受到的“八可悲”：“万里，地之远也；悲秋，时之惨淡也；作客，羁旅也；常作客，久旅也；百年，暮齿也；多病，衰疾也；台，高迥处也；独登台，无亲朋也。”（《鹤林玉露》）尾联“艰难苦恨”四字，无限沉痛。此诗人称“高浑一气，古今独步，当为杜集七言律诗第一”（《杜诗镜铨》）。他滞留夔州期间，还写下了著名的组诗《秋兴八首》，以下是第一首： 玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森。江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。 丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心。寒衣处处催刀尺，白帝城高急暮砧。 诗人看到的是江峡秋色，引起的是故园之思。他正因眼前开放的丛菊，想起不得不滞留夔州两载的辛酸，耳边传来暮砧之声，又给异乡游子带来更浓郁的乡思。融情于景，情景交融，在景物的描写中，处处有诗人跳动的激情。 2 、抒情、议论、叙事熔于一体。 杜甫叙事诗的抒情色彩很浓郁，这一点已见前述。而在他的抒情诗中，也往往情事结合，如《赴奉先县咏怀五百字》、《述怀》、《秦州杂诗》、《八哀诗》等，因为叙事和抒情的结合，突出了作品的时代色彩。在杜甫的抒情诗中，抒情还往往和议论相结合，特别是在近体诗中。沈德潜说：“读（杜甫）《秋兴》八首，《咏怀古迹》五首、《诸将》五首，不废议论，不弃藻绘，笼盖宇宙，铿戛韶钧；而横纵出没中，复含酝藉微远之致；目为大成，非虚语也。”（《说诗晬语》上）杜甫的议论“带情韵而行”，如《诸将》中：“独使至尊忧社稷，诸君何以答升平”，讽刺了诸将的只能坐享太平，不能为国分忧；《登楼》中：“北极朝廷终不改，西山寇盗莫相侵”，上句对社稷稳固充满了信心，下句警告入侵的吐蕃军队，你们必败无疑。《蜀相》中：“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟”，既高度评价了诸葛亮一生的业绩，又寄万分感慨于笔端。 3 、抒情曲折委婉，跌宕反复。 杜甫的抒情诗真切地反映了作者内心的矛盾和痛苦、喜悦种种复杂的感情。如《闻官军收河南河北》： 剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。 白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。 这首诗是杜甫流落梓州时，突然听到叛将史朝义自缢，其部下归降唐军的消息时，惊喜欲狂，冲口而出的，情绪虽非常热烈，但起伏跌宕有致。先写自己初闻时涕泪挥洒，继而看到共患难的妻子也扫去了愁云，于是更加欣喜若狂，要高歌、要酣饮，接着马上作起了回家乡的打算，“巴峡”、“巫峡”、“襄阳”、“洛阳”四个地名，用“即”、“便”、“从”、“穿”、“下”“向”几个副词、介词、动词连接起来，表达了作者似箭的归心。这首诗一气流注，惊喜溢于字外，人称老杜“生平第一快诗”（《读杜心解》），但是又转宕自如，以曲取势，曲折如意。 《赴奉先县咏怀五百字》是一首长篇抒情诗。在诗的第一段，诗人自述平生的理想是“窃比稷与契”，感叹岁月蹉跎：“居然成濩落，白首甘契阔”，但纵使命运对自己这样不公，还是“穷年忧黎元，叹息肠内热”。并不是没想过要远离尘俗，过“萧洒送日月”的日子，只是“葵藿倾太阳，物性固莫夺”，无法改变自己的初衷啊！仅仅这第一段，就回旋往复，百转千折，使人感受到杜甫那种仁者的情怀。 三、杜甫的艺术造诣 杜甫诗在语言艺术上的造诣很高，在叙事诗中，他注意语言的个性化，根据不同人物的性格、身份，运用不同的语言，刻划人物的形象。如著名的“三吏”“三别”，多通过人物的对话和独白来揭示诗歌的主旨、塑造人物的形象，其中《潼关吏》中的对话：借问潼关吏：“修关还备胡？”要我下马行，为我指山隅：“连云列战格，飞鸟不能逾。胡来但自守，岂复忧西都！丈人视要处，窄狭容单车。艰难奋长戟，万古用一夫。”“哀哉桃林战，百万化为鱼。请嘱防关将，慎勿学哥舒！” 这一段对话，双方神情毕现。诗中的“我”，对潼关的安危极其关心，“修关还备胡”？透露了心情之急切。而关吏的答话表现出他对所筑工事充满了信心，他兴致勃勃地邀“我”四处查看，边看边指点关隘的险要，反映了守关将士昂扬的斗志和必胜的信念。关吏的这八句话，浦起龙评为“神情声口俱活”（《读杜心解》）。而“我”的嘱咐，则表现了诗人思虑的精深。 杜甫诗中大量地引用俗语，造成亲切感、真实感，有助于突出人物的性格。如《兵车行》中：“爷娘妻子走相送”，“牵衣顿足拦道哭”；《前出塞》中：“挽弓当挽强，用箭当用长。射人先射马，擒贼先擒王”；《新婚别》中“免丝附蓬麻，引蔓故不长”，“生女有所归，鸡狗亦得将”，都很附合普通百姓的身份和口吻。元稹《酬李甫见赠》诗云：“杜甫天才颇绝伦，每寻诗卷似情亲。怜渠直道当时语，不著心源傍古人”。高度评价了杜甫诗运用口语、俗语、使诗歌更接近生活的表现手法。但杜甫又十分注意诗句的锤炼，他善于选择富有表现力的字、词用到恰当的地方。如《夏日李公见访》中：“墙头过浊醪”的“过”字，写出了杜甫和邻里之间的关系，也写出了因贫困而陋屋低矮的情景。他不但善于用动词使诗句活泼起来，还善于用副词使诗富于转折变化，如“自”字的用法；“归来始自怜”、“孤云无自心”、“暗飞萤自照”、“立国自有疆”等，增加了句子的表现力。杜甫重视炼字，他说：“新诗改罢自长吟”，“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”（《江上值水如海势聊短述》）。正是这种自觉地追求，使他在诗歌语言艺术上达到巨大的成功。所以皮日休说杜诗“纵为三十车，一字不可捐”（《鲁望昨以五百言见贻因成一千言》） 杜甫诗歌的艺术风格是多样的，正如唐人元稹所说：“上薄风雅，下该沈宋，言傍苏、李，气夺曹、刘，掩颜、谢之孤高，杂徐、庾之流丽，尽得古今之体势，而兼人人之所独专矣。”（《唐检校工部员外郎杜君墓系铭并序》）。也如宋人王安石所言：“至于子美，则悲欢穷泰，发敛抑扬，疾徐纵横，无施不可。故其诗有平淡简易者，有绮丽精确者，有严重威武若三军之帅者，有奋迅驰骤若泛驾之马者，有淡泊简静若山谷隐士者，有风流蕴藉若贵介公子者……此子美所以光掩前人而后来无继也。”（《杜诗镜铨》附录三） 杜甫转益多师、集众人之所长而成一家之独特风格，风格既统一，又表现出丰富性。杜甫诗的总体风格，就是他自己在《进<雕赋表> 》中曾说过的一段话：“则臣之述作虽不能鼓吹六经，先鸣数子，至于沉郁顿挫，随时敏捷，而扬雄、枚皋之徒，庶企可及也。”杜甫的“沉郁顿挫”虽然指的是他的辞赋，但用来指他的诗歌艺术风格，也是非常准确的。杜甫忧生念乱，仁民爱物，既有济世之志，又遭贫病流离之苦。这里的“沉郁”“顿挫”指作者的诗篇中，有时写得“沉着痛快”；有时写得“沉挚深入”；有时“积健为雄”；有时沉厚纡曲，根底盘深；有时波翻浪卷、起落跌宕，音节上表现着抑扬缓急。 杜甫生活在万方多难，满目疮痍的时代，个人的命运和国家一样不幸，作为一个仁厚深沉的诗人，他的诗中流露出深广的忧患意识，各种感情奔突、作用于他的心中，千回百转，欲扬又抑，正是在这种深沉低回、欲说还休中，体现出杜诗的美学特征。 杜甫在以沉郁顿挫为主要风格之外，还具有萧散自然的特色。这一类风格一般表现在写景、抒情诗中，是生活较为安定时期的作品，如《江畔独步寻花七绝句》之三： 江深竹静两三家，多事红花映白花。报答春光知有处，应须美酒送生涯。 《江村》： 清江一曲抱村流，长夏江村事事幽。自去自来堂上燕，相亲相近水中鸥。 老妻画纸为棋局，稚子敲针作钓钩。多病所须唯药物，微躯此外更何求？ 境界安宁幽静，表现了潇洒散淡、闲适愉悦的情趣。他如“水流心不竞，云在意俱迟”（《江亭》），“仰面贪看鸟，回头错应人”（《漫成二首》其二）等，都写出了自在闲适，无心疏懒的心境和神态。

说实话这也是我当时为难的地方，不过后来慢慢发现考试的诗词主要也就是那几类，只要往那几类上扯，一般就不会出错

诗歌赏析文章一般有两种写法： ⑴综合分析法——通过对全诗的整体分析，表达自己的观点。 在这种体式下，较完整的写法是： A.作者简介。 B.作品写作背景简介。 C. 作品意象分析（诗句的解释或翻译，诗句所表达的情感、思想，诗句表达的意境）。 D.作品艺术手法分析（通常结合在作品意象分析之中）。 E.作品艺术特点的综合评价（往往带有总结的意味）。 如果不要求很完整，则可不写作者简介、写作背景两部分。 ⑵主题分析法—就诗歌最突出的方面进行分析，表达自己的观点。 采用这种写法时，往往只抓住一个方面，如意境、语言表现力、某一手法的表达思想情感的妙处等等。对于其他方面，则不论及，因而它的篇幅一般较短小。 必须指出的是，无论采用那一种写法，都应该有欣赏者自己对诗歌的理解和分析，力戒人云亦云、甚或抄袭。 如何赏析古代诗歌作品 赏析古代的诗歌作品，是我们古代文学学习的重要目的之一，也是我们进一步进行研究的一个基础，那么我们应该如何对古典诗歌进行分析呢？ 首先要读懂诗歌作品，这要求我们对一首诗的每一字、每一句都要有正确的理解。如果连诗的本意都没有弄懂，那么我们又如何去对一首诗进行分析和鉴赏呢？吴小如先生在讲到诗歌的鉴赏时，曾经提出“通训诂”、“明典故”，这是读懂一首诗的基础。对于我们来说，古典诗歌或多或少的存在着语言障碍，对有些诗歌，我们必须依靠前人的注释才能够读懂。而且古典诗歌中经常会运用典故，正确地理解典故的含义，对于读懂诗歌也是非常重要的。古人云“诗无达诂”，对一首诗的理解自然可以仁者见仁，智者见智，但毕竟还是有一个相对客观的标准的，那就是要合乎情理，至少自己感觉这样理解是合乎情理的，在这个基础上进行的思想内容和艺术手法的分析才可能有说服力。 在读懂诗歌的基础上，我们可以从以下几个方面对诗歌进行分析：一是了解诗歌的创作背景及写作情况，要深入分析诗歌作品，必须先了解作者。孟子曾经提出“知人论世”的文学批评方法，所谓的“知人论世”也就是要深入了解诗人的生平、思想、品德、遭遇等状况以及诗人所处时代的状况，这对我们正确理解作品有很大的帮助。比如，我们了解了中唐的政治形势和柳宗元的遭遇之后，也就更能理解《渔翁》中那种回避尘世、寄情山水的处世态度了。二是对作品自身的思想内容和艺术特色进行分析，对较短的作品，如律诗、绝句等可以逐句分析，对较长的作品可以作问题分析或段落分析。这是作品分析的主体。我们所分析的作品必然具有赏析的价值，我们在阅读一首诗歌的时候，也多多少少会有一些自己的体会感悟，我们写分析文章就是为了把作品的价值展现出来，把自己的体会感悟表达出来，作品的分析同时也是一个再创造的过程，因此要注意辞采，要尽可能做到语言的优美凝练。三是可以结合与作品有可比性的其他作品进行比较分析，在比较中我们可以更好地把握诗歌的思想性和艺术性。例如杜甫的《登岳阳楼》和孟浩然的《临洞庭》都是描写洞庭湖的佳作，但是我们通过对比就会发现《登岳阳楼》向我们展示了“诗圣”杜甫对国家命运的关注忧虑和对民生疾苦的关怀悲悯，而《临洞庭》却只囿于对个人遭际的自伤自怜，相比之下，两位诗人的胸襟品格、思想境界高下立判。四是了解作品的地位及影响，这也是我们更好地把握作品的一个途径，如我们了解了《橘颂》是中国诗歌史上第一首完整意义上的咏物诗，也就能更好地理解“托物言志”的手法是《橘颂》的独创，而这一手法对后代的咏物诗词产生了不可估量的巨大影响。 在分析作品的时候，如果我们做到这几个方面，那么我们的目的也就达到了。解答技巧 (一),解题入格 1,诗歌形象:身份+性格 2,诗歌意象,含义:表层含义+深层含义(即解释诗句) 3,所抒感情:通过什么内容+抒发(寄寓/揭露)什么感情 4,体会意境:客观形象+主观感受+交融了什么意境 (一),解题入格 5,品味关键词句:含义+手法+表达作用(句意+文意+主旨情感) 6,赏析修辞方法:揭示手法+分析表达作用(句意+文意+主旨情感) 7,赏析表达方式:怎样叙(描写)+叙(描写)什么+抒什么情 8,赏析表现手法:手法+表达作用(句意+文意+主旨情感) (一),解题入格 9,体会诗歌情感:忧国忧民之感慨,国破家亡之痛楚,游子逐客之凄凉,征夫思妇之幽怨,怀才不遇之寂寞,报国无门之激愤,建功立业之豪迈,自由悠闲之恬淡,秀美山河之热爱,亲情友情之真挚,归耕隐居之乐,黑暗官场之苦,离别思念之绪,贬官谪居之恨,时光易逝韶光不再之感慨等. 10,概括诗歌内容:这是一首什么样的诗+诗歌各句分别写了什么+通过什么手法+抒发什么情感+评价(总分总式) (二),答题程式 "写什么"方面:写景抒情,咏物言志(情),怀古咏史,即事感怀,边塞征战,山水田园,意象,意境,背景,主旨. 如何确定写了什么内容 (1)注意诗歌的题目 诗歌地题目往往告诉我们诗歌的内容.,确定了诗的内容可以帮助我们理解诗的主题以及作者的情感. 如《题李凝幽居》思考:从这个诗题中可以看出什么内容 【提示】说明诗的内容是描写李凝的僻静居处. (2)仔细推敲关键词句. (3)注意词语的隐含信息. 诗歌表达一个比较大的特点是含蓄,往往表面是一个意思,而实际讲的是另一个意思. 如"知否 知否 就是是绿肥红瘦". (4)调动知识积累. 例:提到王维和岳飞你会想到什么 "怎样写"方面:浪漫主义,现实主义,诗眼,借景抒情,融情于景,直抒胸臆,虚实相济,绘形绘声绘色,动静结合,化静为动,炼字,起承转合,赋比兴. (二),答题程式 "为何写"方面:抒发……的思想感情,反映……的社会现实,表现……的情趣,寄托……的情怀(爱慕,愁绪,惆怅,苦闷等),表达……的追求,流露……的倾向,发出……的感慨,袒露……的心迹,造就……的情致. 这首诗采用了(表达方式,修辞手法,表现手法)技法,写出了(意象)的(某某)特点,表现了(突出了)(某某)思想(感情),起到了(某某)作用. 诗歌赏析的一般的步骤是叙析评.

1.出现叠词，比如【迢迢牵牛星】中的叠词，大致答法为 ——————————————（作用）+读起来朗朗上口，富有音韵美2.诗歌赏析格式【答题】 这一句运用了————的修辞手法，描绘了——的景色，揭示了——的哲理，表达了——的情感3.写作手法属于艺术表现手法（即：艺术手法和表现手法，也含表达手法（技巧）），常见的有：悬念，照应，联想，想象，抑扬结合、点面结合、动静结合、叙议结合、情景交融、衬托对比、伏笔照应、托物言志、白描细描、铺垫悬念、正侧面结合、比喻象征、借古讽今、卒章显志、承上启下、开门见山，烘托、渲染、动静相衬、虚实相生、实写与虚写、托物寓意、咏物抒情、借景抒情等。 表达方式就是常见的记叙（叙述）、描写、抒情、议论和说明。（其实也属于艺术表现手法）。

一、看背景结合注释告诉的背景来迅速把握诗歌主要内容：如2008年高考诗歌鉴赏题——春日即事① 李弥逊小雨丝丝欲网春，落花狼藉近黄昏。 车尘不到张罗地②，宿鸟声中自掩门。[注]①李弥逊（1085－1153），字似之，吴县（今属江苏省苏州市）人，历任中书舍人、户部侍郎等职。因竭力反对秦桧的投降政策而被免职。②张罗地：指门可罗雀、十分冷落的地方。在这道题中，注释①告诉我们李弥逊“因竭力反对秦桧的投降政策而被免职”；第二题问“这首诗表现作者什么样的情绪？”，联系背景答题就很容易切入。二、看关键语言（标题、结尾诗句、诗眼）古诗中的关键语言，例如标题、结尾诗句和其他一些表明诗眼的词句，往往直接透露出诗歌主题的信息。三、看体裁如果是叙事诗，则可从分析人物形象入手，进而概括诗歌的主题，赏析诗歌语言的凝炼性、形象性。如果是哲理诗，概括主题时则应揭示诗中所蕴含的哲理，分析表现手法时则从“托物言志”角度出发。（千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。）如果是抒情诗，则从写的景物（具体名词）中理解诗人抒发的感情，在回答诸如“这样写有什么好处？”、“运用了什么样的艺术手法”、“请欣赏这句诗”等问题时，就考虑是否应该答直抒胸臆或间接抒情（借物抒情、情景交融）。四、看技法一抒情手法⑴直抒胸臆⑵间接抒情A托物言志（借物喻人） B借景（物）抒情 C情景交融二描写手法①对比：勾画……的生活画面，突出表现诗人……的情感，或表达了对生活、社会的……思考。②衬托（映衬、反衬、烘托）③渲染（三次或三次以上描写铺排）④正面描写和侧面描写相结合三修辞手法⑴用典——借用神话故事、历史人物活动、古诗文⑵借代——含蓄、委婉，表达特定的感情⑶比喻——形象生动，寄托感情；或语言深入浅出地揭示生活哲理。想象、联想，设想奇巧，勾画了……的生活或社会图景。⑷双关——意在言外，耐人寻味，具含蓄美。A谐音双关，含蓄，富有情趣。【如“东边日出西边晴，道是有晴（情）还无晴（情）。】B语意双关⑸拟人，景和物人格化，形象生动，寄托感情；或情景交融，物我一体；或借物喻人，象征。⑹夸张，突出特点，强化感情，增强感染力；或造成奇特的意境，表现浪漫主义的情感。⑺反复，连用某字，突出特点或某种情感。⑻设问，一问一答，富有情趣；反问，增强说服力，发人深醒。⑼反语，讽刺。⑽互文：“参互成文，含而见文。”具体地说，它是这样一种形式：上下两句或一句话中的两个部分，看似各说两件事，实则是互相呼应，互相阐发，互相补充，说的是一件事。如“秦时明月汉时关”、“烟笼寒水月笼沙”、“开我东阁门，坐我西阁床”等。四其它表现手法：虚实相生五、看意象⑴柳“柳”、“留”谐音，古人在送别之时，往往折柳相送，以表达依依惜别的深情。李白《忆秦娥》：“箫声咽，秦蛾梦断秦楼月。秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。”⑵月亮一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词。李白《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。”⑶菊花坚贞、高洁品格的象征。陶渊明“采菊东蓠下，悠然见南山”⑷梅花冰清玉洁、不愿同流合污的品质。王安石《梅花》：“遥知不是雪，为有暗香来。”⑸松坚贞、高洁的品质。李白《赠书侍御黄裳》：“愿君学长松，慎勿作桃李。”⑹莲由于“莲”与“怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。南朝乐府《西洲曲》：“采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子青如水。”⑺梧桐梧桐则是凄凉悲伤的象征。“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”（李清照《声声慢》）。⑻杜鹃鸟杜鹃是凄凉、哀伤的象征。宋人贺铸《忆秦娥》：“三更月，中庭恰照梨花雪；梨花雪，不胜凄断，杜鹃啼血。”⑼鹧鸪鸟旅途艰险的和满腔的离愁别绪，如“落照苍茫秋草明，鹧鸪啼处远人行”（唐人李群玉《九子坡闻鹧鸪》）、“江晚正愁余，山深闻鹧鸪”（辛弃疾《菩萨蛮u2022书江西造口壁》）等。⑽寒蝉悲凉的同义词。宋人柳永《雨霖铃》开篇是：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初息。”⑾鸿雁游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。如隋人薛道衡《人日思归》：“人归落雁后，思发在花前。”、“夜闻归雁生相思，病入新年感物华”（欧阳修《戏答元稹》）。也有以鸿雁来指代书信，如“鸿雁几时到，江糊秋水多”（杜甫《天末怀李白》）、“朔雁传书绝，湘篁染泪多”（李商隐《离思》）等。⑿以梅子的成熟比喻少女的怀春，如“倚门回首，却把青梅嗅”（李清照《点绛唇》）；以浮云比喻在外漂泊的游子，如“浮云游子意，落日故人情”（李白《送友人》）；鸳鸯，指恩爱的夫妇，如“得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙”（唐人卢照邻《长安古意》）；丁香，指愁思或情结，如“自从南浦别，愁见丁香结”（唐人牛峤《感恩多》），等等。⒀冰雪以冰雪的晶莹比喻心志的忠贞、品格的高尚。如“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”（王昌龄《芙蓉楼送辛渐》）⒁草木以草木繁盛反衬荒凉，以抒发盛衰兴亡的感慨。如“过春风十里，尽荠麦青青。”（姜夔《扬州慢》）⒂芳草在中国古典诗歌中喻离恨如白居易《赋得古原草送别》：“野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，睛翠接荒城。” ⒃乌鸦在中国古典诗词中常与衰败荒凉的事物联系在一起，如秦观《满庭芳》：“斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。”马致远小令《天净沙u2022秋思》：“枯藤，老树，昏鸦。”⒄猿啼出现在诗歌中常常象征着一种悲伤的感情，如杜甫《登高》：“风急天高猿啸哀”。⒅羌笛凄切之感，如范仲淹《渔家傲》：“浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计，羌管悠悠霜满地。”羌笛发出的凄切之音，常让征夫怆然泪下。⒆水在中国古代诗歌里和绵绵的愁丝连在一起。李煜词云：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”秦观《踏莎行》：“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。”⒇鸿鹄鸿鹄飞得很高，常用来比喻志气高远的人，如“鸿鹄去不返，勾吴阻且深”（《感遇二首》柳宗元)六、答题的格式1、先观点后理由解题时先表明观点，再陈述理由。请看2004年高考浙江卷中的诗歌鉴赏题及其参考答案：阅读下面这首词，然后回答问题。菩萨蛮 李白平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。 玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程?长亭更短亭。关于这首词表达的内容，有人认为是“游子思归乡”，有人认为是“思妇盼归人”，也有人认为二者兼有。你的看法如何?请简要说明理由。参考答案：A.游子思归乡。【前为观点，后为理由】一、二句是游子眼前所见之景；三至六句是游子触景生情，设想家人盼望自己归去的情景；最后两句游子感叹旅途漫漫，归乡无期，更添愁苦。B.思妇盼归人。上片写思妇见晚景而生愁情；五、六句写思妇伫立玉阶，见鸟归而怀念游子；最后两句写思妇设想游人归途艰难，感叹相逢无期。C.二者兼有。全词以游子思归乡和思妇盼归人相互渲染，传达了“一种相思，两处闲愁”的情思。2、先分后总式答题时，先分说后总说。例如，解答2003年全国高考诗歌鉴赏题，有一考生这样作答：诗眼分别是“咽”和“冷”。山中的流泉由于岩石的阻挡，发出低吟，仿佛呜咽之声，照在青松上的日色，由于山林的幽暗，似乎显得阴冷，“咽”和“冷”二字绘声绘色，【结合诗句，具体分析两字的妙处。先分说】精练传神地显示出山中幽静孤寂的景象【结合全诗的意境分析其妙处。再总说】。【此答案从用词之妙分析其效果】3、先总后分式答题时，先总说后分说。请看2004年高考福建卷中的诗歌鉴赏题及其参考答案：阅读下面一首宋诗，然后回答问题。秋　夜 朱淑真夜久无眠秋气清，烛花频剪欲三更。铺床凉满梧桐月，月在梧桐缺处明。此诗无一“情”字，而无处不含“情”。请从三、四句中找出最能体现诗人感情的一个字，并在对全诗整体感悟的基础上，简要分析诗人在这两句诗中是如何营造意境的。参考答案：“凉”。“凉”字既写天凉，又写心境的孤寂。【先总说】由床上之月写到天上之月，过渡巧妙；愁情、凉床、月影和梧桐，共同营造出孤寂的意境。【后分说】4、分点作答式答题时，分成几点，列出答案。请看2004年高考福建卷中的诗歌鉴赏题及其参考答案：. 阅读下面一首唐诗，然后回答问题。 听蜀僧濬弹琴 李白蜀僧抱绿绮①，西下峨眉峰。为我一挥手，如听万壑松。客心洗流水②，余响入霜钟③。不觉碧山暮，秋云暗几重。注：① 绿绮：古代名琴。??? ② 流水：借用“高山流水”典故。 ③ 霜钟：《山海经u2022中山经》载，丰山有九钟，霜降而鸣。结合全诗谈谈你对第四联“不觉碧山暮，秋云暗几重”的理解。参考答案：① 写出了曲终时的景色。② 写出了作者沉醉于琴声之中的状态，侧面描写了琴声的魅力。七、典例精析【例一】阅读下面这首诗，然后回答问题。 (2004年高考全国卷一)秋 思 张 籍洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。王安石评论张籍诗歌的风格是：“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛。”试析张籍此诗写了生活中哪个“寻常”的细节？表达了他什么样的情感？【解析】此题选择的是比较常见的一首七言绝句——张籍的《秋思》，并且举出了王安石的评价，也算是一种提示。6分共两问，设问指向明确。第一问“试析张籍此诗写了生活中哪个‘寻常"的细节？”，有些考生可能对“细节”有点陌生，实际上就是指后两句“复恐匆匆说不尽，行人临发又开封”所体现出的思想活动和行动表现中的“行动”——“又开封”；“析”至少应该解释一下含义。第二问“表达了他什么样的情感?”问得平常朴实，学生容易回答出来：作者开封，显然是查看这封因时间“匆匆”、托行人捎转的书信中是否有遗漏的内容，以便再补写上，千言万语，惟恐漏掉了一句，从而显示出了作者对这封“意万重”的“家书”的重视，以及对家乡亲人的无限深切的思念之情。参考答案：诗中作者写了这样一个（寻常的）细节：家书将要发出时，又觉得有话要说，故“又开封”。作者客居洛阳见秋风起，从而引起对家乡亲人深切思念，所以又打开信封补写。【例二】阅读下面一首唐诗，然后回答问题。(2004年高考湖北卷)次北固山下 王湾客路青山外，行舟绿水前。潮平两岸失，风正一帆悬。海日生残夜，江春人旧年。乡书何处达，归雁洛阳边。★北固山，在今江苏镇江市，北临长江。此诗或题《江南意》。此诗第二联“潮平两岸失”，有的版本作“潮平两岸阔”，你觉得“失”与“阔”，哪个字更好，为什么?解释第三联的意思，并分析其情与景的关系。【解析】两字各有其妙，因此说哪个字好都不能算错，只要能把妙处体会得比较准确就行。说“失”字更好，因为它生动地描摹了江岸因春潮高涨而与水面平齐似乎消失了的主观视觉形象。说“阔”字更好，因为它直抒胸臆地表达了春潮把江面变得渺远无际所以视野十分开阔的强烈感受，且读起来与“悬”字对应，声调似也更为响亮。如果有学生说两个字都好，而且把各自的妙处都体会得比较准确，也应给分。第三联是说红日紧贴尚未退尽的夜色在江面升起，旧年还没过完而江面上已经春意盎然。此联看似写景，而昼夜轮回、季节更替、时光流逝、游人未归的思乡之情已经暗寓其中。 第一问2分。只要说出所选择的字的好处即可，不要求说另一个字的不好。如有学生比较了高下，或认为两字都好，且言之成理，也应给分。但只说哪个字好，或两个字都好，没有回答为什么，不给分。 第二问4分。解释意思2分。把晨光说成夜景扣1分。舟次镇江是看不见海的。古人用“海”字与今人不同，此处不要求落实，故“海”字不设扣分点。分析情景关系2分。八、训练平台1．阅读下面一首宋诗，然后回答问题。江上 葛天民连天芳草雨漫漫，赢得鸥边野水宽。花欲尽时风扑起，柳绵无力护春寒。作者在这首诗中“扑”和“护”字用得很巧妙。你认为巧妙在哪里？请结合全诗简要赏析。在诗中作者描写的是春天的景象，注重炼字寄寓感情。一个“扑”字和一个“护”字，把“风”和“柳绵”写得很有人意。花落时，让风去扑救它，表现出了诗人对春色的挽留；让柳棉去护春寒，而柳绵又无力，寄寓了诗人怅惘而无可奈何的感情。（这首诗一开始就紧扣春雨的特点写出了一个苍茫的空间，暗示了诗人悠闲自在的生活。下文通过拟人手法写出了诗人的惜春之情。本诗构思新颖，用语精当，借景抒情）2．阅读下面两首唐诗，然后回答问题。绝句（其一） 春 望杜甫 杜甫眼见客愁愁不醒 国破山河在，城春草木深。无赖春色到江亭。 感时花溅泪，恨别鸟惊心。即遣花开深造次， 烽火连三月，家书抵万金。便教莺语太丁宁。 白头搔更短，浑欲不胜簪。（1）以上两首主题相同的诗，表达了诗人怎样的思想感情？表达了诗人因饱受离乱之苦而产生的客居他乡的愁思。（2）《春望》中“感时花溅泪，恨别鸟惊心”句和《绝句（其一）》中的“即遣花开深造次，便教莺语太丁宁”句都写到了“花鸟”。两句诗的表现手法相同吗？请谈谈你的看法。这是一道开放题，只要学生自圆其说都应给分。如说相同，都是用了”乐景写哀“的反衬手法：在情与景的对立中，更加倍写出了诗人烦恼忧愁；或说不同，《春》诗中“花鸟”与诗人情感已一同“溅泪”、“惊心”，情景融为一体， 而《绝》诗中以“花鸟”无情反衬诗人的“客愁”，以景衬情，更突出首句的“愁不醒”；或说出同中有异。 3．阅读下面一首唐诗，然后回答问题。咏 风 王 勃肃肃凉风生，加我林壑清。驱烟寻涧户，卷雾出山楹。去来固无迹，动息如有情。日落山水静，为君起松声。历代咏风的诗很多，如梁无帝、唐太宗的《咏风》诗，无非是飘香、舞袖、绕梁而已。①请简述你对这首诗的立意的理解，②并具体分析写风的活动采用了怎样的手法。 ①风不舍昼夜，努力做到对人有益，具有平等普济的美德，诗人风喻以人，托物言其“青云之志”，着意赞美了风的高尚品格和勤奋精神。②写风的活动，是抓住“驱烟”、“卷雾”、“起松声”等风中的动态景象进行拟人化的描写，她出入山涧，驱烟卷雾，送来清爽，并吹动万山松涛，为人奏起美妙的乐章。风的形象被刻画得惟妙惟肖。4．阅读下面一首诗，回答问题初冬夜饮① 杜牧淮阳多病偶求欢②，客袖侵霜与烛盘。砌下梨花一堆雪，明年谁此凭栏杆？[注] ①本诗作于会昌二年，当时杜牧受人排挤，被外放黄州，又转池州，睦州等地。②欢：指的是酒。《易林》“酒来欢伯，除忧来乐。”问：第二句描绘的是怎样的一个诗人形象。最后一句表达出诗人怎样的感情？第二句描绘出一个在烛光下自斟自饮、幽独苦闷的诗人形象。最后一句写出诗人流转无定的困苦、思念故园散的情思、仕途不遇的愤慨、壮志难酬的隐痛。5．阅读下面一首诗，然后回答问题水口行舟 宋u2022朱熹昨夜扁舟雨一蓑，满江风浪夜如何。今朝试卷孤篷看，依旧青山绿树多。①这首诗写舟行江上的见闻感受，诗人情感变化，富有层次。请结合具体词语简析之。“夜如何”写出诗人心中的担忧。“试卷”刻划诗人既抱希望而又疑虑不安的心态。“依旧”则透露出诗人无限欣喜之情。②这首诗运用了哪些艺术手法？诗人描绘的画面中，蕴含着人生哲理，请细加品味，说一说你的看法。借景抒情（或“寓情于景”、“触景生情”），对比（或“对照”、“呼应”）。风雨总是暂时的，风浪总归会平息，青山绿树是永恒的，一切美好事物的生命力终究不可遏止。（或“人生道路总不会一帆风顺，只要逆流而上，搏击风雨，就能达到青山绿树的理想境界，享受胜利的乐趣”）（意思对即可）

现代诗歌赏析方法一、利用已知，调动储存“已知”包括两个方面。一是试题提供的，如题干要求、标题、作者、写作题材范围、写作时间、注释等;二是考生个人的，如对作者这一作品和其它作品的阅读经验，对所写的题材、写作背景的了解，以及修辞知识、写作知识，直接抒情、间接抒情，象征、对比、衬托等手法的理解，诗歌的传统、风格、流派、典故等已知的经验。目前现代诗歌鉴赏题题干要求多是逆选，这有助于考生利用三项正确选项理解诗意;标题、作者、时代、题材、心境及各种有关知识这一“已知”要密切联系课本学过的内容(如99年《我爱这土地》，就应联系《大堰河——》)，教师补充的内容，自己课外学过的内容。这样积极把自己的经验储存调动起来，为下一步仔细体味作准备。二、把握意象，体味诗情“意”是作者表达的中心，寄托的思想、情感;“象”是具象，具体可感的事物。“意象”合指作家头脑中所形成的客观形象和主观情趣的有机融合，也指表现在作品里的、包含着主观思想情趣的具体形象。如《我爱这土地》中的“鸟”、“土地”、“河流”、“风”、“黎明”等就是寄予作者丰富的思想感情的具体可感的事物，即为意象。诗歌是抒情的，除了少数直接抒情，大多数都要为情感抒发找个可代表、可象征、可寄托的具体的“象”。要体味诗情就必须解开意象。因此把握意象是真正解读诗歌的第一步。把握意象，必须在利用已知的基础上初步把握诗歌的风格、情感基调。诗人描写的图景是与其思想感情和-谐统一的，美景当然流露喜爱之情，但情哀之时美景含泪，如“感时花溅泪”;心凉之时美景却又倍受诘问，如“念桥边红药，年年知为谁生?”这里的意象“花”“红药”所含的情感就是很清楚的了。体味诗情，首先要充分运用联想和想象。从想象中体味形象，对诗人的想象活动进行再经历和再体验。读《我爱这土地》，顺着诗句，把自己想象成一只小鸟，体味喉咙为什么会“嘶哑”，爱国者的形象即可清晰地浮现在眼前。因为这首诗的形象的核心是一只不懈地为土地、河流、风和黎明歌唱，死后连羽毛都奉献给土地的多情鸟。读诗的全过程，想象活动都是围绕着这只鸟的形象展开的，对于诗歌中的爱国主义激-情的把握，是通过对这只热爱土地的鸟的想象而获得的，离开了想象将一无所获。体味诗情，还要善于在诗歌的抒情中寄托情思。诗歌的抒情多是含蓄的，要深入诗情，就要把诗歌所提供的含蓄的东西“泡”出来。就是说，要把诗人由繁杂的生活现象加以精炼概括的东西，还原到它原来的状态中去。如《金黄的稻束》中的“沉思”的内容就需要好好挖掘。体味诗情，要能从含蓄中咀嚼出真味。优秀的诗歌总是避免这铺直叙。诗人只是含蓄的点拨你，然后给你以天女散花般的想象的自由。要善于咀嚼、寻找并最后判断诗人所提供的形象背后所蕴含的情思，鉴赏活动不可停留在表面意思的理解上。《黄金的稻束》是写母亲的美丽还是写母亲的疲倦?咀嚼出这一点对第10题的d项的判断有很大的作用。最后，体味诗情，不可忽视诗歌感情的两个作用。一是动力作用，诗人把最真、最美的浓烈情感融入诗中，使诗歌产生震撼人心的力量，如2000年春京皖卷的《雷》。二是线索作用，当然要准确的把握意象、体味诗情，还要利用选项进行推敲。三、品味语言，挖掘诗美诗歌难于解读，首先含蓄在意象上，其次含蓄在语言上。诗歌的语言不同于一般的记叙描写性语言，更不同于一般的议论说明性语言。诗歌的语言是高度个性化的，比一般的语言更含情，它的表达往往是非直陈式的、反常化的。非直陈式的，是指诗歌语言多通过比喻、用典、象征等方式表达语意，从而使人感到含蓄、朦胧、多义。如《就是那一只蟋蟀》就用《诗经》的典，“蟋蟀不仅是客观自然中的物体，更深的寓意是反映我们民族共同的心理状态，反映我们中国人共同的血缘和共同的文化”。反常化主要指诗歌语言的跳跃使得句与句不像其它文体一样连贯、符合语法规范与逻辑思维规律。《金黄的稻束》对中心意象“金黄的稻束”在视觉与听觉两种感受截然不同的描写，就体现了语言的反常化。鉴于诗歌语言以上的特点，在品味时就要善于从简约中猜测主题，从跳跃中填补奥妙。四、了解设题，发现障碍这种方法主要针对逆选题错误项的设题技巧而言。归纳此类题的一般设题技巧，及早发现选项障碍，对于答题是有帮助的。一般说来，此类题设题障碍主要有：曲解字句;无中生有;张冠李戴;无限拔高;鱼目混珠;故意反说。

古诗词鉴赏方法：抓诗眼、抓意象、明意境1.诗眼：诗歌是语言的艺术，古人写诗特别讲究“炼字”。一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词，一般是动词、形容词。如“悠然见南山”中的“见”字，“红杏枝头春意闹”中的“闹”字等等，使诗歌生动形象，境界全出。2.意象：诗作中作者所写之景、所示之物，这客观的“象”与作者借景抒情的“情”、咏物所言的“志”的完美结合。古诗词中的意象往往是约定俗成，有规律可循的，例如：“梅花”是高洁品格的象征；“月亮”代表思乡之情；“鸿雁”是传书的信使等等。有时诗人还会创造一群意象，如马致远的《秋思》就创造了11个意象，用“断肠人”这一中心意象来表达思归怀远的秋思。3.意境：意境是文艺作品中和谐、广阔的自然和生活图景，渗透着作者含蓄、丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。优秀的古诗词都创造了具有广阔艺术空间的意境。诗歌意境（情景）关系往往比较多的是寓情于景、触景生情、情景交融。意境特点有：慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂等等。可见，抓住这几个关键处，我们就可以穿越语言屏障，迅速触摸到诗人的心灵世界，走进诗的艺术境界，解诗答题。古诗词鉴赏方法：常见表现手法1.直接抒情：即不借外物、掩饰，直陈自己的喜怒哀乐。2.间接抒情：即通过写景、叙事、描绘人物举动来表达情感，披露心迹。3.借景抒情：古代诗词中，有些景物被诗人们赋予了一定的人文象征意义，如柳象征离别，梅象征高洁，月象征团聚，雁象征音信等等。诗人们在描绘这些景物的同时，往往也寄寓了某种情怀。4.融情于景：即诗人提笔之际内心已有既定的情感活动，将情感含蓄于笔下的景物之中，让读者去感受、体会。5.因情造景：诗中的幻境、梦境是典型的因情造境。如果诗人所描写的景物不是处于一时一地或并非写诗时所闻见，而诗人为了抒情的需要却将它们集聚到一首诗中进行描绘，可称之为“因情造景”。6.虚实相生托物言志：借物喻人，借物(事)喻()理，是咏物诗的重要手法。7.夸张：夸张是指夸大或缩小事物原有的形态、规模、程度，以增强诗歌的主观感情色彩。(李白常用夸张)8.象征：象征是指通过具体形象以表现与之相近似的思想情感。9.用典：运用典故来抒情言志、表明心迹。10.对比：对比就是使对比的双方的特征更加鲜明，如黑与白的对比，生与死的对比，对与错的对比，动与静的对比，通过鲜明的对比来强调、揭示某一种现象，阐释某一个道理。

　　 一、抓意象，绘意境 　　意象就是寄托作者主观情思的客观物象。只有抓住诗歌意象的特征，才能较好地理解诗歌的思想内容。这就要求考生捕捉住现代诗歌的主要意象，挖掘意象本身的特点。只有抓住意象的特征，才能进一步理解诗歌的思想内容。如艾青的《我爱这土地》选取了四个意象作为鸟儿歌唱的对象，“被暴风雨所打击着的土地”是满目疮痍，遭受欺凌的；“永远汹涌着我们悲愤的河流”是汹涌奔流，义愤填膺的；“无止息地吹刮着的激怒的风”是呼于抢地，不可逆转的；那“来息林间的无比温柔的黎明”则是自由的曙光。从这四个意象上，我们能够理解在特定的背景下，祖国饱经沧桑，人民不屈抗争的场景。 　　所谓意境，就是作者调动生活积累，运用艺术表现手法，整合各种意象，使主观的思想感情与客观的物象相互融合而创造出来的境界。鉴赏现代诗歌的意境时，首先要对诗歌的直观形象和画面进行联想和想象。其次要从品味诗歌的语言入手，逐渐感悟到诗歌的意韵之美。 　　现代诗歌意象和意境解题技巧：（1）抓住诗中主要景物，概括景物的氛围（2）分析作者的思想感情。 　　如：萤火虫和星星在睡莲丛中游动/谁不喜欢春天/鸟落满枝头/像星星落满天空/闪闪烁烁的声音从远方飘来/一团团白丁香朦朦胧胧（《星星变奏曲》） 　　这首诗描绘了什么样的意境？ 　　考生可以按照步骤回答问题。步骤1：萤火虫和星星，睡莲，一团团的白丁香。寥寥数语营造出一个安宁、平静、柔和、温馨的夜境。步骤2：在这样的意境中我们能感受到诗人内心的闲适、自在，感受到他对光明世界的向往。 　　 二、明手法，析作用 　　在诗歌鉴赏中，诗歌的形象性与抒情性要借助各种艺术手法来表现，因此考生要了解一些常见的艺术手法。 　　 1.修辞手法。 主要包括：比喻、比拟、设问、反问、借代、对偶、夸张、反复、排比、双关等。 　　现代诗歌修辞手法解题技巧：（1）揭示何种手法；（2）分析表达作用。 　　如：打开你们的窗子/打开你们的板门吧/让我进去，让我进去/进到你们的小屋里（艾青） 　　这首诗运用了什么手法？有什么作用？ 　　考生可以按照步骤回答：步骤（1）全诗运用了拟人的修辞手法。步骤（2）便于运用对话和呼告的方式来抒发感情，使语气显得更亲切，更容易与读者亲近。 　　 2.表现手法。 主要包括：渲染与烘托、衬托与对比、动静结合、虚实结合、正侧结合、点面结合、声色结合、细节描写等。 　　现代诗歌表现手法解题技巧：（1）指出何种手法；（2）阐述表达作用。 　　如：“忘了是在江南、江北／是在哪一个城市，哪一个园子里捡来的了”（《一片槐树叶》纪弦）这两句运用了何种手法？有何作用？ 　　考生可以按照步骤回答：步骤（1）虚实结合。步骤（2）虚写对祖国那份思念，实写诗人肯定这片槐树叶来自故国。这片叶子不代表某一个具体的地方，而是祖国的很多地方，如果说在某地捡的，就把他思念的地方具体化，就缩小了。诗人思念的不只是捡到叶子的江南，或江北，而是江南江北都思念。大大拓展了思乡的幅度——大陆的每一个城市、每一个乡村、每一寸土地，都是值得怀念的。 　　 3.篇章结构。 包括首句领起下文、开门见山、曲笔入题、前后呼应，卒章显志、层层深入、过渡照应、伏笔铺垫、画龙点睛等。 　　现代诗歌篇章结构解题技巧：（1）指出诗歌结构如何。（2）结合诗歌内容具体阐述。 　　如：这是全世界最美的一片/最珍奇,最可宝贵的一片/而又是最使人伤心,最使人流泪的一片/薄薄的,干的,浅灰黄色的槐树叶。……飘着淡淡的.槐花香的季节……（纪弦《一片槐树叶》） 　　诗歌的最后一句有什么作用？ 　　考生可以这样回答：结尾一句和首句呼应，从视觉再一次写槐树叶，加强了诗的感染力，完成了全诗中心意象和整体构造，意味深长，给读者留下了充分的想象余地。 　　 三、品语言，释含义 　　诗歌是语言的艺术。现代诗歌的语言精练、形象、富有音乐美。语言是诗歌表情达意的载体，在诗歌鉴赏或教学中，品味语言是基础，考生应该联系全诗主旨，反复咀嚼品味，领略诗歌的深刻含义、隽永的字词语句。 　　 1.品味词语丰富的表现力。 注意诗歌中的动词或者形容词的用法，结合语境加以分析。 　　现代诗歌鉴赏词语解题技巧：（1）解释词语的意思；（2）阐述该词在诗中的作用。 　　如：我不骗你，我不是什么诗人，纵然我爱的是白石的坚贞/青松和大海，鸦背驮着夕阳/黄昏里织满了蝙蝠的翅膀。（闻一多《口供》） 　　诗中不说乌鸦在夕阳里飞翔，而说“鸦背驮着夕阳”，不说蝙蝠在黄昏里飞舞，而说“黄昏里织满了蝙蝠的翅膀”。请体味“驮”字和“织”字使用的妙处。 　　考生可以按照步骤回答：步骤（1）“驮”是背着，“织”是编织。步骤（2）动词用得奇崛，却十分传神，使诗的画面极富动感。 　　 2.从现代诗的语言风格分析。 语言是诗歌的载体，分析语言是进行文学鉴赏的重要环节。只有准确地理解了作品的语言，才有可能对其进行更进一步的评价和鉴赏。 　　现代诗歌语言风格解题技巧：（1）指明何种语言风格；（2）有什么作用。 　　如：过午的阳光照亮林荫里/灰鸽白鸽跳跃在绿色草坪/我边在诗页上题字/边听你絮语低声(辛迪《“代沟”上握手》） 　　分析诗歌的语言特点。 　　考生可以按照步骤回答：步骤（1）诗歌语言朴素、自然。步骤（2）使读者可以品味到一种宁静、甜蜜的韵味，受到美好情愫的感染。 　　 四、感诗情，析爱憎 　　抒情是诗歌的主要特点之一。体会诗歌的感情要做到以下两点：1.品味词语，体会词语所蕴涵的丰富感情。如贺敬之的《回延安》中“手抓黄土我不放/紧紧儿贴在心窝上”，一个“抓”字，一个“贴”字，鲜明地道出诗人对延安的深情，“不放”和“紧紧”两个词则进一步把这种感情推向更高的境地，表现诗人对延安的深沉的爱和眷恋。2.分析诗歌表达感情的方式和所运用的多种修辞手法。诗人往往是通过选取生活中典型的景物，最激动人心的时刻或场面，凭借具体鲜明的形象来抒发感情的。如艾青的《礁石》就是借“礁石巍然挺立”的形象，暗示了诗人对被压迫人民抗击旧世界暴力的那种不屈不挠的斗争精神的赞颂。 　　现代诗歌思想感情解题技巧：（1）指出抒发了诗人什么感情；（2）结合诗歌内容加以分析。 　　如：新月弯弯/像一条小船/我乘船归去，/越过万水千山/花香。夜暖。/故乡正是春天。/你睡着了么？我在你梦中靠岸。（何其芳《新月》） 　　这首诗抒发了诗人什么样的情怀? 　　考生可以按步骤回答：步骤⑴抒发了游子的思乡之情。步骤⑵诗人展开丰富的想象和联想，把新月比作小船，回到久别的故乡。诗歌选用了“花香，夜暖”两个词语，形象地写出了故乡春天的特点，让人感到温暖。表达了诗人对温暖故乡的向往与追寻。

1、诗歌鉴赏就是对诗歌以及诗歌里面的句子进行简要的文学赏析。2、在鉴赏的时候可以从每句诗的字、词入手，找出诗句中的意象，体会诗歌的意境。3、再分析诗歌作者想要抒发的的感情，最好联系诗歌作者当时的写作背景综合分析。

都不能

首先看到诗后先看题目和作者，因为题目往往有作者的写作意图；然后再看注释，看注释可以看出作者的事迹；最后看诗句翻译，一般的诗歌可以通过注释翻译出来，通过翻译了解作者的思想感情。

诗歌鉴赏的方法如下：1、看到诗后先看题目和作者，因为题目往往有作者的写作意图。2、看注释，看注释可以看出作者的事迹。3、看诗句翻译，一般的诗歌可以通过注释翻译出来，通过翻译了解作者的思想感情。4、只要学生掌握住基本的阅读水平，在认真阅读原诗二至三遍后，基本可以定住类型。诗歌特点诗歌饱含着作者的思想感情与丰富的想象，语言凝练而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的美。它具有以下四个特点：(1)诗歌的内容是社会生活的最集中的反映。(2)诗歌有丰富的感情与想象。(3)诗歌的语言具有精练、形象、音调和谐、节奏鲜明等特点。(4)诗歌在形式上，不是以句子为单位，而是以行为单位，且分行主要根据节奏，而不是以意思为主。古典诗词鉴赏的基本方法一、了解作者所处时代背景和特定的写作背景。二、把握作者思想特点和诗词创作的风格流派。三、品味词句、把握意象并进而领悟诗词意境。四、探究诗词中景、事、人、典的用意和直接抒情议论的关键句。五、运用联想和想象、结合情感体验加以感悟。

景色，意境，思想，手法，感情。顺便送某些人：复制粘贴一时爽，末了全家火葬场

百度一下，你会知道很多有关诗歌鉴赏的内容。

在考试中，如何快速和准确地鉴赏诗歌是考生做题的关键。掌握古典诗歌的方法，就成为高中语文教学的重要学习目标。主要有以下几种方法：一、注意时代背景朝代的不同，国力的差别，往往会影响诗人的艺术风格，乃至形成相应的诗歌流派，表达类似的思想情怀。二、掌握作者人生经历正所谓，知人论世，诗言志，作者的人生经历不同，那么，通过诗词所表现出来的思想倾向也就不同。因此，鉴赏时不妨从作者的生活经历突破。三、重视注解诗注是在一首诗后命题人所给的补注，可能是对作者写这首诗时相关的时代背景的介绍，也可能是诗中难读字句的解释，还可能是诗中涉及的典故等，对阅读整首诗和后面的答题都至关重要，切不可轻易放过。对注释内容认真思考，寻找注释与整首诗歌之间的联系。四、找出“诗眼”阅读内容，寻找与试题有关的词句，将诗眼提取出来。弄清诗歌的意象，再回头探寻诗歌意境，体会诗歌的意趣。五、强化书面表达，注意逻辑条理1、分点答题，点后例证。采用一、二、三、四或者首先、其次等标志明显的样式，诗歌鉴赏方法往往会得到条理清晰的评价。2、就诗论诗，不枝不蔓。强调对诗歌本身的理解，答题时一般无需引经据典，泛泛而谈。3、适当运用鉴赏术语。如：“有我之境”，“无我之境”，“以我观物，万物皆著我之色彩”，“言有尽而意无穷”等鉴赏术语，使答案显得更技高一筹。其他诗歌：水口行舟宋u2022朱熹昨夜扁舟雨一蓑，满江风浪夜如何。今朝试卷孤篷看，依旧青山绿树多。①这首诗写舟行江上的见闻感受，诗人情感变化，富有层次。请结合具体词语简析之。“夜如何”写出诗人心中的担忧。“试卷”刻划诗人既抱希望而又疑虑不安的心态。“依旧”则透露出诗人无限欣喜之情。②这首诗运用了哪些艺术手法？诗人描绘的画面中，蕴含着人生哲理，请细加品味，说一说你的看法。借景抒情（或“寓情于景”、“触景生情”），对比（或“对照”、“呼应”）。风雨总是暂时的，风浪总归会平息，青山绿树是永恒的，一切美好事物的生命力终究不可遏止。（或“人生道路总不会一帆风顺，只要逆流而上，搏击风雨，就能达到青山绿树的理想境界，享受胜利的乐趣”）

　　导语：很多人在看古诗词时，有时觉得某首诗词很好，但真要其说出个所以然，却觉得无从下手。诗歌鉴赏对有一定文学积累的人来说有时是一种直观的感受、感性的理解，这固然和缺乏积累有关，但欣赏诗歌也是有一定方法和规律可循的。 　　诗歌鉴赏的方法有哪些 　 　一、知人论世，走近作者 　　文学是对生活的艺术反映，诗歌也不例外。由于作者所处的时代及个人的经历不同，形成的世界观、人生观和价值观以及艺术风格也会不同，因此走近作者、了解作者、了解写作背景，对把握其作品的思想内容，是不无益处的。这就叫“颂其诗，读其书”要“知其人”、“论其世”。 　　如陶渊明曾做过几年小吏，后辞官回家，从此隐居不仕，徜徉于山水田园之间。可以说田园生活是他诗作的重要题材，因此后人称他为“田园诗人”。综观陶渊明的田园诗，随处可见的是他对污浊现实的厌烦和对恬静的田园生活的热爱。有了对陶渊明的相关了解，我们便不难理解他的"诗作。 　　例如《归园田居》第三首：“种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，带月荷锄归。道狭草木长，夕露沾我衣。衣沾不足惜，但使愿无违。”全诗洋溢着只有劳动者才能感受到的喜悦。而以毛泽东为代表的中国老一辈无产阶级革命家，有着共产党人崇高的理想和中华民族的浩然正气，在他们身上闪烁着马克思主义者的人格光辉。读他们的诗便能体会到“此去泉台召旧部，旌旗十万斩阎罗”的壮志雄心(陈毅《梅岭三章》)，还有那“俱往矣，数风流人物，还看今朝”的伟大抱负(毛泽东《沁园春雪》)。可以说老一辈无产阶级革命家的诗作正是他们的崇高理想、浩然正气和人格光辉的真实写照。因此读其诗便如读其人，知其人便可知其诗。 　　二、品味语言，感悟诗情 　　如果说一首诗如同一棵花树，那么，诗中的文字便是枝叶，而诗中的情感才是粲然的花朵，也就是说，语言是诗情的载体，诗情才是语言的精华。读诗如不细品诗中的情感，那就如同囫囵吞枣，食而不知其味。细品诗中的情感，便如同走进了诗人的心里，而诗情的感悟应从品味语言入手。品读陆游的《十一月四日风雨大作》，从那“僵卧孤村不自哀，尚思为国戍轮台”的诗句中，我们不难感受到诗人的报国之志，而“夜阑卧听风吹雨”让我们看到的是一颗深沉的忧国之心。当然感悟诗情不能泛泛而论，就拿送别诗来说，王维的《送元二使安西》写送友人西赴边陲，朋友“西出阳关”，虽是壮举，却又要经受万里征途的跋涉，饱尝独行穷荒的艰辛寂寞，因此，临行之际，“劝君更尽一杯酒”，那杯酒就像是浸透了诗人全部诚挚情谊的琼浆，它里面不仅有对友人的依依惜别之情，而且还有对友人只身赴边的牵挂，如若不信，那“西出阳关无故人”便是最好的佐证。 　　李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》写送友人东下扬州，扬州乃是当时的繁华之地，因此在“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”的字里行间，除了有对友人的一往深情，还有对繁华之地的无限向往。值得一提的是，王勃的《送杜少府之任蜀川》乃是送别诗中的奇葩，它一改往常送别诗的离情别绪，直抒诗人乐观豁达的情怀，不是么?“海内存知己，天涯若比邻”不正表达的是诗人对友人的宽慰、劝勉之情吗?这些情感都蕴含于字里行间，我们只有反复诵读，用心体会，才能得其真谛。 　　三、把握意象，领略画意 　　诗情与画意相伴而生。诗情是抽象的，它必须通过具体的意象来表达。因此，读诗应该抓住具体的意象并借助于丰富的想象力，在头脑中再现诗中所描绘的画面，从而加深对诗意的理解。 　　如唐代诗人李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”诗人首先抓住“舟”和“岸”这两个意象，展示了一幅依依不舍的送别画面，使我们仿佛见到李白在将要离岸的小船上向人们告别的情景。继而，诗人借用“深千尺”的“桃花潭水”这个意象，来生动形象地表现汪伦为自己送别的深厚情谊，给人描绘了一幅美丽而又令人陶醉的“桃花潭水”图，让人读了感觉空灵而有余味，自然而又情真。又如唐代诗人沈如筠的《闺怨》：“雁尽书难寄，愁多梦不成。愿随孤月影，流照伏波营。”诗的开头通过“雁”和“书(书信)”两个意象，让我们仿佛看到了独处空闺的妻子，在一个皓月当空的夜晚，希图凭借雁足给戍边的丈夫捎去一封深情的书信，却因时值春宵深寂，大雁都已南飞，无以传书，难以诉说衷肠而愁怨不已的情景。 　　正因为“愁多”，而令思妇辗转反侧，难以入梦，以至于如古诗《明月何皎皎》中所写的那样“忧愁不能寐，揽衣起徘徊”，接着诗人用“孤月影”和“伏波营”两个意象来进一步表达思妇的孤独、寂寞与愁怨，让我们如同看到了思妇处于极度的忧愁之中，却又努力地使自己从愁绪中解脱出来而走出户外仰头望着“孤月”，并希望自己能像月光一样，照在“伏波营”中亲人的身上，那种充满纯洁、真挚、高尚的思想感情的感人画面依稀可见。 　　总之，读诗，只有反复地读，用心地读，并借助于丰富的想象，才能品出诗情，绘出画意，这也许是读诗所应追求的境界。

　　散文的意蕴往往不是直接表露的，往往依附于一定的具体事物，而作者的情思往往构成散文深刻的意蕴。下面是我给大家带来的现代诗歌鉴赏，供大家欣赏。 　　现代诗歌鉴赏篇1《见与不见》仓央嘉措 　　你见，或者不见我 　　不悲不喜 　　你念，或者不念我 　　情就在那里 　　不来不去 　　你爱或者不爱我 　　爱就在那里 　　不增不减 　　你跟，或者不跟我 　　我的手就在你的手里 　　不舍不弃 　　来我怀里 　　或者 　　让我住进你的心里 　　默然相爱 　　寂静欢喜 　　现代诗歌鉴赏篇2《回答》北岛 　　卑鄙是卑鄙者的通行证， 　　高尚是高尚者的墓志铭， 　　看吧，在那镀金的天空中， 　　飘满了死者弯曲的倒影。 　　冰川纪过去了， 　　为什么到处都是冰凌? 　　好望角发现了， 　　为什么死海里千帆相竞? 　　我来到这个世界上， 　　只带着纸、绳索和身影， 　　为了在审判之前， 　　宣读那些被判决的声音。 　　告诉你吧，世界 　　我--不--相--信! 　　纵使你脚下有一千名挑战者， 　　那就把我算作第一千零一名。 　　我不相信天是蓝的， 　　我不相信雷的回声， 　　我不相信梦是假的， 　　我不相信死无报应。 　　如果海洋注定要决堤， 　　就让所有的苦水都注入我心中， 　　如果陆地注定要上升， 　　就让人类重新选择生存的峰顶。 　　新的转机和闪闪星斗， 　　正在缀满没有遮拦的天空。 　　那是五千年的象形文字， 　　那是未来人们凝视的眼睛。 　　现代诗歌鉴赏篇3《四姐妹》 海子 　　荒凉的山岗上站着四姐妹 　　所有的风只向她们吹 　　所有的日子都为她们破碎 　　空气中的一棵麦子 　　高举到我的头顶 　　我身在这荒芜的山岗 　　怀念我空空的房间, 落满灰尘 　　我爱过的这糊涂的四姐妹啊 　　光芒四射的四姐妹 　　夜里我头枕卷册和神州 　　想起蓝色远方的四姐妹 　　我爱过的这糊涂的四姐妹啊 　　像爱着我亲手写下的四首诗 　　我的美丽的结伴而行的四姐妹 　　比命运女神还要多出一个 　　赶着美丽苍白的奶牛 走向月亮形的山峰 　　到了二月, 你是从哪里来的 　　天上滚过春天的雷, 你是从哪里来的 　　不和陌生人一起来 　　不和运货马车一起来 　　不和鸟群一起来 　　四姐妹抱着这一棵 　　一棵空气中的麦子 　　抱着昨天的大雪, 今天的雨水 　　明天的粮食与灰烬 　　这是绝望的麦子 　　请告诉四姐妹: 这是绝望的麦子 　　永远是这样 　　风后面是风 　　天空上面是天空 　　道路前面还是道路 　　现代诗歌鉴赏篇4《西 藏》 海子 　　西藏，一块孤独的石头坐满整个天空 没有任何夜晚能使我沉睡 没有任何黎明能使我醒来 一块孤独的石头坐满整个天空 他说：在这一千年里我只热爱我自己 一块孤独的石头坐满整个天空 没有任何泪水使我变成花朵 没有任何国王使我变成王座 　　现代诗歌鉴赏篇5《七月不远》海子 　　七月不远 　　性别的诞生不远 　　爱情不远--马鼻子下 　　湖泊含盐 　　因此表海不远 　　湖畔一捆捆蜂箱 　　使我显得凄凄迷人： 　　青草开满鲜花 　　青海湖上 　　我的狐独如天堂的马匹 　　(因此，天堂的马匹不远) 　　我就是那个情种：诗中吟唱的野花 　　天堂的马肚子里唯一含毒的野花 　　(青海湖，请熄灭我的爱情!) 　　野花青梗不远，医箱内古老姓氏不远 　　(其他的浪子，治好了疾病 　　已回原籍，我这就想去见你们) 　　因此跋水涉水死亡不远 　　骨骼挂遍我身体 　　如同蓝色水上的树枝 　　啊，青海湖，暮色苍茫的水面 　　一切如在眼前! 　　只有五月生命的鸟群早已飞去 　　只有饮我宝石的头一只鸟早已飞去 　　只剩下青海湖，这宝石的尸体 　　暮色苍茫的水面

一、捕捉诗歌深邃的意境美。意境被称为诗歌创作的最高境界。欣赏诗歌时，要善于借助丰富的想象和联想，捕捉到诗的意境（即作者的主观感受和客观世界的融合），也就是将诗的语言化为生动具体的画面，进而唤起自己的情感。二、品味诗歌含蓄之美。钱钟书先生曾说过：“理之在诗，如水中盐，蜜中花，体匿性存，无痕有味”。诗歌讲究的是曲折回环，不能把想说的全部说出来，而是借助于意象表现出来，给人以回味，这给人以回味无穷的正是其含蓄的内涵，也是我们需用心体会的地方。三、感受诗歌的音韵美。郭沫若说：“节奏之于诗是它的外形……没有节奏的便不是诗。”因此，欣赏诗时要善于通过反复吟诵等手段，很好地感受诗的音韵之美，领略其节奏之感。古诗的节奏很有规律，一般说来，五言诗每句三顿。体会诗歌的意境美、含蓄美和音韵美，能使我们更好地理解和欣赏诗歌。

鉴赏诗歌的方法如下:1、形象:(1)准确把握诗歌形象，对鉴赏诗歌很重要，只有真正理解了诗歌的形象，才能深入领会诗中所抒发的感情，并进而理解诗歌的主题。(2)和小说、戏剧塑造的形象有别，诗歌塑造的艺术形象更多地注重形象的“神”，即内在精神的形象。叙事诗虽有相对完整的故事情节，也利用矛盾冲突的发展过程来描绘人物形象，塑造典型性格，反映现实生活，但诗歌形式上的特殊要求决定了诗歌形象刻意求“神”的特点。抒情诗则往往是诗人内心世界的真实写照。古典诗歌中还有丰富的意象和多样的意境，都是作家的思想感情和作品生活图景和谐统一的结果，也是刻意求“神”的。(3)诗歌塑造形象的手法很多，可以对形象直接描写，也可以间接描写:可以白描勾勒，也可以浓墨重彩;可以烘云托月，也可以淡墨点染;也可以借助想像、联想塑造形象。2、语言:(1)要注意从语言点出发，仔细推敲文句:①掌握活用，如“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的“溅”和“惊”。②注意互文，如“烟笼寒水月笼沙”。③添补“节缩”，如“艰难苦恨繁双鬓”。④还原语序，如“竹喧归浣女，莲动下渔舟”。(2)要注意从炼字炼意出发，抓“诗眼”和“词眼”，如“坐看黑云衔猛雨，喷洒前山此独晴”(崔道融《溪上遇雨》)中的“衔”、“喷洒”，“云破月来花弄影”(张先《天仙子》)中的“弄”。(3)要注意不同作家不同语言风格的把握:陶渊明的清淡自然，王维的清新典雅，李白的豪放飘逸，杜甫的沉郁顿挫，苏轼的豪迈旷达，陆游的悲壮忧愤，李清照的柔婉隽永，辛弃疾的雄浑悲慨，等等。3、表达技巧:(1)表现手法:或托物言志，或情景交融，或联想想象，或小中见大，或虚实结合，或动静结合等。(2)表达方式:记叙、描写、议论、抒情，各尽其妙:记叙明确过程，描写突出形象，议论、抒情点明诗旨。抒情有直抒胸臆，有间接抒情。间接抒情常表现以物托情、借景抒情、借事抒情、寓情于景等。(3)修辞方法:比喻、比拟、借代、夸张、反复、设问、反问、对偶等。(4)运用典故:运用典故是古代诗文中较为常见的一种艺术手法。诗歌用典分语典和事典两种情况:引用以往典籍中的原话或据原话稍作修改的，叫做语典。

诗歌鉴赏的基本方法如下：1、理解诗歌中的形象。诗歌中的形象（又叫意象），包括人物形象、景物形象、事物形象，要把握形象的特证，分析寓于形象中的思想感情，理解形象的典型意义。诗歌中的形象倾注着诗人的感情，因而诗歌的形象往往具有象征意义、讽喻意义、隐含意义等，要用心去感受、领悟形象所蕴含的意义。2、注意诗歌的不同风格。“风格”是指由于作者的生活经历、艺术素养等造成的不同的`创作特色。如李白之诗清新飘逸，杜甫之诗沉郁顿挫，陶渊明之诗冲淡平和，王维之诗诗中有画，韩愈的诗深奥险怪，白居易的诗通俗鲜明。再如，按词论家说，苏轼、辛弃疾之词豪迈奔放，柳永、李清照之词婉约含蓄。我们欣赏诗歌，要反复诵读，仔细体味它们风格的差异。3、领会诗歌的意境。意境是指作品描写某种事物所达到的艺术境界，是作家的思想感情和作品的生活图景和谐统一的结果。诗歌作品形象鲜明，情景交融，往往使读者如身临其境，在思想感情上可以产生强烈的共鸣和感染。所以，我们鉴赏诗歌，正是要深入作品的意境之中，去感受作品中鲜明的形象，体会诗歌的意境美。

1、品语言诗歌的语言是高度浓缩化的语言。往往具有暗示性、跳跃性、多义性，稳喻性等特点。句式有倒装、省略。对诗歌的语句的理解，相当于文言文翻译，但又不完全等同于文言文翻译，一定要吃透整诗歌意境的前提下完成，切不可望文生义。所以先是读懂语言翻译要准确，然后再品语言。然而，补习班的学生古文很差，“邹忌修八尺有余”，他会翻译成，“邹忌修这个人身高八尺多。”“余于仆碑，又悲夫古书之不存”，他翻译成，“多余的仆碑，又悲叹古书不存有。”这些学生要叫他读懂古诗可能就更难了。品诗歌语言还要从遣词造句、修辞手法等去把握。2、明意象对意象要归类议明月、流水、斜阳；梅、兰、竹、菊、杜鹃、大雁、登高、凭栏等。3、悟意境意境是指寄托作者思想情志的意象，有机组合在一起的诗歌整体情境。赏析意境，把握意与象、情与景的关系。注意意象色彩。暖色预示着热烈活泼、积极向上、意气风气；冷色代表冷漠低沉、消极颓废、孤寂凄凉。我们应通过想象和联想把握意境。入诗入画入情，理解诗情画意。所以读诗要读出画面色彩、感情色彩。我给学生开玩笑说，读诗就要读出诗的｀“色”、“情”。也就是说：写了什么景，表达了什么情，构成了什么画面，用了什么手法。4、辨手法表现手法，即艺术手法，这些要给学生梳理。5、重规范（1）规范答题如分析技巧型的步骤①准确指出用了什么手法。②结合诗句阐释为什是用了这种手法。③此手法怎一样有效传达出诗人怎一样的感情。如王晶老师分析诗情感变化的模式：这首诗抒发了，转而表达。（2）注意答题的层次观点＋分析＋评价（3）注意语言的规范简洁、生动、说内行话、要运用术语。

诗歌鉴赏的方法如下：1、看到诗后先看题目和作者，因为题目往往有作者的写作意图。2、看注释，看注释可以看出作者的事迹。3、看诗句翻译，一般的诗歌可以通过注释翻译出来，通过翻译了解作者的思想感情。4、只要学生掌握住基本的阅读水平，在认真阅读原诗二至三遍后，基本可以定住类型。诗歌特点诗歌饱含着作者的思想感情与丰富的想象，语言凝练而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的美。它具有以下四个特点：(1)诗歌的内容是社会生活的最集中的反映。(2)诗歌有丰富的感情与想象。(3)诗歌的语言具有精练、形象、音调和谐、节奏鲜明等特点。(4)诗歌在形式上，不是以句子为单位，而是以行为单位，且分行主要根据节奏，而不是以意思为主。

“诗歌鉴赏”的含义如下：　　1、诗歌鉴赏就是对诗歌以及诗歌里面的句子进行简要的文学赏析。　　2、在鉴赏的时候可以从每句诗的字、词入手，找出诗句中的意象，体会诗歌的意境。　　3、再分析诗歌作者想要抒发的的感情，最好联系诗歌作者当时的写作背景综合分析。

古代诗歌鉴赏一、直面高考：1考纲点击 　　古代诗歌鉴赏属于文学鉴赏评价。能力层级为D级。《考试说明》对文学鉴赏的要求有两点：①鉴赏文学作品的形象、语言、表达技巧；②评价文学作品的思想内容和作者的主观态度。2002年开始，高考以主观题的形式测试考生古代诗歌鉴赏能力。 　　与客观选择题比较，体现了较高层次的鉴赏评价，要求读者占有丰富的材料(作者及其思想倾向、写作背景、创作特点，一定的阅读量等)。第一，能看得懂。看到一首诗，能独立读懂(没有了选项提示)。第二，能看得出，好在哪，为什么好。第三，能说得明白。用自己的语言准确表达自己的个性化思考。第四，角度选得准。如果试题给出了鉴赏评价的要求(形象及语言、表达技巧、思想内容或其一)，那么依题而答；如果题目要求宽泛，能选一个大小适中，自己又比较熟悉的角度，是成功的一半。 2命题规律 　　通过对高考试题分析，我们发现，古诗鉴赏的主观性试题有如下几个特点：一是鉴赏材料的选取是考生比较熟悉的时代的、知名度高的诗人；二是鉴赏材料短小，比如选诗意凝练的绝句，减少了信息量，降低了揣摩理解上的复杂程度：三是鉴赏都以一定的文化积淀为支撑，如2002年全国卷“折柳”，北京卷“更上一层楼”；四是设法为考生理解诗作提供参照物，适当降低难度；五是注重考生思维过程的考查，让考生以书面形式作答；六是给考生更大的思维空间，答案指向不惟一。 3命题趋势 　　采用主观题方式，重点考查古代诗歌(律诗、绝句)鉴赏的能力。这几年不会有太大变化，题型相对稳定。在题干设置上，可就文学作品形象，语言和表达技巧综合考查，也可以就某一方面提出问题，也可能和评价思想内容结合起来考查。就2004年全国各地高考试题而言，单一考查某方面的鉴赏评价题较多。侧重考查诗句的理解和鉴赏，形象的鉴赏，情感的把握等内容。“炼字”有关鉴赏题出现了2道。今后高考仍会保持这一命题思路。 4经典回眸 　　例1、(08年江苏卷)阅读下面这首唐诗，然后回答问题。 　　 登金陵凤凰台 李白 　　凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。 　　吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。 　　三山半落青天外，一水中分白鹭洲。 　　总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。 　　【注】①一水：亦作“二水”。 　　(1)分别概括这首诗颔联和颈联的内容，并说说其中寄寓了诗人什么样的感慨。 　　(2)“总为浮云能蔽日”一句用了何种修辞手法?尾联表达了诗人什么样的思想感情? 　　【答案】(1)颔联写六朝古都的历史遗迹，颈联写金陵美丽的自然风物；寄寓人事沧桑、自然永恒以及六朝兴废的感慨。 　　(2)比喻。①忧君王为奸邪所蒙蔽，忧好邪为非作歹；②忧贤者包括自己不得任用，忧国忧君忧民。 　　【解析】本题考查考生鉴赏古代诗歌的能力。能力层级D级。此题与《新课程新二轮》综合练习七的诗歌鉴赏题几乎雷同，只是第(1)小题多了一个对颈联的分析。 　　(1)颔联“吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘”，抓住关键词“吴宫、晋代”，可知写的是南京作为六朝古都时的情况。颈联“三山半落青天外，一水中分白鹭洲”，抓住关键词山青天、水、白鹭洲”可知写的是南京的自然景色。前一句是昔，后一句是今，目的显而易见，古今对比，抒发作者古今兴亡盛衰之感。对颔联分析，考场典型答题错误是“吴宫花草长在小路旁，晋代衣服帽子成了古董”，简直是胡说八道，胡写一通，根本不看题而答。 　　(2)结合作者经历及诗歌内容，可以推知是比喻的修辞手法，浮云比成那些蒙蔽君王的 奸邪小人，遮住了自己望长安，自己不得见长安，自然不会被统治者所重用。典型错例是有些考生只是简单贴标签，答为“壮志未酬，心灰意冷”，太笼统，不能结合诗句作具体分析。这首诗是怀古伤世之作。开头两句写凤凰台的传说，十四字中连用了三个凤字，却不嫌重复，音节流转明快，极其优美。“凤凰台”在金陵凤凰山上，相传南朝刘宋永嘉年间有凤凰集于此山，乃筑台，山和台也由此得名。在封建时代，凤凰是一种祥瑞。当年风凰来游象征着王朝的兴盛；如今凤去台空，六朝的繁华也一去不复返了，只有长江的水仍然不停地流 着，大自然才是永恒的存在! 三四句就“凤去台空”这一层意思进一步发挥。三国时的吴和后来的东晋都建都于金陵，诗人感慨万分地说，吴国昔日繁华的宫廷已经荒芜，东晋的一代风流人物也早已进入坟墓。那一时的煊赫，在历史上留下了什么有价值的东西昵! 诗人没有让自己的感情沉浸在对历史的凭吊之中，他把目光又投向大自然，投向那不尽的江水：“三山半落青天外，一水中分白鹭洲。”“三山”在金陵西南长江边上，三峰并列，南北相连。李白把三山半隐半现、若隐若现的景象写得恰到好处。“白鹭洲”，在金陵西长江中，把长江分割成两道，所以说“一水中分白鹭洲”。这两句诗气象壮丽，对仗工整，是难得的佳句。李白从六朝的帝都金陵看到唐的都城长安。但是，“总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。这两句诗寄寓着深意。长安是朝廷的所在，日是帝王的象征。陆贾《新语u2022慎微篇》曰：u2022。邪臣之蔽贤，犹浮云之障日月也。”李白这两句诗暗示皇帝被奸邪包围，而自己报国无门，他的心情是十分沉痛的。“不见长安”暗点诗题的“登”字，触境生愁，意寓言外，饶有余味。，作为登临吊古之作，李诗更有自己的特点，它写出了自己独特的感受，把历史的典故，眼前的景物和诗人自己的感受，交织在一起，抒发了忧国伤时的怀抱，意旨尤为深远。 二 古典诗词鉴赏题问答模式1第一种模式 分析意境型（1） 提问方式：这首诗营造了一种怎样的意境? 提问变体：这首诗描绘了一幅怎样的画面?表达了诗人怎样的思想感情?（2） 解答分析：这是一种最常见的题型。所谓意境，是指寄托诗人情感的物象(即意象)综合起来构建的让人产生想像的境界。它包括景、情、境三个方面。答题时三方面缺一不可。（3） 答题步骤：①描绘诗中展现的图景画面。考生应抓住诗中的主要景物，用自己的语言再现画面。描述时一要忠实于原诗，二要用自己的联想和想像加以再创造，语言力求优美。②概括景物所营造的氛围特点。一般用两个双音节词即可，例如孤寂冷清、恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉等，注意要能准确地体现景物的特点和情调。③分析作者的思想感情。切忌空洞，要答具体。比如只答“表达了作者感伤的情怀”是不行的，应答出为什么而“感伤”。（4） 答题示例： 绝句二首（其一） 杜甫 迟日江山丽，春风花草香。 泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。[注]此诗写于诗人经过“一岁四行役”的奔波流离之后，暂时定居成都草堂时。此诗描绘了怎样的景物?表达了诗人怎样的感情?请简要分析。答：此诗描绘了一派美丽的初春景象：春天阳光普照，四野青绿，江水映日，春风送来花草的馨香，泥融土湿，燕子正繁忙地衔泥筑巢，日丽沙暖，鸳鸯在沙洲上静睡不动(步骤一)。这是一幅明净绚丽的春景图(步骤二)。表现了诗人结束奔波流离生活安定后愉悦闲适的心境(步骤三)。 江汉 杜甫 江汉思归客，乾坤一腐儒。片云天共远，永夜月同孤。 落日心扰壮，秋风病欲苏。古来存老马，不必取长途。 这是杜甫晚年客滞江汉时所写的一首诗。诗中二三联用了“片云”、“孤月”、“落日”、“秋风”几个意象，请分析其情景交融的意境。(2004年广东高考语文试题)答：(题干要求紧扣几个意象分析，步骤一“再现画面”可略去)“片云”“孤月”意境凄凉(步骤二)，流露出作者孤独、苦无知音的烦闷(步骤三)；“落日”“秋风”意境雄壮、开阔(步骤二)，又体现了作者“烈士暮年，壮心不已”的乐观旷达(步骤三)。2第二种模式 分析技巧型（1） 提问方式：这首诗用了怎样的表现手法? 提问变体：请分析这首诗的表现技巧(或艺术手法，或手法)。诗人是怎样抒发自己的情感的?有何效果?（2） 解答分析：表现手法是诗人用以抒发感情的手段方法，要准确答题，必须熟悉常用的一些表现手法。表现手法分抒情手法、描写手法、修辞手法三大类。抒情手法有直抒胸臆和间接抒情两种。描写手法主要有：1. 情景交融 间接而含蓄,景色描写之中，寄寓着诗人的情感爱憎。2. 对比烘托 从侧面着意描写，作为陪衬，使所需要的事物鲜明突出.3. 联想想象 想象犹如天马行空, 奇思遐想与自然天真相结合.4. 用典 使诗歌语言精炼，内容丰富，增加表达的生动性和含蓄性，增强作品的表现力和感染力。5. 象征 形象生动具体,化实为虚.6. 使用叠词 增强韵律感,起强调作用.7. 托物言志 感物抒怀,隐晦的表情达意, 含蓄蕴藉.8. 细节 真实准确传神9. 白描 即不加渲染烘托,粗笔勾勒,真切深刻.修辞手法主要有：1. 比喻 化平淡为神奇,深奥为浅显,抽象为具体, 使诗歌所描绘的意象更加形象生动2. 借代 以简代繁,以实代虚3. 比拟 色彩鲜明,描绘形象,表意丰富.4. 夸张 提示本质,给人以启示;烘托气氛,增强感染力;增强联想,创造气氛5. 对偶 有音乐美,表意凝练,抒情酣畅6. 反问 加强语气7. 设问 引人注意,启发思考8. 双关 意在言外,言此而意他,含蓄蕴藉.要特别注意以下高考常见的六种描写手法1衬托(衬托，分正衬和反衬.反衬又有动静衬 声寂衬 以乐景衬哀情)2各种修辞手法(比喻为更形象生动,比拟是把事物人格化,夸张是为了强调和突出,对偶是为了增强诗词的音乐美，表意凝炼，抒情酣畅)3动静结合(诗人描写景物非常注重景物动态与静态的相互映衬，可以动静结合，也可以以静写动，以动写静，以动衬静)4虚实结合(有时是相反相成形成强烈的对比，从而突出中心;有时则是相辅相成形成渲染烘托，从而突出的中心)5色彩的渲染(色彩的渲染可以传达出愉快的情感，也可以反衬感伤的之情)6观察角度的变化(俯视，仰视，远眺，近看，由远到近或由下而上)（3）答题步骤：①准确指出用了何种手法。②结合诗句阐释为什么是用了这种手法。③此手法有效传达出诗人怎样的感情。⑷ 答题示例:书湖阴先生壁二首（选一） 王安石茅檐长扫静无苔，花木成畦手自栽。一水护田将绿绕，两山排闼①送青来。注：①排闼：闯进门来。闼，小门。“两山排闼送青来”一句使用了什么修辞手法？这样写有什么好处？结合全诗看,表达了作者怎样的情感？答：该句使用了拟人的手法。（步骤一）写开门见“山”，“两山”似迫不及待地把苍翠的山色“送”进门来。（点明拟人具体内容）化静为动，化无情为有情，赋予山以灵性，生动地写出了田园风光的盎然生机。（步骤二）写出了诗人身处其间的愉悦，表现了诗人对这种美好的田园生活的喜爱之情。（步骤三） 早行 陈与义露侵驼褐晓寒轻，星斗阑干分外明。寂寞小桥和梦过，稻田深处草虫鸣。 此诗主要用了什么表现手法?有何效果?答：主要用了反衬手法(步骤一)。天未放亮，星斗纵横，分外明亮，反衬夜色之暗；“草虫鸣”反衬出环境的寂静(步骤二)。两处反衬都突出了诗人出行之早，心中由飘泊引起的孤独寂寞(步骤三)。 听蜀僧濬弹琴 李白蜀僧抱绿绮①，西下峨眉峰。为我一挥手，如听万壑松。客心洗流水②，余响入霜钟③。不觉碧山暮，秋云暗几重。注：① 绿绮：古代名琴。 ② 流水：借用“高山流水”典故。③ 霜钟：《山海经?中山经》载，丰山有九种，霜降而鸣。 结合全诗谈谈你对第四联“不觉碧山暮，秋云暗几重”的理解。(2004年天津高考语文试题)答：①主要用了侧面描写手法(步骤一)。 ② 写出了曲终时的景色。(步骤二) ③ 写出了作者沉醉于琴声之中的状态，侧面描写了琴声的魅力(步骤三)。3第三种模式 分析语言型（1）提问方式：这首诗在语言上有何特色? 提问变体：请分析这首诗的语言风格。谈谈此诗的语言艺术。（2）解答分析：这种题型不是要求揣摩个别字词运用的巧妙，而是要品味整首诗表现出来的语言风格。能用来答题的词一般有：清新自然、朴实无华、华美绚丽、明白晓畅、多用口语、委婉含蓄、雄浑豪放、笔调婉约、简练生动等。词句的语言把握如:诗眼---- 词类活用-修辞效果-绘声绘色绘形绘态佳句---- 句式省略-句式倒装-节奏音韵对仗平仄（3）答题步骤：①用一两个词准确点明语言特色。②用诗中有关语句具体分析这种特色。③指出表现了作者怎样的感情。（4）答题示例： 春怨打起黄莺儿，莫教枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西。 请分析此诗的语言特色。答：此诗语言特点是清新自然，口语化(步骤一)，“黄莺儿”，显出女子的纯真娇憨。“啼时惊妾梦，不得到辽西”用质朴的语言表明了打黄莺是因为它惊扰了自己思念丈夫的美梦(步骤二)。这样非常自然地表现了女子对丈夫的思念之情(步骤三)。4第四种模式 炼字型（1）提问方式：这一联中最生动传神的是什么字?为什么？ 提问变体：某字历来为人称道，你认为它好在哪里?（2）解答分析：古人作诗讲究炼字，这种题型是要求品味这些经锤炼的字的妙处。答题时不能把该字孤立起来谈，得放在句中，并结合全诗的意境情感来分析。答题步骤：(1)解释该字在句中的含义。(2)展开联想把该字放入原句中描述景象。(3)点出该字烘托了怎样的意境，或表达了怎样的感情。答题示例： 南浦别 白居易 南浦凄凄别，西风袅袅秋。 一看肠一断，好去莫回头。 前人认为，“看”字看似平常，实际上非常传神，它能真切透露出抒情主人公的形象。你同意这种说法吗?为什么?。答：同意。看，在诗中指回望(步骤一)。离人孤独地走了，还频频回望，每一次回望，都令自己肝肠寸断。此字让我们仿佛看到抒情主人公泪眼朦胧，想看又不敢看的形象(步骤二)。只一“看”字，就淋漓尽其所有致地表现了离别的酸楚(步骤三)。 菩萨蛮 李白 平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。 玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程?长亭更短亭。古典诗词特别讲究炼字。请简要分析“空”字在表情达意上的作用。(2004年浙江省高考语文试题)答：“空"字表达了苦苦等待而没有结果的孤寂、惆怅(步骤一)，诗人玉阶伫立仰见飞鸟,归期无望(步骤二)“空"字增添了全词的“愁”味，使主题更加鲜明(步骤三)。 蝶恋花 苏轼 花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。 墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。 “绿水人家绕”中的“绕”字，有的版本写作“晓”。你认为哪个字更恰当?为什么?请简要赏析。(2004年辽宁省高考语文试题)答：①“绕”字好(步骤一)，因为它切实具体地描绘出了绿水环抱人家的场景(步骤二)，生动形象，具有动态美(步骤三)。②“晓”字好(步骤一)，因为它既点明了时间，又渲染了早晨的清新氛围(步骤二)，能够使读者有更自由、更广阔的想像空间(步骤三)。只答“绕”字好或“晓”字好，而不作具体分析，不给分。只从字音角度来比较“绕”与“晓”的，言之成理，给2分。5第五种模式 一词领全诗型（1）提问方式：某词是全诗的关键，为什么?（2）解答分析：古诗非常讲究构思，往往一个字或一个词就构成全诗的线索，全诗的感情基调、全诗的思想，抓住这个词命题往往可以以小见大，考出考生对全诗的把握程度。（3）答题步骤：①该词对突出主旨所起的作用。②从该词在诗中结构上所起的作用考虑。（3）答题示例： 春夜洛城闻笛 李白 谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。 此夜曲中闻折柳，何人不起故园情? “折柳”二字是全诗的关键，“折柳”寓意是什么?你是否同意“关键”之说，为什么?(2002年高考题)答：“折柳”的寓意是“惜别怀远”，而诗歌的主旨正是思乡之情(步骤一)。这种思乡之情是从听到“折柳”曲的笛声引起的(步骤二)。可见“折柳”是全诗的关键。 诗歌意象分类诠释 意象是诗歌艺术的精灵，是诗歌中熔铸了作者主观感情的客观物象。在我国古典诗歌漫长的历程中，形成了很多传统的意象，它们蕴含的意义基本是固定的。如果我们熟悉这些意象，会给鉴赏诗歌带来很大帮助。

楚辞！！！！！！！

第一步诗歌总集是指：《诗经》。《诗经》又称《诗三百》，是中国古代最早的一部诗歌总集，也是中国文学史上的重要篇章之一。它记录了中国古代先民的思想、情感、生活，反映了当时的社会风貌和文化特征。下面我将对《诗经》做一个简要的介绍。《诗经》共分为三个部分：风、雅、颂。其中，风是最早的部分，包括了160首诗歌，主要反映了周代早期的生活场景和风俗习惯。雅包括大约105首诗歌，内容较为严肃，多为宴会歌咏和赞美祭祀的诗歌。颂则包括了40首诗歌，以《周颂》为主，是对周王室的赞美和祝福。《诗经》的内容多涉及社会生活、爱情、婚姻、家庭、政治、道德等方面，反映了古代人民的思考和情感。其中，最著名的包括《离骚》、《庄周梦蝶》、《卫风》、《小雅》等。《离骚》是《诗经》中的一篇抒发个人情感的诗歌，作者是屈原。这篇诗歌以其豪放的言辞和深刻的思想被誉为中国文学史上的经典之作。它表达了屈原对家国命运的忧虑和对理想境界的向往。《庄周梦蝶》是《诗经》中的一篇哲学性的诗歌，作者是庄子。这首诗歌以一个梦中的人物的视角，表现了人生和现实的虚幻和无常，引发了人们对生命和存在的深刻思考。《卫风》是《诗经》中的一部分，主要反映了卫国的风土人情和爱情故事。这些诗歌充满了浓厚的田园风光和深情厚意，让人感受到古代农耕文明的魅力。《小雅》是《诗经》中的一部分，包括了各类宴会歌咏和歌颂祖先的诗歌。它们以优美的语言和抒发美好情感的词句，反映了当时宴会文化的繁荣和人们对家庭的热爱。总的来说，《诗经》是中国古代文学的瑰宝，不仅反映了古代社会的面貌，也蕴含着丰富的哲学思考和文化内涵。它对后代文学和文化产生了深远的影响，被誉为“中华文化的源头”和“中国诗歌之始”。正如《诗经》中所言：“诗言志也，思无邪也。”这部古老的诗歌集依然在今天传播着智慧和情感，启迪着人们的心灵。

弹歌断竹，续竹。飞土，逐宍。（远古时代猎歌）

问题一：中国第一首诗歌是什么？ 我国 第一部诗歌总集 《诗经》 在先秦,《诗经》统称为《诗》或《诗三百》，直到汉武帝时期，儒学者将其奉为经典，才改名为《诗经》。收入西周到春秋时期的诗歌共305篇，内容上分为“风”、“雅”、“颂”三个部分，形式上以四言为 主，表现手法为“赋”、“比”、“兴”。 我国古代 第一首抒情诗 《离骚》 是屈原的代表作，是一首不朽的浪漫主义杰作。 屈原，名平，字原，战国时期楚国人，我国第一位伟大的爱国主义诗人。 我国诗歌史上常有“ *** ”并称。“风”指的是诗经国风，“骚” 指的是《离骚》。 第一首叙事诗 是汉代的 《孔雀东南飞》 它与北朝的《木兰诗》合称为“乐府双璧”。 我国 第二部诗歌总集 ―― 《楚辞》 《楚辞》是 *** 刘向将楚国屈原、宋玉以及汉代的东方朔、淮南小山和他自己的诗歌编辑的一个集本。有诗歌17篇，其中屈原的作品占绝大多数。 我国第一部编年体史书 ―― 《春秋》 孔子编订，内容从鲁隐公到鲁哀公共240多年的历史。 第一部记事详备的编年体史书 ―― 《左传》 记事比《春秋》多13年，作者是鲁国的史官左丘明。 我国最早的国别体史书 ―― 《国语》 内容从周穆王到周贞定王500多年的历史，相传作者为左丘明。 我国第一部纪传体通史 ―― 《史记》 又名《太始公书》，分为本纪（12）、世家（30）、列传（70）、书（8）、表（10）五部分，共130篇。司马迁，字子长，西汉著名史学家和文学家。 问题二：我国第一部诗歌总集是什么又称什么或什么 《诗经》是我国第一部诗歌总集,共收入西周到春秋时期的诗歌305篇 《诗经是我国最早的一部诗歌总集，共收录周代诗歌305篇。原称“诗”或“诗三百”，汉代儒生始称《诗经》。现存的《诗经》是汉朝毛亨所传下来的，所以又叫“毛诗”。 问题三：我国第一部诗歌总集是什么 诗经是我国的第一步诗歌总集。 问题四：中国第一部诗歌总集是什么? 《诗经》是我国第一部诗歌总集,共收入西周到春秋时期的诗歌305篇《诗经是我国最早的一部诗歌总集，共收录周代诗歌305篇。原称“诗”或“诗三百”，汉代儒生始称《诗经》。现存的《诗经》是汉朝毛亨所传下来的，所以又叫“毛诗”。据说《诗经》中的诗，当时都是能演唱的歌词。按所配乐曲的性质，可分成风、雅、颂类。“风”包括周南、召南、邶风、庸阝风、卫风、王风、齐风、魏风、唐风、秦风、陈风、桧风、曹风、豳风组成，称为十五国风，大部分是黄河流域的民歌，小部分是贵族加工的作品，共160篇。“雅”包括小雅和大 雅，共105篇。“雅”基本上是贵族的作品，只有小雅的一部分来自民间。“颂”包括周颂、鲁颂和商颂， 共40篇。颂是宫廷用于祭祀的歌词。一般来说，来自民间的歌谣，生动活泼，而宫廷贵族的诗作，相形见拙，诗味不多。《诗经》是中国韵文的源头，是中国诗史的光辉起点。它形式多样：史诗、讽刺诗、叙事诗、恋歌、战歌、颂歌、节令歌以及劳动歌谣样样都有。它内容丰富，对周代社会生活的各个方面，如劳动与爱情、战争与徭役、压迫与反抗、风俗与婚姻、祭祖与宴会，甚至天象、 地貌、动物、植物等各个方面都有所反映。可以说，《诗经》是周代社会的一面镜子。而 《诗经》的语言是研究公元前11世纪到公元前6世纪汉语概貌的最重要的资料。 问题五：我国第一部新诗集是什么 A 以下文字为《尝试集》与《女神》之间的关系 胡适的《尝试集》虽说是中国第一部新诗集，但正如胡适自己所承认的，他的一首首诗就像是一只只被裹了很长时间以后重新放开的脚，那样的脚不大不小，那样的诗则半新不旧，都散发着陈腐气息，他甚至用楚辞体翻译拜伦勋爵的诗。真正称得上成熟的现代汉语诗集的当数《女神》。从精神内核，到形式音韵，它都是“五四”时代的弄潮儿。郭沫若这些写于1920左右的诗作，今天读来，依然感人肺腑。在现代文学的草创期，他对现代汉语这一极其稚拙的媒介，已经把握到了非常娴熟的地步，现在的好多诗人都未必能应用得那样自如。郭沫若是现代中国第一个预言诗人，《女神》中那激昂的斗志、浪漫的情怀和反抗的饥心，曾激励了一代又一代读者。闻一多曾盛赞《女神》，说：“若论新诗，郭沫若君的诗才配称新呢，不独艺术上他的作品与旧诗词相去甚远。最要紧的是，他的精神完全是时代的精神――二十世纪的时代的精神。有人讲文艺作品是时代的产儿。《女神》真不愧为时代的一个肖子。” 问题六：中国第一部诗歌集是？ 第一部诗歌集是春秋时代的 ，是中国最早的一部，也是世界最早的一部诗歌集。 《诗经》是我国第一部诗歌总集，共收入自西周初年（公元前十一世纪）至春秋中叶（公元前六世纪）大约五百多年的诗歌，共三百零五篇（小雅中另有六篇“笙诗”，有目无辞，不计在内）。最初称诗或诗三百，汉代儒者奉为经典，乃称《诗经》。 《诗经》分为风、雅、颂三大类。原为乐歌，可配乐歌唱。 “风”即国风，为周朝各诸侯国和地方的乐曲，大部分是民歌。包括十五“国风”，有诗160篇。 “雅”乐名。被称为中原正声。二雅基本上是贵族的作品，只有小雅的一部分来自民间。有诗105篇。 “颂”为庙堂颂歌，是贵族祭神祭祖、歌功颂德的乐曲。颂分为周颂、鲁颂、商颂三部分，有诗40篇。 《诗经》的作者很杂，产生的地域也很广。除了王朝乐官制作的一些乐歌以及公卿列士进献的乐歌，还有很多是原本流传在民间的杂歌谣曲，经过周朝的乐官删削修改收集起来，使其适于周王朝的接受范围。 《诗经》它带有抒情性的叙事风格，“感于哀乐，缘事而发”的创作态度，以及对“赋比兴”表现手法的运用，都是具有独创性的艺术创造。对我国后世诗歌发展有着巨大的影响，是我国诗歌发展史上第一块丰碑。 问题七：我国第一部诗歌总集是什么？它分为几部？共有多少篇？ 《诗经》是我国第一部诗歌总集，共收入自西周初年至春秋中叶大约五百多年的诗歌三百零五篇。《诗经》共分风（160篇）、雅（105篇）、颂（40篇）三大部分。它们都得名于音乐。“风”的意义就是声调。古人所谓《秦风》、《魏风》、《郑风》，就如现在我们说陕西调、山西调、河南调、“雅”是正的意思。周代人把正声叫做雅乐，犹如清代人把昆腔叫做雅部，带有一种尊崇的意味。大雅小雅可能础根据年代先后而分的。“颂”是用于宗庙祭的乐歌。

《诗经》是我百国第一部诗歌总集，共收入自西周初年至春秋中叶大约五百多年的诗歌三百零五篇。《诗经》共分风（160篇）度、雅（105篇）、颂（40篇）三大部分。它们都得名于音乐。“风”的意问义就是声调。古人所谓《秦风》、《答魏风》、《郑风》，就如现在我们说陕西调、山西调、河南调、“雅”是正的意思。周版代人把正声叫做雅乐，犹如清代人把昆腔叫做雅部，带有一种尊崇的意味。大雅小雅可能是根据权年代先后而分的。“颂”是用于宗庙祭的乐歌。 　　《诗经》是我国第一部诗歌总集，共收入自西周初年zhidao至春秋中叶大约五百多年的诗歌三百零五篇。 《诗经》共分风(160篇)、雅(105篇)、颂(40篇)三大部分。它们都得名于音乐。“风”的版意义就是声调。古人所谓《秦风》、《魏风》、《郑风》，就如现在我们说陕西调、山西调、河南调、“雅”是正的意思。周代人把正声叫做雅乐，权犹如清代人把昆腔叫做雅部，带有一种尊崇的意味。大雅小雅可能是根据年代先后而分的。“颂”是用于宗庙祭的乐歌。 　　《诗经》是我国第一部诗歌总集，共收入自西周初年至春秋中叶大约五百多年的诗歌三百零五篇。《诗经》共分风（160篇）、雅（105篇）、颂（40篇）三大部分。它们都得名于音乐。“风”的意义就是声调。古人所谓《秦风》、《魏风》、《郑风》，就如现在我们说陕西调、山西调、河南调、“雅”是正的意思。周代人把正声叫做雅乐，犹如清代人把昆腔叫做雅部，带有一种尊崇的意味。大雅小雅可能是根据年代先后而分的。“颂”是用于宗庙祭的乐歌。 诗经目录 国风·周南 国风·召南 国风·邶风 国风·鄘风 国风·卫风 国风·王风 国风·郑风 国风·魏风 国风·唐风 国风·齐风 国风·秦风 国风·陈风 国风·桧风 国风·曹风 国风·豳风 小雅·鹿鸣之什e799bee5baa6e78988e69d8331333234326434 小雅·南有嘉鱼之什 小雅·鸿雁之什 小雅·节南山之什 小雅·谷风之什 小雅·甫田之什 小雅·鱼藻之什 小雅·都人士之什 大雅·荡之什 大雅·文王之什 大雅·生民之什 周颂·闵予小子之什 周颂·清庙之什 周颂·臣工之什商颂 鲁颂·駉之什 　　《诗经》是我国第一部诗歌总集。《诗经》共分风（160篇），雅（105篇），颂（40篇）三部分。 共收入自西周初年至春秋中叶大约五百多年的诗歌305篇。此外还有6首只有题目并无内容不在计中。 　　＜（诗经）＞使我国最早的诗歌总集，共收录诗歌305篇。 　　《诗经》共收录诗歌305篇。 　　《诗经》是产生于中国奴隶社会末期的一部诗集。它是中国古代诗歌开端，最早的一部诗歌总集。搜集了公元前11世纪至公元前6世纪的古代诗歌305首，6首只存篇名而无诗文的“笙诗”，反映了西周初期到春秋中叶约五百年间的社会面貌。 　　《诗经》作者佚名，传为尹吉甫采集、孔子编订。最初只称为“诗”或“诗三百”，到西汉时，被尊为儒家经典，才称为《诗经》。《诗经》按《风》、《雅》、《颂》三类编辑。《风》是周代各地的歌谣；《雅》是周人的正声雅乐，又分《小雅》和《大雅》；《颂》是周王庭和贵族宗庙祭祀的乐歌，又分为《周颂》、《鲁颂》和《商颂》。 　　《诗经》内容丰富，反映了劳动与爱情、战争与徭役、压迫与反抗、风俗与婚姻、祭祖与宴会，甚至天象、地貌、动物、植物等方方面面，是周代社会生活的一面镜子。 　　名称由来 　　《诗经》大约成书于春秋中期，起初叫做《诗》，孔子曾多次提到这个名称，如：“《诗》三百，一言以蔽之，曰：‘思无邪"” 。“诵《诗》三百，授之以政，不达；使于四方，不能专对。虽多，亦奚以为？” 　　司马迁用的也是这个名称，如：“《诗》三百篇，大抵贤圣发愤之所为作也。” 　　因为后来传世的版本 *** 记载有三百一十一首，为了叙述方便，就称作“诗三百”。之所以改称《诗经》，是由于汉武帝以《诗》《书》《礼》《易》《春秋》为五经的缘故。 　　产生年代 　　《诗经》是中国第一部诗歌总集，最早的记录为西周初年，最迟产生的作品已在春秋时期，整部诗经的时代，上下跨度约五六百年。产生的地域，以黄河流域为中心，南到长江北岸，分布在陕西、甘肃、山西、山东、河北、河南、安徽、湖北等地。 　　经文史专家考定，《诗经》中的作品是在周武王灭商（前1066年）以后产生的。 　　《周颂》时代最早，在西周初年产生，是贵族文人作品，以宗庙乐歌、颂神乐歌为主，也有部分描写农业生产。 　　《大雅》也是西周时代的诗，是中国上古仅存的史诗。 　　《小雅》产生于西周晚年到东迁以后。 　　《鲁颂》和《商颂》都产生在周室东迁（前770年）以后。 　　创作者 　　相传周代设有采诗之官，每年春天，摇着木铎深入民间收集民间歌谣，把能够反映人民欢乐疾苦的作品，整理后交给太师（负责音乐之官）谱曲，演唱给周天子听，作为施政的参考。这些没有记录姓名的民间作者的作品，占据诗经的多数部分。 　　周代贵族文人的作品构成了诗经的另一部分。《尚书》记载，《豳风·鸱鸮》为周公旦所作。2008年入藏清华大学的一批战国竹简（简称清华简）中的《耆夜》篇中，叙述武王等在战胜黎国后庆功饮酒，其间周公旦即席所作的诗《蟋蟀》，内容与现存《诗经·唐风》中的《蟋蟀》一篇有密切关系。 　　创作背景 　　《史记》载：“关中自汧、雍以东至河、华，膏壤沃野千里。自虞夏之贡，以为上田。而公刘适邠，大王、王季在岐，文王作丰，武王治镐，故其民犹有先王之遗风，好稼穑，殖五谷。”[9] 。这里所讲的虞夏之贡虽未必可信，但周代的祖居之地宜于农业却是实情。“大雅”中的《生民》、《公刘》、《绵绵瓜瓞》等诗篇都表明周是依靠农业而兴盛，《豳风·七月》完整地叙述出一年之中的农事活动与当时社会的等级压迫关系。另外，在《诗经》中的《南山》、《楚茨》、《大田》、《丰年》、《良耜》等篇中，都有农事的记载。 　　农业的发展促进了社会的进步。周族在武王伐纣之后成为天下共主，家族宗法制度、土地、奴隶私有与贵族领主的统治成为这一历史时期的社会政治特征。宗教信仰与社会政治融为一体，这就是《诗经》中为什么会有许多祭祀性颂诗与雅诗的社会基础。 　　周代由文、武奠基，成、康繁盛，史称刑措不用者四十年，这时可称为周代的黄金时期。昭、穆以后，国势渐衰。后来，厉王被逐，幽王被杀，平王东迁，进入春秋时期。春秋时期王室衰微，诸侯兼并，夷狄交侵，社会处于动荡不安之中。反映周初至春秋中叶社会生活面貌的《诗经》就整体而言，正是这五百年间中国社会生活面貌的形象反映，其中有先祖创业的颂歌，祭祀神鬼的乐章；也有贵族之间的宴饮交往，劳逸不均的怨愤；更有反映劳动、打猎、以及大量恋爱、婚姻、社会习俗方面的动人篇章。 　　传承历史 　　据说春秋时流传下来的诗，有三千首之多，后来只剩下三百一十一首（其中有六首笙诗：南陔、白华、华黍、由庚、崇丘、由仪）。孔子编纂诗经之后，最早明确记录的传承人，是“孔门十哲”之一，七十二贤之一的子夏，他对诗的领悟力最强，所以由他传诗。到汉初，说诗的有鲁人申培公，齐人辕固生和燕人韩婴，合称三家诗。齐诗亡于魏，鲁诗亡于西晋，韩诗到唐时还在流传，而如今只剩外传10卷。当今世上流传的诗经，则是毛公（大毛公：毛亨，小毛公：毛苌）所传的毛诗。 　　重要的注本有《毛诗正义》、宋朱熹的《诗集传》、清马瑞辰的《毛诗传笺通释》、清陈奂的《诗毛氏传疏》、今人程俊英的《诗经释注》、今人余冠英的《诗经选译》等。 　　内容目录 　　《诗经》现存305篇，分《风》、《雅》、《颂》三部分。 　　《风》有十五国风，出自各地的民歌，是《诗经》中的精华部分，有对爱情、劳动等美好事物的吟唱，也有怀故土、思征人及反压迫、反欺凌的怨叹与愤怒。常用复沓的手法来反复咏叹，一首诗中的各章往往只有几个字不同，表现了民歌的特色。[6] 　　《雅》分《大雅》、《小雅》，多为贵族祭祀之诗歌，祈丰年、颂祖德。《大雅》的作者是贵族文人，但对现实政治有所不满，除了宴会乐歌、祭祀乐歌和史诗而外，也写出了一些反映人民愿望的讽刺诗。《小雅》中也有部分民歌。 　　《颂》则为宗庙祭祀之诗歌。《雅》、《颂》中的诗歌，对于考察早期历史、宗教与社会有很大价值。 　　孔子曾概括《诗经》宗旨为“无邪”，并教育弟子读《诗经》以作为立言、立行的标准。先秦诸子中，引用《诗经》者颇多，如孟子、荀子、墨子、庄子、韩非子等人在说理论证时，多引述《诗经》中的句子以增强说服力。后来，《诗经》被儒家奉为经典，成为《六经》及《五经》之一。 　　以上三部分，《颂》有40篇，《雅》有105篇（《小雅》中有6篇有目无诗，不计算在内），《风》的数量最多，共160篇，合起来是305篇。古人取其整数，常说“诗三百”。[6] 　　风篇 　　《风》包括了十五个地方的民歌，包括今天陕西、山西、河南、河北、山东一些地方（秦、齐、韩、赵、魏），大部分是黄河流域的民间乐歌。多半经过润色后的民间歌谣叫“十五国风”，有160篇，是《诗经》中的核心内容。“风”的意思是土风、风谣。 　　十五国风分别是：周南十一篇、召南十四篇、邶[bèi]风十九篇、鄘[yōng]风十篇、卫风十篇、王风十篇、郑风二十一篇、齐风十一篇、魏风七篇、唐风十篇、秦风十篇、陈风十篇、桧风四篇（桧即“郐”kuài）、曹风四篇、豳[bīn]风七篇。其中周南中的《关雎》、《桃夭》，魏风中的《伐檀》、《硕鼠》，秦风中的《蒹葭》等都是脍炙人口的名篇。[6] 　　雅篇 　　《雅》是周王朝国都附近的乐歌，共105篇。包括大雅小雅，共三十一篇。 　　《雅》为周王畿内乐调。《大雅》主要歌颂周王室祖先乃至武王、宣王等之功绩，有些诗篇也反映了厉王、幽王的暴虐昏乱及其统治危机。 　　《大雅》的作品大部分作于西周前期，作者大都是贵族，谓高尚雅正等。旧训雅为正，谓诗歌之正声。《诗大序》：“雅者，正也，言王政之所废兴也。政有小大，故有《小雅》焉，有《大雅》焉。” 　　《小雅》共有七十四篇，创作于西周初年至末年，以西周末年厉、宣、幽王时期为多。《小雅》中一部分诗歌与《国风》类似，其中最突出的，是关于战争和劳役的作品。[6] 　　大雅的作品主要有《文王》、《卷阿》、《民劳》，小雅有《鹿鸣》、《采薇》、《斯干》等。 　　颂篇 　　对于《颂》的解释，最早见于《诗·大序》：“颂e69da5e6ba907a6431333337613764者，美盛德之形容，以其成功告于神明者也。”孔颖达《毛诗正义》说：“颂者”之下省略了“容也”二字。朱熹《诗集传》说：“颂”与“容”古字通用。 　　据阮元《□经室集·释颂》的解释，“容”的意思是舞容，“美盛德之形容”，就是赞美“盛德”的舞蹈动作。如《周颂·维清》是祭祀文王的乐歌，《小序》说：“奏象舞也。” 　　郑玄《毛诗传笺》说：“象舞，象用兵时刺伐之舞。”就是把周文王用兵征讨刺伐时的情节、动作，用舞蹈的形式表现出来，这可以证明祭祀宗庙时不仅有歌，而且有舞，“载歌载舞”可以说是宗庙乐歌的特点。 　　近代学者也多以为《颂》是宗庙祭祀之乐，其中有一部分是舞曲。[6] 　　颂的名篇主要有《清庙》、《维天之命》、《噫嘻》等。 　　国风 　　1、周南 　　关雎、葛覃、卷耳、樛木、螽斯、桃夭、兔罝、芣苢、汉广、汝坟、麟之趾 　　2、召南 　　鹊巢、采蘩、草虫、采苹、甘棠、行露、羔羊、殷其雷、摽有梅、小星、江有汜、野有死麕、何彼秾矣、驺虞 　　3、邶风 　　柏舟、绿衣、燕燕、日月、终风、击鼓、凯风、雄雉、匏有苦叶、谷风、式微、旄丘、简兮、泉水、北门、北风、静女、新台、二子乘舟 　　4、鄘风 　　柏舟、墙有茨、君子偕老、桑中、鹑之奔奔、定之方中、蝃蝀、相鼠、干旄、载驰 　　5、卫风 　　淇奥、考盘、硕人、氓、竹竿、芄兰、河广、伯兮、有狐、木瓜 　　6、王风 　　黍离、君子于役、君子阳阳、扬之水、中谷有蓷、兔爰、葛藟、采葛、大车、丘中有麻 　　7、郑风 　　缁衣、将仲子、叔于田、大叔于田、清人、羔裘、遵大路、女曰鸡鸣、有女同车、山有扶苏、萚兮、狡童、褰裳、丰、东门之墠、风雨、子衿、扬之水、出其东门、野有蔓草、溱洧 　　8、齐风 　　鸡鸣、还、著、东方之日、东方未明、南山、甫田、卢令、敝笱、载驱、猗嗟 　　9、魏风 　　葛屦、汾沮洳、园有桃、陟岵、十亩之间、伐檀、硕鼠 　　10、唐风 　　蟋蟀、山有枢、扬之水、椒聊、绸缪、杕杜、羔裘、鸨羽、无衣、有杕之杜、葛生、采苓 　　11、秦风 　　车邻、驷驖、小戎、蒹葭、终南、黄鸟、晨风、无衣、渭阳、权舆 　　12、陈风 　　宛丘、东门之枌、衡门、东门之池、东门之杨、墓门、防有鹊巢、月出、株林、泽陂 　　13、桧风 　　羔裘、素冠、隰有苌楚、匪风 　　14、曹风 　　蜉蝣、候人、鸤鸠、下泉 　　15、豳风 　　七月、鸱鸮、东山、破斧、伐柯、九罭、狼跋 　　小雅 　　1、鹿鸣之什 　　鹿鸣、四牡、皇皇者华、常棣、伐木、天保、采薇、出车、杕杜、鱼丽 　　2、南有嘉鱼之什 　　南有嘉鱼、南山有台、蓼萧、湛露、彤弓、菁菁者莪、六月、采芑、车攻、吉日 　　3、鸿雁之什 　　鸿雁、庭燎、沔水、鹤鸣、祈父、白驹、黄鸟、我行其野、斯干、无羊 　　4、节南山之什 　　节南山、正月、十月之交、雨无正、小旻、小宛、小弁、巧言、何人斯、巷伯 　　5、谷风之什 　　谷风、蓼莪、大东、四月、北山、无将大车、小明、鼓钟、楚茨、信南山 　　6、甫田之什 　　甫田、大田、瞻彼洛矣、裳裳者华、桑扈、鸳鸯、頍弁、车辖、青蝇、宾之初筵 　　7、鱼藻之什 　　鱼藻、采菽、角弓、菀柳、都人士、采绿、黍苗、隰桑、白华、绵蛮、瓠叶、渐渐之石、苕之华、何草不黄 　　大雅 　　1、文王之什 　　文王、大明、绵、棫朴、旱麓、思齐、皇矣、灵台、下武、文王有声 　　2、生民之什 　　生民、行苇、既醉、凫鹥、假乐、公刘、泂酌、卷阿、民劳、板 　　3、荡之什 　　荡、抑、桑柔、云汉、崧高、烝民、韩奕、江汉、常武、瞻昂、召旻 　　周颂 　　1、清庙之什 　　清庙，维天之命，维清，烈文，天作，昊天有成命，我将，时迈，执竞，思文 　　2、臣工之什 　　臣工、噫嘻、振鹭、丰年、有瞽、潜、雝、载见、有客、武 　　3、闵予小子之什 　　闵予小子、访落、敬之、小毖、载芟、良耜、丝衣、酌、桓、赉、般 　　鲁颂 　　駉、有駜、泮水、閟宫 　　商颂 　　那、烈祖、玄鸟、长髪、殷武 　　文学特点 　　现实主义 　　《诗经》关注现实，抒发现实生活触发的真情实感，这种创作态度，使其具有强烈深厚的艺术魅力。是中国现实主义文学的第一座里程碑。 　　诗经六义 　　《诗经》分为风、雅、颂三部分。“风”是各诸侯国的乐调；“雅”是宗周地区的正乐；“颂”是宗庙祭祀之乐。至于“大雅”和“小雅”当从音乐分，“广大而静，疏达信者，宜歌《大雅》；恭俭而好礼者，宜歌《小雅》。《诗经》的艺术技法被总结成“赋，比，兴”，与“风，雅，颂”合称“六义”。 　　“诗六义”是《诗大序》（《毛诗序》）最先提出，这个提法又是以《周礼》“大师……教六诗：曰风，曰赋，曰比，曰兴，曰雅，曰颂”的旧说为根据，对《诗经》中作品的分类和表现手法所做的高度概括。 　　孔颖达在《毛诗正义》中解释：“风、雅、颂者，《诗》篇之异体；赋、比、兴者，《诗》文之异辞耳。……赋、比、兴是《诗》之所用；风、雅、颂是《诗》之成形。用彼三事，成此三事，是故同称为‘义"。” 　　一般认为风、雅、颂是诗的分类和内容题材；赋、比、兴是诗的表现手法。其中风、雅、颂是按不同的音乐分的[12] ，赋、比、兴的按表现手法分的。 　　赋、比、兴的运用，既是《诗经》艺术特征的重要标志，也开启了中国古代诗歌创作的基本手法。关于赋、比、兴的意义，历来说法众多。简言之，赋就是铺陈直叙，即诗人把思想感情及其有关的事物平铺直叙地表达出来。比就是比方，以彼物比此物，诗人有本事或情感，借一个事物来作比喻。兴则是触物兴词，客观事物触发了诗人的情感，引起诗人歌唱，所以大多在诗歌的发端。赋、比、兴三种手法，在诗歌创作中，往往交相使用，共同创造了诗歌的艺术形象，抒发了诗人的情感

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1,《阳光在远处)这首诗写于异国他乡,诗人巧妙地运用了对比,表达了心中的愁苦与向往2,《大堰河--我的保姆》诗人通过对自己的乳母的回忆和追思,抒发了对贫苦农妇大堰河的怀念之情、感激之情和赞美之情,从而激发人们对旧中国广大劳动妇女悲惨命运的同情,和对“不公道的世界”的强烈仇恨。3,《芦笛一纪念故诗人阿波里内尔》作者在上海监牢的不眠之夜,借铁栅外的灯光,写下了这首悲壮的、叛逆的诗篇《芦笛),他控诉了这个没有自由的罪恶世界,4,《他起来了》这首诗所蕴含的历史内容和艺术审美力量是博大的,是一首充满了激情和热血的诗,它为历史塑造了一个准备进入生死搏斗的民族巨人形象。5,《铁窗里》这首诗感情真挚而深沉,想象力丰富,写出了诗人对美好生活的怀念,对自由的无限渴望,6,《太阳》诗人以讴歌太阳来讴歌这一伟大的时代,以诗人自己的情绪来感染读者的情绪,使人们都能感到一个新的时代就要诞生了7,《煤的对话--A Y.R. )这是一首以对话形式写成的寓意深刻的咏物诗,写于1937年那个关乎民族生死存亡的春天。 “煤”的答话正是彼时彼刻中华民族的心声8,《生命》这首诗是诗人直接抒发自己对生命思考的一首诗。这首诗不长,却有实有虚,极其深刻地描绘出了生命的价值、生命的伟大,具有震撼人心的力量.9,《黎明）这首诗通过“我”来写“我”与黎明的关系,以“我”对黎明的感情来讴歌黎明。整首诗明丽潇酒,娓娓动听,反映了当时处于黑暗之中的民众对于黎明的一种渴望10,《雪落在中国的土地上)全诗通过描写大雪纷扬下的农夫、少妇、母亲的形象,表现中华民族的苦痛与灾难,展现了旧中国的图景,表达了诗人深厚的爱国热情,表现了诗人深沉的忧患意识与赤子之心。11,《风陵渡》这首诗表达了诗人爱国主义感情和对抗战必胜的信心,还描绘了北方人民的痛苦和哀怨12,《北方》诗人既悲叹北方的贫瘠落后以及战争给北方民众带来的苦难,又讴歌北国民众自古具有的不屈的生存意志和保家卫国的决心,具有浓郁的爱国主义情怀。13,《黄昏》这首诗是以田野的气息为意象来构思并展开的,语言朴实平易,感情真挚。14,《我爱这土地》这首抒情诗采用了象征手法表达情意,诗人假设自己是一只鸟,通过鸟儿对土地的歌唱,表达了诗人对处于苦难之中的祖国刻骨铭心、至死不渝的热爱之情,以及决心为其献出生命的强烈愿望15,《吹号者》这是一首叙事诗,诗人在这首诗里为我们在中国历史的广场上树立了一个吹号者和浸濡着血迹的铜号的形象,让我们在今天仍然能清晰地听到那曾经唤醒了一个民族并激励这个民族奋勇前进的号声16,《他死在第二次》这是一首叙事长诗,记述一个士兵在抗战中从受伤到二次奔赴前线战死的经过,更深层次地剖析了这个士兵的心理活动和感情变化,以及对战争和生命意义的感悟17,《矿业》诗人对旷野上的凋敝景象,怀着深深的忧郁。在诗中却是以冷静的笔触,几乎“客观”地描绘旷野上的景和人,而“我”在诗中没有出现,是隐藏着的,只是将“我”的情感渗透到了描绘之中。18,《公路》诗人一直向往自由、追求自由,来到这山高天阔的公路上,诗人感到一种解放了的愉悦。19,《礁石》这首诗以礁石为喻,对坚韧不拔的精神进行了赞扬,同时也是对自己人生的一种写照。20,《启明星》明星预示的是黑暗的告终和光明的来临。作者以启明星自喻,寄托了作者厌恶黑暗而向往光明的愿景。

诗歌最早的种类 诗歌最早的种类 的民歌 最早是诗歌集《诗经》就是民歌集 最早的诗歌 诗经是最早的诗歌总集。 记得有一个老师讲过最早的诗歌：断竹、续竹、飞土、逐肉。这是一首民歌，载于《吴越春秋》，相传是上古炎黄时期的诗歌。诗的内容记载了当时人们的劳动情景。 最早的诗歌是？ 最早的诗歌总集是《诗经》 诗经共有风、雅、颂三个部分，不是三种。其中“风”包括"十五国风”，有诗160篇；“雅”分“大雅”、“小雅”，有诗105篇；“颂”分“周颂”、“鲁颂”、“商颂”，有诗40篇。 中国最早的诗歌总集是？最早的文人诗歌总集是？最早的爱国诗人是？最早的田园诗人是？ 《诗经》是我国最早的诗歌总集。它收集了从西周初期至春秋中叶大约500年间的诗歌305篇。先秦称为《诗》，或取其整数称《诗三百》。一般认为是孔子收集的。楚辞是我国第一部浪漫主义诗歌总集，也可以被认为是第一部主要收录文人诗歌的总集。收录的主要是屈原和宋玉的诗歌最早的爱国主义诗人是屈原。他开创了诗歌从集体歌唱转变为个人独立创作的新纪元,而且他所开创的新诗体——楚辞,突破了《诗经》的表现形式,极大地丰富了诗歌的表现力,为中国古代的诗歌创作开辟了一片新天地.后人也因此将《楚辞》与《诗经》并称为"风,骚"."风,骚"是中国诗歌史上现实主义和浪漫主义两大优良传统的源头 最早被称为田园诗人的是东晋陶渊明。陶渊明的诗感情真挚，朴素自然，有时流露出逃避现实、乐天知命的老庄思想，因此，陶渊明有“田园诗人”之称，也是田园诗派的鼻祖。 世界最早的诗歌 　没有文字记载的古代诗歌已经不能考证了，但有文献记录的世界上最早诞生的诗歌是古埃及的《亡灵书》。 金字塔是古埃及历史的象征，《死人之书》则是世界文学中最早的书面文学。这两样表面上看起来是毫不相干的事物，其命运却是紧密地联络在一起的，都是古埃及的产物，都反映古埃及人的思想、信仰、生活、智慧、力量和高度的文化。 《亡灵书》，又名“死人之书”，这部人类最早的诗歌汇编，不是写给活人看的，而是为人死后的灵魂所用的。原来，古埃及人认为人生并不以现世为限，相信人死后，亡灵必须经过一段下界生活，经受种种考验，合格者才能重见阳光，进入天国，得到再生的机会。因此，古埃及人一方面十分重视尸体储存，死后用香料涂抹尸体，制成木乃伊，用麻布包好，放在古棺里；另一方面也很重视对人死后的生活指导，人们往往为死者准备好整套的读物，这就是《亡灵书》的由来。这样说，《亡灵书》实际上是人们为死者准备在下界旅行的指南和备亡录呢。它是用象形文字书写在草纸卷上的。这种 《亡灵书》有的是放置于一个特制的匣子中，有的是放在棺椁里，也有的是与木乃伊裹在一起的。 《亡灵书》中最早的创作，是公元前3500年时的作品，大部分则是公元前2000年到前1800年间的中王朝时期的诗歌。它并不是宗教经典，每卷内容也不完整、统一。若综合起来，它的全部内容可分140章。它的结构松散，章与章之间没有有机的思想联络。 《亡灵书》的内容是很丰富的，有对神的颂歌与对魔的咒语，有恳求神的赦免的悔罪诗，有的诗指示亡灵如何接受神的裁判，有的诗告诫死者燃火来抵御恶神塞托的迫害等等。 而中国有记载的最早的诗歌是诞生于尧帝时期的《击壤歌》，约诞生于公元前2400年。 我国最早的诗歌? 我国最早的诗歌总集《诗经》，又名《诗三百》，共305篇，分为风，雅，颂三部分。风，又称国风，包括了15个地方的民歌，即“15国风”。雅，是正统的宫廷乐歌，分为“大雅”和“小雅”，大雅是用于隆重盛大的宴会，而小雅则是一半的宴会典礼。“颂”是祭祀乐歌。 我国最早的诗歌是诗经！ 最早的诗歌总集？最早的爱国诗人？ 《诗经》是我国第一部诗歌总集。共收录周代诗歌 305 篇。原称 “诗” 或 “诗三百”， 经春秋后期孔子审订、整理作为传授弟子的教本。被后世儒家尊为经典之一。 最早爱国诗人： 屈原 最早的诗歌总集 《诗经》在先秦称《诗》，或《诗三百》，是中国第一本诗歌总集。汇集了从西周初年到春秋中期五百多年的诗歌三百零五篇（原三百十一篇），是西周初至春秋中期的诗歌总集。“古者《诗》三千余篇，及于孔子，去其重……”（《史记·孔子世家》），据传为孔子编定。《诗》分“风”、“雅”、“颂”三部分，“风”为土风歌谣，“雅”为西周王畿的正声雅乐，“颂”为上层社会宗庙祭祀的舞曲歌辞。此书广泛地反映了当时社会生活各方面，被誉为古代社会的人生百科全书，对后世影响深远。距今已经2500多年历史了！ 诗歌是中国最早的诗歌 《诗经》是中国最早的诗歌集 《诗经》是中国古代诗歌开端，最早的一部诗歌总集，收集了西周初年至春秋中叶（前11世纪至前6世纪）的诗歌，共311篇，其中6篇为笙诗，即只有标题，没有内容，称为笙诗六篇（南陔、白华、华黍、由康、崇伍、由仪），反映了周初至周晚期约五百年间的社会面貌。 《诗经》的作者佚名，绝大部分已经无法考证，传为尹吉甫采集、孔子编订。《诗经》在先秦时期称为《诗》，或取其整数称《诗三百》。西汉时被尊为儒家经典，始称《诗经》，并沿用至今。诗经在内容上分为《风》、《雅》、《颂》三个部分。《风》是周代各地的歌谣；《雅》是周人的正声雅乐，又分《小雅》和《大雅》；《颂》是周王庭和贵族宗庙祭祀的乐歌，又分为《周颂》、《鲁颂》和《商颂》。 孔子曾概括《诗经》宗旨为“无邪”，并教育弟子读《诗经》以作为立言、立行的标准。先秦诸子中，引用《诗经》者颇多，如孟子、荀子、墨子、庄子、韩非子等人在说理论证时，多引述《诗经》中的句子以增强说服力。至汉武帝时，《诗经》被儒家奉为经典，成为《六经》及《五经》之一。 《诗经》内容丰富，反映了劳动与爱情、战争与徭役、压迫与反抗、风俗与婚姻、祭祖与宴会，甚至天象、地貌、动物、植物等方方面面，是周代社会生活的一面镜子。 我国最早的诗歌是 一般我们从教科书上获得的知识是《诗经》是我国最早的一部诗歌总集，那么许多人因此而认为最早的诗应该就是收入总集中的第一首《关雎》。其实，有文字记载的还有更早的诗，这首诗只有短短的八个字，是二言诗，诗名为《弹歌》，是一首远古时期的古歌谣。此诗在《吴越春秋》里曾有记载，清代文人所编写的《古诗源》中亦收入了这首诗。 《弹歌》全诗如下： 断竹， 续竹； 飞土， 逐宍。 这个“宍”字是古字的“肉”字。 诗中原意是：断竹——就是把竹子断开，续竹是把竹子用皮子或绳子连线起来做成弓，飞土，就是用土捏成弹丸，逐宍（肉），就是用做成的弹弓去打猎。 看来这首诗，是有文字记载的最古老的诗歌作品。

《草船借箭》《梦想的力量》《丝绸之路》《七律长征》《难忘的一刻》……

孩子，对不起 该死的不应该是你 世上最坚固的房子本应是教室 可我却眼睁睁的看到 最先垮塌的是你们学校 原来欢声笑语的地方，全成了废墟 孩子，对不起 你倒下了，让大人还怎么有脸站立 我痛恨自己 因为我没有能力加固你们的校舍 如果我有权利 我一定要让你们的校舍和政府大厦一样坚固 在地震中依然雄伟挺立 孩子，对不起 我只能默默地哀悼 用泪水洗净你脸上的血迹 安息吧！孩子 但愿天国里有纯洁的祥云 护佑你幼小的亡灵，随风而去

闻一多的第一本诗歌集是红楼梦诗。红楼梦诗诗集是闻一多于1922年在英国出版的，包含了他写给红楼梦中各个人物的29首诗歌。这本诗集受到了不少赞誉，认为它融合了中国传统诗歌和西方现代主义诗歌的特点，是一次文化交融的尝试。红楼梦诗的评价《红楼梦》是中国古代文学的巅峰之作，其中穿插了大量诗词，这些诗词部分被称为“红楼诗词”。这些诗词广泛涉及了各种主题，如爱情、友情、婚姻、家族、宴会等等，展现了丰富的情感和思想。红楼诗词以其深沉的思想、细腻的表达和婉转动人的语言，被认为是中国古代诗词的顶峰之作。它们不仅为小说增添了艺术的魅力，也成为了文学史上的经典之作。从文学上来评价红楼诗词，它们以其独特的美学价值和精湛的艺术表达方式而备受赞誉。红楼诗词充满了情感，表达了人性的复杂与纷扰，展示了作者对人性、家族、社会等问题的思考和洞察。它们以其富有哲理的词句，给人以启发和思考，使人对人生和世情有了更深刻的认识。此外，红楼诗词还以其多样的形式和流派而闻名，包括七言绝句、五言律诗、叠韵等等。每一首诗词都具有独特的特色和韵味，在音韵、用字、意境等方面展现了作者的才华和功力。总的来说，红楼诗词是中国古代文学的瑰宝，它们以其精妙的语言和深刻的思想，使《红楼梦》成为了中国文学史上的经典之作。红楼诗词对中国文学的影响开拓了古代诗歌和小说的结合：《红楼梦》是中国古代文学中一部独特的作品，它将诗词和小说相结合，使诗歌与故事情节有机融合，打破了传统文学形式的束缚。这种创新的结合方式在中国文学史上具有重要地位，对后续的文学创作产生了深远的影响。

楼上的回答太粗鄙。我认为不算。百科上写：名著就是指具有较高艺术价值和知名度，且包含永恒主题和经典的人物形象，能够经过时间考验经久不衰，被广泛认识以及流传的文字作品，能给人们已警世和深远影响的著作。准确地说，单首诗歌才能算是名著，比如郭沫若的《天上的街市》是名著，而《郭沫若诗集》就不算名著。诗集所收纳诗歌的范围不同，比如《泰戈尔诗选》和《泰戈尔诗歌总集》内容就有多少之分。倘若总集才算是名著，那么泰戈尔一生所写不管优劣的诗都算啦？而且一家出版社选了abc这三首诗，另一家出版社又选了ade这三首，诗集的编选有所侧重，取舍也有千差万别。《楚辞》、《诗经》等只能算是“名著集”，里面收录的《离骚》、《橘颂》、《关雎》等才算是名著。

适合诗歌朗诵的背景音乐 一、歌颂祖国类 1共和国之恋2我像雪花天上来3红旗颂4长征交晌曲1?5长征交晌曲2?6义勇军进行 曲7五星红旗8黄河钢琴协奏曲9乡之音110乡之音211多之音3?12十送红军配乐13 青春中国配乐14黄河号子15我和我的祖国16长城谣17黄河幸着我的手18江山无限 9爬雪山20同一首歌21长江之歌22娘大哥他回来了23龙魂24大梦敦煌25缔造者 26西江月??41春风不忘42党旗更鲜艳43时代最强音44在灿烂阳光下45在你旗帜下 46歌声永不落47在欢腾的大地上48祖国颂 二、亲情乡情类 1白发亲娘2大别山3老父亲4妈妈的歌谣5母亲06母亲7那就是我8前门大碗 茶9亲裂的爸爸妈妈10夕阳红11烛光里的妈妈12忆江南13思乡14千年析15二泉映月 三、爱情心情类 1天浴梁祝提琴2何汇然3走进春天配乐4陆游唐婉5沈园故事6哀怨的大提琴7悲 怆的大提琴8悲伤的大提琴9悲壮的大提琴10沉重的大提琴11舒缓的大提琴12忧伤的 大提琴13振奋的大提琴14悲曲15不了情16苍凉道劲17苍序曲18常驻我心19故事 20款款柔情21乱世佳人22每当你离去时候23秋日私语24人鬼情未了25人面桃花26 殇殇27思乡曲28万水千山总是情29味道30我的美丽与哀愁31我等候你32无悔33 无极34无尽的爱35心安神宁36眼主在你眼里37洋溢的爱38以吻封城39隐私40雨 和泪41月光小夜曲42真诚和感动43只有你44钟爱一生45长亭怨慢46爱情飞蛾 四、自然诗意类 1白菊曲2秋菊曲3冷菊曲4碧雨翠丝5哈罗6航行7荷塘月色8良宵9旅程 10旅行11 缳洲笛韵12美好时光13破晓14日光海岸15森林狂想曲16 田纳西华尔蓝 17田野小曲草业18.温柔海19.仙境20雪花的快乐21.雪人22烟火23远古之迷24月 河25月神26满天春色27满园春色28千年冰29水品杯30水品球31水品枕32水品 五、草原马头琴 1不落的太阳2草原梦3草原之夜4大草原5父亲的草原6嘎达梅林7美丽的草原 3蒙古人9牧歌10诺恩吉雅11色楞格河12.森吉德玛13提琴在西北草原14天上的神 云15天堂16赞歌 　　以音乐适合做诗歌朗诵的背景音乐，我建议选择卡农，卡农这首音乐非常的好听，用来做诗歌朗诵的背景音乐，再合适不过了。 　　诗歌朗诵的话，选择钢琴曲做背景音乐最适合。 推荐一些很经典很适合的给亲： 1.《星空》 2.《水边的阿狄丽娜（《给艾德琳的诗》 3.《梦中的婚礼》 4.《秋日私语》 5.《绿袖子》 6.《致爱丽丝》（《献给爱丽丝》） 7.《罗密欧与朱丽叶》 8 《沉意爱尔兰》 9 《晨光》 10 《初雪》 11 《春水 》 12 《大自然的母亲》 13 《地球之声 》 14 《孤独的夜晚》 15 《和平生活 》 　　有很多音乐都可以作为诗歌朗诵的背景音乐，我们可以选择合适的音乐，更加可以增加诗歌的诗情画意。 　　推荐一些很经典很适合 1.《星空》 2.《水边的阿狄丽娜（《给艾德琳的诗》 3.《梦中的婚礼》 4.《秋日私语》 5.《绿袖子》 6.《致爱丽丝》（《献给爱丽丝》） 7.《罗密欧与朱丽叶》 8 《沉意爱尔兰》 9 《晨光》 10 《初雪》 11 《春水 》 12 《大自然的母亲》 13 《地球之声 》

然后呢，楼主打算干嘛？

　　树　　春天的树　　是鸟儿的天堂　　夏天的树　　是蝉儿的舞台　　秋天的树　　是果子的家园　　冬天的树　　是动物的仓库 A D li

庆祝建党95周年诗歌作品集 甘露歌·唱中国* 暗幕天开新辟地，中华齐唤起。远脉深根记石门，征路历艰辛。 伟业遥程千百折，凌云壮志阔。血染河山红满天，赢得舞翩跹。 重开世纪雄步迈，岂惧风云再。靠党引航破浪行，华夏唱峥嵘。 南京 顾 浩 追梦歌—七一寄语 眼界文字，胸海风云，饱经忧患五千年。 炎黄问世，神州追梦，岭高路险难为言。 历朝圣贤，屡代儿女，前赴后继铸雄篇。 日月推移，人寰翻覆，龙腾虎跃向珠巅! 中华一族，环球比翼，扬眉吐气傲坤乾。 江卷银浪，山横金汤，恶魔凶煞请靠边。 硕果满目，欢歌盈耳，仙乡琼阁飞霞烟。 不是天赐，也非地赠，任重道远凭万肩。 淮安 荀德麟 建党九十五周年感怀 九十五年岁月稠，锤镰赤帜领风流。 任凭浪涌前途阔，更导中华圆梦舟! 南京 陈永昌 红船—神舟 红船冲浪出，风雨伴征途。 戮力三山倒，同心四害除。 振兴偿夙愿，改革展宏图。 举世皆惊叹，神舟泛太虚。 扬州 孔令军 纪念中国*成立九十五周年 上海云帆启，红船万里航。 长征遵义转，解放九州强。 潜海寻龙梦，飞天揽月疆。 刹风新政稳，群众步康庄。 南京 陶抒华 赞嘉兴南湖 南湖别样娇，翠柳掩船梢。 莫谓舱间小，惊雷卷怒涛。 南京 刘家勤 祝中国*九十五华诞 峥嵘岁月几多秋，漫漫征程不倦求。 富民强国华夏梦，同心聚力画神州。 南通 佘 殿 纪念建党九十五周年 巍巍灯塔照征程，歌满神州万象春。 日月经天开盛世，江河行地谱新声。 旗辉广宇风雷赋，泽被神州雨露深。 舵手导航鸿鹄翥，高科引领巨龙腾。 扬州 徐学帅 纪念建党九十五周年 九十五年系国家，殚精何虑浪淘沙。 先驱碧血逐强虏，治者仁心慑鬼蛇。 为有路遥知马力，幸同盛世泽中华。 转看断腕壮心处，圆梦千秋事可嘉。 盐城 李恒琴 纪念建党九十五周年 搏浪轻舟仗舵翁，旌旗扫霭逐飞篷。 每逢七一诞辰日，重起誓言正党风。 盐城 秦 石 中国*成立九十五周年感赋 锤镰高举驭风云，扭转乾坤万象新。 众志凝成中国梦，百花齐放满园春。 盐城 吴文尧 纪念中国*成立九十五周年 高举锤镰近百年，神州万里换新天。 劈波斩浪船行稳，屹立东方美梦圆! 河北 于建明 献给党的生日 东风劲舞党旗扬，特色煌煌国富强。 北斗导航方向正，复兴好梦远飞翔。 湖北 潘顺福 南湖红船 帆走南湖破浪行，铁肩道义载群英。 轻舟一粒星星火，九鼎燎原天地明。 湖南 吕可夫 建党九十五周年之际忆入党宣誓 拳头紧握泪盈眶，仰望红旗血沸扬。 赤胆男儿声砸地，锤镰也共响铿锵。 连云港 徐 辉 参加群众路线教育实践活动有感 江水源来涧壑中，万川广纳气吞虹。 沟沟坎坎等闲事，一路高歌直向东。 扬州 李昌先 人民好公仆 深情追念忆焦公，清正廉明两袖风。 盐碱沙滩天地变，丰碑巍峨立心中。 扬州 颜呈华 党的 “七一” 抒怀 百姓心中一盏灯，光芒万丈照征程。 南湖烟雨浪涛急，遵义城头旭日升。 立国奠基成伟业，鼎新革故转乾坤。 东风浩荡江山美，盛世昌明万向春。 常州 滕效贤 伟 绩 辉煌业绩赞难穷，人焕精神国换容。 如画江山添锦绣，似仙太宇遨苍穹。 岂输精卫海填志，应夺女娲天补功。 狮醒威扬彰盛世，龙腾志展献昌隆。 淮安 杜 渐 甲午“七一” 抒怀 开天辟地破鸿蒙，扶得倾危万代功。 璀璨蓝图人振奋，升腾气象世尊崇。 雍容自有恢宏志，指顾常存旷达风。 告慰先人强国梦，苍穹已见跃金龙。 山西 廉宗颇 建党九十五周年赋 饱蘸南湖翰墨香，中华大地著龙章。 周旋敌寇长征苦，破解贫穷改革忙。 健步千年追夙梦，神州万里布春光。 宜将警句晨昏诵，不可骄奢学闯王。 95周年建党诗歌 红色——七彩世界中最壮丽的颜色， 给我的生命注入了永恒的力量。 红色——人们心目中最崇高的颜色， 为我的人生旅途指引前进的方向。 国旗的颜色是红色， 党旗的颜色是红色， 革命者的鲜血是红色， *员的一生也应该是红色。 我曾记得： 孩提时代最珍爱的红领巾， 迎着初升的太阳，在胸前飘扬。 “誓做共产主义接班人”， 滚滚热流在心中荡漾； “好好学习，天天向上”， 憧憬着未来的幸福和希望。 我还记得： 青年时代最引以为自豪的共青团徽， 沐浴着党的雨露，在胸前闪光。 立志成才，报效祖国， 满腔热血在身上流淌； 干革命，永远跟着党走， 是我追求的理想。 我更记得： 面对党旗高举右拳庄严宣誓， 一生中最难忘最激动的时光。 全心全意为人民服务， 党的宗旨时刻铭记心间。 为共产主义奋斗终身，忠贞不渝， 是我坚定的信仰。 啊，红色，我执着钟爱的颜色， 像火炬炽热的光芒， 为投身教育事业的我增添无限风光！ 啊，红色，我衷心赞颂的颜色， 凝聚成我永远不变的情结， 用热血谱写生命的华章…… 建党95周年诗歌 九十五年，风风雨雨，母亲风采依旧; 上世纪的史册里，不能没有母亲的记忆; 历史的长卷中，不能没有母亲的足迹。 母亲，在风雨里走过， 今天是您的生日，儿女在向您致敬! 是否还记得。 上海滩的故事 ? 井冈山的故居 ? 两万五千里的征程? 延安的窑洞 ? 日寇的肆虐 ? 蒋家王朝的覆灭 ? 新中国的成立 ? 今天是您的生日，全国人民在给您祝寿。 嘉兴的游船，依然留着您的呼唤。 正是这呼唤，唤起了国人的觉醒; 正是这呼唤，唤起了中华民族的希望 ! 井冈山的扁担，担起了全国解放的重任。 走过了长征两万五，走过了风雨多少载。 金沙江在为您歌唱;大渡河在为您呐喊; 大雪山在为您献花; 茫茫大草地也为您铺上了绿色的地毯 ! 延安窑洞里的灯光，依旧散发光芒， 闪闪的红星，照亮了中国的未来。 *城楼的宣言， 宣布了旧中国的灭亡，新中国的诞生; 朝鲜的风云，展现了母亲的慷慨，国人的英勇， 更赢得了世界的尊敬。 " 红旗 " 的飞驰，跑出了中国人的风采; 两弹的爆炸，炸出了中国人的自尊。 历史的困难，母亲带着我们，披荆斩棘走过来了， 度过了漫漫长夜，我们迎来了黎明; 熬过了严冬，我们迎来了春天， 春天的故事依旧在畅响， 在社会主义的大道上，我们迈步向前。 我们手拉着手，走进了新时代 ! 今天是您的生日，我们在为您欢呼 :" 母亲，您好 !" 风风雨雨中，九十五年过去了， 如今，让儿女们向您道一声 : " 母亲，您辛苦了 !" 庆祝建党95周年诗词集 诞生于南湖游船， 犹如天际升起的朝阳。 历经沧桑的祖国， 如同沉睡的雄狮， 在您耀眼的光芒下， 猛然睁开了双眼。 秋收*的长缨， 八一起义的枪声， 井岗山头的号角， 万里长征的战歌， 党啊我亲爱的母亲， 您高擎镰刀斧头的旗帜， 率领中华儿女奋勇向前。 遵义会议的曙光， 抗击日寇的胜利， 西安事变的调和…… 党啊，我的母亲， 您用超常的智慧， 挽狂澜，拯万民，定国运…… 国共的几度合作， 统一战线的形成， 工农红军的改编…… 党啊，我的母亲， 处处显示您： 博大坦荡的胸襟， 酷爱和平的真诚。 历史的车轮滚滚向前， 谁也无法阻挡， 党啊，我的母亲， 您以非凡的魄力， 率领百万雄师， 过大江，追穷寇，缚苍龙， 把五星红旗升起在祖国的上空。 党啊，我的母亲， 您生命旅途的每分每秒， 都凝聚着蓬勃生机。 您沾满尘土的汗水， 浸透了祖国的每一寸土地。 您披荆斩棘， 从希望走向新的希望。 建三峡，抗洪魔，收港澳， 党啊，我亲爱的母亲， 您用慈母般的情怀， 温暖着普天中华儿女的心田。 党啊，我亲爱的母亲， 您用坚强的臂膀， 维护了祖国的统一，民族的尊严。 而今， 您依然精力充沛，雄风犹在， 率领着亿万中国人民， 演奏着改革开放的交响曲。 从东海到西藏， 从南沙到北疆。 党啊，我的母亲， 在您英明正确的指引下， 我们正唱着春天的故事， 昂首跨越新的世纪。 党啊，我的母亲， 今天是你的生日。 作为您的儿女， 我们向您表示—— 最热烈最诚挚的祝贺。 无论何时何地， 您永远是儿女心中—— 最慈祥，最伟大，最圣洁的母亲。 党啊，我的母亲， 您永远在我们心中。

中国文学第一部诗歌总集是《诗经》。《诗经》。是中国古代诗歌开端，最早的一部诗歌总集，收集了西周初年至春秋中叶(前11世纪至前6世纪)的诗歌，共311篇。《诗经》，是中国古代诗歌开端，最早的一部诗歌总集，收集了西周初年至春秋中叶(前11世纪至前6世纪)的诗歌，共311篇，其中6篇为笙诗，即只有标题，没有内容，称为笙诗六篇(《南陔》、《白华》、《华黍》、《由庚》、《崇丘》、《由仪》)，反映了周初至周晚期约五百年间的社会面貌。《诗经》的作者佚名，绝大部分已经无法考证，传为尹吉甫采集、孔子编订。《诗经》在先秦时期称为《诗》，或取其整数称《诗三百》。西汉时被尊为儒家经典，始称《诗经》，并沿用至今。诗经在内容上分为《风》、《雅》、《颂》三个部分。《风》是周代各地的歌谣;《雅》是周人的正声雅乐，又分《小雅》和《大雅》;《颂》是周王庭和贵族宗庙祭祀的乐歌，又分为《周颂》、《鲁颂》和《商颂》。孔子曾概括《诗经》宗旨为"无邪"，并教育弟子读《诗经》以作为立言、立行的标准。先秦诸子中，引用《诗经》者颇多，如孟子、荀子、墨子、庄子、韩非子等人在说理论证时，多引述《诗经》中的句子以增强说服力。至汉武帝时，《诗经》被儒家奉为经典，成为《六经》及《五经》之一。《诗经》内容丰富，反映了劳动与爱情、战争与徭役、压迫与反抗、风俗与婚姻、祭祖与宴会，甚至天象、地貌、动物、植物等方方面面，是周代社会生活的一面镜子。成书过程名称由来《诗经》约成书于春秋中期，起初叫做《诗》，孔子曾多次提及此称，如:"《诗》三百，一言以蔽之，曰:"思无邪"" 。"诵《诗》三百，授之以政，不达;使于四方，不能专对。虽多，亦奚以为?"司马迁记载的也是这一名称，如:"《诗》三百篇，大抵贤圣发愤之所为作也。"因为后来传世的版本中共记载有311首，为了叙述方便，就称作"诗三百"。之所以改称《诗经》，是由于汉武帝以《诗》《书》《礼》《易》《春秋》为五经的缘故。产生年代《诗经》是中国第一部诗歌总集，最早的记录为西周初年，最迟产生的作品为春秋时期，上下跨度约五六百年。产生地域以黄河流域为中心，南到长江北岸，分布在陕西、甘肃、山西、山东、河北、河南、安徽、湖北等地。经文史专家考定，《诗经》中的作品是在周武王灭商(前1066年)以后产生的。《周颂》时代最早，在西周初年产生，是贵族文人作品，以宗庙乐歌、颂神乐歌为主，也有部分描写农业生产。《大雅》是周王朝盛隆时期的产物，是中国上古仅存的史诗。关于《大雅》这十八篇的创作年代，各家说法不同:郑玄认为《文王之什》是文王、武王时代的诗，《生民之什》从《生民》至《卷阿》八篇为周公、成王之世诗。朱熹认为:"正《大雅》……多周公制作时所定也。"但均认为"正大雅"是西周初年之诗。《小雅》产生于西周晚年到东迁以后。《鲁颂》和《商颂》都产生在周室东迁(前770年)以后。创作者相传周代设有采诗之官，每年春天，摇着木铎深入民间收集民间歌谣，把能够反映人民欢乐疾苦的作品，整理后交给太师(负责音乐之官)谱曲，演唱给周天子听，作为施政的参考。这些没有记录姓名的民间作者的作品，占据诗经的多数部分，如十五国风。周代贵族文人的作品构成了诗经的另一部分。《尚书》记载，《豳风u2022鸱鸮》为周公旦所作。2008年入藏清华大学的一批战国竹简(清华简)中的《耆夜》篇中，叙述武王等在战胜黎国后庆功饮酒，其间周公旦即席所作的诗《蟋蟀》，内容与现存《诗经u2022唐风》中的《蟋蟀》一篇有密切关系。

现存最早的古代诗歌总集是《诗经》。《诗经》约成书于春秋中期，起初叫做《诗》，因为后来传世的版本中共记载有311首，为了叙述方便，就称作“诗三百”。之所以改称《诗经》，是由于汉武帝以《诗》《书》《礼》《易》《春秋》为五经的缘故。《诗经》是中国第一部诗歌总集，最早的记录为西周初年，最迟产生的作品为春秋时期，上下跨度约五六百年。产生地域以黄河流域为中心，南到长江北岸，分布在陕西、甘肃、山西、山东、河北、河南、安徽、湖北等地。《诗经》内容解析《诗经》收集了西周初年至春秋中叶(前11世纪至前6世纪)的诗歌，共311篇，反映了周初至周晚期约五百年间的社会面貌。诗经在内容上分为《风》、《雅》、《颂》三个部分。《风》是周代各地的歌谣;《雅》是周人的正声雅乐，又分《小雅》和《大雅》;《颂》是周王庭和贵族宗庙祭祀的乐歌，又分为《周颂》、《鲁颂》和《商颂》。

《诗经》，分风、雅、颂三部分

石榴 石榴花开了 是夏姑姑扎上了 鲜艳的蝴蝶结 石榴果熟了 是秋妈妈在摇着 收获的红铃 芽苞 春天到了 天气暖和了 快点出来吧 小芽苞 别只露出个小头 树皮外面多美 快点出来吧 太阳会给你 穿上绿衣 春风会送给你 甜甜的露滴[激动的眼睛] 在繁花喧嚣的日子里 六月告别春风的季节 一颗颗晶莹剔透 纯洁无比的心翼翼的绽开 翠绿色的幕幔缓缓开启 舞台上粉黛浓妆的小天使 咿咿呀呀地细诉着 满树都是鲜艳的故事 天空湛蓝如水 是谁 用润湿的红手帕 捂住自己激动的眼睛

　　我们国家有很多的现代诗歌。有哪些是短篇的呢？那么优美的短篇诗歌有哪些呢?下面是我推荐给大家的优美的短篇诗歌，供大家参考。 　　优美的短篇诗歌篇一：《桃花泪》 　　蒙多 　　粉颜脂面却遭人言微， 　　绝艳的美， 　　岂可凡言所词， 　　犹当濡露朝阳时。 　　三月阳春我看到枝满， 　　薄的唇瓣， 　　纤巧的蕊， 　　何止处子新娘的娇媚? 　　古来少女多情水， 　　不应笑、玉葬的花卉。 　　至深的记忆但刻上凉悲， 　　就仿佛花鲜伴清泪。 　　桃花时节， 　　只感到、人生梦寐。 　　苦短的青春上枝头， 　　一地落花风雨愁。 　　优美的短篇诗歌篇二：《沙漠》 　　三毛 　　前世的乡愁铺展在眼前， 　　啊，——一疋黄沙万丈的布， 　　当我当我， 　　被这天地玄黄牢牢的捆住， 　　漂流的心，在在这里慢慢， 　　慢慢一同落尘。 　　呼啸长空的风， 　　卷去了不回的路， 　　大地就这么交出了它的秘密， 　　那时，沙漠便不再是沙漠， 　　沙漠化为一口水井，水井里面， 　　一双水的眼睛， 　　荡出一抹微笑。 　　优美的短篇诗歌篇三：《橄榄树》 　　三毛 　　不要问我从那里来 　　我的故乡在远方 　　为什甚流浪 　　流浪远方流浪 　　为了天空飞翔的小鸟 　　为了山间轻流的小溪 　　为了宽阔的草原 　　流浪远方流浪 　　还有还有 　　为了梦中的橄榄树橄榄树 　　不要问我从那里来 　　我的故乡在远方 　　为什麽流浪 　　为什麽流浪远方 　　为了我梦中的橄榄树 　　优美的短篇诗歌篇四：《小茉莉》 　　蒙多 　　小小的玉碎洁白， 　　盆在架下中台， 　　虽不是、花家的望族贵显， 　　默默却暗香庭院。 　　绿叶娇， 　　不曾顾影寂寞， 　　花朵微， 　　未必自怜苦恼， 　　陪伴我 　　多许美好。 　　风柔时把细雨潲过， 　　叶翠更衬得俏巧， 　　朴素的花蕾， 　　在丛中潸然含笑! 　　纯洁的花啊， 　　濡浸人心脾， 　　又悄然布道潜茶。 　　祝福吧， 　　为你， 　　为我， 　　还有家。 　　优美的短篇诗歌篇五：《痕迹》 　　邓仲祥 　　多少次苦苦寻觅 　　终于发现了你 　　有一段曾经删除的痕迹 　　凝视这块删去而留下的空白 　　像是在猜一个神奇不解的谜 　　网络空间恰似一片雪地 　　你像一只可爱的小鹿 　　在洁白的雪地上踩出了一行足迹 　　突然，你美丽的大眼睛一眨 　　狡黠地对足迹轻轻抹去 　　我最终猜出了删却的谜底 　　你还是用空白来告诉我 　　真挚的情愫深藏在心底 　　这就是你最为执着的魅力 　　优美的短篇诗歌篇六 　　《感谢您，老师》 　　一块黑板 　　三尺讲台 　　是您挥洒人生的天地 　　我们在您的天地里茁壮的成长 　　一支支粉笔 　　在您的手里 　　变幻成了黑板上的字 　　又变成了我们的头脑里的知识 　　一根根教鞭 　　在您的面前 　　不断的飘舞

1.《一切》 一切都是命运 一切都是烟云 一切都是没有结局的开始 一切都是稍纵即逝的追寻 一切欢乐都没有微笑 一切苦难都没有泪痕 一切语言都是重复 一切交往都是初逢 一切爱情都在心里 一切往事都在梦中 一切希望都带着注释 一切信仰都带着呻吟 一切爆发都有片刻的宁静 一切死亡都有冗长的回声 2.《再别康桥》 轻轻的我走了， 正如我轻轻的来； 我轻轻的招手， 作别西天的云彩。 那河畔的金柳，是夕阳中的新娘； 波光里的艳影， 在我的心头荡漾。 软泥上的青荇，油油的在水底招摇； 在康桥的柔波里， 我甘心做一条水草！ 那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹 揉碎在浮藻间， 沉淀着彩虹似的梦。 寻梦？撑一支长蒿，向青草更青处漫溯， 满载一船星辉， 在星辉斑斓里放歌。 但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫； 夏虫也为我沉默， 沉默是今晚的康桥！ 悄悄的我走了，正如我悄悄的来； 我挥一挥衣袖， 不带走一片云彩。 3. 《乡愁》 小时侯 乡愁是一枚小小的邮票 我在这头 母亲在那头 长大后乡愁是一张窄窄的船票 我在这头 新娘在那头 后来呵 乡愁是一方矮矮的坟墓 我在外头 母亲呵在里头 而现在 乡愁是一湾浅浅的海峡 我在这头 大陆在那头 4.《天问》 水上的霞光呵 一条接一条，何以都没入了暮色了呢？ 地上的灯光呵 一盏接一盏，何以都没入了夜色了呢？ 天上的星光呵 一颗接一颗，何以 都没入了曙色了呢？ 我们的生命呵 一天接一天，何以 都归于永恒了呢？ 而当我走时呵 把我接走的，究竟 是怎样的天色呢？ 是暮色吗昏昏？ 是夜色吗沉沉？ 是曙色吗耿耿 5.抉 择 （席慕容） 假如我来世上一遭 只为与你相聚一次 只为了亿万光年里的那一刹那 一刹那里所有的甜蜜与悲凄 那麽 就让一切该发生的 都在瞬间出现吧 我俯首感谢所有星球的相助 让我与你相遇 与你别离 完成了上帝所作的一首诗 然後 再缓缓地老去 6.前 缘 （席慕容） 人若真能转世 世间若真有轮回 那麽 我的爱 我们前世曾经是什麽 你 若曾是江南采莲的女子 我 必是你皓腕下错过的那朵 你 若曾是逃学的顽童 我 必是从你袋中掉下 的那颗崭新的弹珠 在路旁的草丛中 目送你毫不知情地远去 你若曾是面壁的高僧 我必是殿前的那一柱香 焚烧着 陪伴过你一段静默的时光 因此 今生相逢 总觉得有些前缘未尽 却又很恍忽 无法仔细地去分辨 无法一一地向你说出 7.盼 望 （席慕容） 其实 我盼望的 也不过就只是那一瞬 我从没要求过 你给我 你的一生 如果能在开满了栀子花的山坡上 与你相遇 如果能 深深地爱过一次再别离 那麽 再长久的一生 不也就只是 就只是 回首时 那短短的一瞬 8.一棵开花的树 （席慕容） 如何让你遇见我 在我最美丽的时刻 为这 我已在佛前求了五百年 求佛让我们结一段尘缘 佛於是把我化做一棵树 长在你必经的路旁 阳光下 慎重地开满了花 朵朵都是我前世的盼望 当你走近 请你细听 那颤抖的叶 是我等待的热情 而当你终於无视地走过 在你身後落了一地的 朋友啊 那不是花瓣 那是我凋零的心 9. 《雨巷》 戴望舒 戴望舒（1905-1950），浙江杭县人。30we年代"现代派"诗歌的代表诗人。抗战爆发以后，诗风有较大转变。具代表性的诗有：《我思想》《寒风中闻声》《偶成》《无题》《我用残损的手掌》《在天晴了的时候》《烦忧》。 撑着油纸伞，独自 彷徨在悠长、悠长 又寂寥的雨巷， 我希望逢着 一个丁香一样的 结着愁怨的姑娘。 她是有 丁香一样的颜色， 丁香一样的芬芳， 丁香一样的忧愁， 在雨中哀怨， 哀怨又彷徨； 她彷徨在寂寥的雨巷， 撑着油纸伞 像我一样， 像我一样地 默默彳亍着 冷漠、凄清，又惆怅。 她默默地走近， 走近，又投出 太息一般的眼光 她飘过 像梦一般地， 像梦一般地凄婉迷茫。 像梦中飘过 一枝丁香地， 我身旁飘过这个女郎； 她静默地远了，远了， 到了颓圮的篱墙， 走尽这雨巷。 在雨的哀曲里， 消了她的颜色， 散了她的芬芳， 消散了，甚至她的 太息般的眼光 丁香般的惆怅。 撑着油纸伞，独自 彷徨在悠长、悠长 又寂寥的雨巷， 我希望飘过 一个丁香一样的 结着愁怨的姑娘。 10. 【偶然】 徐志摩 我是天空里的一片云， 偶尔投影在你的波心── 你不必讶异， 更无须欢喜── 在转瞬间消灭了踪影。 你我相逢在黑夜的海上， 你有你的，我有我的，方向； 你记得也好， 最好你忘掉 在这交会时互放的光亮！ 11.青 春之一 （席慕容） 所有的结局都已写好 所有的泪水也都已启程 却忽然忘了是怎麽样的一个开始 在那个古老的不再回来的夏日 无论我如何地去追索 年轻的你只如云影掠过 而你微笑的面容极浅极淡 逐渐隐没在日落后的群岚 遂翻开那发黄的扉页 命运将它装订得极为拙劣 含着泪 我一读再读 却不得不承认 青春是一本太仓促的书 12.乡 愁 （席慕容） 故乡的歌 是一支清远的笛 总在有月亮的晚上 响起 故乡的面貌 却是一种模糊的怅望 仿佛雾里的 挥手别离 离别后 乡愁是一棵没有年轮的树 永不老去 13.热爱生命 （汪国真） 我不去想是否能够成功 既然选择了远方 便只顾风雨兼程 我不去想能否赢得爱情 既然钟情于玫瑰 就勇敢地吐露真诚 我不去想身后会不会袭来寒风冷雨 既然目标是地平线 留给世界的只能是背影 我不去想未来是平坦还是泥泞 只要热爱生命 一切，都在意料之中 14.山高路远 汪国真 呼喊是爆发的沉默 沉默是无声的召唤 不论激越 还是宁静 我祈求 只要不是平淡 如果远方呼唤我 我就走向远方 如果大山召唤我 我就走向大山 双脚磨破 干脆再让夕阳涂抹小路 双手划烂 索性就让荆棘变成杜鹃 没有比脚更长的路 没有比人更高的山 15.面朝大海，春暖花开 作者:海子 从明天起，做一个幸福的人 喂马，劈柴，周游世界 从明天起，关心粮食和蔬菜 我有一所房子，面朝大海，春暖花开 从明天起，和每一个亲人通信 告诉他们我的幸福 那幸福的闪电告诉我的 我将告诉每一个人 给每一条河每一座山 取一个温暖的名字 陌生人，我也为你祝福 愿你有一个灿烂的前程 愿你有情人终成眷属 愿你在尘世获得幸福 我只愿面朝大海，春暖花开 16.繁星节选 冰心 零碎的诗句 是学海中的一点浪花罢 然而他们是光明闪烁的 繁星般嵌在心灵的天空里 月明之夜的梦呵! 远呢 近呢 但我们只这般不言语 听--听 这微击心弦的声! 眼前光雾万重 柔波如醉呵! 沉--沉 心是冷的 泪是热的 心--凝固了世界 泪--温柔了世界 17.纸船--寄母亲 冰心 我从不肯妄弃了一张纸， 总是留着 留着， 叠成一只一只很小的船儿， 从舟上抛下在海里。 有的被天风吹卷到舟中的窗里， 有的被海浪打湿，沾在船头上。 我仍是不灰心地每天叠着， 总希望有一只能流到我要它到的地方去。 母亲，倘若你梦中看见一只很小的白船儿， 不要惊讶他无端入梦。 这是你至爱的女儿含着泪叠的， 万水千山，求他载着她的爱和悲哀归来！ 18.舒婷的 《这也是一切》： 不是一切大树 都被风暴折断； 不是一切种子 都找不到生根的土壤； 不是一切真情 都流失在人心的沙漠里； 不是一切梦想 都甘愿被折断翅膀。 不、不是一切 都像你说的那样！ 不是一切火焰 都只燃烧自己 而不把别人照亮； 不是一切星星 都仅指示黑暗 而不报告曙光； 不是一切歌声 都只掠过耳旁 而不留在心上。 不、不是一切 都像你说的那样！ 不是一切呼吁都没有回响； 不是一切损失都无法补偿； 不是一切深渊都是灭亡； 不是一切灭亡都覆盖在弱者头上； 不是一切心灵 都踩在脚下、烂在泥里； 不是一切后果 都是眼泪血印，而不展现欢容。 一切的现在都在孕育着未来， 未来的一切都生长于它的昨天。 希望，而且为它斗争， 请把这一切放在你的肩上。 19.舒婷的 《致橡树》 我如果爱你-- 绝不像攀援的凌霄花 借你的高枝炫耀自己； 我如果爱你-- 绝不学痴情的鸟儿 为绿荫重复单调的歌曲； 也不止像泉源 常年送来清凉的慰藉； 也不止像险峰 增加你的高度，衬托你的威仪。 甚至日光。 甚至春雨。 不，这些都还不够！ 我必须是你近旁的一株木棉， 作为树的形象和你站在一起。 根，紧握在地下； 叶，相触在云里。 每一阵风吹过， 我们都互相致意， 但没有人 听懂我们的言语。 你有你的铜枝铁干 像刀、像剑， 也像戟； 我有我红硕的花朵 像沉重的叹息， 又像英勇的火炬。 我们分担寒潮、风雷、霹雳； 我们共享雾霭、流岚、虹霓。 仿佛永远分离， 却又终身相依。 这才是伟大的爱情， 坚贞就在这里： 爱-- 不仅爱你伟岸的身躯， 也爱你坚持的位置，足下的土地。 20思念故乡的理由 作者:我本空灵 村口，老榆树，相映成风景 而我，随风飘曳的一枚榆钱儿 在某一个不经意的时刻，被小鸟 衔撒到，霓虹黯然隐没的角落 那里有一小撮泥土，覆盖了 瘦小的成熟，以及不屈的品格 山里的种子，只需一点点阳光 和足以滋润生命的水，便会在 荒芜之地，以肆意的姿势茁壮 偶尔，一两道冷冷的目光 吹落刚刚露出的新芽，折痛了 默默伫立的乡情，扎于地下的根须 正贪婪吮吸，来自山泉流动的声音 岸边老牛，爱抚地，添饮我的肌肤 季节和农时，漫漫渗透到血液 而此时此刻，淅淅沥沥的小雨 已经打湿一地相思，迷离的眼神 追着风，眺望，背影佝偻的爹娘 眼睛紧紧盯住，通往远方的山路 看是否走来，背着榆钱儿的小树 挥舞着呐喊，醉透一曲经久山歌 馨香了老屋子，日日夜夜的寂寞 思念故乡的理由，其实就是一把锁 而触动心灵的钥匙，在爹娘的手里 紧紧地，紧紧地，紧紧地握着

现代诗歌集 一般看看《散文诗》 挺好的

一个人在家睡觉??？1、《远和近》（顾城） 你， 一会看我，一会看云。 我觉得， 你看我时很远，你看云时很近。 2、《偶然》（徐志摩） 我是天空里的一片云， 偶然投影在你的波心 你不必讶异，更无须欢喜， 在转瞬间消灭了踪影。 你我相逢在黑夜的海上， 你有你的，我有我的，方向； 你记得也好，最好你忘掉， 在这交会时互放的光亮！ 3、《错误》（郑愁予） 我打江南走过 那等在季节里的容颜如莲花的开落 东风不来 三月的柳絮不飞 你的心如小小的寂寞的城 恰若青石的街道向晚 跫音不响 三月的春帏不揭 你的心是小小的窗扉紧掩 我达达的马蹄是美丽的错误 我不是归人， 是过客 4、《小巷》（顾城） 小巷 又弯又长 没有门 没有窗 我拿把旧钥匙 敲着厚厚的墙 5、《重量》（韩瀚） 她把带血的头颅， 放在生命的天平上， 让所有的苟活者， 都失去了—— 重量。 6、《弧线》（顾城） 鸟儿在疾风中 迅速转向 少年去捡拾 一枚分币 葡萄藤因幻想 而延伸的触丝 海浪因退缩 而耸起的背脊 7、《远方》（三毛） 远方有多远？ 请你，请你告诉我， 到天涯海角， 算不算远？ 问一问你的心， 只要它答应， 没有地方， 是到不了的那么远。 8、《乡愁》（余光中） 小时侯 乡愁是一枚小小的邮票 我在这头 母亲在那头 长大后 乡愁是一张窄窄的船票 我在这头 新娘在那头 后来呵 乡愁是一方矮矮的坟墓 我在外头 母亲呵在里头 而现在 乡愁是一湾浅浅的海峡 我在这头 大陆在那头 9、《抉择》（席慕容） 假如我来世上一遭 只为与你相聚一次 只为了亿万光年里的那一刹那 一刹那里所有的甜蜜与悲凄 那麽就让一切该发生的 都在瞬间出现吧 我俯首感谢所有星球的相助 让我与你相遇 与你别离 完成了上帝所作的一首诗 然後再缓缓地老去 10、《盼望》（席慕容） 其实我盼望的 也不过就只是那一瞬 我从没要求过你给我 你的一生 如果能在开满了栀子花的山坡上 与你相遇如果能 深深地爱过一次再别离 那麽再长久的一生 不也就只是就只是 回首时 那短短的一瞬 　　1、《绿》好像绿色的墨水瓶倒翻了，到处是绿的...... 到哪儿去找这么多的绿：墨绿、浅绿、嫩绿、翠绿、淡绿、粉绿......绿得发黑、绿得出奇。 刮的风是绿的，下的雨是绿的，流的水是绿的，阳光也是绿的。 所有的绿集中起来，挤在一起，重叠在一起，静静的交叉在一起。 突然一阵风 ，好像舞蹈教练在指挥，所有的绿都整齐地按着节拍飘动在一起...... 　　1、《老师的微笑》 老师的微笑 是风中的帆 没有风 哪有起航的船 是晨曦的露珠 没有露珠 哪有折射出的七彩阳光 老师的微笑 是学生心中的糖 没有糖 哪能尝出口中的甜 老师的微笑 是梦幻中的风筝 没有梦 哪有风筝飞得那么高那么远。 　　花牛歌是一样的感觉，人工合成和好等特点？你是否也不是一个人在家了！这些天然食物让我们一起快乐一起出发前我们去年一起走到哪里都能有所收获、这些是否会来关注一下下哈……一定 　　《月下回忆》月下！清凉的河水，迷人的月下，母亲的怀里！

书香四溢、书香笔韵、诗韵、诗的星海

你的标准能不能再具体一些呢？因为中国的诗歌分类很多的，有常见的，也有民间的诗歌总集的

　　诗歌是一咱历史悠久的文学体裁，是以意象为诗情表达的基本结构单位，借助丰富的想像和新奇的比喻，以具有强烈节奏感和音乐性的语言，高度概括地表现诗作者对宇宙、人生的深刻理解和对生活的由衷咏叹的文学体裁。它是深缅的思想和饱满的感情，在创造性想象的过程中交融在一起而显现出来的一咱精练而富于感染力的艺术。　　一、抒情性是诗歌的根本艺术特征　　小说、寓言和童话主要通过人物或动物和故事情节来再现生活的；散文主要是借助一定的人物、事件和场景来再现生活；戏剧主要是通过人物的矛盾冲突、语言和旁白来再现生活的。而诗歌则是主要通过抒情的方式反映生活的。因此可以说，抒情性是诗歌的语言艺术。有人把抒情性称为诗歌的灵魂。　　诗歌的抒情性，是指诗歌不但用抒情的方式反映生活、表达作者的思想感情，而且是通过抒情的方式来打动和教育读者。郭沫若说过一句话：“诗的本职专在抒情。”抒情性构成了诗歌的艺术生命，离开抒情性谈诗歌是没意义的，因为抛开抒情谈诗歌，诗歌也就失去了它的基本价值。我国最早的一部诗集《诗经》，反映了三千年前人民的生活，反映了人们的喜怒哀乐的情感。　　有人说，诗歌是用来抒情的。我们不能超越物理意义上的时间和空间，但能超越心理意义上的时间与空间，而这种超越就是要通过诗歌里面的抒情来完成。现在我们不能经历杜甫诗人所处的战乱社会人们的疾苦，但是我们可以通过杜甫的《登岳阳楼》中的抒情情感去感受。王维写的《送元二使安西》的“西出阳关无故人”巧妙地传达了作者与朋友依依不舍、叹息流泪，说着相聚时的欢乐，分别的无奈，别后会有的思念的思想感情。也许现在分别对我们现代人来说是没什么大不了的事情。我们不但交通方便，联系也方便，只要一个电话、一条短信、一封E-mile就可以联系上对方，甚至可以通过视频看见对方那熟悉的面孔，但是当时交通不便，今次分别不知何年何日才能重逢，生离也就是死别。　　“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”这首诗歌是李白的一首思乡诗，他把自己身在他乡的那份寂寞、思乡之情用二十个字淋漓尽致一表露出来。当我们离开家乡的时候也会对着月光念起这首诗，特别是中秋节的时候这首诗尤其流行。这就是诗歌表现出来的艺术灵魂。一首优美动人的之所以千古流传下来，之所以为千百万读者所吸引，尽管有些诗歌所反映的内容与我们相距十分遥远，不复有与诗同时代的体验，但仍会为其诗所震憾，这就是诗的抒情所体现的美的力量，其内在基础在很大程度上正是感情的饱满真挚。　　二、形象美是诗歌的基本特征　　小说戏剧的主要表现手段是故事情节、人物对话，而诗歌的主要表现手段是诉诸读者直观感觉的形象和声韵。形象鲜明、声韵铿锵是诗歌的共同特点。　　唯物辩证主义认为，把握事物的本质就是要通过现象看本质。人脑是对客观事物的反映，外界事物为人感知，反映到大脑中，经过思维抽象出结论，这结论是对景物的本质的认识。然而本质的认识是抽象的、静止的、综合的，也是无个性的，我们该如何表达它呢？例如，我们敬爱的周总理逝世了，人们都感到非常沉痛，人们是通过什么方式来表达他们的沉痛？我们可用“心如刀绞”、“哀漠大于心死”等词语来形象地表达失去周总理的痛苦，诗歌也一样讲求形象。当我们旅游归来，告诉朋友那里的景色优美，但我们单纯地说“那里的景色好美哦！”别人会无法想象到底有多美，是像湛江的湖光岩一样美吗？还是像肇庆的鼎湖山一样美？我们可以用一句概括性的话来表达，例如“桂林山水甲天下”，然而这还不够形象，必须作一番形象的描绘才行，就像白居易作的《钱唐湖春行》用优美的语言把自己所看到的景色再现在读者眼前。　　诗歌有抒情诗、叙事诗、说理诗之分，抒情诗往往情景交融，有景物形象，而说理诗特别是解读人生的哲理诗，哲理本来是一种抽象的东西，要通过具体形象的事物来表达，通过情来打动人。因为诗歌是通过抒情来引起读者思想上的共鸣，诗人的感情是通过具体事物的感受来调动的，他必须把这具体事物的形象再现出来，才能让人知道他感情的由来，而且也让人有同感。形象化使人有美的感受，也使人感到容易理解和接受。苏轼的诗“不识庐山真面目，只缘身在此山中”是借一座山来说明抽象哲理的，以具体写出的诗除了具有形象美以外，本身是灵活的，意象玲珑，可从多角度作多面观，似乎涵义无穷。中国的诗歌理论强调的意象既要有意，还要有象，通过形象来提示意义，形象可以说是诗歌的一个重要因素。　　三、音乐美是诗歌的先天素质　　汉朝的乐府是配乐演唱的，唐宋的词有曲牌，而诗是用来唱的，尽管它发展到后来诗与歌逐渐分离，有的已不能唱了，但音乐的本性依然保持不变。诗歌是最早产生的艺术形式之一，它在最初的阶段是和音乐、舞蹈紧密结合在一起的。满意请采纳

古代诗歌1、抒情性是诗歌的最基本特点。诗总是表达强烈情感的。言为心声，诗歌更是真情所致，自然流露。 2、诗歌通过形象典型地反映生活。诗歌的情感常常能聚和蕴含在艺术形象之中。较之其他文学作品，诗歌反映生活更集中，更有典型性。 3、通过意境表达思想感情。诗人笔下创造的物和景，已经和生活的面貌不完全相同了，而是融合了诗人主观色彩景和物。是诗人独特的感受和思想感情的凝结，也是诗人气质和个性的流露。而且，写景即为了抒情，景与情不可分割，往往情中有景，景中有情。妙合无垠，便是诗人追求的境界。 4、古典诗歌具有精炼合含蓄的特征。诗歌的语言实际上是一种特殊的、神秘的符号系统，它不但含有一种抽象化系统化的理性意蕴，更含有情感的美感。而中国的古代诗歌最擅长用最少的语言表现出最丰富的内容和思想，这就是古代诗歌极精炼的特点。 精炼和含蓄总是相关的。但精炼不等于含蓄，直抒胸臆就不算含蓄，不直接表达情感的诗歌语言多通过比喻、通感、双关、用典、象征等方式表达语意，从而使人感到含蓄、朦胧。 5、古代诗歌具有音乐美。古代诗歌有一部分原先是配乐歌唱的。 古代诗歌的音乐美更体现在它的语言上。如果语言具有声律美的规律，无疑会增加诗的美。其中绝句和律诗的格律大致相同，即字数一定，句数一定，平仄有固定格式，一般原则上要押韵，诗歌就是这样利用这种语言因素，从各个方面入手，例如，讲究句式整齐或变化，讲究节奏和对仗，讲究平仄和押韵，从而形成一种节奏和韵律美。现代诗歌：是在继承发扬民歌和中国古典诗歌的优秀传统的基础上，借鉴吸收西方诗歌的表现形式、表现手法而逐渐发展形成的。具有形式自由、韵律灵活、自然清新的特点。新诗采用了自己独特的语言表达方式（“诗家语”），它高度凝练，大幅跳跃，富有暗示性。在阅读鉴赏现代诗歌时，就必须把握其语言特点，从解读诗歌语言入手，进而探究诗歌的意蕴和思想内涵。 现代诗歌冲破了旧体诗的格律束缚，语言趋于口语化、散文化，其语言与散文的距离缩短，但仍具有自己的特点。 第一，语序倒置。诗人为了强化某种情感，或由于叶韵、节奏和换行的需要，往往要调整语序。第二，成分省略。日常表达中，句子的成分不能随意地省略，必备的成分必须交代清楚。而在诗歌中，为了使表达更凝练，更简约，使诗句更硬朗、更坚实，往往省略一些成分，让读者去体味，去填补诗句的空白。第三，词性转变。诗歌中为表情达意的需要，而临时改变词性，是很常见的现象。

　　（1）中国古典诗歌特别注意诗情画意的有机结合。　　（2）中国古典诗歌特别擅长色彩和色调的搭配。　　（3）中国古典诗歌善于运用纵擒手法。　　（4）中国古典诗歌善用烘托映衬手法。　　（5）中国古典诗歌善于营造想象空间。　　（6）中国古典诗歌善于创造情景交融的意境。　　（7）国古典诗歌也特别善于处理虚与实、动与静、形与神、小与大的对立关系。　　诗歌是汉族文学中最早成形的文学体裁，发展也最为充分。现存的上古歌谣，已生动地反映了汉族先民的生活情况和内心祈愿，简短、生动的形式，也已表现出中国民族语言的力量。中国古代诗歌，一般称作旧诗，是指用文言文和传统格律创作的诗，广义的中国古代诗歌，可以包括各种中国古代的韵文如赋、词、曲等，狭义则仅包括古体诗和近体诗。是人类许多民族在语言的发展中产生的一种文化表现形式，古代诗歌多是文人墨客，通过诗歌写作吟唱表现心中的思绪。　　发展顺序：诗经——楚辞——乐府——赋——辞——唐诗——宋词——元曲

1、取材方面：杜甫是社会派诗人，趋向现实主义，内容广泛，富时代性，取材于政治兴亡，社会动乱，战事徭役，饥饿贫穷和贫富悬殊。杜诗善于描写当时历史实况，反映唐代由盛转衰的现况，故有“诗史”之称。从安史之乱至入蜀之前，杜甫经历了大时代的动乱，写下大量的实录式写实名篇。2、思想方面：杜诗中有儒家思想，悲天悯人，忧国忧民，洋溢着仁民爱物的情怀和浓烈爱国主义色彩，有“诗圣”之誉。杜诗善用理智去仔细观察人生社会的实况，从自己的生活经验去体会人民的苦乐，有强烈政治意识，继承并发扬诗经、汉乐府民歌及建安文学的写实精神。3、手法方面：杜诗善写人物对话和独白，选取有典型意义的人物和事件来描写。杜诗也善于抒情，结合抒情和叙事，又结合抒情和写景，寄情于景。杜诗叙事注重客观描述，让故事本身直接感染读者，而少发议论。4、语言方面：杜甫写作态度非常严肃，语言精炼，用字准确，形象生动，多姿多采，并善于运用民间口语。5、体裁方面：杜甫作品众体兼善，五七言古体、律诗绝句，无所不工。他往往用不同的诗体，表达不同的内容，叙事多用较少格律限制，便于铺叙描写的古体诗，抒情则多用近体诗。杜甫大量的创作七言律诗，作品内容广泛，技巧纯熟，注重声律对仗，格律严谨，语言锤炼，为历代典范之作，达到极高的成就，使七律创作臻于成熟。他又开创“即事名篇”的新乐府诗，描写社会的民生疾苦。6、风格方面：杜诗主要风格是沉郁顿挫，风格多样，丰富多姿，或雄浑奔放，或清新细腻，或沉郁悲凉、或辞藻富丽、或平易质朴、或通俗自然。杜诗融冶吸收前人艺术技巧，发展成一种独特的新风格。表达自己爱国的思想。

1、形象生动：其特点是状物描形，使人读了富有实感，如入其境。 如宋祁的“红杏枝头春意闹”的“闹”，用得特别好，表现了杏花的具体特征：鲜艳、热烈、红得象火，给人以闹哄哄的感觉，还表现了杏花枝头蜂飞蝶的热闹景象。 2、含蓄：其特点是把思想感情隐藏在形象之中，做到“意在言外”“言有尽而意无穷”。如李商隐的《嫦娥》“云母屏风烛影深, 长河渐落晓星沉。 嫦娥应悔偷灵药, 碧海青天夜夜心”。这首诗很含蓄，是对当时求仙学道的否定。嫦娥偷吃了后羿从西王母那里求得的长生不老灵药，成了仙子，进入月宫，长生不老。但居住在碧海青天，孤身只影，非常寂寞。虽然长生不老，又有什么意义呢？ 3、精炼：其特点是用最少的语言概括丰富的内容，字字珠玑。如马致远的《天净沙秋思》，全诗二十八个字，描写了五组画面，每个画面都有一个中心，整幅画的中心是“人（断肠人）”。 4、清新：其特点是用语新颖，不落俗套。清新一般是用在写景诗中，一般诗风比较亮丽，语言比较通俗，比喻新颖独到，包含着作者的喜悦之情。清新之风常见于以下一些人诗中。一是大部分山水田园诗人，陶潜的诗特点主要在平淡，有时候也不乏清新，而王维，孟浩然的诗则相对比较清新。 5、平淡，也称质朴：其特点是选用确切的字眼直接陈述，或白描，不加修饰，显得真切深刻，平易近人。平淡不同于平庸与淡而无味，是深厚的感情和丰富的思想用朴素的语言说出，富有情味的，所以说往往平淡而有思致。正如王安石所说：看似平淡最奇崛，成如容易却艰辛。平淡首推陶渊明，能够把诗写到平淡的人不多，李煜的词绝对不是平淡，相反，带有一种强烈的感发的力量。 6、绚丽：其特点是富丽的词藻，绚烂的文采，奇幻的情思。如杜牧《江南春》。比如钱塘湖春行：几处早莺争暖树，谁家春燕琢春泥。李商隐的诗歌不但绚丽，而且朦胧晦涩，李贺的诗也比较绚丽乃至于奇丽。 7、明快：其特点是斩钉截铁，一语破的。如白居易的《卖炭翁》。明快莫过于白居易了。其他如含蓄简洁也不是那一个诗人所独有的，大部分诗人多多少少都有一些而已。事实上，在做题的时候，我们往往不能单独析出一个特点，而往往连在一起说，比如简洁明快，清新平淡等等。而诗的语言风格也远不是这些词所能够概括的。 8、简洁：其特点是干净利落、言简意赅。如贾岛的《题李凝幽居》。

诗歌最基本的特征是抒情，它主要是通过创造意象和意境来传达思想感情的。

诗歌具有以下四个特点：1、诗歌的内容是社会生活的最集中的反映。2、诗歌有丰富的感情与想象。3、诗歌的语言具有精练、形象、音调和谐、节奏鲜明等特点。4、诗歌在形式上，不是以句子为单位，而是以行为单位，且分行主要根据节奏，而不是以意思为主。诗歌饱含着作者的思想感情与丰富的想象，语言凝练而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的美。诗歌的分类：（1）怀古诗一般是怀念古代的人物和事迹。咏史怀古诗往往将史实与现实扭结到一起，或感慨个人遭遇，或抨击社会现实。如，苏轼《念奴娇·赤壁怀古》，感慨个人遭遇，理想和现实的矛盾，年过半百，功业无成。（2）咏物诗咏物诗的特点：内容上以某一物为描写对象，抓住其某些特征着意描摹。思想上往往是托物言志。由物到人，由实到虚，写出精神品格。常用比喻、象征、拟人、对比等表现手法。（3）山水田园诗谢灵运开山水诗先河，东晋陶渊明开田园诗先河，发展到唐代，有山水田园诗派，代表人物是王维、孟浩然。山水田园诗以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活见长，诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练。

诗歌的基本特点 诗歌是高度集中地概括反映社会生活的一种文学体裁，它饱和着作者的思想感情与丰富的想象，语言精炼而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的建筑美。 我国现代诗人、文学评论家何其芳曾说：“诗是一种最集中地反映社会生活的文学样式，它饱和着丰富的想象和感情，常常以直接抒情的方式来表现，而且在精炼与和谐的程度上，特别是在节奏的鲜明上，它的语言有别于散文的语言。”①这个定义性的说明，实际上概括了诗歌的几个基本特点： 第一、高度集中、概括地反映社会生活。 文学是社会生活的反映，一切文学作品反映社会生活都要求进行艺术的集中概括，但是诗歌与其它文学体裁相比较，要求集中性、概括性的程度更高。 诗歌怎样高度集中、概括地反映社会生活呢？一般地讲，诗人总是选取生活中最有特征、最典型的事物，将丰富的生活内容和思想感情高度浓缩，集中概括在这些事物之中，通过描写这典型事物的形象特征，就可以表现更广泛的社会生活和具有更普遍的思想意义。白居易的《琵琶行》，全诗通过描写一个歌女弹奏琵琶的事件，高度集中地概括反映了丰富复杂的社会生活与思想感情。诗的前半部分（从“浔阳江头夜送客”到“唯见江心秋月白”），通过集中描绘琵琶弹奏的音乐，表现歌女“平生不得志”的“幽情暗恨”，隐约地反映着她的“心中无限事”。紧接着第二段（从“沈吟放拨插弦中”到“梦啼妆泪红阑干”），歌女自述其生活遭遇，集中概括了她从少到老的生活经历，同时从一个侧面反映了当时京城长安的繁华生活。末尾一段，诗人自叙受谗被贬，谪居浔阳城的生活景况。诗中用“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”二句，将诗人与歌女都从帝京沦落到“天涯”的生活遭遇和“不得志”的思想感情联系起来，从而使所反映的生活事件更具有普遍意义。结尾“座中泣下谁最多，江州司马青衫湿”，更是集中地表现了诗人长期郁结在心中的思想感情。全诗不论是描写景物、叙述事件或是抒发感情，都是十分集中、凝炼的。毛泽东的七律《长征》，全诗只有八句五十六字，由于选择了长征过程中最富有特色、最有代表的事物加以描写，因而能以最精炼的形式形象地概括了中国工农红军历尽艰难险阻，胜利完成二万五千里长征的战斗历程，充分表现了红军战士的英雄气概和作者的革命豪情，显示了诗歌高度集中概括地反映生活的特点。 第二、抒情言志，饱和着丰富的思想感情。 诗歌的抒情性极强，作品饱和着丰富而强烈的思想感情。我国传统的诗歌理论都很重视这个特点。《尚书·尧典》①中就有“诗言志，歌永言，声依永，律和声”这样的记载②；汉代的《毛诗序》在论及诗歌抒情言志的特点时写道： 诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故永歌之，永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。 这里已经说明诗歌、音乐、舞蹈都是人们心中的“情”、“志”的表现，是由“情动”而引起的。对此，汉唐及以后的学者还有不少的解释。他们认为“情”、“志”、“意”实为一体，都是属于人的思想感情。所谓“诗言志”，用现代的话来说，就是诗歌要表达思想，抒发感情。 实践经验证明，诗歌的创作过程自始至终都是伴随着诗人感情的激动而进行的，是其强烈感情的产物。郭沫若就曾经谈过诗人的感情与诗歌作品感情的密切关系。他在《论诗三札》中说： 大波大浪的洪涛便成为“雄浑”的诗，便成为屈子的《离骚》、蔡文姬的《胡笳十八拍》、李杜的歌行，但丁的《神曲》、弥尔顿的《失乐园》、歌德的《浮士德》。小波小浪的涟漪便成为“冲淡”的诗，便成为周代的《国风》、王维的绝诗、日本古诗人西行上人写芭蕉的歌句，泰戈尔的《新月集》。① 这里说“雄浑”的诗是由“大波大浪的洪涛”式的感情形成的，“冲淡”的诗则是由“小波小浪的涟漪”式的感情形成的。其中所举中外诗人的作品，虽有各自不同的风格特点，但都渗透着诗人丰富强烈的思想感情。 饱和着诗人的思想感情既然是诗歌的一个根本性的特点，那么，诗人的思想感情是高尚健康、还是低级庸俗；是真情实感、还是虚情假意；是同时代精神、人民感情相联系，还是脱离时代、脱离群众的“自我表现”，就直接影响作品的格调和艺术价值了。因此，高尔基说“诗人是世界的回声，而不仅仅是自己灵魂的保姆。”②郭沫若说：“抒情不仅是抒写个人的感情，要抒写时代的感情。把个人和集体打成一片，把作者和人民打成一片，那就有把握抒写时代的感情。”③ 第三、丰富的想象、联想和幻想。 诗歌不仅要有丰富的思想感情，而且还要将思想感情与作品描绘的生活图画融为一体，通过生动优美的形象感染读者。这就需用丰富的想象，大胆的联想和幻想，从而突破物我之间、时空之间的界限，最大限度地将人的心灵感受和丰富情感表现出来。因此，对于诗歌而言，想象、联想和幻想，不仅是意象的联缀、运动，而且是意象的创造，境界的拓展，情感的释放。没有想象、联想和幻想，也就没有诗。 无论是古诗还是新诗，是中国诗还是外国诗，想象、联想和幻想都是活跃生动而丰富多彩的。且不说在我国从屈原的《离骚》到李白、李贺直到现代诗人郭沫若、闻一多等人的浪漫主义诗歌，有彼彼皆是的想象、联想和幻想。从《诗经》而发端直到杜甫、白居易再到现代诗人的艾青、田间等偏重于现实主义的诗歌，也都有丰富的想象、联想和幻想。《诗经》首篇的《关睢》起句：“关关睢鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑，”从表现手法的角度讲是“起兴”，从想象联想的角度讲，则属于相似性联想。白居易是有定评的现实主义诗人，但不仅他的《琵琶行》、《长恨歌》想象瑰丽，联想丰富，就是他那《江南好》的词调，也实在是一幅想象创造的胜景挚情。至于在外国诗歌中，不论是拜仑、雪莱，还是歌德、海涅，不论是普希金、莱蒙托夫，还是惠特曼、泰戈尔，其作品都同样有想象、联想和幻想的鲜明特点。 第四、语言的音乐美 诗歌语言特别要求富有音乐性，音乐美可以增强作品的表现力和艺术感染力。诗歌语言的音乐性因素，包括节奏、音调、韵律等。诗句要求节奏鲜明、音调和谐，符合一定的韵律，吟诵动听感人，具有音乐美。 节奏是诗歌语言音乐性的最主要因素，包括诗句中音节有规律的间歇和停顿，即通常讲的“拍节”和“顿数”，也包括音响的抑扬相间和强弱配合。节奏的强弱缓急与人的思想情绪有直接的联系，例如电影《红色娘子军》中军歌的歌词“向前进、向前进”的节奏，与歌剧《洪湖赤卫队》中的“洪湖水、浪打浪”的节奏就迥然不同。前者激昂短促，是战斗情绪的表现；后者平和舒缓，是愉快心情的表现。郭沫若在《论节奏》中说： 情绪的进行自有它的一种波状的形式，或者先抑而后扬，或者先扬而后抑，或者抑扬相间，这发现出来便成了诗的节奏。所以节奏之于诗是它的外形，也是它的生命，我们可以说没有诗是没有节奏的，没有节奏的便不是诗。① 关于音韵、声调方面的音乐美规律，在前一章讲述文学作品语言的音乐性特点时已有具体说明，这里从略。

1;诗歌是小说、散文、戏剧并列的一种文学体裁,它的特点是有节奏、有韵律、富有感情色彩等。

1、诗歌内容是社会生活最集中的反映。2、诗歌有丰富的感情和想象。3、诗歌的语言具有精练、形象、音调和谐、节奏鲜明等特点。4、诗歌的形式：不是以句子为单位，而是以行为单位，分行又主要是根据节奏，而不是以意思为主。

诗歌的形式 形式，即体式，指诗歌的语言结构的组合方式，它是为内容服务的，有时奇妙的形式能够造成特殊的艺术效果，有助于读者理解诗意、加深印象。朱光潜先生认为：“诗的实质是语言所表现的情思，形式是情思所流露的语言。”语言是表现思想感情的工具，语言形式实际上也是诗人思想性格的外化，是诗人的一种生命形式。人既是自然的人，也是社会的人，人的思想性格无不打上时代的烙印，因此，诗歌在不同的时期、不同的环境有不同的存在形式。 我们先从不同的角度，以不同的标准给多种多样的诗歌大致分一下类型。 ① 按内容性质和表达方式的不同，可分为：抒情诗、叙事诗、哲理诗等。 ② 按语言格式的不同，可分为：歌谣（民歌、民谣、儿歌、童谣）、楚辞、格律诗、自由诗等。 ③ 按历史发展的顺序，可分为：古体诗、新体诗、近体诗、新诗等。 ④ 按题材的不同，可分为：咏史诗、军旅诗、山水诗、田园诗、乡土诗、城市诗等。 ⑤ 按与其它体裁相结合的不同，可分为：散文诗、寓言诗、童话诗、谜语诗、赋、骈文、诗体小说、诗剧等。 ⑥ 按篇幅长短可分为：长篇叙事诗、小诗、微型小诗等。 还可以有不同的分法，如按风格、流派、作用等分又会有不同的类型。 下面我们具体介绍一些常见的诗体。 1.抒情诗 抒情诗是以作者的口吻抒发主观情绪、情感的诗体。一般没有完整的故事情节和人物形象，即使有某些片断的景物描写，也是为了托物言志、借景抒情的。根据作者对客观事物的态度和作品的内容，可分为颂歌、哀歌、恋歌、田园诗、山水诗、讽刺诗、咏物诗等。如贺敬之的《雷锋之歌》、李瑛的《一月的哀思》、戴望舒的《雨巷》、舒婷的《致橡树》、孟浩然的《过故人庄》、王维的《鹿柴》、李白的《望庐山瀑布》、杜甫的《兵车行》和《春夜喜雨》、左思的《咏史八首》等都是很好的抒情诗。抒情诗是最富有个性、最能体现诗歌抒情特点的诗。 2.叙事诗 叙事诗是以叙述者的口吻讲述故事、刻画人物、反映生活的诗体。它与抒情诗相比，有较完整的故事情节，能采用各种手法描写人物，但与小说戏剧相比，它的情节比较单纯并跳跃较大，人物性格比较单一，使用的细节较少，叙述语言比较概括并充满激情。其基本体式有史诗、诗体小说、诗剧、一般叙事诗等。如古希腊荷马史诗《伊里亚特》和《奥德赛》、我国《诗经》中的《生民》和《公刘》、英国拜伦的《唐璜》、俄国普希金的《叶甫盖尼·奥涅金》、歌德的《浮士德》、汉乐府《孔雀东南飞》等，都是将叙述和抒情融为一体的上乘的叙事诗。 ３．哲理诗 哲理诗重在哲理的揭示，通过形象的比拟开掘生活中的道理与规律。一般篇幅精短，意象入妙。以往把它归入抒情诗的。如顾城的《一代人》：“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明。”这首小诗表现了一代青年人尽管受到时代的磨难，却仍未失掉对光明的追求的精神。有象（黑色的眼睛）有意（寻找光明），耐人咀嚼。再如冯骥才的《灵性》诗集中的好多小诗都闪烁着智慧的光芒，给人以启迪，给人以哲理的思考。“大树对樵夫说/你可知道/最痛的是不流血的伤口”“摆渡者反反复复选择彼岸/结果徘徊了一生”“山是凝固的波浪/水是流动的群山”…… ４．歌谣 民歌、民谣、儿歌、童谣的总称。中国古代，以合乐的为歌，不合乐而口头传唱的为谣，现代统称为歌谣。是劳动人民口头创作并用以表达思想感情的诗体。内容质朴、格调清新、形式活泼，具有民族特色、地方特色、大众化、口语化、时代性、社会性等特征。如我国第一部民歌总集《诗经》、汉魏六朝时的乐府民歌、贺敬之的《回延安》、李季的《王贵与李香香》等；鲁文编著的《百姓话题——当代顺口溜》，收集了大量的民谣；鲁兵编的《365夜儿歌》上下两册；谷斯涌选编的《童谣选》，收录了二百多首童谣。下面我们只简单介绍一下民歌总集《诗经》。 《诗经》的创作，距今2500多年，大抵是周初——春秋中叶500年间的作品，是我国最早的诗歌（民谣）总集，共305篇。本只称《诗》，因举成数，又称《诗三百》，又因列为儒家经典之一，故称《诗经》。分为风、雅、颂三类。风160篇，有15国风；雅105篇，其中大雅31篇、小雅74篇；颂40篇，其中周颂31篇、鲁颂4篇、商颂5篇。据《史记》等书记载，《诗经》系孔子删定。 给《诗经》作注解的有四家，齐人辕固的《齐诗》、鲁人申培的《鲁诗》、燕国韩婴的《韩诗》，这三家已失传。现在我们看到的是鲁人毛亨所传的《毛诗》。 《毛诗序》云：“诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。”“以一国之事，系一人之本，谓之风。”“雅者，正也，言王政之所由废兴也。政有小大，故有小雅焉，有大雅焉。”“颂者，美盛德之形容，以其成功告于神明者也。”也就是说：风，是产生于西周各国，有不同地方风味的的民歌；雅，是有关政事的诗歌；颂，是统治者通过祭祀为自己歌功颂德的诗歌。赋、比、兴，是《诗经》的表现方法。朱熹的《诗集传》云：“赋者，敷陈其事而直言之也。”“比者，以彼物比此物也。”“兴者，先言他物以引起所咏之词也。”如《静女》通篇用赋；《硕鼠》通篇作比；《关雎》中“关关雎鸠，在河之洲”兴起，引出下文“窈窕淑女，君子好逑”。 《诗经》的主要特点是： ① 以四言为主；② 普遍运用赋、比、兴手法；③ 章法上多重章叠句，反复咏叹；④ 至少隔句押韵，有时换韵，句末若有虚词，在虚词的前一个字上押韵，有时押入声韵；⑤ 大多诗篇采取现实主义的创作手法。如《伐檀》与《江有汜》（原诗及分析略） 5．楚辞 楚辞，亦称“骚体”或“赋”，是以屈原为代表的楚国文人在楚国民歌的基础上创制的一种新的诗体。代表作是屈原的《离骚》。这类作品篇幅、句式较长，形式自由，富有浪漫气息，多用“兮”字助语势，抒情气氛浓，有南方地方色彩。汉成帝时，刘向将屈原、宋玉等人的辞赋编为一集，定名为《楚辞》。宋人黄伯思《东观余论·校定楚辞序》说：“屈宋诸骚，皆书楚语，作楚声，纪楚地，名楚物，故可谓之楚辞。”在文学史上以“风”（《诗经》）、“骚”（《离骚》）并称。 给《楚辞》作注释影响较大的有：东汉王逸《楚辞章句》、宋洪兴祖《楚辞补注》、朱熹《楚辞集注》、清王夫之《楚辞通释》等。 6．赋 赋，原本为《诗经》“六义”之一，是一种铺陈直言的文学表现手法，后来人们又把用这种手法写成的文章称作赋，沿用其名至今，成为一种文体名称。屈原的楚辞也称作赋。班固说：“赋者，古诗之流也。”刘勰说：“赋也者，受命于诗人，托宇于楚辞也。”“赋者，铺也，铺采扌离文，体物写志也。”“铺采扌离文，即用华丽的辞藻进行铺陈描述，这是指赋的表现形式；体物写志，则是刻画客观事物，抒写作者情怀，这是指赋的内容。赋，是诗歌的一种变体，兼具诗歌散文的特点，铺陈其事，讲究文采，多以四言六言为主，隔三夹五押韵。赋，在汉代时最为兴盛，故汉赋也称古赋，与唐诗、宋词并称。其特点篇幅长，多问答，韵散夹杂，喜用生僻字。如贾谊的《服鸟鸟赋》、司马相如的《子虚赋》《上林赋》、班固的《两都赋》等。六朝时称俳赋，也称骈赋，其特点篇幅较短，讲求骈偶和用典。唐宋时科考用，称律赋，讲究格式、对仗、平仄、押韵等，不超过四百字。中唐以后，受古文运动的影响，成为文赋，其特点是句式参差，多以散代骈，押韵较随便，行文流畅，与散文接近，越来越离诗歌远了。如杜牧的《阿房宫赋》、欧阳修的《秋声赋》等。另一说，赋分为四类：骚体、骈体、文赋、杂赋。 7．乐府 乐府，原为汉武帝刘彻设立的专管音乐的官署，兼及创作和收集民间诗歌和乐曲，后称这类诗为乐府诗。魏晋至唐朝时把可以入乐的诗歌和后人袭用乐府题名仿作的不合乐作品，统称为乐府。 乐府，以杂言为多，以五言为主，汉乐府比较优秀，对后世影响很大。如《上邪》是杂言；《孔雀东南飞》是五言；《古诗十九首》标志着汉乐府的成熟；杜甫《三吏》、《三别》是仿乐府的佳作。如《古诗十九首》第二首《青青河畔草》是一首抒写离别相思、感时伤怀的乐府诗。 青青河畔草，郁郁园中柳。 盈盈楼上女，皎皎当窗牖。 娥娥红粉妆，纤纤出素手。 昔为倡家女，今为荡子妇。 荡子行不归，空床难独守。 这首诗最突出的特点是：① 使用双重人称、双重观察点，既便于客观的描绘，又便于主观内心世界的展示。② 构思独特，先描绘客观外在环境，再刻画人物形态，最后展示人物内心世界，是一个完整的艺术构思过程。③ 叠字的使用出神入化，如青青、郁郁，是描写客观环境；盈盈、皎皎，是形容女子的仪态丰韵；娥娥、纤纤，是形容女子的妆饰与手指的柔美。④ “荡子妇”形象生动传神，既有外在动态美，又有内在沉郁美，很有艺术魅力。 8．歌行 歌行，是古体诗的一种，属乐府类。音节、格律比较自由，句子长短参差。明人徐师曾在《文体明辨序说》中说：“放情长言，杂而无方者曰‘歌"；步骤驰骋，疏而不滞者曰‘行"；兼之曰‘歌行"。” 如汉刘邦的《大风歌》：“大风起兮云飞扬，威加海内兮归故乡。安得猛士兮守四方？”表现了胜利者的悲哀。项羽的《垓下歌》：“力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝。骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何！”表现了失败者的悲哀。实际上刘邦、项羽都是对人的渺小的感伤。再如曹操的《短歌行》：“对酒当歌，人生几何？……”陈沆曾指出：“此诗即汉高祖《大风歌》思猛士之旨也。”陈子展在《谈曹操》中说：此诗“慷慨悲凉，千古绝调。……其诗之风格恰与其人之人格相称。” 要注意的是歌行体的诗，题目并不一定都有歌行等字样。 9．古体诗 古体诗，亦称“古诗”或“古风”，与“近体诗”相对而言。包括汉魏乐府、南北朝乐府民歌，以及这个时期的文人诗。形式自由，篇幅长短不拘，多用口头语言，不讲究对仗，押韵范围较宽。 10．新体诗 新体诗，与古体诗相对而言，形成于南朝齐武帝永明年间，又称“永明体”，是由古体诗向唐代近体诗过渡的诗体。齐永明年间，周 发现汉字的四种声调，同时沈约又根据四声和双声叠韵来研究诗中声、韵、调的配合，提出了“四声八病”的诗律论。四声：平（阴平、阳平）、上、去、入，平为平声，上去入为仄声。八病：平头、上尾、蜂腰、鹤膝、大韵、小韵、旁纽、正纽。于是形成了具有格律的新诗体。这种诗体，在注意格律方面是一大进步，但过于讲究声律、对仗、词藻等形式而忽略了内容，则是不良的倾向。因此，这一时期的优秀诗歌并不多，只有谢月兆的比较好。如《入朝曲》和《玉阶怨》等。 11．近体诗 近体诗，亦称“今体诗”，唐代形成的律诗和绝句的通称。近体诗对句数、字数、平仄和用韵等都有严格规定：每首诗句数固定（排律除外）；每句诗字数固定；一般押平声韵，不许换韵，押韵位置固定；每句每字的平仄有规定；某些句子必须对仗。 12．新诗 新诗，又称“现代诗”，与旧体诗（古体、新体、近体）相对而言，一般指“五·四”以后的诗，包括现代格律诗、自由诗、散文诗等。特点是冲破了旧体诗格律的限制，采用与口语相接近的白话和现代音韵，大体整齐，押韵自由，生动活泼，便于表现复杂的现代生活和思想感情，易被群众接受。 13．格律诗 格律诗，是按照固定的格式和严密的韵律写成的诗歌。所谓“篇有定数，句有定字，字有定声，韵有定位”，就是说在字数、句数、节数、平仄、对仗、押韵、变化等方面都有一定的规格、规律和规则。中国古代的律诗、绝句、词、曲，日本的俳句以及西方的十四行诗等都是格律诗。 14．律诗绝句 律诗，一般每首八句，一二句称首联；三四句称颔联；五六句称颈联；七八句称尾联。第二四六八句必须押韵，首句可押可不押，通常押平声韵。颔联和颈联必须对仗。每句是几个字（言）就叫做几律，如五律、七律；每首超过八句，就叫排律（长律）；每首是六句的话，叫做三韵小律；每首截八句的一半（四句）就叫绝句，如五绝、七绝。唐以前已有绝句，称古绝；唐以后的绝句称律绝。 律诗和绝句内在的结构形式是起承转合。起韵有平起式、仄起式，以首句第二字的平仄为准。 15．词 词，亦称曲子词、乐府、长短句、诗余、琴趣等。约起源于隋朝，定形于中晚唐，盛行于宋代。 曲子词的“曲子”是“燕乐”（宴乐）曲调的意思；“词”是与这些曲调相谐和的唱词。依乐谱声律节拍写新词，叫做“填词”（依声），再后依前人作品的字数、句数、声律、韵律而填写，与音乐分离，成为一种句子长短不齐的格律诗。词有词调，每种词调有特定的名称叫做“词牌”。不同的词调，段数、句数、韵律、每句的字数、句式、声律等均有各自不同的规格。清康熙时陈廷敬、王奕清等合编的《钦定词谱》共收了2306种格式。 词总归其类有三种分法： 第一种是根据音乐节奏的不同分为令（乐调急）、引和近（乐调适中）、慢（乐调缓）。如《十六字令》、《翠花引》、《好事近》、《卜算子慢》等。 第二种分法是根据句数、字数多少分为小令（58字以内）、中调（59——90字）、长调（91字以上）。 第三种分法是根据段数分为单调（单片）、双调（两段，分上下片或叫上下阕）、三叠（三段）、四叠（四段）、叠韵（将原韵再叠一倍成双调）、联章（两种调以上的词联合，有普通联章、鼓子词和转踏）。 词牌的来源大致有五种情况： ① 由原唐教坊曲的乐曲演化而成，如《菩萨蛮》、《长相思》等。② 由唐大曲摘取部分演化而成，此类词有的标以“歌头”，如《水调歌头》；有的标以“摘遍”，如《泛清波摘遍》；有的不标字样。③ 由原有词调变格而成，如犯调有《凄凉犯》；转调有《转调满庭芳》；促拍有《促拍采桑子》；摊破有《摊破江城子》；添声有《添声杨柳枝》；减字有《减字木兰花》；偷声有《偷声木兰花》等。④ 取现成诗句，或概括其内容，或借用其名称而成，如《点绛唇》、《沁园春》等。⑤ 取本调词中字句定名或改名而成，如《忆江南》、《如梦令》等。 16．曲 广义的曲，泛指秦汉以来各种可以入乐的曲词。狭义的曲，单指与诗、词并列的曲。即宋代及其以后的南曲、北曲，盛行于元代。分戏曲（杂剧、传奇）、散曲（小令、套数）。曲和词都是依声而作，体式相近，但曲比词更为灵活。曲，一般在字数定格外还可以加衬字，较自由，且多口语、俗语、俚语等。 我们只介绍一下“散曲”。散曲起源于金、元时的民间小调，又叫清唱。分小令和套数两种。小令是指单独一支小曲，在风格上有雅俗之分，雅的叫乐府，俗的叫叶儿，如马致远的《越调·天净沙·秋思》。套数，又称散套或套曲，用若干支同一宫调的曲牌联成一体，长短不论，一韵到底，宜于叙事，如睢景臣的《般涉调·哨遍·高祖还乡》。 上面说到的“宫调”是指曲子的调名。古代音乐有十二律（十二个半音阶）、七声（宫、商、角、变徵、徵、羽、变宫），相配成十二宫、七十二调、合称84宫调。唐宋时28个，南宋时19个。元人周德清把中原音韵列出六宫十一调，共17个。北曲最常见的是五宫（正宫、中吕宫、南吕宫、仙吕宫、黄钟宫）、四调（大石调、双调、商调、越调），如关汉卿的《双调·沉醉东风》。如果把几个宫调的曲子联缀演唱故事，叫联套，或叫诸宫调。 17．十四行诗 十四行诗，又称“商籁体”，是西方的一种格律严谨的抒情诗体。它的起源说法不一，最初流行于文艺复兴时期的意大利，后流行于英、法、德各国。 意大利体的十四行诗，又称彼特拉克体，由两节四行、两节三行组成，音节整齐，押韵方式：前两节一般是甲乙乙甲、甲乙乙甲，后两节六行或两韵变化，或三韵变化。 莎士比亚体的十四行诗，又称伊丽莎白体，由三节四行和一节两行对句组成，押韵方式一般是甲乙甲乙、丙丁丙丁、戊己戊己、庚庚。 如《第二十九首》（屠岸译）： 我一旦失去了幸福，又遭人白眼， 就独自哭泣，怨人家把我抛弃， 白白地用哭喊来麻烦聋耳的苍天， 又看看自己，只痛恨时运不济。 愿自己像人家那样：或前程远大， 或一表人才，或胜友如云广交谊， 想有这人的威权，那人的才华， 于自己平素最得意的，倒最不满意。 但在这几乎是看轻自己的思想里， 我偶尔想到了你呵——我的心怀 顿时像破晓的云雀从阴郁的大地 冲上了天门，歌唱起赞美诗来。 我记着你的甜爱，这就是珍宝， 教我不屑把处境跟帝王对调。 这是一首热情歌颂爱情（或友谊）的诗歌。押韵情况：an、i、an、i；a、i、a、i；i、ai、i、ai；ao、ao 符合我们上面说的规律。全诗内在的结构规律也如我国的律诗一样起承转合：第一节，起，写诗人对自己时运不济的怨叹；第二节，承，继续写诗人暗中跟别人比较，更加自卑；第三节，转，写诗人正在自怨自艾看轻自己时，忽然想起了可贵的友谊，于是精神顿时振作起来了；第四节，合，诗人意气风发，神采飞扬，跟开头行成了对比。全诗完成了一个思想转变过程，从消沉到振作、从忧郁到舒畅、从自卑到自豪，反衬了爱情（或友情）的精神力量，尤其是最后一节，点明主题，成为名言，表现出了诗人爱情至上的人文思想。 18．俳句 俳句有日俳和汉俳，也属格律诗。 日俳，是日本最短的诗体之一，一首由17个音组成，也称“十七文字”。有两条基本原则：① 17音，分五、七、五三节；② 季题，每首俳句必须有一个表现四季的有关词语，一般放在首行。另外，押韵方面有头韵和尾韵两种，还可全不押，比较随意。内容方面，最早是以表现诙谐洒脱的题材为主的。曾称俳句为“俳谐连歌”，到了松尾芭蕉（1644——1694）时代才以严肃的题材创作进入了艺术殿堂。 如松尾芭蕉的《无题》：“寂寞古池塘/青蛙跳入水中央/泼剌一声响”；贺千代的《杜鹃》：“静夜思杜鹃/静思杜鹃不觉晓/晨星挂天边”。 汉俳，仿日俳写成的汉式俳句。汉俳大体有六个特色：① ② 同日俳；③ 适当安排平仄，每行最后一字押韵；④ 三行联成一气，末行有余味，寓意深刻，凝练含蓄；⑤ 有文有白，有浅有深，可吟可诵；⑥ 多于抒情、写景，少于叙事。 如：温祥的《奋进莫彷徨》：“寄望少年郎/镜花水月枉断肠/奋进莫彷徨”；赵望进的《裁缝师傅》：“金剪漫裁春/银针引来彩云纷/长短都称心”。 19．微型小诗 马立鞭说：“抒情诗中一个页面能排得下的诗，即十二行以内的诗称为小诗，那么把十二行腰斩其半，即六行以内的诗为微型小诗。”有的人又把微型小诗腰斩其半，即三行以内的诗称为微型诗。如穆仁主编的《微型诗500首点评》收集的都是1——3行的诗。 微型小诗的特点：精短、入妙，以片言只语夺人心魄。 贺敬之说：“微型诗型微诗不微。”穆仁说：“微型诗语言精练、形式精致、含蕴精妙。”吕进说：“更多的微型诗偏于理”，“诗之理忌直，忌白，也忌空，忌玄。微型诗要与格言划出界线，要与谜语分清门庭。”其实要使微型小诗的理不直不白不空不玄不枯，必须处理好“心与物”即“意与象”的问题。诗人先有情思（意），然后借物（象）巧言之，谓之情思的物态化；诗人眼中先见物，然后托物象以抒怀，谓之物象的情思化。若能“心物两契”即有意有象则妙。切忌有意无象，或有象无意。如“骄傲使人落后，虚心使人进步。”有意无象非诗；“大象，永远没有减肥的打算。”有象无意也不是诗；《春风》：“柳丝上/荡一阵秋千后/又去吻桃花”。有意有象才是好诗。吕进说：“以象含不尽之意，恰是未曾着墨处，烟波浩淼满目前。”如冰心的《繁星》与《春水》、宗白华的《流云》、冯骥才的《灵性》、马君伟的《求是篇》以及王尔碑、孔孚等诗人的微型小诗都是简捷明快、轻灵精粹、意象优美的好诗。 20．散文诗 散文诗，是兼有抒情散文和抒情诗特点的诗体。形式上是散文，不分诗行，不受固定格式的束缚，不要求鲜明的节奏，可押韵也可不押，一般篇幅短小；内容上洋溢着诗情画意，像圆润的苹果，满含甜美的果汁，用内在的激情给人以强烈的艺术感染。既有情感美、意境美、精练美和音乐美；又有灵活性和多样性。如刘禹锡的《陋室铭》、鲁迅的《野草》、高尔基的《海燕》、流沙河的《草木篇》、水杉的《山与云》、泰戈尔的散文诗集等。

诗可分学院派和大众派，学院派图文气，文气越高证明自己的水平越高，大众派图的是合心联成一气，大众派语言通俗，大众派的诗歌语言好与人心心相通，他们的诗越与人心心相通越高明。平常的语言最实用，平常的语言最容易进入他人的心，人人心中有诗，浅显的可以是诗，语言整齐是诗的特点之一，整齐的语言有整齐的节奏，语言有节奏是诗的特点，语言整齐是诗。高大富强（哲理诗）文/孙达钧高从低起，大由小来。富从贫生，弱能变强。

白居易诗歌的特点是：1、主题、题材集中是白居易讽谕诗的艺术特色之一.他一般只选择最典型的一件事,突出一个主题,而且主题非常明确.2、白诗的艺术特色还表现在刻画人物上,他能抓住人物的特征,用白描方法勾勒出鲜明生动的人物形象.如在塑造卖炭翁时,他只用“满面灰尘烟火色,两鬓苍苍十指黑”一句,一个活脱脱的苍桑老炭翁形象便跃然而出.白居易的讽谕诗多为叙事诗,在叙事时,他常要发议论,评价所述之事,以显其志.3、叙事与议论相结合是白居易讽谕诗的又一特色.白居易的语言通俗平易,这是与他平易浅切、明畅通俗的诗风紧密相联系的.4、白诗文字浅显,很少用典故和古奥的词句,还特别喜欢提炼民间口语、俗语入诗.但白诗的诗意并不浅显,他常以浅白之句寄托讽谕之意,取得怵目惊心的艺术效果,《轻肥》一诗描写了内臣、大夫、将军们赴会的气概和席上酒食的丰盛,结句却写道：“是岁江南旱,衢州人食人”,这是一幅多么惨烈的情景!

小说是以刻画人物为中心，通过完整的故事情节和具体的环境描写来反映社会生活的一种文学体裁。小说有三个要素：人物、故事情节、环境（自然环境和社会环境）。小说反映社会生活的主要手段是塑造人物形象。小说中的人物，我们称为典型人物；这个人物是作者根据现实生活创作出来的，他不同于真人真事，"杂取种种，合成一个"，通过这样典型的人物形象反映生活，更集中、更有普遍的代表性。小说塑造人物的手段可以是概括介绍，可以是具体的描写，可以写人物的外貌，也可以刻画人物的心理活动；既可以人物的行动对话，也可以适当插入作者的议论；既可以正面起笔，也可以侧面烘托。小说主要是通过故事情节来展现人物性格、表现中心的。故事来源于生活，但它通过整理、提炼和安排，就比现时生活中发生的真事更集中，更完整，更具有代表性。小说的环境描写和人物的塑造与中心思想有极其重要的关系。在环境描写中，社会环境是重点，它揭示了种种复杂的社会关系，如人物的身分、地位、成长的历史背景等等。自然环境包括人物活动的地点、时间、季节、气候以及景物等等。自然环境描写对表达人物的心情、渲染气氛都有不少的作用。什么是散文呢？有广义和狭义两种概念。广义的散文，在古代指的是一切不押韵的文章。不过，古代没有“散文”这一个名称；“散文”这个名称是“五四”时期才有的。在现代，广义的散文包括了除去诗歌、小说、戏剧、影视文学之外的一切叙事性、议论性、抒情性的文体，如秦牧在《海阔天空的散文领域》中说，“不属于其他文学体裁，而又具有文学味道的一切篇幅短小的文章，都属于散文的范围”。这样，就有了抒情散文，叙事散文和议论散文等的分类。狭义的散文则专指抒情散文。这是因为随着文体的发展，叙事散文中的通讯特写、传记文学、报告文学等，已经发展成为独立的文体，各成一类；议论散文则有了专门的名称——杂文，也从散文中分了出来，剩下的只有抒情散文，这就是狭义的散文。什么是诗歌？第一讲 诗歌概论意义：诗歌自由表现了个体生命心灵深处的超越性追求。年轻人处在理想追求的岁月，写诗正是百年一遇。诗歌具有永久的审美生命，是文学的最高形式定义：有言志说、缘情说、想像说、感觉说，法度说、押韵说、语言结构说、综合说等，这些定义都是片面的。诗歌是一种直接表现创作主体心理活动并有一定语言形式的文学体裁。可称“表现说”。从根本上来说是要表现人即创作主体的能动本质，而不是为着反映创作主体之外的事物的。为了真实表现诗人的心理活动这一目的，常常不顾心理活动所反映的客观事物是如何的变形。第二讲 诗歌语言最本色的文学语言，特殊功能：A、抒情，接近于描绘功能小的音乐。B、有机信息系统，一个字，能产生神奇效用。如“朱门酒肉臭”中的“朱门”，成了统治阶级的代名词，有很多含义，还有作者和读者的感受。C、独立审美价值，可以把玩。小说可以抛开语言，复述故事，而诗歌不能离开语言。D、总的要求是表现个性的心理感受，具体要求有四：一是多义性，既有表层义，又有深层义。主要用象征手法。如松梅雪竹、长城、百合花等。传统象征过于理性，形成僵化的套路。还有暗示、双关、婉转等。二是跳跃性，超过任何文体语言。因为表现心理快速活动。不要任何介词、连词等中介质－－关联词。如“鸡声茅店月，人迹板桥霜”。还可以逻辑混乱，任意交错。如时间和空间交错。如《背时的爱情》中诗人与古代的美人谈恋爱。三是可感性，要有色彩感、立体感和具体感（化抽象为具象）。诗中有画。四是音乐性，既有内在音乐性即情绪的律动，又有外在音乐性即声音的回环（押韵、节奏和声调）。对原始感情起一种节制作用。 节奏是起决定作用的因素，是事物的节奏和人的生理节奏－－呼吸的调节及运动感觉的反映，是音组和停顿的有规律的安排。一字一音节，有独立意义的单音节、双音节或多音节构成一个音组，每组后面有或长或短的停顿。古诗：五言“二、二、一”。新诗自由开放，独特创造，变化中有规律。最早的诗都可以唱，诗歌不分。原始民族的抒情诗，主要的性质是音乐。我国自六朝沈约写出《四声谱》以后，诗从诗歌中开始分化。但是，诗与音乐还是有异曲同工之妙。唐诗有不少已被谱曲演唱。诗歌的音乐性的作用是对原始、粗硬、强烈的感情起一种节制作用，使之转化为一种有规律的运动，加深诗味，唤起读者的审美注意，把一些实用的非诗的想法排开去。内在音乐性是内心情绪的律动，即高低起伏、长短快慢等。外在音乐性主要表现在声音的回环上，可以说是一种数的比例关系。主要有:押韵 是使相关诗句末尾一个音节韵母相同或相似。对待押韵应持开放的态度，尊重诗人的艺术追求；只要完美地传达出内在的情感，可有可无。无韵崐诗可以其它手段显示音乐性，如诗行排列。首先要选韵。同类的韵形成韵部。现在通行的是十三辙，即十三类：中东、人辰、江阳、言前、发花、怀来、灰堆、遥条、油求、梭波、一七、姑苏、乜斜等。每个韵部发音部位、开口程度不同，音调音域也不一样。有的响度高，昂扬、亢奋，如江阳、发花等。有的响度低，苦闷、沉重，如灰堆、一七等。要因情选韵，因情变韵。其次是转韵。较长的诗，情绪流动变化，这就要在语音形式上体现出来。如果一韵到底，易于给人单调、疲劳之感。转韵可以使文气一振。如《春江花月夜》，四句一韵，流丽婉转，委婉缠绵。再次是押韵方式。主要有连句韵－－每行都押、隔句韵－－古代就有“一三五不论，二四六分明”的要求、随韵－－两句一换如信天游、交韵－－第一行和第三行押韵、第二行和第三行押韵等。其它还有抱韵，第一行与第四行押韵，第二行和第三行押韵。这是西方十四行诗的正宗韵格。声调 发音过程中音高和音长的变化。沈约《四声谱》最早研究这个问题。新诗只能注意而已。特别是在朗诵诗歌需要时。节奏 本是音乐术语，是诗歌外在音乐性中起决定作用的因素。在大自然和生活中，任何事物都有节奏。诗歌的节奏是事物的节奏和人的生理节奏－－呼吸的调节及运动感觉的反映。诗歌节奏是音组和停顿的有规律的安排。在汉语中，一个字一般是一个音节，有独立意义的单音节、双音节或多音节构成一个音组，每组后面有或长或短的停顿。古诗的节奏：五言“二、二、一”；七言“二、二、二、一”。新诗的节奏：自由开放，独特创造；每行大致相当，变化中有规律。

人们的劳动。具体要查诗经。很多中分发类啊，婉约派，豪放派，花间派，山水田园诗派，还有边塞诗，讽喻诗，特点要具体诗具体分析啊

现代诗为感于物而作，不拘格式和韵律。形式自由，意涵丰富，不作格式要求。现代诗歌特点有：1.形式是比较自由的；2.内涵是开放的 ；3.意象经营重于修辞；4.有高度的概括性、鲜明的形象性、浓烈的抒情性以及和谐的音乐性，形式上分行排列。现代诗的主流是自由体新诗。形式上采用白话，打破了旧体诗的格律束缚，内容上主要是反映新生活，表现新思想。扩展资料：新月派是现代新诗史上一个重要的诗歌流派，该诗派大体上分为前后两个时期。前期自1926年春始，以北京的《晨报副刊 诗镌》为阵地，主要成员有闻一多、徐志摩、朱湘、饶孟侃、孙大雨、刘梦苇等。他们提倡新格律诗，主张“理性节制情感”，反对滥情主义和诗的散文化倾向。新月派纠正了早期新诗创作过于散文化弱点，也使新诗进入了自觉创造的时期。后期新月派以《新月》月刊和1930年创刊的《诗刊》季刊为主要阵地，新加入成员有陈梦家、方玮德、卞之琳等。后期新月派讲求“本质的醇正、技巧的周密，但诗的艺术表现、抒情方式与现代派趋近。

1、形象生动。其特点是状物描形，使人读了富有实感，如入其境。 如宋祁的“红杏枝头春意闹”的“闹”，用得特别好，表现了杏花的具体特征：鲜艳、热烈、红得象火，给人以闹哄哄的感觉，还表现了杏花枝头蜂飞蝶的热闹景象。 2、含蓄。其特点是把思想感情隐藏在形象之中，做到“意在言外”“言有尽而意无穷”。如李商隐的《嫦娥》“云母屏风烛影深,长河渐落晓星沉。嫦娥应悔偷灵药,碧海青天夜夜心”。这首诗很含蓄，是对当时求仙学道的否定。嫦娥偷吃了后羿从西王母那里求得的长生不老灵药，成了仙子，进入月宫，长生不老。但居住在碧海青天，孤身只影，非常寂寞。虽然长生不老，又有什么意义呢？ 3、精炼。其特点是用最少的语言概括丰富的内容，字字珠玑。如马致远的《天净沙秋思》，全诗二十八个字，描写了五组画面，每个画面都有一个中心，整幅画的中心是“人（断肠人）”。 4、清新。其特点是用语新颖，不落俗套。清新一般是用在写景诗中，一般诗风比较亮丽，语言比较通俗，比喻新颖独到，包含着作者的喜悦之情。清新之风常见于以下一些人诗中。一是大部分山水田园诗人，陶潜的诗特点主要在平淡，有时候也不乏清新，而王维，孟浩然的诗则相对比较清新。 5、平淡，也称质朴。其特点是选用确切的字眼直接陈述，或白描，不加修饰，显得真切深刻，平易近人。平淡不同于平庸与淡而无味，是深厚的感情和丰富的思想用朴素的语言说出，富有情味的，所以说往往平淡而有思致。正如王安石所说：看似平淡最奇崛，成如容易却艰辛。 平淡首推陶渊明，能够把诗写到平淡的人不多，李煜的词绝对不是平淡，相反，带有一种强烈的感发的力量。 6、绚丽。其特点是富丽的词藻，绚烂的文采，奇幻的情思。如杜牧《江南春》。

特点　　诗歌是高度集中地概括反映社会生活的一种文学体裁，它饱含着作者的思想感情与丰富的想象，语言凝练而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的美。　　我国现代诗人、文学评论家何其芳曾说：“诗是一种最集中地反映社会生活的文学样式，它饱含着丰富的想象和感情，常常以直接抒情的方式来表现，而且在精炼与和谐的程度上，特别是在节奏的鲜明上，它的语言有别于散文的语言。”这个定义性的说明，概括了诗歌的几个基本特点：第一，高度集中、概括地反映生活；第二，抒情言志，饱含丰富的思想感情；第三，丰富的想象、联想和幻想；第四，语言具有音乐美。

诗歌的特点是具有（概括性）,（形象性），（抒情性）和（音乐性）。诗歌按时代分为（古典诗）诗和（现代诗 ）诗。按内容分为（抒情 ）诗，（励志）（叙事）诗。按形式分为（格律 ）诗,（自由 ）诗和（散文 ）诗。 按派系就是（豪放）（婉约）

诗歌是一种主情的文学体裁，它以抒情的方式，高度凝练，集中地反映社会生活，用丰富的想象、富有节奏感、韵律美的语言和分行排列的形式来抒发思想情感。寓意深!感情浓!简洁明了!主题明确

诗歌的特征是通过诗人强烈的情感和丰富的想像，集中而概括地反映客观现实生活。任何艺术作品都必然是社会生活的客观因素和艺术家的主观因素二者的有机结合，但在诗歌中，艺术家的主观因素明显占据优势，社会生活往往需要通过诗人主观情感世界的折射才能反映出来。屈原的“离骚”，李白的古体诗歌都表现这一特点。郭沫若作于“五四”时期的抒情长诗《凤凰涅》是典型体现。诗歌熔中外神话于一炉，以有关凤凰的传说作为素材，借凤凰“集香木自焚，复从灰中更生”的故事，抒发了强烈的爱国主义热情，凤凰的形象象征古老中华民族的觉醒。这首长诗具有完整的结构、奇特的构思和大胆的想像，洋溢着炽热的向往光明、追求理想的激情，充分体现出“五四”时期狂飙突进的时代精神。为了表现诗人强烈的情感和丰富的想像，诗歌特别注意运用优美的语言来创造情景交融的意境。

它具有bai以下四个特点：(1)诗歌的内du容是社zhi会生活的最集中的反映dao。(2)诗歌有丰富zhuan的感情与想象。shu(3)诗歌的语言具有精练、形象、音调和谐、节奏鲜明等特点。(4)诗歌在形式上，不是以句子为单位，而是以行为单位，且分行主要根据节奏，而不是以意思为主。诗歌就是用高度凝练的语言，形象表达作者丰富情感，集中反映社会生活并具有一定节奏和韵律的文学体裁。扩展资料：诗歌的起源：诗歌是最古老也是最具有文学特质的文学样式，它来源于上古时期的劳动号子（后发展为民歌）以及祭祀颂词。诗歌原是诗与歌的总称，诗和音乐、舞蹈结合在一起，统称为诗歌。中国诗歌具有悠久的历史和丰富的遗产，如，《诗经》《楚辞》和《汉乐府》以及无数诗人的作品。欧洲的诗歌，由古希腊的荷马、萨福和古罗马的维吉尔、贺拉斯等诗人开启创作之源。

1、它具有以下四个特点： (1)诗歌的内容是社会生活的最集中的反映。 (2)诗歌有丰富的感情与想象。 (3)诗歌的语言具有精练、形象、音调和谐、节奏鲜明等特点。 (4)诗歌在形式上，不是以句子为单位，而是以行为单位，且分行主要根据节奏，而不是以意思为主。 2、诗歌，是一种抒情言志的文学体裁。是用高度凝练的语言，生动形象地表达作者丰富情感，集中反映社会生活并具有一定节奏和韵律的文学体裁。 3、《毛诗·大序》记载：“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗”。南宋严羽《沧浪诗话》云：“诗者，吟咏性情也”。只有一种用言语表达的艺术就是诗歌。

意境美.个性美.建筑美.音韵美