赏析

岱宗夫如何？齐鲁青未了。 出自唐朝诗人杜甫的《望岳》 岱宗夫如何？齐鲁青未了。 造化钟神秀，阴阳割昏晓。 荡胸生曾云，决眦入归鸟。 会当凌绝顶，一览众山小。 赏析 　　 首句「岱宗夫如何？」写乍一望见泰山时，高兴得不知怎样形容才好的那种揣摹劲和惊叹仰慕之情，非常传神。岱是泰山的别名，因居五岳之首，故尊为岱宗。「夫如何」，就是到底怎么样呢？「夫」字在古文中通常是用于句首的虚字，这里把它融入诗句中，是个新创，很别致。这个「夫」字，虽无实在意义，却少它不得，所谓「传神写照，正在阿堵中」。 　　 「齐鲁青未了」，是经过一番揣摹后得出的答案。它既不是抽像地说泰山高，也不是像谢灵运《泰山吟》那样用「崔崒刺云天」这类一般化的语言来形容，而是别出心裁地写出自己的体验──在古代齐鲁两大国的国境外还能望见远远横亘在那里的泰山，以距离之远来烘托出泰山之高。泰山之南为鲁，泰山之北为齐，这一句描写出地理特点，写其他山岳时不能挪用。明代莫如忠《登东郡望岳楼》诗说：「齐鲁到今青未了，题诗谁继杜陵人？」他特别提出这句诗，并认为无人能继。

咏衡山的《望岳》写于作者晚暮之年，首尾抒发议论，中间写景叙事。“南岳配朱鸟，秩礼自百王。_吸领地灵，鸿洞半炎方”几句写历代帝王皆设职官崇礼衡山。“在德非馨香”句，寓有讽喻之意，以微婉之词道出，劝勉君主要以德治国。九、十两句，作者叙自己因世乱所驱投奔南国，所以有望岳的机会。接下来自“渴日绝壁出”至“散风如飞霜”写衡山景色，乃全篇中心所在。最后以祀岳之意作结，呼应起笔“秩礼”。而“曷以赞我皇”一句，杜甫爱国之心，强烈地洋溢于字里行间。这首《望岳》通篇皆流露着作者忠君爱国的情怀，即使飘泊江湖，仍是关心朝政，无日或忘。

　　 《望岳》 是唐代诗人杜甫的作品。通过描绘泰山雄伟磅礴的景象，热情赞美了泰山高大巍峨的气势和神奇秀丽的景色，流露出了对祖国山河的热爱之情，表达了诗人不怕困难、敢攀顶峰、俯视一切的雄心和气概，以及卓然独立、兼济天下的豪情壮志。以下是我整理的关于这首诗的赏析。 　 　《望岳》原文： 　　作者：杜甫 　　岱宗夫如何，齐鲁青未了。 　　造化钟神秀，阴阳割昏晓。 　　荡胸生层云，决眦入归鸟。 　　会当凌绝顶，一览众山小。 与歌颂祖国相关的古诗杜甫《望岳》赏析 　 　《望岳》译文： 　　泰山呵，你究竟有多么宏伟壮丽? 你既挺拔苍翠，又横跨齐鲁两地。 造物者给你，集中了瑰丽和神奇， 你高峻的山峰，把南北分成晨夕。 望层层云气升腾，令人胸怀荡涤， 看归鸟回旋入山，使人眼眶欲碎。 有朝一日，我总要登上你的绝顶， 把周围矮小的群山们，一览无遗! 　　《望岳》赏析： 　　杜甫“望岳”诗共三首，这一首是写望东岳泰山的。诗以“望”入题，赞叹东 岳，讴歌造化。希望凌顶而小天小，以抒雄心壮志。开首两句，写泰山的高峻伟大，先写对它的仰慕，再写它横跨齐鲁两地的壮伟。 三、四句写近望，所见泰山的神奇秀丽和能分割日夜的巍峨形象。五、六句写遥望， 见山中云气层出不穷，心胸为之荡涤。最后两句写望岳而生登临峰顶之意愿。表达了 诗人不怕困难，敢于攀登之雄心，显示出他坚韧不拔的性格和远大的政治抱负。“会 当凌绝顶，一览众山小”千百年来为人们传诵。

诗人观赏泰山的时的远景5和6句还有近景3和4句表现出了望。可以看出诗人写法的独特之处。

1、造化钟神秀下一句：阴阳割昏晓。2、《望岳》【作者】杜甫【朝代】唐岱宗夫如何？齐鲁青未了。造化钟神秀，阴阳割昏晓。荡胸生曾云，决眦入归鸟。会当凌绝顶，一览众山小。3、全诗以诗题中的“望”字统摄全篇，句句写望岳，但通篇并无一个“望”字，而能给人以身临其境之感，可见诗人的谋篇布局和艺术构思是精妙奇绝的。这首诗寄托虽然深远，但通篇只见登览名山之兴会，丝毫不见刻意比兴之痕迹。若论气骨峥嵘，体势雄浑，更以后出之作难以企及。

郁郁涧底松，离离山上苗，①以彼径寸茎，荫此百尺条。②世胄蹑高位，英俊沉下僚。③地势使之然，由来非一朝。金张借旧业，七叶珥汉貂。④冯公岂不伟，白首不见招。⑤【注释】　①离离：下垂貌。苗：初生的草木。　②荫：遮盖着。以上四句以山上的小苗比无才而有权势的人，以涧底的高松比有才而屈于下位的人。　③胄：后裔。　“世胄”，世家子弟。下僚：小官。　④金张：“金”指金日磾家，自汉武帝时起，至汉平帝时止，金家七代为内侍。“张”指张汤家，七代为内侍、中常侍者凡十余人。旧业：先人的遗业。七叶：七世。珥汉貂：冠旁插貂鼠尾为饰。　汉代凡侍中、常侍等官都戴貂（侍中插左，常侍插右）。这两句是说金氏、张氏凭借祖先的世业七代做汉朝的贵官。　⑤冯公：指冯唐，汉文帝时人，曾对文帝指出当时法律严苛，不能用将等弊。老年仍居郎官小职。伟：奇异。不见招：言不被进用。【品评】　　　这是《咏史八首》中的第二首。诗中抨击了门阀制度对人材的压制，倾诉了贫寒之士怀才不遇、报国无门的愤懑。　　　诗歌围绕着“地势”悬殊这一主题展开，采用对比的手法来揭露门阀制度的不合理。诗歌的一开头，即展示了一幅令人触目惊心的画面：苍松以百尺之材，处于“涧底”；而径寸小苗。却高踞于山上，荫影还要档住“涧底松”。诗人以这个反常的白然现象作比兴，将人世间“世胄蹑高位，英俊沉下僚”这一畸形的现象非常鲜明地突出出来。一边是处于涧底的苍松，一边是踞于山上的寸苗；一边是“蹑高位”的世胄，一边是“沉下僚”的英俊；一边是显赫一时的金、张旧家，一边是年老官卑的冯唐——这一组组鲜明的对比，无可辩驳地证明着门阀制度的荒悖。因此，诗人痛切地感到：人的命运并不取决于他的才华，而是由他所处的“地势”高下来决定。　　　全诗激荡着一股郁勃不平之气。 尤其是结尾：“冯公岂不伟？白首不见招！”采用反问句式，显得沉痛有力。左思所创造的“涧底松”这一艺术形象，扣动了后世不少文人的心弦，他们曾反复运用它来抒写怀才不迫的郁愤。

　　 《望岳》 是唐代诗人杜甫的作品。通过描绘泰山雄伟磅礴的景象，热情赞美了泰山高大巍峨的气势和神奇秀丽的景色，流露出了对祖国山河的热爱之情，表达了诗人不怕困难、敢攀顶峰、俯视一切的雄心和气概，以及卓然独立、兼济天下的豪情壮志。以下是我整理的关于这首诗的赏析。 　　 《望岳》原文： 　　作者：杜甫 　　岱宗夫如何，齐鲁青未了。 　　造化钟神秀，阴阳割昏晓。 　　荡胸生层云，决眦入归鸟。 　　会当凌绝顶，一览众山小。 赞美泰山的古诗杜甫《望岳》赏析 　 　《望岳》译文： 　　泰山呵，你究竟有多么宏伟壮丽? 你既挺拔苍翠，又横跨齐鲁两地。 造物者给你，集中了瑰丽和神奇， 你高峻的山峰，把南北分成晨夕。 望层层云气升腾，令人胸怀荡涤， 看归鸟回旋入山，使人眼眶欲碎。 有朝一日，我总要登上你的绝顶， 把周围矮小的群山们，一览无遗! 　　 《望岳》赏析： 　　杜甫“望岳”诗共三首，这一首是写望东岳泰山的。诗以“望”入题，赞叹东 岳，讴歌造化。希望凌顶而小天小，以抒雄心壮志。开首两句，写泰山的高峻伟大，先写对它的仰慕，再写它横跨齐鲁两地的壮伟。 三、四句写近望，所见泰山的神奇秀丽和能分割日夜的巍峨形象。五、六句写遥望， 见山中云气层出不穷，心胸为之荡涤。最后两句写望岳而生登临峰顶之意愿。表达了 诗人不怕困难，敢于攀登之雄心，显示出他坚韧不拔的性格和远大的政治抱负。“会 当凌绝顶，一览众山小”千百年来为人们传诵。

《望岳》原文及翻译如下：《望岳》作者：唐代杜甫岱宗夫如何？齐鲁青未了。造化钟神秀，阴阳割昏晓。荡胸生曾云，决眦入归鸟。会当凌绝顶，一览众山小。译文：巍峨的泰山，到底如何雄伟？走出齐鲁，依然可见那青青的峰顶。神奇自然汇聚了千种美景，山南山北分隔出清晨和黄昏。层层白云，荡涤胸中沟壑；翩翩归鸟，飞入赏景眼圈。定要登上泰山顶峰，俯瞰群山，豪情满怀。赏析《望岳》前两句为第一层，着力写泰山的整体形象。“岱宗夫如何，齐鲁青未了”岱宗：泰山的别名，齐鲁：春秋时两个国家地名简称，泛指山东地区。这两句写远望所见情景，泰山位于古代齐鲁两国之间，北面为齐，南面为鲁，齐、鲁之“青”，是泰山掩映而成的结果，“未了”即绵绵不尽的意思。诗人表达的意思是这样的，你想知道泰山是什么样子的吗？请看那苍翠的山色，掩映着辽阔的齐鲁平原，泰山拔地而起，像苍天一样耸立着。“造化钟神秀，阴阳割昏晓”是远望的情形，泰山的秀美用的是虚笔。后两句为第二大层，是写泰山景物，但着力表现的是诗人的感受。“荡胸生层云，决眦入归鸟”写的是实景，是仔细观察后的所见。泰山极高，白天可看见山腰间的云气，层层叠叠，而且非常悠深，黄昏的时候，鸟儿渐渐隐入山谷之中，诗人抓住两个景物，团团的云层和归巢的鸟，而此时泰山依然挺拔，雄伟，那么，“会当凌绝顶，一览众山小”就理顺成章地形成了诗人的心中愿望。此句诗人借用孟子的名言：“登泰山而小天下”。但在这首诗里却有深刻的意义，他不仅是少年时作者要登泰山极顶的誓言，同时也是诗人要攀登人生高峰的愿望。

赏析：这首诗通过描绘泰山雄伟磅礴的景象，表达了诗人不怕困难、敢攀顶峰的豪情壮志。一二句写泰山山脉绵延辽阔，三四句挟泰山雄峻磅礴。五六句是仔细远望，见群峰云生，仿佛有归鸟入谷。七八句想象将来登山所见景象，同时抒发自己的抱负。作品原文望岳岱宗夫如何？齐鲁青未了。造化钟神秀，阴阳割昏晓。荡胸生曾云，决眦入归鸟。会当凌绝顶，一览众山小。翻译东岳泰山，美景如何？走出齐鲁，山色仍然历历在目。神奇自然，会聚千种美景，山南山北，分出清晨黄昏。层层白云，荡涤胸中沟壑；翩翩归鸟，飞入赏景眼圈。定要登上泰山顶峰，俯瞰群山豪情满怀。

咏史八首谢道韫讲的是谢道韫流传最广的事迹。主要内容是这样的，一天，谢道韫叔叔谢安问孩子们，这纷纷的白雪像什么?其中一个人说这雪就好像在空中撒盐一样。可是谢道韫思绪了一番后回答说，这雪就好像柳絮被风吹得漫天飞舞一般。谢道韫的这一比喻也成了一段佳话，被后来的文人墨客所称道。

1、这一首是写望东岳泰山的。诗以“望”入题，赞叹东岳，讴歌造化。希望凌顶而小天小，以抒雄心壮志。2、开首两句，写泰山的高峻伟大，先写对它的仰慕，再写它横跨齐鲁两地的壮伟。3、三、四句写近望，所见泰山的神奇秀丽和能分割日夜的巍峨形象。五、六句写遥望，见山中云气层出不穷，心胸为之荡涤。最后两句写望岳而生登临峰顶之意愿。4、表达了诗人不怕困难，敢于攀登之雄心，显示出他坚韧不拔的性格和远大的政治抱负。“会当凌绝顶，一览众山小”千百年来为人们传诵。

这首诗充满了诗人青年时的浪漫豪气，由远望到近望，再到凝望！！

《望岳》是中国古代诗歌中吟诵率较高的一首诗。大约在开元二十八年(740)，杜甫二十九岁时，到兖州探望父亲后由齐入鲁，途经泰山，写下了这首诗。这是诗人仅存少数的早年作品之一。人们在品读此诗时，除了感受到泰山之雄伟外，恐怕更多的是被诗中那种“会当凌绝顶，一览众山小”的胸怀所激动、感染，因为这既是盛唐的时代精神的概括，又给人们留下很深的启示。 一、整体把握 这首诗是杜甫的早期作品。唐玄宗开元二十四年（736），年轻的诗人离开了长安，到兖州（今属山东省）去省亲——其父杜闲当时任兖州司马。此后大约三四年内，他一直在山东、河北一带漫游，结交了不少朋友。这首诗就是这期间写的。诗中热情地赞美了泰山高大雄伟的气势和神奇秀丽的景色，也透露了诗人早年的远大抱负，历来被誉为歌咏泰山的名篇。 全诗可分两大层，都是切着“望”字写的。 前两联为第一大层，着力写泰山的整体形象。“岱宗夫如何？齐鲁青未了”写远望所见。泰山位于古代齐、鲁两国之间，其北为齐，其南为鲁，齐、鲁之“青”，是泰山掩映的结果。“未了”，绵绵不尽之意。这里，诗人想说的是，你想知道泰山是个什么样子吗？请看，它那苍翠的山色掩映着辽阔无边的齐鲁大平原。这是借齐鲁两地来烘托泰山那拔地而起、参天耸立的形象。“造化钟神秀，阴阳割昏晓”，这是近望所见。上句写泰山的秀美，用的是虚笔。为什么要用虚笔？因为泰山的秀美实在是一言难尽，不如只写造物主对泰山情有独钟，这是诗人的强烈感受，是泰山的秀美在诗人心灵上的折光反映。下句写泰山的高大，这是实写。“阴阳”分指山的南、北两面，山南先得日光，故易晓；山北日光不到，在晓犹昏。“割”字炼得极好，从山的北面来看，那照临下土的阳光就像被一把硕大无朋的刀切断了一样，突出了泰山遮天蔽日的形象。 后两联为第二大层，也写了泰山景物，但着力表现的是诗人的感受。“荡胸生曾云，决眦入归鸟”，写的是实景，乃细望所见。泰山极高，白日里可以望见山腰间的团团云气，层出不穷；又极幽深，黄昏时可以望见归巢的鸟儿渐渐隐入山谷之中。诗人抓住这两个景物细节表达了心情的激荡和眼界的空阔，然后顺理成章地写出了他心底的愿望：“会当凌绝顶，一览众山小。”这是化用孔子的名言：“登泰山而小天下”。但用在这里却有深刻的含义：它不止是诗人要攀登泰山极顶的誓言，也是诗人要攀登人生顶峰的誓言。诗人早年就“窃比稷与契”（《自京赴奉先县咏怀五百字》），常以“致君尧舜上，再使风俗淳”（《奉赠韦左丞丈二十二韵》）自任，没有这样的情怀，是写不出如此动人的诗句的。 这首诗虽是八句四联，中间两联又都是对仗，但它不是律诗而是古体诗，它不讲究平仄，而且押的是仄声韵。 二、问题研究 《望岳》的艺术特色 杜甫曾到过泰山之巅，但没有为此写诗。这是三十年后他在《又上后园山脚》这首诗里提到的：“昔我游山东，忆戏东岳阳。穷秋立日观，矫首望八荒。”“日观”即日观峰，位于泰山之巅的东南方，是游人观日出的最佳处。以杜甫的才情，既已在此“矫首望八荒”，再写几首决非难事，可他为什么不写呢？我们无妨做点推测——用后人的眼光来看，这大概是因为《望岳》一首已经写尽了泰山的形神，充分展示了诗人胸中才情，确实不需要再写了。我们读这首诗，在领略泰山的高远幽深、神奇秀丽的同时，也仿佛看到了诗人那卓然独立的形象；特别是读到它的末联，更使人浮想联翩，仿佛跟诗人一道神游于泰山的绝顶之上，进一步感受到泰山的俯瞰群山的气概，对诗人青年时代兼济天下的远大抱负也就洞若观火了。正因为有如此深远的意境，这首诗历来被誉为咏泰山的绝唱。

【 #能力训练# 导语】陆游（1125—1210），字务观，号放翁。汉族，越州山阴（今浙江绍兴）人，南宋诗人。少时受家庭爱国思想熏陶，高宗时应礼部试，为秦桧所黜。孝宗时赐进士出身。中年入蜀，投身军旅生活，官至宝章阁待制。下面是 分享的初中古诗词：《卜算子·咏梅》赏析。欢迎阅读！ 　　《卜算子·咏梅》 　　朝代：宋代|作者：陆游 　　驿外断桥边，寂寞开无主。 　　已是黄昏独自愁，更著风和雨。 　　无意苦争春，一任群芳妒。 　　零落成泥碾作尘，只有香如故。 　　【作者介绍】 　　陆游（1125—1210），字务观，号放翁。汉族，越州山阴（今浙江绍兴）人，南宋诗人。少时受家庭爱国思想熏陶，高宗时应礼部试，为秦桧所黜。孝宗时赐进士出身。中年入蜀，投身军旅生活，官至宝章阁待制。晚年退居... 　　【译文】 　　驿站之外的断桥边，梅花孤单寂寞地绽开了花，无人过问。暮色降临，梅花无依无靠，已经够愁苦了，却又遭到了风雨的摧残。 　　梅花并不想费尽心思去争艳斗宠，对百花的妒忌与排斥毫不在乎。即使凋零了，被碾作泥土，又化作尘土了，梅花依然和往常一样散发出缕缕清香。 　　【注释】 　　①卜（bǔ）算子·咏梅：选自吴氏双照楼影宋本《渭南词》卷二。“卜算子”是词牌名。又名《百尺楼》《眉峰碧》《楚天遥》《缺月挂疏桐》等。万树《词律》卷三《卜算子》：“毛氏云：‘骆义鸟（骆宾王）诗用数名，人谓为“卜算子”，故牌名取之。"按山谷词，‘似扶著卖卜算"，盖取义以今卖卜算命之人也。” 　　②驿（yì）外：指荒僻、冷清之地。驿：驿站，供驿马或官吏中途休息的专用建筑。 　　③断桥：残破的桥。一说“断”通“簖”，簖桥乃是古时在为拦河捕鱼蟹而设簖之处所建之桥。 　　④寂寞：孤单冷清。 　　⑤无主：自生自灭，无人照管和玩赏。 　　⑥更：副词，又，再。著（zhuó）：同“着”，遭受，承受。更著：又遭到。 　　⑦无意：不想，没有心思。自己不想费尽心思去争芳斗艳。 　　⑧苦：尽力，竭力。 　　⑨争春：与百花争奇斗艳。此指争权。 　　⑩一任：全任，完全听凭；一：副词，全，完全，没有例外。任：动词，任凭。 　　u246a群芳：群花、百花。百花，这里借指诗人政敌──苟且偷安的主和派。 　　u246b妒(dù)：嫉妒。 　　u246c零落：凋谢，陨落。 　　u246d碾（niǎn）：轧烂，压碎。 　　u246e作尘：化作灰土。 　　u246f香如故：香气依旧存在。 　　【赏析】 　　此词以梅花自况，咏梅的凄苦以泄胸中抑郁，感叹人生的失意坎坷；赞梅的精神又表达了青春无悔的信念以及对自己爱国情操及高洁人格的自许。 　　词的上半阕着力渲染梅的落寞凄清、饱受风雨之苦的情形。陆游曾经称赞梅花“雪虐风饕愈凛然，花中气节坚”（《落梅》）。梅花如此清幽绝俗，出于众花之上，可是“如今”竟开在郊野的驿站外面，紧临着破败不堪的“断桥”，自然是人迹罕至、寂寥荒寒、倍受冷落、令人怜惜了。无人照看与护理，其生死荣枯全凭自己。“断桥”已失去沟通两岸的功能，唯有断烂木石，更是人迹罕至之处。由于这些原因，它只能“寂寞开无主”了，“无主”既指无人照管，又指梅花无人赏识，不得与人亲近交流而只能孤芳自赏，独自走完自己的生命历程而已。“已是黄昏独自愁”是拟人手法，写梅花的精神状态，身处荒僻之境的野梅，虽无人栽培，无人关心，但它凭借自己顽强的生命力也终于长成开花了。宝剑剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来！野梅不平凡的遭遇使它具有不同凡响的气质。范成大《梅谱序》说：“野生不经栽接者，……谓之野梅，……香最清。”可是，由于地势使然，野梅虽历经磨难而独具清芬，却无人能会，无人领略其神韵。这犹如“幽居见。那么，野梅为何又偏在黄昏时分独自愁呢?因为白天，它尚残存着一线被人发现的幻想，而一到黄昏，这些微的幻想也彻底破灭了；这也如前人闺怨诗所说：最难消遣是黄昏！不仅如此，黄昏又是阴阳交替，气温转冷而易生风雨的时辰，所以；除了心灵的痛苦之外，还要有肢体上的折磨，“更著风和雨”。这内外交困、身心俱损的情形将梅花之不幸推到了极处，野梅的遭遇也是作者已往人生的写照，倾注了诗人的心血！“寂寞开无主”一句，作者将自己的感情倾注在客观景物之中，首句是景语，这句已是情语了。 　　上阕集中写了梅花的困难处境，它也的确还有“愁”。从艺术手法说，写愁时作者没有用诗人、词人们那套惯用的比喻手法，把愁写得像这像那，而是用环境、时光和自然现象来烘托。况周颐说：“词有淡远取神，只描取景物，而神致自在言外，此为高手。”（《蕙风词话》）就是说，词人描写这么多“景物”，是为了获得梅花的“神致”；“深于言情者，正在善于写景”（田同之《西圃词说》）。上阕四句可说是“情景双绘”。让读者从一系列景物中感受到作者的特定环境下的心绪──愁，也让读者逐渐踏入作者的心境。 　　下半阕写梅花的灵魂及生死观。梅花生在世上，无意于炫耀自己的花容月貌，也不肯媚俗与招蜂引蝶，所以在时间上躲得远远的，既不与争奇斗妍的百花争夺春色，也不与菊花分享秋光，而是孤独地在冰天雪地里开放。但是这样仍摆脱不了百花的嫉妒，可能会被认为“自命清高”、“别有用心”甚至是“出洋相”……。正像梅花“无意苦争春”一样，对他物的侮辱、误解也一概不予理睬，而是“一任群芳妒”，听之任之：走自己的路，让别人去说吧！同时，不论外界舆论如何，我以不变应万变，只求灵魂的升华与纯洁，即使花落了，化成泥土了，轧成尘埃了，我的品格就像我的香气一样永驻人间。这精神不正是诗人回首往事不知悔、奋勇向前不动摇的人格宣言吗！“群芳”在这里代指“主和派”小人。这两句表现出陆游标格孤高，决不与争宠邀媚、阿谀逢迎之徒为伍的品格和不畏谗毁、坚贞自守的崚嶒傲骨。最后几句，把梅花的“独标高格”，再推进一层：“零落成泥碾作尘，只有香如故”。前句承上阕的寂寞无主、黄梅花昏日落、风雨交侵等凄惨境遇。这句七个字四次顿挫：“零落”，不堪雨骤风狂的摧残，梅花纷纷凋落了，这是一层。落花委地，与泥水混杂，不辨何者是花，何者是泥了，这是第二层。从“碾”字，显示出摧残者的无情，被摧残者承受的压力之大，这是第三层。结果呢，梅花被摧残、被践踏而化作灰尘了。这是第四层。看，梅花的命运有多么悲惨，简直令人不忍卒读。但作者的目的决不是单为写梅花的悲惨遭遇，引起人们的同情；从写作手法说，仍是铺垫，是蓄势，是为了把下句的词意推上峰。虽说梅花凋落了，被践踏成泥土了，被碾成尘灰了，请看，“只有香如故”，它那“别有韵”的香味，却永远如故，一丝一毫也改变不了。 　　末句具有扛鼎之力，它振起全篇，把前面梅花的不幸处境，风雨侵凌，凋残零落，成泥作尘的凄凉、衰飒、悲戚，一股脑儿抛到九霄云外去了。“零落成泥碾作尘，只有香如故”。作者从民族国家的利益出发，做出生命的表白。悲忧中透出一种坚贞的自信。词人借梅言志，曲折地写出险恶仕途中坚持高沽志行。不媚俗．不屈邪．清真绝俗，忠贞不渝的情怀与抱负。这首咏梅词．通篇来见“梅”字．却处处传出“梅”的神韵．且作者以梅自喻。比必寄托。物我融一。对梅的赞咏中，显示词人身处逆境而矢志不渝的崇高品格。 　　纵观全词，诗人以物喻人，托物言志，巧借饱受摧残、花粉犹香的梅花，比喻自己虽终生坎坷，绝不媚俗的忠贞，这也正像他在一首咏梅诗中所写的“过时自合飘零去，耻向东君更气怜”。陆游以他饱满的爱国热情，谱写了一曲曲爱国主义诗篇，激励了并激励着一代又一代人，真可谓“双鬓多年作雪，寸心至死如丹”。 　　【背景】 　　陆游一生酷爱梅花，将其作为一种精神的载体来倾情歌颂，梅花在他的笔下成为一种坚贞不屈的形象的象征。 　　联系陆游的生平不难理解，词中的梅花正是作者自身的写照。陆游的一生可谓充满坎坷。他出生于宋徽宗宣和七年（公元1125年），正值北宋摇摇欲坠、金人虎视耽耽之时。不久随家人开始动荡不安的逃亡生涯，“儿时万死避胡兵”是当时的写照，也使他在幼小的心灵深处埋下了爱国的种子。绍兴二十三年（1153年），陆游赴临安应进士考试，因其出色的才华被取为第一，但因秦桧的孙子被排在陆游之后，触怒了秦桧，第二年礼部考试时居然被黝免。秦桧黝免陆游的原因，一方面是挟私报复，一方面也是因其“喜论恢复”，引起这一投降派首脑的嫉恨。直到秦桧死后，陆游方开始步入仕途。这之后，陆游的仕途也并非一帆风顺，而是几起几落。他曾到过抗金前线，身着戎装投身火热的战斗生活，从而体会到了“诗家三昧”。从此那壮怀激烈的战斗场面和收复失地的强烈愿望成为其诗歌中最为动听的主旋律。然而南宋小朝廷偏安一隅，对眼前的剩水残山颇为满足，并不真正想要恢复。即使有时不得不作出些姿态，也是掩人耳目，心不在焉。因此，陆游曾两次被罢官，力主用兵是最主要原因所在。尽管陆游的爱国热情惨遭打击，但其爱国志向始终不渝。这在他的诗歌中得到了充分的体现。不难理解，其《卜算子·咏梅》正是以梅寄志的代表，那“零落成泥碾作尘，只有香如故”的梅花，正是诗人一生对恶势力不懈的抗争精神和对理想坚贞不渝的品格的形象写照。

　　岱宗夫如何？齐鲁青未了。 　　造化钟神秀，阴阳割昏晓。 　　荡胸生曾云，决眦入归鸟。 　　会当凌绝顶，一览众山小。 ——唐·杜甫《望岳》 　　 一、注释： 　　曾：通“层”。 　　二、 赏析： 　　这首诗是杜甫青年时代的作品，充满了诗人青年时代的浪漫与激情。全诗没有一个“望”字，却紧紧围绕诗题“望岳”的“望”字着笔，由远望到近望，再到凝望，最后是俯望。诗人描写了泰山雄伟磅礴的气象，抒发了自己勇于攀登，傲视一切的雄心壮志，洋溢着蓬勃向上的朝气。 　　首句“岱宗夫如何?”写乍一望见泰山时，高兴得不知怎样形容才好的那种揣摹劲和惊叹仰慕之情，非常传神。岱是泰山的别名，因居五岳之首，故尊为岱宗。“夫如何”，就是“到底怎么样呢?”“夫”字在古文中通常是用于句首的语气助词，这里把它融入诗句中，是个新创，很别致。这个“夫”字，虽无实在意义，却少它不得，所谓“传神写照，正在阿堵中”。可谓匠心独具。 　　接下来“齐鲁青未了”一句，是经过一番揣摹后得出的答案。它没有从海拔角度单纯形容泰山之高，也不是像谢灵运《泰山吟》那样用“崔崒刺云天”这类一般化的语言来形容，而是别出心裁地写出自己的体验──在古代齐鲁两大国的国境外还能望见远远横亘在那里的泰山，以距离之远来烘托出泰山之高。泰山之南为鲁，泰山之北为齐，所以这一句描写出的地理特点，在写其他山岳时不能挪用。明代莫如忠《登东郡望岳楼》特别提出这句诗，并认为无人能继。 　　“造化钟神秀，阴阳割昏晓”两句，写近望中所见泰山的神奇秀丽和巍峨高大的形象，是上句“青未了”的注脚。一个“钟”宇把天地万物一下写活了，整个大自然如此有情致，把神奇和秀美都给了泰山。山前向日的一面为“阳”，山后背日的一面为“阴”(山南水北为“阳”，山北水南为阴)，由于山高，天色的一昏一晓被割于山的阴、阳面，所以说“割昏晓”。这本是十分正常的自然现象，可诗人妙笔生花，用一个“割”字，则写出了高大的泰山一种主宰的力量，这力量不是别的，泰山以其高度将山南山北的阳光割断，形成不同的景观，突出泰山遮天蔽日的形象。这里诗人此用笔使静止的泰山顿时充满了雄浑的力量，而那种“语不惊人死不休”的创作风格，也在此得到显现。 　　“荡胸生曾云，决眦入归鸟”两句，是写细望。见山中云气层出不穷，故心胸亦为之荡漾。“决眦”二字尤为为传神，生动地体现了诗人在这神奇缥缈的景观而前像着了迷似的，想把这一切看个够，看个明白，因而使劲地睁大眼睛张望，故感到眼眶有似决裂。这情景使泰山迷人的景色表现得更为形象鲜明。“归鸟”是投林还巢的鸟，可知时已薄暮，诗人还在望。其中蕴藏着诗人对祖国河山的热爱和对祖国山河的赞美之情。 　　末句的“会当凌绝顶，一览众山小”两句，写诗人从望岳产生了登岳的想法，体现了中华民族自强不息的仙字精神。此联号为绝响，再一次突出了泰山的高峻，写出了雄视一切的雄姿和气势，也表现出诗人的心胸气魄。“会当”是唐人口语，意即“一定要”。如果把“会当”解作“应当”，便欠准确，神气索然。众山的小和高大的"泰山进行对比，表现出诗人不怕困难、敢于攀登绝顶、俯视一切的雄心和气概。 这正是杜甫能够成为一个伟大诗人的关键所在， 也是一切有所作为的人们所不可缺少的。 这就是这两句诗一直为人们所传诵的原因。正因为泰山的崇高伟大不仅是自然的也是人文的，所以登上的极顶的想望本身，当然也具备了双重的含义。 　　全诗以诗题中的“望”字统摄全篇，句句写望岳，但通篇并无一个“望”字，而能给人以身临其壕之感，可见诗人的谋篇布局和艺术构思是精妙奇绝的。这首诗寄托虽然深远，但通篇只见登览名山之兴会，丝毫不见刻意比兴之痕迹。若论气骨峥嵘，体势雄浑，更以后出之作难以企及。

望岳》　　作者：杜甫　　岱宗夫如何？齐鲁青未了。　　造化钟神秀，阴阳割昏晓。　　荡胸生层云，决眦入归鸟。　　会当凌绝顶，一览众山小。　　【创作背景】：　　这首诗是杜甫早期的作品，大约作于唐玄宗开元二十四年（736）以后。此时，诗人正“放荡齐赵间，裘马颇清狂”。当他游历到山东，被泰山的壮丽景色所吸引，写下了这首《望岳》诗。　　【内容讲解】：　　五岳之首的泰山到底怎么样呢？（乍一见泰山高兴的不知如何形容的惊叹和仰慕之情）　　在古代齐鲁两国的国境外还能望见远远横亘在那里的泰山苍翠的青色。（以距离之远烘托泰山的高大）大自然将神奇和秀丽集中于泰山（写出泰山的神奇秀丽），山的南北两面，一面明亮，一面昏暗，截然不同。（写出泰山的高大）山中的云气层出不穷，故心胸亦为之荡漾；因长时间目不转睛地凝望，故感到眼眶有似决裂。我一定要登临泰山极顶，俯瞰群山，它们都将变得那么渺小。　　【赏析评价】：　　诗中以饱满的热情形象地描绘了这座名山雄伟壮观的气势，抒发了作者青年时期的豪情和远大抱负。　　六句实写泰山之景。　　开头一句“岱宗夫如何”，以一句设问统领下文。二句的“齐鲁青未了”自问自答，生动形象地道出泰山的绵延、高大。“青”字是写青翠的山色，“末了”是表现山势座落之广大，青翠之色一望无际。这是远望之景。　　三、四句是近望之势。“造化钟神秀”是说泰山秀美无比，仿佛大自然将一切神奇秀丽都聚集在这里了，一个“钟”字生动有力。“阴阳割昏晓”，突出泰山的高耸挺拔，高得把山南山北分成光明与昏暗的两个天地。“割”字形象贴切，给参天矗立的山姿赋予了生命力。　　五、六两句是近看之景，并由静转动。“荡胸生层云”描写山腰云雾层层缭绕，使胸怀涤荡，腾云而起，用“层云”衬托出山高。“决眦入归鸟”，是瞪大了眼睛望着一只只飞回山林中的小鸟，表现出了山腹之深。一个“入”字用得微妙传神，好象一只只小鸟从远处徐徐而来，又徐徐而去，足见山腹是何等深远了。　　最后两句想象中的登山之情，仍是“望”，而不是“登”，是作者由望景而产生了登临的愿望。“会当凌绝顶”中的“凌”字，表现了作者登临的决心和豪迈的壮志。“一览众山小”，写诗人想象中登上绝顶后放眼四望的景象，其他的山在泰山面前显得低小，以此衬托出泰山的高大。　　这首诗的题目是“望岳”，全篇紧紧抓住“望”字写景，写景中又处处烘托着一个“高”字。从而把泰山的万千景色、高大的气势渲染得纤毫毕现，令人如亲临其境。故此《望岳》一诗，成为历代描写泰山的佳篇，被人们传颂不绝。

　　 【原文】 　　卜算子 · 咏梅① 　　驿外②断桥③边，寂寞④开无主⑤。 　　已是黄昏独自愁，更著⑥风和雨。 　　无意⑦苦⑧争春⑨，一任⑩群芳妒。 　　零落成泥碾作尘，只有香如故。 　　 【注释】 　　①卜（bǔ）算子·咏梅：选自吴氏双照楼影宋本《渭南词》卷二。“卜算子”是词牌名。又名《百尺楼》《眉峰碧》《楚天遥》《缺月挂疏桐》等。万树《词律》卷三《卜算子》：“毛氏云：‘骆义鸟（骆宾王）诗用数名，人谓为“卜算子”，故牌名取之。"按山谷词，‘似扶著卖卜算"，盖取义以今卖卜算命之人也。” 　　②驿（yì）外：指荒僻、冷清之地。驿：驿站，供驿马或官吏中途休息的专用建筑。 　　③断桥：残破的桥。一说“断”通“簖”，簖桥乃是古时在为拦河捕鱼蟹而设簖之处所建之桥。 　　④寂寞：孤单冷清。 　　⑤无主：自生自灭，无人照管和玩赏。 　　⑥更：副词，又，再。著（zhuó）：同“着”，遭受，承受。更著：又遭到。 　　⑦无意：不想，没有心思。自己不想费尽心思去争芳斗艳。 　　⑧苦：尽力，竭力。 　　⑨争春：与百花争奇斗艳。此指争权。 　　⑩一任：全任，完全听凭；一：副词，全，完全，没有例外。任：动词，任凭。 　　群芳：群花、百花。百花，这里借指诗人政敌──苟且偷安的主和派。 　　妒(dù)：嫉妒。 　　零落：凋谢，陨落。 　　碾（niǎn）：轧烂，压碎。 　　作尘：化作灰土。 　　香如故：香气依旧存在。 　　 【翻译】 　　驿站外断桥旁。梅花寂寞地开放、孤孤单单．无人来欣赏。黄昏里独处已够愁苦．又遭到风吹雨打而飘落四方。它花开在百花之首．却无心同百花争享春光，只任凭百花去总妒。即使花片飘落被碾作尘泥，也依然有永久的芬芳留在人间。 　　 【创作背景】 　　陆游一生酷爱梅花，将其作为一种精神的载体来倾情歌颂，梅花在他的笔下成为一种坚贞不屈的形象的象征。[4] 　　联系陆游的生平不难理解，词中的梅花正是作者自身的写照。陆游的一生可谓充满坎坷。他出生于宋徽宗宣和七年（公元1125年），正值北宋摇摇欲坠、金人虎视耽耽之时。不久随家人开始动荡不安的逃亡生涯，“儿时万死避胡兵”是当时的写照，也使他在幼小的心灵深处埋下了爱国的种子。绍兴二十三年（1153年），陆游赴临安应进士考试，因其出色的才华被取为第一，但因秦桧的孙子被排在陆游之后，触怒了秦桧，第二年礼部考试时居然被黝免。秦桧黝免陆游的原因，一方面是挟私报复，一方面也是因其“喜论恢复”，引起这一投降派首脑的嫉恨。直到秦桧死后，陆游方开始步入仕途。这之后，陆游的仕途也并非一帆风顺，而是几起几落。他曾到过抗金前线，身着戎装投身火热的战斗生活，从而体会到了“诗家三昧”。从此那壮怀激烈的战斗场面和收复失地的强烈愿望成为其诗歌中最为动听的主旋律。然而南宋小朝廷偏安一隅，对眼前的剩水残山颇为满足，并不真正想要恢复。即使有时不得不作出些姿态，也是掩人耳目，心不在焉。因此，陆游曾两次被罢官，力主用兵是最主要原因所在。尽管陆游的爱国热情惨遭打击，但其爱国志向始终不渝。这在他的诗歌中得到了充分的体现。不难理解，其《卜算子·咏梅》正是以梅寄志的代表，那“零落成泥碾作尘，只有香如故”的梅花，正是诗人一生对恶势力不懈的抗争精神和对理想坚贞不渝的品格的形象写照。 　　 【赏析】 　　此词以梅花自况，咏梅的凄苦以泄胸中抑郁，感叹人生的失意坎坷；赞梅的精神又表达了青春无悔的信念以及对自己爱国情操及高洁人格的自许。 　　词的上半阕着力渲染梅的落寞凄清、饱受风雨之苦的情形。陆游曾经称赞梅花“雪虐风饕愈凛然，花中气节最高坚”（《落梅》）。梅花如此清幽绝俗，出于众花之上，可是“如今”竟开在郊野的驿站外面，紧临着破败不堪的“断桥”，自然是人迹罕至、寂寥荒寒、倍受冷落、令人怜惜了。无人照看与护理，其生死荣枯全凭自己。“断桥”已失去沟通两岸的功能，唯有断烂木石，更是人迹罕至之处。由于这些原因，它只能“寂寞开无主”了，“无主”既指无人照管，又指梅花无人赏识，不得与人亲近交流而只能孤芳自赏，独自走完自己的生命历程而已。“已是黄昏独自愁”是拟人手法，写梅花的精神状态，身处荒僻之境的野梅，虽无人栽培，无人关心，但它凭借自己顽强的生命力也终于长成开花了。宝剑剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来！野梅不平凡的遭遇使它具有不同凡响的气质。范成大《梅谱序》说：“野生不经栽接者，……谓之野梅，……香最清。”可是，由于地势使然，野梅虽历经磨难而独具清芬，却无人能会，无人领略其神韵。这犹如“幽居见。那么，野梅为何又偏在黄昏时分独自愁呢?因为白天，它尚残存着一线被人发现的幻想，而一到黄昏，这些微的幻想也彻底破灭了；这也如前人闺怨诗所说：最难消遣是黄昏！不仅如此，黄昏又是阴阳交替，气温转冷而易生风雨的时辰，所以；除了心灵的痛苦之外，还要有肢体上的折磨，“更著风和雨”。这内外交困、身心俱损的情形将梅花之不幸推到了极处，野梅的遭遇也是作者已往人生的写照，倾注了诗人的心血！ “寂寞开无主”一句，作者将自己的感情倾注在客观景物之中，首句是景语，这句已是情语了。 　　上阕集中写了梅花的困难处境，它也的确还有“愁”。从艺术手法说，写愁时作者没有用诗人、词人们那套惯用的比喻手法，把愁写得像这像那，而是用环境、时光和自然现象来烘托。况周颐说：“词有淡远取神，只描劝物，而神致自在言外，此为高手。”（《蕙风词话》）就是说，词人描写这么多“景物”，是为了获得梅花的“神致”；“深于言情者，正在善于写景”（田同之《西圃词说》）。上阕四句可说是“情景双绘”。让读者从一系列景物中感受到作者的特定环境下的心绪──愁，也让读者逐渐踏入作者的心境。 　　下半阕写梅花的灵魂及生死观。梅花生在世上，无意于炫耀自己的花容月貌，也不肯媚俗与招蜂引蝶，所以在时间上躲得远远的，既不与争奇斗妍的百花争夺春色，也不与菊花分享秋光，而是孤独地在冰天雪地里开放。但是这样仍摆脱不了百花的嫉妒，可能会被认为“自命清高”、“别有用心”甚至是“出洋相”……。正像梅花“无意苦争春”一样，对他物的侮辱、误解也一概不予理睬，而是“一任群芳妒”，听之任之：走自己的路，让别人去说吧！同时，不论外界舆论如何，我以不变应万变，只求灵魂的`升华与纯洁，即使花落了，化成泥土了，轧成尘埃了，我的品格就像我的香气一样永驻人间。这精神不正是诗人回首往事不知悔、奋勇向前不动摇的人格宣言吗！“群芳”在这里代指“主和派”小人。这两句表现出陆游标格孤高，决不与争宠邀媚、阿谀逢迎之徒为伍的品格和不畏谗毁、坚贞自守的崚嶒傲骨。最后几句，把梅花的“独标高格”，再推进一层：“零落成泥碾作尘，只有香如故”。前句承上阕的寂寞无主、黄梅花昏日落、风雨交侵等凄惨境遇。这句七个字四次顿挫：“零落”，不堪雨骤风狂的摧残，梅花纷纷凋落了，这是一层。落花委地，与泥水混杂，不辨何者是花，何者是泥了，这是第二层。从“碾”字，显示出摧残者的无情，被摧残者承受的压力之大，这是第三层。结果呢，梅花被摧残、被践踏而化作灰尘了。这是第四层。看，梅花的命运有多么悲惨，简直令人不忍卒读。但作者的目的决不是单为写梅花的悲惨遭遇，引起人们的同情；从写作手法说，仍是铺垫，是蓄势，是为了把下句的词意推上最高峰。虽说梅花凋落了，被践踏成泥土了，被碾成尘灰了，请看，“只有香如故”，它那“别有韵”的香味，却永远如故，一丝一毫也改变不了。 　　末句具有扛鼎之力，它振起全篇，把前面梅花的不幸处境，风雨侵凌，凋残零落，成泥作尘的凄凉、衰飒、悲戚，一股脑儿抛到九霄云外去了。“零落成泥碾作尘，只有香如故”。作者从民族国家的利益出发，做出生命的表白。悲忧中透出一种坚贞的自信。词人借梅言志，曲折地写出险恶仕途中坚持高沽志行。不媚俗．不屈邪．清真绝俗，忠贞不渝的情怀与抱负。这首咏梅词．通篇来见“梅”字．却处处传出“梅”的神韵．且作者以梅自喻。比必寄托。物我融一。对梅的赞咏中，显示词人身处逆境而矢志不渝的崇高品格。 　　纵观全词，诗人以物喻人，托物言志，巧借饱受摧残、花粉犹香的梅花，比喻自己虽终生坎坷，绝不媚俗的忠贞，这也正像他在一首咏梅诗中所写的“过时自合飘零去，耻向东君更气怜”。陆游以他饱满的爱国热情，谱写了一曲曲爱国主义诗篇，激励了并激励着一代又一代人，真可谓“双鬓多年作雪，寸心至死如丹”。

【 #诗词鉴赏# 导语】《望岳》是唐代诗人杜甫的作品。唐玄宗开元二十三年（735），诗人到洛阳应进士，结果落第而归。开元二十四年（736），二十四岁的诗人开始过一种不羁的漫游生活，这首诗就是在漫游途中所作。下面就和 考 网一起来欣赏下杜甫的诗词《望岳》赏析，欢迎阅读！ 　　《望岳》 　　唐u2022杜甫 　　岱宗夫如何，齐鲁青未了。 　　造化钟神秀，阴阳割昏晓。 　　荡胸生曾云，决眦入归鸟。 　　会当凌绝顶，一览众山小。 　 　【赏析】 　　本诗通过描绘泰山雄伟磅礴的景象，热情赞美了泰山高大巍峨的气势和神奇秀丽的景色，流露出了对祖国山河的热爱之情，表达了诗人不怕困难、敢攀顶峰、俯视一切的雄心和气概，以及卓然独立、兼济天下的豪情壮志。 　　诗写望岳，首联为远望之色，次联写近望之势，三联为细望之景，末联则为极望之情。诗人从望岳产生了登岳的想法——“会当凌绝顶，一览众山小”。“会当”即“一定要”的意思，体现出了诗人登岳的坚定决心。这两句，诗人借用孔子“登泰山而小天下”的名言，不仅突出了泰山的高峻雄伟之势，且写出了诗不畏艰难、敢于登攀，傲视一切的雄姿和气势，表现出诗人的阔大的心胸气魄。当然，诗人的目标并不是为了登泰山顶峰，更是要攀登人生的巅峰。杜甫早年就“窃比稷与契”，常以“致君尧舜上，再使风俗淳”为己任，因此这种“会当临绝顶，一览众山小”的气魄，是与他的理想壮志不能分割的。 　 　扩展阅读：杜甫的诗歌 　　杜甫善于运用古典诗歌的许多体制，并加以创造性地发展。杜甫关心民生疾苦的思想和他在律诗方面所取得的成就直接影响了中唐时期元稹、白居易等人的新乐府创作。他是新乐府诗体的开路人。他的乐府诗，促成了中唐时期新乐府运动的发展。他的五七古长篇，亦诗亦史，展开铺叙，而又着力于全篇的回旋往复，标志着中国诗歌艺术的高度成就。社会矛盾重重的宋代更是学习杜甫最兴盛的时代，出现了以杜甫为宗的江西诗派。明末清初的顾炎武等人也有明显的学杜倾向，也像杜甫一样用律诗反映当时的抗清斗争，慷慨激昂。 　　杜诗受到广泛重视，是在宋朝以后。王禹、王安石、苏轼、黄庭坚、陆游等人对杜甫推崇倍至。研究资料近千年来，治杜之风不绝。宋代有许多杜诗的编年、分类、集注等专书，如王洙《杜工部集》、郭知达《九家集注杜诗》、鲁编次、蔡梦弼会笺的《杜工部草堂诗笺》、徐居仁我的《分门集注杜工部诗》，其中著作有《闻官军收河南河北》《春望》《绝句》《望岳》等等。后世注释杜集的亦在百种以上，较流行的有钱谦益《笺注杜工部集》、仇兆鳌《杜诗详注》、杨伦《杜诗镜铨》、浦起龙《读杜心解》。新、旧《唐书》都有杜甫本传。两宋以后，诗话笔记中评点、解释杜诗的文字非常丰富。中华书局1964年编有《古典文学研究资料汇编·杜甫卷》上编《唐宋之部》。明末王嗣有《杜臆》、清施鸿保有《读杜诗说》。另外，中华书局还将五四运动以来较重要的论文汇编成《杜甫研究论文集》。传记和新的研究专著有冯至《杜甫传》、萧涤非《杜甫研究》、傅庚生《杜甫诗论》、朱东润《杜甫叙论》。较详实的年谱有闻一多《少陵先生年谱会笺》和四川文史研究馆的《杜甫年谱》。 　　杜诗对意象选择的个性化，是杜诗语言的基础。常在杜诗中出现的意象，例如古塞、秋云、猿啸、残炬、急峡、危城、孤舟、落花、落日等自然景观，以及织女、老妇、老农、嫠妇等普通百姓，还有官吏、将军、恶少等权贵势力，都表现了杜甫对“中兴济世的热切，对淆乱乾坤的指斥，对横行霸道的愤慨，对漂泊流离的悲伤，对生灵涂炭的悲悯，对物力衰竭的惋惜，对博施济众的赞美”，而正是这些沉重情感的表达，使得杜诗的语言趋于“沉郁顿挫”。吴沆《环溪诗话》评杜甫晚期诗句“恣肆变化、阳开阴合”又云：“惟其意远，举上句，即人不能知下句”。吴沆又说：“凡人作诗，一句只说得一件事物，多说得两件。杜诗一句能说得三件、四件、五件事物；常人作诗，但说得眼前，远不过数十里内，杜诗一句能说数百里，能说两军州，能说满天下，此其所为妙”。 　 　扩展阅读：杜甫的诗歌风格 　　杜甫的诗歌在风格上，是兼备多种风格的，元稹这样评价杜甫：“至于子美，盖所谓上薄风骚，下该沈、宋，言夺苏、李，气吞曹、刘，掩颜、谢之孤高，杂徐、庾之流丽，尽得古今之体势，而兼人人之所独专矣。”秦观也有类似的看法：“于是杜子美者，穷高妙之格，极豪逸之气，包冲淡之趣，兼俊洁之姿，备藻丽之态，而诸家之所不及焉。然不集众家之长，杜氏亦不能独至于斯也。”例如杜甫也有狂放不羁的一面，从其名作《饮中八仙歌》就可以看出杜甫的豪气。主流观点认为，杜甫诗歌的风格沉郁顿挫，语言精炼，格律严谨，穷绝工巧，感情真挚，平实雅谈，描写深刻，细腻感人，形象鲜明。“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”是他的创作风格。就杜诗特有的叙事风格和议论风格而言，有学者认为是受到《诗经·小雅》的影响，而其悲歌慷慨的格调，又与《离骚》相近。也有学者认为，杜诗具有仁政思想的传统精神，司马迁的实录精神。还有观点认为杜甫诗作具有“人道主义精神”。唐代的大文学家韩愈曾把杜甫与李白并论说：“李杜文章在，光焰万丈长”。王安石表彰杜诗“丑妍巨细千万殊，竟莫见以何雕锼”的成就。陈善《扪虱新语》卷七：“老杜诗当是诗中《六经》，他人诗乃诸子之流也”。蒋士铨《忠雅堂文集》卷一《杜诗详注集成序》亦称“杜诗者，诗中之《四子书》也。” 　　

1.梅花的诗句及赏析 卜算子·咏梅① 陆游（南宋） 陆游《卜算子·咏梅》扇面书法驿外断桥边，② 寂寞开无主。 ③ 已是黄昏独自愁， 更著风和雨。 ④ 无意苦争春， 一任群芳妒。 ⑤ 零落成泥碾作尘，⑥ 只有香如故。 [1] 作品鉴赏 这首《卜算子》以“咏梅”为题，咏物寓志，表达了自己孤高雅洁的志趣。 这正和独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖的濂溪先生（周敦颐）以莲花自喻一样，作者亦是以梅花自喻。陆游曾经称赞梅花“雪虐风饕愈凛然，花中气节最高坚”（《落梅》）。 梅花如此清幽绝俗，出于众花之上，可是“如今”竟开在郊野的驿站外面，破败不堪的“断桥”，自然是人迹罕至、寂寥荒寒、梅花也就倍受冷落了。从这一句可知它既不是官府中的梅，也不是名园中的梅，而是一株生长在荒僻郊外的“野梅”。 它既得不到应有的护理，更谈不上会有人来欣赏。随着四季的代谢，它默默地开了，又默默地凋落了。 它孑然一身，四顾茫然——有谁肯一顾呢，它可是无主的梅呵。“寂寞开无主”一句，作者将自己的感情倾注在客观景物之中，首句是景语，这句已是情语了。 日落黄昏，暮色朦胧，这孑然一身、无人过问的梅花，何以承受这凄凉呢？它只有“愁”——而且是“独自愁”，这与上句的“寂寞”相呼应。驿外断桥、暮色、黄昏，原本已寂寞愁苦不堪，但更添凄风冷雨，孤苦之情更深一层。 “更著”这两个字力重千钧，前三句似将梅花困苦处境描写已至其但二句“更著风和雨”似一记重锤将前面的“极限”打得崩溃。这种愁苦仿佛无人能承受，至此感情渲染已达高潮，然而尽管环境是如此冷峻，它还是“开”了。 它，“万树寒无色，南枝独有花”（道源）；它，“万花敢向雪中出，一树独先天下春”（杨维桢）。上阕四句，只言梅花处境恶劣、于梅花只作一“开”字，但是其倔强、顽强已不言自明。 上阕集中写了梅花的困难处境，它也的确还有“愁”。从艺术手法说，写愁时作者没有用诗人、词人们那套惯用的比喻手法，把愁写得象这象那，而是用环境、时光和自然现象来烘托。 况周颐说：“词有淡远取神，只描取景物，而神致自在言外，此为高手。”（《蕙风词话》）就是说，作者描写这么多“景物”，是为了获得梅花的“神致”；“深于言情者，正在善于写景”（田同之《西圃词说》）。 上阕四句可说是“情景双绘”。让读者从一系列景物中感受到作者的特定环境下的心绪——愁。 也让读者逐渐踏入作者的心境。 下阕托梅寄志。 梅花，它开得最早。“万木冻欲折，孤根暖独回”（齐已）；“不知近水花先发，疑是经冬雪未消”（张谓）。 是它迎来了春天。但它却“无意苦争春”。 春天，百花怒放，争丽斗妍，而梅花却不去“苦争春”，凌寒先发，只有迎春报春的赤诚。“苦”者，抵死、拼命、尽力也。 从侧面讽刺了群芳。梅花并非有意相争，即使“群芳”有“妒心”，那也是它们自己的事情，就“一任”它们去嫉妒吧。 在词中，写物与写人，完全交织在一起了。草木无情，花开花落，是自然现象。 其中却暗含着作者的不幸遭遇揭露了苟且偷安的那些人的无耻行径。说“争春”，是暗喻人事；“妒”，则非草木所能有。 这两句表现出陆游性格孤高，决不与争宠邀媚、阿谀逢迎之徒为伍的品格和不畏谗毁、坚贞自守的崚崚傲骨。 最后几句，把梅花的“独标高格”，再推进一层：“零落成泥碾作尘，只有香如故”。 前句承上阕的寂寞无主、黄昏日落、风雨交侵等凄惨境遇。这句七个字四次顿挫：“零落”，不堪雨骤风狂的摧残，梅花纷纷凋落了，这是第一层。 落花委地，与泥水混杂，不辩何者是花，何者是泥了，这是第二层。从“碾”字，显示出摧残者的无情，被摧残者的凄惨境遇，这是第三层。 结果呢，梅花被摧残、被践踏而化作灰尘了。这是第四层。 看，梅花的命运有多么悲惨，简直不堪入目令人不敢去想像。读者已经融入了字里行间所透露出的情感中。 但作者的目的决不是单为写梅花的悲惨遭遇，引起人们的同情；从写作手法上来说，仍是铺垫，是蓄势，是为了把下句的词意推上最高峰。虽说梅花凋落了，被践踏成泥土了，被碾成尘灰了。 “只有香如故”，它那“别有韵致”的香味，却永远“如故”，仍然不屈服于寂寞无主、风雨交侵的威胁，只是尽自己之能，一丝一毫也不会改变。即使是凋落了，化为“尘”了，也要“香如故”。 末句具有扛鼎之力，它振起全篇，把前面梅花的不幸处境，风雨侵凌，凋残零落，成泥作的凄凉、衰飒、悲戚，一股脑儿抛到九霄云外去了。正是“末句想见劲节”（卓人月《词统》）。 而这“劲节”得以“想见”，正是由于该词十分成功地运用比兴手法作者以梅花自喻，以梅花的自然代谢来形容自己，已将梅花人格化。“咏梅”，实为表白自己的思想感情，给人们留下了十分深刻的印象，成为一首咏梅的杰作。 [1] 《山园小梅 》 林逋 其一 众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。 疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。 霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。 幸有微吟可相狎，不须檀板共金樽。 [1] 其一 林逋种梅养鹤成癖，终身不娶，世称“梅妻鹤子”，所以他眼中的梅含波带情，笔下的梅更是引人入胜。 首联以梅不畏严寒、笑立。 2.关于梅的相关诗句及寓意 关于梅花的古诗词 1、《梅花》 宋·王安石 墙角数枝梅，凌寒独自开。 遥知不是雪，为有暗香来。 2、《梅花绝句》 宋·陆游 闻道梅花坼晓风，雪堆遍满四山中。 何方可化身千亿，一树梅花一放翁。 3、《卜算子·咏梅》 现代·毛泽东 风雨送春归，飞雪迎春到。 已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。 俏也不争春，只把春来报。 待到山花烂漫时，她在丛中笑。 4、《忆梅》 唐·李商隐 定定住天涯，依依向物华。 寒梅最堪恨，常作去年花。 5、《白梅》 元·王冕 冰雪林中着此身，不同桃李混芳尘。 忽然一夜清香发，散作乾坤万里春 6、《墨梅》 宋·居简 莫恨丹青废画工，不须求异只须同。 玉容不及寒鸦色，故托缁尘异汉宫。 7、《早梅》 唐·齐已 万木冻欲折，孤根暖独回。 村前深雪里，昨夜一枝开。 8、《墨梅》 明·张臬 山边幽谷水边村，曾被疏花断客魂。 犹恨东风无意思，更吹烟雨暗黄昏。 9、《早梅》 宋·李公明 东风才有又西风，群木山中叶叶空。 只有梅花吹不尽，依然新白抱新红。 10、《墨梅》 金·赵秉文 画师不作粉脂面，却恐傍人嫌我直。 相逢莫道不相识，夏馥从来琢玉人。 11、《墨梅》 元·王冕 我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕。 不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。 12、《早梅》 唐·张谓 一树寒梅白玉条，回临村路傍溪桥。 不知近水花先发，疑是经冬雪未销。 13、《梅》 宋·王琪 不受尘埃半点侵，竹篱茅舍自甘心。 只因误识林和靖，惹得诗人说到今。 14、《与薛肇明弈棋赌梅花诗输一首》 宋·王安石 华发寻春喜见梅，一株临路雪倍堆。 凤城南陌他年忆，香杳难随驿使来。 15、《雪梅》 宋·卢梅坡 梅雪争春未肯降，骚人阁笔费评章。 梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。 16、《雪梅》 宋·卢梅坡 有梅无雪不精神，有雪无诗俗了人。 日暮诗成天又雪，与梅并作十分春。 17、《杂诗（之一）》 唐·王维 君自故乡来，应知故乡事。 来日欹穸前，寒梅着花未。 18、《杨柳枝词》 唐·刘禹锡 塞北梅花羌笛吹，淮南桂树小山词。 请君莫凑前朝曲，听唱新翻杨柳枝。 19、《新栽梅》 唐·白居易 池边新栽七株梅，欲到花时点检来。 莫怕长洲桃李嫉，今年好为使君开。 20、《初识梅花》 卢撰 江北不如南地暖，江南好断北人肠。 胭脂桃颊梨花粉，共作寒梅一面妆。 21、《十一月后庭花盛开之二》 宋·蔡襄 日暖香繁巳盛开，开时曾达千百回。 春风岂是多情思，相伴花前去又来。 22、《次韵中玉早梅》 宋·黄庭坚 折得寒香不露机，小穸斜日两三枝。 罗帷翠叶深调护，已被游蜂圣得知。 23、《梅花绝句》 宋·陆游 当年走马锦西城，曾为梅花醉似泥。 二十里中香不断，青羊宫到浣花溪。 24、《红梅》 宋·苏轼 年年芳信负红梅，江畔垂垂又欲开。 珍重多情关伊令，直和根拨送春来。 25、《梅花绝句之一》 宋·陆游 闻道梅花圻晓风，雪堆遍满四山中。 何方可化身千亿，一树梅花一放翁。 26、《红梅》 宋·王十朋 桃李莫相妒，夭姿元不同。 犹余雪霜态，未肯十分红。 27、《早梅》 唐·柳宗元 早梅发高树，回映楚天碧。 朔风飘夜香，繁霜滋晓白。 欲为万里赠，杳杳山水隔。 寒英坐销落，何用慰远客。 28、《十一月中旬至扶风界见梅花》 唐·李商隐 匝路亭亭艳，非时袅袅香。 素娥惟与月，青女不饶霜。 赠远虚盈手，伤离适断肠。 为谁成早秀？不待作年芳 29、《寒夜》 宋·杜耒 寒夜客来茶当酒，竹炉汤沸火初红。 寻常一样穸前月，才有梅花便不同。 30、《题画梅》 清·李方膺 挥毫落纸墨痕新，几点梅花最可人。 愿借天风吹得远，家家门巷尽成春。 3.描写梅 诗句的解释 《梅花》 王安石 墙角数枝梅， 凌寒独自开。 遥知不是雪， 为有暗香来。 [注释] 1.凌寒：冒着严寒。 2.遥：远远的。 3.为：因为。 4.暗香：指梅花的幽香。 [解说] 墙角有几枝梅花冒着严寒独自开放。为什么远看就知道洁白的梅花不是雪呢？那是因为梅花隐隐传来阵阵的香气。 [赏析] 古人吟唱梅花的诗中，有一首相当著名，那就是在作者之前，北宋诗人林逋的《山园小梅》。尤其是诗中“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”两句，更被赞为咏梅的绝唱。林逋这人一辈子不做官，也不娶妻生子，一个人住在西湖畔孤山山坡上种梅养鹤，过着隐居的生活。所以他的咏梅诗，表现的不过是脱离社会现实自命清高的思想。作者此诗则不同，他巧妙地借用了林逋的诗句，却能推陈出新。你看他写的梅花，洁白如雪，长在墙角但毫不自卑，远远地散发着清香。诗人通过对梅花不畏严寒的高洁品性的赞赏，用雪喻梅的冰清玉洁，又用“暗香”点出梅胜于雪，说明坚强高洁的人格所具有的伟大的魅力。作者在北宋极端复杂和艰难的局势下，积极改革，而得不到支持，其孤独心态和艰难处境，与梅花自然有共通的地方。这首小诗意味深远，而语句又十分朴素自然，没有丝毫雕琢的痕迹。 4.描写梅花的诗句 附解析 版本一）墨梅u2022王冕（元） （版本二）墨梅u2022王冕（元） 我家洗砚池边树， 吾家洗砚池头树， 朵朵花开淡墨痕， 个个花开淡墨痕. 不要人夸好颜色， 不要人夸好颜色， 只留清气满乾坤。 只流清气满乾坤。 目前小学通用（版本二）。 个个花开淡墨痕。 不要人夸好颜色， 只留清气满乾坤。 本诗采用了借物喻人的手法。 译文： 墨色的梅花 我家画中洗砚池边的梅树，花开朵朵，都是用淡淡的墨水点染而成。 它不需要别人夸奖颜色美好，只要留下充满乾坤的清香之气。 疑难点注释：①墨梅：水墨画的梅花。 ②洗砚池：写字、画画后洗笔洗砚的池子。王羲之有“临池学书，池水尽黑”的传说。 这里化用这个典故。诗人与晋代书法家王羲之同姓，故说“我家”。 [注释] 1. 墨梅：水墨画的梅花。 2. 洗砚池：写字、画画后洗笔洗砚的池子。 王羲之有“临池学书，池水尽黑”的传说。这里化用这个典故。 3.淡墨：水墨画中将墨色分为几种，如，淡墨、浓墨、焦墨。这里是说那朵朵盛开的梅花，是用淡淡的墨迹点化成的。 4.清气：清香的气味。 5.乾坤：天地。 [简析] 这是一首题画诗。墨梅就是水墨画的梅花。 诗人赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操。 开头两句“我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕”直接描写墨梅。 画中小池边的梅树，花朵盛开，朵朵梅花都是用淡淡的墨水点染而成的。“洗砚池”，化用王羲之“临池学书，池水尽黑”的典故。 诗人与晋代书法家王羲之同姓，故说“我家”。 三、四两句盛赞墨梅的高风亮节。 它由淡墨画成，外表虽然并不娇艳，但具有神清骨秀、高洁端庄、幽独超逸的内在气质；它不想用鲜艳的色彩去吸引人，讨好人，求得人们的夸奖，只愿散发一股清香，让它留在天地之间。这两句正是诗人的自我写照。 王冕自幼家贫，白天放牛，晚上到佛寺长明灯下苦读，终于学得满腹经纶，而且能诗善画，多才多艺。但他屡试不第，又不愿巴结权贵，于是绝意功名利禄，归隐浙东九里山，作画易米为生。 “不要人夸颜色好，只留清气满乾坤”两句，表现了诗人鄙薄流俗，独善其身，不求功勋的品格。 这首诗题为“墨梅”，意在述志。 诗人将画格、诗格、人格有机地融为一体。字面上在赞誉梅花，实际上是赞赏自己的立身之德。 [墨梅]单用墨画的梅花。 [池头]池边。 [洗砚（yan）池]洗毛笔、砚台的池塘。[淡墨痕]淡黑色的痕迹，指花的颜色。 [清气]清香的气味。[乾（qian）坤（kun）]指天地。 诗意： 这幅画画的是我家洗砚池旁边的一棵树，每一朵梅花都呈现出淡淡的黑色，没有鲜艳的色彩。我不需要别人夸它颜色多么漂亮，只要它能在天地之间留下清淡的芳香。 一“淡”一“满”尽显个性 ——《墨梅》赏析 梅花，开放在万花凋零的严寒季节，她傲冰斗雪既有清肌玉骨的仙姿，又能先于众花报春，寒气愈重，其清香愈加芬芳。因此古人常把她作为坚强品格和高贵气节的象征。 本课的墨梅，指只用水墨不用颜色画成的梅花，看上去十分的高雅大方。本诗作者王冕是元末明初人，被称为“画梅圣手”。 这是一首作者自己题咏自己所画梅花的诗作。诗中所描写的墨梅劲秀芬芳、卓然不群。 古人写诗，注重炼字。诗中（亦指画中）的梅花生长在作者日日洗涤笔砚的池水边，那一朵朵开放的梅花都呈现出淡淡的墨痕。 一、二两句运用白描手法写梅花的形态，一个“淡”字既道出画梅花的技法，又刻画出梅花朴素淡雅、傲立于严寒的风骨，令人耳目为之一新。 再看末句，诗人为什么特别爱画不着颜色的淡墨梅花呢？原来他并不希罕那些庸俗的人们夸奖梅花的颜色艳丽，只求保留那清新的香气充塞在天地之间。 一个“满”字，不仅传神地写出了梅香的充盈激荡，而且使得诗人人格魅力的凸现与辐射分外的耀眼！这种不流于世俗、傲骨铮铮的气节正是作为诗人的王冕的志趣所在，这种不追求虚浮绮丽的外表而钟情于梅花精神的表现方法正是作为画家的王冕的巧夺天工之处。 “画梅须具梅气骨，人与梅花一样清。” 人们是这样称赞王冕的。现实中的王冕与他笔下的梅花一样，坚贞不屈、孤芳自赏。 相传由于王冕的画画得特别的好。当地的县官和一个有权势的大财主慕他之名，几次想见他都遭到了拒绝，最后，当县官亲自下乡见他时，他听到消息后赶紧躲了起来，又让县官吃了闭门羹。 因而《墨梅》这首诗不仅反映了他所画的梅花的风格，也反映了作者的高尚情趣和淡泊名利的胸襟，鲜明地表明了他不向世俗献媚的坚贞、纯洁的操守。 在这首诗中，一“淡”一“满”尽显个性，一方面，墨梅的丰姿与诗人傲岸的形象跃然纸上；另一方面令人觉得翰墨之香与梅花的清香仿佛扑面而来！从而使“诗格”、“画格”、人格巧妙地融合在一起。 5.五句描写梅花的诗句,并解释意思 1.不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。 不需要别人夸奖梅花的颜色，它只把自己的清香之气留在天地间。 2.宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。 宝剑的锋利和梅花的无比清香都是经过了很多的磨难才的来的，所以一个人要取得成就，就要能吃苦，多锻炼，靠自己的努力来赢得胜利 。 3.遥知不是雪，为有暗香来。 写了在冰天雪地里，百花凋萎时，独有梅花冒着冰寒霜雪，抖擞着枝骨，绽苞吐蕊那精神、灵秀、美好的形象。表达了作者对梅花的赞美和喜爱。 写了梅花洁白幽香的特点，赞扬梅花不畏寒冷的坚强品质 4.墙角数枝梅，临寒独自开。 6.梅的寓意及诗句 忽然一夜清香发，散作乾坤万里春《白梅》 只因误识林和靖，惹得诗人说到今《梅》 闻道梅花坼晓风，雪堆遍满四山中《梅花绝句》 塞北梅花羌笛吹，淮南桂树小山词《杨柳枝词》 早梅发高树，迥映楚天碧《早梅》 匝路亭亭艳，非时裛裛香《十一月中旬至扶风界》 梅蕊腊前破，梅花年后多《江梅》 已见寒梅发，复闻啼鸟声《杂咏》 清香传得天心在，未话寻常草木知《画梅》 香闻流水处，影落野人家《早梅》 愿借天风吹得远，家家门巷尽成春《题画梅》 望去茫茫香雪海，吾家山畔好题名《雨中元墓》 和风和雨点苔纹，漠漠残香静里闻《落梅》 入世冷挑红雪去，离尘香割紫云来《访妙玉乞》 看来岂是寻常色，浓淡由他冰雪中《咏红梅花》 白梅懒赋赋红梅，逞艳先迎醉眼开《咏红梅花》 闲庭曲槛无余雪，流水空山有落霞《咏红梅花》 江南无所有，聊赠一枝春《赠范晔》 不知近水花先发，疑是经冬雪未销《早梅》 来日绮窗前，寒梅著花未《杂诗》 7.关于梅的古诗 无数春笋满林生，柴门密掩断行人。 会须上番看成竹，客至从嗔不出迎。 ――唐.杜甫《咏春笋》 绿竹半含箨，新梢才出墙。 雨洗娟娟净，风吹细细香。 ――唐.杜甫《咏竹》 宁可食无肉，不可居无竹。 无肉令人瘦，无竹令人俗。 人瘦尚可肥，士俗不可医。 ――宋.苏轼《于潜僧绿筠轩》 好竹千竿翠，新泉一勺水。 ――宋.陆游 竹劲由来缺祥同，画家虽巧也难工。 细看昨夜西风里，若今琅玕不向东。 ――明.徐渭《风竹》 细细的叶，疏疏的节； 雪压不倒，风吹不折。 ――清.郑板桥《题墨竹图》 雨后龙孙长，风前凤尾摇； 心虚根柢固，指日定干霄。 ――清.戴熙《题画竹》 待到深山月上时，娟娟翠竹倍生姿。 空明一片高难掇，寒碧千竿俗可医。 ――清.王慕兰《外山竹月》 山南山北竹婵娟，翠涌青围别有天。 两两三三荷锄去，归来饱饭笋羹鲜。 ――清.王慕兰《石门竹枝词》 养竹歌为周庄吴逵子道赋 华幼武 高轩公子良不俗，不种奇花种修竹。 奇花照眼一时红， 修竹虚心万年绿。春雷击地新笋生，龙角森森那忍触。 自锄暖土厚栽培，手挈银瓶细浇沃。深根扫除蝼蚁窟， 香叶终期凤凰宿。 日使沾濡雨露恩，岁寒且惮冰霜酷。 猗猗绕户矗琅干，还舞连烟比淇澳。 招摇皓月金琐碎， 勾引清风生戛玉。炎天展簟卧苍雪，春日听莺泛 。 可能一日暂相忘，坐对此君看不足。君不见白乐天， 重言养竹如养贤。 又不见东坡诗，无竹士俗不可医。 君今有竹善培养，会看直指青云上。 8.有关“梅”的诗句 不知道你想问什么问题，还是从我可以理解的角度给出答案。 有关梅的诗句 忆梅 （唐·李商隐） 定定住天涯，依依向物华。 寒梅最堪恨，长作去年花。 江梅 （唐·杜甫） 梅蕊腊前破，梅花年后多。 绝知春意好，最奈客愁何？ 雪树元同色，江风亦自波。 故园不可见，巫岫郁嵯峨。 雪里觅梅花 （唐·萧纲）绝讶梅花晚，争来雪里窥。 下枝低可见，高处远难知。 俱羞惜腕露，相让道腰羸。 定须还剪采，学作两三技。 红梅 （宋·苏东坡）年年芳信负红梅， 江畔垂垂又欲开。 珍重多情关伊令， 直和根拨送春来。 《墨竹图题诗》、《苍松怪石图题诗》、《墨梅图题诗》这三首诗有一个共同点，看起来是在写岁寒三友实际上是在歌颂岁寒三友的那种品质。作者借竹子赞颂任风雨来袭，我自岿然不动的气概，借苍松怪石赞颂铮铮铁骨的品格，借梅花赞颂卓尔不群的气节和人品。

杜甫·望岳① 岱宗②夫如何③？齐鲁④青⑤未了⑥。 造化⑦钟⑧神秀⑨，阴阳⑩割昏晓⑾。 荡胸⑿生曾云，决眦⒀入⒁归鸟。 会当⒂凌⒃绝顶，一览众山小。 【注释】 ①岳：此指东岳泰山，泰山为五岳之首，其余四岳为西岳华山，北岳恒山，南岳衡山，中岳嵩山。 ②岱宗：泰山亦名岱山或岱岳，在今山东省泰安市城北。古代以泰山为五岳之首，诸山所宗，故又称“岱宗”。历代帝王凡举行封禅大典，皆在此山。 ③夫如何：怎么样。 ④齐鲁：古代齐鲁两国以泰山为界，齐国在泰山北，鲁国在泰山南。 ⑤青：指山色。 ⑥未了：不尽，不断。 ⑦造化：这里指大自然。 ⑧钟：聚集。 ⑨神秀：(指泰山)神奇秀丽(的景色)。 ⑩阴阳：阴指山之北，阳指山之南。 ⑾割昏晓：夸张。此句是说泰山很高，在同一时间，山南山北判若早晨和晚上。 ⑿荡胸：心胸摇荡。 ⒀决眦(zì)：极力张大眼睛。决：裂开。眦：眼眶。 ⒁入：收入眼底，即看到。 ⒂会当：应当，定要。 ⒃凌：登上。 赏析 杜甫(公元712年—公元770年)，字子美，自号少陵野老。祖籍襄州襄阳(今湖北襄阳)，出生于巩县(今河南巩义)，初唐诗人杜审言之孙。盛唐时期伟大的现实主义诗人。经历了唐代的由盛到衰的过程。他忧国忧民，人格高尚，一生写诗一千五百多首，诗艺精湛，被后世尊称为“诗圣”。 杜甫七岁始学诗，十五岁即扬名，开元十九年(时二十岁)杜甫开始漫游吴越，五年之后归洛阳应进士，不第，之后杜甫再漫游齐赵五载。开元二十九年(公元741年)，归东都。天宝三年(公元744年)在洛阳遇李白，两人相见恨晚，结下了深厚友谊，继而又遇高适，三人同游梁、宋(今开封、商丘)。 翌年漫游齐鲁，与李白遇于东鲁，这便是“诗仙”与“诗圣”的最后一次相见。天宝五年秋(公元746年)自齐鲁入长安，屡上诗韦济，求汲引。天宝十年(公元751年)，杜甫进三大礼赋。玄宗奇之，命待制集贤院。天宝十三年(公元754年)，杜甫自东都移家至长安，居南城之下杜城。天宝十四年(公元755年)，安禄山反，玄宗奔蜀。杜甫辗转避难于白水、奉先(今陕西蒲城)、鄜州(今富县)等地，此年丧幼子。独自去投肃宗，中途为叛军俘获，押到长安。后来潜逃到凤翔行在，做左拾遗。时官军在相州大败，关辅饥荒，杜甫弃官，举家入蜀避难，乾元二年末(公元759年)至成都，居草堂。与严武唱和甚密，武时有馈赠。 后严武入朝，蜀中军阀作乱，杜甫漂流到梓州，广德一年(公元763年)在梓州，闻官军收河南、河北，便欲还东京洛阳，后闻严武将再镇蜀，大喜，遂改计却赴成都。 广德二年(公元764年)，友人严武推荐他做剑南节度府参谋，加检校工部员外郎。故后世又称他杜拾遗、杜工部。 后严武去世，他再度举家漂泊。离草堂南下，过嘉州(今乐山)、戎州(今宜宾)、渝州(今重庆)、忠州(今忠县)，后至夔州(今奉节)住两年。大历三年(公元768年)，杜甫五十七岁。正月中旬，去夔出峡。留江陵数月，颇不得意。岁末，至岳州。大历四年(公元769年)抵潭州(长沙)，不幸病逝于湘江上。 开元二十四年(公元736年)，二十四岁的诗人开始过一种“裘马清狂”的漫游生活。其父杜闲当时任兖州司马，该诗即写于北游齐、赵(今河南、河北、山东等地)时，是已存杜诗中年代最早的一首，字里行间洋溢着青年杜甫那种蓬蓬勃勃的朝气。当诗人远远望见泰山，不禁发出感慨，泰山啊，你究竟有多么雄伟？你的苍翠横跨齐鲁大地，大自然在你身上集中了那么多神奇和魅力。你宏伟的山峰将南北分成晨夕。山中缭绕的云雾令人心胸荡漾，天上入巢的归鸟看得人眼隐隐作痛。我一定要登上山顶，将周围的山峦尽收眼底。 诗人对泰山的描绘由远及近，从虚入实，最后抓住层云和归鸟这两个景物细节，表达了心情的激荡和眼界的空阔，然后顺理成章地牵出了他俯瞰群山的气概，他攀登的哪里是泰山极顶，明明是要攀登人生的顶峰。从此可以看出诗人青年时代兼济天下的远大抱负。正因为有如此深远的意境，这首诗历来被誉为咏泰山的千古绝唱。

《卜算子·咏梅》是南宋词人陆游创作的一首词。这是一首咏梅词，上片集中写了梅花的困难处境，下片写梅花的灵魂及生死观。以下是我给大家整理的陆游卜算子咏梅赏析，喜欢的过来一起分享吧。 卜算子·咏梅 宋代：陆游 驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。 无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。 译文 驿站之外的断桥边，梅花孤单寂寞地绽开了花，无人过问。暮色降临，梅花无依无靠，已经够愁苦了，却又遭到了风雨的摧残。 梅花并不想费尽心思去争艳斗宠，对百花的妒忌与排斥毫不在乎。即使凋零了，被碾作泥土，又化作尘土了，梅花依然和往常一样散发出缕缕清香。 赏析 此词以梅花自况，咏梅的凄苦以泄胸中抑郁，感叹人生的失意坎坷；赞梅的精神又表达了青春无悔的信念以及对自己爱国情操及高洁人格的自许。 词的上半阕着力渲染梅的落寞凄清、饱受风雨之苦的情形。陆游曾经称赞梅花“雪虐风饕愈凛然，花中气节最高坚”（《落梅》）。梅花如此清幽绝俗，出于众花之上，可是“如今”竟开在郊野的驿站外面，紧临着破败不堪的“断桥”，自然是人迹罕至、寂寥荒寒、倍受冷落、令人怜惜了。无人照看与护理，其生死荣枯全凭自己。“断桥”已失去沟通两岸的功能，唯有断烂木石，更是人迹罕至之处。由于这些原因，它只能“寂寞开无主”了，“无主”既指无人照管，又指梅花无人赏识，不得与人亲近交流而只能孤芳自赏，独自走完自己的生命历程而已。“已是黄昏独自愁”是拟人手法，写梅花的精神状态，身处荒僻之境的野梅，虽无人栽培，无人关心，但它凭借自己顽强的生命力也终于长成开花了。宝剑剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来！野梅不平凡的遭遇使它具有不同凡响的气质。范成大《梅谱序》说：“野生不经栽接者，……谓之野梅，……香最清。”可是，由于地势使然，野梅虽历经磨难而独具清芬，却无人能会，无人领略其神韵。这犹如“幽居见。那么，野梅为何又偏在黄昏时分独自愁呢?因为白天，它尚残存着一线被人发现的幻想，而一到黄昏，这些微的幻想也彻底破灭了；这也如前人闺怨诗所说：最难消遣是黄昏！不仅如此，黄昏又是阴阳交替，气温转冷而易生风雨的时辰，所以；除了心灵的痛苦之外，还要有肢体上的折磨，“更著风和雨”。这内外交困、身心俱损的情形将梅花之不幸推到了极处，野梅的遭遇也是作者以往人生的写照，倾注了诗人的心血！ “寂寞开无主”一句，作者将自己的感情倾注在客观景物之中，首句是景语，这句已是情语了。 上阕集中写了梅花的困难处境，它也的确还有“愁”。从艺术手法说，写愁时作者没有用诗人、词人们那套惯用的比喻手法，把愁写得像这像那，而是用环境、时光和自然现象来烘托。况周颐说：“词有淡远取神，只描取景物，而神致自在言外，此为高手。”（《蕙风词话》）就是说，词人描写这么多“景物”，是为了获得梅花的“神致”；“深于言情者，正在善于写景”（田同之《西圃词说》）。上阕四句可说是“情景双绘”。让读者从一系列景物中感受到作者的特定环境下的心绪──愁，也让读者逐渐踏入作者的心境。 下半阕写梅花的灵魂及生死观。梅花生在世上，无意于炫耀自己的花容月貌，也不肯媚俗与招蜂引蝶，所以在时间上躲得远远的，既不与争奇斗妍的百花争夺春色，也不与菊花分享秋光，而是孤独地在冰天雪地里开放。但是这样仍摆脱不了百花的嫉妒，可能会被认为“自命清高”、“别有用心”甚至是“出洋相”……。正像梅花“无意苦争春”一样，对他物的侮辱、误解也一概不予理睬，而是“一任群芳妒”，听之任之：走自己的路，让别人去说吧！同时，不论外界舆论如何，我以不变应万变，只求灵魂的升华与纯洁，即使花落了，化成泥土了，轧成尘埃了，我的品格就像我的香气一样永驻人间。这精神不正是诗人回首往事不知悔、奋勇向前不动摇的人格宣言吗！“群芳”在这里代指“主和派”小人。这两句表现出陆游标格孤高，决不与争宠邀媚、阿谀逢迎之徒为伍的品格和不畏谗毁、坚贞自守的崚嶒傲骨。最后几句，把梅花的“独标高格”，再推进一层：“零落成泥碾作尘，只有香如故”。前句承上阕的寂寞无主、黄梅花昏日落、风雨交侵等凄惨境遇。这句七个字四次顿挫：“零落”，不堪雨骤风狂的摧残，梅花纷纷凋落了，这是一层。落花委地，与泥水混杂，不辨何者是花，何者是泥了，这是第二层。从“碾”字，显示出摧残者的无情，被摧残者承受的压力之大，这是第三层。结果呢，梅花被摧残、被践踏而化作灰尘了。这是第四层。看，梅花的命运有多么悲惨，简直令人不忍卒读。但作者的目的"决不是单为写梅花的悲惨遭遇，引起人们的同情；从写作手法说，仍是铺垫，是蓄势，是为了把下句的词意推上最高峰。虽说梅花凋落了，被践踏成泥土了，被碾成尘灰了，请看，“只有香如故”，它那“别有韵”的香味，却永远如故，一丝一毫也改变不了。 末句具有扛鼎之力，它振起全篇，把前面梅花的不幸处境，风雨侵凌，凋残零落，成泥作尘的凄凉、衰飒、悲戚，一股脑儿抛到九霄云外去了。“零落成泥碾作尘，只有香如故”。作者从民族国家的利益出发，做出生命的表白。悲忧中透出一种坚贞的自信。词人借梅言志，曲折地写出险恶仕途中坚持高沽志行。不媚俗．不屈邪．清真绝俗，忠贞不渝的情怀与抱负。这首咏梅词．通篇来见“梅”字．却处处传出“梅”的神韵．且作者以梅自喻。比必寄托。物我融一。对梅的赞咏中，显示词人身处逆境而矢志不渝的崇高品格。 纵观全词，诗人以物喻人，托物言志，巧借饱受摧残、花粉犹香的梅花，比喻自己虽终生坎坷，绝不媚俗的忠贞，这也正像他在一首咏梅诗中所写的“过时自合飘零去，耻向东君更气怜”。陆游以他饱满的爱国热情，谱写了一曲曲爱国主义诗篇，激励了并激励着一代又一代人，真可谓“双鬓多年作雪，寸心至死如丹”。

王勃·送杜少府之任蜀川 王勃（650—676），字子安，绛州龙门（今山西河津）人。与杨炯、卢照邻、骆宾王以诗文齐名，并称“王杨卢骆”，亦称“初唐四杰”。才华早露，未成年即被赞为神童。乾封初年被沛王李贤征为侍读，两年后因戏为《檄英王鸡》文被高宗怒逐出府，随即出游巴蜀。咸亨三年其父受其累被贬为交趾令。上元二年或三年南下探亲，渡海溺水而死。王勃文学主张崇尚实用，对转变唐初以上官仪为代表的诗风起了很大作用。今存诗八十多首，赋和序、表、碑、颂等文九十多篇。 城阙（què）辅三秦，风烟望五津。 与君离别意，同是宦（huàn）游人。 海内存知己，天涯若比邻。 无为在歧路，儿女共沾巾。 【题解】作者供职长安时，朋友杜少府要到蜀地就任县尉，作者亲自为他送行。两人走出长安城宏伟的城垣和宫阙，还是不忍分别。从长安到巴蜀，风烟万里，山长水阔，而今此一别又不知何日才能相见。此情此景激发了作者才思，写下此诗送别友人。 【注释】1.少府：当时对县尉的通称。2.蜀川：在今四川崇庆县，一作“蜀州”，指川西岷江流域一带。3.阙：古代皇宫门前两边的望楼。4.城阙，指唐代首都长安的宫城。5.三秦：秦朝灭亡后，项羽把秦地分成雍、塞、翟三个小国，称为“三秦”。这里指长安附近关中一带。6.五津：指四川岷江的五个渡口：白华津、万里津、江首津、涉头津、江南津。7.宦：官宦，做官的意思。 【串译】古代三秦之地，拱护着长安的城垣宫阙。风烟滚滚，望不到蜀地岷江的五津。与你握手作别时，彼此间心心相印，你我都是远离故乡、出外做官之人。四海之内只要有了你做知己，不管在天涯海角都像是在一起。请别在分手的歧路上伤心痛哭，像那多情的少年男女，彼此泪落沾衣。 【赏读提示】送别诗，绝大部分是诉说难分难舍的心情，是忧愁悲苦的。而这首诗却只有少年进取精神，而无消极颓唐情绪，送别，也要送出朗朗之气，也要送出大丈夫之概，这就是此诗的可贵之处。 诗的整体呈舒缓型节奏，第三联为高亢型渗入句，要求诵读者由中势起调，扎扎实实做好头两句，然后自“与君离别意”至“儿女共沾巾”六句一气呵成，声音逐渐走强，气势逐渐走高，情绪逐渐明朗，此种诵法是诵读者必修基础功课之一。 【推荐名句】海内存知己，天涯若比邻。

送杜少府之任蜀州 王勃 城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。 【题解】 选自《王子安集》。作者王勃（650-675），字子安。绛州龙门（今山西河津）人。唐代文学家。六岁能文，少年时即显露才华。乾封元年，14岁应举及第，授朝散郎，又为沛王李贤如为王府修撰。后任虢州参军，为人恃才傲物，常为同僚所嫉，被削职除名。其父王福畴也因此贬官交趾令。王勃经广州去海南探父，渡海溺水，惊悸而死，时年26岁。与杨炯、卢照邻、骆宾王并称“初唐四杰”。其诗对仗工丽，上下蝉联，流丽婉畅之中，有宏放浑厚的气象。是“初唐四杰”中艺术成就最高的作家。《送杜少府之任蜀州》为送别名篇，其中“海内存知己，天涯若比邻”句，传诵至今。他擅长骈文，以《滕王阁序》最为有名。原有集，已散佚。明人辑有《王子安集》。 此诗，大约作于任虢州参军期间。《送杜少府之任蜀州》，即送杜少府去蜀州做官。 【解读】 全诗八句，分四联。 “城阙辅三秦，风烟望五津。”〔长安以广阔的秦地为辅依，山水相连，从这里遥望五大渡口，风烟迷茫。〕 首联，从离别的地点写到赴任的地点，表达了诗人对友人的同情与关切。 “城阙辅三秦”，写送别友人的地方，是在三秦辅卫着的长安，气势雄伟。“城阙”，指帝王居住的地方，这里指长安的城垣宫殿。“辅三秦”，即以“三秦”为辅。长安以广阔的“三秦”之地为辅依，山水相通，写其地理环境。“三秦”，泛指长安附近的关中之地。本属秦国故地，项羽灭秦后，分此地为三，封秦降将章邯等三人为雍王、塞王、翟王，称为“三秦”。长安城阙，是大唐的首都，是秦地的中枢，地势极为重要。 “风烟望五津”，写友人将去任职的地方，是“五津”流经的蜀川。“望五津”，在哪里“望”？他们立身于气象雄伟的长安“城阙”，翘首而望。“望”什么？一望友人赴任的路线。诗人送杜少府赴任蜀川，需乘船前往，自湔堰下至犍为，须经岷江上的白华、万里、江首、涉头、江南津等五大渡口，所以，首“望五津”。二望友人的征程究竟多远，需多少时日到达。三望友人即将宦游之地蜀川。依依之情就含在这“望”字之中了。而这一“望”字，便把相隔千里的秦、蜀两地连在了一起。诗人“望”见了什么？望到了由长安通往蜀川的沿途风烟迷茫，视线为“风烟”所遮，令人想到友人此去路途遥远，望而不见；令人想到友人此去，未来的生活道路、仕途前程，渺不可知，初露伤别之意。 杜少府将要离开的是繁华的京都长安，及其在京的亲友们，看来是并非所愿，不“离”不行；友人所赴任的是僻远的蜀川，是独自前往，看来是并非所求，不“赴”不行。此时，面对此境，友人的心情是可以想见的。在此时，诗人对友人的同情是极其深切的。 “与君离别意，同是宦游人。”〔我与您的离情别绪一样，因为同是远离家乡，游宦他乡的人。〕 颔联，紧承首联，直接抒发惜别之情。 “与君离别意”，紧承首联写惜别之意，欲吐还吞，没有说出。今日，“君”即将与我们离别了，我们也将与“君”分手了。对于您的这种“离别意”，我们是完全了解的；我们相信，对于我们离别前的心情，您也一定能够理解。此时，我们彼此的心情是完全相同的。 “同是宦游人”，以此宽解友人。我和您同样远离故土，游宦他乡，本来已经都有一种背乡离井之情，这点是相“同”的；而今，“宦游人”又送别“宦游人”，彼此更增一层别绪，这点也是相“同”的；您我同是出外求官，而所追求又都不如愿，十分感慨，这点又是相“同”的。就是这些相同之点，促进了我们的往来，增进了我们的彼此了解，我们志相同，道相合，情相通，意相近，成了密友，结为至交。这样，主客并举，诗人表明离别乃是意中之事，只不过是客中之别，又何必感伤？诗人以两人的相同的处境来表同情，以同情表安慰，这既是安慰友人，也是 *** 。既含着作者送行的深情厚谊，又表现他的开朗的襟怀。 “海内存知己，天涯若比邻。”〔四海之内，到处都能寻到知心的朋友，只要是知心的朋友，即使远在天涯，也近似比邻。〕 颈联，以理言情，由惜别进而为勉励。推开狭隘的友谊，表现出旷达的胸怀。 “海内存知己”，是说四海之内到处都有知心朋友存在。这是诗人在宽慰友人，在开导友人。今天，您即将离开长安，离开您的“知己”了，但您不要以为自此以后便失去了“知己”。眼光应放远些，胸怀应开阔些。四海之内，全国到处都“存知己”，不乏益友，到处都能寻到彼此相互了解情谊深厚的人。我相信，您到蜀川之后，凭着您正直的为人，热情的交往，真诚的待人，在同事中，很快便能得到了解，也便很快交上知心的朋友，在事业上得到帮助，在生活上得到关心，在感情上得到温暖，在精神上得到激励。希望您在未来的生活中，结识更多的新的“知己”。 “天涯若比邻”，是说即使在“天涯”，也好像是“比邻”。只要是真正的“知己”，真的志趣相同，理想一致，情深谊厚，远离又怎能分开？只要是“知己”，哪怕天各一方，远在“天涯”，相隔千山万水，也近“若比邻”。因为在思想上相近，才是真正的“近”，在情感上相亲，才是真正的“亲”。这里，诗人仿佛对杜少府进行安慰：咱们分手之后，即使一在天涯，一在海角，但只要保持真正的友谊，就会心心相连，息息相通，而感情的交流，不就如“比邻”一样近吗？诗人以此表达友情，境界高，意境阔，显示了诗人高洁的志趣，宽广磊落的胸怀，对朋友的真挚感情。 这两句诗，高度概括，含义深广，抒发了人们共同的思想感情，所以成为历代传诵的佳句。这两句诗，是全诗的要旨所在。在今天我们的新生活中，仍为人们所乐道。有时还用于友好兄弟国家的往来上，产生一种新的积极意义。 “无为在歧路，儿女共沾巾。”〔我们不必在分手的路上，像一般感情脆弱的青年男女一样，泪湿衣巾呵！〕 尾联，紧承颈联，由慰勉进而叮咛，感情亲切，收束自然。 颈联诗人从高处，远处勉励友人，尾联又移到近处，移到眼前送友离别上来，对友人进行宽慰。“在歧路”，写到了题目中的那个“送”字。现在，您即将踏上征途了，咱们将要分手了。在这送别的地方，在这作别的时刻，咱们可不能像一般感情脆弱的青年男女一样，作儿女情态，表现得依依不舍，难舍难离，难离伤情，伤情挥泪，泪湿衣巾呵！ 诗人是想扫除人们离别时的愁苦与悲凉，使杜少府抱乐观的态度，怀愉快的心情踏上征途。这样写来，全诗气氛就变悲凉为豪放了，使友人的精神也为之振作。 【综述】 这首送友诗，意境开阔，情思豪放，送别而不伤别，一扫通常送别诗的沉闷伤感气氛。积极慰勉更超出儿女情长，表现了作者不平凡的胸怀抱负。古代的许多送别诗，大都表现了悲凉的情感。这首诗在古人送别诗中确是一颗明珠。 王勃抒发的是宦游人送别宦游人的别情，今天我们读者的感情当然是不同的。 这首五律，不但起、承、转、合，章法井然，而对偶的运用，也有整散的变化。颔联用流水对，似对非对。因首联已用工整的对仗，故用散调相承，以免呆板。颈联转折有力，是全诗的要旨所在。尾联，自然地得出莫效儿女别，泪湿沾衣巾的结句，劝慰中，有勉励，读后令人精神振作，胸怀开阔。

【原文】：　　送杜少府之任蜀州　　　　　　　　　——王勃　　城阙辅三秦，风烟望五津。　　与君离别意，同是宦游人。　　海内存知己，天涯若比邻。　　无为在歧路，儿女共沾巾。【译文】：　　巍巍长安，雄踞三秦之地；渺渺四川，却在迢迢远方。　　你我命运何等相仿，奔波仕途，远离家乡。　　只要有知心朋友，四海之内不觉遥远。即便在天涯海角，感觉就像近邻一样。　　岔道分手，实在不用儿女情长，泪洒衣裳。【注释】：⑴少府：官名。之：到、往。蜀州：今四川崇州。⑵城阙（què ）辅三秦：城阙，即城楼，指唐代京师长安城。辅，护卫。三秦，指长安城附近的关中之地，即今陕西省潼关以西一带。秦朝末年，项羽破秦，把关中分为三区，分别封给三个秦国的降将，所以称三秦。这句是倒装句，意思是京师长安三秦作保护。五津：指岷江的五个渡口白华津、万里津、江首津、涉头津、江南津。这里泛指蜀川。辅三秦：一作“俯西秦”。⑶风烟望五津：“风烟”两字名词用作状语，表示行为的处所。全句意为江边因远望而显得迷茫如啼眼，是说在风烟迷茫之中，遥望蜀州。⑷君：对人的尊称，相当于“您”。⑸同：一作“俱”。宦（huàn）游：出外做官。⑹海内：四海之内，即全国各地。古代人认为我国疆土四周环海，所以称天下为四海之内。⑺天涯：天边，这里比喻极远的地方。比邻：并邻，近邻。⑻无为：无须、不必。歧（qí）路：岔路。古人送行常在大路分岔处告别。⑼沾巾：泪水沾湿衣服和腰带。意思是挥泪告别。【赏析】：1.《送杜少府之任蜀州》此诗意在慰勉友人勿在离别之时悲哀此诗是送别诗的名作，诗意慰勉勿在离别之时悲哀。起句严整对仗，三、四句以散调相承，以实转虚，文情跌宕。第三联“海内存知己，天涯若比邻”，奇峰突起，高度地概括了“友情深厚，江山难阻”的情景，尾联点出“送”的主题。全诗开合顿挫，气脉流通，意境旷达。送别诗中的悲凉凄怆之气，音调明快爽朗，语言清新高远，内容独树碑石。此诗一洗往昔送别诗中悲苦缠绵之态，体现出诗人高远的志向、豁达的情趣和旷达的胸怀。“城阙辅三秦，风烟望五津”。“阙”，是皇宫前面的望楼。“城阙”，指唐的帝都长安城。“三秦”，指长安附近关中一带地方。秦末项羽曾把这一带地方分为三国，所以后世称它三秦之地。“辅”，辅佐，可以理解为护卫。“辅三秦”，意思是“以三秦为辅”。2.《送杜少府之任蜀州》此诗开合顿挫，气脉流通，意境旷达，堪称送别诗中的不世经典关中一带的茫茫大野护卫着长安城，这一句说的是送别的地点。“风烟望五津”。“五津”指四川省从灌县以下到犍为一段的岷江五个渡口。远远望去，但见四川一带风尘烟霭苍茫无际。这一句说的是杜少府要去的处所。因为朋友要从长安远赴四川，这两个地方在诗人的感情上自然发生了联系。诗的开头不说离别，只描画出这两个地方的形势和风貌。送别的情意自在其中了。诗人身在长安，连三秦之地也难以一眼望尽，远在千里之外的五津是根本无法看到。超越常人的视力所及，用想象的眼睛看世界，“黄河之水天上来，奔流到海不复回”，从河源直看到东海。“瞿塘峡口曲江头，万里风烟接素秋”，从三峡直看到长安。该诗运用夸张手法，开头就展开壮阔的境界，一般送别诗只着眼于燕羽、杨枝，泪痕，酒盏不相同。“与君离别意，同是宦游人”。彼此离别的意味如何？为求官飘流在外的人，离乡背井，已有一重别绪，彼此在客居中话别，又多了一重别绪；其中真有无限凄恻。开头两句调子高昂，属对精严，韵味深沉，对偶不求工整，疏散。固然由于当时律诗还没有一套严格的规定，却有其独到的妙处。3.《送杜少府之任蜀州》全诗仅仅四十个字，却纵横捭阖，变化无穷此诗形成了起伏、跌宕，使人感到矫夭变化，不可端睨。第五六两句，境界又从狭小转为宏大，情调从凄恻转为豪迈。“海内存知己，天涯若比邻。”远离分不开知己，只要同在四海之内，就是天涯海角也如同近在邻居一样，一秦一蜀又算得什么呢。表现友谊不受时间的限制和空间的阻隔，是永恒的，无所不在的，所抒发的情感是乐观豁达的。这两句因此成为远隔千山万水的朋友之间表达深厚情谊的不朽名句。结尾两句：“无为在歧路，儿女共沾巾。”两行诗贯通起来是一句话，意思是：“在这即将分手的岔路口，不要同那小儿女一般挥泪告别啊！是对朋友的叮咛，也是自己情怀的吐露。”紧接前两句，于极高峻处忽然又落入舒缓，然后终止。拿乐曲做比方；乐曲的结尾，于最激越处戛然而止，有的却要拖一个尾声。【创作背景】：《送杜少府之任蜀州》是王勃在长安时所作。“少府”是唐朝对县尉的通称。王勃的一位姓杜的少府朋友要到四川去做官，王勃在长安相送，临别时写下了这首诗。唐代诗歌是中国文学史上的一座高峰，这座诗歌革新发展的高峰是以王勃为代表的初唐四杰开始的。初唐四杰的作品反对唐初的六朝浮艳诗风，这首《送杜少府之任蜀州》一洗六朝之绮丽，质朴雄浑，情感真挚，使人耳目一新。这种诗风由此成为盛唐诗坛的主导风格。【作者简介】：王勃(650～676)，唐代诗人，字子安，自幼即有神童之名，绛州龙门(今山西河津)人。王勃的祖父王通是隋末著名学者，号文中子。父亲王福畤历任太常博士等职。唐咸亨三年(672)，王勃补虢州参军，因擅杀官奴除名，其父亦受累贬为交趾令。王勃南下探亲，渡海溺水，惊悸而死。王勃的诗今存80多首，赋、序等文章存90多篇。有《王子安集》，代表作有《送杜少府之任蜀州》、《帝京篇》、《滕王阁序》等。

古诗《送杜少府之任蜀川》 年代:唐 作者: 王勃 城阙辅三秦，风烟望五津。 与君离别意，同是宦游人。 海内存知已，天涯若比邻。 无为在歧路，儿女共沾巾。 　　作品译文 【注解】： 1、城阙：指唐代都城长安。 2、辅：护卫。 3、三秦：现在陕西省一带;辅三秦即以三秦为辅。 4、五津：四川境内长江的五个渡口。 古代三秦之地，拱护长安城垣宫阙。 风烟滚滚，望不到蜀州岷江的五津。 与你握手作别时，彼此间心心相印; 你我都是远离故乡，出外做官之人。 四海之内只要有了你，知己啊知己， 不管远隔在天涯海角，都象在一起。 请别在分手的岐路上，伤心地痛哭; 象多情的少年男女，彼此泪落沾衣。 作品赏析 此诗是送别的名作。诗意慰勉勿在离别之时悲哀。起句严整对仗，三、四句以散 调承之，以实转虚，文情跌宕。第“海内存知己，天涯若比邻”，奇峰突起，高 度地概括了“友情深厚，江山难阻”的情景，伟词自铸，传之千古，有口皆碑。尾联 点出“送”的主题。 全诗开合顿挫，气脉流通，意境旷达。一洗古送别诗中的悲凉凄怆之气，音调爽 朗，清新高远，独树碑石。 离愁别绪，是古代诗歌中常见的一种主题。古代交通不便，一旦分离，再会难期，就连通信也不是一件容易的事。所以在这些送别或留别的诗里，难免染上凄凉、伤感的色彩。江淹《别赋》所谓“黯然销魂者，唯别而已矣”，在古代确乎是这样的。但也不可一概而论，古人写的别诗，也有明朗乐观之作。初唐诗人王勃的名作《送杜少府之任蜀州》，就是这样的一首好诗。 王勃，字子安，绛州龙门人。14岁时应举及第，当了一名朝散郎，沛王召为修撰，但不久就被唐高宗贬黜了。于是王勃便漫游蜀中，一度任虢州参军，又犯了死罪，幸而遇赦，但官职还是丢掉了。他的父亲受他牵累，贬为交趾令。他渡海省亲，不幸溺水而死。年仅25岁。 《送杜少府之任蜀州》是他在长安的时候写的。“少府”，是唐代对县尉的通称。这位姓杜的少府将到四川去上任，王勃在长安相送，临别时赠给他这首诗。 “城阙辅三秦，风烟望五津。”开头两句分别点出送别的地点和行人的去向。“城阙”，指京城长安，阙是宫门两边的望楼。“三秦”，泛指长安附近。项羽破秦后，把秦国原来的地盘分为雍、塞、翟三国，封秦朝的三个降将为王，称为“三秦”。“城阙辅三秦”，是说京城长安周围有三秦夹辅着。“五津”，是杜少府要去的地方。四川的岷江从灌县到犍为这一段有白华津、万里津等五个渡口，称“五津”。长安是诗人和杜少府分手的地方，城郭宫阙，气象雄伟，历历在目。杜少府离开这里，自然是恋恋不舍。而将去的蜀州呢?千里迢迢，风烟渺渺，极目望去不免产生几分惆怅。这两句通过一近一远两处景物的对照，衬托出行者、送行者双方依依惜别的感情。 这位姓杜的朋友在京城得到县尉这样一个小官，长途跋涉到蜀州去上任，恐怕是一个很不得志的知识分子。王勃自己游宦在外，也不怎么得意。当他们走出都城，远望五津的时候，彼此的感情很自然地会沟通在一起。“与君离别意，同是宦游人”，这两句诗把两人之间感情的共鸣写了出来。这两句的大意是：我和你都是离乡远游以求仕宦的人，你去蜀州，我留长安，去和留虽有不同，但此刻的惜别之意却是一样的啊!这两句表现的感情很真挚，态度很诚恳，一种体贴关注的语气，从字里行间自然而然地流露出来，是很动人的。 五六句忽然将笔锋一转，转而去宽慰那即将远行的友人：“海内存知己，天涯若比邻。”意思是说：我们分手之后，虽然天各一方，但是不必悲伤。海内有知心的朋友，即使远隔天涯，也像是近邻一样。最后两句就此再推进一层说：“无为在岐路，儿女共沾巾。”意思是，不要在分手的岐路上因离别而悲伤，就像那些青年男女一样地别泪沾巾。以上四句是从曹植的《赠白马王彪》脱化出来的。曹植在和他的弟弟曹彪分离时写道：“丈夫志四海，万里犹比邻。”又说：“忧思成疾，无乃儿女仁!”但王勃的诗更凝练、更鲜明。 《送杜少府之任蜀州》是长期以来脍炙人口的诗篇，特别是“海内存知己，天涯若比邻”两句，至今还常被人们引用。这首诗写得乐观开朗，没有一般赠别诗常有的那种哀伤和悱恻。我想，这正是它受人喜爱的一个重要原因。它的情调和唐朝前期经济文化走向繁荣、封建社会上升发展的时代精神是一致的。 朴素无华是这首诗的艺术特色，也正是它的好处。从齐梁到初唐，浮华艳丽的诗风一直占据着诗坛的统治地位。王勃和杨炯、卢照邻、骆宾王等人扭转了齐梁诗风，为诗歌创作开创了新的风气。王、杨、卢、骆，“以文章名天下”，称“初唐四杰”，在中国文学史上有不可忽视的地位。杜甫在《戏为六绝句》里说：“王杨卢骆当时体，轻薄为文哂未休。尔曹身与名俱灭，不废江河万古流。”杜甫说那些嗤笑“四杰”的人只能“身与名俱灭”，而“四杰”却像万古长流的江河，他们的美名永远不会泯灭。杜甫对“四杰”的推崇是一点也不过分的。就拿王勃这首诗来说吧，并不堆砌辞藻和典故，只是用质朴的语言，抒写壮阔的胸襟。但在质朴之中又有警策，在豪语中又包含着对友人的体贴，绝不是一览无余、索然寡味。诗人本来是要劝慰杜少府的，劝他不要过于感伤。但并不是一上来就劝他，而是先用环境的描写衬托惜别的心情，表示自己是和他一样的宦游人，因而最能理解他那种离开亲友远出求仕的心情。接下去又说，山高水远并不能阻隔知己的朋友在精神上和感情上的沟通，“海内存知己，天涯若比邻”，遂成为全篇的警策。直到最后才劝他不要在分手的时候过于悲伤。这样写来多么委婉!杜少府一定会感到亲切，他那点缠绵悱恻的感情也一定可以排解开了。

《咏梅》陆游古诗赏析：这是一首咏梅词，上片集中写了梅花的困难处境，下片写梅花的灵魂及生死观。词人以物喻人，托物言志，以清新的情调写出了傲然不屈的梅花，暗喻了自己虽终生坎坷却坚贞不屈，达到了物我融一的境界，笔致细腻，意味深隽，是咏梅词中的绝唱。《卜算子·咏梅》南宋·陆游驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。译文：寂寞无主的幽梅，在驿馆外断桥边开放。已是日落黄昏，她正独自忧愁感伤，一阵阵凄风苦雨，又不停地敲打在她身上。她完全不想占领春芳，听任百花群艳心怀妒忌将她中伤。纵然她片片凋落在地，粉身碎骨碾作尘泥，清芬却永留世上。更：又，再。著（zhuó）：同“着”，遭受，承受。苦：尽力，竭力。争春：与百花争奇斗艳。一任：全任，完全听凭。群芳：群花，这里借指苟且偷安的主和派。碾（niǎn）：轧烂，压碎。作尘：化作灰土。扩展资料：陆游一生酷爱梅花，将其作为一种精神的载体来倾情歌颂，梅花在他的笔下成为一种坚贞不屈的形象的象征。联系陆游的生平不难理解，词中的梅花正是作者自身的写照。陆游的一生可谓充满坎坷。他出生于宋徽宗宣和七年（1125），正值北宋摇摇欲坠、金人虎视耽耽之时。不久随家人开始动荡不安的逃亡生涯，“儿时万死避胡兵”是当时的写照，也使他在幼小的心灵深处埋下了爱国的种子。宋高宗绍兴二十三年（1153），陆游赴临安应进士考试，因其出色的才华被取为第一，但因秦桧的孙子被排在陆游之后，触怒了秦桧，第二年礼部考试时居然被黜免。秦桧黜免陆游的原因，一方面是挟私报复，一方面也是因其“喜论恢复”，引起这一投降派首脑的嫉恨。直到秦桧死后，陆游方开始步入仕途。这之后，陆游的仕途也并非一帆风顺，而是几起几落。他曾到过抗金前线，身着戎装投身火热的战斗生活，从而体会到了“诗家三昧”。从此那壮怀激烈的战斗场面和收复失地的强烈愿望成为其诗歌中最为动听的主旋律。然而南宋小朝廷偏安一隅，对眼前的剩水残山颇为满足，并不真正想要恢复。即使有时不得不作出些姿态，也是掩人耳目，心不在焉。因此，陆游曾两次被罢官，力主用兵是最主要原因所在。尽管陆游的爱国热情惨遭打击，但其爱国志向始终不渝。这在他的诗歌中得到了充分的体现。不难理解，其《卜算子·咏梅》正是以梅寄志的代表，那“零落成泥碾作尘，只有香如故”的梅花，正是诗人一生对恶势力不懈的抗争精神和对理想坚贞不渝的品格的形象写照。

望天门山原文： 天门中断楚江开，碧水东流至此回。两岸青山相对出，孤帆一片日边来。 望天门山翻译及注释 翻译 长江犹如巨斧劈开天门雄峰，碧绿江水东流到此回旋澎湃。两岸青山对峙美景难分高下，遇见一叶孤舟悠悠来自天边。 注释 1天门山：位于安徽省和县与芜湖市长江两岸，在江北的叫西梁山，在江南的叫东梁山（古代又称博望山）。两山隔江对峙，形同天设的门户，天门由此得名。《江南通志》记云：「两山石状晓巖，东西相向，横夹大江，对峙如门。俗呼梁山曰西梁山，呼博望山曰东梁山，总谓之天门山。」2中断：江水从中间隔断两山。楚江：即长江。因为古代长江中游地带属楚国，所以叫楚江。开：劈开，断开。3至此：意为东流的江水在这转向北流。一作「直北」。回：回漩，回转。指这一段江水由于地势险峻方向有所改变，并更加汹涌。4两岸青山：分别指东梁山和西梁山。出：突出，出现。5日边来：指孤舟从天水相接处的远方驶来，远远望去，仿佛来自日边。 望天门山鉴赏 　　这首诗写了碧水青山，白帆红日，交映成一幅色彩绚丽的画面。但这画面不是静止的，而是流动的。随着诗人行舟，山断江开，东流水回，青山相对迎出，孤帆日边驶来，景色由远及近再及远地展开。诗中用了六个动词「断、开、流、回、出、来」，山水景物呈现出跃跃欲出的动态，描绘了天门山一带的雄奇阔远。一、二句写出了天门山水雄奇险峻不可阻遏的气势，给人惊心动魄之感；三、四句写足也写活了浑阔茫远的水势。 　　「天门中断楚江开，碧水东流至此回。」这两句写诗人远眺天门山夹江对峙，江水穿过天门山，水势湍急、激荡回旋的壮丽景象。第一句紧扣题目，总写天门山，着重写出浩荡东流的楚江冲破天门山奔腾而去的壮阔气势。它给人以丰富的联想：天门两山本来是一个整体，阻挡着汹涌的江流。由于楚江怒涛的冲击，才撞开了「天门」，使它中断而成为东西两山。这和作者在《西岳云台歌送丹丘子》中所描绘的情景颇为相似：「巨灵（河神）咆哮擘两山（指河西的华山与河东的首阳山），洪波喷流射东海。」不过前者隐后者显而已。在作者笔下，楚江仿佛成了有巨大生命力的事物，显示出冲决一切阻碍的神奇力量，而天门山也似乎默默地为它让出了一条通道。第二句写天门山下的江水，又反过来着重写夹江对峙的天门山对汹涌奔腾的楚江的约束力和反作用。由于两山夹峙，浩阔的长江流经两山间的狭窄通道时，激起回旋，形成波涛汹涌的奇观。如果说上一句是借山势写出水的汹涌，那么这一句则是借水势衬出山的奇险。有的本子「至此回」作「直北回」，解者以为指东流的长江在这一带回转向北。这也许称得上对长江流向的精细说明，但不是诗，更不能显现天门奇险的气势。可比较《西岳云台歌送丹丘子》：「西岳峥嵘何壮哉！黄河如丝天际来。黄河万里触山动，盘涡毂转秦地雷。」「盘涡毂转」也就是「碧水东流至此回」，同样是描绘万里江河受到峥嵘奇险的山峰阻遏时出现的情景，但作为一首七言古诗，写得淋漓尽致。从比较中就可以看出《望天门山》作为绝句的崇尚简省含蓄的特点。 　　「两岸青山相对出，孤帆一片日边来。」这两句是一个不可分割的整体。第三句承前第一句写望中所见天门两山的雄姿；第四句承前第二句写长江江面的远景，点醒「望」的立脚点和表现诗人的淋漓兴会。诗人并不是站在岸上的某一个地方遥望天门山，他「望」的立脚点便是从「日边来」的「一片孤帆」。读这首诗的人大都赞赏「两岸青山相对出」的「出」字，因为它使本来静止不动的山带上了动态美，但却很少去考虑诗人何以有「相对出」的感受。如果是站在岸上某个固定的立脚点「望天门山」，那大概只会产生「两岸青山相对立」的静态感。反之，舟行江上，顺流而下，望着远处的天门两山扑进眼帘，显现出愈来愈清晰的身姿时，「两岸青山相对出」的感受就非常突出了。「出」字不但逼真地表现了在舟行过程中「望天门山」时天门山特有的姿态，而且寓含了舟中人的新鲜喜悦之感。夹江对峙的天门山，似乎正迎面向自己走来，表示它对江上来客的欢迎。青山既然对远客如此有情，则远客自当更加兴会淋漓。「孤帆一片日边来」，正传神地描绘出孤帆乘风破浪，越来越靠近天门山的情景，和诗人欣睹名山胜景、目接神驰的情状。由于末句在叙事中饱含诗人的 *** ，这首诗便在描绘出天门山雄伟景色的同时突出了诗人豪迈、奔放、自由洒脱、无拘无束的自我形象。 　　这首诗意境开阔，气魄豪迈，音节和谐流畅，语言形象、生动，画面色彩鲜明。虽然只有短短的四句二十八个字，但它所构成的意境优美、壮阔，人们读了诗恍若置身其中。诗人将读者的视野沿着烟波浩渺的长江，引向无限宽广的天地里，使人顿时觉得心胸开阔、眼界扩大。从诗中可以看到诗人李白的豪放不羁的精神和不愿意把自己限在小天地里的广阔胸怀。 望天门山创作背景 　　据安旗编著的《李白全集编年注释》和郁贤皓编著的《李白选集》，《望天门山》是开元十三年（725年）李白初出巴蜀乘船赴江东经当涂（今属安徽）途中行至天门山，初次见到天门山时有感而作的。 望天门山艺术特色 　　 「望」字统领全诗 　　这是一首江行写景的七绝诗，题为「望天门山」，可见作为描写对象的天门山风光，系诗人舟中放眼而「望」之所得。全诗在「望」字统领下展开，「天门」之山形水色融为一体，雄奇壮伟的景象得到充分的展现。诗人身在船上，眼望两岸青山，有船不动而山在动的错觉，故写出「两岸青山相对出」的佳句，似青山有情，欣然出迎远来的孤帆，颇富情趣。 　　 山水互为映衬 　　诗中的山水是紧密关联，互为映衬的。楚江浩荡，似乎把「天门」冲「开」，而「天门中断」使楚江得以奔腾而出。天门两峰横夹楚江，而楚江激流穿越天门。山依水立，水由山出，山水相连，景象壮观。「碧水东流」为山峰所遏制，故至天门而回旋，山为水开，水为山回，互为制约，又融为了一体。「相对出」的「两岸青山」，与水中的「孤帆一片」，点面结合，动静相衬，构成一幅完整而动人的画面。通览全诗，山形水势，或合说，或分写，或明提，或暗示，密切相关，互映互衬，展现出了极为宏阔壮观的景象。 诗词作品： 望天门山 诗词作者：【 唐代 】 李白 诗词归类： 【小学古诗】、【写景】、【山水】、【长江】

送杜少府之任蜀州/送杜少府之任蜀川原文： 城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。 送杜少府之任蜀州/送杜少府之任蜀川翻译及注释 翻译 巍巍长安，雄踞三秦之地；渺渺四川，却在迢迢远方。你我命运何等相仿，奔波仕途，远离家乡。只要有知心朋友，四海之内不觉遥远。即便在天涯海角，感觉就像近邻一样。岔道分手，实在不用儿女情长，泪洒衣裳。 注释 1少府：官名。之：到、往。蜀州：今四川崇州。2城阙（que ）辅三秦：城阙，即城楼，指 唐代 京师长安城。辅，护卫。三秦，指长安城附近的关中之地，即今陕西省潼关以西一带。秦朝末年，项羽破秦，把关中分为三区，分别封给三个秦国的降将，所以称三秦。这句是倒装句，意思是京师长安三秦作保护。五津：指岷江的五个渡口白华津、万里津、江首津、涉头津、江南津。这里泛指蜀川。辅三秦：一作「俯西秦」。3风烟望五津：「风烟」两字名词用作状语，表示行为的处所。全句意为江边因远望而显得迷茫如啼眼，是说在风烟迷茫之中，遥望蜀州。4君：对人的尊称，相当于「您」。5同：一作「俱」。宦（huan）游：出外做官。6海内：四海之内，即全国各地。古代人认为我国疆土四周环海，所以称天下为四海之内。7天涯：天边，这里比喻极远的地方。比邻：并邻，近邻。8无为：无须、不必。歧（qi）路：岔路。古人送行常在大路分岔处告别。9沾巾：泪水沾湿衣服和腰带。意思是挥泪告别。 送杜少府之任蜀州/送杜少府之任蜀川赏析 　　此诗是送别诗的名作，诗意慰勉勿在离别之时悲哀。起句严整对仗，三、四句以散调相承，以实转虚，文情跌宕。第三联「海内存知己，天涯若比邻」，奇峰突起，高度地概括了「友情深厚，江山难阻」的情景，尾联点出「送」的主题。全诗开合顿挫，气脉流通，意境旷达。送别诗中的悲凉凄怆之气，音调明快爽朗，语言清新高远，内容独树碑石。此诗一洗往昔送别诗中悲苦缠绵之态，体现出诗人高远的志向、豁达的情趣和旷达的胸怀。 　　「城阙辅三秦，风烟望五津」。「阙」，是皇宫前面的望楼。「城阙」，指唐的帝都长安城。「三秦」，指长安附近关中一带地方。秦末项羽曾把这一带地方分为三国，所以后世称它三秦之地。「辅」，辅佐，可以理解为护卫。「辅三秦」，意思是「以三秦为辅」。关中一带的茫茫大野护卫著长安城，这一句说的是送别的地点。「风烟望五津」。「五津」指四川省从灌县以下到犍为一段的岷江五个渡口。远远望去，但见四川一带风尘烟霭苍茫无际。这一句说的是杜少府要去的处所。因为朋友要从长安远赴四川，这两个地方在诗人的感情上自然发生了联系。诗的开头不说离别，只描画出这两个地方的形势和风貌。送别的情意自在其中了。诗人身在长安，连三秦之地也难以一眼望尽，远在千里之外的五津是根本无法看到。超越常人的视力所及，用想像的眼睛看世界，「黄河之水天上来，奔流到海不复回」，从河源直看到东海。「瞿塘峡口曲江头，万里风烟接素秋」，从三峡直看到长安。该诗运用夸张手法，开头就展开壮阔的境界，一般送别诗只着眼于燕羽、杨枝，泪痕，酒盏不相同。 　　「与君离别意，同是宦游人」。彼此离别的意味如何？为求官飘流在外的人，离乡背井，已有一重别绪，彼此在客居中话别，又多了一重别绪；其中真有无限凄恻。开头两句调子高昂，属对精严，韵味深沉，对偶不求工整，疏散。固然由于当时律诗还没有一套严格的规定，却有其独到的妙处。此诗形成了起伏、跌宕，使人感到矫夭变化，不可端睨。 　　第五六两句，境界又从狭小转为宏大，情调从凄恻转为豪迈。「海内存知己，天涯若比邻。」远离分不开知己，只要同在四海之内，就是天涯海角也如同近在邻居一样，一秦一蜀又算得什么呢。表现友谊不受时间的限制和空间的阻隔，是永恒的，无所不在的，所抒发的情感是乐观豁达的。这两句因此成为远隔千山万水的朋友之间表达深厚情谊的不朽名句。 　　结尾两句：「无为在歧路，儿女共沾巾。」两行诗贯通起来是一句话，意思是：「在这即将分手的岔路口，不要同那小儿女一般挥泪告别啊！是对朋友的叮咛，也是自己情怀的吐露。」紧接前两句，于极高峻处忽然又落入舒缓，然后终止。拿乐曲做比方；乐曲的结尾，于最激越处戛然而止，有的却要拖一个尾声。 送杜少府之任蜀州/送杜少府之任蜀川赏析二 　　首联「城阙辅三秦，风烟望五津」，首句写送别之地长安被辽阔的三秦地区所「辅」，突出了雄浑阔大的气势。 　　第二句点出友人「之任」的处所——风烟迷濛的蜀地。诗人巧用一个「望」字，将秦蜀二地联系起来，好似诗人站在三秦护卫下的长安，遥望千里之外的蜀地，这就暗喻了惜别的情意。「望」字不仅拓宽了诗的意境，使读者的视野一下子铺开，而且在心理上拉近了两地的距离，使人感觉到既然「五津」可望，那就不必为离别而忧伤。这一开笔创造出雄浑壮阔的气象，使人有一种天空寥廓、意境高远的感受，为全诗锁定了豪壮的感情基调。 　　颔(han)联「与君离别意，同是宦游人」，诗人劝慰友人：我和你都是远离故土、宦游他乡的人，离别乃常事，何必悲伤呢？此次友人孤身前往蜀地，远走天涯，举目无亲，更觉惆怅，作者在这里用两人处境相同、感情一致来宽慰朋友，藉以减轻他的悲凉和孤独之感。惜别之中显现诗人胸襟的阔大。 　　颈联「海内存知己，天涯若比邻」，把前面淡淡的伤离情绪一笔荡开。诗人设想别后：只要我们声息相通，即使远隔天涯，也犹如近在咫尺。这与一般的送别诗情调不同，含义极为深刻，既表现了诗人乐观宽广的胸襟和对友人的真挚情谊，也道出了诚挚的友谊可以超越时空界限的哲理，给人以莫大的安慰和鼓舞，因而成为脍炙人口的千古名句。 　　尾联「无为在歧路，儿女共沾巾」，慰勉友人不要像青年男女一样，为离别泪湿衣巾，而要心胸豁达，坦然面对。足见情深意长，同时，全诗气氛变悲凉为豪放。 　这首诗四联均紧扣「离别」起承转合，诗中的离情别意及友情，既得到了展现，又具有深刻的哲理、开阔的意境、高昂的格调，不愧为古代送别诗中的上品。 送杜少府之任蜀州/送杜少府之任蜀川创作背景 　　《送杜少府之任蜀州》是他在长安的时候写的。「少府」，是 唐朝 对县尉的通称。这位姓杜的少府将到四川去上任，王勃在长安相送，临别时赠送给他这首送别诗。 送杜少府之任蜀州/送杜少府之任蜀川赏析三 　　首联属「工对」中的「地名对」，极壮阔，极精整。第一句写长安的城垣、宫阙被辽阔的三秦之地所「辅」（护持、拱卫），气势雄伟，点送别之地。第二句里的「五津」指岷江的五大渡口白华津、万里津、江首津、涉头津、江南津，泛指「蜀川」，点杜少府即将宦游之地；而「风烟」、「望」，又把相隔千里的秦、蜀两地连在一起。自长安遥望蜀川，视线为迷濛的风烟所遮，微露伤别之意，已摄下文「离别」、「天涯」之魂。 　　因首联已对仗工稳，为了避免板滞，故次联以散调承之，文情跌宕。「与君离别意」承首联写惜别之感，欲吐还吞。翻译一下，那就是：「跟你离别的意绪啊！……」那意绪怎么样，没有说；立刻改口，来了个转折，用「同是宦游人」一句加以宽解。意思是：我和你同样远离故土，宦游他乡；这次离别，只不过是客中之别，又何必感伤！ 　　三联推开一步，奇峰突起。从构思方面看，很可能受了曹植《赠白马王彪》「丈夫志四海，万里犹比邻；恩爱苟不亏，在远分日亲」的启发。但高度概括，自铸伟词，便成千古名句。 　　尾联紧接三联，以劝慰杜少府作结。「在歧路」，点出题面上的那个「送」字。歧路者，岔路也，古人送行，常至大路分岔处分手，所以往往把临别称为「临歧」。作者在临别时劝慰杜少府说：只要彼此了解，心心相连，那么即使一在天涯，一在海角，远隔千山万水，而情感交流，不就是如比邻一样近吗？可不要在临别之时哭鼻子、抹眼泪，像一般小儿女那样。 　　作品点评：南朝的著名文学家江淹在《别赋》里写了各种各样的离别，都不免使人「黯然消魂」。古代的许多送别诗，也大都表现了「黯然消魂」的情感。王勃的这一首，却一洗悲酸之态，意境开阔，音调爽朗，独标高格。是初唐四杰之一的王勃在京城长安送别一位姓杜的朋友到蜀地任县令时所作的抒情诗。朋友即将上任，诗人劝慰他不要为远别而悲伤：虽然远隔天涯，但友谊不会因为距离的遥远而淡薄，他们的心是连在一起的。虽为送别诗，但全诗却无伤感之情，诗人的胸襟开朗，语句豪放清新，委婉亲切，表现了友人间真挚深厚的友情。 　　全诗结构严谨，起承转合章法井然，用朴素的语言直抒胸臆，具有很高的艺术造诣。 诗词作品： 送杜少府之任蜀州╱送杜少府之任蜀川 诗词作者：【 唐代 】 王勃 诗词归类： 【唐诗三百首】、【初中古诗】、【友情】、【送别】、【哲理】

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《送杜少府之任蜀州》是唐代诗人王勃的作品。此诗意在慰勉友人勿在离别之时悲哀。下面是我整理的送杜少府之任蜀州原文赏析及翻译，希望对你有所帮助！ 送杜少府之任蜀州 城阙辅三秦⑵，风烟望五津⑶。 与君离别意⑷，同是宦游人⑸。 海内存知己⑹，天涯若比邻⑺。 无为在歧路⑻，儿女共沾巾⑼。 词句注释 ⑴少府：官名。之：到、往。蜀州：今四川崇州。 ⑵城阙（què ）辅三秦：城阙，即城楼，指唐代京师长安城。辅，护卫。三秦，指长安城附近的关中之地，即今陕西省潼关以西一带。秦朝末年，项羽破秦，把关中分为三区，分别封给三个秦国的降将，所以称三秦。这句是倒装句，意思是京师长安三秦作保护。五津：指岷江的五个渡口白华津、万里津、江首津、涉头津、江南津。这里泛指蜀川。辅三秦：一作“俯西秦”。 ⑶风烟望五津：“风烟”两字名词用作状语，表示行为的处所。全句意为江边因远望而显得迷茫如啼眼，是说在风烟迷茫之中，遥望蜀州。 ⑷君：对人的尊称，相当于“您”。 ⑸同：一作“俱”。宦（huàn）游：出外做官。 ⑹海内：四海之内，即全国各地。古代人认为我国疆土四周环海，所以称天下为四海之内。 ⑺天涯：天边，这里比喻极远的地方。比邻：并邻，近邻。 ⑻无为：无须、不必。歧（qí）路：岔路。古人送行常在大路分岔处告别。 ⑼沾巾：泪水沾湿衣服和腰带。意思是挥泪告别。 译文 雄伟长安城由三秦之地拱卫，透过那风云烟雾遥望着五津。 和你离别心中怀着无限情意，因为我们同是在宦海中浮沉。 只要在世上还有你这个知己，纵使远在天涯也如近在比邻。 绝不要在岔路口上分手之时，像小儿女那样悲伤泪湿佩巾。 创作背景 《送杜少府之任蜀州》是作者在长安的时候写的。“少府”，是唐朝对县尉的通称。姓杜的少府将到四川去做官，王勃在长安相送，临别时赠送给他这首送别诗。 作品鉴赏 此诗是送别诗的名作，诗意慰勉勿在离别之时悲哀。起句严整对仗，三、四句以散调相承，以实转虚，文情跌宕。第三联“海内存知己，天涯若比邻”，奇峰突起，高度地概括了“友情深厚，江山难阻”的情景，尾联点出“送”的主题。全诗开合顿挫，气脉流通，意境旷达。送别诗中的悲凉凄怆之气，音调明快爽朗，语言清新高远，内容独树碑石。此诗一洗往昔送别诗中悲苦缠绵之态，体现出诗人高远的志向、豁达的情趣和旷达的胸怀。 “城阙辅三秦，风烟望五津”。“阙”，是皇宫前面的望楼。“城阙”，指唐的帝都长安城。“三秦”，指长安附近关中一带地方。秦末项羽曾把这一带地方分为三国，所以后世称它三秦之地。“辅”，辅佐，可以理解为护卫。“辅三秦”，意思是“以三秦为辅”。关中一带的茫茫大野护卫着长安城，这一句说的是送别的地点。“风烟望五津”。“五津”指四川省从灌县以下到犍为一段的岷江五个渡口。远远望去，但见四川一带风尘烟霭苍茫无际。这一句说的是杜少府要去的处所。因为朋友要从长安远赴四川，这两个地方在诗人的感情上自然发生了联系。诗的开头不说离别，只描画出这两个地方的形势和风貌。送别的情意自在其中了。诗人身在长安，连三秦之地也难以一眼望尽，远在千里之外的五津是根本无法看到。超越常人的视力所及，用想象的眼睛看世界，“黄河之水天上来，奔流到海不复回”，从河源直看到东海。“瞿塘峡口曲江头，万里风烟接素秋”，从三峡直看到长安。该诗运用夸张手法，开头就展开壮阔的境界，一般送别诗只着眼于燕羽、杨枝，泪痕，酒盏不相同。 “与君离别意，同是宦游人”。彼此离别的意味如何？为求官飘流在外的人，离乡背井，已有一重别绪，彼此在客居中话别，又多了一重别绪；其中真有无限凄恻。开头两句调子高昂，属对精严，韵味深沉，对偶不求工整，疏散。固然由于当时律诗还没有一套严格的规定，却有其独到的妙处。此诗形成了起伏、跌宕，使人感到矫夭变化，不可端睨。 第五六两句，境界又从狭小转为宏大，情调从凄恻转为豪迈。“海内存知己，天涯若比邻。”远离分不开知己，只要同在四海之内，就是天涯海角也如同近在邻居一样，一秦一蜀又算得什么呢。表现友谊不受时间的限制和空间的阻隔，是永恒的，无所不在的，所抒发的情感是乐观豁达的。这两句因此成为远隔千山万水的朋友之间表达深厚情谊的不朽名句。 结尾两句：“无为在歧路，儿女共沾巾。”两行诗贯通起来是一句话，意思是：“在这即将分手的岔路口，不要同那小儿女一般挥泪告别啊！是对朋友的叮咛，也是自己情怀的吐露。”紧接前两句，于极高峻处忽然又落入舒缓，然后终止。拿乐曲做比方；乐曲的结尾，于最激越处戛然而止，有的却要拖一个尾声。 送杜少府之任蜀州歌曲 词：王勃（唐） 曲：胡婷婷 城阙辅三秦， 风烟望五津。 与君离别意， 同是宦游人。 海内存知己， 天涯若比邻。 无为在歧路， 儿女共沾巾。 城阙辅三秦， 风烟望五津。 与君离别意， 同是宦游人。 海内存知己， 天涯若比邻。 无为在歧路， 儿女共沾巾。 【拓展延伸】 一、送别诗在诗歌中的重要意义 在中国的诗文中送别诗占有重大的比例。从乐府诗《孔雀东南飞》到李白的《赠汪伦》，从“举手长劳劳，二情同依依”到“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，送别诗贯穿于诗歌发展的整个过程，送别诗在中国诗歌中扮演了一个重要的角色，是诗人情感表达最为真切的.几种诗歌之一。送别诗在古体诗歌中的意义在于表现了诗人的依依惜别之情，对人与人之间的感情和友情进行全面的阐述。当读到一首送别诗的时候就会被诗人与朋友、与家人之间的深厚感情所感动，同时在送别诗里也往往隐藏着诗人的远大抱负和人生理想，通过离愁别苦来表现诗人的壮志未酬，前途渺茫等等，所以送别诗是诗人的情感载体，是诗人将自己内心真实情感进行良好表达的一种重要方式。送别诗在诗歌中的意义还在于它所抓住的情感脉络都是简单而真切的，使读者在欣赏送别诗的时候可以通过一些简单的辞藻来发现诗人的内心的想法，是古体诗歌中的一种比较简单的诗歌类型，其最主要表达的意思也不过是“伤离别”。古体诗中送别诗占有重要比例的原因在于古代的交通不方便，此时离别由于路途遥远或许今生难以再见，或许再见时已毛发斑白，也就有了“多情自古伤离别”。而王勃的这首《送杜少府之任蜀州》是送别诗中的经典佳作，既表现了与友人之间的离别之情，也表现了自己前途的不顺，从而这首送别诗也对古体诗带来重要的影响，具有重要的意义。 二、王勃所处时代的文化风气 王勃，字子安，绛州龙门（今山西河津）人，是“初唐四杰”之一，在王勃以前或者王勃所处的时期，诗歌受到魏晋诗风的影响，诗文辞藻华丽，情感肤浅，诗风浮艳，诗文中的情感虚假，诗文创作无实际意义，只是一种辞藻上的堆砌，这是王勃所处时代的文化风气，这对于诗歌的良好发展形成了严重的阻碍。王勃是最先认识和极力改革诗坛弊端的人物之一，“初唐四杰”中的杨炯曾用“尝以龙朔初岁，文场变体：争构纤微，竞为雕刻；糅之金玉龙凤，乱之朱紫青黄；影带以徇其功，假对以称其美。骨气都尽，刚健不闻，思革其弊，用光志业。”来对王勃进行评价，可见王勃对于当时的诗风改革的决心，有意提倡刚健诗风。王勃的诗文质朴雄浑给当时的读者带来耳目一新的感觉。由于王勃的诗风和当时的诗风有着重大的差异，所以从诗风上来讲王勃的诗风就具有独创性，能够真切地认识到诗歌的重要意义，很好地掌握诗歌的表达方式。 三、《送杜少府之任蜀州》的全面赏析 《送杜少府之任蜀州》是王勃在长安时候的作品，是一首典型的送别诗，全诗主要表达的是对游人的难离难舍，以及对前途的一片渺茫。在诗文的首联（城阙辅三秦，风烟望五津）中作者对离别的地点和友人将要去的地点进行准确地交代，三秦之地保卫着长安，在风烟之中难以看见友人将去的目的地，诗文的开篇就给读者一种宏大的气势，在宏大的气势中又有一种浅浅的伤感，“浮云遮望眼”，看不见了，在此离别之后，首联采取的是一种虚实结合的表现手法，通过对长安离别所处景色的描写与想象中的五津的描写，将离别之情通过虚实景物的描写进行准确地阐述。在诗文的颈联（与君离别意，同时宦游人）中直接将离别的愁苦进行书写，为何我等要受这样的离别之苦，因为我等都是四海为官之人，这一联在书写离别之情的同时，也表现了作者对于前途的茫然。都是四海为官之人，什么时候才能不再漂泊，拥有好的前程？离别之情与壮志未酬进行完美的结合，使得情感上得到了进一步地升华。而全诗的颔联（海内存知己，天涯若比邻）是最为人们所熟知的诗句，主要表达的是朋友就算是在天涯海角，但是此心相依，空间的距离不是问题，只要心灵在一起，那四海也形同虚设，于你于我也不过是距离上的问题，但是心在一起就如同人在一起。这句诗句表达了作者相信纯真的友情是没有限制的，距离不是问题，但是同时也隐藏了作者一种浅浅的慰藉，四海广阔，此去将距离遥远，还好有着纯真的友情，希望这友情可以突破距离的限制。而诗文的尾联（无为在歧路，儿女共沾巾）往往被众人所忽略，而其实这句也是一句经典诗句，不光是对以上诗句的一个总结，同时也将离别之情表现到了极致，作者在诗句中劝解朋友在离别的路口不要像小儿女一样热泪满眶，同时也是在告诉自己，千万不要落泪，此时这里的无泪胜过有泪，将离别的伤感全面地展现了出来。全诗是一首送别诗，所以全诗以离别愁苦为基调，同时也对友情和壮志进行良好的地表达，全面地展示了作者和友人之间的友情，同时也表达出作者的壮志，而壮志的表现主要在于颔联中化用了曹植的“丈夫志四海，万里犹比邻；恩爱苟不亏，在远分日亲”的意境，整首诗抑扬顿挫，时而慷慨激扬，时而情感细腻，是唐诗中的精品。 四、《送杜少府之任蜀州》中王勃诗文独创性的具体表现 王勃的《送杜少府之任蜀州》这首诗在中国唐诗中占有重要的地位，在很多方面都有着作者的独创性，从而使得这首诗具有丰富的文化内涵，使得这首诗经过几百年以后还能被广大的读者所熟知。 1、诗风和诗体上的独创性。通过前面的分析我们可以知道这首诗是王勃进行诗风改革的一个重要代表作，全诗撇弃了六朝承袭下来的浮艳诗风，创建了一种刚健的诗风，这种诗风在后来的唐诗中得到良好的展现，使得唐诗得到了良好的发展，成为了我国诗歌文化中的重要部分。在诗体上，五言律诗作为一种新诗体，在王勃等诗人的笔下尝试而形成，并走向成熟，使得五言律诗成为唐诗诗体的一个典型，从而使得更多的诗人来进行五言律诗的创作，使得中国诗文得到进一步地良好发展，丰富了古体诗歌的诗体类型。 2、诗文创作思想上的独创性。以往的送别诗都是比较缠绵的，总是有一种催人泪下的感觉，王勃的这首诗将壮景应用到情感的表达之中，通过壮景来对情感进行良好的表达，将送别诗的情感良好表达的同时，避免了诗文中的无病呻吟现象的发生，全诗虽然写的是离愁别苦，但是却能给人一种积极向上的感觉，这给后世的诗文创作带来了巨大的影响，而李白的《赠汪伦》也就是这种创作思想的良好利用。 3、诗文创作手法上的独创性。全诗的首联采用虚实结合的表现手法将情感进行良好的表达，在传统离别的诗词歌赋中往往采用的是凄凉的景物来进行离别情意的表达，而这首诗采用的却是一种辽阔的景物来对离别之情进行表达，其表达手段相对于用哀景来表达更能表现出离别的伤感，同时使得全诗的情感色彩更加亮丽，避免了送别诗那种阴暗的感情色彩，给人一种积极向上的感觉。而诗文的尾联采用一种“此时无声胜有声”的写作手法，通过劝解莫要流泪，将离别之情进一步地进行升华，使得依依惜别之情更加淋漓地展现出来。

出现了寂寞无主的幽梅，在驿馆外断桥边开放。已是日落黄昏，她正独自忧愁感伤，一阵阵凄风苦雨，又不停地敲打在她身上。她完全不想占领春芳，听任百花群艳心怀妒忌将她中伤。纵然她片片凋落在地，粉身碎骨碾作尘泥，清芬却永留世上。作品鉴赏：此词以梅花自况，咏梅的凄苦以泄胸中抑郁，感叹人生的失意坎坷；赞梅的精神又表达了青春无悔的信念以及对自己爱国情操及高洁人格的自许。纵观全词，词人以物喻人，托物言志，巧借饱受摧残、花粉犹香的梅花，比喻自己虽终生坎坷，绝不媚俗的忠贞，这也正像他在一首咏梅诗中所写的“过时自合飘零去，耻向东君更气怜”。陆游以他饱满的爱国热情，谱写了一曲曲爱国主义诗篇，激励了并激励着一代又一代人，真可谓“双鬓多年作雪，寸心至死如丹”。

卜算子·咏梅以清新的情调写出了傲然不屈的梅花，暗喻了自己虽终生坎坷却坚贞不屈，达到了物我融一的境界，笔致细腻，意味深隽，是咏梅词中的绝唱。下面，我为大家分享《卜算子·咏梅》陆游赏析，希望对大家有所帮助！ 原文 驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。 无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。 译文 驿站之外的断桥边，梅花孤单寂寞地绽开了花，无人过问。暮色降临，梅花无依无靠，已经够愁苦了，却又遭到了风雨的摧残。 梅花并不想费尽心思去争艳斗宠，对百花的妒忌与排斥毫不在乎。即使凋零了，被碾作泥土，又化作尘土了，梅花依然和往常一样散发出缕缕清香。 赏析 此词以梅花自况，咏梅的凄苦以泄胸中抑郁，感叹人生的失意坎坷；赞梅的精神又表达了青春无悔的信念以及对自己爱国情操及高洁人格的自许。 词的上半阕着力渲染梅的落寞凄清、饱受风雨之苦的情形。陆游曾经称赞梅花“雪虐风饕愈凛然，花中气节最高坚”（《落梅》）。梅花如此清幽绝俗，出于众花之上，可是“如今”竟开在郊野的驿站外面，紧临着破败不堪的“断桥”，自然是人迹罕至、寂寥荒寒、倍受冷落、令人怜惜了。无人照看与护理，其生死荣枯全凭自己。“断桥”已失去沟通两岸的功能，唯有断烂木石，更是人迹罕至之处。由于这些原因，它只能“寂寞开无主”了，“无主”既指无人照管，又指梅花无人赏识，不得与人亲近交流而只能孤芳自赏，独自走完自己的生命历程而已。“已是黄昏独自愁”是拟人手法，写梅花的精神状态，身处荒僻之境的野梅，虽无人栽培，无人关心，但它凭借自己顽强的生命力也终于长成开花了。宝剑剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来！野梅不平凡的遭遇使它具有不同凡响的气质。范成大《梅谱序》说：“野生不经栽接者，……谓之野梅，……香最清。”可是，由于地势使然，野梅虽历经磨难而独具清芬，却无人能会，无人领略其神韵。这犹如“幽居见。那么，野梅为何又偏在黄昏时分独自愁呢?因为白天，它尚残存着一线被人发现的幻想，而一到黄昏，这些微的幻想也彻底破灭了；这也如前人闺怨诗所说：最难消遣是黄昏！不仅如此，黄昏又是阴阳交替，气温转冷而易生风雨的时辰，所以；除了心灵的痛苦之外，还要有肢体上的折磨，“更著风和雨”。这内外交困、身心俱损的情形将梅花之不幸推到了极处，野梅的遭遇也是作者已往人生的写照，倾注了诗人的心血！ “寂寞开无主”一句，作者将自己的感情倾注在客观景物之中，首句是景语，这句已是情语了。 上阕集中写了梅花的困难处境，它也的确还有“愁”。从艺术手法说，写愁时作者没有用诗人、词人们那套惯用的比喻手法，把愁写得像这像那，而是用环境、时光和自然现象来烘托。况周颐说：“词有淡远取神，只描取景物，而神致自在言外，此为高手。”（《蕙风词话》）就是说，词人描写这么多“景物”，是为了获得梅花的“神致”；“深于言情者，正在善于写景”（田同之《西圃词说》）。上阕四句可说是“情景双绘”。让读者从一系列景物中感受到作者的特定环境下的心绪──愁，也让读者逐渐踏入作者的心境。 下半阕写梅花的灵魂及生死观。梅花生在世上，无意于炫耀自己的.花容月貌，也不肯媚俗与招蜂引蝶，所以在时间上躲得远远的，既不与争奇斗妍的百花争夺春色，也不与菊花分享秋光，而是孤独地在冰天雪地里开放。但是这样仍摆脱不了百花的嫉妒，可能会被认为“自命清高”、“别有用心”甚至是“出洋相”……。正像梅花“无意苦争春”一样，对他物的侮辱、误解也一概不予理睬，而是“一任群芳妒”，听之任之：走自己的路，让别人去说吧！同时，不论外界舆论如何，我以不变应万变，只求灵魂的升华与纯洁，即使花落了，化成泥土了，轧成尘埃了，我的品格就像我的香气一样永驻人间。这精神不正是诗人回首往事不知悔、奋勇向前不动摇的人格宣言吗！“群芳”在这里代指“主和派”小人。这两句表现出陆游标格孤高，决不与争宠邀媚、阿谀逢迎之徒为伍的品格和不畏谗毁、坚贞自守的崚嶒傲骨。最后几句，把梅花的“独标高格”，再推进一层：“零落成泥碾作尘，只有香如故”。前句承上阕的寂寞无主、黄梅花昏日落、风雨交侵等凄惨境遇。这句七个字四次顿挫：“零落”，不堪雨骤风狂的摧残，梅花纷纷凋落了，这是一层。落花委地，与泥水混杂，不辨何者是花，何者是泥了，这是第二层。从“碾”字，显示出摧残者的无情，被摧残者承受的压力之大，这是第三层。结果呢，梅花被摧残、被践踏而化作灰尘了。这是第四层。看，梅花的命运有多么悲惨，简直令人不忍卒读。但作者的目的决不是单为写梅花的悲惨遭遇，引起人们的同情；从写作手法说，仍是铺垫，是蓄势，是为了把下句的词意推上最高峰。虽说梅花凋落了，被践踏成泥土了，被碾成尘灰了，请看，“只有香如故”，它那“别有韵”的香味，却永远如故，一丝一毫也改变不了。 末句具有扛鼎之力，它振起全篇，把前面梅花的不幸处境，风雨侵凌，凋残零落，成泥作尘的凄凉、衰飒、悲戚，一股脑儿抛到九霄云外去了。“零落成泥碾作尘，只有香如故”。作者从民族国家的利益出发，做出生命的表白。悲忧中透出一种坚贞的自信。词人借梅言志，曲折地写出险恶仕途中坚持高沽志行。不媚俗．不屈邪．清真绝俗，忠贞不渝的情怀与抱负。这首咏梅词．通篇来见“梅”字．却处处传出“梅”的神韵．且作者以梅自喻。比必寄托。物我融一。对梅的赞咏中，显示词人身处逆境而矢志不渝的崇高品格。 纵观全词，诗人以物喻人，托物言志，巧借饱受摧残、花粉犹香的梅花，比喻自己虽终生坎坷，绝不媚俗的忠贞，这也正像他在一首咏梅诗中所写的“过时自合飘零去，耻向东君更气怜”。陆游以他饱满的爱国热情，谱写了一曲曲爱国主义诗篇，激励了并激励着一代又一代人，真可谓“双鬓多年作雪，寸心至死如丹”。

这首《卜算子》，作者自注“咏梅”，可是它意在言外，象“独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的濂溪先生（周敦颐）以莲花自喻一样，作者正是以梅花自喻的。 陆游曾经称赞梅花“雪虐风饕愈凛然，花中气节最高坚”（《落梅》）。梅花如此清幽绝俗，出于众花之上，可是如今竟开在郊野的驿站外面，紧临着破败不堪的“断桥”，自然是人迹绝少、寂寥荒寒、倍受冷落了。从这一句可知它既不是官府中的梅，也不是名园中的梅，而是一株生长在荒僻郊外的“野梅”。它既得不到应有得护理，也无人来欣赏，随着四季代谢，它默默地开了，又默默地凋落了。它孓然一身，四望茫然，——有谁肯一顾呢，它是无主的梅呵。“寂寞开无主”这一句，诗人将自己的感情倾注在客观景物中，首句是景语，这句已是情语了。 日落黄昏，暮色朦胧，这孓然一身、无人过问的梅花，何以承受这凄凉呢？它只有“愁”——而且是“独自愁”，这几个字与上句的“寂寞”相互呼应。而且，偏偏在这个时候，又刮起了风，下起了雨。“更著”这两个字力重千均，写出了梅花的艰困处境，然而尽管环境是如此冷峻，它还是“开”了！它，“万树寒无色，南枝独有花”（道源）；它，“完花敢向雪中出，一树独先天下春”（杨维桢）。总之，从上面四句看，这对梅花的压力，天上地下，四面八方，无所不至，但是这一切终究被它冲破了，因为它还是开了！谁是胜利者？应该说，是梅花！ 上阕集中写了梅花的困难处境，它也的确还有“愁”。从艺术手法说，写愁时，作者没有用诗人、词人们那套惯用的比喻手法，把愁写得象这象那，而是用环境、时光和自然现象来烘托。况周颐说：“词有淡远取神，只描取景物，而神致自在言外，此为高手。”（〈蕙风词话〉）就是说，词人描写这么多“景物”，是为了获得梅花的“神致”；“深于言情者，正在善于写景”（田同之《西圃词说》）。上片四句可说是“情景双绘”。 下阕，托梅寄志。梅花，它开得最早。“万木冻欲折，孤根暖独回”（齐己）；“不知近水花先发，疑是经冬雪未消”（张谓）。是它迎来了春天。但它却“无意苦争春”。春天，百花怒放，争丽斗妍，而梅花却不去“苦争春”，凌寒先发，只是一点迎春报春的赤诚。“苦”者，抵死、拼命、尽力也。从侧面讽刺了群芳。梅花并非有意争春，“群芳”如果有“妒心”，那是它们自己的事情，就“一任”它们去妒忌吧。这里把写物与写人，完全交织在一起了。花木无情，花开花落，是自然现象，说“争春”，是暗喻。“妒”，则非草木能所有。这两句表现出陆游标格独高，决不与争宠邀媚、阿谀奉承之徒为伍的品格和不畏谗毁、坚贞自守的傲骨。 最后几句。把梅花的“独标高格”，再推进一层：“零落成泥碾作尘，只有香如故”。前句承上句的寂寞无主、黄昏日落、风雨交侵等凄惨境遇。这句七个字四次顿挫：“零落”，不堪雨骤风狂的摧残，梅花纷纷凋落了，这是一层。落花委地，与泥水混杂，不辨何这者是花，何者是泥了，这是第二层。从“碾”字，显示出摧残者的无情，被摧残者承受的压力之大，这是第三层。结果呢，梅花被摧残被践踏而化作灰尘了。这是第四层。看，梅花的命运有多么悲惨，简直令人不忍卒读。但作者的目的决不是单为写梅花的悲惨遭遇引起人们的同情；从写作手法说，仍是铺垫，是蓄势，是为了把下句的词意腿上最高峰。虽说梅花凋落了，被践踏成泥土了，被碾成尘灰了，请看，“只有香如故”，它那“别有韵”的香味，却永远如故，一丝一毫也改变不了呵。 末句具有扛鼎之力，它振起全篇，把前面梅花的不幸处境，风雨侵凌，凋残零落，成泥作尘的凄凉、衰飒、悲戚，一股脑儿抛到九霄云外去了。正是“末句想见尽节”（卓人月〈词统〉）。而这“尽节”的得以“想见”，正是由于此词运用比兴手法，十分成功，托物言志，给我们留下了十分深刻的印象，成为一首咏梅的杰作。

卜算子·咏梅 陆游 系列：宋词三百首 卜算子·咏梅 　　 驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。 　　 无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。 注释 　　 1卜算子·咏梅：选自吴氏双照楼影宋本《渭南词》卷一。《词律》以为调名取义于「卖卜算命之人」。《词谱》以苏轼词为正体。又名《百尺楼》、《眉峰碧》、《缺月挂疏桐》等。双调，四十四字，仄韵。 　　 2驿外：指荒僻之地驿：驿站，古代传递 *** 文书的人中途换马匹休息、住宿的地方。 　　 3断桥：残破的桥。 　　 4无主：无人过问 　　 5著（zhuo）：同「著」，这里是遭受的意思。 　　 6苦：尽力，竭力 　　 7一任：任凭 　　 8零落：凋谢 　　 9碾：轧碎。 　　 选自《剑南诗稿》（上古籍出版社1985年版） 译文 　　 驿亭之外的断桥边，梅花自开自落，无人理睬。暮色降临，梅花无依无靠，已经够愁苦了，却又遭到了风雨的摧残。梅花并不想费尽心思去争芳斗艳，对百花的妒忌与排斥毫不在乎。即使凋零了，被碾作泥土，又化作尘土了，梅花依然和往常一样散发出缕缕清香。 背景 　　 卜算子·咏梅：驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。 　　 这是陆游一首咏梅的词，其实也是陆游自己的咏怀之作。上片写梅花的遭遇：它植根的地方，是荒凉的驿亭外面，断桥旁边。驿亭是古代传递公文的人和行旅中途歇息的处所。加上黄昏时候的风风雨雨，这环境被渲染得多么冷落凄凉！写梅花的遭遇，也是作者自写被排挤的政治遭遇。 　　 下片写梅花的品格：一任百花嫉妒，我却无意与它们争春斗艳。即使凋零飘落，成泥成尘，我依旧保持着清香。末两句即是《离骚》「不吾知其亦已兮，苟余情其信芳」，「虽体解吾犹未变兮，岂余心之可惩」的精神。比王安石咏杏：「纵被东风吹作雪，绝胜南陌碾成尘」之句用意更深沉。 　　 陆游一生的政治生涯：早年参加考试被荐送第一，为秦桧所嫉；孝宗时又为龙大渊、曾觌一群小人所排挤；在四川王炎幕府时要经略中原，又见扼于统治集团，不得遂其志；晚年赞成韩侂胄北伐，韩侂胄失败后被诬陷。我们读他这首词，联系他的政治遭遇，可以看出它是他的身世的缩影。词中所写的梅花是他高洁的品格的化身。 　　 唐宋文人尊重梅花的品格，与六朝文人不同。但是象林和靖所写的「暗香、疏影」等名句，都只是高人、隐士的情怀；虽然也有一些作家借梅花自写品格的，但也只能说：「原没春风情性，如何共，海棠说。」（南宋肃泰来《霜天晓角·咏梅》）这只是陆游词「无意苦争春，一任群芳妒」的一面。陆游的友人陈亮有四句梅花诗说：「一朵忽先变，百花皆后香。欲传春信息，不怕雪埋藏。」写出他自己对政治有先见，不怕打击，坚持正义的精神，是陈亮自己整个人格的体现。陆游这首词则是写失意的英雄志士的兀傲形象。我认为在宋代，这是写梅花诗词中最突出的两首好作品。 赏析 　　 这首《卜算子》以「咏梅」为题，咏物寓志，表达了自己孤高雅洁的志趣。这正和独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖的濂溪先生（周敦颐）以莲花自喻一样，作者亦是以梅花自喻。陆游曾经称赞梅花「雪虐风饕愈凛然，花中气节最高坚」（《落梅》）。梅花如此清幽绝俗，出于众花之上，可是「如今」竟开在郊野的驿站外面，破败不堪的「断桥」，自然是人迹罕至、寂寥荒寒、梅花也就倍受冷落了。从这一句可知它既不是官府中的梅，也不是名园中的梅，而是一株生长在荒僻郊外的「野梅」。它既得不到应有的护理，更谈不上会有人来欣赏。随着四季的代谢，它默默地开了，又默默地凋落了。它孑然一身，四顾茫然──有谁肯一顾呢，它可是无主的梅呵。「寂寞开无主」一句，作者将自己的感情倾注在客观景物之中，首句是景语，这句已是情语了。 　　 日落黄昏，暮色朦胧，这孑然一身、无人过问的梅花，何以承受这凄凉呢？它只有「愁」──而且是「独自愁」，这与上句的「寂寞」相呼应。驿外断桥、暮色、黄昏，原本已寂寞愁苦不堪，但更添凄风冷雨，孤苦之情更深一层。「更著」这两个字力重千钧，前三句似将梅花困苦处境描写已至其但二句「更著风和雨」似一记重锤将前面的「极限」打得崩溃。这种愁苦仿佛无人能承受，至此感情渲染已达 *** ，然而尽管环境是如此冷峻，它还是「开」了。它，「万树寒无色，南枝独有花」（道源）；它，「万花敢向雪中出，一树独先天下春」（杨维桢）。上阕四句，只言梅花处境恶劣、于梅花只作一「开」字，但是其倔强、顽强已不言自明。 　　 上阕集中写了梅花的困难处境，它也的确还有「愁」。从艺术手法说，写愁时作者没有用诗人、词人们那套惯用的比喻手法，把愁写得像这像那，而是用环境、时光和自然现象来烘托。况周颐说：「词有淡远取神，只描取景物，而神致自在言外，此为高手。」（《蕙风词话》）就是说，作者描写这么多「景物」，是为了获得梅花的「神致」；「深于言情者，正在善于写景」（田同之《西圃词说》）。上阕四句可说是「情景双绘」。让读者从一系列景物中感受到作者的特定环境下的心绪──愁。也让读者逐渐踏入作者的心境。 　　 下阕托梅寄志。梅花，它开得最早。「万木冻欲折，孤根暖独回」（齐已）；「不知近水花先发，疑是经冬雪未消」（张谓）。是它迎来了春天。但它却「无意苦争春」。春天，百花怒放，争丽斗妍，而梅花却不去「苦争春」，凌寒先发，只有迎春报春的赤诚。「苦」者，抵死、拚命、尽力也。从侧面讽刺了群芳。梅花并非有意相争，即使「群芳」有「妒心」，那也是它们自己的事情，就「一任」它们去嫉妒吧。在词中，写物与写人，完全交织在一起了。草木无情，花开花落，是自然现象。其中却暗含著作者的不幸遭遇揭露了苟且偷安的那些人的 *** 行径。说「争春」，是暗喻人事；「妒」，则非草木所能有。这两句表现出陆游性格孤高，决不与争宠邀媚、阿谀逢迎之徒为伍的品格和不畏谗毁、坚贞自守的崚崚傲骨。 　　 最后几句，把梅花的「独标高格」，再推进一层：「零落成泥碾作尘，只有香如故」。前句承上阕的寂寞无主、黄昏日落、风雨交侵等凄惨境遇。这句七个字四次顿挫：「零落」，不堪雨骤风狂的摧残，梅花纷纷凋落了，这是第一层。落花委地，与泥水混杂，不辩何者是花，何者是泥了，这是第二层。从「碾」字，显示出摧残者的无情，被摧残者的凄惨境遇，这是第三层。结果呢，梅花被摧残、被践踏而化作灰尘了。这是第四层。看，梅花的命运有多么悲惨，简直不堪入目令人不敢去想像。读者已经融入了字里行间所透露出的情感中。但作者的目的决不是单为写梅花的悲惨遭遇，引起人们的同情；从写作手法上来说，仍是铺垫，是蓄势，是为了把下句的词意推上最高峰。虽说梅花凋落了，被践踏成泥土了，被碾成尘灰了。「只有香如故」，它那「别有韵致」的香味，却永远「如故」，仍然不屈服于寂寞无主、风雨交侵的威胁，只是尽自己之能，一丝一毫也不会改变。即使是凋落了，化为「尘」了，也要「香如故」。 　　 末句具有扛鼎之力，它振起全篇，把前面梅花的不幸处境，风雨侵凌，凋残零落，成泥作的凄凉、衰飒、悲戚，一股脑儿抛到九霄云外去了。正是「末句想见劲节」（卓人月《词统》）。而这「劲节」得以「想见」，正是由于该词十分成功地运用比兴手法作者以梅花自喻，以梅花的自然代谢来形容自己，已将梅花人格化。「咏梅」，实为表白自己的思想感情，给人们留下了十分深刻的印象，成为一首咏梅的杰作。

一个送字就是。。额，你应该去买本三维，真的超清晰。一，送别怀远故乡，二，友人依依不舍，三自己的感慨，对国，对友人。我也不记得了。这只是技巧。我帮你去网上找。【杜少府是王勃的好朋友，这首诗是王勃为朋友去蜀州做县尉而作。杜少府，姓杜。少府，官名，是对县尉的尊称。之任，赴任。蜀州，也作“蜀川”，今四川崇庆。　　这首诗是一首送别诗，王勃在临别时劝杜少府不要为离别而伤心。他认为只要彼此的友谊真挚，即使相隔万水千山，也像近邻一样。　　王勃的这首诗，一反过去送别写那无尽的悲伤的做法，语气健朗，胸怀旷达，诗的意境开阔，独标高格。】　　《淮上与友人别》是诗人在扬州与友人分手时所作。“淮上”即指扬州。这首诗不是送别，而是握别，即友人“向潇湘”，诗人自己则上长安。　　这首写在扬州与友人握别的诗句，表达了作者和友人依依惜别之情。全诗借景抒情，寓情于景，即景生情，烘托了离人的别离情绪。　　诗的前两句写送别的地点和友人要去的地方。作者出于对友人的依恋和关心，借描绘两个地方的形势与风貌，点出秦蜀两地相隔千里，在展现的雄浑开阔的境界之中隐含依依惜别之情。　　诗的三、四两句是劝慰勉励友人，不作哀伤之别，也是自慰，既含蕴着作者送行的深情厚意，又表现出他旷达、爽朗的胸怀。　　第五、六两句写在四海之内有了知心朋友，就是远在天边，也还是像近邻一样亲近，息息相通。人远，但心近，表现了朋友间不拘形迹的真挚感情。诗人以广阔的胸怀为杜少府宽解，勉励他勇敢地踏上征途。这种与朋友的送别情怀远远超出了世俗之常情。　　诗的最后两句写不要在分别的时候，像青年男女般啼哭，让眼泪沾湿了佩巾。这是进一步劝慰友人别后不要悲伤，这也是诗人自已情怀的吐露，更显得情深意长。超不喜欢这个答案，这么长，为了你更好理解，。希望你能看完。毕竟只要答案是不对的。加油。

《送杜少府之任蜀州》是唐代诗人王勃的作品。此诗意在慰勉友人勿在离别之时悲哀。接下来分享送杜少府之任蜀州翻译赏析。 送杜少府之任蜀州翻译 巍巍长安，雄踞三秦之地；渺渺四川，却在迢迢远方。 你我命运何等相仿，奔波仕途，远离家乡。 只要有知心朋友，四海之内不觉遥远。即便在天涯海角，感觉就像近邻一样。 岔道分手，实在不用儿女情长，泪洒衣裳。 送杜少府之任蜀州原文 城阙辅三秦，风烟望五津。 与君离别意，同是宦游人。 海内存知己，天涯若比邻。 无为在歧路，儿女共沾巾。 送杜少府之任蜀州赏析 首联描画出送别地与友人出发地的形势和风貌，隐含送别的情意，严整对仗；颔联为宽慰之辞，点明离别的必然性，以散调相承，以实转虚，文情跌宕；颈联奇峰突起，高度地概括了“友情深厚，江山难阻”的情景，使友情升华到一种更高的美学境界；尾联点出“送”的主题，而且继续劝勉、叮咛朋友，也是自己情怀的吐露。

送杜少府之任蜀州[ 唐 ] 王勃原文 译文对照城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。译文巍巍长安，雄踞三秦之地；渺渺四川，却在迢迢远方。你我命运何等相仿，奔波仕途，远离家乡。只要有知心朋友，四海之内不觉遥远。即便在天涯海角，感觉就像近邻一样。岔道分手，实在不用儿女情长，泪洒衣裳。赏析　　此诗是送别诗的名作，诗意在慰勉友人勿在离别之时悲哀。首联描画出送别地与友人出发地的形势和风貌，隐含送别的情意，严整对仗；颔联为宽慰之辞，点明离别的必然性，以散调相承，以实转虚，文情跌宕；颈联奇峰突起，高度地概括了“友情深厚，江山难阻”的情景，使友情升华到一种更高的美学境界；尾联点出“送”的主题，而且继续劝勉、叮咛朋友，也是自己情怀的吐露。此诗开合顿挫，气脉流通，意境旷达，堪称送别诗中的不世经典，全诗仅仅四十个字，却纵横捭阖，变化无穷，仿佛在一张小小的画幅上，包容着无数的丘壑，有看不尽的风光，至今广泛流传。　　“城阙辅三秦，风烟望五津”属“工对”中的“地名对”，极壮阔，极精整。第一句写长安的城垣、宫阙被辽阔的三秦之地所“辅”（护持、拱卫），气势雄伟，点送别之地。第二句里的“五津”指岷江的五大渡口白华津、万里津、江首津、涉头津、江南津，泛指“蜀川”，点杜少府即将宦游之地；而“风烟”、“望”，又把相隔千里的秦、蜀两地连在一起。自长安遥望蜀川，视线为迷蒙的风烟所遮，微露伤别之意，已摄下文“离别”、“天涯”之魂。　　“与君离别意，同是宦游人”。彼此离别的意味如何？为求官飘流在外的人，离乡背井，已有一重别绪，彼此在客居中话别，又多了一重别绪；其中真有无限凄恻。开头两句调子高昂，属对精严，韵味深沉，对偶不求工整，疏散。固然由于当时律诗还没有一套严格的规定，却有其独到的妙处。此诗形成了起伏、跌宕，使人感到矫夭变化，不可端睨。　　“海内存知己，天涯若比邻。”两句境界又从狭小转为宏大，情调从凄恻转为豪迈。“海内存知己，天涯若比邻。”远离分不开知己，只要同在四海之内，就是天涯海角也如同近在邻居一样，一秦一蜀又算得什么呢。表现友谊不受时间的限制和空间的阻隔，是永恒的，无所不在的，所抒发的情感是乐观豁达的。这两句因此成为远隔千山万水的朋友之间表达深厚情谊的不朽名句。　　“无为在歧路，儿女共沾巾。”两行诗贯通起来是一句话，意思是：“在这即将分手的岔路口，不要同那小儿女一般挥泪告别啊！是对朋友的叮咛，也是自己情怀的吐露。”“在歧路”，点出题面上的那个“送”字。歧路者，岔路也，古人送行，常至大路分岔处分手，所以往往把临别称为“临歧”。　　全诗开合顿挫，气脉流通，意境旷达。送别诗中的悲凉凄怆之气，音调明快爽朗，语言清新高远，内容独树碑石。此诗一洗往昔送别诗中悲苦缠绵之态，体现出诗人高远的志向、豁达的情趣和旷达的胸怀。

　　学过这篇文章，你对它的意思有什么了解，又有哪些感受呢？下面是由我为大家整理的“送东阳马生序原文翻译及赏析”，仅供参考，欢迎大家阅读。 　 　送东阳马生序原文 　　余幼时即嗜学。家贫，无从致书以观，每假借于藏书之家，手自笔录，计日以还。天大寒，砚冰坚，手指不可屈伸，弗之怠。录毕，走送之，不敢稍逾约。以是人多以书假余，余因得遍观群书。既加冠，益慕圣贤之道 。又患无硕师名人与游，尝趋百里外，从乡之先达执经叩问。先达德隆望尊，门人弟子填其室，未尝稍降辞色。余立侍左右，援疑质理，俯身倾耳以请；或遇其叱咄，色愈恭，礼愈至，不敢出一言以复；俟其欣悦，则又请焉。故余虽愚，卒获有所闻。 　　当余之从师也，负箧曳屣行深山巨谷中。穷冬烈风，大雪深数尺，足肤皲裂而不知。至舍，四支僵劲不能动，媵人持汤沃灌，以衾拥覆，久而乃和。寓逆旅，主人日再食，无鲜肥滋味之享。同舍生皆被绮绣，戴朱缨宝饰之帽，腰白玉之环，左佩刀，右备容臭，烨然若神人；余则缊袍敝衣处其间，略无慕艳意，以中有足乐者，不知口体之奉不若人也。盖余之勤且艰若此。 今虽耄老，未有所成，犹幸预君子之列，而承天子之宠光，缀公卿之后，日侍坐备顾问，四海亦谬称其氏名，况才之过于余者乎？ 　　今诸生学于太学，县官日有廪稍之供，父母岁有裘葛之遗，无冻馁之患矣；坐大厦之下而诵诗书，无奔走之劳矣；有司业、博士为之师，未有问而不告、求而不得者也；凡所宜有之书，皆集于此，不必若余之手录，假诸人而后见也。其业有不精、德有不成者，非天质之卑，则心不若余之专耳，岂他人之过哉？ 　　东阳马生君则，在太学已二年，流辈甚称其贤。余朝京师，生以乡人子谒余，撰长书以为贽，辞甚畅达。与之论辨，言和而色夷。自谓少时用心于学甚劳，是可谓善学者矣。其将归见其亲也，余故道为学之难以告之。谓余勉乡人以学者，余之志也；诋我夸际遇之盛而骄乡人者，岂知予者哉？ 　　 送东阳马生序翻译 　　我年幼时就爱学习。因为家中贫穷，无法得到书来看，常向藏书的人家求借，亲手抄录，约定日期送还。天气酷寒时，砚池中的水冻成了坚冰，手指不能屈伸，我仍不放松读书。抄写完后，赶快送还人家，不敢稍稍超过约定的期限。因此人们大多肯将书借给我，我因而能够看各种各样的书。已经成年之后，更加仰慕圣贤的学说，又苦于不能与学识渊博的老师和名人交往，曾快步走（跑）到百里之外，手拿着经书向同乡前辈求教。前辈德高望重，门人学生挤满了他的房间，他的言辞和态度从未稍有委婉。我站着陪侍在他左右，提出疑难，询问道理，低身侧耳向他请教；有时遭到他的训斥，表情更为恭敬，礼貌更为周到，不敢答复一句话；等到他高兴时，就又向他请教。所以我虽然愚钝，最终还是得到不少教益。 　　当我寻师时，背着书箱，趿拉着鞋子，行走在深山大谷之中，严冬寒风凛冽，大雪深达几尺，脚和皮肤受冻裂开都不知道。到学舍后，四肢僵硬不能动弹，仆人给我灌下热水，用被子围盖身上，过了很久才暖和过来。住在旅馆，我每天吃两顿饭，没有新鲜肥嫩的美味享受。同学舍的求学者都穿着锦绣衣服，戴着有红色帽带、饰有珍宝的帽子，腰间挂着白玉环，左边佩戴着刀，右边备有香囊，光彩鲜明，如同神人；我却穿着旧棉袍、破衣服处于他们之间，毫无羡慕的意思。因为心中有足以使自己高兴的事，并不觉得吃穿的享受不如人家。我的勤劳和艰辛大概就是这样。 　　如今我虽已年老，没有什么成就，但所幸还得以置身于君子的行列中，承受着天子的恩宠荣耀，追随在公卿之后，每天陪侍着皇上，听候询问，天底下也不适当地称颂自己的姓名，更何况才能超过我的人呢？ 　　如今的学生们在太学中学习，朝廷每天供给膳食，父母每年都赠给冬天的皮衣和夏天的葛衣，没有冻饿的忧虑了；坐在大厦之下诵读经书，没有奔走的劳苦了；有司业和博士当他们的老师，没有询问而不告诉，求教而无所收获的了；凡是所应该具备的书籍，都集中在这里，不必再像我这样用手抄录，从别人处借来然后才能看到了。他们中如果学业有所不精通，品德有所未养成的，如果不是天赋、资质低下，就是用心不如我这样专一，难道可以说是别人的过错吗！ 　　东阳马生君则，在太学中已学习二年了，同辈人很称赞他的德行。我到京师朝见皇帝时，马生以同乡晚辈的身份拜见我，写了一封长信作为礼物，文辞很顺畅通达，同他论辩，言语温和而态度谦恭。他自己说少年时对于学习很用心、刻苦，这可以称作善于学习者吧！他将要回家拜见父母双亲，我特地将自己治学的艰难告诉他。如果说我勉励同乡努力学习，则是我的志意；如果诋毁我夸耀自己遭遇之好而在同乡前骄傲，难道是了解我吗？ 　　 送东阳马生序赏析 　　《送东阳马生序》是明代文学家宋濂创作的一篇赠序。在这篇赠序里，作者叙述个人早年虚心求教和勤苦学习的经历，生动而具体地描述了自己借书求师之难，饥寒奔走之苦，并与太学生优越的条件加以对比，有力地说明学业能否有所成就，主要在于主观努力，不在天资的高下和条件的优劣，以勉励青年人珍惜良好的读书环境，专心治学。全文结构严谨，详略有致，用对比说理，在叙事中穿插细节描绘，读来生动感人。 　　而且，文章浑然天成，内在结构却十分严密而紧凑。本来文章所赠送的对象是一篇之主体。然而文章却偏把主体抛在一边，先从自己谈起，从容道来，由己及人，至最后才谈及赠送的对象。看似漫不经心，实则匠心独运。在文章的深层结构中，主宾之间有一种紧密的内在联系，时时针对着主，处处照应到主，而却避免了一般赠序文章直露生硬的缺点，使文章委婉含蓄，意味深长。

卜算子·咏梅风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。【译文】：风风雨雨把冬天送走了， 漫天飞雪又把春天迎来。悬崖已结百丈尖冰，但梅花依然傲雪俏丽竞放。梅花她虽然美丽但不与桃李争艳比美， 只是把春天消息来报。 等到满山遍野开满鲜花之时，她却在花丛中笑。【赏析】：毛泽东这首词前有引语：“读陆游咏梅词，反其意而用之。”表明了创作契机。“风雨送春归，飞雪迎春到。”词的起句就以健笔凌云之势，表现出了与陆游明显的不同的胸襟与气魄。“风雨”、“飞雪”点出了四季的变化，时间的更替，“春归”、“春到”着眼于事物的运动，既给全篇造成了一种时间的流动感，又为下边写雪中之梅作了饱历沧桑的准备，词句挺拔，气势昂扬。接下来“已是悬崖百丈冰”一句，描绘出寒冬中梅花严酷的生存环境。但就在逼人的环境和险恶的氛围中，竟然“犹有花枝俏”。“悬崖”表明环境是如此险峻，“百丈冰”显示出寒威如此只酷烈，而梅花就在这冰凝百丈、绝壁悬崖上俏丽地开放着，一个“俏”字，不仅描画出梅花的艳丽形态，更兀现了梅花傲岸挺拔、花中豪杰的精神气质。诗人笔下的梅花充满着自豪感，坚冰不能损其骨，飞雪不能掩其俏，险境不能摧其志，这和陆游笔下“寂寞开无主”、“黄昏独自愁”的梅花形象，形成了鲜明的对比。结合毛泽东这首词的写字背景看，词人如此地刻画梅花的形象，是有深刻的政治寓意的。当时正值我国遭受三年自然灾害，原苏联领导人有挑起中苏论战，对中国施加政治上的、经济上的、军事上的压力，内忧外困，共和国受到了严峻的考验。“已是悬崖百丈冰”正是当时政治环境的象征。作为中国共产党的领袖毛泽东，写这首词本是托梅寄志，表明中国共产党人的决心，在险恶的环境下决不屈服，勇敢地迎接挑战，直到取得最后胜利。虽然“已是悬崖百丈冰”，但“犹有花枝俏”--中国共产党就是傲霜斗雪的梅花。就是那俏丽的“花枝”。下片，作者把梅花喻为报春的使者，进一步热情礼赞。英国诗人雪莱在《西风颂》中唱到：“严冬已经来临，春天还会遥远吗？”严冬中怒放的梅花，正是报春的最早使者，“俏也不争春，只把春来报”，这种无私五欲的品性，使梅花的形象更为丰满。最后，词人以“待到山花烂漫时，她在丛中笑”作结，将词的境界推向更高一层。春天来临了，人间充满了柔和温暖的气息，悬崖上终于山花烂漫，一片绚丽。梅花以自己的赤诚迎来了灿烂的春天。此时，原来一枝独秀，傲然挺拔的梅花，没有丝毫的妒意，却很欣慰安祥地隐于烂漫的春色之中。“丛中笑”三字，以传神之笔写出了梅花与山花共享春光的喜悦，特别是“笑”字，写出了梅花的神韵--既谦逊脱俗、又豁达大度的精神风采，极大升华了词的艺术境界。在陆游的原词中，梅花是遭“群芳妒”的，与众花是对立的，且以“香如故”自命清高，表现了他孤芳自赏、离群索居的情绪。毛泽东此词的结尾，突出梅花“丛中笑”的风度，从自喻的角度看，内含是他的人格志趣的外化物；再进一步引申，则表现了共产党人斗争在前，享受在后的崇高美德和奉献精神。这首咏梅词，结构精致和谐，在塑造梅花形象时，上片重点写背景，以背景反衬对象，使梅花具有铮铮铁骨和挑战精神；下片则浓墨重彩写对象，突出梅花甘愿隐于百花之中的情操，使梅花具有明媚开朗至刚无欲的品格。一个“俏”字，成为过渡的桥梁，使词的境界浑然天成。自有咏梅诗词以来，毛泽东的这首词是前无古人的。

　　学了这篇《送东阳马生序》，你对它的意思有多少了解？又有什么体会呢？下面是由我为大家整理的“送东阳马生序原文翻译及注释赏析”，仅供参考，欢迎大家阅读。 　　 送东阳马生序原文 　　宋濂【明】 　　余幼时即嗜学。家贫，无从致书以观，每假借于藏书之家，手自笔录，计日以还。天大寒，砚冰坚，手指不可屈伸，弗之怠。录毕，走送之，不敢稍逾约。以是人多以书假余，余因得遍观群书。既加冠，益慕圣贤之道。又患无硕师名人与游，尝趋百里外，从乡之先达执经叩问。先达德隆望尊，门人弟子填其室，未尝稍降辞色。余立侍左右，援疑质理，俯身倾耳以请；或遇其叱咄，色愈恭，礼愈至，不敢出一言以复；俟其欣悦，则又请焉。故余虽愚，卒获有所闻。 　　当余之从师也，负箧曳屣行深山巨谷中。穷冬烈风，大雪深数尺，足肤皲裂而不知。至舍，四支僵劲不能动，媵人持汤沃灌，以衾拥覆，久而乃和。寓逆旅，主人日再食，无鲜肥滋味之享。同舍生皆被绮绣，戴朱缨宝饰之帽，腰白玉之环，左佩刀，右备容臭，烨然若神人；余则缊袍敝衣处其间，略无慕艳意，以中有足乐者，不知口体之奉不若人也。盖余之勤且艰若此。今虽耄老，未有所成，犹幸预君子之列，而承天子之宠光，缀公卿之后，日侍坐备顾问，四海亦谬称其氏名，况才之过于余者乎？ 　　今诸生学于太学，县官日有廪稍之供，父母岁有裘葛之遗，无冻馁之患矣；坐大厦之下而诵诗书，无奔走之劳矣；有司业、博士为之师，未有问而不告、求而不得者也；凡所宜有之书，皆集于此，不必若余之手录，假诸人而后见也。其业有不精、德有不成者，非天质之卑，则心不若余之专耳，岂他人之过哉？ 　　东阳马生君则，在太学已二年，流辈甚称其贤。余朝京师，生以乡人子谒余，撰长书以为贽，辞甚畅达。与之论辨，言和而色夷。自谓少时用心于学甚劳，是可谓善学者矣。其将归见其亲也，余故道为学之难以告之。谓余勉乡人以学者，余之志也；诋我夸际遇之盛而骄乡人者，岂知予者哉？ 　　 送东阳马生序翻译 　　我年幼时就爱学习。因为家中贫穷，无法买书来看，常向藏书的人家求借，亲手抄录，约定日期送还。天气酷寒时，砚池中的水冻成了坚冰，手指不能屈伸，我仍不懈怠。抄写完后，赶快送还人家，不敢稍稍超过约定的期限。因此人们大多肯将书借给我，我因而得以看遍许多书籍。到了成年时，愈加仰慕圣贤的学说，又担心不能与学识渊博的老师和名人交游，曾往百里之外，手拿着经书向同乡前辈求教。前辈道德高，名望大，门人学生挤满了他的房间，他的言辞和态度从未稍有委婉。我站着陪侍在他左右，提出疑难，询问道理，低身侧耳向他请教；有时遭到他的训斥，表情更为恭敬，礼貌更为周到，不敢答覆一句话；等到他高兴时，就又向他请教。所以我虽然愚钝，最终还是得到不少教益。 　　当我寻师时，背着书箱，拖着鞋子，行走在深山大谷之中，严冬寒风凛冽，大雪深达几尺，脚和皮肤受冻裂开都不知道。到学舍后，四肢冻僵了不能动弹，仆人给我灌下热水，用被子围盖身上，过了很久才暖和过来。住旅馆主人处，每天吃两顿饭，没有新鲜肥嫩的美味享受。同学舍的求学者都穿着锦绣衣服，戴着穿有珠穗、饰有珍宝的帽子，腰间挂着白玉环，左边佩戴着刀，右边备有香囊，光彩鲜明，如同神人；我则穿着破旧的衣袍处于他们之间，毫无羡慕的念头。因为心中有足以使自己高兴的事，并不觉得吃穿的享受不如人家。我的勤劳和艰辛就是这样。现在我虽已年老，没有什么成就，但所幸还得以置身于君子的行列中，承受着天子的恩宠荣耀，追随在公卿之后，每天陪侍着皇上，听候询问，天底下也不适当地称颂自己的姓名，更何况才能超过我的人呢？ 　　现在学生们在太学中学习，朝廷每天供给膳食，父母每年都赠给冬天的皮衣和夏天的葛衣，没有冻饿的忧虑了；坐在大厦之下诵读经书，没有奔走的劳苦了；有司业和博士当他们的老师，没有询问而不告诉，求教而无所收获的了；凡是所应该具备的书籍，都集中在这里，不必再像我这样用手抄录，从别人处借来然后才能看到了。他们中如果学业有所不精通，品德有所未养成的，如果不是天赋、资质低下，就是用心不如我这样专一，难道可以说是别人的过错吗！ 　　东阳马生君则，在太学中已学习二年了，同辈人很称赞他的德行。我到京师朝见皇帝时，马生以同乡晚辈的身份拜见我，写了一封长信作为礼物，文辞很顺畅通达，同他论辩，言语温和而态度谦恭。他自己说少年时对于学习很用心、刻苦，这可以称作善于学习者吧！他将要回家拜见父母双亲，我特地将自己治学的艰难告诉他。如果说我勉励同乡努力学习，则是我的志意；如果诋毁我夸耀自己遭遇之好而在同乡前骄傲，难道是了解我吗！ 　　送东阳马生序注释 　　东阳：今浙江东阳县，当时与潜溪同属金华府。马生：姓马的太学生，即文中的马君则。序：文体名，有书序、赠序二种，本篇为赠序。 　　致：得到。 　　余：我。嗜（shì是）学：爱好读书。 　　假借：借。 　　弗之怠：即“弗怠之”，不懈怠，不放松读书。弗，不。之，指代抄书。 　　走：跑，这里意为“赶快”。 　　逾约：超过约定的期限。 　　既：已经，到了。加冠：古代男子到二十岁时，举行加冠（束发戴帽）仪式，表示已成年。 　　圣贤之道：指孔孟儒家的道统。宋濂是一个主张仁义道德的理学家，所以十分推崇它。 　　硕（shuò朔）师：学问渊博的老师。游：交游。 　　尝：曾。趋：奔赴。 　　乡之先达：当地在道德学问上有名望的前辈。这里指浦江的柳贯、义乌的黄溍等古文家。执经叩问：携带经书去请教。 　　稍降辞色：把言辞放委婉些，把脸色放温和些。辞色，言辞和脸色。 　　援疑质理：提出疑难，询问道理。 　　叱（chì赤）（咄duō夺）：训斥，呵责。 　　俟（sì四）：等待。忻（xīn新）：同“欣”。 　 　送东阳马生序赏析 　　作者在这篇赠言里，叙述个人早年虚心求教和勤苦学习的经历，勉励青年人珍惜良好的读书环境，专心治学。文中生动而具体地描述了自己借书求师之难，饥寒奔走之苦，并与太学生优越的条件加以对比，有力地说明学业能否有所成就，主要在于主观努力，不在天资的高下和条件的优劣。作者的这种认识在今天仍有借鉴意义。但他所说的学习目的＇与内容，则不足取。文章层次分明，描摹细致，情意恳切，词畅理达。 　　《送东阳马生序》的劝勉之意是力透纸背的。全文对学之意义只字未提，仅在“非苦学无以成”上大做文章，这是因为，学习的重要，是妇孺皆知的道理，“学有所成”也是众人追求的目标。作者抓住怎样实现“学有所成”这一点，现身说法，语重心长，借褒扬同乡马君则，以教化太学诸生。 　　在《送东阳马生序》中，宋濂对年轻后生，并不避讳自己早年家贫、求学历尽千辛万苦的往事。文章中，他以现身说法，坦诚而具体地叙说了自己从幼年到成年的艰苦求学历程，用以勉励后生勤奋学习。其中，种种艰辛，令人慨叹；刻苦、勤奋的精神、虚心的学习态度，令人肃然起敬。 　　作者善于运用对比映衬手法，突出体现文章的主旨；同样是和颜悦色，侃侃而谈，循循善诱，让人乐于领悟其中的道理。 　　文中有求学时自己与同学的对比，从另一个侧面强调，不仅要矢志不移、不畏生活的艰难困苦，更要追求精神的充实；文中还以如今太学生求学条件之优越与自己当初求学之艰苦，从衣、食、住、学等方面进行鲜明对比，着重强调，学业是否有成，关键在于自身是否专心致志。

如下：1、原文：今诸生学于太学，县官日有廪稍之供，父母岁有裘葛之遗，无冻馁之患矣；坐大厦之下而诵《诗》《书》，无奔走之劳矣；有司业、博士为之师，未有问而不告，求而不得者也；凡所宜有之书，皆集于此，不必若余之手录，假诸人而后见也。其业有不精，德有不成者，非天质之卑40，则心不若余之专耳，岂他人之过哉！2、翻译：如今的学生们在太学中学习，朝廷每天供给膳食，父母每年都赠给冬天的皮衣和夏天的葛衣，没有冻饿的忧虑了；坐在高大的屋子里面诵读经书 没有奔走的劳苦了；有司业和博士当他们的老师，没有询问而不告诉，求教而无所收获的了。凡是所应该具备的书籍，都集中在这里，不必再像我这样用手抄录，从别人处借来然后才能看到了。他们中如果学业有所不精通，品德有所未养成的，如果不是天赋、资质低下，就是用心不如我这样专一，难道可以说是别人的过错吗！3、分析：此篇赠序是宋濂写给他的同乡晚生马君则的。作者赠他这篇文章，是以勉励他勤奋学习，但意思却不直接说出，而是从自己的亲身经历和体会中引申而出，婉转含蓄，平易亲切，字里行间充满了一个硕德长者对晚生后辈的殷切期望，读来令人感动。送东阳马生序整体鉴赏：文章浑然天成，内在结构却十分严密而紧凑。本来文章所赠送的对象是一篇之主体。然而文章却偏把主体抛在一边，先从自己谈起，从容道来，由己及人，至最后才谈及赠送的对象。看似漫不经心，实则匠心独运。在文章的深层结构中，主宾之间有一种紧密的内在联系，时时针对着主，处处照应到主，而却避免了一般赠序文章直露生硬的缺点，使文章委婉含蓄，意味深长。在写作中又成功地运用了对比映衬的手法，使左右有对比，前后有照应，文章于宽闲中显示严整，“鱼鱼雅雅，自中节度”。这一点给人的印象也是十分深刻的。

驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。 无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。——宋代·陆游《卜运算元·咏梅》 卜运算元·咏梅 驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。 无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。 宋词三百首 ， 宋词精选 ， 国中古诗 ， 咏物 ， 梅花言志 译文及注释 译文 驿站之外的断桥边，梅花孤单寂寞地绽开了花，无人过问。暮色降临，梅花无依无靠，已经够愁苦了，却又遭到了风雨的摧残。 梅花并不想费尽心思去争艳斗宠，对百花的妒忌与排斥毫不在乎。即使凋零了，被碾作泥土，又化作尘土了，梅花依然和往常一样散发出缕缕清香。 译文二 驿站外断桥旁。梅花寂寞地开放、孤孤单单．无人来欣赏。黄昏里独处已够愁苦．又遭到风吹雨打而飘落四方。 它花开在百花之首．却无心同百花争享春光，只任凭百花去总妒。即使花片飘落被碾作尘泥，也依然有永久的芬芳留在人间。 英译 Ode to the Plum Blossom —to the tune of Bu Suan Zi Lu You Outside the post-house beside the broken bridge Alone deserted a flower blooms. Saddened by her solitude in the falling dusk She is assailed by wind and rain. Let other flowers be envious! She craves not Spring for herself alone. Her petals may be ground in the mud But her fragrance will endure. 赏析 此词以梅花自况，咏梅的凄苦以泄胸中抑郁，感叹人生的失意坎坷；赞梅的精神又表达了青春无悔的信念以及对自己爱国情操及高洁人格的自许。 词的上半阕着力渲染梅的落寞凄清、饱受风雨之苦的情形。陆游曾经称赞梅花“雪虐风饕愈凛然，花中气节最高坚”（《落梅》）。梅花如此清幽绝俗，出于众花之上，可是“如今”竟开在郊野的驿站外面，紧临着破败不堪的“断桥”，自然是人迹罕至、寂寥荒寒、倍受冷落、令人怜惜了。无人照看与护理，其生死荣枯全凭自己。“断桥”已失去沟通两岸的功能，唯有断烂木石，更是人迹罕至之处。由于这些原因，它只能“寂寞开无主”了，“无主”既指无人照管，又指梅花无人赏识，不得与人亲近交流而只能孤芳自赏，独自走完自己的生命历程而已。“已是黄昏独自愁”是拟人手法，写梅花的精神状态，身处荒僻之境的野梅，虽无人栽培，无人关心，但它凭借自己顽强的生命力也终于长成开花了。宝剑剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来！野梅不平凡的遭遇使它具有不同凡响的气质。范成大《梅谱序》说：“野生不经栽接者，……谓之野梅，……香最清。”可是，由于地势使然，野梅虽历经磨难而独具清芬，却无人能会，无人领略其神韵。这犹如“幽居见。那么，野梅为何又偏在黄昏时分独自愁呢?因为白天，它尚残存著一线被人发现的幻想，而一到黄昏，这些微的幻想也彻底破灭了；这也如前人闺怨诗所说：最难消遣是黄昏！不仅如此，黄昏又是阴阳交替，气温转冷而易生风雨的时辰，所以；除了心灵的痛苦之外，还要有肢体上的折磨，“更著风和雨”。这内外交困、身心俱损的情形将梅花之不幸推到了极处，野梅的遭遇也是作者已往人生的写照，倾注了诗人的心血！ “寂寞开无主”一句，作者将自己的感情倾注在客观景物之中，首句是景语，这句已是情语了。 上阕集中写了梅花的困难处境，它也的确还有“愁”。从艺术手法说，写愁时作者没有用诗人、词人们那套惯用的比喻手法，把愁写得像这像那，而是用环境、时光和自然现象来烘托。况周颐说：“词有淡远取神，只描取景物，而神致自在言外，此为高手。”（《蕙风词话》）就是说，词人描写这么多“景物”，是为了获得梅花的“神致”；“深于言情者，正在善于写景”（田同之《西圃词说》）。上阕四句可说是“情景双绘”。让读者从一系列景物中感受到作者的特定环境下的心绪──愁，也让读者逐渐踏入作者的心境。 下半阕写梅花的灵魂及生死观。梅花生在世上，无意于炫耀自己的花容月貌，也不肯媚俗与招蜂引蝶，所以在时间上躲得远远的，既不与争奇斗妍的百花争夺春色，也不与菊花分享秋光，而是孤独地在冰天雪地里开放。但是这样仍摆脱不了百花的嫉妒，可能会被认为“自命清高”、“别有用心”甚至是“出洋相”……。正像梅花“无意苦争春”一样，对他物的侮辱、误解也一概不予理睬，而是“一任群芳妒”，听之任之：走自己的路，让别人去说吧！同时，不论外界舆论如何，我以不变应万变，只求灵魂的升华与纯洁，即使花落了，化成泥土了，轧成尘埃了，我的品格就像我的香气一样永驻人间。这精神不正是诗人回首往事不知悔、奋勇向前不动摇的人格宣言吗！“群芳”在这里代指“主和派”小人。这两句表现出陆游标格孤高，决不与争宠邀媚、阿谀逢迎之徒为伍的品格和不畏谗毁、坚贞自守的崚嶒傲骨。最后几句，把梅花的“独标高格”，再推进一层：“零落成泥碾作尘，只有香如故”。前句承上阕的寂寞无主、黄梅花昏日落、风雨交侵等凄惨境遇。这句七个字四次顿挫：“零落”，不堪雨骤风狂的摧残，梅花纷纷凋落了，这是一层。落花委地，与泥水混杂，不辨何者是花，何者是泥了，这是第二层。从“碾”字，显示出摧残者的无情，被摧残者承受的压力之大，这是第三层。结果呢，梅花被摧残、被践踏而化作灰尘了。这是第四层。看，梅花的命运有多么悲惨，简直令人不忍卒读。但作者的目的决不是单为写梅花的悲惨遭遇，引起人们的同情；从写作手法说，仍是铺垫，是蓄势，是为了把下句的词意推上最高峰。虽说梅花凋落了，被践踏成泥土了，被碾成尘灰了，请看，“只有香如故”，它那“别有韵”的香味，却永远如故，一丝一毫也改变不了。 末句具有扛鼎之力，它振起全篇，把前面梅花的不幸处境，风雨侵凌，凋残零落，成泥作尘的凄凉、衰飒、悲戚，一股脑儿抛到九霄云外去了。“零落成泥碾作尘，只有香如故”。作者从民族国家的利益出发，做出生命的表白。悲忧中透出一种坚贞的自信。词人借梅言志，曲折地写出险恶仕途中坚持高沽志行。不媚俗．不屈邪． *** 绝俗，忠贞不渝的情怀与抱负。这首咏梅词．通篇来见“梅”字．却处处传出“梅”的神韵．且作者以梅自喻。比必寄托。物我融一。对梅的赞咏中，显示词人身处逆境而矢志不渝的崇高品格。 纵观全词，诗人以物喻人，托物言志，巧借饱受摧残、花粉犹香的梅花，比喻自己虽终生坎坷，绝不媚俗的忠贞，这也正像他在一首咏梅诗中所写的“过时自合飘零去，耻向东君更气怜”。陆游以他饱满的爱国热情，谱写了一曲曲爱国主义诗篇，激励了并激励著一代又一代人，真可谓“双鬓多年作雪，寸心至死如丹”。 赏析二 这是陆游一首咏梅的词，其实也是陆游自己的咏怀之作。陆游一生酷爱梅花，写有大量歌咏梅花的诗，歌颂梅花傲霜雪，凌寒风，不畏 *** ，不羡富贵的高贵品格。诗所塑造的梅花形象中，有诗人自身的影子，正如他的《梅花绝句》里写的：“何方可化身千亿，一树梅花一放翁。”这首《卜运算元》，也是明写梅花，暗写抱负。其特点是着重写梅花的精神，而不从外表形态上去描写。 上片首二句说梅花开在驿外野地，不在金屋玉堂，不属达官贵人所有。后二句说梅花的遭遇：在凄风苦雨摧残中开放。它植根的地方，是荒凉的驿亭外面，断桥旁边。驿亭是古代传递公文的人和行旅中途歇息的处所。加上黄昏时候的风风雨雨，这环境被渲染得多么冷落凄凉！写梅花的遭遇，也是作者自写被排挤的政治遭遇。 下片写梅花的品格：说他不与群芳争春，任群芳猜忌一任百花嫉妒，我却无意与它们争春斗艳。即使凋零飘落，成泥成尘，我依旧保持着清香。如果结合诗人一生累遭投降派的打击而报国之志不衰的情形来体会，真是“一树梅花一放翁”了。 末两句即是《离骚》“不吾知其亦已兮，苟余情其信芳”，“虽体解吾犹未变兮，岂余心之可惩”的精神。比王安石咏杏：“纵被东风吹作雪，绝胜南陌碾成尘”之句用意更深沉。 陆游一生的政治生涯：早年参加考试被荐送第一，为秦桧所嫉；孝宗时又为龙大渊、曾觌一群小人所排挤；在四川王炎幕府时要经略中原，又见扼于统治集团，不得遂其志；晚年赞成韩侂胄北伐，韩侂胄失败后被诬陷。我们读他这首词，联系他的政治遭遇，可以看出它是他的身世的缩影。词中所写的梅花是他高洁的品格的化身。 唐宋文人尊重梅花的品格，与六朝文人不同。但是象林和靖所写的“暗香、疏影”等名句佳句，都只是高人、隐士的情怀；虽然也有一些作家借梅花自写品格的，但也只能说：“原没春风情性，如何共，海棠说。”（南宋肃泰来《霜天晓角·咏梅》）这只是陆游词“无意苦争春，一任群芳妒”的一面。陆游的友人陈亮有四句梅花诗说：“一朵忽先变，百花皆后香。欲传春信息，不怕雪埋藏。”写出他自己对政治有先见，不怕打击，坚持正义的精神，是陈亮自己整个人格的体现。陆游这首词则是写失意的英雄志士的兀傲形象。我认为在宋代，这是写梅花诗词中最突出的两首好作品。 这是陆游一首咏梅的词（被选入沪教版语文书 试用本第3版 第3单元宋词集粹<；下>；），其实也是陆游的咏怀之作。压住一“愁”字，表现了梅花的寂寞与无人问津，渗透的更是作者本身的孤独。下阕写梅花的遭遇，也是作者自写被排挤的政治遭遇，而最后一句更是写出了梅花伶仃的孤芳自赏，陆游立志不与恶势力同流合污。 陆游一生主张坚决抗金、收复中原，因此为统治集团中求和派所压制。创作本词时陆游正处在人生的低谷，主战派被排挤压迫，士气低落，这首咏梅词，其实也是陆游自己的咏怀之作。 评价 陶渊明爱菊，为的是 “采菊东篱下，悠然见南山” 的闲适；周敦颐喜莲，为的是“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的高洁；而陆游重梅，则为的是“雪虐风饕愈凛然，花中气节最高坚”的坚贞。这可以从他的《卜运算元·咏梅》中得到印证。驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。 读罢此诗，我们也不禁会生出“天下可忧非一事，书生无地效孤忠”的感慨来。作为一代伟大的爱国诗人，陆游很早就有“上马击狂胡，下马草君书”的爱国之志，二十九岁时，他以状元秀的身份登上仕途可他面对的不仅仅是一部分卖国求荣的投降派，更面对着苟且偏安的昏帝王。因此面对积贫积弱的现实，诗人只能眼睁睁看着南宋走“以地事秦，犹抱薪救火，薪不尽，火不灭”的破亡之路。一而再，再而三的打击、排挤、贬谪，使诗人不得不发出“胡未灭，鬓先秋，泪空流，此生谁料，心在天山，身老沧州”的浩然长叹了。尽管如此，但是诗人忧国忧民的情怀，不从俗媚的节操没有丝毫的改变。即便到了“食且不继”，因为没钱，药也停了吃；因为省灯油，书也没的读，甚至不得不连自己常用的酒杯都忍痛卖掉的地步，他仍然足迹不踏权门，他依旧胸怀杜稷，心系百姓。我们从中仿佛听到了屈原那“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的执著与坚定，我们仿佛看到了杜甫那“穷年忧黎园，叹息肠内热”的抑郁与沉重。真可谓“居庙堂之高，则忧其民，处江湖之远，则忧其君，进亦忧，退亦忧”也正是有这样的社会背景，有这样的思想根基，使我们在品读《咏梅》时，更能清楚地看到诗人那至死不渝的追求。 纵观全词，诗人以物喻人，托物言志，巧借饱受摧残，花粉犹香的梅花，比喻自己虽终生坎坷，绝不媚俗的忠贞，这也正象他在一首咏梅诗中所写的“过时自合飘零去，耻向东君更气怜”。陆游以他饱满的爱国热情，谱写一曲曲爱国主义诗篇，激励了并激励著一代又一代人，真可谓“双鬓多年作雪，寸心至死如丹”。 创作背景 陆游一生酷爱梅花，将其作为一种精神的载体来倾情歌颂，梅花在他的笔下成为一种坚贞不屈的形象的象征。不难理解，其《卜运算元·咏梅》正是以梅寄志的代表，那“零落成泥碾作尘，只有香如故”的梅花，正是诗人一生对恶势力不懈的抗争精神和对理想坚贞不渝的品格的形象写照。 陆游（1125—1210），字务观，号放翁。汉族，越州山阴（今浙江绍兴）人，南宋著名诗人。少时受家庭爱国思想薰陶，高宗时应礼部试，为秦桧所黜。孝宗时赐进士出身。中年入蜀，投身军旅生活，官至宝章阁待制。晚年退居家乡。创作诗歌今存九千多首，内容极为丰富。著有《剑南诗稿》、《渭南文集》、《南唐书》、《老学庵笔记》等。 陆游 陆游（1125—1210），字务观，号放翁。汉族，越州山阴（今浙江绍兴）人，南宋著名诗人。少时受家庭爱国思想薰陶，高宗时应礼部试，为秦桧所黜。孝宗时赐进士出身。中年入蜀，投身军旅生活，官至宝章阁待制。晚年退居家乡。创作诗歌今存九千多首，内容极为丰富。著有《剑南诗稿》、《渭南文集》、《南唐书》、《老学庵笔记》等。u25ba 9482篇诗文 残寒正欺病酒，掩沉香绣户。燕来晚、飞入西城，似说春事迟暮。画船载、清明过却，晴烟冉冉吴宫树。念羁情、游荡随风，化为轻絮。十载西湖，傍柳系马，趁娇尘软雾。溯红渐招入仙溪，锦儿偷寄幽素，倚银屏、春宽梦窄，断红湿、歌纨金缕。暝堤空，轻把斜阳，总还鸥鹭。幽兰镟老，杜若还生，水乡尚寄旅。别后访、六桥无信，事往花委，瘗玉埋香，几番风雨。长波妒盼，遥山羞黛，渔灯分影春江宿。记当时、短楫桃根渡，青楼仿佛，临分败壁题诗，泪墨惨澹尘土。危亭望极，草色天涯，叹鬓侵半苎。暗点检、离痕欢唾，尚染鲛绡，亸凤迷归，破鸾慵舞。殷勤待写，书中长恨，蓝霞辽海沉过雁。漫相思、弹入哀筝柱。伤心千里江南，怨曲重招，断魂在否？——宋代·吴文英《莺啼序·春晚感怀》 莺啼序·春晚感怀 宋代 ： 吴文英 残寒正欺病酒，掩沉香绣户。燕来晚、飞入西城，似说春事迟暮。画船载、清明过却，晴烟冉冉吴宫树。念羁情、游荡随风，化为轻絮。 十载西湖，傍柳系马，趁娇尘软雾。溯红渐招入仙溪，锦儿偷寄幽素，倚银屏、春宽梦窄，断红湿、歌纨金缕。暝堤空，轻把斜阳，总还鸥鹭。 残寒正欺病酒，掩沉香绣户。燕来晚、飞入西城，似说春事迟暮。画船载、清明过却，晴烟冉冉吴宫树。念羁情、游荡随风，化为轻絮。 十载西湖，傍柳系马，趁娇尘软雾。溯红渐招入仙溪，锦儿偷寄幽素，倚银屏、春宽梦窄，断红湿、歌纨金缕。暝堤空，轻把斜阳，总还鸥鹭。 幽兰镟老，杜若还生，水乡尚寄旅。别后访、六桥无信，事往花委，瘗玉埋香，几番风雨。长波妒盼，遥山羞黛，渔灯分影春江宿。记当时、短楫桃根渡，青楼仿佛，临分败壁题诗，泪墨惨澹尘土。危亭望极，草色天涯，叹鬓侵半苎。暗点检、离痕欢唾，尚染鲛绡，亸凤迷归，破鸾慵舞。殷勤待写，书中长恨，蓝霞辽海沉过雁。漫相思、弹入哀筝柱。伤心千里江南，怨曲重招，断魂在否？ ▲ 宋词三百首 ， 春天 ， 怀旧 ， 悼亡 重过阊门万事非。同来何事不同归。梧桐半死清霜后，头白鸳鸯失伴飞。 原上草，露初晞。旧栖新垅两依依。空床卧听南窗雨，谁复挑灯夜补衣。——宋代·贺铸《半死桐·重过阊门万事非》 半死桐·重过阊门万事非 宋代 ： 贺铸 重过阊门万事非。同来何事不同归。梧桐半死清霜后，头白鸳鸯失伴飞。 原上草，露初晞。旧栖新垅两依依。空床卧听南窗雨，谁复挑灯夜补衣。 宋词三百首 ， 婉约 ， 悼亡 ， 典故 ， 思念 仆七岁时，见眉州老尼，姓朱，忘其名，年九十岁。自言尝随其师入蜀主孟昶宫中，一日大热，蜀主与花蕊夫人夜纳凉摩诃池上，作一词，朱具能记之。今四十年，朱已死久矣，人无知此词者，但记其首两句，暇日寻味，岂《洞仙歌》令乎？乃为足之云。冰肌玉骨，自清凉无汗。水殿风来暗香满。绣帘开，一点明月窥人，人未寝，欹枕钗横鬓乱。起来携素手，庭户无声，时见疏星渡河汉。试问夜如何？夜已三更，金波淡，玉绳低转。但屈指西风几时来，又不道流年暗中偷换。——宋代·苏轼《洞仙歌·冰肌玉骨》 洞仙歌·冰肌玉骨 宋代 ： 苏轼 仆七岁时，见眉州老尼，姓朱，忘其名，年九十岁。自言尝随其师入蜀主孟昶宫中，一日大热，蜀主与花蕊夫人夜纳凉摩诃池上，作一词，朱具能记之。今四十年，朱已死久矣，人无知此词者，但记其首两句，暇日寻味，岂《洞仙歌》令乎？乃为足之云。 仆七岁时，见眉州老尼，姓朱，忘其名，年九十岁。自言尝随其师入蜀主孟昶宫中，一日大热，蜀主与花蕊夫人夜纳凉摩诃池上，作一词，朱具能记之。今四十年，朱已死久矣，人无知此词者，但记其首两句，暇日寻味，岂《洞仙歌》令乎？乃为足之云。 宋词三百首 ， 女子 ， 生活 ， 感叹人生

《咏柳》是盛唐诗人贺知章写的一首七言绝句。这首诗是一首咏物诗。以下是我给大家整理的咏柳的古诗赏析，喜欢的过来一起分享吧。 咏柳 作者：贺知章 碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。 不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。 译文 高高的柳树长满了翠绿的新叶，轻柔的柳枝垂下来，就像万条轻轻飘动的绿色丝带。 这细细的嫩叶是谁的巧手裁剪出来的呢？原来是那二月里温暖的春风，它就像一把灵巧的剪刀。 赏析1 这是一首咏物诗，通过赞美柳树，表达了诗人对春天的无限热爱。 诗的前三句都是描写柳树的。首句“碧玉妆成一树高”是写整体，说高高的柳树像是碧玉妆饰成。用“碧玉”形容柳树的翠绿晶莹，突出它的颜色美。第二句“万条垂下绿丝绦”是写柳枝，说下垂披拂的柳枝犹如丝带万千条，突出它的轻柔美。第三句“不知细叶谁裁出”是写柳叶，突出柳叶精巧细致的形态美。三句诗分写柳树的各部位，句句有特点。而第三句又与第四句构成一个设问句。“不知细叶谁裁出？”——自问；“二月春风似剪刀。”——自答。这样一问一答，就由柳树巧妙地过渡到春风。说裁出这些细巧的柳叶，当然也能裁出嫩绿鲜红的花花草草。它是自然活力的象征，是春的创造力的象征。这首诗就是通过赞美柳树，进而赞美春天，讴歌春的无限创造力。 赏析2 这是一首咏物诗，写的是早春二月的杨柳。 写杨柳，该从哪儿着笔呢？毫无疑问，它的形象美是在于那曼长披拂的枝条。一年一度，它长出了嫩绿的新叶，丝丝下垂，在春风吹拂中，有着一种迷人的意态。这是谁都能欣赏的。古典诗词中，借用这种形象美来形容、比拟美人苗条的身段，婀娜的腰支，也是我们所经常看到的。这诗别出新意，翻转过来。“碧玉妆成一树高”,一开始，杨柳就化身为美人而出现；“万条垂下绿丝绦”,这千条万缕的垂丝，也随之而变成了她的裙带。上句的“高”字，衬托出美人婷婷袅袅的风姿；下句的“垂”字，暗示出纤腰在风中款摆。诗中没有“杨柳”和“腰支”字样，然而这早春的垂柳以及柳树化身的美人，却给写活了。《南史》说刘悛之为益州刺史，献蜀柳数株，“条甚长，状若丝缕。”齐武帝把这些杨柳种植在太昌云和殿前，玩赏不置，说它“风流可爱”.这里把柳条说成“绿丝绦”,可能是暗用这个关于杨柳的著名典故。但这是化用，看不出一点痕迹的。 “碧玉妆成”引出了“绿丝绦”,“绿丝绦”引出了“谁裁出”,最后，那视之无形的不可捉摸的“春风”,也被用“似剪刀”形象化地描绘了出来。这“剪刀”裁制出嫩绿鲜红的花花草草，给大地换上了新妆，它正是自然活力的象征，是春给予人们美的启示。从“碧玉妆成”到“剪刀”,我们可以看出诗人艺术构思一系列的过程。诗歌里所出现的一连串的形象，是一环紧扣一环的。 也许有人会怀疑：我国古代有不少著名的`美女，柳，为什么单单要用碧玉来比呢？我想，这有两层意思：一是碧玉这名字和柳的颜色有关，“碧”和下句的“绿”是互相生发、互为补充的。二是碧玉这个人在人们头脑中永远留下年轻的印象。提起碧玉，人们就会联想到“碧玉破瓜时”这首广泛流传的《碧玉歌》，还有“碧玉小家女”（肖绎《采莲赋》）之类的诗句。碧玉在古代文学作品里，几乎成了年轻貌美的女子的泛称。用碧玉来比柳，人们就会想象到这美人还未到丰容盛C的年华；这柳也还是早春稚柳，没有到密叶藏鸦的时候；和下文的“细叶”“二月春风”又是有联系的。 [注释] 咏柳：一作《柳枝词》。 碧玉：形容柳树枝叶的颜色。这句说春天的新柳碧绿婆娑，如同玉树一般。 妆：装饰，打扮。 丝绦：丝带。这里借以形容柳条的柔嫩轻盈。绦，用丝编成的绳带。 二月：农历二月，正是仲春时节。 [译诗、诗意] 春柳如同碧玉妆扮分外娇娆， 垂下的万千枝条好象绿色的丝绦。 是谁把这柳叶裁得如此精致， 原来二月春风--它恰似一把灵巧的剪刀。 如玉雕一样的新柳碧玉婆娑，无数柔嫩的柳条挂下来象丝带一样。细 长的柳叶是谁剪出来的呢？原来二月的春风就是一把神奇的剪刀。 [作者简介] 贺知章（659-744），字季真，号四明狂客，汉族，唐越州会稽永兴（今浙江杭州市萧山区）人，贺知章诗文以绝句见长，除祭神乐章、应制诗外，其写景、抒怀之作风格独特，清新潇洒，著名的《咏柳》《回乡偶书》两首脍炙人口，千古传诵，今尚存录入《全唐诗》共19首。

1、望庐山瀑布。李白〔唐代〕。日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。2、译文：香炉峰在阳光的照射下生起紫色烟霞，从远处看去瀑布好似白色绢绸悬挂山前。高崖上飞腾直落的瀑布好像有几千尺，让人怀疑是银河从天上泻落到人间。3、赏析：这首诗形象地描绘了庐山瀑布雄奇壮丽的景色，反映了诗人对祖国大好河山的无限热爱。首句“日照香炉生紫烟”。“香炉”是指庐山的香炉峰。此峰在庐山西北，形状尖圆，像座香炉。由于瀑布飞泻，水气蒸腾而上，在丽日照耀下，仿佛有座顶天立地的香炉冉冉升起了团团紫烟。一个“生”字把烟云冉冉上升的景象写活了。此句为瀑布设置了雄奇的背景，也为下文直接描写瀑布渲染了气氛。次句“遥看瀑布挂前川”。“遥看瀑布”四字照应了题目《望庐山瀑布》。“挂前川”是说瀑布像一条巨大的白练从悬崖直挂到前面的河流上。“挂”字化动为静，维纱维肖地写出遥望中的瀑布。

《咏柳》是盛唐诗人贺知章写的一首七言绝句。这首诗是一首咏物诗。 《咏柳》原文 碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。 不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。 《咏柳》翻译 高高的柳树长满了翠绿的新叶，轻柔的柳枝垂下来，就像万条轻轻飘动的绿色丝带。这细细的嫩叶是谁的巧手裁剪出来的呢？原来是那二月里温暖的春风，它就像一把灵巧的剪刀。 《咏柳》赏析 诗的前三句都是描写柳树的。首句“碧玉妆成一树高”是写整体，说高高的柳树像是碧玉妆饰成。用“碧玉”形容柳树的翠绿晶莹，突出它的颜色美。第二句“万条垂下绿丝绦”是写柳枝，说下垂披拂的柳枝犹如丝带万千条，突出它的轻柔美。第三句“不知细叶谁裁出”是写柳叶，突出柳叶精巧细致的形态美。 三句诗分写柳树的各部位，句句有特点。而第三句又与第四句构成一个设问句。“不知细叶谁裁出？”——自问；“二月春风似剪刀。”——自答。这样一问一答，就由柳树巧妙地过渡到春风。说裁出这些细巧的柳叶，当然也能裁出嫩绿鲜红的花花草草。它是自然活力的象征，是春的创造力的象征。这首诗就是通过赞美柳树，进而赞美春天，讴歌春的无限创造力。 贺知章简介 贺知章(659—744)，字季真，号四明狂客，汉族，唐越州会稽永兴(今浙江杭州市萧山区)人，贺知章诗文以绝句见长，除祭神乐章、应制诗外，其写景、抒怀之作风格独特，清新潇洒，著名的《回乡偶书》两首脍炙人口，千古传诵，今尚存录入《全唐诗》共19首。 贺知章早年迁居山阴(今浙江绍兴)。少时即以诗文知名。唐武后证圣元年(695)中进士，初授国子四门博士，后迁太常博士。开元十年(722)，由丽正殿修书使张说推荐入该殿书院，参与撰修《六典》、《文纂》等书，未成，转官太常少卿。十三年为礼部侍郎、集贤院学士。 后调任太子右庶子、侍读、工部侍郎。二十六年改官太子宾客、银青光禄大夫右庶子、侍读、工部侍郎。二十六年改官太子宾客、银青光禄大夫兼正授秘书监，因而人称“贺监”。 以上就是我整理的咏柳古诗原文及翻译，感谢阅读。

在日复一日的学习、工作或生活中，许多人都接触过一些比较经典的古诗吧，古诗包括唐律形成以前所有体式的诗，也包括唐朝及唐以后仍按古式创作的诗。你知道什么样的古诗才经典吗？下面是我帮大家整理的古诗《咏柳》原文及赏析，欢迎阅读与收藏。 古诗《咏柳》原文及赏析 篇1 碧玉妆成一树高, 万条垂下绿丝绦。 不知细叶谁载出? 二月春风似剪刀。 唐代诗人贺知章的这首《咏柳》诗,形象的描摹出柳的美姿，点出了柳迎春的特点。柳树可分为垂柳和旱柳。垂柳又叫杨柳，为落叶乔木。旱柳百姓叫它河柳，是落叶灌木。柳可以进行无性繁殖.以须根生长为主,许许多多的须根深深地扎在泥土里,伸向四面八方，紧紧地拥抱大地，为主干提供丰富的营养。主干通常在2-3米处就长出分枝。光滑柔软的枝条状若丝涤，纷纷下垂。柳叶是单叶互生,叶片狭长,形如少女之黛眉 ，芙蓉如面柳如眉是人们极为熟悉的诗句。 自古以来，诗人常以杨柳为写春的主要题材。写春景曰万树垂杨，写春色曰陌头杨柳，或竟称春天为柳条春。 柳树发芽早,落叶迟。早春二月,它已鹅黄着枝,轻罗笼烟，初绽的嫩芽象少女朦胧的睡眼。当你走近它时，伸手摸一摸,就会感到她似发丝的柳条是多么柔软。 柳絮飞时花满城的`六月，天涯海角随处可见柳絮那飘忽不定的倩影。它们大概在寻找自己扎根落户的归宿吧!柳树落叶极晚，当萧瑟的秋风无情地劫掠大批的黄叶时，柳树却依然枝叶婆娑,绿意融融。柳树的绿又有它独特的魅力。那淡淡的似雾的翠绿,使人有清新超俗之感。当你置身于浓浓绿意之中,即使心情不好,也会顿扫心中抑郁烦闷之情。 柳树有着旺盛的生命力---易种易活。谁不知道有意栽花花不发,无心插柳柳成荫的诗句呢? 柳不仅以绰约风姿给人以美的享受,而且在炎炎夏日为人们创造一个清凉世界。柳条可以编制各种工艺品和生活用品，如：箩筐、篱笆、帽子等。柳叶有一种淡淡的涩味，然而咬一口又觉得很甜。柳芽嫩叶可做风味独特的茶或菜。柳树可谓粉身碎骨为人类了。垂柳耐水性强，生长速度快，因此，被广泛用以美化环境等。我国古代已大量植柳。 自古，柳就与诗歌结下了不解之缘。柳树以它特有的温柔、轻盈、婆娑的婀娜风姿，为历代文人所喜爱，成为吟咏对象。人们咏柳爱柳，并以此来寄托自己的感情。东晋著名诗人陶渊明爱柳成癖，在宅前种下了五株柳树，人称五柳先生。柳便成为品行高洁的象征。 柳树栽种历史悠久，它的适应性极强，大江南北，随处可见绿柳成荫。因此，我们应大量地栽柳、护柳，让绿色永挂枝头，以美好的姿态去迎接每个春天的开始! 古诗《咏柳》原文及赏析 篇2 咏柳 贺知章 碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦， 不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。 [注释] 1、碧玉：碧绿色的玉。这里用以比喻春天的嫩绿的柳叶。 2、妆：装饰，打扮。 3、丝绦：丝线编成的带子。这里形容随风飘拂的柳枝。 [简析] 这是一首咏物诗，通过赞美柳树，表达了诗人对春天的无限热爱。 诗的前三句都是描写柳树的。首句“碧玉妆成一树高”是写整体，说高高的柳树像是碧玉妆饰成。用“碧玉”形容柳树的翠绿晶莹，突出它的颜色美。第二句“万条垂下绿丝绦”是写柳枝，说下垂披拂的柳枝犹如丝带万千条，突出它的轻柔美。第三句“不知细叶谁裁出”是写柳叶，突出柳叶精巧细致的形态美。三句诗分写柳树的各部位，句句有特点。而第三句又与第四句构成一个设问句。“不知细叶谁裁出?”——自问;“二月春风似剪刀。”——自答。这样一问一答，就由柳树巧妙地过渡到春风。说裁出这些细巧的柳叶，当然也能裁出嫩绿鲜红的花花草草。它是自然活力的象征，是春的创造力的象征。这首诗就是通过赞美柳树，进而赞美春天，讴歌春的无限创造力。 此诗借柳树歌咏春风，把春风比作剪刀，说她是美的创造者，赞美她裁出了春天。诗中洋溢着人逢早春的欣喜之情。比拟和比喻新奇贴切是此诗的成功之处。因此《唐诗笺注》云：“赋物入妙，语意温柔。” 作者简介： 贺知章(659—744)，字季真，号四明狂客，汉族，唐越州（今绍兴）永兴(今浙江萧山)人，贺知章诗文以绝句见长，除祭神乐章、应制诗外，其写景、抒怀之作风格独特，清新潇洒，著名的《咏柳》、《回乡偶书》两首脍炙人口，千古传诵，今尚存录入《全唐诗》共19首。 拓展阅读：关于贺知章的名言警句 1、昭昭有唐，天件方国，列祖应命，四宗顺则。申锡无疆，宗我同德。曾孙继绪，事神配极。 2、稽山罢雾郁磋峨，镜水无风也自波。莫言春度芳菲尽，别有中流采麦荷。 3、落花真好些，一醉一回颠。 4、圣心事能实，增广陈厥诚。 5、主人识，偶坐为林泉。莫谩愁沽酒，囊中自有钱。 6、常经绝脉塞，复见断肠流。送子成今别，令人起昔愁。 7、少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。儿童相见不相识，笑问客从何处来。 8、碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月似剪刀。 9、夙夜着密，不敢宁宴。五齐既陈，八音在县。集盛以采，房组斯荐。推德推馨，尚兹克通。 10、肃我成命，于昭黄批。袭冕而把，团降在斯。五吉克各，八变季施。辑熙肆靖，厥心匪离。 11、陇云晴半雨，边草夏先秋。万里长城寄，无贻汉国忧。 12、离别家乡岁月多，近来人事半饶磨。唯有门前镜湖水，春风不改旧时波。 13、常顺称厚载，流谦通变盈。 14、至能含柔德，万物资以生。 15、歧陌涵徐雨，离川照晚虹。 16、莫言春度芳菲尽，别有中流采麦荷。

望庐山瀑布原文： 日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。 望庐山瀑布翻译及注释 翻译 香炉峰在阳光的照射下生起紫色烟霞，远远望见瀑布似白色绢绸悬挂在山前。高崖上飞腾直落的瀑布好像有几千尺，让人恍惚以为银河从天上泻落到人间。 注释 1.香炉：指香炉峰。紫烟：指日光透过云雾，远望如紫色的烟云。孟浩然《彭蠡湖中望庐山》：「香炉初上日，瀑布喷成虹。」「日照」二句：一作「庐山上与星斗连，日照香炉生紫烟」。2.遥看：从远处看。挂：悬挂。前川：一作「长川」。川：河流，这里指瀑布。3.直：笔直。三千尺：形容山高。这里是夸张的说法，不是实指。4.疑：怀疑。银河：古人指银河系构成的带状星群。九天：一作「半天」。古人认为天有九重，九天是天的最高层，九重天，即天空最高处。此句极言瀑布落差之大。 望庐山瀑布赏析 　　这是诗人李白五十岁左右隐居庐山时写的一首风景诗。这首诗形象地描绘了庐山瀑布雄奇壮丽的景色，反映了诗人对祖国大好河山的无限热爱。 　　首句「日照香炉生紫烟」。「香炉」是指庐山的香炉峰。此峰在庐山西北，形状尖圆，像座香炉。由于瀑布飞泻，水气蒸腾而上，在丽日照耀下，仿佛有座顶天立地的香炉冉冉升起了团团紫烟。一个「生」字把烟云冉冉上升的景象写活了。此句为瀑布设置了雄奇的背景，也为下文直接描写瀑布渲染了气氛。 　　次句「遥看瀑布挂前川」。「遥看瀑布」四字照应了题目《望庐山瀑布》。「挂前川」 是说瀑布像一条巨大的白练从悬崖直挂到前面的河流上。「挂」字化动为静，维纱维肖地写出遥望中的瀑布。 　　诗的前两句从大处着笔，概写望中全景：山顶紫烟缭绕，山间白练悬挂，山下激流奔腾，构成一幅绚丽壮美的图景。 　　第三句「飞流直下三千尺」是从近处细致地描写瀑布。「飞流」表现瀑布凌空而出，喷涌飞泻。「直下」既写出巖壁的陡峭，又写出水流之急。「三千尺」极力夸张，写山的高峻。 　　这样写诗人觉得还没把瀑布的雄奇气势表现得淋漓尽致，于是接着又写上一句「疑是银河落九天」。说这「飞流直下」的瀑布，使人怀疑是银河从九天倾泻下来。一个「疑」，用得空灵活泼，若真若幻，引人遐想，增添了瀑布的神奇色彩。 　　这首诗极其成功地运用了比喻、夸张和想像，构思奇特，语言生动形象、洗炼明快。 苏东坡 十分赞赏这首诗，说「帝遣银河一脉垂，古来唯有谪仙词」。「谪仙」就是李白。《望庐山瀑布》的确是状物写景和抒情的范例。 望庐山瀑布创作背景 　　这两首诗一般认为是公元725年（唐玄宗开元十三年）前后李白出游金陵途中初游庐山时所作。吴小如教授认为，李白这两首诗体裁不一，内容也有一部分重复，疑非一时之作。詹瑛先生在《李白诗文系年》中根据任华《杂言寄李白》诗，认为第一首五古为李白入长安以前（开元年间）所作。另有人认为第二首七绝作于公元756年（唐玄宗天宝十五年）李白到庐山的夏秋之交。 望庐山瀑布赏析二 　　这首诗是七言绝句。此诗中的香炉，即第一首诗开头提到的香炉峰，「在庐山西北，其峰尖圆，烟云聚散，如博山香炉之状」（乐史《太平寰宇记》）。可是，到了诗人李白的笔下，便成了另一番景象：一座顶天立地的香炉，冉冉地升起了团团白烟，缥缈于青山蓝天之间，在红日的照射下化成一片紫色的云霞。这不仅把香炉峰渲染得更美，而且富有浪漫主义色彩，为不寻常的瀑布创造了不寻常的背景。接着诗人才把视线移向山壁上的瀑布。「遥看瀑布挂前川」，前四字是点题。「挂前川」，这是「望」的第一眼形象，瀑布像是一条巨大的白练高挂于山川之间。「挂」字很妙，它化动为静，惟妙惟肖地表现出倾泻的瀑布在「遥看」中的形象。第一首诗说，「壮哉造化功！」正是这「造化」才能将这巨物「挂」起来，所以这「挂」字也包含着诗人对大自然的神奇伟力的赞颂。第三句又极写瀑布的动态。「飞流直下三千尺」，一笔挥洒，字字铿锵有力。「飞」字，把瀑布喷涌而出的景象描绘得极为生动；「直下」，既写出山之高峻陡峭，又可以见出水流之急，那高空直落，势不可挡之状如在眼前。然而，诗人犹嫌未足，接着又写上一句「疑是银河落九天」，真是想落天外，惊人魂魄。「疑是」值得细味，诗人明明说得恍恍惚惚，而读者也明知不是，但是又都觉得只有这样写，才更为生动、逼真，其奥妙就在于诗人前面的描写中已经孕育了这一形象。巍巍香炉峰藏在云烟雾霭之中，遥望瀑布就如从云端飞流直下，临空而落，这就自然地联想到像是一条银河从天而降。可见，「疑是银河落九天」这一比喻，虽是奇特，但在诗中并不是凭空而来，而是在形象的刻画中自然地生发出来的。它夸张而又自然，新奇而又真切，从而振起全篇，使得整个形象变得更为丰富多彩，雄奇瑰丽，既给人留下了深刻的印象，又给人以想像的余地，显示出李白那种「万里一泻，末势犹壮」的艺术风格。 　　宋人魏庆之说：「七言诗第五字要响。……所谓响者，致力处也。」（《诗人玉屑》）这个看法在这首诗里似乎特别有说服力。比如一个「生」字，不仅把香炉峰写「活」了，也隐隐地把山间的烟云冉冉上升、袅袅浮游的景象表现出来了。「挂」字前面已经提到了，那个「落」字也很精彩，它活画出高空突兀、巨流倾泻的磅礴气势。很难设想换掉这三个字，这首诗将会变成什么样子。 　　中 唐诗 人徐凝也写了一首《庐山瀑布》。诗云：「虚空落泉千仞直，雷奔入江不暂息。千古长如白练飞，一条界破青山色。」场景虽也不小，但还是给人局促之感，原因大概是它转来转去都是瀑布，瀑布，显得很实，很板，虽是小诗，却颇有点大赋的气味。比起李白那种入乎其内，出乎其外，有形有神，奔放空灵，相去实在甚远。苏轼说：「帝遣银河一派垂，古来唯有谪仙词。飞流溅沫知多少，不与徐凝洗恶诗。」（《戏徐凝瀑布诗》）话虽不无过激之处，然其基本倾向还是正确的，表现了苏轼不仅是一位著名的诗人，也是一位颇有见地的鉴赏家。 　　第一首五古因篇幅无限制，所以诗人任意挥洒，写「海风」，写「江月」，写「穹石」，写得大起大落，大开大阖，转折如意，挥洒自如，一气呵成。第二首七绝因篇幅较小，诗人用夸张的比喻把景物升腾到更高的境界，达到写瀑布的极致，极为夸张，但又清新自然，浅显生动，同时具有动荡开阔的气势，飞动流走的章法，跳跃腾挪，纵横捭阖，亦有歌行的气势和特点。 　　两首诗都是李白之作，同是写庐山瀑布之景，李白一生好入名山游在庐山秀丽的山水之中，更显诗人标名之灵气。其想像丰富，奇思纵横，气势恢宏，感情奔放，似江河奔腾，又自然清新，似云卷风清，其诗歌的审美特征是自然美、率真美和无拘无束的自由美。这两首诗歌都具有这样的审美特征。 诗词作品： 望庐山瀑布 诗词作者：【 唐代 】 李白 诗词归类： 【小学古诗】、【写景】、【山水】、【瀑布】

　　《咏柳》是盛唐诗人贺知章写的一首七言绝句。这首诗是一首咏物诗。下面为大家带来了古诗《咏柳》赏析，欢迎大家参考阅读！ 　　咏柳 　　碧玉妆成一树高， 　　万条垂下绿丝绦。 　　不知细叶谁载出？ 　　二月春风似剪刀。 　　赏析 　　唐代诗人贺知章的这首《咏柳》诗，形象的描摹出柳的美姿，点出了柳迎春的特点。柳树可分为垂柳和旱柳。垂柳又叫杨柳，为落叶乔木。旱柳百姓叫它河柳，是落叶灌木。柳可以进行无性繁殖。以须根生长为主，许许多多的须根深深地扎在泥土里，伸向四面八方，紧紧地拥抱大地，为主干提供丰富的营养。主干通常在2—3米处就长出分枝。光滑柔软的枝条状若丝涤，纷纷下垂。柳叶是单叶互生，叶片狭长，形如少女之黛眉，“芙蓉如面柳如眉”是人们极为熟悉的诗句。 　　自古以来，诗人常以杨柳为写春的主要题材。写春景曰“万树垂杨”，写春色曰“陌头杨柳”，或竟称春天为“柳条春”。 　　柳树发芽早，落叶迟。早春二月，它已鹅黄着枝，轻罗笼烟，初绽的嫩芽象少女朦胧的睡眼。当你走近它时，伸手摸一摸，就会感到她似发丝的柳条是多么柔软。“柳絮飞时花满城”的六月，天涯海角随处可见柳絮那飘忽不定的倩影。它们大概在寻找自己扎根落户的归宿吧！柳树落叶极晚，当萧瑟的秋风无情地劫掠大批的黄叶时，柳树却依然枝叶婆娑，绿意融融。柳树的绿又有它独特的魅力。那淡淡的似雾的翠绿，使人有清新超俗之感。当你置身于浓浓绿意之中，即使心情不好，也会顿扫心中抑郁烦闷之情。 　　柳树有着旺盛的生命力——易种易活。谁不知道“有意栽花花不发，无心插柳柳成荫”的诗句呢？ 　　柳不仅以绰约风姿给人以美的享受，而且在炎炎夏日为人们创造一个清凉世界。柳条可以编制各种工艺品和生活用品，如：箩筐、篱笆、帽子等。柳叶有一种淡淡的涩味，然而咬一口又觉得很甜。柳芽嫩叶可做风味独特的茶或菜。柳树可谓粉身碎骨为人类了。垂柳耐水性强，生长速度快，因此，被广泛用以美化环境等。我国古代已大量植柳。 　　自古，柳就与诗歌结下了不解之缘。柳树以它特有的温柔、轻盈、婆娑的.婀娜风姿，为历代文人所喜爱，成为吟咏对象。人们咏柳爱柳，并以此来寄托自己的感情。东晋著名诗人陶渊明爱柳成癖，在宅前种下了五株柳树，人称“五柳先生”。柳便成为品行高洁的象征。 　　柳树栽种历史悠久，它的适应性极强，大江南北，随处可见绿柳成荫。因此，我们应大量地栽柳、护柳，让绿色永挂枝头，以美好的姿态去迎接每个春天的开始！ 　　点评： 　　本文由唐代诗人贺知章的《咏柳》诗引出“柳”，较自然。作者不仅能摹其形，而且能传其神。先介绍了柳的种类，然后介绍柳的外形，最后介绍其功用。对柳的介绍，有直接的描写，也有资料的引用，既有说明性的文字，也有作者的议论和抒情。读之能使人对“柳”这一树种有清晰的了解。文章语言细腻、优美，用大量修辞手法，形象的写出了柳风姿绰约的形态，给人以美的享受。最后，发出“我们应大量植柳、护柳”的号召，极具感染力。 　　作者简介 　　贺知章（659~744），唐代诗人，字季真，自号四明狂客，越州永兴（今浙江萧山市）人。证圣进士，入丽正殿书院修书，参加撰写《六典》和《文纂》。后迁礼部侍郎，累迁秘书监，因而人称“贺监”。为人旷达不羁，有“清谈风流”之誉。唐天宝三年（744）告老还乡为道士。贺知章与张若虚、张旭、包融齐名，被称为“吴中四士”。《全唐诗》存诗十九首。其写景之作，清新通俗，无意求工而有新意。

全书作者精选了吕碧城的代表诗词作品近百首，并以注释、评析及插配珍贵图片的方式逐一进行解读。与一般的选本相比较，此书尤注重从分析吕碧城的创作心态和创作技巧入手，去发掘碧城诗词旨意，其间融入了作者多年来研究吕碧城的独特发现和理解。尤其在选篇、评析及外在表现形式上，此书较充分地从接受者的角度出发，追求典范唯美，为人们更深入地理解吕碧城其人其作提供了帮助。 吕碧城出生于翰苑世家，她的父亲吕凤岐是光绪丁丑科进士，历任国史馆协修，王牒馆纂修，外放山西学政，家有藏书三万卷。母亲严士瑜，工诗文，生有四女。富裕的家庭，浓郁的书香氛围，这使碧城童年过着锦衣玉食、无忧无虑的生活，得以饱读天下文章。十三岁那年，她的家庭发生了重大的变故，父亲病逝，因无子嗣，家产悉数被恶族霸占，生活失去着落，最后只能随母亲离乡背井，投奔远方的舅家。童年悲惨的遭遇成为碧城终生难以抚平的创伤，从此萌发了她对封建专制的无比痛恨。以后，她自觉地接受西方先进的民主思想和科学文化，积极用世的精神与日俱增。她数度跨出国门置身欧美近代美丽的人文自然景观和灿烂的古代文明之中，努力参与国际社会活动。终其一生，吕碧城始终不懈地探寻新知，追求真理，以服务造福天下苍生为己任。非同寻常的经历，也为吕碧城的诗歌创作提供了必要而又充分的思想准备。

日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。——唐代·李白《望庐山瀑布》 望庐山瀑布 日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。 飞流直下三千尺，疑是银河落九天。 国小古诗 ， 写景 ， 山水 ， 瀑布早教古诗100首 译文及注释 译文 香炉峰在阳光的照射下生起紫色烟霞，远远望见瀑布似白色绢绸悬挂在山前。 高崖上飞腾直落的瀑布好像有几千尺，让人恍惚以为银河从天上泻落到人间。 赏析 这是诗人李白五十岁左右隐居庐山时写的一首风景诗。这首诗形象地描绘了庐山瀑布雄奇壮丽的景色，反映了诗人对祖国大好河山的无限热爱。 首句“日照香炉生紫烟”。“香炉”是指庐山的香炉峰。此峰在庐山西北，形状尖圆，像座香炉。由于瀑布飞泻，水气蒸腾而上，在丽日照耀下，仿佛有座顶天立地的香炉冉冉升起了团团紫烟。一个“生”字把烟云冉冉上升的景象写活了。此句为瀑布设定了雄奇的背景，也为下文直接描写瀑布渲染了气氛。 次句“遥看瀑布挂前川”。“遥看瀑布”四字照应了题目《望庐山瀑布》。“挂前川” 是说瀑布像一条巨大的白练从悬崖直挂到前面的河流上。“挂”字化动为静，维纱维肖地写出遥望中的瀑布。 诗的前两句从大处着笔，概写望中全景：山顶紫烟缭绕，山间白练悬挂，山下激流奔腾，构成一幅绚丽壮美的图景。 第三句“飞流直下三千尺”是从近处细致地描写瀑布。“飞流”表现瀑布凌空而出，喷涌飞泻。“直下”既写出岩壁的陡峭，又写出水流之急。“三千尺”极力夸张，写山的高峻。 这样写诗人觉得还没把瀑布的雄奇气势表现得淋漓尽致，于是接着又写上一句“疑是银河落九天”。说这“飞流直下”的瀑布，使人怀疑是银河从九天倾泻下来。一个“疑”，用得空灵活泼，若真若幻，引人遐想，增添了瀑布的神奇色彩。 创作背景 这两首诗一般认为是公元725年（唐玄宗开元十三年）前后李白出游金陵途中初游庐山时所作。詹锳先生在《李白诗文系年》中根据任华《杂言寄李白》诗，认为第一首五古为李白入长安以前（开元年间）所作。另有人认为第二首七绝作于公元756年（唐玄宗天宝十五年）李白到庐山的夏秋之交。 赏析二 这首诗是七言绝句。此诗中的香炉，即第一首诗开头提到的香炉峰，“在庐山西北，其峰尖圆，烟云聚散，如博山香炉之状”（乐史《太平寰宇记》）。可是，到了诗人李白的笔下，便成了另一番景象：一座顶天立地的香炉，冉冉地升起了团团白烟，缥缈于青山蓝天之间，在红日的照射下化成一片紫色的云霞。这不仅把香炉峰渲染得更美，而且富有浪漫主义色彩，为不寻常的瀑布创造了不寻常的背景。接着诗人才把视线移向山壁上的瀑布。“遥看瀑布挂前川”，前四字是点题。“挂前川”，这是“望”的第一眼形象，瀑布像是一条巨大的白练高挂于山川之间。“挂”字很妙，它化动为静，惟妙惟肖地表现出倾泻的瀑布在“遥看”中的形象。第一首诗说，“壮哉造化功！”正是这“造化”才能将这巨物“挂”起来，所以这“挂”字也包含着诗人对大自然的神奇伟力的赞颂。第三句又极写瀑布的动态。“飞流直下三千尺”，一笔挥洒，字字铿锵有力。“飞”字，把瀑布喷涌而出的景象描绘得极为生动；“直下”，既写出山之高峻陡峭，又可以见出水流之急，那高空直落，势不可挡之状如在眼前。然而，诗人犹嫌未足，接着又写上一句“疑是银河落九天”，真是想落天外，惊人魂魄。“疑是”值得细味，诗人明明说得恍恍惚惚，而读者也明知不是，但是又都觉得只有这样写，才更为生动、逼真，其奥妙就在于诗人前面的描写中已经孕育了这一形象。巍巍香炉峰藏在云烟雾霭之中，遥望瀑布就如从云端飞流直下，临空而落，这就自然地联想到像是一条银河从天而降。可见，“疑是银河落九天”这一比喻，虽是奇特，但在诗中并不是凭空而来，而是在形象的刻画中自然地生发出来的。它夸张而又自然，新奇而又真切，从而振起全篇，使得整个形象变得更为丰富多彩，雄奇瑰丽，既给人留下了深刻的印象，又给人以想像的余地，显示出李白那种“万里一泻，末势犹壮”的艺术风格。 宋人魏庆之说：“七言诗第五字要响。……所谓响者，致力处也。”（《诗人玉屑》）这个看法在这首诗里似乎特别有说服力。比如一个“生”字，不仅把香炉峰写“活”了，也隐隐地把山间的烟云冉冉上升、袅袅浮游的景象表现出来了。“挂”字前面已经提到了，那个“落”字也很精彩，它活画出高空突兀、巨流倾泻的磅礴气势。很难构想换掉这三个字，这首诗将会变成什么样子。 中唐诗人徐凝也写了一首《庐山瀑布》。诗云：“虚空落泉千仞直，雷奔入江不暂息。千古长如白练飞，一条界破青山色。”场景虽也不小，但还是给人局促之感，原因大概是它转来转去都是瀑布，瀑布，显得很实，很板，虽是小诗，却颇有点大赋的气味。比起李白那种入乎其内，出乎其外，有形有神，奔放空灵，相去实在甚远。苏轼说：“帝遣银河一派垂，古来唯有谪仙词。飞流溅沫知多少，不与徐凝洗恶诗。”（《戏徐凝瀑布诗》）话虽不无过激之处，然其基本倾向还是正确的，表现了苏轼不仅是一位著名的诗人，也是一位颇有见地的鉴赏家。 第一首五古因篇幅无限制，所以诗人任意挥洒，写“海风”，写“江月”，写“穹石”，写得大起大落，大开大阖，转折如意，挥洒自如，一气呵成。第二首七绝因篇幅较小，诗人用夸张的比喻把景物升腾到更高的境界，达到写瀑布的极致，极为夸张，但又清新自然，浅显生动，同时具有动荡开阔的气势，飞动流走的章法，跳跃腾挪，纵横捭阖，亦有歌行的气势和特点。 李白（701年－762年），字太白，号青莲居士，唐朝浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”。祖籍陇西成纪(待考)，出生于西域碎叶城，4岁再随父迁至剑南道绵州。李白存世诗文千余篇，有《李太白集》传世。762年病逝，享年61岁。其墓在今安徽当涂，四川江油、湖北安陆有纪念馆。 李白 独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。——唐代·王维《九月九日忆山东兄弟》 九月九日忆山东兄弟 独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。 遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。 唐诗三百首 ， 国小古诗 ， 重阳节 ， 思乡早教古诗100首湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。(山水色 一作：山水翠)——唐代·刘禹锡《望洞庭》 望洞庭 湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。 遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。(山水色 一作：山水翠) 国小古诗 ， 写景 ， 山水景点水光潋灩晴方好，山色空濛雨亦奇。(蒙 通：濛)欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。——宋代·苏轼《饮湖上初晴后雨二首·其二》 饮湖上初晴后雨二首·其二 水光潋灩晴方好，山色空濛雨亦奇。(蒙 通：濛) 欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。 古诗三百首 ， 国小古诗 ， 西湖 ， 写雨 ， 写景早教古诗100首

李白得望庐山瀑布，七绝历来广为传诵。其前两句描绘了庐山瀑布得奇伟景象，既有朦胧美，又有雄壮美；后两句用夸张得比喻和浪漫得想象，进一步描绘瀑布得形象和气势，可谓字字珠玑。下面是李白的望庐山瀑布古诗赏析，请参考！ 望庐山瀑布 日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。 飞流直下三千尺，疑是银河落九天。 翻译 太阳照耀香炉峰生出袅袅紫烟，远远望去瀑布像长河悬挂山前。 仿佛三干尺水流飞奔直冲而下，莫非是银河从九天垂落山崖间。 整体赏析 第二首诗是七言绝句。诗中得香炉，即第一首诗开头提到得香炉峰，“在庐山西北，其峰尖圆，烟云聚散，如博山香炉之状”（乐史《太平寰宇记》）。可是，到了诗人李白得笔下，便成了另一番景象：一座顶天立地得香炉，冉冉地升起了团团白烟，缥缈于青山蓝天之间，在红日得照射下化成一片紫色得云霞。这不仅把香炉峰渲染得更美，而且富有浪漫主义色彩，为不寻常得瀑布创造了不寻常得背景。接着诗人才把视线移向山壁上得瀑布。“遥看瀑布挂前川”，前四字是点题。“挂前川”，这是“望”得第一眼形象，瀑布像是一条巨大得白练高挂于山川之间。“挂”字很妙，它化动为静，惟妙惟肖地表现出倾泻得瀑布在“遥看”中得形象。第一首诗说，“壮哉造化功！”正是这“造化”才能将这巨物“挂”起来，所以这“挂”字也包含着诗人对大自然得神奇伟力得赞颂。第三句又极写瀑布得动态。“飞流直下三千尺”，一笔挥洒，字字铿锵有力。“飞”字，把瀑布喷涌而出得景象描绘得极为生动；“直下”，既写出山之高峻陡峭，又可以见出水流之急，那高空直落，势不可挡之状如在眼前。然而，诗人犹嫌未足，接着又写上一句“疑是银河落九天”，真是想落天外，惊人魂魄。“疑是”值得细味，诗人明明说得恍恍惚惚，而读者也明知不是，但是又都觉得只有这样写，才更为生动、逼真，其奥妙就在于诗人前面得描写中已经孕育了这一形象。巍巍香炉峰藏在云烟雾霭之中，遥望瀑布就如从云端飞流直下，临空而落，这就自然地联想到像是一条银河从天而降。可见，“疑是银河落九天”这一比喻，虽是奇特，但在诗中并不是凭空而来，而是在形象得刻画中自然地生发出来得。它夸张而又自然，新奇而又真切，从而振起全篇，使得整个形象变得更为丰富多彩，雄奇瑰丽，既给人留下了深刻得印象，又给人以想象得余地，显示出李白那种“万里一泻，末势犹壮”得艺术风格。 宋人魏庆之说：“七言诗第五字要响。……所谓响者，致力处也。”（《诗人玉屑》）这个看法在这首诗里似乎特别有说服力。比如一个“生”字，不仅把香炉峰写“活”了，也隐隐地把山间得烟云冉冉上升、袅袅浮游得景象表现出来了。“挂”字前面已经提到了，那个“落”字也很精彩，它活画出高空突兀、巨流倾泻得磅礴气势。很难设想换掉这三个字，这首诗将会变成什么样子。 中唐诗人徐凝也写了一首《庐山瀑布》。诗云：“虚空落泉千仞直，雷奔入江不暂息。千古长如白练飞，一条界破青山色。”场景虽也不小，但还是给人局促之感，原因大概是它转来转去都是瀑布，瀑布，显得很实，很板，虽是小诗，却颇有点大赋得气味。比起李白那种入乎其内，出乎其外，有形有神，奔放空灵，相去实在甚远。无怪苏轼说：“帝遣银河一派垂，古来唯有谪仙词。飞流溅沫知多少，不与徐凝洗恶诗。”（《戏徐凝瀑布诗》）话虽不无过激之处，然其基本倾向还是正确得，表现了苏轼不仅是一位著名得诗人，也是一位颇有见地得鉴赏家。 五言古诗因篇幅无限制，所以诗人任意挥洒，写“海风”，写“江月”，写“穹石”，写得大起大落，大开大阖，转折如意，挥洒自如，一气呵成。七言绝句因篇幅较小，诗人用夸张得比喻把景物升腾到更高得境界，达到写瀑布得极致，极为夸张，但又清新自然，浅显生动，同时具有动荡开阔得气势，飞动流走得章法，跳跃腾挪，纵横捭阖，亦有歌行得气势和特点。 两首诗都是李白之作，同是写庐山瀑布之景，李白一生好入名山游在庐山秀丽得山水之中，更显诗人标名之灵气。其想象丰富，奇思纵横，气势恢宏，感情奔放，似江河奔腾，又自然清新，似云卷风清，其诗歌得审美特征是自然美、率真美和无拘无束得自由美。这两首诗歌都具有这样得审美特征。

解把飞花蒙日月，不知天地有清霜。——宋代·曾巩《咏柳》 解把飞花蒙日月，不知天地有清霜。 出自宋代曾巩的《咏柳》 古诗三百首 ， 春天 ， 咏物 ， 柳树讽刺 译文及注释 译文 杂乱的柳枝条还没有变黄，在东风的吹动下狂扭乱舞。 把它的飞絮想蒙住日月，但不知天地之间还有秋霜 赏析 这首诗把柳絮飞花的景色写得十分生动。柳絮在东风相助之下，狂飘乱舞，铺天盖地，似乎整个世界都是它的了。抓住了事物的特色。使之性格化了，使人看到一个得志便猖狂的形象。 曾巩（1019年9月30日－1083年4月30日，天禧三年八月二十五日－元丰六年四月十一日），字子固，世称“南丰先生”。汉族，建昌南丰（今属江西）人，后居临川（今江西抚州市西）。曾致尧之孙，曾易占之子。嘉祐二年（1057）进士。北宋政治家、散文家，“唐宋八大家”之一，为“南丰七曾”（曾巩、曾肇、曾布、曾纡、曾纮、曾协、曾敦）之一。在学术思想和文学事业上贡献卓越。 曾巩 借与门前磐石坐，柳阴亭午正风凉。 花明柳暗绕天愁，上尽重城更上楼。 数枝门柳低衣桁，一片山花落笔床。 日长睡起无情思，闲看儿童捉柳花。 为近都门多送别，长条折尽减春风。 清江一曲柳千条，二十年前旧板桥。 桃红复含宿雨，柳绿更带朝烟。 草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。 柳丝长，春雨细，花外漏声迢递。 柳絮风轻，梨花雨细。 东风吹我过湖船。杨柳丝丝拂面。 旧苑荒台杨柳新，菱歌清唱不胜春。 榆柳荫后檐，桃李罗堂前。 飞絮濛濛。垂柳阑干尽日风。 草色青青柳色黄，桃花历乱李花香。

送别诗古人由于道路崎岖难行，交通工具落后，一别动辄多年，再会难期，因而古人更重离别。士大夫们送别，不光是备酒饯行，折柳相送，还常常写诗送给行者（送别），或留给居者（留别），所以，表达离愁别绪是古代诗歌常见的一种主题。 这类诗歌大多缠绵凄切，充满感伤情调，如柳永的《雨霖铃》。这类诗歌在艺术手法上大多是采用寓情于景，情景交融的抒情方式，也借助于想象、联想塑造形象。以婉约派词人、诗人写的较多。 关于送别诗的作法，《诗法家数》曾作过如下归纳：“第一联叙题意趣；第二联合说人事，或叙别，或议论；第三联合说景，或带思慕之情，或说事；第四联合说何时再会，或嘱托，或期望。于中二联或倒乱并说亦可，但不可重复，须有次第。末句要有理警，意味渊永为佳。” 例、 阅读下面诗歌，回答问题。 （一） 送杜十四之江南 孟浩然 荆吴相接水为乡，君去春江正渺茫。 日暮征帆何处泊？天涯一望断人肠。 1． 这首古代送别诗的“渺茫”一词在诗中有什么含义？（包含着作者怎样的心情？） 赏析:“渺茫”一词包含着复杂的情感，从字面上来看它似是形容春江上烟波浩淼，雨雾蒙蒙，其实是写诗人心中的茫然，写出诗人送别友人时的怅然若失。 2． 诗歌的三、四句在表达技巧上有什么特点？ 赏析:第三句故设一问，造成转折之势，为下句抒情作准备；结尾一句既抒发了离情，又不流于直露，余味深长，言有尽而意无穷。 （二）送魏万之京 李颀 朝闻游子唱离歌，昨夜微霜初渡河。 鸿雁不堪愁里听，云山况是客中过。 关城树色催寒近，御衣砧声向晚多。 莫见长安行乐处，空令岁月易蹉跎。 注：离歌：离别之歌。 关城：潼关、函谷关。御苑：皇家的宫苑。砧声：捣制寒衣的声音。 1．首联、颔联哪几个词表达了季节的怎样的特征（离别的环境）？从中又表达出诗人送别的什么情绪？ 赏析:“微霜”“鸿雁”点出了送别时深秋时节萧瑟的气氛，从中表达出诗人送别的悲愁难抑，黯然神伤的情绪。 2．尾联用什么艺术手法表达出怎样的思想内容？ 赏析:尾联直抒胸臆，以长者的口吻表达了对魏万的劝勉：莫把长安当作行乐之地而虚度大好时光。这是一般送别诗最常见的做法。 （三）送友人 李白 青山横北郭，白水绕东城。 此地一为别，孤蓬万里征。 浮云游子意，落日故人情。 挥手自兹去，萧萧班马鸣。 注：“萧萧班马”出自《诗经》。班马：离群之马。 1． 首联用什么词语勾勒出怎样的送别环境？ 赏析:用“青山”、“白水”青白相间，色彩明丽；“横”字勾勒出青山的静态，“绕”描画出白水的动态，描摹出一幅青山秀丽的送别图景。 2． 颈联用怎样的艺术手法表达出作者什么样的思想感情？ 赏析:颈联两句是很工整的对偶；又巧妙地用“浮云”“落日”作比，“浮云”比友人的行踪不定、任意东西；“落日”比自己象落日不肯离开大地一样对朋友依依惜别的心情。 古代送别诗20首 1 送元二使安西 王维 渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。 劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。 2 送友人 李白 青山横北郭，白水绕东城。此地一为别，孤蓬万里征。 浮云游子意，落日故人情。挥手自兹去，萧萧班马鸣。 3 送沈子福之江东 王维 杨柳渡头行客稀，罟师荡桨向临圻。 惟有相思似春色，江南江北送君归。 4 南浦别 白居易 南浦凄凄别, 西风袅袅秋。 一看肠一断，好去莫回头。 5 送杜少府之任蜀川 王勃 城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。 海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾襟。 6 别董大 高适 千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。 莫愁前路无知己，天下谁人不识君。 7 芙蓉楼送辛渐 王昌龄 寒雨连江夜入吴， 平明送客楚山孤。 洛阳亲友如相问， 一片冰心在玉壶。 8 别离 陆龟蒙 丈夫非无泪，不洒离别间。 杖剑对樽酒，耻为游子颜。 蝮蛇一螫手，壮士即解腕。 所志在功名，离别何足叹。 9 于易水送人一绝 骆宾王 此地别燕丹，壮士发冲冠。 昔时人已没，今日水犹寒。 10 晓出净慈寺送林子方 杨万里 毕竟西湖六月中， 风光不与四时同。 接天莲叶无穷碧， 映日荷花别样红。 11 渡荆门送别 李白 渡远荆门外，来从楚国游。 山随平野尽， 江入大荒流。 月下飞天镜， 云生结海楼。 仍怜故乡水， 万里送行舟。 12 赠汪伦 李白 李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。 桃花潭水深千尺，不及汪伦赠我情。 13 黄鹤楼送孟浩然之广陵 李白 故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。 孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。 14 谢亭送别 许浑 劳歌一曲解行舟，红叶青山水急流。 日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。 15 送李侍御赴安西 高适 行子对飞蓬，金鞭指铁聪。 功名万里外，心事一杯中。 虏障燕支北，秦城太北东。 离魂莫惆怅，看取宝刀雄。 16 送杜十四之江南 孟浩然 荆吴相接水为乡，君去春江正渺茫。 日暮征帆何处泊？天涯一望断人肠。 17 《赋得暮雨送李曹》 韦应物 楚江微雨里，建业暮钟时。 漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。 海门深不见，浦树远含滋。 相送情无限，沾襟比散丝。 18 送别诗 隋无名氏 杨柳青青著地垂， 杨花漫漫搅天飞。 柳条折尽花飞尽， 借问行人归不归。 19 白雪歌送武判官归京 岑参 北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。 忽如一夜春风来，千树万树梨花开。 散入珠帘湿罗幕，狐裘不暖锦衾薄。 将军角弓不得控，都护铁衣冷犹著。 瀚海阑干百丈冰，愁云黪淡万里凝。 中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛。 纷纷暮雪下辕门，风掣红旗冻不翻。 轮台东门送君去，去时雪满天山路。 山回路转不见君，雪上空留马行处。 20 金陵酒肆留别 李白 风吹柳花满店香，吴姬压酒劝客尝， 金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。 请君试问东流水，别意与之谁短长？ 古代送别诗的名句 1、曾经沧海难为水，除却巫山不是云。——元稹《离思五首·其四》 2、故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。——李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》 3、海内存知己，天涯若比邻。——王勃《送杜少府之任蜀州》 4、劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。——王维《渭城曲》 5、洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。——王昌龄《芙蓉楼送辛渐》 6、相见时难别亦难，东风无力百花残。——李商隐《无题·相见时难别亦难》 7、感时花溅泪，恨别鸟惊心。——杜甫《春望》 8、仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。——李白《南陵别儿童入京》 9、抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。——李白《宣州谢脁楼饯别校书叔云》 10、取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。——元稹《离思五首·其四》 11、明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。——辛弃疾《西江月·夜行黄沙道中》 12、青枫江上秋帆远，白帝城边古木疏。——高适《送李少府贬峡中王少府贬长沙》 13、千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。——高适《别董大二首》 14、寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。——王昌龄《芙蓉楼送辛渐》 15、北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。——岑参《白雪歌送武判官归京》 16、浩荡离愁白日斜，吟鞭东指即天涯。——龚自珍《己亥杂诗·其五》 17、渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。——王维《渭城曲》 18、少小离乡老大回，乡音无改鬓毛衰。——贺知章《回乡偶书二首》 19、对此结中肠，义往难复留。——韦应物《送杨氏女》 20、春水别来应到海，小松生命合禁霜。——李觏《秋晚悲怀》 21、堪笑一叶漂零，重来淮水，正凉风新发。——文天祥《酹江月·和友驿中言别》 22、玉颜红烛忽惊春，微步凌波暗拂尘。——羊士谔《彭州萧使君出妓夜宴见送》 23、春来未有不阴时。——辛弃疾《鹧鸪天·送欧阳国瑞入吴中》 24、野桥经雨断，涧水向田分。——刘长卿《碧涧别墅喜皇甫侍御相访》 25、天山雪云常不开，千峰万岭雪崔嵬。——岑参《天山雪歌送萧治归京》 26、蕃汉断消息，死生长别离。——张籍《没蕃故人》 27、孝廉因岁贡，怀橘向秦川。——孟浩然《送张参明经举兼向泾州觐省》 28、嗟万事难忘，惟是轻别。——周邦彦《浪淘沙慢·晓阴重》 29、触帘风送景阳钟，鸳被绣花重。——顾敻《虞美人·触帘风送景阳钟》 30、岂学书生辈，窗间老一经。——王维《送赵都督赴代州得青字》 31、山为两乡别，月带千里貌。——王昌龄《送任五之桂林》 32、武陵川径入幽遐，中有鸡犬秦人家。——包融《武陵桃源送人》 33、睨柱吞嬴，回旗走懿，千古冲冠发。——邓剡《酹江月·驿中言别友人》 34、人间第一耽离别。——王国维《蝶恋花·满地霜华浓似雪》 35、送君归去愁不尽，又惜空度凉风天。——王昌龄《送狄宗亨》 36、谢公终一起，相与济苍生。——李白《送裴十八图南归嵩山二首》 37、江流如此，方来还有英杰。——文天祥《酹江月·和友驿中言别》 38、丹桂不知摇落恨，素娥应信别离愁。——王琪《望江南·江南月》 39、赤壁矶头千古浪，铜鞮陌上三更月。——辛弃疾《满江红·送李正之提刑入蜀》 40、孤花片叶，断送清秋节。——纳兰性德《清平乐·孤花片叶》 41、触目凄凉多少闷。——欧阳修《玉楼春·别后不知君远近》 42、透内阁香风阵阵，掩重门暮雨纷纷。——王实甫《十二月过尧民歌·别情》 43、津亭杨柳碧毵毵，人立东风酒半酣。——陆娟《代父送人之新安》 44、别离滋味浓于酒。——张耒《秋蕊香·帘幕疏疏风透》 45、愿一见颜色，不异琼树枝。——江淹《古离别》 46、虾蟆故堪浴水，问云何、玉兔解沈浮。——辛弃疾《木兰花慢·中秋饮酒将旦客》 47、侧闻阴山胡儿语，西头热海水如煮。——岑参《热海行送崔侍御还京》 48、秋晚莼鲈江上，夜深儿女灯前。——辛弃疾《木兰花慢·滁州送范倅》 49、空门寂寞汝思家，礼别云房下九华。——金地藏《送童子下山》 50、欲系青春，少住春还去。——朱淑真《蝶恋花·送春》 51、谷鸟吟晴日，江猿啸晚风。——李白《江夏别宋之悌》 52、大都秋雁少，只是夜猿多。——高适《送郑侍御谪闽中》 53、长因送人处，忆得别家时。——张籍《蓟北旅思》 54、无端更借樵风送。——贺铸《菩萨蛮·彩舟载得离愁动》 55、罢归无旧业，老去恋明时。——刘长卿《送李中丞之襄州》 56、目断楚天遥，不见春归路。——如晦《楚天遥过清江引·有意送春归》 57、雪中何以赠君别，惟有青青松树枝。——岑参《天山雪歌送萧治归京》 58、放眼暮江千顷，中有离愁万斛，无处落征鸿。——杨炎正《水调歌头·把酒对斜日》 古代送别诗大全精华句子推荐 自古多情伤离别，在离别的时候为了表达依依不舍心情的诗句，古代诗人们写出了很多脍炙人口的诗篇。在初中、高中、大学毕业的时候，怎么样才能表达和同窗好友的深情厚谊呢？引用 古代的送别诗 非常适合，愿您仔细欣赏。 一、古代送别诗大全（优美诗句） 1.请君试问东流水，别意与之谁短长《金陵酒肆留》 2.丈夫非无泪，不洒离别间《杂曲歌辞u2022别离曲》 3.昔时人已没，今日水犹寒《易水送别》 4.浮云游子意，落日故人情《送友人》 5.柳条折尽花飞尽，借问行人归不归《送别诗》 6.功名万里外，心事一杯中《送李侍御赴安西》 7.海内存知己，天涯若比邻《送杜少府之任蜀州》 8.惟有相思似春色，江南江北送君归《送沈子福》 9.日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼《谢亭送别》 10.多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节《雨霖铃》 11.劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人《送元二使安》 12.洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶《芙蓉楼送辛》 13.相送情无限，沾襟比散丝《赋得暮雨送李曹》 14. 接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红《晓出净慈寺》 15.一看肠一断，好去莫回头《南浦别》 16.日暮征帆何处泊？天涯一望断人肠《送杜十四》 17.桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情《赠汪伦》 18.莫愁前路无知己，天下谁人不识君《别董大》 19.仍怜故乡水，万里送行舟《渡荆门送别》 20.孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流《黄鹤楼送孟》 21.山回路转不见君，雪上空留马行处《白雪歌送武》 二、古代送别诗大全（完整古诗） 1、《送别》 唐代：王维 下马饮君酒，问君何所之？ 君言不得意，归卧南山陲。 但去莫复问，白云无尽时。 2、《送元二使安西》 唐·王维 渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。 劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。 3、《送李端》 唐·卢纶 故关衰草遍，离别自堪悲。 路出寒云外，人归暮雪时。 少孤为客早，多难识君迟。 掩泪空相向，风尘何处期？ 4、《草》 唐·白居易 离离原上草，一岁一枯荣。 野火烧不尽，春风吹又生。 远芳侵古道，晴翠接荒城。 又送王孙去，萋萋满别情。 5、《送孟浩然之广陵》 唐·李白 故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。 孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。 6、《送杜少府之任蜀州》 唐·王勃 城阙辅三秦，风烟望五津。 与君离别意，同是宦游人。 海内存知己，天涯若比邻。 无为在歧路，儿女共沾巾。 7、《夜雨寄北》 唐·李商隐 君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。 何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。 8、《山中送别》 山中相送罢，日暮掩柴扉。 明年春草绿，王孙归不归？ 9、《白雪歌送武判官归京》 唐·岑参 北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。 忽如一夜春风来，千树万树梨花开。 散入珠帘湿罗幕，狐裘不暖锦衾薄。 将军角弓不得控，都护铁衣冷犹着。 瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝。 中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛。 纷纷暮雪下辕门，风掣红旗冻不翻。 轮台东门送君去，去时雪满天山路。 山回路转不见君，雪上空留马行处。 10、《别离》 唐·陆龟蒙 丈夫非无泪，不洒离别间。 杖剑对樽酒，耻为游子颜。 蝮蛇一螫手，壮士即解腕。 所志在功名，离别何足叹。 11、《晓出净慈寺送林子方》 宋·杨万里 毕竟西湖六月中，风光不与四时同。 接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。 12、《于易水送人一绝》 唐·骆宾王 此地别燕丹，壮士发冲冠。 昔时人已没，今日水犹寒。 13、《送朱大入秦》 唐·孟浩然 游人五陵去，宝剑值千金。 分手脱相赠，平生一片心。 14、《送友人》 青山横北郭，白水绕东城。 此地一为别，孤蓬万里征。 浮云游子意，落日故人情。 挥手从兹去，萧萧班马鸣。 15、《芙蓉楼送辛渐》 唐·王昌龄 寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。 洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。 16、《别董大》 唐·高适 千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。 莫愁前路无知己，天下谁人不识君。 17、《饯别王十一南游》 唐·刘长卿 里君烟水阔，挥手泪沾巾。 飞鸟没何处，青山空向人。 长江一帆远，落日五湖春。 谁见汀洲上，相思愁白苹。 18、《巴陵夜别王八员外》 唐·贾至 柳絮飞时别洛阳，梅花发后到三湘。 世情已随浮云散，离恨空随江水长。 19、《南浦别》 唐.白居易 南浦凄凄别，西风袅袅秋。 一看肠一断，好去莫回头。 20、《重送裴郎中贬吉州》 唐.刘长卿 猿啼客散暮江头，人自伤心水自流。 同作逐臣君更远，青山万里一孤舟。

咏柳⑴ 【唐】 贺知章 碧玉⑵妆⑶成一树⑷高， 万条垂下绿丝绦⑸。 不知细叶谁裁⑹出， 二月⑺春风似剪刀。 【注释】 ⑴ 柳：柳树，落叶乔木或灌木，叶子狭长，种类很多。本诗描写的是垂柳。 ⑵ 碧玉：碧绿色的玉。这里用以比喻春天的嫩绿的柳叶。 ⑶ 妆：装饰，打扮。 ⑷ 一树：满树。一，满，全。在中国古典诗词和文章中，数量词在使用中并不一定表示确切的数量。下一句的“万”，就是表示很多的意思。 ⑸ 绦：用丝编成的绳带。丝绦：形容一丝丝像丝带般的柳条。 ⑹ 裁：裁剪，用刀或剪子把片状物体分成若干部分。 ⑺ 二月：农历二月，正是仲春时节。 ⑻ 似：好像，如同。 【译文】 柳树像碧玉装扮成的美女一样，千万枝柳条像她那绿色的丝带。知道这细嫩的柳叶是谁剪裁的吗？就是那象剪刀的二月春风啊！ 【题解】 这是一首咏物诗，通过赞美柳树，表达了诗人对春天的无限热爱。 【赏析】 诗的前三句都是描写柳树的。首句“碧玉妆成一树高”是写整体，说高高的柳树像是碧玉妆饰成。用“碧玉”形容柳树的翠绿晶莹，突出它的颜色美。第二句“万条垂下绿丝绦”是写柳枝，说下垂披拂的柳枝犹如丝带万千条，突出它的轻柔美。第三句“不知细叶谁裁出”是写柳叶，突出柳叶精巧细致的形态美。三句诗分写柳树的各部位，句句有特点。而第三句又与第四句构成一个设问句。“不知细叶谁裁出？”——自问；“二月春风似剪刀。”——自答。这样一问一答，就由柳树巧妙地过渡到春风。说裁出这些细巧的柳叶，当然也能裁出嫩绿鲜红的花花草草。它是自然活力的象征，是春的创造力的象征。这首诗就是通过赞美柳树，进而赞美春天，讴歌春的无限创造力。咏柳（二） （宋）曾巩 乱条犹未变初黄， 倚得东风势更狂。 解把飞花蒙日月， 不知天地有清霜。《咏柳》（二）是一首托物言志之作，作者是唐宋八大家之一——北宋的曾巩。曾巩少即见长于文章，他的文风，雍容平易，不露锋芒，而曲尽事理。他的一些咏物诗寓意很深，如这首《咏柳》，就把春天的柳树比拟为得势便猖狂的小人，借以讽刺邪恶势力。诗的前两句是说：当春天刚到来的时候，零乱的柳条还没来得及转变为浅淡的青黄色，它就倚仗着东风吹拂而飘忽摇摆，气势更加猖狂。诗刚开头即语带嘲讽、蔑视，它描写“乱条”如何倚仗权势，张牙舞爪，逞性妄为，实际上是在为全诗主旨作准备，亦即古人所谓“蓄势”。蓄足了气势，则必然有力地得出颠扑不破的结论，于是后两句水到渠成，警语立出：那些柳条只会使柳絮飞上半天，企图遮蔽日月的光辉，却不知秋季来临，天地间还将有一场又一场的严寒霜冻，到那时它就要枯萎凋零了。“不知天地有清霜”一句为全诗的画龙点睛之笔，它对那些得志一时的小人提出了严正的警告，振聋发聩，促人警醒。 在这两首诗中，同是春天的柳树，贺诗把它写成优美动人的形象，曾诗却把它比作奸邪小人；同是早春的东风，贺诗把它喻为能裁出尽含翠绿、齐整美丽的柳叶的剪刀，曾诗却把它当作那些不屑一顾的喽罗们得以逞强施威的主子后台，罪魁祸首。贺诗借咏柳而赞春，以抒发自己对春天的无比喜爱之情；曾诗却言在此而意在彼，借诗讲出一种道理，指出一种社会现象：奸佞专权、小人得志所造成的混乱而黑暗的局势是不会长久的，得志一时的小人尽管气焰嚣张，但终究逃不出历史的惩罚，他们必将得到应有的可耻下场。——曾诗这种借物说理的写法，正表现了宋诗的特点。

《望庐山瀑布水二首》是唐代伟大诗人李白创作的两首诗，其一为五言古诗，其二为七言绝句。下面是我给大家整理了《望庐山瀑布》原文及翻译，供大家参阅。 《望庐山瀑布》原文 日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。 飞流直下三千尺，疑是银河落九天。 《望庐山瀑布》翻译 香炉峰在阳光的照射下生起紫色烟霞，远远望见瀑布似白色绢绸悬挂在山前。 高崖上飞腾直落的瀑布好像有几千尺，让人恍惚以为银河从天上泻落到人间。 《望庐山瀑布》注释 庐山：在今江西九江市南，我国名山之一。 香炉：指庐山的香炉峰。 紫烟：指日光照射的云雾水气呈现出紫色。 银河：又称天河。古人指银河系构成的带状星群。 九天：九重天，形容极高的天空。 《望庐山瀑布》赏析 本诗是七言绝句。此诗中的香炉，即第一首诗开头提到的香炉峰，“在庐山西北，其峰尖圆，烟云聚散，如博山香炉之状”（乐史《太平寰宇记》）。可是，到了诗人李白的笔下，便成了另一番景象：一座顶天立地的香炉，冉冉地升起了团团白烟，缥缈于青山蓝天之间，在红日的照射下化成一片紫色的云霞。这不仅把香炉峰渲染得更美，而且富有浪漫主义色彩，为不寻常的瀑布创造了不寻常的背景。 接着诗人才把视线移向山壁上的瀑布。“遥看瀑布挂前川”，前四字是点题。“挂前川”，这是“望”的第一眼形象，瀑布像是一条巨大的白练高挂于山川之间。“挂”字很妙，它化动为静，惟妙惟肖地表现出倾泻的瀑布在“遥看”中的形象。 第三句又极写瀑布的动态。“飞流直下三千尺”，一笔挥洒，字字铿锵有力。“飞”字，把瀑布喷涌而出的.景象描绘得极为生动；“直下”，既写出山之高峻陡峭，又可以见出水流之急，那高空直落，势不可挡之状如在眼前。 然而，诗人犹嫌未足，接着又写上一句“疑是银河落九天”，真是想落天外，惊人魂魄。“疑是”值得细味，诗人明明说得恍恍惚惚，而读者也明知不是，但是又都觉得只有这样写，才更为生动、逼真，其奥妙就在于诗人前面的描写中已经孕育了这一形象。 巍巍香炉峰藏在云烟雾霭之中，遥望瀑布就如从云端飞流直下，临空而落，这就自然地联想到像是一条银河从天而降。可见，“疑是银河落九天”这一比喻，虽是奇特，但在诗中并不是凭空而来，而是在形象的刻画中自然地生发出来的。它夸张而又自然，新奇而又真切，从而振起全篇，使得整个形象变得更为丰富多彩，雄奇瑰丽，既给人留下了深刻的印象，又给人以想象的余地，显示出李白那种“万里一泻，末势犹壮”的艺术风格。 宋人魏庆之说：“七言诗第五字要响。……所谓响者，致力处也。”（《诗人玉屑》）这个看法在这首诗里似乎特别有说服力。比如一个“生”字，不仅把香炉峰写“活”了，也隐隐地把山间的烟云冉冉上升、袅袅浮游的景象表现出来了。“挂”字前面已经提到了，那个“落”字也很精彩，它活画出高空突兀、巨流倾泻的磅礴气势。很难设想换掉这三个字，这首诗将会变成什么样子。

　　 诗文 　　日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。 　　唐代：李白 　　 译文 　　香炉峰在阳光的照射下生起紫色烟霞，远远望见瀑布似白色绢绸悬挂山前。 　　高崖上飞腾直落的瀑布好像有几千尺，好像是银河从九天垂落山崖间。 　　 注释 　　香炉：指香炉峰。紫烟：指日光透过云雾，远望如紫色的烟云。 　　遥看：从远处看。 　　挂：悬挂。 　　前川：一作长川。川：河流，这里指瀑布。 　　直：笔直。三千尺：形容山高。这里是夸张的`说法，不是实指。 　　疑：怀疑。银河：古人指银河系构成的带状星群。 　　九天：一作半天。 　　 赏析 　　这是诗人李白五十岁左右隐居庐山时写的一首风景诗。这首诗形象地描绘了庐山瀑布雄奇壮丽的景色，反映了诗人对祖国大好河山的无限热爱。首句日照香炉生紫烟。香炉是指庐山的香炉峰。此峰在庐山西北，形状尖圆，像座香炉。由于瀑布飞泻，水气蒸腾而上，在丽日照耀下，仿佛有座顶天立地的香炉冉冉升起了团团紫烟。一个生字把烟云冉冉上升的景象写活了。此句为瀑布设置了雄奇的背景，也为下文直接描写瀑布渲染了气氛。 　　次句遥看瀑布挂前川。遥看瀑布四字照应了题目《望庐山瀑布》。挂前川是说瀑布像一条巨大的白练从悬崖直挂到前面的河流上。挂字化动为静，维纱维肖地写出遥望中的瀑布。 　　诗的前两句从大处着笔，概写望中全景：山顶紫烟缭绕，山间白练悬挂，山下激流奔腾，构成一幅绚丽壮美的图景。 　　第三句飞流直下三千尺，一笔挥洒，字字铿锵有力。飞字，把瀑布喷涌而出的景象描绘得极为生动；直下，既写出山之高峻陡峭，又可以见出水流之急，那高空直落，势不可挡之状如在眼前。 　　诗人犹嫌未足，接着又写上一句疑是银河落九天，真是想落天外，惊人魂魄。疑是值得细味，诗人明明说得恍恍惚惚，而读者也明知不是，但是又都觉得只有这样写，才更为生动、逼真，其奥妙就在于诗人前面的描写中已经孕育了这一形象。巍巍香炉峰藏在云烟雾霭之中，遥望瀑布就如从云端飞流直下，临空而落，这就自然地联想到像是一条银河从天而降。可见，疑是银河落九天这一比喻，虽是奇特，但在诗中并不是凭空而来，而是在形象的刻画中自然地生发出来的。 　　这首诗极其成功地运用了比喻、夸张和想象，构思奇特，语言生动形象、洗炼明快。苏东坡十分赞赏这首诗，说帝遣银河一脉垂，古来唯有谪仙词。谪仙就是李白。《望庐山瀑布》的确是状物写景和抒情的范例。

望庐山瀑布古诗原文及诗意赏析 　　赏析是欣赏并分析（诗文等），通过鉴赏与分析得出理性的认识，既受到艺术作品的形象、内容的制约，又根据自己的思想感情、生活经验、艺术观点和艺术兴趣对形象加以补充和完善。以下是我收集整理的望庐山瀑布古诗原文及诗意赏析，仅供参考，希望能够帮助到大家。 　　望庐山瀑布古诗原文一 　　日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。 　　飞流直下三千尺，疑是银河落九天。 　　望庐山瀑布古诗译文一 　　香炉峰在阳光的照射下生起紫色烟霞，远远望见瀑布似白色绢绸悬挂在山前。 　　高崖上飞腾直落的瀑布好像有几千尺，让人恍惚以为银河从天上泻落到人间。 　　望庐山瀑布古诗原文二 　　西登香炉峰，南见瀑布水。 　　挂流三百丈，喷壑数十里。 　　欻如飞电来，隐若白虹起。 　　初惊河汉落，半洒云天里。 　　仰观势转雄，壮哉造化功。 　　海风吹不断，江月照还空。 　　空中乱潈射，左右洗青壁； 　　飞珠散轻霞，流沫沸穹石。 　　而我乐名山，对之心益闲； 　　无论漱琼液，还得洗尘颜。 　　且谐宿所好，永愿辞人间。 　　望庐山瀑布古诗译文二 　　从西面登上香炉峰，向南望见瀑布高挂在山前。 　　水流直下达三百丈，沿着山谷奔涌前行几十里。 　　速度快如风驰电掣，隐约之中宛如有白虹腾空。 　　乍以为是银河从天上落下，弥漫飘洒在半空中。 　　仰观瀑布那气势真雄奇啊，这是神灵造化之功！ 　　再大的海风也吹不断，江上月光却能直透其中。 　　水流在空中任意飞溅，冲刷着两侧青色的石壁。 　　飞腾的水珠散发彩色霞光，水沫在巨石上沸腾。 　　我本来就最爱游赏名山，面对此景心胸更宽广。 　　不必像服琼浆一样成仙，此水已足以荡涤尘俗。 　　遁世归隐本是我夙愿，只想久居此地永辞人间。 　　赏析一 　　第一首诗是五言古诗。此诗共换四次韵，前八句为一韵；中间八句每四句各一韵；末六句为一韵。诗意也可按韵分为四层。前三层基本上是摹写瀑布的壮观奇姿，属景语；只有末一层言志抒怀，属情语。前三层也各有重点：第一层从正面描写瀑布的主体实景；第二层从虚处更深更细地描绘瀑布；第三层，从上下四旁来烘托瀑布之动态。最后一层先擒后纵，收束得自然平易。首二句交待望庐山瀑布水的立足点和所望的方向。接着十四句用各种形象从不同角度形容瀑布的"壮伟气势和诗人的赞叹。所谓挂流三百丈，初惊河汉落，亦即第二首的飞流直下三干尺，疑是银河落九天之意，但不如后者的简练和生动。末六句抒写诗人的志趣和愿望。从这首诗中，可以看出李白思想中孤傲遁世的一面。 　　第二首诗是七言绝句。此诗中的香炉，即第一首诗开头提到的香炉峰，在庐山西北，其峰尖圆，烟云聚散，如博山香炉之状（乐史《太平寰宇记》）。可是，到了诗人李白的笔下，便成了另一番景象：一座顶天立地的香炉，冉冉地升起了团团白烟，缥缈于青山蓝天之间，在红日的照射下化成一片紫色的云霞。这不仅把香炉峰渲染得更美，而且富有浪漫主义色彩，为不寻常的瀑布创造了不寻常的背景。接着诗人才把视线移向山壁上的瀑布。遥看瀑布挂前川，前四字是点题。挂前川，这是望的第一眼形象，瀑布像是一条巨大的白练高挂于山川之间。挂字很妙，它化动为静，惟妙惟肖地表现出倾泻的瀑布在遥看中的形象。第一首诗说，壮哉造化功！正是这造化才能将这巨物挂起来，所以这挂字也包含着诗人对大自然的神奇伟力的赞颂。第三句又极写瀑布的动态。飞流直下三千尺，一笔挥洒，字字铿锵有力。飞字，把瀑布喷涌而出的景象描绘得极为生动；直下，既写出山之高峻陡峭，又可以见出水流之急，那高空直落，势不可挡之状如在眼前。然而，诗人犹嫌未足，接着又写上一句疑是银河落九天，真是想落天外，惊人魂魄。疑是值得细味，诗人明明说得恍恍惚惚，而读者也明知不是，但是又都觉得只有这样写，才更为生动、逼真，其奥妙就在于诗人前面的描写中已经孕育了这一形象。巍巍香炉峰藏在云烟雾霭之中，遥望瀑布就如从云端飞流直下，临空而落，这就自然地联想到像是一条银河从天而降。可见，疑是银河落九天这一比喻，虽是奇特，但在诗中并不是凭空而来，而是在形象的刻画中自然地生发出来的。它夸张而又自然，新奇而又真切，从而振起全篇，使得整个形象变得更为丰富多彩，雄奇瑰丽，既给人留下了深刻的印象，又给人以想象的余地，显示出李白那种万里一泻，末势犹壮的艺术风格。 　　赏析二 　　这是人李白五十岁左右隐居庐山时写的一首风景诗。这首诗形象地描绘了庐山瀑布雄奇壮丽的景色，反映了诗人对祖国大好河山的无限热爱。 首句“日照香炉生紫烟”。“香炉”是指庐山的香炉峰。此峰在庐山西北，形状尖圆，像座香炉。由于瀑布飞泻，水气蒸腾而上，在丽日照耀下，仿佛有座顶天立地的香炉冉冉升起了团团紫烟。一个“生”字把烟云冉冉上升的景象写活了。此句为瀑布设置了雄奇的背景，也为下文直接描写瀑布渲染了气氛。 　　次句“遥看瀑布挂前川”。“遥看瀑布”四字照应了题目《望庐山瀑布》。“挂前川” 是说瀑布像一条巨大的白练从悬崖直挂到前面的河流上。“挂”字化动为静，维纱维肖地写出遥望中的瀑布。 　　诗的前两句从大处着笔，概写望中全景：山顶紫烟缭绕，山间白练悬挂，山下激流奔腾，构成一幅绚丽壮美的图景。 　　第三句“飞流直下三千尺”是从近处细致地描写瀑布。“飞流”表现瀑布凌空而出，喷涌飞泻。“直下”既写出岩壁的陡峭，又写出水流之急。“三千尺”极力夸张，写山的高峻。 　　这样写诗人觉得还没把瀑布的雄奇气势表现得淋漓尽致，于是接着又写上一句“疑是银河落九天”。说这“飞流直下”的瀑布，使人怀疑是银河从九天倾泻下来。一个“疑”，用得空灵活泼，若真若幻，引人遐想，增添了瀑布的神奇色彩。 　　这首诗极其成功地运用了比喻、夸张和想象，构思奇特，语言生动形象、洗炼明快。苏东坡十分赞赏这首诗，说“帝遣银河一脉垂，古来唯有谪仙词”。“谪仙”就是李白。《望庐山瀑布》的确是状物写景和抒情的范例。

1、《咏柳》曾巩·宋代乱条犹未变初黄，倚得东风势便狂。解把飞花蒙日月，不知天地有清霜。2、译文杂乱的柳枝条还没有变黄，在东风的吹动下便飞快的变绿了。只懂得用它的飞絮蒙住日月，却不知天地之间还有秋霜。3、赏析《咏柳》是一首托物言志之作，作者是唐宋八大家之一的北宋的曾巩。曾巩少即见长于文章，他的文风，雍容平易，不露锋芒，而曲尽事理。他的一些咏物诗寓意很深，如这首《咏柳》，就把春天的柳树比拟为得势便猖狂的小人，借以讽刺邪恶势力。诗的前两句是说：当春天刚到来的时候，零乱的柳条还没来得及转变为浅淡的青黄色，它就倚仗着东风吹拂而飘忽摇摆，气势更加猖狂。诗刚开头即语带嘲讽、蔑视，它描写“乱条”如何倚仗权势，张牙舞爪，逞性妄为，实际上是在为全诗主旨作准备，亦即古人所谓“蓄势”。蓄足了气势，则必然有力地得出颠扑不破的结论，于是后两句水到渠成，警语立出：那些柳条只会使柳絮飞上半天，企图遮蔽日月的光辉，却不知秋季来临，天地间还将有一场又一场的严寒霜冻，到那时它就要枯萎凋零了。“不知天地有清霜”一句为全诗的画龙点睛之笔，它对那些得志一时的小人提出了严正的警告，振聋发聩，促人警醒。诗中把柳树人格化的写法，以及诗人对柳树的明显的贬抑与嘲讽，使这首诗不是纯粹地吟咏大自然中的柳树。 咏柳而讽世，针对的是那些得志便猖狂的势利小人。将状物与哲理交融，含义深长，令人深思。

　　1、《咏柳》 　　曾巩·宋代 　　乱条犹未变初黄，倚得东风势便狂。 　　解把飞花蒙日月，不知天地有清霜。 　　2、译文 　　杂乱的柳枝条还没有变黄，在东风的吹动下便飞快的变绿了。 　　只懂得用它的飞絮蒙住日月，却不知天地之间还有秋霜。 　　3、赏析 　　《咏柳》是一首托物言志之作，作者是唐宋八大家之一的北宋的曾巩。曾巩少即见长于文章，他的文风，雍容平易，不露锋芒，而曲尽事理。他的一些咏物诗寓意很深，如这首《咏柳》，就把春天的柳树比拟为得势便猖狂的小人，借以讽刺邪恶势力。 　　诗的前两句是说：当春天刚到来的时候，零乱的柳条还没来得及转变为浅淡的青黄色，它就倚仗着东风吹拂而飘忽摇摆，气势更加猖狂。诗刚开头即语带嘲讽、蔑视，它描写“乱条”如何倚仗权势，张牙舞爪，逞性妄为，实际上是在为全诗主旨作准备，亦即古人所谓“蓄势”。 　　蓄足了气势，则必然有力地得出颠扑不破的结论，于是后两句水到渠成，警语立出：那些柳条只会使柳絮飞上半天，企图遮蔽日月的光辉，却不知秋季来临，天地间还将有一场又一场的严寒霜冻，到那时它就要枯萎凋零了。“不知天地有清霜”一句为全诗的画龙点睛之笔，它对那些得志一时的小人提出了严正的警告，振聋发聩，促人警醒。 　　诗中把柳树人格化的写法，以及诗人对柳树的明显的贬抑与嘲讽，使这首诗不是纯粹地吟咏大自然中的柳树。咏柳而讽世，针对的是那些得志便猖狂的势利小人。将状物与哲理交融，含义深长，令人深思。

曾巩《咏柳》赏析曾巩咏柳乱条犹未变初黄，倚得东风势便狂。解把飞花蒙日月，不知天地有清霜。【作者介绍】曾巩（1019－1083），字子固，建昌南丰（今属江西省。宋仁宗时官至中书舍人。他是北宋散文家，诗也写得有特色。所写七言绝句，不乏清新可喜的好作品。【说明】这首诗把柳絮飞花的景色写得十分生动。柳絮在东风相助之下，狂飘乱舞，铺天盖地，似乎整个世界都是它的了。抓住了事物的特色。使之性格化了，使人看到一个得志便猖狂的形象。【解释】①倚--仗恃，依靠。狂--猖狂。这两句形容柳树在春天绿得很快：柳条似乎还没有发黄，但趁着东风吹暖，一下子便飞快地变绿了。②解把--解得，懂得。飞花--柳絮。③这两句的意思是：不要只看到柳絮飞扬，遮天蔽日，要知道还...曾巩《咏柳》赏析曾巩咏柳乱条犹未变初黄，倚得东风势便狂。解把飞花蒙日月，不知天地有清霜。【作者介绍】曾巩（1019－1083），字子固，建昌南丰（今属江西省。宋仁宗时官至中书舍人。他是北宋散文家，诗也写得有特色。所写七言绝句，不乏清新可喜的好作品。【说明】这首诗把柳絮飞花的景色写得十分生动。柳絮在东风相助之下，狂飘乱舞，铺天盖地，似乎整个世界都是它的了。抓住了事物的特色。使之性格化了，使人看到一个得志便猖狂的形象。【解释】①倚--仗恃，依靠。狂--猖狂。这两句形容柳树在春天绿得很快：柳条似乎还没有发黄，但趁着东风吹暖，一下子便飞快地变绿了。②解把--解得，懂得。飞花--柳絮。③这两句的意思是：不要只看到柳絮飞扬，遮天蔽日，要知道还有清霜临降、柳叶飘零的时候啊！

咏柳　　乱条犹未变初黄，倚得东风势便狂⑴。　　解把飞花蒙日月，不知天地有清霜⑵。　　注释译文　　【注释】　　⑴“乱条”两句：形容柳树在春天绿得很快，柳条似乎还没有发黄，但趁着东风吹暖，一下子便飞快地变绿了。倚：仗恃，倚靠。狂：猖狂。　　⑵“解把”两句：不要只看到柳絮飞扬，遮天蔽日，要知道还有清霜临降、柳叶飘零的时候啊！解把：解得，懂得。飞花：柳絮。　　【译文】　　杂乱的柳枝条还没有变黄，在东风的吹动下狂扭乱舞。把它的飞絮想蒙住日月，但不知天地之间还有秋霜。　　作品鉴赏　　这首诗把柳絮飞花的景色写得十分生动。柳絮在东风相助之下，狂飘乱舞，铺天盖地，似乎整个世界都是它的了。抓住了事物的特色。使之性格化了，使人看到一个得志便猖狂的形象。　　“未变初黄”，准确地点出了早春季节，此时柳树枝上刚吐新芽，正是“且莫深育只浅黄”的新柳。　　第一、二句写凌乱柳枝凭借东风狂飘乱舞，第四句以“不知”一词，对柳树的愚蛮可笑加以嘲讽。　　诗中把柳树人格化的写法，以及诗人对柳树的明显的贬抑与嘲讽，使这首诗不是纯粹地吟咏大自然中的柳树，而是咏柳而讽世，针对的是那些得志便猖狂的势利小人。此诗将状物与哲理交融，含义深长，令人深思。

解把飞花蒙日月，不知天地有清霜。 出自唐朝诗人曾巩的《咏柳》 乱条犹未变初黄，倚得东风势便狂。 解把飞花蒙日月，不知天地有清霜。 赏析 　　 这首诗把柳絮飞花的景色写得十分生动。柳絮在东风相助之下，狂飘乱舞，铺天盖地，似乎整个世界都是它的了。抓住了事物的特色。使之性格化了，使人看到一个得志便猖狂的形象。 　　 「未变初黄」，准确地点出了早春季节，此时柳树枝上刚吐新芽，正是「且莫深育只浅黄」的新柳。第一、二句写凌乱柳枝凭借东风狂飘乱舞，第四句以「不知」一词，对柳树的愚蛮可笑加以嘲讽。诗中把柳树人格化的写法，以及诗人对柳树的明显的贬抑与嘲讽，使这首诗不是炖粹地吟咏大自然中的柳树。咏柳而讽世，针对的是那些得志便猖狂的势利小人。将状物与哲理交融，含义深长，令人深思。

李白得望庐山瀑布，七绝历来广为传诵。其前两句描绘了庐山瀑布得奇伟景象，既有朦胧美，又有雄壮美；后两句用夸张得比喻和浪漫得想象，进一步描绘瀑布得形象和气势，可谓字字珠玑。下面是李白的望庐山瀑布古诗赏析，请参考！ 望庐山瀑布 日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。 飞流直下三千尺，疑是银河落九天。 翻译 太阳照耀香炉峰生出袅袅紫烟，远远望去瀑布像长河悬挂山前。 仿佛三干尺水流飞奔直冲而下，莫非是银河从九天垂落山崖间。 整体赏析 第二首诗是七言绝句。诗中得香炉，即第一首诗开头提到得香炉峰，“在庐山西北，其峰尖圆，烟云聚散，如博山香炉之状”（乐史《太平寰宇记》）。可是，到了诗人李白得笔下，便成了另一番景象：一座顶天立地得香炉，冉冉地升起了团团白烟，缥缈于青山蓝天之间，在红日得照射下化成一片紫色得云霞。这不仅把香炉峰渲染得更美，而且富有浪漫主义色彩，为不寻常得瀑布创造了不寻常得背景。接着诗人才把视线移向山壁上得瀑布。“遥看瀑布挂前川”，前四字是点题。“挂前川”，这是“望”得第一眼形象，瀑布像是一条巨大得白练高挂于山川之间。“挂”字很妙，它化动为静，惟妙惟肖地表现出倾泻得瀑布在“遥看”中得形象。第一首诗说，“壮哉造化功！”正是这“造化”才能将这巨物“挂”起来，所以这“挂”字也包含着诗人对大自然得神奇伟力得赞颂。第三句又极写瀑布得动态。“飞流直下三千尺”，一笔挥洒，字字铿锵有力。“飞”字，把瀑布喷涌而出得景象描绘得极为生动；“直下”，既写出山之高峻陡峭，又可以见出水流之急，那高空直落，势不可挡之状如在眼前。然而，诗人犹嫌未足，接着又写上一句“疑是银河落九天”，真是想落天外，惊人魂魄。“疑是”值得细味，诗人明明说得恍恍惚惚，而读者也明知不是，但是又都觉得只有这样写，才更为生动、逼真，其奥妙就在于诗人前面得描写中已经孕育了这一形象。巍巍香炉峰藏在云烟雾霭之中，遥望瀑布就如从云端飞流直下，临空而落，这就自然地联想到像是一条银河从天而降。可见，“疑是银河落九天”这一比喻，虽是奇特，但在诗中并不是凭空而来，而是在形象得刻画中自然地生发出来得。它夸张而又自然，新奇而又真切，从而振起全篇，使得整个形象变得更为丰富多彩，雄奇瑰丽，既给人留下了深刻得印象，又给人以想象得余地，显示出李白那种“万里一泻，末势犹壮”得艺术风格。 宋人魏庆之说：“七言诗第五字要响。……所谓响者，致力处也。”（《诗人玉屑》）这个看法在这首诗里似乎特别有说服力。比如一个“生”字，不仅把香炉峰写“活”了，也隐隐地把山间得烟云冉冉上升、袅袅浮游得景象表现出来了。“挂”字前面已经提到了，那个“落”字也很精彩，它活画出高空突兀、巨流倾泻得磅礴气势。很难设想换掉这三个字，这首诗将会变成什么样子。 中唐诗人徐凝也写了一首《庐山瀑布》。诗云：“虚空落泉千仞直，雷奔入江不暂息。千古长如白练飞，一条界破青山色。”场景虽也不小，但还是给人局促之感，原因大概是它转来转去都是瀑布，瀑布，显得很实，很板，虽是小诗，却颇有点大赋得气味。比起李白那种入乎其内，出乎其外，有形有神，奔放空灵，相去实在甚远。无怪苏轼说：“帝遣银河一派垂，古来唯有谪仙词。飞流溅沫知多少，不与徐凝洗恶诗。”（《戏徐凝瀑布诗》）话虽不无过激之处，然其基本倾向还是正确得，表现了苏轼不仅是一位著名得诗人，也是一位颇有见地得鉴赏家。 五言古诗因篇幅无限制，所以诗人任意挥洒，写“海风”，写“江月”，写“穹石”，写得大起大落，大开大阖，转折如意，挥洒自如，一气呵成。七言绝句因篇幅较小，诗人用夸张得比喻把景物升腾到更高得境界，达到写瀑布得极致，极为夸张，但又清新自然，浅显生动，同时具有动荡开阔得气势，飞动流走得章法，跳跃腾挪，纵横捭阖，亦有歌行得气势和特点。 两首诗都是李白之作，同是写庐山瀑布之景，李白一生好入名山游在庐山秀丽得山水之中，更显诗人标名之灵气。其想象丰富，奇思纵横，气势恢宏，感情奔放，似江河奔腾，又自然清新，似云卷风清，其诗歌得审美特征是自然美、率真美和无拘无束得自由美。这两首诗歌都具有这样得审美特征。

望庐山瀑布水二首 李白【其一】西登香炉峰，南见瀑布水。挂流三百丈，喷壑数十里。欻如飞电来，隐若白虹起。初惊河汉落，半洒云天里。仰观势转雄，壮哉造化功。海风吹不断，江月照还空。空中乱潈射，左右洗青壁；飞珠散轻霞，流沫沸穹石。而我乐名山，对之心益闲；无论漱琼液，还得洗尘颜。且谐宿所好，永愿辞人间。【其二】日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。译文【其一】从西面登上香炉峰，向南望见瀑布高挂在山前。水流直下达三百丈，沿着山谷奔涌前行几十里。速度快如风驰电掣，隐约之中宛如有白虹腾空。乍以为是银河从天上落下，弥漫飘洒在半空中。仰观瀑布那气势真雄奇啊，这是神灵造化之功！再大的海风也吹不断，江上月光却能直透其中。水流在空中任意飞溅，冲刷着两侧青色的石壁。飞腾的水珠散发彩色霞光，水沫在巨石上沸腾。我本就最爱游赏名山，面对此景心胸更加宽广。不必像服琼浆一样成仙，此水已足以荡涤尘俗。遁世归隐本是我夙愿，只想久居此地永辞人间。【其二】香炉峰在阳光的照射下生起紫色烟霞，远远望见瀑布似白色绢绸悬挂在山前。高崖上飞腾直落的瀑布好像有几千尺，让人恍惚以为银河从天上泻落到人间。

曾巩《咏柳》赏析曾巩:咏柳乱条犹未变初黄，倚得东风势便狂。解把飞花蒙日月，不知天地有清霜。【作者介绍】曾巩（1019－1083），字子固，建昌南丰（今属江西省。宋仁宗时官至中书舍人。他是北宋散文家，诗也写得有特色。所写七言绝句，不乏清新可喜的好作品。【说明】这首诗把柳絮飞花的景色写得十分生动。柳絮在东风相助之下，狂飘乱舞，铺天盖地，似乎整个世界都是它的了。抓住了事物的特色。使之性格化了，使人看到一个得志便猖狂的形象。【解释】①倚--仗恃，依靠。狂--猖狂。这两句形容柳树在春天绿得很快：柳条似乎还没有发黄，但趁着东风吹暖，一下子便飞快地变绿了。②解把--解得，懂得。飞花--柳絮。③这两句的意思是：不要只看到柳絮飞扬，遮天蔽日，要知道还有清霜临降、柳叶飘零的时候啊！唐·贺知章碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。注释⑴ 柳：柳树，落叶乔木或灌木，叶子狭长，种类很多。本诗描写的是垂柳。⑵ 碧玉：碧绿色的玉。这里用以比喻春天的嫩绿的柳叶。⑶ 妆成：装饰，打扮。⑷ 一树：满树。一，满，全。在中国古典诗词和文章中，数量词在使用中并不一定表示确切的数量。下一句的“万”，就是表示很多的意思。⑸ 绦：用丝编成的绳带。丝绦：形容一丝丝像丝带般的柳条。⑹ 裁：裁剪，用刀或剪子把物体分成若干部分。⑺ 二月：农历二月，正是初春时节。⑻ 似：好像，如同，似乎导读此诗借柳树歌咏春风，把春风比作剪刀，说她是美的创造者，赞美她裁出了春天。诗中洋溢着人逢早春的欣喜之情。比拟和比喻新奇贴切是此诗的成功之处。《唐诗笺注》云："赋物入妙，语意温柔。"这是一首咏物诗，写的是早春二月的杨柳。写杨柳，该从哪儿着笔呢？毫无疑问，它的形象美是在于那曼长披拂的枝条。一年一度，它长出了嫩绿的新叶，丝丝下垂，在春风吹拂中，有着一种迷人的意态。这是谁都能欣赏的。古典诗词中，借用这种形象美来形容、比拟美人苗条的身段，婀娜的腰支，也是我们所经常看到的。这诗别出新意，翻转过来。“碧玉妆成一树高”，一开始，杨柳就化身为美人而出现：“万条垂下绿丝绦”，这千条万缕的垂丝，也随之而变成了她的裙带。上句的“高”字，衬托出美人婷婷袅袅的风姿；下句的“垂”字，暗示出纤腰在风中款摆。诗中没有“杨柳”和“腰支”字样，然而这早春的垂柳以及柳树化身的美人，却给写活了。《南史》说刘悛之为益州刺史，献蜀柳数株，“条甚长，状若丝缕。”齐武帝把这些杨柳种植在太昌云和殿前，玩赏不置，说它“风流可爱”。这里把柳条说成“绿丝绦”，可能是暗用这个关于杨柳的著名典故。但这是化用，看不出一点痕迹的。“碧玉妆成”引出了“绿丝绦”，“绿丝绦”引出了“谁裁出”，最后，那视之无形的不可捉摸的“春风”，也被用“似剪刀”形象化地描绘了出来。这“剪刀”裁制出嫩绿鲜红的花花草草，给大地换上了新妆，它正是自然活力的象征，是春给予人们美的启示。从“碧玉妆成”到“剪刀”，我们可以看出诗人艺术构思一系列的过程。诗歌里所出现的一连串的形象，是一环紧扣一环的。也许有人会怀疑：我国古代有不少著名的美女，柳，为什么单单要用碧玉来比呢？我想，这有两层意思：一是碧玉这名字和柳的颜色有关，“碧”和下句的“绿”是互相生发、互为补充的。二是碧玉这个人在人们头脑中永远留下年轻的印象。提起碧玉，人们就会联想到“碧玉破瓜时”这首广泛流传的《碧玉歌》，还有“碧玉小家女”（肖绎《采莲赋》）之类的诗句。碧玉在古代文学作品里，几乎成了年轻貌美的女子的泛称。用碧玉来比柳，人们就会想象到这美人还未到丰容盛鬋的年华；这柳也还是早春稚柳，没有到密叶藏鸦的时候；和下文的“细叶”“二月春风”又是有联系的。古诗今译像碧玉一样打扮成的高高柳树，千条万缕的柳枝都垂下了绿色的丝条。不知道这细细的柳叶是谁裁剪出来的，乍暖还寒的二月春风恰似剪刀。名句赏析——“不知细叶谁载出，二月春风似剪刀。”“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦”，深深地抓着了垂柳的特征，在诗人的眼中，它似美女的化身。高高的树干，就像她亭亭玉立的风姿，下垂的柳条，就像她裙摆上的丝带。在这里，柳就是人，人就是柳，两者之间仿佛没有什么截然的分别。而且“碧玉”也有双关的意义。既在字面上与柳树的翠色相合，又指年轻貌美的少女，与下面的“二月春风”恰相呼应——这是早春的垂柳，还未到夏秋之际亭亭如盖、树荫清圆的时候。然而，更妙的以下两句：“不知细叶谁载出，二月春风似剪刀。”在贺知章之前，有谁想过春风像剪刀？把乍暖还寒的二月春风由无形化为有形，它显示了春风的神奇灵巧，并使《咏柳》成为咏物诗的典范之作。

《咏柳》曾巩乱条犹未变初黄,倚得东风势便狂。解把飞花蒙日月,不知天地有清霜。 【解释】 ①倚--仗恃,倚靠。狂--猖狂。这两句形容柳树在春天绿得很快:柳条似乎还没有发黄,但趁着东风吹暖,一下子便飞快地变绿了。 ②解把-- 解得,懂得。飞花--柳絮。 ③这两句的意思是:不要只看到柳絮飞扬,遮天蔽日,要知道还有清霜临降、柳叶飘零的时候啊! 【字面意思】 杂乱的柳枝条还没有变黄,在东风的吹动下狂扭乱舞。把它的飞絮想蒙住日月,但不知天地之间还有秋霜 【作者介绍】 曾巩(1019—1083)字子固,南丰(今属江西)人。北宋文学家,“唐宋八大家”之一。宋嘉祐二年(1057年)登进士第,儿童时代的曾巩,就与兄长曾晔一道,勤学苦读,白幼就表现出良好的天赋。其弟曾肇在《亡兄行状》中称其“生而警敏,不类童子”,而且记忆力超群,“读书数万言,脱口辄诵”。嘉祐二年(1057年),39岁的他才考取了进士,被任命为太平州司法参军,踏上了仕途。翌年,奉召回京,编校史馆书籍,迁馆阁校勘、集贤校理。熙宁二年(1069年)先后在齐、襄、洪、福、明、亳等州任知州,颇有政声。元丰三年(1080年),徙知沧州,过京师,神宗召见时,他提出节约为理财之要,颇得神宗赏识,留三班院供事。元丰四年,神宗以其精于史学,委任史馆修撰,编纂五朝史纲,未成。元丰五年,拜中书舍人。次年卒于江宁府。理宗时追谥“文定”。曾巩在政治舞台上的表现并不算是很出色,他的更大贡献在于学术思想和文学事业上。 曾巩的思想属儒学体系,他赞同孔孟的哲学观点,强调“仁”和“致诚”,认为只要按照“中庸之道”虚心自省、正诚修身就能认识世界和主宰世界。在政治上他反对兼并政策,主张发展农业和广开言路。他在任地方官时,总是以“仁”为怀,“除其奸强,而振其弛坏;去其疾苦,而抚其善良”(《齐州杂诗序》)。由于他思想有一定局限性,因此,对王安石变法有些不同看法。他认为法愈密,则弊愈多。但是曾巩也不主张死守成法,他对在位者的因循苟且表示不满,提出“法者,所以适变也,不必尽同;道者,所以立本也,不可不一”(《战国策目录序》)的观点。主张在不失先王意旨的前提下,对法制作必要的改革。在行动上,他能够维护新法,在齐州为官时,能力行保甲之法,使州人安居乐业。曾巩的散文创作成就很高,是北宋诗文革新运动的积极参加者。他师承司马迁、韩愈和欧阳修,主张“文以明道”,把欧阳修的“事信、言文”观点推广到史传文学和碑铭文字上。他在《南齐书目录序》中说:“古之所谓良史者,其明必足以周万事之理,其道必足以适天下之用,其智必足以通难显之情,然后其任可得而称也。”他强调只有“蓄道德能文章者”,才足以发难显之情,写“明道”之文。他的散文大都是“明道”之作,文风以“古雅、平正、冲和”见称。《宋史》本传说他“立言于欧阳修、王安石间,纡徐而不烦,简奥而不晦,卓然自成一家”。他的议论性散文,剖析微言,阐明疑义,卓然自立,分析辨难,不露锋芒。《唐论》就是其中的代表作,援古事以证辩,论得失而重理,语言婉曲流畅,节奏舒缓不迫,可与欧阳修的《朋党论》媲美。他的记叙性散文,记事翔实而有情致,论理切题而又生动。著名的《墨池记》和《越州赵公救灾记》熔记事、议论、抒情于一炉,深刻有力,通情达理。他的书、序和铭也是很好的散文。《寄欧阳舍人书》和《上福州执政书》历来被誉为书简范文。叙事委婉深沉,语言简洁凝练,结构十分严谨。《战国策目录序》论辩人理,气势磅礴,极为时人所推崇。当西昆体盛行时,他和欧阳修等人的散文,一揖雕琢堆砌之风,专趋平易自然。王安石曾赞叹说:“曾子文章世稀有,水之江汉星之斗。”(《赠曾子固》)。苏轼也说:“醉翁门下士,杂从难为贤;曾子独超轶,孤芳陋群妍”。曾巩也擅长写诗,有400余首传世。其诗或雄浑瑰伟,或委婉超逸,无不含义深刻,妙趣横生。《迫租》描绘了“今岁九夏旱,赤日万里灼”,“计虽卖强壮,势不旭弱”的惨状,发出“暴吏体宜除,浮费义可削”的呼声,与王安石的《兼并》诗有异曲同工之妙。绝句《西楼》、《城南》,清新隽永,具有王安石晚年诗作的风致。他的咏物诗多数富有新意,如《咏柳》诗:“乱条犹未变初黄,倚得东风势便狂。解把飞花蒙日月,不知天地有清霜。”以柳树隐喻奸臣和邪恶势力,形象逼真,寓意深刻,别开生面。曾巩的诗作,格调超逸,字句清新,但有些也存在宋诗言文言理的通病,又为其文名所掩,故不甚为人们所注意。曾巩一生整理古籍、编校史书,也很有成就。《战国策》、《说苑》、《列女传》、《李太白集》和《陈书》等都曾经过他的校勘。《战国策》和《说苑》两书,多亏他访求采录,才免于散失。他每校一书,必撰序文,借以“辨章学术,考镜源流”。曾巩好藏书,珍藏古籍达20000多册;收集篆刻500卷,名为《金石录》。曾巩治学严谨,每力学以求之,深思以索之,使知其要,识其微,故能“上下驰骋,愈出而愈工”。其弟曾肇,说他的文章“一落纸,为人传去,不旬月而周天下,学士大夫手抄口诵,惟恐得之晚也”(曾肇《亡兄行状》,见《元丰类稿》卷末)。曾巩培养了一批名儒,陈师道、王无咎、曾肇和曾布受业于他。《宋元学案》云:“陈无己(师道)好学苦志.以文谒曾子固,子固为点去百十字,文约而义意加备,无己大服。” 曾巩的文章对后世的影响也很大。南宋朱熹“爱其词严而理正,居尝诵习”。明代唐宋派散文家王慎中、唐顺之、茅坤、归有光,清代的桐城派方苞、刘大槐、姚鼐和钱鲁斯等人都把他的文章奉为圭臬。《明史·王慎中传》载:“慎中为文,初主秦汉,谓东京之下无可取,已司欧、曾作文之法,乃尽焚旧作,一意师仿,尤得力于曾巩;顺之初不服,久亦变而从之。” 曾巩一生著述丰富,有《元丰类稿》50卷、《续元丰类稿》 40卷、《外集》10卷流行于世。另外,他还著有《卫道录》、《大学稽中传》、《礼经类编》、《杂职》、《宋朝政要策》、《诗经教考》等等。宋朝南渡后,《续稿》、《外集》散佚不传,今仅存《元丰类稿》 50卷。又世传《隆平集》30卷旧题曾巩撰,前人考订系出于伪托。 【说明】这首诗把柳絮飞花的景色写得十分生动。柳絮在东风相助之下,狂飘乱舞,铺天盖地,似乎整个世界都是它的了。抓住了事物的特色。使之性格化了,使人看到一个得志便猖狂的形象。 【赏析】“未变初黄”,准确地点出了早春季节,此时柳树枝上刚吐新芽,正是“且莫深育只浅黄”的新柳。 第一、二句写凌乱柳枝凭借东风狂飘乱舞,第四句以“不知”一词,对柳树的愚蛮可笑加以嘲讽。 诗中把柳树人格化的写法,以及诗人对柳树的明显的贬抑与嘲讽,使这首诗不是炖粹地吟咏大自然中的柳树。 咏柳而讽世,针对的是那些得志便猖狂的势利小人。 将状物与哲理交融,含义深长,令人深思。

山中送别王维山中相送罢，日暮掩柴扉。春草年年绿，王孙归不归。【注释】：【注解】：1、柴扉：柴门。2、王孙：贵族的子孙，这里指送别的友人。【韵译】：在山中送走了你以后，夕阳西坠我关闭柴扉。春草明年再绿的时候，游子呀你能不能回归？【评析】：??这首送别诗，不写离亭饯别的依依不舍，却更进一层写冀望别后重聚。这是超出一般送别诗的所在。开头隐去送别情景，以“送罢”落笔，继而写别后回家寂寞之情更浓更稠，为望其再来的题意作了铺垫，于是想到春草再绿自有定期，离人回归却难一定。惜别之情，自在话外。意中有意，味外有味，真是匠心别运，高人一筹。【赏析】这首《山中送别》诗，不写离亭饯别的情景，而是匠心别运，选取了与一般送别诗全然不同的下笔着墨之点。诗的首句“山中相送罢”，在一开头就告诉读者相送已罢，把送行时的话别场面、惜别情怀，用一个看似毫无感情色彩的“罢”字一笔带过。这里，从相送到送罢，跳越了一段时间。而次句从白昼送走行人一下子写到“日暮掩柴扉”，则又跳越了一段更长的时间。在这段时间内，送行者的所感所想是什么呢？诗人在把生活剪接入诗篇时，剪去了这一切，都当作暗场处理了。对离别有体验的人都知道，行人将去的片刻固然令人黯然魂消，但一种寂寞之感、怅惘之情往往在别后当天的日暮时会变得更浓重、更稠密。在这离愁别恨最难排遣的时刻，要写的东西也定必是千头万绪的；可是，诗只写了一个“掩柴扉”的举动。这是山居的人每天到日暮时都要做的极其平常的事情，看似与白昼送别并无关连。而诗人却把这本来互不关连的两件事连在了一起，使这本来天天重复的行动显示出与往日不同的意味，从而寓别情于行间，见离愁于字里。读者自会从其中看到诗中人的寂寞神态、怅惘心情；同时也会想：继日暮而来的是黑夜，在柴门关闭后又将何以打发这漫漫长夜呢？这句外留下的空白，更是使人低回想象于无穷的。诗的三、四两句“春草明年绿，王孙归不归”，从《楚辞。招隐士》“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”句化来。但赋是因游子久去而叹其不归，这两句诗则在与行人分手的当天就惟恐其久去不归。唐汝询在《唐诗解》中概括这首诗的内容为：“扉掩于暮，居人之离思方深；草绿有时，行人之归期难必。”而“归期难必”，正是“离思方深”的一个原因。“归不归”，作为一句问话，照说应当在相别之际向行人提出，这里却让它在行人已去、日暮掩扉之时才浮上居人的心头，成了一个并没有问出口的悬念。这样，所写的就不是一句送别时照例要讲的话，而是“相送罢”后内心深情的流露，说明诗中人一直到日暮还为离思所笼罩，虽然刚刚分手，已盼其早日归来，又怕其久不归来了。前面说，从相送到送罢，从“相送罢”到“掩柴扉”，中间跳越了两段时间；这里，在送别当天的日暮时就想到来年的春草绿，而问那时归不归，这又是从当前跳到未来，跳越的时间就更长了。王维善于从生活中拾取看似平凡的素材，运用朴素、自然的语言，来显示深厚、真挚的感情，往往味外有味，令人神远。这首《山中送别》诗就是这样

　　望海潮 　　东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华，烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑(qiàn)无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。 　　重湖叠巘(yǎn)清嘉。有三秋桂子，十里荷花。羌(qiāng)管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟(sǒu)莲娃。千骑拥高牙。乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。 　　作品注释 　　⑴三吴：即吴兴（今浙江省湖州市）、吴郡（今江苏省苏州市）、会稽（今浙江省绍兴市）三郡，在这里泛指今江苏南部和浙江的部分地区。 　　⑵钱塘：即今浙江杭州，古时候的吴国的一个郡。 　　⑶烟柳：雾气笼罩着的柳树。画桥：装饰华美的桥。风帘：挡风用的帘子。翠幕：青绿色的帷幕。参差：参音此跟反，差音此衣反。近似；高下不齐貌。 　　⑷云树：树木如云，极言其多。怒涛卷霜雪：又高又急的潮头冲过来，浪花像霜雪在滚动。天堑：天然沟壑，人间险阻。一般指长江，这里借指钱塘江。珠玑：珠是珍珠，玑是一种不圆的珠子。这里泛指珍贵的商品。 　　⑸重湖：以白堤为界，西湖分为里湖和外湖，所以也叫重湖。巘（yǎn）：大山上之小山。叠巘：层层叠叠的山峦。此指西湖周围的山。巘：小山峰。清嘉：清秀佳丽。 　　⑹三秋：①秋季，亦指秋季第三月，即农历九月。王勃《滕王阁序》有“时维九月，序属三秋”。柳永《望海潮》有“三秋桂子，十里荷花”。②三季，即九月。《诗经·王风·采葛》有“一日不见，如三秋兮！”孔颖达疏“年有四时，时皆三月。三秋谓九月也。设言三春、三夏其义亦同，作者取其韵耳”。亦指三年。李白《江夏行》有“只言期一载，谁谓历三秋！” 　　⑺羌管（qiāng）：即羌笛，羌族之簧管乐器。这里泛指乐器。弄：吹奏。菱歌泛夜：采菱夜归的船上一片歌声。菱：菱角。泛：漂流。 　　⑻高牙：高矗之牙旗。牙旗，将军之旌，竿上以象牙饰之，故云牙旗。这里指高官孙何。吟赏烟霞：歌咏和观赏湖光山色。烟霞：此指山水林泉等自然景色。 　　⑼异日图将好景：有朝一日把这番景致描绘出来。异日：他日，指日后。图：描绘。凤池：全称凤凰池，原指皇宫禁苑中的池沼。此处指朝廷。 　　作品译文 　　杭州地理位置重要，风景优美，是三吴的都会。这里自古以来就十分繁华。如烟的柳树、彩绘的`桥梁，挡风的帘子、翠绿的帐幕，楼阁高高低低，大约有十万户人家。高耸入云的大树环绕着钱塘江沙堤，澎湃的潮水卷起霜雪一样白的浪花，宽广的江面一望无涯。市场上陈列着琳琅满目的珠玉珍宝，家家户户都存满了绫罗绸缎，争相比奢华。 　　里湖、外湖与重重叠叠的山岭非常清秀美丽。秋天桂花飘香，夏季十里荷花。晴天欢快地吹奏羌笛，夜晚划船采菱唱歌，钓鱼的老翁、采莲的姑娘都嬉笑颜开。千名骑兵簇拥着巡察归来的长官。在微醺中听着箫鼓管弦，吟诗作词，赞赏着美丽的水色山光。他日把这美好的景致描绘出来，回京升官时向朝中的人们夸耀。 　　《望海潮》赏析1： 　　柳永一直不得志，便到处飘泊流浪，寻找晋升的途径，迫切希望得到他人的提拔。根据罗大经《鹤林玉露》所载，柳永到杭州后，得知老朋友孙何正任两浙转运使，便去拜会孙何。无奈孙何的门禁甚严，柳永是一介布衣，无法见到。于是柳永写了这首词，请了当地一位著名的歌女，吩咐她说，如果孙何在宴会上请她唱歌，不要唱别的，就唱这首《望海潮·东南形胜》。后来，这位歌女在孙何的宴会上反复地唱这首词，孙何被吸引就问这首词的作者，歌女说是你的老朋友柳三变所作（那时柳永还没有改名）。孙何请柳永吃了一顿饭，就把他打发走了，也没有怎么提拔他。由这个故事来看，这首词是一首干谒词，目的是请求对方为自己举荐。 　　《望海潮》选自《乐章集》。“望海潮”，词牌名。这首词一反柳永惯常的风格，以大开大阖，波澜起伏的笔法，浓墨重彩地展现了杭州繁荣、壮丽的景象，可谓：承平气象，形容曲尽“。这首词，慢声长调和所抒之情起伏相应，音律协调，情致婉转，是柳永的一首传世佳作。 　　柳永一直不得志，便到处飘泊流浪，寻找晋升的途径，迫切希望得到他人的提拔。根据罗大经《鹤林玉露》所载，柳永到杭州后，得知老朋友孙何正任两浙转运使，便去拜会孙何。无奈孙何的门禁甚严，柳永是一介布衣，无法见到。于是柳永写了这首词，请了当地一位著名的歌女，吩咐她说，如果孙何在宴会上请她唱歌，不要唱别的，就唱这首《望海潮·东南形胜》。后来，这位歌女在孙何的宴会上反复地唱这首词，孙何被吸引就问这首词的作者，歌女说是你的老朋友柳三变所作（那时柳永还没有改名）。孙何请柳永吃了一顿饭，就把他打发走了，也没有怎么提拔他。由这个故事来看，这首词是一首干谒词，目的是请求对方为自己举荐。 　　《望海潮》赏析2： 　　钱塘自古繁华”，这一句是对前两句的总结，因为杭州具有这些特殊条件，所以“自古繁华”。但又另有新意。如果说前两句是从横的方面来写，写杭州的现状的话，那第三句则是从纵的方面来写，交代出它“自古繁华”的历史。三句词，从纵、横两个方面勾画出杭州的粗略面貌，以横为主，以纵为宾，实写杭州的现状，对其历史，则是虚写，一笔带过，作为陪衬。下面，就对“形胜”、“都会”和“繁华”这三个方面进行铺叙。 　　“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家”，是就“三吴都会”一句进行铺展的描写，。“十万”，乃约略之词，只言人口之多，并不是确切的人口统计。杭州在当时就有“池有湖山美，东南第一州”(宋仁宗)的美誉。 “云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯”，是对“东南形胜”一句做铺展的描写。这里只选择了钱塘江岸和江潮两种景物来写。钱塘江岸，绿树如云，写出了郁郁葱葱的景象 　　“怒涛”，写江潮来势之猛，犹如鏖战的貔虎，不就是“震撼激射”的景象吗?“卷霜雪”，写“怒涛”的具体形象，也就是“玉城雪岭”的景象。“霜雪”，不仅写出了怒涛如雪的白色，也写出了江潮带来的森森寒气 “市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”，则是就“繁华”二字进一步铺展，写杭州的繁华。 　　“重湖叠巘清嘉，有三秋桂子，十里荷花”，写杭州西湖的湖山之美。这既是进一步描写“东南形胜”，同时又是杭州人游乐的背景。西湖是美的，苏轼说：“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。” 　　这首词歌颂了杭州山水的美丽景色，赞美了杭州人民和平安定的欢乐生活，反映了北宋结束五代分裂割据局面以后，经过真宗、仁宗两朝的休养生息，所呈现的繁荣太平景象。

咏柳曾巩的意思及赏析如下：《咏柳》曾巩，乱条犹未变初黄，倚得东风势便狂。解把飞花蒙日月，不知天地有清霜。①倚--仗恃，倚靠。狂--猖狂。这两句形容柳树在春天绿得很快：柳条似乎还没有发黄，但趁着东风吹暖，一下子便飞快地变绿了。②解把-- 解得，懂得。飞花--柳絮。③这两句的意思是：不要只看到柳絮飞扬，遮天蔽日，要知道还有清霜临降、柳叶飘零的时候。这首诗是继盛唐时期著名诗人贺知章咏柳诗之后，描写春柳的力作。但和贺知章的咏柳有一定区别。贺知章的咏柳用了拟人、物的手法，写活了柳和风，曾巩的咏柳则借柳讽刺那些势利小人。《咏柳》是一首托物言志之作，作者是唐宋八大家之一的北宋的曾巩。曾巩少即见长于文章，他的文风，雍容平易，不露锋芒，而曲尽事理。他的一些咏物诗寓意很深，《咏柳》就把春天的柳树比拟为得势便猖狂的小人，借以讽刺邪恶势力。曾巩，1019年9月30日即天禧三年八月二十九出生，1083年4月30日即元丰六年四月十一逝世，字子固，江西抚州南丰人[1]出生于建昌军南丰（今江西省南丰县），后居临川，北宋文学家、史学家、政治家。

【 #诗词鉴赏# 导语】《咏柳》这首诗是继盛唐时期诗人贺知章咏柳诗之后，描写春柳的力作。但和贺知章的咏柳有一定区别。贺知章的咏柳用了拟人、物的手法，写活了柳和风，曾巩的咏柳则借柳讽刺那些势利小人。下面就和 一起来了解下曾巩的诗词《咏柳》，欢迎阅读！ 　　《咏柳》 　　宋u2022曾巩 　　乱条犹未变初黄，倚得东风势便狂。 　　解把飞花蒙日月，不知天地有清霜。 　　【赏析】 　　诗题为“咏柳”，实为讽柳，这也算是此诗的标新立异之处。 　　“乱条犹未变初黄，倚得东风势便狂”两句写凌乱的柳枝。柳枝在贺知章的笔下是垂下的“绿丝绦”，是非常美丽的形象。在曾巩的笔下，柳条是讨人厌的，它的枝条凌乱不堪，而且无生机可言；不仅如此，它还是一个得志便猖狂的小人形象。首二句，作者抓住了柳条的特色，并使之人格化，丑恶化。 　　“解把飞花蒙日月，不知天地有清霜”两句，以“不知”一词，对柳树的愚蛮可笑加以嘲讽。意思是说，柳树试图想用柳絮把天日遮住，殊不知到人间还有清霜降临的时候，到那个时候，不正是柳叶凋零之时吗？这两句依旧紧扣柳树的特点，以柳絮纷飞来比喻势利小人妄图蒙天蔽日的行径；以天地间的清霜喻指人间正气；以清霜摧残柳叶的自然现象暗写邪不压正的真理。咏柳而讽世，将状物与哲理交融，含义深长，令人深思。 　 　扩展阅读：曾巩的简介 　　曾巩（1019年-1083年），字子固，建昌军南丰（今江西南丰）人，北宋文学家，“唐宋八大家”之一，北宋诗*新运动的积极参加者。代表作有《元丰类稿》50卷、《续元丰类稿》40卷、《外集》10卷。 　　曾巩以散文著称，师从欧阳修门下，主张“文以明道”，把欧阳修的“事信、言文”观点推广到史传文学和碑铭文字上。文风以“古雅、平正、冲和”见称，自然淳朴，自成一家。 　　曾巩生于1019年，1057年中进士后，先任太平州司法参军，1060年经欧阳修举荐，分别任过馆阁校、集贤校理兼判官告院。在京九年，一直从事古籍整理工作。后经本人要求，先后任越州通判，知齐、襄、洪、福、明、毫诸州。任地方长官十二年。一心为民，所到之处，都关心和帮助解决人民疾苦。他在任齐州太守时，有一周姓豪族，横行乡里，欺压百姓，官吏不敢过问，曾巩到任后，将周家首恶“取置于法”，解人民之忧。齐州地势低洼，常遭水患，他倡修水利，对内外水位进行彻底治理，修渠道、筑水厅，既解决了城内水患，又有利于农业生产，美化环境。他为百姓干了很多好事。在他离任后，当地人在大明湖畔建了座“南丰祠”来纪念他。在知襄州时，他发现前任遗留下来的一宗案件，冤情严重，经他评审，原罪释放了在押的一百多人。在知洪州时，正遇洪州发生瘟疫，他迅速采取措施，使各县镇备好药物，及时送到患者手中，对患病不能自理的百姓，由官府收养，提供官宿和医药，有效地控制了疫情，把许多人从死亡线上解救出来。在知福州时，发现官府果园占地很大，与民争利，曾巩下令取消官府这项收入，让利于民。1080年，曾巩奉命在沧州任职，路过汴京时，神宗听取了曾巩对财政的看法，觉得他很有才能，将其留在京城，在三班院供职。1082年，曾巩任中书舍人，1083年病逝。 　 　扩展阅读：曾巩的成就 　　曾巩是宋代新古文运动的重要骨干，在古文理论方面主张先道后文，文道结合。文风源于六经，又集司马迁、韩愈两家之长，平实质朴，温厚典雅，为时人及后辈所师范。王安石说：“曾子文章众无有，水之江汉星之斗。”苏轼认为：“曾子独超轶，孤芳陋群妍。”朱熹也推崇他“予读曾氏书，未尝不掩卷废书而叹，何世之知公浅也。”其诗文曾被选译成英文，在国外发行。 　　曾巩还十分重视兴教劝学，培养人才。在抚州居所侧建有“兴鲁书院”，并亲自定学规、执教席，推动抚州学风。在南丰“子固公园”，有曾巩幼时读书处——读书岩、曾文定公祠、仰风亭、思贤堂，县博物馆亦建在其内。南昌市有一条子固路，也是后人为纪念这位先贤而命名的。 　　曾巩的一生，成就很多。尤其是在文学创作上，尤为突出。他积极参与欧阳修诗*新运动。他散文内容广泛，义理精深，节奏舒缓，感情醇厚，气质内潜;主题明确，说理有条不紊;精于炼句，语言净洁，尤善用排比句、对偶句。《宋史·曾巩传》称他为文章上下驰骋，愈出而愈工，本原《六经》，斟酌于司马迁、韩愈，一时工作文词者，鲜能过也，又称其文“纡除而不烦，简奥而不悔，卓然自成一家”。《宋史·曾巩传》还称他“性孝友，父亡，奉继母益至，抚四弟、九妹于委废单弱之中。宦学昏嫁，一出其力”，既是一个奉父母以德的孝子，又是一个兼顾弟妹于艰难之时的好兄长。 　　

在平平淡淡的日常中，许多人对一些广为流传的古诗都不陌生吧，古诗是中文独有的一种文体，有特殊的格式及韵律。那什么样的古诗才是经典的呢？以下是我为大家整理的拼音版《望海潮》古诗翻译及赏析，仅供参考，希望能够帮助到大家。 1、拼音版 古诗 wàng hǎi cháo 望海潮 dōng nán xíng shèng ， jiāng wú dū huì ， qián táng zì gǔ fán huá 。 东南形胜，江吴都会，钱塘自古繁华。 yān liǔ huà qiáo ， fēng lián cuì mù ， cān chà shí wàn rén jiā 。 烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。 yún shù rào dī shā ， nù tāo juàn shuāng xuě ， tiān qiàn wú yá 。 云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。 shì liè zhū jī ， hù yíng luó qǐ jìng háo shē 。 市列珠玑，户盈罗绮竞豪奢。 zhòng hú dié huán qīng jiā ， yǒu sān qiū guì zǐ ， shí lǐ hé huā 。 重湖叠瓛清嘉，有三秋桂子，十里荷花。 qiāng guǎn nòng qíng ， líng gē fàn yè ， xī xī diào sǒu lián wá 。 羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。 qiān qí yōng gāo yá ， chéng zuì tīng xiāo gǔ yín shǎng yān xiá 。 千骑拥高牙，乘醉听箫鼓吟赏烟霞。 yì rì tú jiāng hǎo jǐng ， guī qù fèng chí kuā 。 异日图将好景，归去凤池夸。 2 、古诗翻译 杭州地理位置重要，风景优美，是三吴的都会。这里自古以来就十分繁华。如烟的柳树、彩绘的桥梁，挡风的帘子、翠绿的帐幕，楼阁高高低低，大约有十万户人家。高耸入云的大树环绕着钱塘江沙堤，澎湃的潮水卷起霜雪一样白的`浪花，宽广的江面一望无涯。市场上陈列着琳琅满目的珠玉珍宝，家家户户都存满了绫罗绸缎，争相比奢华。里湖、外湖与重重叠叠的山岭非常清秀美丽。秋天桂花飘香，夏季十里荷花。晴天欢快地吹奏羌笛，夜晚划船采菱唱歌，钓鱼的老翁、采莲的姑娘都嬉笑颜开。千名骑兵簇拥着巡察归来的长官。在微醺中听着箫鼓管弦，吟诗作词，赞赏着美丽的水色山光。他日把这美好的景致描绘出来，回京升官时向朝中的人们夸耀。 3 、古诗赏析 《望海潮·东南形胜》是宋代词人柳永的作品，主要描写杭州的富庶与美丽。上片描写杭州的自然风光和都市的繁华，下片写西湖，展现杭州人民和平宁静的生活景象。全词以点带面，明暗交叉，铺叙晓畅，形容得体，一反柳永惯常的风格，以大开大阖、波澜起伏的笔法，浓墨重彩地铺叙展现了杭州的繁荣、壮丽景象。此词慢声长调和所抒之情起伏相应，音律协调，情致婉转，是柳永的一首传世佳作。 《望海潮·东南形胜》原文 宋朝：柳永 东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。 重湖叠巘清嘉，有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙，乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。 《望海潮·东南形胜》 注释 东南形胜：地理条件优越。胜，优美的。 三吴：。“三吴”，旧以吴兴、吴郡，会稽为三吴，或称吴兴，丹阳、会稽为三吴。这里泛指长江下游的江浙一带。一作江吴。 都会：大都市。杭州是这一地区的最大的城市，所以称为“三吴都会”。 钱塘：即杭州。 画桥：上面画有彩绘的桥梁。 风帘：门上挂的用来挡风的帘子。 翠幕：幕帐。 参差：指房屋楼阁高低不齐。一说指数量上的不确定，有“大约”的意思。 云树：树木远望似云，极言其多而高大。 堤：指钱塘江的大堤。 天堑：堑，壕沟，天堑，天然形成的壕沟，这里指钱塘江。 涯：边际。 市列：陈列。 珠玑：珍宝。 重湖：指西湖。西湖中间的白堤把湖面一分为二，分成了里湖和外湖，故有“重湖”之说。 巘(yǎn)：小的山峰。 清嘉：清秀美丽。 三秋：农历九月。 羌管：笛子。笛子是羌族的管乐器，故称羌管。这里泛指乐器。 菱歌：采菱姑娘唱的歌。 泛夜：指歌声在夜间飞扬。 嬉嬉：欢乐快活的样子。 钓叟莲娃：钓鱼的老人和采莲的少女。 千骑：形容州郡长官出行时随从众多。 高牙：牙，牙旗，古代将军用的以象牙为装饰的旗帜。高牙，这里指大官高扬的仪仗旗帜。 烟霞：山水美景。 异日：他日。 图：描绘。 凤池：原指皇帝禁苑中的池沼，此指中书省，代指朝廷。 《望海潮·东南形胜》作者简介 柳永(约987年—约1053年)，北宋著名词人，婉约派创始人物。汉族，崇安(今福建武夷山)人，原名三变，字景庄，后改名永，字耆卿，排行第七，又称柳七。宋仁宗朝进士，官至屯田员外郎，故世称柳屯田。他自称“奉旨填词柳三变”，以毕生精力作词，并以“白衣卿相”自诩。其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情，其中慢词独多，铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传极其广泛，有“凡有井水饮处，皆能歌柳词”之说。柳永作为婉约派最具代表性的人物之一，对宋词的发展有重大影响，代表作有《雨霖铃》、《八声甘州》、《凤栖梧》等,现存有大量诗篇。

曾巩咏柳古诗带拼音版 yǒng liǔ 咏柳 sòng dài：zēng gǒng 宋代：曾巩 luàn tiáo yóu wèi biàn chū huáng ， yǐ dé dōng fēng shì biàn kuáng 。 乱条犹未变初黄，倚得东风势便狂。 扩展资料 　　jiě bǎ fēi huā méng rì yuè ， bù zhī tiān dì yǒu qīng shuāng 。 　　解把飞花蒙日月，不知天地有清霜。 　　1、曾巩咏柳古诗的意思 　　译文 　　杂乱的柳枝条还没有变黄，在东风的吹动下便飞快的变绿了。 　　只懂得用它的飞絮蒙住日月，却不知天地之间还有秋霜。 　　注释 　　倚：仗恃，依靠。 　　狂：猖狂。 　　解把：解得，懂得。 　　飞花：柳絮。 　　2、曾巩咏柳古诗赏析 　　赏析 　　《咏柳》是一首托物言志之作，作者是唐宋八大家之一的北宋的`曾巩。曾巩少即见长于文章，他的文风，雍容平易，不露锋芒，而曲尽事理。他的一些咏物诗寓意很深，如这首《咏柳》，就把春天的柳树比拟为得势便猖狂的小人，借以讽刺邪恶势力。 　　诗的前两句是说：当春天刚到来的时候，零乱的柳条还没来得及转变为浅淡的青黄色，它就倚仗着东风吹拂而飘忽摇摆，气势更加猖狂。诗刚开头即语带嘲讽、蔑视，它描写“乱条”如何倚仗权势，张牙舞爪，逞性妄为，实际上是在为全诗主旨作准备，亦即古人所谓“蓄势”。 　　蓄足了气势，则必然有力地得出颠扑不破的结论，于是后两句水到渠成，警语立出：那些柳条只会使柳絮飞上半天，企图遮蔽日月的光辉，却不知秋季来临，天地间还将有一场又一场的严寒霜冻，到那时它就要枯萎凋零了。“不知天地有清霜”一句为全诗的画龙点睛之笔，它对那些得志一时的小人提出了严正的警告，振聋发聩，促人警醒。 　　诗中把柳树人格化的写法，以及诗人对柳树的明显的贬抑与嘲讽，使这首诗不是纯粹地吟咏大自然中的柳树。 咏柳而讽世，针对的是那些得志便猖狂的势利小人。 将状物与哲理交融，含义深长，令人深思。

　　古诗《咏柳》 　　作者：曾巩 　　 原文： 　　乱条犹未变初黄，倚得东风势便狂。 　　解把飞花蒙日月，不知天地有清霜。 　　 译文： 　　杂乱的柳枝条还没有变黄，在东风的吹动下狂扭乱舞。 　　把它的飞絮想蒙住日月，但不知天地之间还有秋霜 　　 注释 　　①倚--仗恃，依靠。狂--猖狂。这两句形容柳树在春天绿得很快：柳条似乎还没有发黄，但趁着东风吹暖，一下子便飞快地变绿了。 　　②解把--解得，懂得。飞花--柳絮。 　　③这两句的意思是：不要只看到柳絮飞扬，遮天蔽日，要知道还有清霜临降、柳叶飘零的时候啊！ 　　 赏析： 　　这首诗把柳絮飞花的景色写得十分生动。柳絮在东风相助之下，狂飘乱舞，铺天盖地，似乎整个世界都是它的了。抓住了事物的特色。使之性格化了，使人看到一个得志便猖狂的形象。 　　“未变初黄”，准确地点出了早春季节，此时柳树枝上刚吐新芽，正是“且莫深育只浅黄”的新柳。第一、二句写凌乱柳枝凭借东风狂飘乱舞，第四句以“不知”一词，对柳树的愚蛮可笑加以嘲讽。诗中把柳树人格化的写法，以及诗人对柳树的明显的贬抑与嘲讽，使这首诗不是纯粹地吟咏大自然中的柳树。咏柳而讽世，针对的是那些得志便猖狂的势利小人。将状物与哲理交融，含义深长，令人深思。

　　《望海潮》这首词写的是杭州繁荣、壮丽的景象，上阕描写杭州的自然风光和都市的繁华，下阕写西湖，展现杭州人民和平宁静的生活景象。给读者呈现了一幅国泰民安的游乐图卷。 　　 原文及翻译 　　望海潮 　　柳永 　　东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。 　　重湖叠巘清嘉。有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。 　　翻译： 　　杭州地理位置重要，风景优美，是三吴的都会。这里自古以来就十分繁华。如烟的柳树、彩绘的桥梁，挡风的帘子、翠绿的帐幕，楼阁高高低低，大约有十万户人家。高耸入云的大树环绕着钱塘江沙堤，澎湃的潮水卷起霜雪一样白的浪花，宽广的江面一望无涯。市场上陈列着琳琅满目的珠玉珍宝，家家户户都存满了绫罗绸缎，争相比奢华。 　　里湖、外湖与重重叠叠的山岭非常清秀美丽。秋天桂花飘香，夏季十里荷花。晴天欢快地吹奏羌笛，夜晚划船采菱唱歌，钓鱼的老翁、采莲的姑娘都嬉笑颜开。千名骑兵簇拥着巡察归来的长官。在微醺中听着箫鼓管弦，吟诗作词，赞赏着美丽的水色山光。他日把这美好的景致描绘出来，回京升官时向朝中的人们夸耀。 　　 赏析 　　《望海潮》这首词写的是杭州繁荣、壮丽景象，以大开大阖、波澜起伏的笔法给读者呈现了一幅国泰民安的游乐图卷，此词慢声长调和所抒之情起伏相应，音律协调，情致婉转，是柳永的一首传世佳作。 　　此词一开头即以鸟瞰式镜头摄下杭州全貌。它点出杭州位置的重要、历史的悠久，揭示出所咏主题;下片写西湖，展现杭州人民和平宁静的生活景象。全词二十一句，通篇用赋体作法，铺张扬厉，对偶排比，堪称一篇词体的杭城赋。

　 　望海潮·秦峰苍翠 　　宋代：秦观 　　秦峰苍翠，耶溪潇洒，千岩万壑争流。鸳瓦雉城，谯门画戟，蓬莱燕阁三休。天际识归舟，泛五湖烟月，西子同游。茂草台荒，苎萝村冷起闲愁。 　　何人览古凝眸。怅朱颜易失，翠被难留。梅市旧书，兰亭古墨，依稀风韵生秋。狂客鉴湖头，有百年台沼，终日夷犹。金龟换酒，相与醉沧州。 　　 译文 　　秦望山青绿秀丽，若耶溪清凉幽雅，在千岩万壑中争相流淌。女墙是用鸳鸯瓦盖成的，城墙上列有手执画戟的士兵，而蓬莱则势如飞燕，高达“三休”。看到那远在天际的一叶扁舟，使我想起了同范蠡浪迹太湖的西施，当年的姑苏台已荒芜不堪，西施的故里苎萝村也已今非昔比，我也因此有了些许寂寞惆怅的感觉。 　　谁人看史书看得伤了神，总是感叹青春易失，欢娱难久呢？我能不能像梅福、王羲之一样，留名青史？不过倒不如学那“四明狂客”贺知章，不为名利所累，在镜湖旁从容自得，逍遥其中，再把那富贵功禄都换成美酒，在这块远离尘世的水滨地尽情享乐。 　　 注释 　　望海潮：由柳永创调，此调咏钱塘（今浙江杭州），当是以钱塘作为观潮胜地取意，原调开阔博大具有盛气。 　　秦峰：即秦望山，在会稽。 　　耶溪：即若耶溪，在会稽。溪旁有院纱石，相传西施尝浣纱于此。 　　千岩万壑（hè）争流：据《世说新语。言语》载，顾恺之从会稽游玩回来，有人问他那里景色如何，顾回答说：“千岩竞秀，万壑争流。” 　　鸳瓦雉（zhì）城：鸳瓦，即鸳鸯瓦，喻瓦之成对者。雉城，指城上齿状小墙，又名雉堞、女墙。 　　谯（qiáo）门画戟（jǐ）：谯门，楼下城门。画戟，戟上施有彩画者。 　　蓬莱燕阁三休：蓬莱燕阁，即蓬莱阁，系游宴之所。燕，通“宴”。三休，形容蓬莱阁之高。 　　天际识归舟：语出谢眺《之宣城郡出新林浦向板桥》诗：“天际识归舟，云中辨江树。” 　　泛五湖烟月，西子同游：据史载，范蠡助越王勾践灭吴国后，携西施归隐，泛扁舟于五湖之上。五湖，即太湖。 　　茂草台荒：当初吴王夫差为西施所筑的姑苏台今已杂草丛生，一片荒芜。姑苏台旧址在今江苏苏州西南。 　　苎（zhù）萝村：西施故里，在今浙江诸暨苎萝山下。 　　朱颜：红润之颜，指青春时。 　　翠被：原意是以翠羽饰被，这里比喻华贵的衣饰。 　　梅市旧书：梅市，地名。《地理志》：“梅市在绍兴府城西，以梅福为名。”按此，“旧书”似指福上书事。 　　兰亭古墨：指王羲之撰书之《兰亭集序》。 　　狂客鉴湖头：狂客，唐代诗人贺知章自号“四明狂客”，晚年退居会稽鉴湖。 　　夷犹：犹豫，此处意为从容自得。 　　金龟换酒：典出《本事诗》。李白初至京城，贺知章闻其名，前去其居住的旅舍拜访，李白出示《蜀道难》诗，贺还未读完，便大为赞叹，称其为“谪仙”，并解下所佩金龟袋换酒，尽醉而归。金龟，唐代官员的一种佩饰。 　　 创作背景 　　此词作于神宗元丰二年（1079）夏秋之间。是年秦观往越州探视祖父承议公和叔父秦定，这首词即是受到自称“蓬莱东道主”的会稽（古县名，治所在今浙江绍兴）守程公辟的殷勤招待时所作。 　　 赏析 　　全诗通过排比大量的景物与典故，描绘并赞美了了越州山川人文之美，同时也表达自己对古圣先贤的敬仰之情和对自由生活的向往。 　　该词的开篇就从越州的山水落笔，先选取最典型的”秦峰”“耶溪”两个意象，以”苍翠”写其色泽之浓重，以“潇洒”写其种韵之飞动，两相对比，灵气十足。接下来”千辅万壑争流”"句则把视角推向更高远处，描绘了气魄极大的山水图景。“鸳瓦”二句依然是写宏大的远景，不过对象从自然景色转到了人文建筑。这两句选取的景物很有历史的沧桑感，为下文的怀古做好准备。“蓬莱燕阁”一句点明了作者所在的地点，也是刚才诸多景物的观察点。“三休”用了楚王待客章华台的典故，不仅写出蓬莱阁之高峻，而且衬托出它所具有的深远历史积淀。蓬莱阁同时也是越州历史的见证。因此“天际”以下虽仍写蓬莱阁上所见景色，然重心则转入怀古。”泛五湖烟月”以下四句都是融化西施的典故，抒发作者对苍茫历史的感慨。西施本为越州浣纱女，被越王发现送入吴宫，成为吴越斗争的棋子，最终导致吴国被越国所灭。西施作为政治的牺牲品，只有在传说中才与范蠡一起归隐，得到平静的幸福。当年吴越的龙争虎斗，到秦观之时都已如梦般遥远，只有那长满荒草的姑苏台，幽冷的苎萝山，依然让人记起这段历史，令人感怀、伤情。 　　下片脱离了眼前实景的捕写，进入对与越州有关的众多先贤的回忆。其重心则是抒发作者对岁月流逝的惋惜和对隐居生活的向往。首句”何人览古凝眸”凭空发问，是下片全部感情的起点。作者站在蓬莱阁上“览古凝眸”，用一个”怅”字引出下面感慨的内容：“朱颜易失，翠被难留”是叹息年华老去、容颜衰败，一切所谓的富贵荣华，都像烟云一样在历史的洪流中消散；唯有“梅市旧书，兰亭古墨”这些由品德高尚之士留下的遗迹，还”依稀风韵生秋”，依然被人们所记忆，所怀念。这两个对比虽然只是铺排典故，但字里行间流露出作者的感慨与内心取舍。词人站在蓬莱阁上极目远眺，怀古思今，明白了一切功名富贵、形体容貌都是外在的虚无，唯有高尚的品德、杰出的著作，才能被后人怀念。“狂客鉴湖头”一句又借用贺知章的典故表明了作者的心迹，既不羡慕当时的荣华富贵，也不羡慕“梅市”“兰亭”的身后虚名，而是希望能够像四明狂客贺知章那样，隐居在“百年台沼”中“终日夷犹”，“金龟换酒”与一知己“相与醉沧洲”。 　　这虽是秦观临宴佐欢的作品，但却写得非常深沉。词中描绘了大量的自然景物与人文景观，使用了大量的越州典故，初看之下让人眼花缭乱，但细细品来却贴切工整，蕴涵幽深。 　　

　　在日常生活或是工作学习中，大家或多或少都接触过一些经典的古诗吧，古诗有固定的诗行，也会有固定的体式。其实很多朋友都不太清楚什么样的古诗才是好的古诗，以下是我为大家收集的王维送别古诗的赏析，欢迎大家分享。 　　送别 　　唐代：王维 　　下马饮君酒，问君何所之？ 　　君言不得意，归卧南山陲。 　　但去莫复问，白云无尽时 　　译文 　　请你下马来喝一杯酒，敢问朋友你要去何方？ 　　你说因为生活不得意，回乡隐居在终南山旁。 　　只管去吧我何须再问，看那白云正无边飘荡。 　　注释 　　⑴饮君酒：劝君饮酒。饮，使……喝。 　　⑵何所之：去哪里。之，往。 　　⑶归卧：隐居。南山：终南山，即秦岭，在今陕西省西安市西南。陲：边缘。 　　⑷但，只。 　　赏析 　　这首诗写送友人归隐。全诗六句，仅第一句叙事，五个字就叙写出自己骑马并辔送了友人一段路程。然后才下马设酒，饯别友人；下马之处也就是饯饮之地，大概在进入终南山的山口；这样就把题旨点足，以下五句，是同友人的问答对话；第二句设问，问友人向哪里去，以设问自然地引出下面的答话，并过渡到归隐，表露出对友人的关切；三、四句是友人的回答，看似语句平淡无奇，细细读来，却是词浅情深，含着悠然不尽的意味；王维笔下是一个隐士，有自己的影子，至于为什么不得意，放在杜甫等人那里一定有许多牢骚。可在这里只是一语带过，更见人物的飘逸性情，对俗世的厌弃以及对隐居生活的向往。 　　“不得意”三字，指出了友人归隐的原因，道出了友人心中郁抑不平；至于友人不得意的内容，当然主要是指政治上、功业上的.怀才不遇。诗人没有明确写出，也不必写出，留以想象空间；五、六句，是他在得知友人“不得意”后，对友人的劝慰；他劝友人只管到山中去，不必再为尘世间得意失意的事情苦恼，只有山中的白云才是无穷无尽的。这里明说山中白云无尽，而尘世的功名利禄的“有尽”，无常，已含蕴其中。这两句意蕴非常复杂、丰富，诗的韵味很浓。句中有诗人对友人的同情、安慰，也有自己对现实的愤懑，有对人世荣华富贵的否定，也有对隐居山林的向往。似乎是旷达超脱，又带着点无可奈何的情绪。从全篇看，诗人以问答的方式，既使送者和行人双方的思想感情得以交流，又能省略不少交代性的文字，还使得诗意空灵跳脱，语调亲切。 　　王维这首《送别》，用了禅法入诗，富于禅家的机锋。禅宗师弟子间斗机锋，常常不说话，而做出一些奇怪的动作，以求“心心相印”。即使要传达禅意，也往往是妙喻取譬，将深邃意蕴藏在自然物象之中，让弟子自己去参悟。王维在诗歌创作中吸收了这种通过直觉、暗示、比喻、象征来寄寓深层意蕴的方法。他在这首诗中，就将自己内心世界的复杂感受凝缩融汇在“白云无尽时”这一幅自然画面之中，从而达到了“拈花一笑，不言而喻”，寻味无穷的艺术效果。

望洞庭湖赠张丞相 八月湖水平，涵虚混太清。 气蒸云梦泽，波撼岳阳城。 欲济无舟楫，端居耻圣明。 坐观垂钓者，徒有羡鱼情。 注释 ①选自《孟襄阳集》(《孟浩然集》)一作《临洞庭湖赠张丞相》。张丞相(673-7400，即张九龄，时任丞相，同时也是诗人。字子寿，一名博物。韶州曲江(今属广东)人。孟浩然(689-740)，唐代诗人，襄阳(今湖北襄樊)人。张丞相：即张九龄，公元733年(唐玄宗开元二十一年)担任丞相职务。 ②涵虚混太清：谁映天空，与天混同，形容湖水与天空混然一体。涵虚：包含天空，指天倒映在水中。太清，天空。 ③云梦泽：云梦，古泽名。在湖北省长江南北两侧，江南为梦，江北为云，后世大部分淤成陆地。今属江汉平原及周边一带。 ④岳阳城：今湖南岳阳市，在洞庭湖东岸。 ⑤济：渡河。⑥端居：平常居处，闲居。 ⑦端居闲居不仕，有愧于圣明天子。端居：安居，喻指闲居不仕。耻圣明：有愧于圣明之世。 ⑧坐观垂钓者，徒有羡鱼情：眼睁睁的看着别的钓鱼的人，自己心里也想得到鱼，却又苦于没有渔具，空存想望。这里比喻想做官而没有途径。坐观：坐视，旁观。徒：白白地。羡鱼情：想得到鱼的愿望。出自《淮南子·说林训》：“临河羡鱼，不如退而织网。”意思是说有理想，就要采取实际行动。 译文 八月洞庭湖水盛涨与岸齐平，水天含混迷迷接连天空。 云梦二泽水气蒸腾白白茫茫，波涛汹涌似乎把岳阳城撼动。 我想渡水苦于找不到船与桨，圣明时代闲居委实羞愧难容。 闲坐观看别人辛勤临河垂钓，只能白白羡慕别人得鱼成功。 赏析 张丞相即张九龄，也是著名的诗人，官至中书令，为人正直。孟浩然想进入政界，实现自己的理想，希望有人能给予引荐。他在入京应试之前写这首诗给张九龄，就含有这层意思。 诗的前四句写洞庭湖壮丽的景象和磅礴的气势，后四句是借此抒发自己的政治热情和希望。 开头两句交代了时间，写出了浩瀚的湖水。湖水和天空浑然一体，景象是阔大的。“涵”，有包含的意思。“虚”，指高空。高空为水所包含，即天倒映在水里。“太清”指天空。“混太清”即水天相接。这两句是写站在湖边，远眺湖面的景色。三四两句继续写湖的广阔，但目光又由远而近，从湖面写到湖中倒映的景物：笼罩在湖上的水气蒸腾，吞没了云、梦二泽，“云、梦”是古代两个湖泽的名称，据说云泽在江北，梦泽在江南，后来大部分都淤成陆地。“撼”，摇动(动词，生动形象)。“岳阳城”，在洞庭湖东北岸，即今湖南岳阳市。西南风起时，波涛奔腾，涌向东北岸，好像要摇动岳阳城似的。“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”(有的版本作“气吞云梦泽”)，读到这里很自然地会联想起王维的诗句：“郡邑浮前浦，波澜动远空”。整个城市都飘浮在水面上，微风吹起层层波澜，遥远的天空都在水中晃动。它们真有异曲同工之妙。 面对浩瀚的洞庭湖，自己意欲横渡，可是没有船只;生活在圣明的时世，应当贡献出自已的力量，但没有人推荐，也只好在家闲居，这实在有愧于这样的好时代。言外之意希望对方予以引荐。“济”，渡的意思。“楫”，船上的桨，这里也是借指船。“端居”，闲居;“圣明”，圣明之时，这里指太平时代。最后两句，说自己坐在湖边观看那些垂竿钓鱼的人，却白白地产生羡慕之情。古代俗语说，“临渊羡鱼，不如退而结网。”诗人借了这句谚语来暗喻自己有出来作一番事业的愿望，只怕没有人引荐，所以这里说“徒有”。希望对方帮助的心情是在字里行间自然流露出来的。 干谒诗是时代和历史相互作用的.产物，一方面，士子们以之铺垫进身的台阶，因而言词颇多限制，作起来往往竭尽才思;另一方面，由于阅读对象或为高官显贵、或为社会贤达，干谒诗大多表现出含蓄的美学特征，作者也常以比体为之。 这是一首干谒诗。唐玄宗开元二十一年(733)，孟浩然西游长安，写了这首诗赠当时在相位的张九龄，目的是想得到张的赏识和录用，只是为了保持一点身份，才写得那样委婉，极力泯灭那干谒的痕迹。 秋水盛涨，八月的洞庭湖装得满满的，和岸上几乎平接。远远望去，水天一色，洞庭湖和天空接合成了完完整整的一块。开头两句，写得洞庭湖极开朗也极涵浑，汪洋浩阔，与天相接，润泽着千花万树，容纳了大大小小的河流。 三、四句实写湖。“气蒸”句写出湖的丰厚的蓄积，仿佛广大的沼泽地带，都受到湖的滋养哺育，才显得那样草木繁茂，郁郁苍苍。而“波撼”两字放在“岳阳城”上，衬托湖的澎湃动荡，也极为有力。人们眼中的这一座湖滨城，好像瑟缩不安地匍伏在它的脚下，变得异常渺小了。这两句被称为描写洞庭湖的名句。但两句仍有区别：上句用宽广的平面衬托湖的浩阔，下句用窄小的立体来反映湖的声势

望洞庭原文、翻译及赏析1 　　湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。 　　遥望洞庭山水翠，白银盘里一青螺。 　　 注释 　　1．洞庭：湖名，在湖南省。 　　2．和：和谐，这里指水色与月光融为一体。 　　3．潭面：指湖面。镜未磨：古人的镜子用铜制作、磨成。这里一说是水面无风，波平如镜；一说是远望湖中的景物，隐约不清，如同镜面没打磨时照物不清楚。两说均可。 　　4．白银盘：形容洞庭湖。青螺：一种青黑色的螺形的墨，古代妇女用以画眉。这里是用来形容洞庭湖中的君山。 　　 译文 　　洞庭湖的水光与秋月交相融和， 　　水面波平浪静就好像铜镜未磨。 　　远远望去洞庭湖山水一片翠绿， 　　恰似白银盘子托着青青的田螺。 　　 赏析 　　这是人遥望洞庭湖而写的风景诗，明白如话而意味隽永。第一句从水光月色的交融不分写起，表现湖面的开阔廖远，这应该是日暮时分的景象，天还没黑但月亮已经出来，如果天黑就看不出两者色彩的融合了。第二句用镜子的比喻表现夜晚湖面的平静，因为太阳已落，湖水不反光，像镜子没磨时光泽暗淡的样子。第三句写远望湖中君山翠绿的色彩，这里的“山水”实际只是指山，即湖中的君山。用“山水”属于古代汉语中“偏义复词”的用法。第四句再用一个比喻，将浮在水中的君山比作搁在白银盘子里的青螺。全诗纯然写景，既有描写的细致，又有比喻的生动，读来饶有趣味。 望洞庭原文、翻译及赏析2 　　 望洞庭原文： 　　湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。 　　遥望洞庭山水翠，白银盘里一青螺。 　　 翻译： 　　秋夜明月清辉，遍洒澄净湖面，湖面平静无风，犹如铁磨铜镜。 　　遥望美丽洞庭的湖光山色。真的令人浮想联翩。那翠绿的君山，真像银盘里的一枚玲珑青螺。 　　望洞庭鉴赏 　　 赏析： 　　诗中描写了秋夜月光下洞庭湖的优美景色。微波不兴，平静秀美，分外怡人。诗人飞驰想像，以清新的笔调，生动地描绘出洞庭湖水宁静、祥和的朦胧美，勾画出一幅美丽的洞庭山水图。表现了诗人对大自然的热爱，也表现了诗人壮阔不凡的气度和高卓清奇的情致。 　　诗从一个“望”字着眼，“水月交融”、“湖平如镜”，是近望所见；“洞庭山水”、“犹如青螺”，是遥望所得。虽都是写望中景象，差异却显而易见。近景美妙、别致；远景迷潆、奇丽。潭面如镜，湖水如盘，君山如螺。银盘与青螺相映，明月与湖光互衬，更觉情景相容、相得益彰。诗人笔下的君山犹如镶嵌在明镜洞庭湖上一颗精美绝伦的翡翠，令人美不胜收。其用词也极精到。 　　首句描写澄彻空明的湖水与素月青光交相辉映，俨如琼田玉鉴，是一派空灵、缥缈、宁静、和谐的境界。表现出天水一色，玉字无尘的融和画面。“和”字下得工炼，表现出了水天一色、玉宇无尘的融和的画境。而且，似乎还把一种水国之夜的节奏——演漾的月光与湖水吞吐的韵律，传达给读者了。 　　第二句描绘湖上无风，迷迷蒙蒙的湖面宛如未经磨拭的铜镜。“镜未磨”三字十分形象贴切地表现了千里洞庭风平浪静、安宁温柔的景象，在月光下别具一种朦胧美。因为只有“潭面无风”，波澜不惊，湖光和秋月才能两相协调。否则，湖面狂风怒号，浊浪排空，湖光和秋月便无法辉映成趣，也就无有“两相和”可言了。 　　第三、四句诗人的视线从广阔的湖光月色的整体画面集中到君山一点。在皓月银辉之下，洞庭山愈显青翠，洞庭水愈显清澈，山水浑然一体，望去如同一只雕镂透剔的银盘里，放了一颗小巧玲珑的青螺，十分惹人喜爱。诗人笔下秋月之中的洞庭山水变成了一件精美绝伦的工艺美术珍品，给人以莫大的艺术享受。“白银盘里一青螺”，真是匪夷所思的妙句。此句的擅胜之处，不止表现在设譬的精警上，还表现了诗人壮阔不凡的气度和寄托了诗人高卓清奇的情致。在诗人眼里，千里洞庭不过是妆楼奁镜、案上杯盘而已。举重若轻，自然凑泊，毫无矜气作色之态，这是十分难得的。把人与自然的关系表现得这样亲切，把湖山的景物描写得这样高旷清超，这正是诗人性格、情操和美学趣味的反映。没有荡思八极、纳须弥于芥子的气魄，没有振衣千仞、涅而不缁的襟抱，极富有浪漫色彩的奇思壮采。 望洞庭原文、翻译及赏析3 　　 望洞庭 　　 唐朝 刘禹锡 　　湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。 　　遥望洞庭山水翠，白银盘里一青螺。(山水翠 一作：山水色) 　　 《望洞庭》译文 　　洞庭湖水色与月光互相辉映，湖面风平浪静，犹如未磨的铜镜。 　　远远眺望洞庭湖山水苍翠如墨，好似白银盘里托着一枚青螺。 　　 《望洞庭》注释 　　洞庭：湖名，在今湖南省北部。 　　湖光：湖面的波光。 　　两：指湖光和秋月。 　　和：和谐。指水色与月光互相辉映。 　　潭面：指湖面。 　　镜未磨：古人的镜子用铜制作、磨成。这里一说是湖面无风，水平如镜；一说是远望湖中的景物，隐约不清，如同镜面没打磨时照物模糊。 　　山水翠：也作“山水色”。 　　山：指洞庭湖中的君山。 　　白银盘：形容平静而又清的洞庭湖面。 　　青螺：这里用来形容洞庭湖中的君山。 　　 《望洞庭》赏析 　　诗中描写了秋夜月光下洞庭月的优美景色。微波不兴，平绘秀美，分外怡人。诗人飞驰想像，以清新的笔调，生动地描绘出洞庭月水宁绘、祥和的朦胧美，勾画出一幅美丽的洞庭山水图。 　　诗从一个“望”字着眼，“水月交融”、“月平如山”，是近望所见；“洞庭山水”、“犹如青螺”，是遥望所得。虽都是写望中景月，差异却显而易见。近景美妙、别致；远景迷潆、奇丽。潭面如山，月水如盘，君山如螺。银盘与青螺相映，明月与月光互衬，更觉情景相容、相得益彰。诗人笔下的君山犹如镶嵌在明山洞庭月上一颗精美绝楼的翡翠，令人美不胜收。其用词也极精到。 　　“月光秋月两相和，潭面无风山未磨。”这首小诗的前两句是说，秋夜明月清辉，遍洒澄净月面，月面平绘无风，犹如铁磨铜山。 　　首句描写澄彻空明的月水与素月青光交相辉映，俨如琼田玉鉴，是一派空灵、缥缈、宁绘、和谐的境界。表现出天水一色，玉字无尘的融和画面。“和”字下得工炼，表现出了水天一色、玉宇无尘的融和的画境。而且，似乎还把一种水国之夜的节奏——演漾的月光与月水吞吐的韵律，传达给读者了。 　　接下来描绘月上无风，迷迷濛濛的月面宛如未经磨拭的铜山。“山未磨”三字十分形月贴切的表现了千里洞庭风平浪绘的景月，在月光下别具一种朦胧美。“潭面无风山未磨”以生动形月的比喻补足了“月光秋月两相和”的诗意。因为只有“潭面无风”，波澜不惊，月光和秋月才能两相协调。否则，月面狂风怒号，浊浪排空，月光和秋月无法相映成趣，也就无“两相和”可言了。 　　第三、四句诗人的视线从广阔的月光月色的整体画面集中到君山一点。在皓月银辉之下，洞庭山愈显青翠，洞庭水愈显清澈，山水浑然一体，望去如同一只雕镂透剔的银盘里，放了一颗小巧玲珑的青螺，十分惹人喜爱。诗人笔下秋月之中的洞庭山水变成了一件精美绝楼的工艺美术珍品，给人以莫大的艺术享受。 　　“白银盘里一青螺”，真是匪夷所思的妙句。此句的擅胜之处，不止表现在设譬的精警上，还表现了诗人壮阔不凡的气度和寄托了诗人高卓清奇的情致。在诗人眼里，千里洞庭不过是妆楼奁山、案上杯盘而已。举重若轻，自然凑泊，毫无矜气作色之态，这是十分难得的。把人与自然的关系表现得这样亲切，把月山的景物描写得这样高旷清超，这正是诗人性格、情操和美学趣味的反映。没有荡思八极、纳须弥于芥子的气魄，没有振衣千仞、涅而不缁的襟抱，极富有浪漫色彩的奇思壮采。 　　此诗描写了秋夜月光下洞庭月的优美景色，表达了诗人对洞庭风光的喜爱和赞美之情，表现了诗人壮阔不凡的气度和高卓清奇的情致。 　　 《望洞庭》赏析二 　　这是诗人遥望洞庭湖而写的风景诗，明白如话而意味隽永。首句描写湖水与素月交相辉映的景象，第二句描绘无风时湖面平静的情状，第三、四句集中描写湖中的君山。全诗选择了月夜遥望的角度，把千里洞庭尽收眼底，抓住最有代表性的湖光山色，轻轻着笔，通过丰富的想象、巧妙的比喻，独出心裁地把洞庭美景再现于纸上，显示出惊人的艺术功力。 　　第一句从水光月色的交融不分写起，表现湖面的开阔廖远，这应该是日暮时分的景象，天还没黑但月亮已经出来，如果天黑就看不出两者色彩的融合了。 　　第二句用镜子的比喻表现夜晚湖面的平静，因为太阳已落，湖水不反光，像镜子没磨时光泽暗淡的样子。第三句写远望湖中君山翠绿的色彩，这里的“山水”实际只是指山，即湖中的君山。用“山水”属于古代汉语中“偏义复词”的用法。第四句再用一个比喻，将浮在水中的君山比作搁在白银盘子里的青螺。全诗纯然写景，既有描写的细致，又有比喻的生动，读来饶有趣味。 　　秋夜皎皎明月下的洞庭湖水是澄彻空明的。与素月的清光交相辉映，俨如琼田玉鉴，是一派空灵、缥缈、宁静、和谐的境界。这就是“湖光秋月两相和”一句所包蕴的诗意。“和”字下得工炼，表现出了水天一色、玉宇无尘的融和的画境。而且，似乎还把一种水国之夜的节奏——荡漾的月光与湖水吞吐的韵律，传达给读者了。接下来描绘湖上无风，迷迷蒙蒙的湖面宛如未经磨拭的铜镜。 　　“镜未磨”三字十分形象贴切地表现了千里洞庭风平浪静的安宁温柔的景象，在月光下别具一种朦胧美。“潭面无风镜未磨”以生动形象的比喻补足了“湖光秋月两相和”的诗意。因为只有“潭面无风”，波澜不惊，湖光和秋月才能两相协调。否则，湖面狂风怒号，浊浪排空，湖光和秋月便无法辉映成趣，也就无有“两相和”可言了。 　　三四两句诗想象丰富，比喻恰当，色调淡雅，银盘与青螺互相映衬，相得益彰。诗人笔下的秋月之中的洞庭山水变成了一件精美绝伦的工艺美术珍品，给人以莫大的艺术享受。“白银盘里一青螺”，真是匪夷所思的妙句。然而，它的擅胜之处，不止表现在设譬的精警上，尤其可贵的是它所表现的壮阔不凡的气度和它所寄托的高卓清奇的情致。在诗人眼里，千里洞庭不过是妆楼奁镜、案上杯盘而已。举重若轻，自然凑泊，毫无矜气作色之态，这是十分难得的。把人与自然的关系表现得这样亲切，把湖山的景物描写得这样高旷清超，这正是作者性格、情操和美学趣味的反映。一首山水小诗，见出诗人富有浪漫色彩的奇思壮采，这是很难得的。只有真心观察，才能读出这首诗的情意。 　　 《望洞庭》创作背景 　　《望洞庭》是公元824年（唐穆宗长庆四年）秋刘禹锡赴和州刺史任、经洞庭湖时所作。刘禹锡在《历阳书事七十韵》序中称：“长庆四年八月，予自夔州刺史转历阳（和州），浮岷江，观洞庭，历夏口，涉浔阳而东。”刘禹锡贬逐南荒，二十年间去来洞庭，据文献可考的约有六次。其中只有转任和州这一次，是在秋天。而此诗则是这次行脚的生动记录。 望洞庭原文、翻译及赏析4 　　唐 孟浩然 　　八月湖水平⑴，涵虚混太清⑵。 　　气蒸云梦泽⑶，波撼岳阳城⑷。 　　欲济无舟楫⑸，端居耻圣明⑹。 　　坐观垂钓者⑺，徒有羡鱼情⑻。 　　 注释 　　⑴洞庭湖：中国第二大淡水湖，在今湖南省北部。张丞相：指张九龄，唐玄宗时宰相。 　　⑵涵虚：包含天空，指天空倒映在水中。涵：包容。虚：虚空，空间。混太清：与天混为一体。太清：指天空。 　　⑶气蒸云梦泽，波撼岳阳城：云梦大泽水汽蒸腾，洞庭湖的`波涛摇撼着岳阳城。云梦泽：古代云梦泽分为云泽和梦泽，指湖北南部、湖南北部一带低洼地区。洞庭湖是它南部的一角。 　　⑷撼：一作“动”。岳阳城：在洞庭湖东岸。 　　⑸欲济无舟楫：想渡湖而没有船只，比喻想做官而无人引荐。济：渡。楫（jí）：划船用具，船桨。 　　⑹端居耻圣明：生在太平盛世自己却闲居在家，因此感到羞愧。端居：闲居。圣明：指太平盛世，古时认为皇帝圣明，社会就会安定。 　　⑺坐观：一作“徒怜”。 　　⑻徒：只能。一作“空”。 　　（9）坐观垂钓者，徒有羡鱼情：意思是说，看着人家垂钓，只能白白的产生羡鱼之情了。这是隐喻想做官没有途径，言外之意就是希望张丞相能相助一臂之力。羡鱼，《淮南子·说林训》中说：“临河而羡鱼，不如归家织网” 　　 译文 　　译文一： 　　八月洞庭湖水暴涨几与岸平，水天一色交相辉映迷离难辨。 　　云梦大泽水气蒸腾白白茫茫，波涛汹涌似乎把岳阳城撼动。 　　想要渡湖却苦于找不到船只，圣明时代闲居又觉愧对明君。 　　坐看垂钓之人多么悠闲自在，可惜只能空怀一片羡鱼之情。 　　译文二 　　秋水胜涨，几乎与岸平，水天含混迷茫与天空浑然一体。 　　云梦大泽水气蒸腾白白茫茫，波涛汹涌似乎把岳阳城撼动。 　　我想渡水苦于找不到船与桨，圣明时代闲居委实羞愧难容。 　　闲坐观看别人辛勤临河垂钓，只能白白羡慕被钓上来的鱼。 　　 诗歌赏析 　　孟浩然早年有志仕进，曾人京求仕，失意而归。唐时，士人要进人仕途，必须有达官贵人引荐。此诗是诗人写给张九龄的，希望张荐引他。张九龄在唐玄宗时曾任中书令，封燕国公，后因事徙岳州，孟浩然此时游经岳州，故作此诗。 　　全诗先写景后抒情。 　　前四句以景物点出“望洞庭湖”的题意，展示了诗人所望的洞庭湖的壮观远景。这时已届八月之秋，湖水涨满，一片汪洋浩瀚，水天相接，洞庭湖与太空混而为一；湖上迷蒙，似乎整个洞庭湖都笼罩在云梦泽所蒸发的水汽之中；湖里波翻浪涌，其磅礴的声势，使整个岳阳城都受到震撼。这几句写出了洞庭湖的雄伟壮阔，空蒙浩瀚的撼动乾坤的气势，也表现了诗人此时爽朗开阔的胸襟。 　　后面四句由写景转人抒情表志，透露出以此诗“赠张丞相”的心意。先以“欲济”一句承接上文写景，似乎诗人在叹惜没有船可以渡过洞庭，而实际上并非如此。后面“端居”一句方表露出真意。两句意思说：我要进人仕途可是没人引荐，在这圣明的时代闲居独处真是有愧啊。最后两句运用《淮南子》“临河而羡鱼，不若归家织网”的典故，说独坐着看别人出仕，而自己空有这种愿望，没有这种机会。说得十分委婉，没有直接提出要求，而实际正是要求张九龄为他的出仕出力荐引。 　　全诗借景抒怀，表现了诗人积极用世的思想，希望在政治上得到援引的心情。 　　诗人写此诗匠心独运，与一般干谒诗不同。先从写景人手，写雄伟壮阔的景观，暗寓自己的心志。然后以“欲济”一句作为过渡，既承接前面写景，又巧妙地转人抒怀。而在抒怀之中，没有直接说出请求荐引的话，而是运用比喻和典故，委婉地表明了自己的希望，而请求荐引之意也无须直接表白而自明了。 　　此诗不仅抒情婉转巧妙，写景也很出色。诗人紧扣诗题，突出湖水，不写其他。用“平”字写出湖水涨满之后，以广阔的太空、云梦泽和雄壮的岳阳城与之映衬，又用“涵”、“蒸”、“撼”等字加以点染，从而显出了洞庭湖水的雄伟壮观和震撼乾坤的气势。“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”因之成为咏唱洞庭湖的名句。 望洞庭原文、翻译及赏析5 　　 原文： 　　望洞庭湖赠张丞相/临洞庭 　　朝代：唐朝 　　作者：孟浩然 　　八月湖水平，涵虚混太清。气蒸云梦泽，波撼岳阳城。 　　欲济无舟楫，端居耻圣明。坐观垂钓者，空有羡鱼情。 　　 译文及注释： 　　 译文 　　秋水胜涨，几乎与岸平，水天含混迷茫与天空浑然一体。 　　云梦大泽水气蒸腾白白茫茫，波涛汹涌似乎把岳阳城撼动。 　　我想渡水苦于找不到船与桨，圣明时代闲居委实羞愧难容。 　　闲坐观看别人辛勤临河垂钓，只能白白羡慕被钓上来的鱼。 　　 注释 ①张丞相：指张九龄（673-740），唐玄宗时宰相，后贬为荆州长史。 　　②涵虚：包含天空，指天倒映在水中。涵：包容。虚：虚空，空间。 　　③混太清：与天混成一体。清：指天空。 　　④云梦泽：古时云泽和梦泽指湖北南部、湖南北部一代低洼地区。洞庭湖是它南部的一角。岳阳城：在洞庭湖东岸。 　　⑤济：渡。 　　⑥端居：安居。 　　⑦耻(chǐ)圣明：有愧于圣明之世。圣明：指太平盛世，古时认为皇帝圣明社会就会安定。 　　⑧徒：只能。 　　⑨楫：（jí）划船用具，船桨 　　 赏析： 　　首先点明时令，时值“八月”，湖水泛溢，可见当年秋汛汹涌，一个“平”字，可见湖水涨漫，已溢出堤岸，造成湖水与湖岸相平的景象。洞庭本来就号称八百里，加上这样的浩大水势，其水岸相接、广阔无垠的情状更增浩瀚气势。此时，诗人面对洞庭，极目远望，则不仅水岸相平，而且呈现出水天相接的景象，仰观俯瞰，天空映照湖中，似乎是湖水包孕了天宇，“涵虚”，足见其大，“混太清”，足见其阔。如此壮阔的湖面，自然风云激荡，波涛汹涌，古老的云梦泽似乎在惊涛中沸滚蒸腾，雄伟的岳阳城似乎被巨浪冲撞得摇荡不已，一个“蒸”字，一个“撼”字，力重千钧，自然的湖泊一下子具有了自觉的意识，静态的地理由此取得了飞扬的动势，足见其非凡的艺术表现力和撼人心魄的艺术效果。 望洞庭原文、翻译及赏析6 　　 秋登巴陵望洞庭 　　清晨登巴陵，周览无不极。 　　明湖映天光，彻底见秋色。 　　秋色何苍然，际海俱澄鲜。 　　山青灭远树，水绿无寒烟。 　　来帆出江中，去鸟向日边。 　　风清长沙浦，山空云梦田。 　　瞻光惜颓发，阅水悲徂年。 　　北渚既荡漾，东流自潺湲。 　　郢人唱白雪，越女歌采莲。 　　听此更肠断，凭崖泪如泉。 　　 翻译 　　清晨登上巴丘山，极目远眺，四方的景物无不尽收眼底。 　　湖面明净倒映着天光，湖水清澈见底可以映现秋色。 　　秋天的物色多么苍茫，岸上与水色都明丽清朗。 　　山色青翠掩映了远处的林木，水色碧绿没有清冷的烟气。 　　帆船轻漂，自江中向这里驶来，小鸟远去飞向日边。 　　长沙浦边秋风清朗，云梦田上霜迹已空。 　　观览秋光使人叹惜头发脱落，注目湖水流过又令人悲悯流年已逝。 　　北边的小洲随波荡漾，湖水向东潺潺而流。 　　郢人唱起《白雪》，江南美女歌唱《采莲曲》。 　　听到这些歌声更让人肠断，凭靠山崖泪如泉涌。 　　 注释 　　巴陵：指巴陵郡（今湖南岳阳）的巴丘山。巴丘山，位于岳阳南。又名巴蛇冢。传说后羿屠巴蛇于洞庭，蛇骨久积成丘，故得名。 　　周览：纵览，四面瞭望。 　　际海：岸边与水中。 　　长沙浦：指由长沙而入洞庭之湘水。 　　云梦：古代泽薮名，位于南郡华容县（今湖南潜江县）西南。古云梦泽，跨江之南北，自岳州外，凡江夏、汉阳、沔阳、安陆、德安、荆州，皆其兼亘所及。 　　瞻光：瞻日月之光。 　　阅水：阅逝去之水。 　　徂年：流年、年华。《后汉书·马援传》：徂年已流，壮情方勇。 　　渚：小洲，水中小块陆地。 　　潺湲：水流动貌。 　　郢：春秋时楚国国都。 　　采莲：梁武帝所制乐府《江南弄》，七曲中有《采莲曲》。此指江南女子采莲时所唱之歌。 　　 创作背景 　　唐肃宗乾元二年（759年）春天，李白因永王李璘事件长流夜郎中途获赦，结束了十五个月的流放生活，重新得到自由。诗人随即乘舟东下，在江汉一带逗留了一段时间，然后又南游洞庭、潇湘。这首诗就是作于这一年秋天。 　　 鉴赏 　　诗的开头“清晨登巴陵，周览无不极”写在秋天的一个早晨，诗人登上巴丘山，眺望洞庭湖的美丽景色：“明湖映天光，彻底见秋色。”居高临下，湖光山色，无不尽收眼底。清澈的湖水和明朗的天空交相映照，充分显示了天高气爽的秋色之美。诗人对之不禁赞叹不已：“秋色何苍然，际海俱澄鲜。” 　　开头六句是写意，是概括的描写，淡淡几笔勾勒出大致的轮廓。接着六句则是工笔，用鲜明的色彩细致地加以刻画。“山青灭远树，水绿无寒烟”两句写静态：山青树也青，远看山和树简直浑然一体。水是碧绿的，没有被朦胧的寒冷的暮霭所笼罩。“来帆出江中，去鸟向日边”两句写动态：湖面上突然出现风帆，原来是过往的船只；天空中鸟儿翱翔而过，朝着日出的方向飞去，逐渐消失了。“风清长沙浦，山空云梦田”两句写洞庭湖周围的秋景：长沙浦水净风清，云梦泽的田野蒙上一层白霜是那样空明。 　　“瞻光惜颓发，阅水悲徂年。北渚既荡漾，东流自潺湲。”这四句触景生情，抒发身世之感。诗人看到水流不息，联想到那已经过往的岁月和消逝的年华，不禁感慨万端，悲从中来。 　　“郢人唱白雪，越女歌采莲。听此更肠断，凭崖泪如泉。”这里运用了“阳春白雪”“曲高和寡”的典故，意思是说，无论是善于唱歌的歌手唱起《白雪歌》，或者是越地的女子唱起《采莲曲》，都无法使作者高兴起来，反而更加悲伤。诗到这里，戛然而止。“泪如泉”的原因，诗人没说，留给读者去联想，去思索。 　　此诗为五言古诗，而语言工致，对用对仗，可见是吸取了近体诗的特点。李白诗歌素以雄奇奔放、豪迈不羁著称，但这首诗表现出李白诗歌精细工致的另一面。

《饯别王十一南游》、《送灵澈上人》、《重送裴郎中贬吉州》。送灵澈上人刘长卿苍苍竹林寺，杳杳钟声晚。荷笠带斜阳，青山独归远。饯别王十一南游刘长卿里君烟水阔，挥手泪沾巾。飞鸟没何处，青山空向人。长江一帆远，落日五湖春。谁见汀洲上，相思愁白苹。 《送杜少府之任蜀州》。送杜少府之任蜀州王勃城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。江亭夜月送别王勃江送巴南水，山横塞北云。津亭秋月夜，谁见泣离群？乱烟笼碧砌，飞月向南端。寂寞离亭掩，江山此夜寒。 《送元二使安西》、《送别》、《山中送别》（《送沈子福归江东》）。送元二使安西王维渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。送沈子福之江东王维杨柳渡头行客稀，罟师荡桨向临圻。惟有相思似春色，江南江北送君归。 山中送别王维山中相送罢，日暮掩柴扉。春草明年绿， 王孙归不归? 《芙蓉楼送辛渐》。芙蓉楼送辛渐王昌龄寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。 《赠汪伦》、《黄鹤楼送孟浩然之广陵》、《渡荆门送别》、《送友人》、《宣州谢脁楼饯别校书叔云》、《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》、《忆秦娥·箫声咽》。赠汪伦李白李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。黄鹤楼送孟浩然之广陵李白故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。送友人李白青山横北郭，白水绕东城。此地一为别，孤蓬万里征。浮云游子意，落日故人情。挥手自兹去，萧萧班马鸣。渡荆门送别李白渡远荆门外，来从楚国游。山随平野尽， 江入大荒流。月下飞天镜， 云生结海楼。仍怜故乡水， 万里送行舟。金陵酒肆留别李白风吹柳花满店香，吴姬压酒劝客尝，金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。请君试问东流水，别意与之谁短长？ 《白雪歌送武判官归京》。白雪歌送武判官归京岑参北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。忽如一夜春风来，千树万树梨花开。散入珠帘湿罗幕，狐裘不暖锦衾薄。将军角弓不得控，都护铁衣冷难着。瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝。中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛。纷纷暮雪下辕门，风掣红旗冻不翻。轮台东门送君去，去时雪满天山路。山回路转不见君，雪上空留马行处。 《赋得古原草送别》、《青门柳》。赋得古原草送别白居易离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。南浦别白居易南浦凄凄别, 西风袅袅秋。一看肠一断，好去莫回头。 《别董大》。别董大高适千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知己，天下谁人不识君？送李侍御赴安西高适行子对飞蓬，金鞭指铁聪。功名万里外，心事一杯中。虏障燕支北，秦城太北东。离魂莫惆怅，看取宝刀雄。 送杜十四之江南孟浩然荆吴相接水为乡，君去春江正渺茫。日暮征帆何处泊？天涯一望断人肠。 赋得暮雨送李曹韦应物楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。海门深不见，浦树远含滋。相送情无限，沾襟比散丝。送别李叔同长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，海之角，知交半零落。一瓢浊酒尽余欢，今宵别梦寒。骆宾王：《易水送别》。别离陆龟蒙丈夫非无泪，不洒离别间。杖剑对樽酒，耻为游子颜。蝮蛇一螫手，壮士即解腕。所志在功名，离别何足叹。易水送别骆宾王此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。郑谷：《淮上与友人别》。晓出净慈寺送林子方杨万里毕竟西湖六月中， 风光不与四时同。接天莲叶无穷碧， 映日荷花别样红。谢亭送别许浑劳歌一曲解行舟，红叶青山水急流。日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。送别诗无名氏杨柳青青著地垂，杨花漫漫搅天飞。柳条折尽花飞尽，借问行人归不归。

《望洞庭湖赠张丞相》是唐代诗人孟浩然的作品。此诗是一首投赠之作，通过描述面临烟波浩淼的洞庭湖欲渡无舟的感叹以及临渊而羡鱼的情怀而曲折地表达了诗人希望张九龄予以援引之意。以下是我为大家整理的望洞庭湖赠张丞相古诗阅读及赏析，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。 【原文】 望洞庭湖赠张丞相① 【唐】孟浩然 八月湖水平②，涵虚混太清③。 气蒸④云梦泽⑤，波撼⑥岳阳⑦城。 欲济⑧无舟楫⑨，端居⑩耻圣明(11)。 坐观垂钓者(12)，徒有羡鱼情(13)。 【注释】 ①张丞相：丞相张九龄。诗人写这首诗是希望得到张九龄的引荐。②湖水平：湖水上了岸，与岸齐平。③涵：包含，包容。混：指水天相连，浑然一体。虚、太清：均指天空。④气蒸：水气弥漫。⑤云梦泽：泛指江汉平原及其周边的地区。⑥撼：摇动。⑦岳阳：今湖南省岳阳市。在洞庭湖东岸。⑧济：渡过。⑨无舟楫：暗喻想出任却无人引荐。⑩端居：平居，指闲居。(11)耻圣明：耻：感到不光彩或羞愧。圣明：这里指君王的智慧英明。这一句表面是称颂当朝君主的圣明，实则是想说明自己目前虽然是个隐士，可并非本愿，向往出仕求官，却找不到门路。(12)垂钓者：暗喻当朝执政的人，即指张九龄。(13)羡鱼情：比喻从政的心愿。《淮南子·说林训》：“临河而羡鱼，不若归家结网。”这里化用其意，说自己空有出仕从政之心，却无从实现这一愿望。言外之意是希望对方竭力引荐，免得使自己的愿望落空。 【今译】 八月的湖水涨满，几与四岸齐平， 无涯无端，似将万里长天包容。 水气蒸蒸，笼罩了这古老的大泽云梦， 波光粼粼，雄浑的气势撼动了岳阳古城。 我想要涉河渡水，却没有舟帆载乘， 若要闲居端坐，对不起这盛世清明。 只好坐下来观看那些垂钓之人， 空怀着实现理想的激情。 【赏析1】 本诗表面上像临兴观湖，描绘洞庭雄壮、开阔气象，实为托兴 观湖的干谒诗，表露了诗人希求名人引荐入仕而又难成的无可奈 何的心境。诗于张九龄任相期间(开元二十二年至开元二十四年) 所作。一说作于诗人入荆州府长史张九龄幕府充当短期幕僚期 间。唐代以词章取士，干谒诗应时而生。凡作干谒诗，本是俯身求 人，但第一等的却不会显出乞相，不见谄媚。本诗不但未露干谒痕 迹，而且托意于诗，寄情于景，气魄宏大，故与杜甫的《登岳阳楼》同 为传世高唱。 诗前半写景，尽绘洞庭湖壮丽之色;后半笔锋一宕，借景道情， 透出作者愿意出仕急待对方举荐的心理;结尾二句更是曲折的点 睛之笔。诗先写洞庭湖浩淼的壮观景象。洞庭湖水暴满，与岸相 平。时值八月金秋，本应秋高气爽，而此时的洞庭湖却水天共色， 雾气笼罩，混沌难辨，似天、似水、似云、似气，展现在眼前的只有茫 茫无垠的宇宙。洞庭湖如此辽阔，洞庭水如此浩瀚，竟然与宇宙吻 合得天衣无缝。湖之大，水之淼，自有盖天动地之力。蒸气中的洞 庭湖犹如纱帐中酣睡的女神，令人在迷茫、陶醉中享受着朦胧美。 这是从静态写洞庭湖之静态美。接着又写它波涛汹涌、以致能振 撼岳阳楼的动态美，一静一动，相辅相成，活显了洞庭湖的神彩与 伟力。难怪后人将这联“气蒸云梦泽，波撼岳阳楼”的佳句与杜甫 描写洞庭湖的名句“吴楚东南坼，乾坤日夜浮”(《登岳阳楼》)一同 视为高唱，所以方回说“后人自不敢复题也”(《瀛奎律髓》)。这前 半写得好，自不待言，但不是诗人作诗的本意。在后半里，诗人寓 本意于眼前的壮景之中，使之巧妙地脱颖而出。欲引渡而“无舟 楫”，语属双关。诗人真的要渡湖吗?“端居耻圣明”一句道出了真 情。原来，诗人“欲济”者非水也，而是仕途。真正需要的不是“舟 楫”而是希望有知己者推举。生逢开元盛世，遇有贤君明主，憧憬 着入仕前景的诗人早有“执鞭慕夫子，捧檄怀毛公”(《书怀贻京邑 故人》)之志，跃跃欲试之心，可惜已过不惑之年尚未如愿。此时诗 人多么希望伯乐再世，认下他这“千里马”啊! 这种按捺不住的心 情在结句里说得再明白不过了：“坐观垂钓者，徒有羡鱼情。”诗人 巧妙地把《淮南子·说林训》“临河而羡鱼”句的古意引为己用。一 个“徒”字，把诗人心里的委屈、幽怨、愤懑，直至无可奈何的嗟叹， 渲染得淋漓尽致。到此，诗人作诗的的本意才见端倪。这本意，在 诗中说得那么委婉、含蓄，妙到由水及鱼，由鱼达情，泯灭了乞求的 寒酸相。闻一多说：“‘羡鱼"毕竟是人情所难免的，能始终仅仅‘临 渊羡鱼"，而并不“退而结网”，实在已经是难得的一贯了。”(《闻一 多全集》，第三卷34页)闻先生所说的正是孟浩然。孟氏有过“羡 鱼”之情，有时不能说不很强烈，但并未“退而结网”，却以布衣 而终。 本诗具有“雄浑”之风，阳刚之美，是古人审美意识之一，“笼天 地于形内，挫万物于笔端”(《陆机《文赋》)。就本篇而言，真不知 “胸中吞几多云梦也”(宋蔡修评杜诗“吴楚”二句语)。雄阔之景， 沉郁之情，求仕之忧，无奈之慨如此和谐地融合在这短短的四十个 字里。 【赏析2】 《望洞庭湖赠张丞相》是一首著名的五言律诗，曾被人誉为“有唐五律之冠” (方回 《瀛奎律髓》卷一引 “无名氏”语)。诗题一作 《临洞庭湖》。 孟浩然于唐玄宗开元十六年至十七年(728—729)曾西游长安，在京城结识了张九龄，两人结为忘形交。开元二十一年(733)张九龄为相，此诗即是张九龄为相期间孟浩然寄赠给他的一首干谒诗，表达了诗人自伤不遇，希望得到张九龄的推荐援引而出仕从政的心情。 首联两句写洞庭湖水面空阔，混茫无边。洞庭湖是我国第二大淡水湖，在今湖南省境内，长约二百里，广约百里。仲秋八月，湖水暴涨，渺无涯际，与岸齐平;在阳光的返照下，天空如同涵容在湖水中，浩瀚无垠的湖水仿佛与天空混而为一，水天一色，极为壮观。“平”、“涵”、“混”三字用得极好，形象生动地描绘出秋水平湖，与天相接的景象。“虚”与“太清”，均指天空。 颔联两句写洞庭湖的水气与波涛。湖面蒸腾的水气，如同淡淡的薄雾，笼罩着茫茫的云梦泽一带;湖水掀起的波涛，声如擂鼓，势若雷霆，汹涌澎湃，震天撼地，连巍巍雄踞于湖边的岳阳城似乎也被波涛所摇动。云梦泽是古代巨泽，位于今湖北省长江南北，原为二泽，江北称云，江南称梦，后大部淤成陆地，遂并称云梦泽。此处用 “云梦泽”指代湖北省东南部及湖南省北部的广大低洼地区。上句用一“蒸”字， 写出水气弥漫之广与积蓄之丰; 下句用一“撼”字， 写出波涛喧声之大与威势之强。这两句诗阔大雄浑，气象壮观， 是咏洞庭湖的名句，正如《西清诗话》所说：“洞庭天下壮观，骚人墨客题者众矣，终未若此 一语气象。”后来杜甫亦有“吴楚东南坼，乾坤日夜浮”(《登岳阳楼》)两句咏洞庭湖的名句，堪与孟诗媲美，同为千古绝唱， 致使方回叹道， 洞庭湖与岳阳楼之壮观， “孟杜二诗尽之矣”， “后人自不敢复题” ( 《瀛奎律髓》卷一)。在两句孟诗中， 尤以 “波撼岳阳城” 一句最为声势动人。宋人范志明 《岳阳风土记》 云： “孟浩然《洞庭湖》诗有 ‘波撼岳阳城"，盖城据湖东北，湖面百里，常多西北风，夏秋水涨，涛声喧如万鼓， 昼夜不息。”孟诗此句，既有夸张，亦有写实， 极形象生动地描绘了洞庭湖波涛动人心魄的气势。 前四句既描绘了湖庭湖气势雄伟、波澜壮阔的景象，同时也用以象征太平富强、兴旺发达的开元盛世。 颈联两句表达诗人出仕无门、不甘隐居的心情。上句说自己想渡过波涛汹涌的洞庭湖， 但苦于没有船和桨， 实际暗喻着诗人想从政做官， 但可惜无人引荐的慨叹。张衡《应闲》云： “学非所用，术有所仰;故临川将济，而舟楫不存焉。”此为 “欲济无舟楫”所本。诗中之 “济”字， 语意双关，兼含 “济水”与 “济世”之意。“舟楫”既指渡水器具， 亦指引荐之人。下句说自己虽然身处明君治下的盛明之世， 但却平居闲处， 无所事事， 实在感到惭愧， 有负 “圣明”之世， 从而表达了诗人不甘长期隐居， 而欲出仕求官， 做一番事业的愿望。“端居” 即平居、闲居， 此处指隐居。 尾联两句请求张九龄予以推荐援引。诗人说他坐在湖边看着垂钓之人，只能徒然羡慕别人钓到的大鱼罢了。“垂钓者”既实指洞庭湖边的钓鱼人， 亦喻指执掌朝政的丞相张九龄。这两句诗的言外之意是说： 张丞相主持政事，诗人是很钦佩羡慕的，很愿追随在丞相左右，为朝庭做些事情;但自己现在仍是在野之身， 尚无一官半职， 虽然空有出仕从政的愿望， 但却无法实现， 因而希望能得到张丞相的推荐援引。《淮南子·说林训》 云：“临河而羡鱼， 不如归家织网。”诗人在这里巧妙地借用了这一古语， 既与有关洞庭湖的描写相贴合，但又翻出干谒求荐的新意：“唐人上达官诗文多干乞之意， 此诗收句亦然， 而词意则超绝矣。” (高步瀛 《唐宋诗举要》卷四)。 这首诗的构思非常巧妙新颖。前四句虽系写景， 但景中含情，通过对洞庭湖雄伟壮阔景象的描绘，巧妙地歌颂了开元盛世。后四句虽系抒情，但婉而不露， 写得萦纤曲折， 含蓄蕴藉。诗人虽然希望张九龄引荐， 但又不失身份，写得词语得体，不卑不亢，毫无寒乞相。纪昀评此诗曰： “此襄阳求荐之作……前半望洞庭湖，后半赠张相公， 只以望洞庭托意，不露干乞之痕。” (据方回 《瀛奎律髓》卷一引) 纪氏此评， 可谓一语破的。 孟浩然之诗， 总体上虽以孤寂悠闲、冲淡清远著称，但有些诗却 “冲淡中有壮逸之气” ( 《唐音癸》卷五引 《吟谱》语)。这首 《望洞庭湖赠张丞相》即是雄浑壮逸风格的代表作。清人潘德舆说，孟浩然有些诗 “精力浑健，俯视一切，正不可徒以清言目之”( 《养一斋诗话》)，壮逸浑健之诗在孟集中虽然不多，并不代表孟诗的主要风格，但它毕竟是孟诗的一个重要方面。 【赏析3】 张丞相即张九龄，也是著名的"诗人，官至中书令，为人正直。孟浩然想进入政界，实现自己的理想，希望有人能给予引荐。他在入京应试之前写这首诗给张九龄，就含有这层意思。 诗的前四句写洞庭湖壮丽的景象和磅礴的气势，后四句是借此抒发自己的政治热情和希望。 开头两句交代了时间，写出了浩瀚的湖水。湖水和天空浑然一体，景象是阔大的。“涵”，有包含的意思。“虚”，指高空。高空为水所包含，即天倒映在水里。“太清”指天空。“混太清”即水天相接。这两句是写站在湖边，远眺湖面的景色。三四两句继续写湖的广阔，但目光又由远而近，从湖面写到湖中倒映的景物：笼罩在湖上的水气蒸腾，吞没了云、梦二泽，“云、梦”是古代两个湖泽的名称，据说云泽在江北，梦泽在江南，后来大部分都淤成陆地。 “撼”，摇动（动词，生动形象）。“岳阳城”，在洞庭湖东北岸，即今湖南岳阳市。西南风起时，波涛奔腾，涌向东北岸，好像要摇动岳阳城似的。“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”(有的版本作“气吞云梦泽”)，读到这里很自然地会联想起王维的诗句：“郡邑浮前浦，波澜动远空”。整个城市都飘浮在水面上，微风吹起层层波澜，遥远的天空都在水中晃动。它们真有异曲同工之妙。 面对浩瀚的洞庭湖，自己意欲横渡，可是没有船只；生活在圣明的时世，应当贡献出自已的力量，但没有人推荐，也只好在家闲居，这实在有愧于这样的好时代。言外之意希望对方予以引荐。“济”，渡的意思。“楫”，船上的桨，这里也是借指船。“端居”，闲居；“圣明”，圣明之时，这里指太平时代。最后两句，说自己坐在湖边观看那些垂竿钓鱼的人，却白白地产生羡慕之情。古代俗语说，“临渊羡鱼，不如退而结网。”诗人借了这句谚语来暗喻自己有出来做一番事业的愿望，只怕没有人引荐，所以这里说“徒有”。希望对方帮助的心情是在字里行间自然流露出来的。 三、四句实写湖。“气蒸”句写出湖的丰厚的蓄积，仿佛广大的沼泽地带，都受到湖的滋养哺育，才显得那样草木繁茂，郁郁苍苍。而“波撼”两字放在“岳阳城”上，衬托湖的澎湃动荡，也极为有力。人们眼中的这一座湖滨城，好像瑟缩不安地匍伏在它的脚下，变得异常渺小了。这两句被称为描写洞庭湖的名句。但两句仍有区别：上句用宽广的平面衬托湖的浩阔，下句用窄小的立体来反映湖的声势。诗人笔下的洞庭湖不仅广阔，而且还充满活力。 下面四句，转入抒情。“欲济无舟楫”，是从眼前景物触发出来的，诗人面对浩浩的湖水，想到自己还是在野之身，要找出路却没有人接引，正如想渡过湖去却没有船只一样。对方原是丞相，“舟楫”这个典用得极为得体。“端居耻圣明”，是说在这个“圣明”的太平盛世，自己不甘心闲居无事，要出来做一番事业。这两句是正式向张丞相表白心事，说明自己目前虽然是个隐士，可是并非本愿，出仕求官还是心焉向往的，不过还找不到门路而已。 于是下面再进一步，向张丞相发出呼吁。“垂钓者”暗指当朝执政的人物，其实是专就张丞相而言。这最后两句，意思是说：执政的张大人啊，您能出来主持国政，我是十分钦佩的，不过我是在野之身，不能追随左右，替你效力，只有徒然表示钦羡之情罢了。这几句话，诗人巧妙地运用了“临渊羡鱼，不如退而结网”（《淮南子·说林训》）的古语，另翻新意；而且“垂钓”也正好同“湖水”照应，因此不大露出痕迹，但是他要求援引的心情是不难体味的。