体裁

古代文学作品的体裁可以分为韵文和散文两大类，其中，韵文还可以分为：赋、骈文、诗、词、曲等。散文可以分为：说、论、疏（奏疏）、议、记、原、辩、序、跋、铭、书（与XX书），等等

分类: 文化/艺术 >> 文学 >> 小说 解析: 一． 骈文 又叫“四六文”，这种文体，四字、六字句相间，起源于汉魏，形成于南北朝，盛行于隋唐。句式迁就，文中堆砌词藻，常影响内容表达。唐朝韩愈、柳宗元提倡古文远动后，骈文逐渐衰落。其中也不泛名篇佳作。著名的有南朝吴均写的《与朱元思书》，唐王勃写的《滕王阁序》、刘禹锡写的《陋室铭》。 二． 说 古代议论说明一类文章的总称。《文章辨体序说》：“说者，释也，解释义理而以己意述之也。”课本中出现的名篇有唐韩愈的《马说》、柳宗元的《捕蛇者说》，宋周敦颐的《爱莲说》，清袁枚的《黄生借书说》。三． 表 古代奏议的一种，陈述某种意见或事情，为古代臣属进呈帝王的奏章之一。课本中出现的只有一篇，为三国时诸葛亮的《出师表》。公元277年，诸葛亮准备出师伐魏，夺取中原，出发前给后主刘禅写了这篇奏章，表明自己忠于蜀汉， 匡扶汉室的决心。文中名句有“受任于败军之际，奉命于危难之间”等。 四．赠序 古代文人送别时常以诗文相赠，集而为之序的，称为增序。后凡是惜别赠与的文章，都叫增序。其内容多推重、赞许或勉励之辞。课本中出现的是明代文学家宋濂的《送东阳马生序》。文中向来自家乡的年轻人马生介绍了自己少时的求学经历，勉励马生要珍惜时日，刻苦求学。 五． 铭 古代刻在器物上用来警戒自己或者称颂功德的文字都叫“铭”。放在书案右边用以自警的铭文叫“座右铭”，课本中有唐刘禹锡的《陋室铭》。还有刻在石碑上，叙述死者生平，加以歌功颂德追思的叫“墓志铭”，如韩愈的《柳子厚墓志铭》（未学）。 六． 杂记 包括两类： 1．记载风景、琐事、感想等的一种文体。描写山川、景物、人事的，如《小石潭记》、《西湖游记》、《桃花源记》等。 2．笔记文。以记事为主，特点是篇幅短小，长的千字左右，内容丰富，由理事掌故、遗文逸事、文艺随笔、人物短论、科学小品、文字考证、读书杂记等。如《世说新语》（《小时了了，大未必佳》）、《梦溪笔谈》（《以虫治虫》）。 七．游记 其实是杂记的一种,把它单列出来，是因为它在杂记中占有比较特殊的位置：游记是描写旅行见闻的一种散文形式，取材范围极广——可以描绘名山大川的秀丽瑰奇，可以记录不同地区的风土人情，并从中表达作者的思想感情。文笔轻松，语言生动，记述较为翔实，给人以丰富的社会知识和美的感受。课文中选用的名篇有北魏郦道元的《三峡》（科学色彩浓），南朝梁武军的《与朱元思书》（写景、议论），唐代柳宗元的《小石潭记》（写景、抒情），宋代范仲淹的《岳阳楼记》（写景、议论），宋代苏轼的《记承天寺夜游》（写景、抒情），宋代欧阳修的《醉翁亭记》（写景、议论、抒情）。 八． 寓言 用假想的故事来说明某种道理，从而达到教育或讽刺目的的文学作品。“寓”是“寄托”的意思。通常是把深刻的道理寄托于简单的故事当中，借此喻彼，借小喻大，借古喻今，惯于运用拟人的手法，语言简洁锋利。课文中选用的寓言故事有《韩非子》中的《郑人买履》，《吕氏春秋》中的《刻舟求剑》，《战国策》中的《鹬蚌相争》。 九． 诗歌 我国出现的最早的文学体裁就是诗歌（我国最早的一部诗歌总集为《诗经》），后来逐渐演化为三种样式：诗、词、曲。 诗、词、曲的主要区别在于诗要求节奏和讲究韵律，词比诗的要求更加严格，词是一种配乐歌唱的诗体。去也是和乐演唱的一种韵文形式，但句法比词更灵活。 诗的最高成就表现在唐代。 从表现形式上看有四言诗，如《诗经》中的《关雎》、《君子于役》、《蒹葭》，三国曹操的《观沧海》；五言诗如唐代王勃的《送杜少府之任蜀州》（五律），杜甫的《春夜喜雨》（五律）、《望岳》（五律），李白的《秋浦歌》（五绝）等；七言诗如唐代李白的《望天门山》（七绝）、《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》（七绝），汉语的《早春呈水部张十八员外》七绝），杜牧的《赤壁》（七绝），刘禹锡的《酬乐天扬州初逢席上见赠》（七律），白居易的《 钱塘湖春行 》（七律），李贺的《雁门太守行》（七律），宋代陆游的《游山西村》（七律）、《十一月四日风雨大作》（七绝）等；杂言诗如唐代李白的《宣州谢眺楼饯别校书叔云》，杜甫的《茅屋为秋风所破歌》等。五律、七律、五绝、七绝属近体诗，其他属古体诗。 乐府诗指汉魏南北朝乐府官署采集和创作的乐歌，简称为乐府（本是官署名称），后成为诗体名称。课文中选用的是《敕勒歌》、《木兰诗》。 词的鼎盛时期出现在宋朝。课文中选用的是宋代苏轼的《水调歌头 明月几时有》、《江城子 老夫聊发少年狂》，李清照的《如梦令 常记西亭日暮》，范仲淹的《渔家傲 塞下秋来风景异》等。 曲在元代最盛行。课文中选用的是元代马致远的《天净沙 秋思》、张养好的《山坡羊 潼关怀古》。

神话，诗歌，骚体，赋，骈文，词，曲，戏剧，小说

唐诗、宋词、元曲、明清小说。1、唐诗唐诗，泛指创作于唐朝诗人的诗。唐诗是中华民族珍贵的文化遗产之一，是中华文化宝库中的一颗明珠。同时也对世界上许多民族和国家的文化发展产生了很大影响，对于后人研究唐代的政治、民情、风俗、文化等都有重要的参考意义和价值。2、宋词宋代盛行的一种中国文学体裁，宋词是一种相对于古体诗的新体诗歌之一，标志宋代文学的最高成就。宋词句子有长有短，便于歌唱。因是合乐的歌词，故又称曲子词、乐府、乐章、长短句、诗余、琴趣等。3、元曲元曲，是盛行于元代的一种文艺形式，包括杂剧和散曲，有时专指杂剧。 杂剧，宋代以滑稽搞笑为特点的一种表演形式，元代发展成戏曲形式。每本以四折为主，在开头或折间另加楔子，每折用同宫调同韵的北曲套曲和宾白组成。如关汉卿的《窦娥冤》等。流行于大都（今北京）一带。明清两代也有杂剧，但每本不限四折。 散曲，盛行于元、明、清三代的没有宾白的曲子形式。内容以抒情为主，有小令和散套两种。4、明清小说明清是中国小说史上的繁荣时期。从明代开始，小说这种文学形式充分显示出其社会作用和文学价值，打破了正统诗文的垄断。在文学史上，取得与唐诗、宋词、元曲并列的地位。清代则是中国古典小说盛极而衰并向近现代小说转变的时期。我国小说在魏晋南北朝时期初具规模，志人志怪，为明清小说的繁荣准备了条件。元末明初，在话本的基础上，产生了长篇章回小说《三国演义》、《水浒传》、《西游记》等。而《三国演义》是罗贯中所记载的在民间流传的三国故事。扩展资料：特点：1、唐诗唐诗的形式是多种多样的。唐代的古体诗，主要有五言和七言两种。近体诗也有两种，一种叫做绝句，一种叫做律诗。绝句和律诗又各有五言和七言之不同。所以唐诗的基本形式基本上有这样六种：五言古体诗，七言古体诗，五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗。古体诗对音韵格律的要求比较宽：一首之中，句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换。近体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的平仄声，有一定的规律，韵脚不能转换；律诗还要求中间四句成为对仗。古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风。近体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗。2、宋词词是一种音乐文学，它的产生、发展，以及创作、流传都与音乐有直接关系。词所配合的音乐是所谓燕乐，又叫宴乐，其主要成分是北周和隋以来由西域胡乐与民间里巷之曲相融而成的一种新型音乐，主要用于娱乐和宴会的演奏，隋代已开始流行。而配合燕乐的词的起源，也就可以上溯到隋代。宋人王灼《碧鸡漫志》卷一说：“盖隋以来，今之所谓曲子者渐兴，至唐稍盛。”词最初主要流行于民间，《敦煌曲子词集》收录的一百六十多首作品，大多是从盛唐到唐末五代的民间歌曲。大约到中唐时期，诗人张志和、韦应物、白居易、刘禹锡等人开始写词，把这一文体引入了文坛。到晚唐五代时期，文人词有了很大的发展，晚唐词人温庭筠以及以他为代表的“花间派”词人以李煜、冯延巳为代表的南唐词人的创作，都为词体的成熟和基本抒情风格的建立作出了重要贡献。词终于在诗之外别树一帜，成为中国古代最为突出的文学体裁之一。3、元曲元曲是中华民族灿烂文化宝库中的一朵灿烂的花朵，它在思想内容和艺术成就上都体现了独有的特色，和唐诗宋词明清小说鼎足并举，成为我国文学史上一座重要的里程碑。元代是元曲的鼎盛时期。一般来说，元杂剧和散曲合称为元曲，杂剧是戏曲，散曲是诗歌，属于不同的文学体裁。但也有相同之处。两者都采用北曲为演唱形式。因此，散曲，剧曲又称之为乐府。散曲是元代文学主体。不过，元杂剧的成就和影响远远超过散曲，因此也有人以“元曲”单指杂剧，元曲也即“元代戏曲”。4、小说中国古代的叙事文学，到了明清时期步入了成熟期。就文学理念、文学体式和文学表现手段而言，明清小说以其完备和丰富将叙事文学推向了极致。从明清小说所表现的广阔的社会生活场景、丰硕的艺术创作成果和丰富的社会政治理想而言，明清小说无疑铸就了中国古典文学的最后的辉煌。参考资料来源：百度百科——元曲参考资料来源：百度百科——宋词参考资料来源：百度百科——唐诗参考资料来源：百度百科——明清小说

按年月日顺序记载的中国史书体裁。最早起源于中国的春秋时期，数量极多。如：《春秋》，我国现存最早的一部编年体史书，相传为孔子依据鲁国史官所编的《春秋》加以整理修订而成的；《左传》，我国第一部较为完备的编年体史书，原名《春秋左氏传》，相传为春秋末年的鲁国史官左丘明为解释孔子的《春秋》而作，简称《左传》；《资治通鉴》，是我国第一部编年体通史，也是我国编年体通史的杰作，北宋司马光（1019—1086）主编，上起周威烈王二十三年（公元前403年），下至五代周世宗显德六年（公元959年），记载了1362年的历史，花了19年的时间编写成的。编年体史书利于考查历史事件发生的具体时间，了解历史事件之间的联系，并可避免叙事重复。缺点是记事按年月分列杂陈，不能集中叙述每一历史事件的全过程，难以记载不能按年月编排的事件，往往详于政治事件而忽略经济文化。东亚史书的一种形式，是以本纪、列传人物为纲、时间为纬、反映历史事件的一种史书编纂体例。纪传体史书的突出特点是以大量人物传记为中心内容，是记言、记事的进一步结合。从体裁的形式上看，纪传体是本纪、世家、列传、书志、表的综合。本纪，基本上是编年体，兼述帝王本人事迹。世家，主要是记载诸侯和贵族的历史。列传，是各方面代表人物的传记。书志，是关于典章制度和有关自然、社会各方面的历史。表，是用来表示错综复杂的社会情况和无法一一写入列传的众多人物。优秀的纪传体史书把这些体裁配合起来，在一部史书里形成一个相辅相成的整体。它既有多种体裁的混合，又有自己特殊的规格。我国最早的纪传体史书，也是我国最优秀的一部史书，是西汉司马迁编纂的《史记》。《史记》从传说中的黄帝写起，一直到作者所生活的汉武帝太初年间结束，上下三千年，共计一百三十篇，篇目分别为本纪、表、书、世家、列传。本纪以历代帝王为中心，表为大事年表，书记礼制、官制及经济制度等，世家、列传记各诸侯国以及武帝以前的各类重要历史人物，少数民族，邻近国家的史实，其中世家与列传就占了一百篇。司马迁为了写完这一巨著，费时二十余年，多次跋涉全国各地考察古迹民俗，倾尽毕生心血。〈史记〉的古史资料价值特别高，有许多记载成为今人研究古史的珍贵文献资料；《史记》的史实分析和评价也比较客观，具有一定的人民性和科学性，例如肯定农民起义领袖陈胜的进步作用，用「世家」体裁为之作传，这是古代史家中所罕见的。《史记》既是不朽的史着，又是优秀的文学作品，司马迁善用白描手法刻划人物形象，鲁迅甚至把《史记》称为“史家之绝唱，无韵之《离骚》”。但《史记》只写到汉武帝为止，故汉代续补《史记》者丛出，其中以班固撰的《汉书》最为后世推崇，它是一部叙述了西汉二百二十九年史事的纪传体断代史。自《汉书》着成后，以纪、表、志、传为主要形式，以断代为史的史书体例，便成为后世修「正史」的标准形式。中国的官方正史“二十四史”的其他史书，都依照《史记》体例，以纪传体编纂而成。二十四史还附志、表等作为附录。朝鲜、日本的一些史书也是以纪传体写成的。但纪传体也有其弊端，即「一事而复见数篇，宾主莫辨」，分头叙述人物，历史事件则被分记到人物传之中，产生重复矛盾的缺陷。到南宋，始出现了克服编年、纪传二体缺陷而综合其优点的纪事本末体。3又叫典制体，典制体史书，以典制为中心，记述历代典章制度及其因革损益。它以分门别类为表述上的特点，曾被称为分类书。典制体史书是从纪传体史书中的书志分离来的，发展为独立的体裁。中国古代史学上第一部有影响的典制史是唐代史家杜佑所撰的《通典》（之前有刘知几之子刘秩所著的《政典》，杜佑《通典》在其基础上加以扩充，故其书为《通典》所代，未流传于世。），共200卷，分食货、选举、职官、礼、乐、兵、刑、州郡、边防，计九门，门下有子目，子目之下又有细目。全书内容采自五经群史，上自黄帝，下至唐代天宝之末。元初，马端临撰《文献通考》，348卷，较《通典》有所增益。《通典》和《文献通考》都是典制体通史，后人把它们同《通志》合称“三通”。南宋郑樵《通志》，是纪传体史书，典制部分称为“略”。从全书性质上看，属于纪传体通史。“三通”都有续作，至清代累计为“十通”。其中官修的有续三通接正三通叙述至明末，清三通接续至成书之时，即乾隆五十年左右。因《通志》为纪传体通史，续作仅接续二十略这一部分。六部大书合计1560卷。清末刘锦藻又以个人之力成《续清文献通考》400卷，续至清末。此外断代典制体史书始于唐代苏冕的《会要》40卷，记唐高宗至德宗时事，宣宗时，又有《续会要》40卷，因其断代成书，易于续作，后历代多有撰修。纪事本末体是以事件为主线，将有关专题材料集中在一起的史书体例。首创者是南宋的袁枢，他的《通鉴纪事本末》就采用这种体例。纪事本末体，既不同于编年体之以纪年为主，也不同于纪传体之以传人为主，而是以记事为主，把历史上的大事，详其首尾，集中表述其过程。无论是编年体还是纪传体，在记事方面都存在着明显的不足。南宋袁枢的《通鉴纪事本末》正式创立此种体例。其後，用此体改编或创作的史书很多，明陈邦瞻《宋史纪事本末》、《元史纪事本末》、张鉴《西夏纪事本末》、清谷应泰《明史纪事本末》、近人黄鸿寿《清史纪事本末》等，贯通古今，自成系统。这是各朝代的纪事本末。以国家为单位，分别记叙历史事件。《国语》是中国第一部国别体史记，又称国记，是一部分国记事的历史散文，起自西周穆王，讫于战国初年的鲁悼公，分载周、鲁、齐、晋、郑、楚、吴、越等八国的历史。它最初的记录者可能是各国的史官，在春秋战国之际由晋国的史官编纂成书。《国语》的记事比《春秋》详细生动的多，也保存了许多珍贵的史料。《战国策》是一部战国时期的史料汇编。西汉后期的刘向校理群书，加以整理，去其重复，得33篇，按国别分为东周、西周、秦、齐、楚、赵、魏、韩、宋、卫、中山12国策，定名为《战国策》。晋陈寿《三国志》记载了魏、蜀、吴三国的历史。6连贯地记叙各个时代的史实的史书称为通史，与断代体史正好相反。如西汉司马迁的《史记》，也可称为通史。因为他记载了上自传说中的黄帝，下至汉武帝时代，历时三千多年的史实。还有司马光的《资治通鉴》，也是著名的通史.“通史”可以理解为贯通的历史，就是一个国家或地区或世界的从最早文明到史书作者所处年代的历史。既然叫通史，就首先要求叙述的内容广泛，所有重要事件和研究课题（军事、文化、艺术）涉及内容不深但都要涉及到。其次要求在叙述中体现历史发展脉络或贯穿其中线索，给人一种整体的认识。7主要特点是只记录某一时期或某一朝代的历史。如《汉书》。《汉书》是我国第一部记传体断代史，分为12篇纪、8篇表、10篇志、70篇传，共100篇，80来万字。记事上起汉高祖元年，下至王莽地皇4年，共229年历史。从《史记》到《明史》的二十四史，除了《史记》以外，均为断代史。以上的六种体例是按不同的标准分的。实际上，同一史书按不同标准可同时归入不同的体例。如《三国志》，就既是纪传体史书，又是国别体史书，同时还属断代史史书体例

古代诗歌可分为近体诗和古体诗（古风），近体诗又分为格律诗（律诗〔五言律诗、七言律诗〕、绝句〔五言绝句、七言绝句〕）、词、曲。古体诗又称古诗、古风，有四言、五言、六言、七言、杂言诸体世使用五言、七言较多。五言简称五古”，七言简称七古”。古体诗不拘句数，不求对仗，也不大讲平仄，用韵较为自由。近体诗近体诗是相对古体诗而言的，产生较晚，起源于南朝，至唐初成熟。其中的律诗，形式固定，格律严密，每首八句。单句叫出句，双句叫对句，合起来称为一联。一二句叫首联，三四句叫颔联，五六句叫颈联，七八句叫尾联。颔联、颈联一般要对仗。首句可用韵可不用韵，通常押平声韵。五言简称五律”，七言简称七律”，十句以上的称排律。其中的绝句，又称绝诗、截句。它好像截取律诗的一半，每首四句。就其规格看，有的后一联对仗，类似律诗的首联、颔联；有的前一联对仗，类似律诗的颈联、尾联；有的两联都对仗，类似律诗的颔联、颈联；有的不用对仗，类似律诗的首联和尾联。绝句的韵脚在二、四两句，通常押平声韵。第一句如押韵，也押平声字。绝句有五言绝句、七言绝句两种，简称五绝”和七绝。

以国(诸候国)为主体记载，即按国家分类记载历史。代表作主要有《国语》、《战国策》以及《三国志》。其中，《国语》是中国第一部国别体史记，是一部分国记事的历史散文，起自西周穆王，讫于战国初年的鲁悼公，分载周、鲁、齐、晋、郑、楚、吴、越等国约427年的史实。在春秋战国之际由晋国的史官编纂成书。《国语》的记事比《春秋》详细生动得多，也保存了许多珍贵的史料。《战国策》是一部战国时期的史料汇编。西汉后期的刘向校理群书，加以整理，去其重复，得33

古代诗歌包括诗、词、曲。 1．从诗歌的形式可分为： ①古体诗，包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。注意“歌”、“歌行”、“引”、“曲”、“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。 ②近体诗，包括律诗和绝句。 ③词，又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59－90字）、小令（58字以内）。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阙或一片，第一段叫前阙、上阙、上片，第二段叫后阙、下阙、下片。 ④曲，又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数（套曲）两种。套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。它无宾白科介，只供清唱。 2．从诗歌的题材可分为： ①写景抒情诗，歌咏山水名胜、描写自然景色的抒情诗歌。古代有些诗人由于不满现实，常寄情于山水，通过描绘江湖风光、自然风景平寄寓自己的思想感情。这类诗常将要抒发的情感寄寓在后描写的景物之中，这就是人们常说的寓情于景。其风格清新自然。 ②咏物言志诗，诗人对所咏之物的外形、特点、神韵、品格进行描摹，以寄托诗人自己的感情，表达诗人的精神、品质或理想。 ③即事感怀诗，因一事由而引发诗人的感慨，如怀亲、思乡、念友等。 ④怀古咏史诗，以历史典故为题材，或表明自己的看法，或借古讽今，或抒发沧桑变化的感慨。 ⑤边塞征战诗，描写边塞风光和戍边将士的军旅生活，或抒发们乐观豪迈或相思离愁的情感，风格悲壮宏浑，笔势豪放。

一、借景抒情诗 借景抒情诗（写景抒情诗）或借景表达自己的美好志向，或表达作者对所写景物的喜爱之情以及对祖国大好河山的热爱，或借景体现不愿与世俗同流合污的品质，或借景抒发对人生世事的感慨。借景抒情诗往往是含而不露，蕴藉悠远，情丰意密，深切动人。 杜甫《绝句漫兴九首三》 熟知茅斋绝低小，江上燕子故来频。 衔泥点污琴书内，更接飞虫打著人。 二、咏史怀古诗 怀古（含咏史）诗是诗人在阅读史书或游览古迹时，有感于历史人物或事件的是非，引发出对时局或自己身世的共鸣，借所吟咏的古人、往事来表达自己的感受，抒发自己的情感的诗歌。 咏史诗借凭吊古迹古人来借古讽今；或感慨昔盛今衰，今不如昔；或渴望像古人一样建功立业。从而表现作者阅尽沧桑之后的沉思，蕴涵了深沉的怀古伤今的忧患意识。即诗人往往以历史事件、历史人物、历史陈迹为题材，借登高望远、咏叹史实、怀念古迹来达到感慨兴衰、寄托哀思、托古讽今等目的。 1、苏轼的《念奴娇赤壁怀古》表达的是面对古赤壁战场所产生的对古代英雄的赞美和自己壮志未酬的感慨。 2、杜甫诗《蜀相》 丞相祠堂何处寻？锦官城外柏森森。 映阶碧草自春色，隔叶黄鹏空好音。 三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。 出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。 抒发了对时事兴衰感慨和对三国时诸葛武侯的景仰之情 三、闺怨诗（闺情诗：闺中女子生活情趣。苏轼《初夏》） 闺怨诗以女性心态为描写对象，有浓重的感伤色调，细腻的心理描写。从创作特色上说，闺怨诗从整体而言，都呈现出一种婉约缠绵幽怨感伤之美，悠长含蓄，有无尽之味。闺怨诗分为闺怨诗、宫怨诗、征妇怨诗、商妇怨诗四类。闺怨诗都以女性为描写对象，“怨”是这类诗的基调。古代上流社会的女子常因寂闷孤独而面临美好的春光想到自己韶华将逝，更加思念离家宦游的丈夫或天各一方的情人，所以人们就有了“女子伤春”之说(当然这个“春”可以不指季节，而指恋情)。伤春伤别诗往往借对春光消逝的记叙描写或表达对戍边丈夫的思念,或写春光(青春)易逝,光阴不再的感伤,或表达对战争的厌恶。

古代诗歌的体裁常识 古代诗歌的分类 古代诗歌包括诗、词、曲。 1． 从诗歌的形式可分为： ① 古体诗，包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。注意“歌”、“歌行”、“引”、“曲”、“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。 ② 近体诗，包括律诗和绝句。 ③ 词，又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59－90字）、小令（58字以内）。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阙或一片，第一段叫前阙、上阙、上片，第二段叫后阙、下阙、下片。 ④ 曲，又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数（套曲）两种。套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。它无宾白科介，只供清唱。 2． 从诗歌的题材可分为： ① 写景抒情诗，歌咏山水名胜、描写自然景色的抒情诗歌。古代有些诗人由于不满现实，常寄情于山水，通过描绘江湖风光、自然风景平寄寓自己的思想感情。这类诗常将要抒发的情感寄寓在后描写的景物之中，这就是人们常说的寓情于景。其风格清新自然。 ② 咏物言志诗，诗人对所咏之物的外形、特点、神韵、品格进行描摹，以寄托诗人自己的感情，表达诗人的精神、品质或理想。 ③ 即事感怀诗，因一事由而引发诗人的感慨，如怀亲、思乡、念友等。 ④ 怀古咏史诗，以历史典故为题材，或表明自己的看法，或借古讽今，或抒发沧桑变化的感慨。 ⑤边塞征战诗，描写边塞风光和戍边将士的军旅生活，或抒发们乐观豪迈或相思离愁的情感，风格悲壮宏浑，笔势豪放。 律诗 中国近体诗的一种。格律严密。发源于南朝齐永明时沈约等讲究声律、对偶的新体诗，至初唐沈佺期、宋之问时正式定型，成熟于盛唐时期。律诗要求诗句字数整齐划一，每首分别为五言、六言、七言句，简称五律、六律、七律，其中六律较少见。通常的律诗规定每首8句。如果仅6句，则称为小律或三韵律诗；超过8句 ，即10句以上的 ，则称排律或长律。通常以8句完篇的律诗，每2句成一联，计四联，习惯上称第一联为破题，第二联为颔联、第三联为颈联、第四联为结句。每首的二、三两联（即颔联、颈联）的上下句必须是对偶句。排律除首末两联不对外，中间各联必须上下句对偶。小律对偶要求较宽。律诗要求全首通押一韵，限平声韵；第二、四、六、八句押韵，首句可押可不押，律诗每句中用字平仄相间。上下句中的平仄相对，有“仄起”与“平起”两式。另外，律诗的格律要求也适用于绝句。 唐代律诗在定型化过程中和定型后，都存在变例，有些律诗不完全按照格式写作，如崔颢的《黄鹤楼》，即前半首为古体格调，后半首才合律。律诗的这种变化被称为拗体 。 绝句 中国诗体。又称截句、断句、绝诗。每首四句，通常有五言、七言两种。简称五绝、七绝，也偶有六绝。它源于汉及魏晋南北朝歌谣。“绝句”这一名称大约起于南朝。梁 、陈时，已较普遍地用绝句泛指四句短诗，其押韵平仄都较自由，或称古绝句。唐以后盛行近体绝句，格律同于八句律诗中的前、后或中间四句。所以，唐人有的在诗集中把绝句归于律诗。后来也有学者认为绝句是截于律诗之半而成。绝句灵活轻便，适于表现一瞬即逝的意念和感受，广为诗人所采用，创作之繁荣超过其他各体诗。宋代洪迈曾辑录唐人绝句万首，约占现存唐诗总数1／5。除李白、王昌龄、杜牧、李商隐以绝句擅长外，还有不少千古名篇，并不一定出自名家之手。另外，唐人绝句大都配乐歌唱，如王维《渭城曲》、李白《清平调》、刘禹锡和白居易的《竹枝词》、《杨柳枝》等，所以，绝句也被人视作唐人乐府

古代诗歌的体裁常识 古代诗歌的分类 古代诗歌包括诗、词、曲。 1． 从诗歌的形式可分为： ① 古体诗，包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。注意“歌”、“歌行”、“引”、“曲”、“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。 ② 近体诗，包括律诗和绝句。 ③ 词，又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59－90字）、小令（58字以内）。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阙或一片，第一段叫前阙、上阙、上片，第二段叫后阙、下阙、下片。 ④ 曲，又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数（套曲）两种。套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。它无宾白科介，只供清唱。 2． 从诗歌的题材可分为： ① 写景抒情诗，歌咏山水名胜、描写自然景色的抒情诗歌。古代有些诗人由于不满现实，常寄情于山水，通过描绘江湖风光、自然风景平寄寓自己的思想感情。这类诗常将要抒发的情感寄寓在后描写的景物之中，这就是人们常说的寓情于景。其风格清新自然。 ② 咏物言志诗，诗人对所咏之物的外形、特点、神韵、品格进行描摹，以寄托诗人自己的感情，表达诗人的精神、品质或理想。 ③ 即事感怀诗，因一事由而引发诗人的感慨，如怀亲、思乡、念友等。 ④ 怀古咏史诗，以历史典故为题材，或表明自己的看法，或借古讽今，或抒发沧桑变化的感慨。 ⑤边塞征战诗，描写边塞风光和戍边将士的军旅生活，或抒发们乐观豪迈或相思离愁的情感，风格悲壮宏浑，笔势豪放。

山歌、小调、号子

经典常谈是什么体裁的书：古典文学。《经典常谈》是2010年1月由岳麓书社出版的图书，作者是中国现代散文家、诗人朱自清，写于1942年。该书包括《说文解字》《周易》《尚书》等十三篇，系统地介绍了中国古代文学的发展与历史脉络。全书对经典的梳理，不仅知识上简洁精辟，文字上更是白话文通俗流畅的典范，让古文对读者来说更为亲近、熟悉，是读者概览中国古典文学的不二之选。朱自清先生在这本小书里不仅讲了传统意义上的经典——五经四书，而且讲了历史的经典《春秋左传》、《战国策》、《史记》，以及诸子的经典，辞赋的经典，诗的经典，文的经典，简直是一部小而精的经典学史。他的目的在于使年轻一代了解整个传统文化，造就通才。《经典常谈》内容简介：《经典常谈(外一种：论雅俗共赏)》内容及那届：朱自清先生用浅明而切实的文字，于十三篇文章中，要言不烦地介绍了我国文化遗产中的经典作品。这《经典常谈(外一种：论雅俗共赏)》写于1942年，六十多年来广为流传，成为普及中国传统文化的启蒙经典。全书见解精辟，通俗流畅，深入浅出，是一般读者了解中国古代文化典籍的入门指南。《经典常谈(外一种：论雅俗共赏)》的外一种《论雅俗共赏》，最早由上海观察社于1948年5月初版，是朱自清先生生前的最后一本书。书中共收“关于文艺的论文十四篇”，讨论了诗歌作品的欣赏标准与差异，提出许多精辟令人深思的看法。

《钱塘湖春行》是唐代诗人白居易创作的一首描写西湖春景的七言律诗。此诗通过对西湖早春明媚风光的描绘，抒发了作者早春游湖的喜悦和对钱塘湖风景的喜爱，更表达了作者对于自然之美的热爱之情。全诗结构谨严，衔接自然，对仗精工，语言浅近，用词准确，气质清新，成为历代吟咏西湖的名篇。

《福楼拜家的星期天》的体裁是散文

汉赋、唐诗、宋词、元曲、清八股 元代的文学体裁是：“曲”.

亏我就够搜奇副驾哈急促肉啊:你曾经爱老公乌拉咯去

元曲

各时期的主要文学样式1、上古时期：神话传说。2、先秦时期：散文（历史散文、诸子散文）。3、两汉时期：辞赋、乐府民歌、历史散文。4、魏晋南北朝时期：诗歌等。5、唐代时期：诗。6、宋代时期：词。7、元代时期：曲。8、明清时期：小说。中国古代文学史是中华文明最值得自豪的瑰宝。中国几千年来的的封建王朝促进了中国传统文学的繁荣发展，唐诗、宋词、元曲的繁荣发展，配合其他汉乐府、歌赋等百家争鸣，形成了悠久灿烂的中国古代文学史。而鸦片战争带来的变局，使中国沦为半殖民地半封建社会，西方文化开始涌入，带来无数新的灵感。从此中国文学开始向救亡图存、改良社会等方向发展，形成近代特色的文学。扩展资料在我国文学史上，诗人词家多若繁星，他们或因风格相近，或因时代相同，或因同乡好友，或因父子师生，而各自被归人不同的流派。这些流派、有前有后，有大有小，地位也有高有低。了解和熟悉它们，对于诗歌欣赏是大有裨益的。1、【屈宋】屈宋指战国时期的楚国诗人屈原和宋玉。他们都是“骚体”的创始者和代表作家。屈原是我国文学史上第一个大诗人，代表作品有《离骚》等。宋玉写有《九辩》《风赋》等。他们的诗篇在艺术形式上有不少相似之处，如多用楚国方言，多依楚国音律，大都具有奔放而华美的风格。刘勰在《文心雕龙》中高度评价说：“屈宋逸步，莫之能追”。不过，屈宋虽并称，也有共同之处，但成就的大小却不能相提并论。2、【汉赋四大家】汉赋四大家是指司马相如、扬雄、班固、张衡四人。这四人都有多篇代表性的名篇传世，在当时及后世文坛影响深远，是汉大赋的最高成就者，标志着汉大赋的内容、风格的成熟。3、【三曹】三曹指汉魏曹操与其子曹丕、曹植的合称。因他们父子兄弟在政治上的地位和文学上的成就，都对当时的文坛很有影响，是建安文学的代表，所以后人合称之为“三曹”。4、【建安七子】建安七子，是汉建安年间（196—220年）七位文学家的合称，包括孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢。这七人大体上代表了建安时期除曹氏父子（即曹操、曹丕、曹植）外的优秀作者，所以“七子”之说，得到后世的普遍承认。参考资料来源：百度百科-中国古代文学史

中国民乐书里说 丝竹乐,吹打乐,重奏乐,大型合奏乐

　　古代诗歌的体裁常识 　　一、古代诗歌的分类 　　古代诗歌包括诗、词、曲. 　　从诗歌的形式可分为： 　　①古体诗,它有四言古诗（最早出现于《诗经》）、五言古诗（成熟于汉,如《古诗十九首》）、七言古诗（成熟于唐代,如《长恨歌》）、乐府诗（标题有的加上“歌”“行”“引”“曲”“吟”“弄”等名称,如《琵琶行》）等形式. 　　古体诗不讲对仗,押韵较自由.古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府. 　　②近体诗,包括律诗和绝句.近体诗鼎盛于唐代,除排律外,篇有定句,句有定字,字有定声,韵有定位.绝句分五言绝句（五绝）、七言绝句（七绝）两种,律诗分五言律诗（五律）、七言律诗（七律）、排律三种. 　　③词,鼎盛于宋代,按字数多少,分为小令（58字内）、中调（59—90字内）和长调（91字以上）三种形式.词调有定格,句有定数,字有定声,韵有定位.词有单调和双调之分,双调就是分两大段,两段的平仄、字数是相等或大致相等的,单调只有一段.词的一段叫一阙或一片,第一段叫前阙、上阙、上片,第二段叫后阙、下阙、下片. 　　④曲,又称为词余、乐府.曲鼎盛于元代,有散曲和杂剧两种形式.散曲又有小令（短小的曲子）和套数（又名“套曲”）两种形式. 　　二、诗、词、曲的有关知识 　　①古体诗·近体诗 　　古体诗和近体诗是从诗的音律角度来划分的.二者的主要区别是：近体诗是指唐初形成的,在字数、声韵、对仗等方面都有严格规定的格律诗,古体诗则不讲格律,唐代以前的诗歌都是古体诗. 　　②律诗·绝句（又叫截句） 　　律诗和绝句的区别主要在句数上.绝句只有四句,可以对仗,也可以不对仗.律诗共八句,一二两句为首联,三四两句为颔联,五六两句为颈联,七八两句为尾联；首联和尾联可对仗,可不对仗,颔联和颈联必须对仗；无论律诗还是绝句,都有平仄声的要求.八句以上的律诗为排律. 　　③歌·行·引 　　古代诗歌体裁,三者无严格区别.音节、格律一般比较自由,形式有五言、七言、杂言,如《茅屋为秋风所破歌》《琵琶行》《李凭箜篌引》. 　　④乐府·新乐府 　　乐府,本是汉武帝时掌管音乐的官署名称,后来成为诗体的名称.汉、魏、南北朝乐府官署采集和创作的乐歌,简称为乐府.新乐府创于初唐.初唐诗人写乐府诗,除沿用汉魏六朝乐府旧题外,有少数诗人另立新题,已与原声韵不同,故称新乐府,到白居易确定了新乐府的名称. 　　⑤题目·词牌 　　题目和词牌的区别：词的标题是词的内容的体现,词牌是一首词的曲调名称.如《念奴娇·赤壁怀古》中,“念奴娇”是词牌,“赤壁怀古”是题目,揭示该词是一首抒怀词,地点是“赤壁”.词必须有词牌,但不一定有题目.分成两段的词上段称为“上阙”（或“上片”）,下段称为“下阙”（或“下片”）（“阙”是乐曲终了的意思）. 　　三、从诗歌的题材可分为： 　　①写景抒情诗,歌咏山水名胜、描写自然景色的抒情诗歌.古代有些诗人由于不满现实,常寄情于山水,通过描绘江湖风光、自然风景平寄寓自己的思想感情.这类诗常将要抒发的情感寄寓在后描写的景物之中,这就是人们常说的寓情于景.其风格清新自然. 　　②咏物言志诗,诗人对所咏之物的外形、特点、神韵、品格进行描摹,以寄托诗人自己的感情,表达诗人的精神、品质或理想. 　　③即事感怀诗,因一事由而引发诗人的感慨,如怀亲、思乡、念友等. 　　④怀古咏史诗,以历史典故为题材,或表明自己的看法,或借古讽今,或抒发沧桑变化的感慨. 　　⑤边塞征战诗,描写边塞风光和戍边将士的军旅生活,或抒发们乐观豪迈或相思离愁的情感,风格悲壮宏浑,笔势豪放. 　　四、中国古代诗歌流派和文学运动 　　1．山水田园诗派.以描写恬静悠然的自然风光为主,通过对自然景物的歌咏,或流露不愿同流合污的情绪,或表现隐逸避世的消极思想.其代表作家有晋代的陶渊明、谢灵运和唐代的王维、孟浩然等. 　　2．边塞诗派.以边塞生活、战争为题材.代表作家有唐代高适、岑参,还有王昌龄、王之涣、王翰、崔颢等. 　　3．豪放派.宋代词坛的一大流派,其作品气势豪放,意境雄浑,词中充满豪情壮志,给人一种积极向上的力量.代表词人以苏轼、辛弃疾为主,代表作品为苏轼《念奴娇·赤壁怀古》和辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》. 　　4．婉约派.宋代词坛上的一大流派,其作品语言清丽、含蓄,词中抒发的感情婉转缠绵,情调或轻松活泼,或深沉幽怨,题材较狭窄,往往多是写个人遭遇、男女恋情,也有写山水,融情于景的.代表词人有柳永、秦观、李清照、姜夔等. 　　5．新乐府运动.由白居易、元稹倡导,主张“文章合为时而著,歌诗合为事而作”,虽称为乐府,但不拘于声律,故称新乐府.白居易所作五十首,颇多反映社会矛盾之作,在当时较有现实意义,其形式采用乐府歌行体,多以三言、七言错杂运用.

简论中国古代文学体裁的发展 （一）　　中国是伟大的文明古国，在五千年的悠久历史中，我们的先人创造了灿烂的文化，而丰富多样的文学形式不能不成为其中最亮丽的一道风景。文学形式不断地创造和融合、更新与超越，也是中国古代文学史演变的主要原因和线索之一。所以，研究古代文学体裁的发展是十分有意义的。　　我国古代的文学形式是多种多样的，就其每一种形式而言，都是有它独特的发展历程的。从上古时代的结绳记事，到文字的长生，再到最早的文学样式——原始诗歌的出现，及至后来诗歌、散文、小说、戏剧的产生与爆炸式的发展，形成中国古代文学林林总总、汪洋澎湃的景象，可以说，某种角度看，中国古代文学史也是一部文学形式的演变史。自魏晋以来，文体研究历来都是中国古代文学批评的重要组成部分，古代许多文学批评其实也就是文体批评，如《文心雕龙》实际上就是一部文体学研究的代表性著作。在《文心雕龙 ·体性篇》中提到了八体，实际上是文章的八种风格。 　　文学体裁，是指一切文学作品的种类和样式。这是当代比较普遍承认的一种观点。但这也只是一个简明概括的说法，还不能完全说清这个概念。因本文所涉及的内容是古代的文学样式的发展，所以采用此说。 （二） 　　中国古代诗歌的起源，一般认为是以原始歌谣的产生为标志。例如有一首《弹歌》：“断竹，续竹，飞土，逐肉。”是原始生产和生活的再现。可以认为是我国古代诗歌的开篇之作。另外，早期的诗歌还有《周易》中的卦爻辞，都是我国诗歌的早期形式。 　　我国古代诗歌体裁形成与发展的第一个高峰当属《诗经 》。 　　《诗经》是我国第一部诗歌总集，共收入自西周初期（公元前十一世纪）至春秋中叶（公元前六世纪）约五百余年间的诗歌三百零五篇，最初称《诗》，因为汉代儒家学者把它奉为经典，于是叫做《诗经》。 　　《诗经》的作者成分很复杂，产生的地域也很广。除了周王朝乐官制作的乐歌，公卿、列士进献的乐歌，还有许多原来流传于民间的歌谣。这些民间歌谣是如何集中到朝廷来的，则有不同说法。汉代某些学者认为，周王朝派有专门的采诗人，到民间搜集歌谣，以了解政治和风俗的盛衰利弊；又有一种说法：这些民歌是由各国乐师搜集的。乐师是掌管音乐的官员和专家，他们以唱诗作曲为职业，搜集歌谣是为了丰富他们的唱词和乐调。诸侯之乐献给天子，这些民间歌谣便汇集到朝廷里了。这些说法，都有一定道理。而且，这些对于《诗经》的价值没有丝毫的影响。所以这里不进行讨论了。 　　《诗经》里大量运用了赋、比、兴的表现手法，加强了作品的形象性，获得了良好的艺术效果。所谓 “ 赋 ” ，用朱熹《诗集传》的解释，是 “ 敷陈其事而直言之 ” 。这包括一般陈述和铺排陈述两种情况。 “ 比 ” ，用朱熹的解释，是 “ 以彼物比此物 ” ，也就是比喻之意。《诗经》中用比喻的地方很多，手法也富于变化。如《氓》用桑树从繁茂到凋落的变化来比喻爱情的盛衰；《鹤鸣》用 “ 他山之石，可以攻玉 ” 来比喻治国要用贤人等等，都是《诗经》中用 “ 比 ” 的佳例。进一步， “ 兴 ” 又兼有了比喻、象征、烘托等较有实在意义的用法。但正因为 “ 兴 ” 原本是思绪无端地飘移和联想而产生的，所以即使有了比较实在的意义，也不是那么固定僵板，而是虚灵微妙的。如《关雎》开头的 “ 关关雎鸠，在河之洲 ” ，原是诗人借眼前景物以兴起下文 “ 窈窕淑女，君子好逑 ” 的、但关雎和鸣，也可以比喻男女求偶，或男女间的和谐恩爱，只是它的喻意不那么明白确定。 　　《诗经》中赋、比、兴表现手法的运用，对于后代的诗歌有着极大的启发，也是后代诗歌在形式上的鲜明借鉴，对整个诗歌的发展史起着不可估量的作用。 　　说过 《诗经》，我们该说说和它并提的楚辞。 　　楚辞脱胎于楚地歌谣 ， 是楚文化的集中表现之一。楚辞创作的代表人物是伟大的爱国主义诗人——屈原。 　　如果说《诗经》是先秦劳动人民集体智慧的结晶，那么楚辞则是作家自觉创作的开始。以屈原为代表的楚国文人，创造了灿烂。屈原的诗篇，也喜欢大量铺陈华美的、色泽艳丽的辞藻。他还发展了《诗经》的比兴手法，赋予草木、鱼虫、鸟兽、云霓等种种自然界的事物以人的意志和生命，以寄托自身的思想感情，又增加了诗歌的美质。大体上可以说，中国古代文学中讲究文采，注意华美的流派，最终都可以溯源于屈原。在诗歌形式上，屈原打破了《诗经》那种以整齐的四言句为主、简短朴素的体制，创造出句式可长可短、篇幅宏大、内涵丰富复杂的 “ 骚体诗 ” ，这对后来的歌行体诗歌产生了深远的影响。　　继 《诗经》和楚辞之后，汉代的乐府诗又为古代诗歌史描绘了亮丽的一笔。 　　汉代文学的主流是文人创作，文人创作的主流是辞赋。乐府民歌作为民间的创作，是非主流的存在。它与文人文学虽有一致的地方，但更多不一致之处。这种非主流的民间创作，以其强大的生命力逐渐影响了文人的创作，最终促使诗歌蓬勃兴起，取代了辞赋对文坛的统治。相比之下，汉乐府诗歌有以下特点：具有浓厚的生活气息，尤其是第一次具体而深入地反映了社会下层民众日常生活的艰难与痛苦；奠定了中国古代叙事诗的基础；第三，汉乐府民歌表现了激烈而直露的感情；不少作品表现了对生命短促，人生无常的悲哀；表现了生动活泼的想象力。 　　汉乐府诗歌在形式上的突出特点是：打破了《诗经》的四言为主和楚辞的杂言为主的形式，形成了五言体和杂言体，而其整个趋势，则是整齐的五言体越来越占优势。这为后来魏晋以及隋唐诗歌的形式提供了宝贵的借鉴。 　　唐代是中国诗歌的最高峰，也是诗歌体裁形成和完善的时期。这一时期形成了一律诗、绝句为代表的“近体诗”和以歌行体为代表的“古体诗”。 　　唐诗体裁的大功臣当首推“沈宋”。宋之问与沈?缙诘闹饕ue018毕祝ue0ef谟谕瓿陕墒ue072奶逯坪屠┐舐墒ue072挠跋臁Kue370乔愦罅τ诼商宓男醋鳎ue0ed宰约旱拇醋魇导ue2c8芙崃宋迤哐越ue3d7宓男问焦娣丁R环矫妫ue0e6ue370峭耆ue06e苊饬宋迓芍械霓稚ue0f1ue189。ue0dc硪环矫妫ue0e6ue370怯纸ue265徊酵平ue254似哐愿栊刑迓苫ue1ea墓ue41c蹋ue0d8爻りue3c1蹋ue0e5怪ue19e饔谀ue42a逗屯暾ue350ue0e8烟ノue01c衔ue030细竦钠呗伞I?缙谠缭谖浜笫逼冢ue0cc阋研闯鋈ue08b奘д诚窒蟮钠呗桑ue0e6ue362奈ue029ue432醵嗟钠呗桑ue0ef诤虾豕娣斗矫婵俺乒ue0e8⒅钍ue085酥ue1a1住?　　沈、宋以后，律诗的规范为越来越多的人所接受，也就有越来越多的参与到创作中去，促成律诗形式的成熟。律诗创作成就最大的诗人应推老杜。 　　杜甫在律诗形式方面的成就，对中国诗歌艺术作出了巨大贡献。在杜甫以前，七律多用于宫廷应制唱和，这类诗内容贫乏，其语言亦平缓无力，而在这以外，佳作也为数不多。到了杜甫，不但在声律上把七律推向成熟，更重要的是充分发展了这一诗歌形式所蕴涵的可能性。七律同五律一样，是固定的诗型。但杜甫利用它比五律稍大的篇幅，使之能包含相当大的容量；在语言节奏方面，虽然七律每句只比五律多二字，但经过杜甫的精心调节，却可以产生多种多样的变化。于是，七律成为一种既工丽严整，又开合动荡，具有独特的艺术表现力的诗型。 　　唐诗的另一种重要形式是歌行体。包括五言歌行、七言歌行、杂言歌行。五言歌行代表作如杜甫的 《 自京赴奉先咏怀五百字》、《北征》，李白的《侠客行》等。 七言歌行如杜甫的 《兵车行》、《丽人行》、白居易的《长恨歌》、琵琶行》等等。而最具特色的当属李白的杂言歌行。 　　李白的性格决定了他诗歌的形式的特点。当诗人的澎湃诗情无法为寻常的形象所容纳时，诗人就展开天马行空式的想象和幻想，以气骋词，来实现艺术的变形。这种变形的依据是诗人感情的强度，它使形象突破常规而染上了奇幻的色彩。于是，随心所欲的杂言歌行体在李白那里得到了淋漓尽致的发挥，例如《宣州谢?I楼饯别校书叔云》云： 　　 弃我去者，昨日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧。长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发，俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁，人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。 　　 全诗仅十二句，可是诗人的情感活动却出现了几度跌宕起落。　　而在《梦游天姥吟留别》中，他发出了最响亮的呼声： 摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！ 　　可见，杂言歌行体在表现感情方面的独特之处是其他体裁无法比拟的，李白与杂言歌行体是相辅相成的，后者使前者的感情得以充分表现，而在此过程中，后者的形式也得到了充分的发展和完善。 　　我们在说说诗歌的两种特殊形式：词和曲。 　　词和曲是唐以后文学形式的发展。是诗歌发展的重要组成部分。它们的关系是：词有乐府演变而来，又演变成曲。词的形成在唐代，兴盛则在宋代。词这一新兴文学体裁，经过晚唐五代以来许多文人的努力，在题材和语言风格上，大体形成了一定的格局。其间李煜虽有所突破，但只是一个特例，总的看来变化不大。到了北宋，词继续受到文人士大夫包括最高统治者的喜爱。这种形式成为宋代文学的重要内容，在宋后亦长盛不衰。曲是由词化而来。曲与词体制最接近，都属于有固定格律的长短句形式。据王国维统计，元曲曲牌出于唐宋词牌的有七十五种之多。所以，有人把散曲叫做 “ 词余 ” 。散曲的形式分为小令和套数两类。小令一般用单支曲子写成，另外还有 “ 带过曲 ” 、 “ 集曲 ” 、 “ 重头 ” 、 “ 换头 ” 等特殊形式，都是根据一定的规则将数只曲子联结而成。套数又称 “ 散套 ” ，是用同宫调的两支以上曲子写成，和杂剧中的套曲相似。 　　综上，中国古代的诗歌发展从上古歌谣、 卦爻辞开始，经过 《诗经》、楚辞、汉乐府的发展，再到唐诗、宋词、元曲的兴盛，是一个纷繁复杂、不断创新、不断完善的过程，是古代文学体裁演变的一条主线。 ( 三 )　中国古代散文体裁大体走了一条由散到整，再由整到散的 　　中国古代散文的开端应从先秦历史散文和诸子散文说起。 就体制（这里还不能说成体裁）而言，先秦历史散文的形成，有一个演变过程。早期的《尚书》，除假托的部分，完全是史官所保存的文件的汇编；《春秋》虽相传经过孔子的删定，但仍然保持着史官记录的体式。战国初形成的《左传》、《国语》也利用了大量史官记录，但已经不是严格意义上的官方著作。至于战国末年至秦汉之际形成的《战国策》，其主要来源是策士的私人著作。总体说来，这个过程表现为官方色彩逐渐减弱。而愈是后期和愈是接近民间的著作，其文学成分愈是显著，而相应的，在史学的严格性方面都有所削弱。这也可以说是创作风格的特征之一，亦属于文体的范畴之内。 　　《尚书》就其体裁而言，是古老的文章汇编。而“春秋”原是先秦时代各国史书的通称，后来仅有鲁国的《春秋》传世，便成为专称。这部原来由鲁国史官所编《春秋》，相传经过孔子整理、修订，赋予特殊的意义，因而也成为儒家重要的经典。《春秋》是一部编年体史书，它以鲁国的纪年为线索，记写了春秋时期的大事，编年体史书之祖。《春秋》最突出的特点就是寓褒贬于记事的“春秋笔法”，这也作为一种写作手法，对后世产生了深远的影响。 　　《左传》实质上是一部独立撰写的史书。只是后人将它与《春秋》配合后，可能做过相应的处理。《左传》是第一部包含着丰富的这一类文学因素的历史著作，它直接影响了《战国策》、《史记》的写作风格。促成文史结合，这是《左传》对散文的最大贡献。而另一部史书《国语》是我国第一部国别史，它的形式与春秋等书不同，是以国家为记叙的线索，分别记写了不同时期的大事，开国别体史书之先河。 　　诸子散文与历史散文不同，是春秋战国时代各个学派阐述自己学说的著作，是百家争鸣的产物。其思想各据一端，精彩纷呈。正因为它是随着争辩的风气而发展起来的，其基本趋向，就是从简约到繁富，从零散到严整。愈是后期的著作，篇幅愈宏大，组织愈严密。 就本来的意义说，诸子散文是政治、哲学、伦理等方面的论说文，不是文学作品。 　　就体裁来说，可以说历史散文是记叙文，而诸子散文则是议论文。诸子散文的风格不同，但那些不同之处都应归于文学价值的范畴之内，这里不进行讨论了。 　　时至西汉，以单篇的文章而言（《史记》另作别论），文章的风格总体上带有显著的政治色彩和实用性质，同时也讲究文采。这一种文章，受国家政治形势变化的影响很大。直到一部伟大的著作——《史记》的出现。 　　《史记》是散文体裁的一次变革。全书由本纪、表、书、世家、列传五种体例构成。“本纪”是用编年方式叙述历代君主或实际统治者的政迹，是全书的大纲；“表”是用表格形式分项列出各历史时期的大事，是全书叙事的补充和联络；“书”是天文、历法、水利、经济等各类专门事项的记载；“世家”是世袭家族以及孔子、陈胜等历代祭祀不绝的人物的传记；“列传”为本纪、世家以外各种人物的传记，还有一部分记载了中国边缘地带各民族的历史。《史记》通过这五种不同体例相互配合、相互补充，构成了完整的历史体系。 　　这种体裁叫做纪传体， 以后稍加变更，成为历代正史的通用体裁。 　　散文在魏晋时期没有长足的发展，这种状况一直持续到唐代的“古文运动”。 　　所谓“古文”，是韩愈等人针对唐代的“时文”，即魏晋以来形成、至初盛唐仍旧流行的骈体文而提出的一个概念，指先秦两汉时单行散句、没有规定形式的文体。 　　古文与时文的区别在于强调的重点不同。时文由于对文章形式的要求过高，力求骈偶，讲究修辞，铺张华丽，是一种诗化的风格。但正是由于这种风格导致了内容的空泛，感情表达的不透彻。韩愈、柳宗元等提倡的 “古文运动”正是根据这个特点，欲改革文体，于是发起了声势浩大的古文运动。 　　古文运动是文学史上一个复杂的现象。就其解放文体、推倒骈文的绝对统治、恢复散文自由抒写的功能这一点来说，无论对实用文章还是对艺术散文的发展，都有不可磨灭的功绩。 　　我国古代散文的发展大致就是这样一个经过，至后来的宋、元、明、清各朝，散文的饿体裁没有发生变化，成就上也很难超过前代，散文的发展大致至此。 四） 　　小说是我国古代文坛上一颗明珠。真正的小说从何而起，又有哪些变化，这是我们要探讨的问题。 　　真正的小说诞生应当算在魏晋时期。虽然小说这一名词出现比较早，在《庄子·外物篇》：“饰小说以干县令（高美之名声），其于大达亦远矣。”就有此说法。这里说的“小说”，指卑琐无价值的言谈，无意义的文学垃圾，还不是指文体。魏晋时期出现了志人和志怪小说，应为小说之祖。 　　魏晋志怪小说中，《搜神记》是保存最多且具有代表性的一种。其情节之完整与丰富、形象之鲜明生动，较以前的志怪小说有一定发展，已开始改变“丛残小语”、粗陈梗概的形态。其文字简洁质朴，有魏晋史家之文的特征。 　　之后的志人小说与此不同，记录的大多是人间发生的奇闻怪事。《世说新语》，原名《世说》，宋临川王刘义庆撰，是同类著作中唯一完整地保存下来、也是集大成的一种。该书按照类书的形式编排，分为《德行》、《言语》、《政事》、《文学》等三十六篇，以类相从，创造了小说的新形式。 　　小说到了唐代，以“传奇”为名，唐传奇体裁上一个最大的特点就是：相对于志人、志怪小说，篇幅上长了许多，内容更加丰富，表现力加强，情节曲折动人。 　　唐传奇源于六朝时期的志怪、志人小说，但两者又有根本的区别。尽管后者并不完全是为宣扬神道而作，它也有娱乐的目的，但总体来说，受神道意识的影响毕竟很深，作为文学创作的意识反而不明确；其中（特别是后期）虽然也有一些情节较为曲折的作品，但基本上还是粗陈梗概而缺乏深入细致的描绘。到了唐传奇，情况才有根本的改变。唐传奇中出现了较六朝志怪更为宏大的篇制，建立了比较完整的小说结构，其情节更为复杂，内容更偏于反映人情世态，而人物形象的塑造、人物心理的刻划，也有了显著的提高。由此，唐传奇宣告中国古典小说开始进入成熟阶段。 　　如果把志人、志怪小说算做短篇小说，那么也可以说唐传奇是中篇小说的雏形了。 　　小说的高峰在元、明、清三朝，起代表是四大名著的出现和文言短篇小说的成熟。《三国演义》、《水浒传》、《红楼梦》、《西游记》代表着中国古代小说甚至是整个文学史的至高点，至此，长篇章回体小说的模式基本形成。而这一时期以“三言”、“二拍”为代表的短篇小说也走向了成熟。 　　《三国演义》的最大特点是：具有一个相当完整细密的宏大结构，有条不紊地处理了繁复的头绪，描绘了极其壮阔的的历史画面。突出这一特点，章回体的小说形式起了不可轻视的作用。章回体的结构形式使得故事内容环环相扣，首尾呼应。 　　《水浒传》主要是在民间说话和戏剧故事的基础上形成的，它把许多原来分别独立的故事经过改造组织在一起，既有一个完整的长篇框架（特别是到梁山大聚义为此），又保存了若干仍具有独立意味的单元，可以说是一种“板块”串联的结构。从长篇小说的结构艺术来说，这固然有不成熟的地方，但从塑造人物形象来说，却也有其便利之处。这是此书在小说体裁运用上的过人之处。 　　另一部巨著《西游记》虽是由众多零散故事传说汇聚成一部大书，但经过再创作，结构却相当完整；它的文字幽默诙谐，灵动流利，善于描写各种奇幻的场面，都显示了相当高的艺术水平。 　而作为中国古典小说最高峰的 《红楼梦》，在体裁结构上更有它的独到之处。 　《红楼梦》有一个宏大而精致的长篇结构，试加解析，我们可以发现小说中包含这样一些层次：贾宝玉、林黛玉、薛宝钗三人的感情和婚姻纠葛，是小说的中心线索；由此扩展，大观园是小说人物活动的主要场所，贾宝玉与林、薛及园中其他诸多女性的命运，是小说的基本内容；大观园作为贾府的一部分，这里发生的一切，又与整个贾府即宁国府、荣国府的种种活动密切联系，贾府由盛入衰的过程，以及贾府中复杂的家族矛盾、贾府中其他人物的命运，同样是小说的基本内容，且贾府中的男性与大观园这一女性世界具有对照意味；由此扩展，贾家与薛家、史家、王家的所谓“四大家族”，构成一个社会阶层。虽然除薛家外，其余二家在小说中很少出现，但这种以贾家为主、薛家为辅，带及史、王两家的结构方法，足以反映出这一特殊阶层的面貌；再由此扩展，以贾家为主、薛家为辅的贵族世家，又与外界发生广泛的牵连，上至皇宫，下至市巷、乡野，时近时远地反映出整个社会的状况；在这一切之上，又有一个隐隐绰绰的虚幻的神话世界，它不断暗示着“红楼梦”的宿命，使小说始终在花团锦簇的景象中透着幽凄的气息。 　　正是这样一种伟大的体裁，承载了一部伟大的著作，这也成为古典长篇小说的典范。 　　短篇小说的成熟，无疑是以“三言”、“二拍”为代表。 　　“三言”中小说有不同的来源，情况比较复杂。从现在能够推断的来说，其中一小部分是经过程度不等的修改乃至改编的宋元话本，又收录了一些已有流传的明代话本，而“二拍”中已不再有收录改编旧传话本之作，而完全是作者据野史笔记、文言小说和当时社会传闻创作的。总体来说，这几部书精简而引人入胜的情节要求了精短而美丽的体制，从而使我国古代短篇小说的创作走向成熟。 　　小说的体裁变化与发展更多的体现在内容对形式、体裁的要求上，所以，整个小说史 也是一个体裁变化发展的过程。 （五）　　相对与其它几种文学样式，戏剧的出现较晚，也较集中。最早的可以算得上是戏剧的文学样式应属唐代出现的变文，之后有了宋代的话本、南戏，到了元代，戏剧的发展出现了高峰，即与唐诗、宋词齐名的元曲之中的杂剧。后明、清两朝也出现了一些艺术成就比较高的杂剧，但无论是文学艺术上的价值，还是文学体裁的完善、形成，都应以元杂剧为尊。 　　变文是指民间曲艺“转变”所用的底本。自出现以来，历代学者对“变”字的解释，有多种不同的见解和推测，有的认为是梵文的音译，还有的认为是 “变更”、“神通变化”等义，更有甚者认为是佛教语“因缘变”（因果变换）的简称，一直到现在都没有定论。 　　 “变文”这种演艺形式当是从“俗讲”转化过来的，所以变文中有较多佛经故事，只是它不像讲经文那样分段引用经文而后加以解说，而是完整地敷演佛经中的故事。后来转为民间曲艺，内容也扩展到宗教以外。从它的体裁上来说，它还不能成为戏剧。他只有一个艺人进行说唱表演，没有特定的演员、场景，但是从某种意义上来说，它是后来戏剧的雏形。 　　宋辽金时期的戏剧发展并不突出，最有特色的当属金董解元的《西厢记诸宫调》。 　　诸宫调是一种独特的曲艺形式，是一种兼具说、唱而以唱为主的曲艺，和唐代的变文不同。因其用多种宫调的曲子联套演唱而得名。据记载，北宋已有诸宫调；但有完整的作品流传下来的，则以《西厢记诸宫调》为最早。《西厢记诸宫调》在体裁上的最大特点是：从汉族长期的文学积累中吸取营养，作品中对唐宋诗词的大量运是早期的变文和话本之中没有的。 　　现在我们说说元杂剧。 　　元杂剧是直接继承金院本、诸宫调的多种特点，并从其它民间伎艺中吸取了某些成分而发展起来的。但元杂剧与金院本等毕竟有质的区别，到了元杂剧，才成为具有完备的文学剧本、严格的表演形式、完整而丰富的内容的成熟的戏剧。 　　元杂剧的基本结构形式，是以四折、通常外加一段楔子为一本，表演一种剧目。少数剧目是多本的；楔子可以没有，也可以用到两三个。一“折”意味着一个故事单元（同时也是音乐单元，见后），四折之间，大多表现出情节起、承、转、合的变化。“楔子”本意是插入木器的榫头中使之紧固的小木片，引申到杂剧中，是指对剧情起交代或连接作用的短小的开场戏或过场戏，是整部剧本中的有机部分。 这是戏剧体裁上的突破和创新，也是元杂剧的亮点。 　　元杂剧的核心部分是唱词。每一折用同一宫调的一套曲子组成，并一韵到底——所以说“折”也是音乐单元；四折可以选用四种不同的宫调。这是元杂剧形式上的另一个特点，但这个特点是处于前一特点的从属地位，没有“四折一楔子”的形式，也就没有唱词为中心的特色。 　　提及元杂剧，就不能不说说所谓“元曲四大家”的关（汉卿）、郑（光祖）、白（朴）、马（致远）。他们对元杂剧无论是体裁还是文学价值上的贡献是无法替代的。我们以关汉卿为例。作为中国古代伟大戏剧家的关汉卿，迄今见于载录的杂剧共有六十六种，现存只有十八种。而他的作品按表现内容可分为公案剧和爱情剧。《窦娥冤》、《鲁斋郎》、《蝴蝶梦》三剧，为公案剧的代表，而《拜月亭》和《调风月》则是一般意义上的爱情、婚姻剧。 　　关剧的体裁特点是：广泛采用“四折一楔子”的形式，善于布置情节，在激烈的矛盾冲突中，营造戏剧氛围，并使舞台演出富于动作性。本来，元杂剧四折的体制比较短小，很容易写得单薄，而关汉卿常以适当的剪裁、布置、使之能容纳较丰富的内容。这也是其他几位作家的共同之处。 　　元代的另一种戏剧形式——南戏，也是戏剧史上重要的一部分。 　　中国古代戏剧成熟较早的一支，是从宋杂剧、金院本到元杂剧，另有一个成熟稍迟的分支，是在东南沿海地区流行的南戏。其最早产生于浙江温州（旧名永嘉），故又称“温州杂剧”、“永嘉杂剧”或“永嘉戏曲”。 　　南戏的体裁方面与杂剧有很大不同，归结为一点来说，就是它在各方面都要比杂剧来得自由。它的曲调配合，虽有一定的惯例，却没有严密的宫调组织，可以根据剧情需要作较为自由的选择；它的剧本结构，也不像杂剧那样因为受音乐限制而形成“四本一楔子”的固定模式，而是以人物的上下场的界线分场，可长可短，大都比杂剧来得长；它也不像杂剧那样每本戏规定只能由一个角色主唱，而是任何角色都可以唱，而且有接唱、同唱、多人合唱等各种形式，能把曲、白、科有机地结合起来。 　　明代，戏剧家族又出现了新的一分子——传奇。此传奇不同于唐传奇。到明中期，在戏曲舞台上，传奇已经取代了杂剧的主导地位。体制上，元杂剧的陈规已经被打破，一种戏不一定是四折，也不一定由一人主唱，而且常有南北曲混用的。 　　明代戏剧成就最大的是汤显祖。在汤显祖的四部剧作中，《牡丹亭》（全名《牡丹亭还魂记》，又简称《还魂记》）是用力最深、也最能表现其文学思想和艺术才能的一种。如果从体裁上严格说来，《牡丹亭》的有些缺陷是很明显的：全剧五十五出，结构显得松散冗长。但因艺术上有独到之处，这一缺陷是不能掩饰其光彩的。 　　中国古代戏剧的发展是比较迅速的，因其集中在宋元明三朝，受到人们的喜爱，所以成就也比较大，戏剧可称为古代文学中体裁发展最快的一部分。

大体上可以概括为声乐、器乐和戏剧音乐三大类，其中每一类还可细分。例如器乐类有幻想曲、前奏曲、托卡塔等即兴性体裁，赋格、创意曲等复调性体裁，及组曲、奏鸣曲、室内乐、协奏曲等。近代交响乐队演奏的管弦乐作品，总称交响音乐，包括音乐会序曲、交响曲、交响组曲、交响诗等。声乐有独唱、重唱、合唱、康塔塔、清唱剧等；戏剧类有歌剧、舞剧、话剧配乐等。中国传统的民族民间音乐一般分民歌、曲艺音乐、歌舞音乐、戏曲音乐和器乐5大类。其中每一类还可分为较小的体裁。如民歌中有山歌、号子、小调；曲艺中有弹词、大鼓、牌子曲等；歌舞中有采茶、花灯、秧歌等；戏曲中有昆曲、高腔、梆子、皮黄等；器乐中有丝竹、吹打、弦索等。

分为两大类：古体诗和近体诗古体诗主要是唐以前诗歌，近体诗主要是律诗和绝句按体裁划分，主要有田园诗、边塞诗等另外需特别注明的词赋不属于诗歌的范畴

古代诗歌包括诗、词、曲。从诗歌的形式可分为：①古体诗，它有四言古诗（最早出现于《诗经》）、五言古诗（成熟于汉，如《古诗十九首》）、七言古诗（成熟于唐代，如《长恨歌》）、乐府诗（标题有的加上“歌”“行”“引”“曲”“吟”“弄”等名称，如《琵琶行》）等形式。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。②近体诗，包括律诗和绝句。近体诗鼎盛于唐代，除排律外，篇有定句，句有定字，字有定声，韵有定位。绝句分五言绝句（五绝）、七言绝句（七绝）两种，律诗分五言律诗（五律）、七言律诗（七律）、排律三种。③词，鼎盛于宋代，按字数多少，分为小令（58字内）、中调（59—90字内）和长调（91字以上）三种形式。词调有定格，句有定数，字有定声，韵有定位。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阙或一片，第一段叫前阙、上阙、上片，第二段叫后阙、下阙、下片。④曲，又称为词余、乐府。曲鼎盛于元代，有散曲和杂剧两种形式。散曲又有小令（短小的曲子）和套数（又名“套曲”）两种形式。

古代诗歌包括诗、词、曲。 从诗歌的形式可分为: ①古体诗,它有四言古诗、五言古诗、七言古诗和乐府诗等形式。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。②近体诗，包括律诗和绝句。近体诗鼎盛于唐代，除排律外，篇有定句，句有定字，字有定声，韵有定位。绝句分五言绝句（五绝）、七言绝句（七绝）两种，律诗分五言律诗（五律）、七言律诗（七律）、排律三种。③词，鼎盛于宋代，按字数多少，分为小令（58字内）、中调（59—90字内）和长调（91字以上）三种形式。词调有定格，句有定数，字有定声，韵有定位。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阙或一片，第一段叫前阙、上阙、上片，第二段叫后阙、下阙、下片。④曲，又称为词余、乐府。曲鼎盛于元代，有散曲和杂剧两种形式。散曲又有小令（短小的曲子）和套数（又名“套曲”）两种形式。

问题一：器乐体裁有哪些分类啊？越具体越好。 大体上可以概括为声乐、器乐和戏剧音乐三大类，其中每一类还可细分。例如器乐类有幻想曲、前奏曲、托卡塔等即兴性体裁，赋格、创意曲等复调性体裁，及组曲、奏鸣曲、室内乐、协奏曲等。近代交响乐队演奏的管弦乐作品，总称交响音乐，包括音乐会序曲、交响曲、交响组曲、交响诗等。声乐有独唱、重唱、合唱、康塔塔、清唱剧等；戏剧类有歌剧、舞剧、话剧配乐等。中国传统的民族民间音乐一般分民歌、曲艺音乐、歌舞音乐、戏曲音乐和器乐5大类。其中每一类还可分为较小的体裁。如民歌中有山歌、号子、小调；曲艺中有弹词、大鼓、牌子曲等；歌舞中有采茶、花灯、秧歌等；戏曲中有昆曲、高腔、梆子、皮黄等；器乐中有丝竹、吹打、弦索等。 问题二：特性器乐体裁有哪些 中国传统器乐中有丝竹、吹打、弦索等。 西方器乐类有幻想曲、前奏曲、托卡塔等即兴性体裁，赋格、创意曲等复调性体裁，及组曲、奏鸣曲、室内乐、协奏曲等。近代交响乐队演奏的管弦乐作品，总称交响音乐，包括音乐会序曲、交响曲、交响组曲、交响诗等。 问题三：古典主义时期最重要的器乐形式和体裁是什么？ 欧洲从中世纪到文艺复兴，声乐艺术长期占据主导地位，巴洛克时期器乐音乐获得独立发展，开始能与声乐并驾齐驱，而古典主义时期是器乐音乐繁荣的时代。 巴罗克音乐100多年的发展，形成有三重奏鸣曲、大协奏曲、歌剧序曲、组曲和赋格曲等一批器乐体裁。作曲家们已积累起无需依赖歌词的纯音乐的创作经验，这为古典主义时期的器乐音乐繁荣奠定了基础。古典主义时期主调音乐风格已确立起统治地位，复调音乐尽管没有被完全抛弃，但已退居从属地位，音乐的旋律与和声成为最为突出的两大要素。古典主义讲求清晰和富有逻辑的音乐语言。匀称的音乐旋律句法和段落结构，取代了巴罗克音乐动机加变奏的装饰性旋律方法。具有辩证思维因素的奏鸣曲式（sonata form）成为作曲家们在许多音乐体裁广泛使用、不倦探索的最重要的音乐曲式。 新出现的近代钢琴受到人们的喜爱，它取代了拨弦古钢琴和击弦古钢琴成为一种家庭乐器，而钢琴奏鸣曲成为独奏音乐体裁中最受欢迎的形式，作曲家在钢琴作品的创作中形成了奏鸣曲结构的新概念和古典键盘风格。此外私人客厅里还有二重奏、三重奏、四重奏、五重奏的演奏形式，其中弦乐四重奏最受作曲家的重视。作为社交性的消遣和娱乐的如：小夜曲、嬉游曲等。由于私人音乐会特别是公众音乐会的兴起，大型音乐体裁繁荣起来。交响曲――“乐队的奏鸣曲”居古典器乐音乐的中心地位，它获得迅速的发展。当交响曲逐渐以宫廷的娱乐转变为公众音乐会的主要曲目是，它融入了时代的精神内涵。 问题四：音乐体裁有哪几种 音乐体裁就是作品的存在形式。 现把音乐众体裁分为两大类：声乐体裁、器乐体裁。歌曲艺术属于音乐文化的一个重要组成部分，歌曲的体裁随着人类社会的进步与歌唱艺术的发展而不断拓宽范围。目前，一般认为，歌曲作品的体裁大致可分为民歌、艺术歌曲、群众歌曲、民歌改编曲、秧歌剧、影视歌曲、歌剧、清唱剧、音乐剧等种类。 问题五：声乐体裁和器乐体裁有哪些 协奏曲、小奏鸣曲、浪漫曲、舞曲、诙谐曲、摇蓝曲、交响曲、序曲、小步舞曲、玛祖卡、波尔卡、组曲、托卡塔、小夜曲、创意曲、赋格曲、交响诗、等，几乎很难全部说到。而这只是器乐的一些常见体裁。 供参考。 问题六：民族器乐分类（四种体裁） 民乐就是分为丝竹与打击，你说的四种体裁指的是什么，详细说说便于解答。 问题七：巴洛克时期的器乐有哪些重要体裁 托卡塔、 前奏曲、 幻想曲、 赋格曲、 变奏曲、组曲、 奏鸣曲（以独奏奏鸣曲与三重奏鸣曲为主）、 协奏曲（管弦乐协奏曲、大协奏曲、、独奏协奏曲）。 h（）t（）t（）p:t（）i（）e（）b（）a.b（）a（）i（）d（）u.c（）o（）m/f?k（）z=9（）8（）1（）3（）1（）0（）5（）0 不知道为什么度娘又抽风了连贴吧的链接都不让发。这篇贴子你可以参考参考。 问题八：音乐体裁有哪些？（最好有详细介绍） 大概是声乐体裁（像小夜曲、摇篮曲、咏叹调、音乐剧、歌剧等） 还有器乐体裁（像奏鸣曲、交响曲、协奏曲、随想曲、狂想曲、进行曲、圆舞曲等） 问题九：外国器乐体裁的类别有多少种？ 一、按作品的结构形式分为：独立体裁、套曲体裁。 独立体裁包括：舞曲、进行曲、前奏曲、幻想曲、即兴曲和序曲。 套曲体裁包括：组曲、奏鸣曲、交响曲、协奏曲、室内乐。 二、按作品的音乐性质和特点分为：1、各具特性的器乐曲体裁：前奏曲、创意曲、即兴曲、夜曲、戏谑曲、叙曲、狂想曲、随想曲。 2、各种舞曲和进行曲：古代舞曲、近代舞曲、现代交谊舞曲、进行曲。 3、单乐章的音乐交响体裁：序曲、交响诗、交响音画。 4、组曲和交响套曲。 问题十：音乐体裁分类 声乐体裁：清唱剧《亨德尔的弥赛亚》歌剧《供兰朵》、音乐剧《孤独的牧羊人》、弥撒曲和安魂曲、合唱《半个月亮爬上来》、齐唱《学习雷锋好榜样》与重唱《牧童》、康塔塔、牧歌、声乐套曲和组歌《长征组歌》、艺术歌曲《我的太阳》和浪漫曲、小夜曲（勃拉姆斯）、摇篮曲（舒伯特）和船歌、宣叙调和咏叹调（费加罗咏叹调）等。

作文体裁包括：记叙文、说明文、应用文、议论文。（一）记叙文：是以记叙、描写为主要表达方式、以记人、叙事、写景、状物为主要内容的一种文体。1、记叙文的分类①以写人为主的记叙文。②以叙事为主的记叙文。③以写景为主的记叙文。④以状物为主的记叙文。（二）说明文：以说明为主要表达方式，用来介绍或解释事物的状态、性质、构造、功能、制作方法、发展过程和事理的成因、功过的一种文体。1、说明文的分类从说明对象（内容)分：①实体事物说明文。②事理说明文。③科学小品文。2、说明文的特点：（1）内容上具有高度的科学性。（2）结构上具有清晰的条理性。（3）语言上具有严密的准确性。（三）应用文：应用文是一种切合日常生活、工作及学习的实际需要，具有一定格式、篇幅短小、简明通俗的实用文体。1、应用文的种类：（1）书信类：一般书信、专用书信（感谢信、表扬信、慰问信、介绍信、公开信、证明信、申请书、建议书、倡议书、聘请书）、电报、汇款。（2）笔记类：日记、读书笔记。（3）公文类：命令、决定、公告、通告、通知、通报、议案、报告、请示、批复、意见、函、会议纪要等十三种。（4）宣传类：广告稿、演讲稿、板报、新闻、通信、产品说明书。（5）告示类：ue5e5ue5e5分析：这段描写秋天原野景色的话，一共只有ue5e5例句（

屈原的吗？是诗歌体裁。

二年级传统节日是体裁是诗歌扩展资料：《传统节日》是一首以我国传统佳节为题材的民谣，课文按时间顺序讲述了中国的七个传统节日及每个节日的风俗，共有8句话，前7句每句分别介绍了一个节日，最后一句和第一句相呼应，每句的结构形式相同，对仗工整，读起来朗朗上口，便于我们吟诵。一、课文讲解1、第一句写出了春节的习俗—贴窗花、放鞭炮。朗读时，要带着欢快的语气来读；2、第二句是写元宵节的习俗—看花灯；3、第三句写的是清明节的天气特点和习俗—扫墓。读“清明节”时声音低沉；4、第四句五月初五是端午节，这一天的习俗是赛龙舟、吃粽子、点艾叶；5、第五句写七夕节的习俗—乞巧；6、第六句写出了中秋节的习俗—赏月、吃月饼7、第七句是写重阳节又称老人节，习俗是踏秋赏菊、登高望远；8、第八句中“团圆”“热闹”写出了人们相聚在一起欢度春节的情景。与第一句相呼应，表示新春佳节转眼又至。朗读时，应和第一句的语气一样，带着欢快的语气来读。

二年级传统节日是体裁是诗歌。《传统节日》是一首以我国传统佳节为题材的民谣，课文按时间顺序讲述了中国的七个传统节日及每个节日的风俗，共有8句话，前7句每句分别介绍了一个节日，最后一句和第一句相呼应，每句的结构形式相同，对仗工整，读起来朗朗上口，便于我们吟诵。一、课文讲解1、第一句写出了春节的习俗—贴窗花、放鞭炮。朗读时，要带着欢快的语气来读；2、第二句是写元宵节的习俗—看花灯；3、第三句写的是清明节的天气特点和习俗—扫墓。读“清明节”时声音低沉；4、第四句五月初五是端午节，这一天的习俗是赛龙舟、吃粽子、点艾叶；5、第五句写七夕节的习俗—乞巧；6、第六句写出了中秋节的习俗—赏月、吃月饼7、第七句是写重阳节又称老人节，习俗是踏秋赏菊、登高望远；8、第八句中“团圆”“热闹”写出了人们相聚在一起欢度春节的情景。与第一句相呼应，表示新春佳节转眼又至。朗读时，应和第一句的语气一样，带着欢快的语气来读。

《离骚》的体裁是楚辞《离骚》是《楚辞》的代表作，共373句，是中国最早的长篇抒情诗。是战国时楚国诗人屈原晚年的作品。表现了诗人坚持“美政” 理想，抨击黑暗现实，不与邪恶势力同流合污的斗争精神和至死不渝的爱国热情。在文学史上，还常以“风”、“骚”并称，用“风”来概括《诗经》，用“骚”来概括《楚辞》。《离骚》中诗人用了许多比喻，无情地揭露了统治集团的丑恶，抨击了他们的奸邪、纵欲、贪婪、淫荡和强暴。同时，他也塑造了坚持正义、追求真理、不避艰难、不怕迫害、热爱乡土和人民的人物形象。

1.按体裁形式分类,大致可分为:号子（包括搬运号子、船工号子、作坊号子等）、山歌（包括一般山歌、放牧山歌、田秧山歌等）、小调（包括谣曲、时调、风俗仪式歌曲、舞歌等）3大类。体裁分类法，有助于认识和研究民歌与人民生活的关系、民歌的社会功用、以及音乐表现方法、特点等问题。 2.按民族和区域的风格色彩分类。中国有56个民族,由于各民族历史传统、语言特点、生活风俗等的差异，致使各民族民歌的风格色彩相距甚远。如汉族民歌大致可分为西北、华北、东北、西南、江浙、闽粤台、湘鄂、江淮8个色彩区。也有将南方片及过渡区分为云桂黔、川湘鄂、江浙、闽粤台等4个地区。分法不一，各有各的依据。 风格色彩分类法有助于认识和研究民歌的风格色彩、音乐与民俗的关系等问题。按题材内容分类有助于认识、研究民歌内容与形式的关系等问题。【补充】：中国少数民族音乐是整个中华民族音乐文化不可分割的重要组成部份。我国55个少数民族都能歌善舞，均拥有本民族创造和传承下来的优秀而独特的音乐，表现出自身存在的价值。早在约五千年前，由黄河和长江等大河流域汇成的华夏音乐文化，便体现出多元起源和混合发展的态势，不断吸收周边少数民族音乐的精粹。同时，它又不断与少数民族音乐文化互相渗透融合，逐渐形成了丰富多彩的中华民族音乐。

人物传记的种类，包括一般的传记、自传、评传、人物小传、人物特写、回忆录、年谱、小说话的传记，等等。我是云鹏，阿栾给个面子

从童话的体裁上看,可分为童话故事、童话诗和童话剧 . 童话的分类 从作者来看,童话可分为民间童话和文学童话.从儿童文学的表现形式来看,可分为超人体童话、拟人体童话和常人体童话.从童话的体裁来看,可分为童话剧、童话诗和童话故事.从童话的内容来看,可分为文学童话（传统童话）和知识童话（科学童话）.

从童话的体裁上看,可分为童话故事、童话诗和童话剧 . 童话的分类 从作者来看,童话可分为民间童话和文学童话.从儿童文学的表现形式来看,可分为超人体童话、拟人体童话和常人体童话.从童话的体裁来看,可分为童话剧、童话诗和童话故事.从童话的内容来看,可分为文学童话（传统童话）和知识童话（科学童话）.

1207254500，您好！　　您的提问非常好！确实，现在很多家长、老师甚至孩子本身都存在类似这样的家庭教育方面的疑问，都希望能找到最合适的学习教材和教育方法，培养好孩子的学习生活习惯，让孩子能积极主动地学习、健康快乐地成长，从而达到提高孩子综合素质的目的。然而，孩子终归是孩子，就好像一棵小树苗，不加以正确的引导培育就很容易东歪西倒、难以成材，凡是小孩身上总有些性格和行为上的缺点、偶尔犯一些小错误，的确会对他的学习和生活带来一定的负面影响。其实有利于教育孩子的方法有很多，你需要仔细考虑和选择恰当的方法和教材、建议也可选择观看适合自己的家教视频节目，这样综合起来才能对症下药、行之有效。看了以下分析和推荐的网站视频资料，相信您就能从中得到想要的答案，顺利完成好您的家庭教育小故事作文了。　　由于在现时的社会大环境、应试教育模式和接收西方开放式教育等重重因素影响下，我们的孩子就像生活在一个大染缸里一样，很容易就被染污了，沾染上某些不良习气，例如娇横任性、叛逆不听话、不诚实、上网成瘾、打架、厌学、好动、注意力不集中、上课不专心等问题，尤其是处于幼儿及青少年阶段的中学生情况更为严重！教育的目的就是要改正孩子错误的人生观、价值观和世界观，以及由这些观念导致的各种错误行为。虽然教育孩子的方法很多，有的人采取虎妈狼爸式的教育，还说是“赢在起跑线上”，人的一生其实是马拉松式的长跑过程，即使赢了起跑线，能跑多远、坚持多久、谁笑到最后还是未知之数，往往是适得其反的，因而个别人所谓虎妈教育的事例无论他们成功与否，都不值得崇拜、学习模仿、甚至广泛推广，这样教育会给绝大多数孩子造成永久的、不可磨灭的心理伤害，不堪回首的童年就是这样导致的！如果打孩子进行体罚教育，后果可能相当严重，将来会报复到年老的父母和孙子那一代人的身上，所以暴力方式的教育害人不浅啊！相反，反而是培养孩子健康的人格和乐观向上的精神更显得重要。想要从根本上教育好孩子，培养孩子学习和生活上的良好兴趣和习惯，建议您赶快让孩子喜欢上《弟子规》！圣人训 首孝悌 次谨信 泛爱众 而亲仁 有余力 则学文 入则孝 父母呼 应勿缓 父母命 行勿懒 父母教 须敬听 父母责 须顺承 冬则温 夏则凊......（多读一定能提高孩子的责任感和启发孩子的智慧）。您看，这真是一部“大孝经”、一位最好的家教老师！写得多好！琅琅上口，易读易教，网上还有很多视频故事教学素材，有多个版本适合各阶段孩子观看。作为父母，只要您愿意多些鼓励孩子和您一起观看（这个很重要，您喜欢看能带动他的兴趣一起看，孩子天生好奇、易受他人影响），一定能让您的孩子喜欢上她，如果能在现实生活当中努力去做、尽量落实里面的教诲，何愁不能教育好孩子呢？　　同时，您的提问涉及到广大家长和老师都非常关心和渴望解决的青少年儿童思想品德、行为语言和学习成绩的家庭教育问题，家长的正确教育引导在孩子的健康成长教育过程中起着决定性的作用。因此，在平时的家庭日常生活中，诚挚推荐各位家长和孩子们观看陈大惠老师策划监制的优秀中华传统文化教育大型公益论坛系列纪录片《圣贤教育　改变命运》（又名《弟子规说明书》），这是一个非常有利的关于德育与家庭教育的免费网络资源，能在快乐和感恩的氛围中感悟人生的真理，有助孩子提高健康成长学习进步，认识灾难事故因何发生，能做到趋吉避凶，真实不虚！能针对孩子身上的各种问题对症下药、是一剂治疗良方！当中一定有您需要的答案，也是我们做家长长辈学习的有力教材，的确是难得的家庭教育经典节目！这个节目里有许多精彩的事例分析，探讨解决孩子教育的种种方法，真是我们和孩子的一位最佳的、一对一的家教老师，也是一个非常不错的家庭教育网络资源，而且是完全免费的，对提高孩子的学习成绩有极大的帮助。生活中，小孩甚至大人都容易出现没有恒心、悭贪、叛逆不听话、上网成瘾、早恋、依赖性强、注意力不集中等各种各样的问题，这些不是能从某个简单方法或措施就能从根本上教育改正过来，变成一个孝顺听话的小孩，而是需要我们全面而系统地进行家庭教育，从根本处下手才能治标又治本。这部片里面有很多专家、老师、家长亲身说法、以其独特的心得体会向大众汇报，启示家长的教育观念会直接地影响到孩子的家庭教育，所以建议家长和孩子一起看，从小接受的家教会影响小孩子的终生，从中一定能获得意想不到的效果！　　片中有一句经典的警世名言：人是能教得好的！好人是教出来的，坏人也是教出来的！可见家庭教育的重要性！　　可是，当前我们面临的种种现实状况是：社会诚信严重缺失！各种媒体的夸张渲染、错误引导，孩子成长的环境不断遭到破坏和染污，要做好家庭教育谈何容易呢！家长是越来越不好当了，说实话，很多家长也不会如何当家长，就将小孩出生到这个世上，将很多的教育责任都推给了学校和社会，然而父母是孩子的第一任老师，很多成长经验是需要家长言传身教的，推卸责任的话怎么能将小孩教育好呢？确实悲哀啊！而我们做子女的往往不能理解父母的心意和真实体会，只图自己的方便和享受，说实话，真是有点大逆不道啊！到哪一天我们都为人父母了，才能真正领悟这种感受，但往往为时已晚，哎...很多我们生活当中存在的所谓代沟，都是因为一代一代的接受的教育脱节了，没有很好的连贯所造成的，现在的人太多急功近利、唯利是图，只顾自己的享受而妄顾他人的感受。 我们必须知道，一切教育要从根本做起，就像树要有根才能长树干树枝和树叶，才能枝繁叶茂呀，如果丢弃了根本的德行教育，其他的都只是空中楼阁。在此，推荐各位有缘的朋友，无论看过或没看过的也好，都敬请尽量抽多些时间观看大型中华传统文化教育的优秀论坛节目: 《圣贤教育 改变命运》（可以在百度视频或者优酷土豆搜索播放），但愿看过的人都能够从中得到真实不虚的利益，并且继续利益他人，让我们携手努力，共同创造和谐共存的社会大环境。　　希望我的回答对您有所帮助和启示。　　衷心祝福您！

诗文

单一以银行贷款为主的房地产融资格局蕴涵着显著的金融风险，金融创新是化解的必然途径，个性化的融资模式则是适宜之选。——根据开环节、项目特点、自身规模做适宜选择房地产行业是典型的资金密集型行业，市场、资金、土地是房地产行业的三要素，在宏观调控的背景下，资金自然成为核心的要素。如果能够很好地协调金融与房地产之间的互动关系，二者相辅相成，必然会对经济增长产生巨大的推动力量。但从现状观察，无论是房地产开发贷款还是个人住房消费贷款，都存在过度依赖银行的现象，由此蕴涵的银行业系统性风险已成共识。而在新的融资限制条件下，实际上可以说多数房地产企业是难以继续依赖银行贷款的，这就把金融创新“逼”上了台面、后者又需要与个性化的融资模式结合才能落到实处。十二种创新途径根据经验观察和梳理，我们列举出12种房地产金融创新的途径（有别于传统的向银行贷款）。每种创新融资工具特征各异，包括政策约束、风险收益和融资成本等。这就要求无论是政府部门、房地产企业还是消费者，都要对各种创新工具的可得性、融资成本和融资风险有一个深刻认识。对此，我们也做了具体分析。（一）上市融资 房地产企业通过上市可以迅速筹得巨额资金，且筹集到的资金可以作为注册资本永久使用，没有固定的还款期限，因此，对于一些规模较大的开发项目，尤其是商业地产开发具有很大的优势。一些急于扩充规模和资金的有发展潜力的大中型企业还可以考虑买（借）壳上市进行融资。（二）海外基金 目前外资地产基金进入国内资本市场一般有以下两种方式—一是申请中国政府特别批准运作地产项目或是购买不良资产；二是成立投资管理公司合法规避限制，在操作手段上通过回购房、买断、租约等直接或迂回方式实现资金合法流通和回收。海外基金与国内房地产企业合作的特点是集中度非常高，海外资金在中国房地产进行投资，大都选择大型的房地产企业，对企业的信誉、规模和实力要求比较高。但是，有实力的开发商相对其他企业来说有更宽泛的融资渠道，再加之海外基金比银行贷款、信托等融资渠道的成本高，因此，海外基金在中国房地产的影响力还十分有限。（三）联合开发 联合开发是房地产开发商和经营商以合作方式对房地产项目进行开发的一种方式。联合开发能够有效降低投资风险，实现商业地产开发、商业网点建设的可持续发展。大多数开发商抱着卖完房子就走的经营思想，不可能对商业地产项目进行完善规划和长期运营，因此，容易出现开发商在时销售火爆，但他们走了以后商业城和商业街日渐萧条的现象。开发商和经营商的合作开发可以实现房地产开发期间目标和策略上的一致，减少出现上述现象的可能性。（四）并购 在国家宏观调控政策影响下，房地产市场将出现两种反差较大的情况：一方面，一些手中有土地资源而缺少开发资金成本的中小房地产企业因筹钱无门使大量项目停建缓建，只有尽快将手中的土地进入市场进行开发才能保证其土地不被收回；另一方面，一些资金实力雄厚的大型房地产企业苦于手中无地而使项目搁浅，因此，不失时机地收购中小企业及优质地产项目，从而实现规模的快速扩张。（五）房地产投资信托（REITS） 2003年底，中国第一只商业房地产投资信托计划“法国欧尚天津第一店资金信托计划”在北京推出，代表着中国房地产信托基金（REITS）的雏形。但它并未上市交易，投资的房地产缺乏多样性，不参与房地产的开发过程等问题使我国市场以往的 REITS产品与国际上真正意义上的REITS有很大不同。REITS的风险收益特征是，股本金低，具有较高的流动性；其次，收益平稳、波动性小，市场回报高，可享受税收优惠，股东收益高；同时，REITS实行专业化团队管理，有效降低了风险。（六）房地产债券融资 发债融资对筹资企业的条件要求较高，中小型房地产企业很难涉足。再加上我国企业债券市场运作机制不完善和企业债券本身的一些缺陷，国内房地产企业大都不采用该种融资方式。（七）夹层融资 夹层融资是一种介乎股权与债权之间的信托产品，在房地产领域，夹层融资常指不属于抵押贷款的其他次级债或优先股 常常是对不同债权和股权的组合。在我国房地产融资市场，夹层融资作为房地产信托的一个变种，具有很强的可操作性。最直接的原因是，夹层融资可以绕开银监会212号文件规定的新发行房地产集合资金信托计划的开发商必须“四证”齐全，自有资金超过35%，同时具备二级以上开发资质的政策。与REITS相比，夹层融资更能解决“四证”齐全之前燃眉之急的融资问题。（八）房地产信托融资 防火墙是信托产品本身所具有的法律和制度优势。信托财产既不是信托公司的资产，也不是信托公司的负债，即使信托公司破产，信托财产也不受清算影响，实现了风险的隔离。另外，信托在供给方式上十分灵活，可以针对房地产企业本身运营需求和具体项目设计个性化的信托产品。信托融资的主要缺陷，一是融资规模小；二是流动性差，由于受“一法两规”的严格限制，远远无法满足投资者日益增长的转让需求；三是对私募的限制，即规定资金信托计划不超过200份，相当于提高了投资者的门槛。（九）项目融资 项目融资是指项目的承办人（即股东）为经营项目成立一家项目公司，以该项目公司作为借款人筹借贷款，并以项目公司本身的现金流量和收益作为还款来源，以项目公司的资产作为贷款的担保物。（十）开发商贴息委托贷款 开发商贴息委托贷款是指由房地产开发商提供资金，委托商业银行向购买其商品房者发放委托贷款，并由开发商补贴一定期限的利息，其实质是一种“卖方信贷”。开发商贴息委托贷款采用对购房消费者提供贴息的方式，有利于住宅房地产开发商在房产销售阶段的资金回笼，可以避免房地产开发企业在暂时销售不畅的情况下发生债务和财务危机，可以为部分有实力的房地产公司解决融资瓶颈问题。（十一）短期融资券 短期融资券指企业依照法定程序发行，约定在3、6或9个月内还本付息，用以解决企业临时性、季节性短期资金需求的有价证券。短期融资券所具有的利率、期限灵活 周转速度快、成本低等特点，无疑给目前资金短缺的中国房地产业提供了一种可能的选择。短期融资券对不同规模的房地产企业没有法律上的约束，但就目前的情况来看，由于短期融资券的发行实行承销制，承销商从自身利益考虑，必然优先考虑资质好、发行规模大的企业。（十二）融资租赁 根据《合同法》的规定，房地产融资租赁合同是指房屋承租人自己选定或通过出租人选定房屋后，由出租人向房地产销售一方购买该房屋，并交给承租人使用，承租人交付租金。（十三）房地产证券化 房地产证券化就是把流动性较低、非证券形态的房地产投资直接转化为资本市场上的证券资产的金融交易过程，从而使得投资者与投资对象之间的关系由直接的物权拥有转化为债权拥有的有价证券形式。房地产证券化包括房地产项目融资证券化和房地产抵押贷款证券化两种基本形式。我国正处于房地产证券化推行的初级阶段 进行中的住房抵押贷款证券化是其现实切入点。据实选择融资方式需要明确的是，对当事各方来说，并非上述每一种融资工具都适用于自身。房地产开发的不同项目、不同环节或不同的地产公司有着不同的风险控制和融资需求，因此，如何根据自身实情来确定最优融资结构，规避融资风险是房地产企业融资决策的核心。以下分别加以说明——（一） 房地产开发各环节合理的融资方式房地产开发可以分为七个环节：开发项目的立项和可行性研究、规划设计和市政配套、选择地点和取得土地使用权、开发项目的前期工作、建设管理和竣工验收、房地产商品的经营和物业管理。按照融资的不同需求，我们可以将这些环节归纳为三个融资阶段，按照不同阶段面临的风险来选择每个阶段适合的融资工具。1、准备阶段，货币资金转化为储备资金这一阶段的开发成本和费用包括购入土地使用权和原材料、支付可行性研究和规划设计费用等。这一阶段房地产企业主要面临投资估算不足，融资规模不够的风险。该阶段融资期限最长，数额较大，受到政策规定自有资金须达到35%以上才可获得银行贷款的限制，一般房地产企业难以达到要求，为获得贷款必须保证“过桥融资”的可得性确切，资金流稳定性较高，因此，可以接受较高的融资成本。更多关于工程/服务/采购类的标书代写制作，提升中标率，您可以点击底部官网客服免费咨询：https://bid.lcyff.com/#/?source=bdzd

山中留客从体裁上说是七言绝句。《山行留客》【唐】张旭山光物态弄春晖，莫为轻阴便拟归。纵使晴明无雨色，入云深处亦沾衣。白话译文春光幻照之下，山景气象万千。何必初见阴云，就要匆匆回家？就算天气晴朗，没有一丝雨意，走入云山深处，也会沾湿衣裳。这首诗紧扣诗题中的“留”字，借留客于春山之中，描绘了一幅意境清幽的山水画。首句“山光物态弄春辉”，写出了留客的前提条件——山中万物都在春天的阳光下争奇斗艳，呈现着一派醉人的美景。一个“弄”字出神入化，给山中景物赋予了人的性格，描绘了万物朝气蓬勃的盎然生机。全诗正面描写山景只有这一句诗。因为只有一句，所以诗人就不去描绘一泉一石，一花一木，而是从整体入手，着力表现春山的整个面貌，从万象更新的气象中，渲染出满目生机、引人入胜的意境。因为只有把这一句写得很浓，而且先声夺人，形成一种压倒的优势，“留”才有意义，客人所担心的问题才显得无足轻重。次句“莫为轻阴便拟归”，是诗人对客人的劝留之辞，恰值游兴正浓之际，天空中忽然浮过一片“轻阴”，大有大雨将至之势，这是令客人游兴顿减的惟一客观原因，暗示了客人主观上并非不恋山景的心灵信息。次句与首句紧密相关。由于第一句蕴含丰富，很有分量，第二句虽然是否定了客人的想法，但却显得顺流而下，毫不费力。最后两句“纵使晴明无雨色，入云深处亦沾衣”，采取以退为进、欲擒故纵的笔法，进一步劝慰客人既来之，则安之，不要错过美好春光，涉涉前行。因为客人怕“轻阴”致雨、淋湿衣服，诗人就婉曲地假设了一个晴天游春的问题——在晴天中，因为春季雨水充足，云深雾锁的山中也会水汽蒙蒙，行走在草木掩映的山径上，衣服和鞋子同样会被露水和雾汽打湿的。这也就是说，雨天游山，要“沾衣”；晴天游山，也要“沾衣”，“沾衣”是春日游山无法避免的问题，从某一角度说，这又是春日游山的一大乐趣，那么，就不必为一片“轻阴”而踯躅不前。这两句不只是消极地解除客人的疑虑，而是巧妙地以委婉的方式，用那令人神往的意境，积极地去诱导、去点燃客人心中要欣赏春山美景的火种。

　　1．按体裁来分类：可分为送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗、悼亡诗、行旅诗和闺怨诗。　　（1）怀古诗。　　一般是怀念古代的人物和事迹。咏史怀古诗往往将史实与现实扭结到一起，或感慨个人遭遇，或抨击社会现实。　　（2）咏物诗。　　咏物诗的特点：内容上以某一物为描写对象，抓住其某些特征着意描摹。思想上往往是托物言志。由物到人，由实到虚，写出精神品格。常用比喻、象征、拟人、对比等表现手法。　　（3）山水田园诗。　　南朝谢灵运开山水诗先河，东晋陶渊明开田园诗先河，发展到唐代，有山水田园诗派，代表人物是王维、孟浩然。山水田园诗以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活见长，诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练。　　（4）战争诗。　　从先秦就有了以边塞、战争为题材的诗，发展到唐代，由于战争仍频，统治者重武轻文，士人邀功边庭以博取功名比由科举进身容易得多，加之盛唐那种积极用世、昂扬奋进的时代气氛，于是奇情壮丽的边塞诗便大大发展起来了，形成一个新的诗歌流派，其代表人物是高适、岑参、王昌龄。　　（5）行旅诗和闺怨诗。　　古人或久宦在外，或长期流离漂泊，或久戍边关，总会引起浓浓的思乡怀人之情，所以这类诗文就特别多，它们或写羁旅之思，或写思念亲友，或写征人思乡，或写闺中怀人。写作上或触景伤情，或感时生情，或托物传情，或因梦寄情，或妙喻传情。　　鉴赏这类诗要在整体感知的基础上确定情感类别；抓住意象，构建图景；抓住关键词语，体味艺术特点。　　（6）送别诗。　　古代由于交通不便，通讯极不发达，亲人朋友之间往往一别数载难以相见，故古人特别看重离别。离别之际，人们往往设酒饯别，折柳相送，有时还要吟诗话别，因此离情别绪就成为古代文人一个永恒的主题。因各人的情况不同，故送别诗所写的具体内容及思想倾向往往有别。有的直接抒写离别之情，有的借以一吐胸中积愤或表明心志，有的重在写离愁别恨，有的重在劝勉、鼓励、安慰，有的兼而有之。诗按音律分，可分为古体诗和近体诗两类。古体诗和近体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的。　　（1）古体诗：包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。“歌”“歌行”“引”“曲”“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。　　①楚辞体：是战国时期楚国屈原所创的一种诗歌形式，其特点是运用楚地方言、声韵，具有浓厚的楚地色彩。　　②乐府：本是汉武帝时掌管音乐的官署名称，后变成诗体的名称。汉、魏、南北朝乐府官署采集和创作的乐歌，简称为乐府。魏晋和唐代及其以后诗人拟乐府写的诗歌虽不入乐，也成为乐府和拟乐府。　　③歌行体：是乐府诗的一种变体。汉、魏以后的乐府诗，题名为“歌”“行”的颇多，二者虽名称不同，其实并无严格区别，都是“歌曲”的意思，其音节、格律一般都比较自由，形式采用五言、七言、杂言的古体，富于变化，以后遂有“歌行”体。到了唐代，初唐诗人写乐府诗，除沿用汉魏六朝乐府旧题外，已有少数诗人另立新题，虽辞为乐府，已不限于声律，故称新乐府。此类诗歌，至李白、杜甫而大有发展。　　（2）近体诗：与古体诗相对的近体诗又称今体诗，是唐代形成的一种格律体诗，分为两种，其字数、句数、平仄、用韵等都有严格规定。　　①一种称“绝句”，每首四句，五言的简称五绝，七言的简称七绝。　　②一种称“律诗”，每首八句，五言的简称五律，七言的简称七律，超过八句的称为排律（或长律）。　　（3）词：又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59~90字）、小令（58字以内）。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阙或一片，第一段叫前阙、上阙、上片，第二段叫后阙、下阙、下片。　　（4）曲：又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数（套曲）两种。套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。它无宾白科介，只供清唱。　　2．诗按格律分，可分为古体诗和近体诗两类。古体诗和近体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的。　　（1）古体诗：包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。“歌”“歌行”“引”“曲”“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。　　①楚辞体：是战国时期楚国屈原所创的一种诗歌形式，其特点是运用楚地方言、声韵，具有浓厚的楚地色彩。　　②乐府：本是汉武帝时掌管音乐的官署名称，后变成诗体的名称。汉、魏、南北朝乐府官署采集和创作的乐歌，简称为乐府。魏晋和唐代及其以后诗人拟乐府写的诗歌虽不入乐，也成为乐府和拟乐府。　　③歌行体：是乐府诗的一种变体。汉、魏以后的乐府诗，题名为“歌”“行”的颇多，二者虽名称不同，其实并无严格区别，都是“歌曲”的意思，其音节、格律一般都比较自由，形式采用五言、七言、杂言的古体，富于变化，以后遂有“歌行”体。到了唐代，初唐诗人写乐府诗，除沿用汉魏六朝乐府旧题外，已有少数诗人另立新题，虽辞为乐府，已不限于声律，故称新乐府。此类诗歌，至李白、杜甫而大有发展。　　（2）近体诗：与古体诗相对的近体诗又称今体诗，是唐代形成的一种格律体诗，分为两种，其字数、句数、平仄、用韵等都有严格规定。　　①一种称“绝句”，每首四句，五言的简称五绝，七言的简称七绝。　　②一种称“律诗”，每首八句，五言的简称五律，七言的简称七律，超过八句的称为排律（或长律）。　　（3）词：又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59~90字）、小令（58字以内）。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阙或一片，第一段叫前阙、上阙、上片，第二段叫后阙、下阙、下片。　　（4）曲：又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数（套曲）两种。套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。它无宾白科介，只供清唱。

【诗经】是中国最早的诗歌总集~~~~它是现实主义的代表诗经里面的诗以抒情为主流,而且非常贴近当时人们的生活,所以成为现实主义的代表.基本句式是四言，间或杂有二言直至九言的各种句式。但杂言句式所占比例很低。并且常常采用叠章的形式，即重复的几章间，意义和字面都只有少量改变，造成一唱三叹的效果。【楚辞】既指诗歌总集的名称---刘向将屈原的作品及宋玉等人“承袭屈赋”的作品编辑成的诗集,也指一种诗歌的体裁---由屈原本人在楚国民歌基础上开创的一种新诗体.它是浪漫主义的代表.因此它的体裁就是楚辞,它的特征当然就是浓郁的地方色彩,这个太多短时间内讲不完,就我看楚辞最明显的特点就是很多个"兮"字(囧,但并不是所有多兮的文章就都是楚辞啊~~),形式多样化

　　《楚辞》作品或者效仿楚辞的体例，被称为“楚辞体”或“骚体”。“楚辞”之名，始见于西汉武帝之时，这时“楚辞”已经成为一种文学体裁。，“楚辞”是指具有楚国地方特色的乐调、语言、名物而创作的诗赋，在形式上与北方诗歌有明显区别。进一步说，楚辞的直接渊源应该是以《九歌》为代表的楚地民歌。《九歌》原为祭祀时之巫歌，后经屈原加工而保留下来，而《离骚》等其他作品则是在这基础上发展而来的。楚辞，也作“楚词”。本为楚地的歌辞。战国时期楚国的屈原吸收其营养，创作出《离骚》等巨制鸿篇，后人仿效，名篇继出，成为一种有特点的文学作品，通称楚辞。 我知道惟楚有才，但是后面那个几十篇的问题不清楚。　　“惟楚有才”说的是指古代楚国有很多有才能的人，实质是指楚文化博大精深，并未指哪里人。楚文化的核心在湖北，楚国的都城在今湖北荆州（是谓荆楚大地），而湖南的北部当时属于楚国辖地。　　“惟楚有才”出处源于《左传·襄公二十六年》：“晋卿不如楚，其大夫则贤，皆卿材也。如杞梓、皮革，自楚往也。虽楚有材，晋实用之。”　　说清嘉庆年间，袁名曜任岳麓书院山长。门人请其撰题大门联，袁以“惟楚有材 ”嘱诸生应对。正沉思未就，明经（贡生的尊称）张中阶至，众人语之，张应声对曰：“于斯为盛”，于是，这幅名联和故事就此撰成，从此也就成为了湖南认为“惟楚有才”说的就是自己的最终的证据。

体裁：古风金铜仙人辞汉歌作者：李贺魏明帝青龙元年八月，诏宫官牵车西取汉孝武捧露盘仙人，欲立致前殿。宫官既拆盘，仙人临载，乃潸然泪下。唐诸王孙李长吉遂作《金铜仙人辞汉歌》。茂陵刘郎秋风客，夜闻马嘶晓无迹。画栏桂树悬秋香，三十六宫土花碧。魏官牵车指千里，东关酸风射眸子。空将汉月出宫门，忆君清泪如铅水。衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老。携盘独出月荒凉，渭城已远波声小。

散文是最适合朗诵的体裁。适合朗诵的诗歌散文：敖红亮的《学会感恩》、朱自清的《荷塘月色》、《春》、鲁迅的《雪》、快乐的漂泊的《女人如花》、梅亭映雪《点燃一盏心灯》、《清淡的女人》、《岳阳楼记》、《满江红》、《海燕》、《感悟清明》、《别》、《淡淡兰香》、《一个人上路》、《悼念一棵枫树》 。《我骄傲，我是中国人》、《大漠深处的胡杨》、《雪乡》、《你是我心底的一首歌》、《灵魂朝拜的天堂》、《蜀道难》、《父亲是我生命的过往》、《沉静中的流年》、 《海棠花祭》、《无题》 、《 尚湖寻梦》、《等我们老的时候》、《我眷恋这土地》、《一朵微笑》。《你是我生命中最美丽的相遇》、《离开网络我们还能爱多久》和《冬之韵》。适合朗诵的诗歌类：1、余光中的《乡愁》、2、席慕蓉的《乡愁》、3、敖红亮的《乡愁》、4、北石的《乡愁》、5、冯至的《南方的夜》、6、刘半农教的《我如何不想她》、7、何其芳的《预言》 、8、林徽因的《你是人间四月天》、9、徐志摩《再别康桥》、10、闻一多的《死水》。11、《送给天堂的孩子》、12、《为了那盏温暖的灯》、13、周国平的《邂逅》、14、艾青的《我爱这土地》、15、郭小川《望星空》、16、郭沫若的《地球我的母亲》、17、周聪的《多情自古江南雨》、18、快乐的漂泊的《拥抱春天》、19、席慕蓉的《一棵开花的树》。

乐府为中国传统诗歌诗体的一种，与古体诗、近体诗构成古典诗歌中的三大类。乐府最初始于秦代，到汉时沿用了秦时的名称。公元前112年，汉王朝在汉武帝时正式设立乐府，其任务是收集编纂各地民间音乐、整理改编与创作音乐、进行演唱及演奏等。汉魏六朝以乐府民歌闻名。“乐府"本是汉武帝设立的音乐机构．用来训练乐工．制定乐谱和采集歌词，其中采集了大量民歌，后来，“乐府”成为一种带有音乐性的诗体名称。今保存的汉乐府民歌的五六十首，真实地反映了下层人民的苦难生活。如《战城南》、《东门行》、《十五从军征》、《陌上桑》等，其文体较《诗经》，《楚辞》更为活泼自由，发展了五言体、七言体及长短句等，并多以叙事为主。《孔雀东南飞》、《木兰辞》是汉魏以来乐府中叙事民歌的优秀代表作。

歌词小调是指那些适于在室内或在室外从事不太沉重的劳作时随时可以哼唱的小曲。小调在山西民歌中数量最多，分布也最广，遍及各地，山西小调的歌词较整齐、规范，以七字句为基本格式，其次是十字句，再次是五字句，也有不少是上述三种形式的混合结构，还有少数长短句。小调的结构体现着“起、承、转、合”的规律，而这种乐段结构的变化形态又是多种多样的。山西小调的体裁形式是丰富多彩的，有优美秀丽的抒情歌，也有轻松愉快表现日常家庭生活的俚俗小曲，有咏人述事的叙事歌，有热烈欢快适于节日或喜庆场合演唱的娱乐性歌曲，也有幽默、风趣的诙谐歌，也有贬斥谗懒或其他丑恶现象的讽刺歌。

体裁还是诗啊，只是诗的不同派别而已

《荷花淀》是小说体裁。荷花淀派，以孙犁为代表的一个当代文学的流派。《荷花淀》是孙犁的代表作。选自《白洋淀纪事》，与《芦花荡》是姊妹篇，是“白洋淀纪事之一”，是“荷花淀派”的代表作品。全文充满诗意，被称为“诗体小说”。在激烈残酷的抗日战争这样一个关系着民族存亡的大背景下，小说选取小小的白洋淀的一隅，表现农村妇女既温柔多情，又坚贞勇敢的性格和精神。在战火硝烟中，夫妻之情、家国之爱，纯美的人性、崇高的品格，像白洋淀盛开的荷花一样，美丽灿烂。

《荷花淀》的文学体裁是小说。《荷花淀》是孙犁的代表作之一。选自孙犁小说、散文集《白洋淀纪事》。全文充满诗意，被称为“诗体小说”。在激烈残酷的抗日战争里，一个关系着民族存亡的大背景下，小说选取小小的白洋淀的一隅，表现农村妇女既温柔多情，又坚贞勇敢的性格和精神。水生嫂——女主人公，她是一个传统、善良的农村家庭妇女，尽心尽力地支撑家庭，不让丈夫有后顾之忧。得知丈夫要离家参军，她虽然心里为难，但还是支持丈夫的选择。对战争的亲身感受，使她对丈夫的抗战事业有了更深一步的理解。于是她也投身到抗战的行列中，直接参加保家卫国的神圣事业。水生——男主人公，是众多抗日人民的一个缩影。为抗日奉献一切，不顾个人生死，有着一种乐观向上的革命精神。小说语言朴素无华，清丽畅达，富有浓郁的乡土气息。作品融小说、散文、诗歌为一体，具有散文诗式的独特小说风格。宛如带露沾水的荷花，既有绚丽多姿的风采，又洋溢着沁人心脾的醉人清香。如作品开始描写水生嫂月夜编席的场景，作者用“雪地”、“云彩”。比喻水生女人编成的大片苇席，又抓住薄雾、清风、荷香这样富有水乡气息特征的事物，寥寥几行就点染出荷花淀的风貌。这样优美的景色与主人公萦徊心头的思念交织在一起，形成一种特有的气氛。接着写夫妻话别，话别语言则是质朴无华而感情真挚的深沉。这一切自然和谐地相互映衬，恰如其分地描绘出当时的环境和人物思想生活的特点。

通讯体裁是新闻体裁的一种。通讯是运用叙述、描写、抒情、议论等多种手法，具体、生动、形象地反映新闻事件或典型人物的一种新闻报道形式,它是记叙文的一种，是报纸、广播电台、通讯社常用的文体。通讯包括人物通讯和事件通讯两类，它和消息一样，要求及时、准确地报道生活中有意义的人和事，但报道的内容比消息更具体更系统。按内容分，通讯一般分为人物通讯、事件通讯、概貌通讯、工作通讯。按形式分，通讯分为一般记事通讯、访问记（专访、人物专访）、小故事、集纳、巡礼、纪实、见闻、特写、速写、侧记、散记、采访札记。通讯报道详细深入是区别于消息的一个显著特点，要对事件的来龙去脉、重要环境，背景做具体描写。通讯的特点是严格的真实性、报道的客观性、较强的时间性、描写的形象性、议论色彩较浓。

所有的新闻都可以称之为“报道”。因此，报道和通讯的关系应该是：通讯是新闻报道的一种，报道包括新闻。 新闻体裁包括通讯、消息、评论。现在有一种将通讯和评论进行结合的报道方式，被称之为“述评”，但是这种方式目前在学术界还是被归入通讯的大类。

文学体裁是指文学作品的具体样式,它是文学形式的因素之一.简称“文体”.常见的有诗歌、小说、散文、戏剧、寓言等.

它的产生，向上可追溯到隋代，《太平广记》卷二四八引《启颜录》云：“侯白在散官，隶属杨素……逢素子玄感，乃云：‘侯秀才可与玄感说一个好话。"”侯白是隋初秀才，曾以儒林郎修国史。这里“说一个好话”指讲一个好故事，足见隋代已经出现“说话”的形式。发展到唐代，进人一个新的阶段，据唐人文献记载，玄宗晚年喜好“说话”，表明“说话”已深入宫廷。特别是从敦煌遗书发现明确题为“话”的《庐山远公话》、《韩擒虎话本》(“话”，原作“画”)、《叶净能话》以及《师婆漫语话》、《说阴阳人漫语话》的记载，进一步证实唐代已经产生同变文有别的话本小说。也就是说，当变文从佛寺禅门走向民间，佛经神变故事逐渐为世俗内容所代替，民间说话艺人逐渐取代俗讲僧的时候，“说话”因更易于招徕听众，显出比“转变”和变文更大的优越性。这的话本小说渐渐成为有意识的创作活动，并对社会生活产生一定的影响，以致我国西部边陲敦煌地区都在传抄着话本小说。

抒情

公文写作主要的文体：1、报告 2、会议纪要 3、通知 4、指示 5、闭幕词 6、函 7、命令(令) 8、公告 9、决议 10、简报 11、议案 12、总结 13、大事记 14、计划拓展资料：一、公文写作：公文写作，是指公务文书的起草与修改，是撰写者代机关立言，体现机关领导意图和愿望的写作活动。现代公文，主要指党政机关在实施领导和行政管理过程中形成的具有法定效力和规范体式的文书，是进行领导管理和公务活动的重要工具。也泛指各级各类机关、社会团体、企事业单位制订、使用的公务文书。二、公文写作分类：公文按性质可分为通用公文和专用公文两大类。通用公文按行文方向分为上行文、平行文和下行文；按流通来源分为收进公文、外发公文和内部公文；按作者性质分为党内公文、行政公文和社会团体公文；按发文性质分为问文和复文；按内容处理要求分为参阅性公文和承办性公文；按办理时间要求分为特急公文、紧急公文和常规公文；按机密程度分为绝密公文、机密公文、秘密公文和普通公文；按特点和作用分为规范性公文、指挥性公文、报请性公文、知照性公文和记录性公文。通用公文从文种上划分，可分为行政公文和事务公文。根据2012年7月1日开始实施的《党政机关公文处理工作条例》规定，行政公文种类包括以下15种：命令、决定、公告、通告、通知、通报、议案、报告、请示、批复、意见、函、纪要、公报、决议。事务公文包括：计划、总结、调查报告、领导讲话稿、典型材料等。专用公文指具有专门职能的机关在专门的领域中形成、使用的书面材料，具有专指内容、特定格式。主要包括：财经文书（市场调查报告、经济合同）、司法文书（起诉书、判决书、笔录）、外交文书（国书、照会、护照、条约）及军用文书等。参考资料：百度百科公文写作

三幕话剧。虽然是话剧，但是《茶馆》也有着散文和小说的魅力。形散而神不散的结构《茶馆》的谋篇布局独具匠心。全剧没有贯穿到底的矛盾斗争，是一出以人物带故事的话剧。它由几乎没有联系的几个小故事组成。幕与幕之间在情节上的联系，表面上看是不太紧密的，但仔细分析，便可发现三幕之间的联系是作者描写的一种深层的政治意识。如“莫谈国事”的字条一幕比一幕多。这富有象征意义的纸条，揭示出在这三个军阀政府的专制下，人民受苦受压，是不能说话的，同时也有力地说明临近解放的国民党政府残酷的事实真相。浮雕式人像展览作者老舍塑造人物形象有其独特的方式。着重刻画时代的、阶级的、职业的和气质的特点以及地方色彩，作出各种社会典型的艺术概括，通过浮雕般栩栩如生的人物造型，反映出不同的社会面貌。如秦二爷是民族资本家，他出场时少年得志，对实业救国充满信心，但显示了民族资产阶级的年幼无知。秦二爷轰赶饥民的恶劣态度，暴露了他和贫民格格不入的本性。经过几十年风雨，他只剩下对现实和自我痛苦而盲目的诅咒。秦二爷的悲剧是旧中国民族资产阶级性格和命运的缩影。

是老舍作品,体裁是话剧, 主人公应该是王利发 王利发：舜名不顺，悬梁自尽 对报童，难民，康顺子母子的态度--无情 对巡警，大兵：奉承，巴结，委曲求全。----圆滑 对唐铁嘴：内心厌恶，笑脸奉迎不得罪。

我国小说作家冯骥才的小说体裁常采用章回体，并以天津方言、俗语作为小说语言的主体。在描述这些“文化遗迹”时，作者表示是在“沿着鲁迅先生对民族劣根性批评的路走”，同时，企望以历史的眼光来廓清复杂、丑陋现象产生的根源。

朱自清笔下《背影》的体裁是？ 1.散文 2.新闻 正确答案：散文 《背影》是现代作家朱自清于1925年所写的一篇回忆性散文。这篇散文叙述的是作者离开南京到北京大学，父亲送他到浦口火车站，照料他上车，并替他买橘子的情形。在作者脑海里印象最深刻的，是他父亲替他买橘子时在月台爬上攀下时的背影。作者用朴素的文字，把父亲对儿女的爱，表达得深刻细腻，真挚感动，从平凡的事件中，呈现出父亲的关怀和爱护。

目录：第一单元|仁者爱人齐桓晋文之事(《孟子》)··赵威后问齐使(《战国策》)··原君(清·黄宗羲)··室语(清·唐 甄)··范县署中寄舍弟墨第四书(清·郑 燮)··怀大爱心，做小事情(何光沪)··第二单元|和而不同《老子》二章(《老子》)··晏子对齐侯问(《左传》)··史伯对桓公问(《国语》)··息争(清·刘大)··容忍与自由(胡 适)··讲故事的人——在诺贝尔文学奖颁奖典礼上的讲话（莫 言)··第三单元|以史为鉴召公谏厉王弭谤(《国语》)··谏逐客书(秦·李 斯)··过秦论（上）(西汉·贾 谊)··谏太宗十思疏(唐·魏 徵)··五代史伶官传序(宋·欧阳修)··都江堰(余秋雨)··学文例话（一） 说理第四单元|胸怀天下哀郢(战国楚·屈 原)··古风（其十九）(唐·李 白)··秋兴八首(其一)(唐·杜 甫)··贺新郎·同父见和再用韵答之(宋·辛弃疾)··北方(艾 青)··我有一个梦想(［美］马丁·路德·金)··第五单元|故园情深归去来兮辞 并序(晋·陶渊明)··乡土情结(柯 灵)··故园之恋(钱歌川)··听听那冷雨(余光中)··梦回故园——欢乐篇(从维熙)··祖国土(［苏联］阿赫玛托娃)··第六单元|礼赞爱情蒹葭(《诗经》)··长恨歌(唐·白居易)··鹊桥仙(宋·秦 观)··沈园二首(宋·陆 游)··婴宁(清·蒲松龄)··永远的蝴蝶(陈启佑)··学文例话（二） 抒情第七单元|洞明世事涉务(北齐·颜之推)··枕中记(唐·沈既济)··［般涉调］哨遍·高祖还乡(元·睢景臣)··论睁了眼看(鲁 迅)··断魂枪(老 舍)··吃饭(钱钟书)··第八单元|亲和自然春江花月夜(唐·张若虚)··始得西山宴游记(唐·柳宗元)··囚绿记(陆 蠡)··心灵的镜子(［日本］东山魁夷)··瓦尔登湖（节选）(［美国］亨利·戴维·梭罗)··像山那样思考(奥尔多·利奥波德)··第九单元|关爱生命菉竹山房(吴组缃)··哭小弟(宗 璞)··我与地坛(节选)(史铁生)··一滴水可以活多久(迟子建)··苦恼——我向谁去诉说我的悲伤……(［俄国］安东·契诃夫)··最后的常春藤叶(［美国］欧·亨利)··学文例话（三） 叙事第十单元|浩然正气苏武传（节选）(东汉·班固)··张中丞传后叙(唐·韩 愈)··段太尉逸事状(唐·柳宗元)··狱中上母书(明·夏完淳)··梅花岭记(清·全祖望)··第十一单元|冰雪肝胆念奴娇·过洞庭(宋·张孝祥)··书鲁亮侪事(清·袁 枚)··纪念傅雷(施蛰存)··钓鱼的医生(汪曾祺)··启功二三事(黄苗子)··拣麦穗(张 洁)··第十二单元|诗意人生饮酒(其五)(晋·陶渊明)··客至(唐·杜 甫)··赤壁赋(宋·苏 轼)··沁园春·灵山齐庵赋，时筑偃湖未成(宋·辛弃疾)··“慢慢走，欣赏啊！”——人生的艺术化(朱光潜)··我的自白(钱谷融)··学文例话（四） 写人

它的主要内容，对母亲（生身母亲、祖国母亲）的怀念是年轻的季羡林欧洲十一年中不间断的情感。主要内容包括：（1）、回忆儿时家里的贫苦生活；（2）、母亲把好吃的都让给了我，表现母亲对我的关怀；（3）、因为不能好好侍奉母亲，我的愧疚之情

散文 ，文学体裁之一。散文这个名称，随着文学的发展，它的含义和范围也在不断的演变。中国古代把与韵文、骈体文相对的散体文章称为“散文”，即除诗、词、曲、赋之外，不论是文学作品还是非文学作品，都一概称之为“散文”。现代的散文指除诗歌、戏剧、小说以外的文学作品，包括杂文、小品文、随笔、游记、传记、见闻录、回忆录、报告文学等。近年来，由于传记、报告文学、杂文等已发展为独具特色的文体，所以人们又趋于把散文的范围缩小。 散文是一种篇幅短小、题材广泛、真实自然、情文并茂的文学体裁。它能迅速、及时地反映社会现实，被称为“文学的轻骑兵”。现代散文是指与小说、诗歌、戏剧并列的一种文学体裁，对它又有广义和狭义两种理解。 广义的散文，是指诗歌、小说、戏剧以外的所有具有文学性的散行文章。除以议论抒情为主的散文外，还包括通讯、报告文学、随笔杂文、回忆录、传记等文体。随着写作学科的发展，许多文体自立门户，散文的范围日益缩小。 狭义的散文是指文艺性散文，它是一种以记叙或抒情为主，取材广泛、笔法灵活、篇幅短小、情文并茂的文学样式。

议论体、记叙体、日记体、散文体文体有议论体、记叙体、日记体、散文体。1.文体，是指独立成篇的文本体裁（或样式、体制）。2.文体知识包括：记叙文、议论文、说明文、应用文等四个方面的常识。3.体裁：指一切艺术作品的种类和样式。

《风景谈》是茅盾抒情散文的代表作之一，与稍后写的被誉为姐妹篇的《白杨礼赞》成为现代散文发展史上有口皆碑的名篇，也是被选入中学或大学语文中的典范篇章。然而，对《风景谈》主题思想的分析，几十年来一直停留在:文章通过描绘六幅内容不同而相互联系的风景画，热情讴歌了延安军民的火热的战斗生活，赞美了延安军民的崇高精神面貌这一阐释上。这种强调革命性、政治性的主题思想分析，不能说是毫无道理，但至少可以说是有些概念化、表面化，或者说是较为笼统的。它不仅没有接触到《风景谈》内涵的主旨，而且对读者尤其是学生欣赏这篇散文会产生一种错误的诱导，由此，对《风景谈》的主题就有进一步探讨之必要。

回忆性散文

纪实文学《红星照耀中国》（Red Star Over China），曾易名为《西行漫记》，是美国记者埃德加·斯诺所著的纪实文学作品，于1937年10月在伦敦首次出版，于1938年2月首次出版中文版。该作品真实记录了埃德加·斯诺自1936年6月至1936年10月在中国西北革命根据地进行实地采访的所见所闻，报道了中国和中国工农红军以及许多红军领袖、红军将领的情况。从多个方面展示中国共产党为民族解放而艰苦奋斗和牺牲奉献的精神，瓦解了种种歪曲、丑化共产党的谣言 。斯诺通过对领导人和普通民众的观察和描述，把枯燥的红区党组织、各种文件、会议等内容转变为让读者读起来感到亲切生动的文字。2020年4月，《红星照耀中国》列入《教育部基础教育课程教材发展中心 中小学生阅读指导目录（2020年版）》初中段。《红星照耀中国》记述了埃德加·斯诺于1936年6月至1936年10月，在中国西北革命根据地（即后来以延安为中心的陕甘宁边区）通过采访、对话和实地考察后的所见、所闻、所感，报道了中国和中国工农红军以及许多红军领袖、红军将领的情况。在陕北，斯诺采访了众多共产党领袖和红军将领，如毛泽东、周恩来、彭德怀、林伯渠、邓发、徐海东等。斯诺描述他们的言谈举止，追溯他们的家庭环境和青少年时代，试图从其出身和成长经历中，找寻他们成为共产党人的原因。此外，斯诺还深入红军战士和根据地老百姓之中，对共产党的基本政策、军事策略，红军战士的生活，以及陕北根据地的社会制度、货币政策、工业和教育等情况做了广泛的调查。

诗歌

体裁：散文《记梁任公先生的一次演讲》是作家梁实秋在听完梁启超先生的一次演讲后所作的文章，选自《梁实秋散文选集》。

2.昌

《记金华的双龙洞》的体裁是记叙游记。

体裁为散曲，属于小令，“天净沙”是曲牌名。原文：《天净沙·秋思》元代：马致远枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。释义：枯藤缠绕着老树，树枝上栖息着黄昏时归巢的乌鸦。小桥下，流水潺潺，旁边有几户人家。在古老荒凉的道路上，秋风萧瑟，一匹疲惫的瘦马驮着游子前行。夕阳向西缓缓落下，极度忧伤的旅人还漂泊在天涯。创作背景：马致远年轻时热衷功名，但由于元统治者实行民族高压政策，因而一直未能得志。他几乎一生都过着漂泊无定的生活，也因之而郁郁不得志，困窘潦倒。于是在独自漂泊的羁旅途中，他写下了这首《天净沙·秋思》。

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《天鹅的故事》的体裁是记叙文。文章通过一位俄罗斯老人斯杰潘的口吻,讲述了一群天鹅为了生存,在一只老天鹅的行动感召下,用自己的身体破冰的神奇壮观场面,反映了天鹅勇敢奉献、团结拼搏的精神。

文学体裁包括：诗歌、散文、小说和戏剧文学，所以叙事性作品包括哪些文学体裁答案应当是：小说和回忆性散文、记叙性散文。

天鹅的故事的体裁是记叙文天鹅的故事　　访俄期间，我在莫斯科认识了来自贝加尔湖的俄罗斯老人斯杰潘，他请我到他家去作客。　　落座以后，我看到墙上挂着一支猎枪，就好奇地问：“您老喜欢打猎？”　　老人点了点头，说：“是的，但那是30年前的事了。有一年初春，我背着这支猎枪，在贝加尔湖畔的沼泽地打野鸭。那年的春天来得特别早，一些候鸟从南方飞来。可是，谁也没有想到，突然寒潮降临，北风呼啸，湖面又上冻了。有些刚飞来的候鸟只好飞走，再找暖和的地方。我在湖边转悠了好半天，一无所获，感到十分扫兴。这时，从远处传来一阵清脆的啼叫声：‘克噜——克哩！"我抬头一看，原来是一大群天鹅。　　“天鹅群刚好落在离我不远的地方。它们为什么没有走呢？我瞪着眼睛，想看个究竟。只见天鹅在冰上互相呼唤着，好像在讨论：冰封湖面，没有吃的，怎么办？　　“突然，一只个儿特别大的老天鹅腾空而起，可是它并没有飞走，而是利用下落的冲力，像石头似的让自己的胸脯和翅膀重重地扑打在冰面上。经过这沉重的一击，镜子般的冰面被震得颤动起来。接着是第二次，第三次……　　“这时，别的天鹅似乎被这一举动惊住了。它们呆呆地站在那里，瞧着这位‘破冰勇士"。只听得‘嚓—— 嚓——"，冰层裂开了一条小缝，接着又裂开了一条……冰面终于塌陷了，出现了一个小的冰窟窿。这位顽强的‘破冰勇士"沿着冰窟窿的边缘继续扑打着，水面在慢慢地扩大。有几只天鹅来帮忙了，很快整群天鹅，大约百十来只，都投入了破冰工作。它们干得那样齐心，那样欢快！水面在迅速地扩大着。湖面上不时传来阵阵‘克噜 —— 克哩 —— 克哩"的叫声，就像那激动人心的劳动号子：‘兄弟们哪，加油！齐心干哪，加油！"　　“小小的冰窟窿终于变成了一片很大的水面。就好像听了谁的命令似的，所有的天鹅都同时结束了工作。它们昂着头，挺着胸，在水里游动着，捕食着鱼虾，不时发出阵阵胜利的欢呼声：‘克噜——克哩——克哩！"”　　说到这里，斯杰潘老人停住了，喝了口茶，然后深情地说：“多么可爱的鸟儿啊！我当时离它们才三四十米，双手端着上了子弹的猎枪，可是，我却把枪挂到肩头，悄悄地离开了湖岸。从此以后，这支猎枪就一直挂在墙上，再也没有动过。”

你好，叙事类文学包括小说、史诗、叙事诗、故事诗、史传文学、报告文学等。若帮到请采纳，谢谢

《京剧趣谈》的体裁为散文体裁中的漫谈或杂谈，即杂文，是一种直接，迅速反映社会事变或动向的文艺性论文，特点是“杂而有文”，短小，富于文艺工作者色彩和诗的语言。在剧烈的社会斗争中，杂文是战斗的利器，比如鲁迅先生的杂文就如同“投枪”直刺一切黑暗的心脏。在和平建设年代，它也能起到赞扬真善美的作用。比如《庄周买水》、《剃光头发微》等文章就是如此。

《登幽州台歌》的体裁是古体诗，五言和七言兼用，诗歌的格律自由，且长短不限。《登幽州台歌》的作者是唐代诗人陈子昂，诗人在仕途中接连受挫，眼看报国宏愿无法达成，在登上幽州蓟北楼远望时，内心悲中来，因而写下这首诗。《登幽州台歌》的赏析“前不见古人，后不见来者”是诗人纵观古往今来的感慨，诗人将自身放在历史的长河中衡量，很容易感受到人生的短促。诗人俯仰古今，深感人生短暂，宇宙无限，不觉中流下热泪。这是诗人空怀报国为民之心不得施展的呐喊。诗篇风格明朗刚健，是具有“汉魏风骨”的唐代诗歌的先驱之作，对扫除齐梁浮艳纤弱的形式主义诗风具有拓疆开路之功。《登幽州台歌》具有意境雄浑的艺术情境，视野开阔，使得诗人的自我形象更加鲜亮感人。《登幽州台歌》的全文《登幽州台歌》前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下!

作品的存在形式。（文学体裁：诗歌、小说、散文等；音乐的体裁：交响曲、协奏曲、奏鸣曲等。） 二.音乐体裁的分类 现把音乐众体裁分为两大类：声乐体裁、器乐体裁。 1.声乐体裁：清唱剧、歌剧、音乐剧、弥撒和安魂曲、合唱、齐唱与重唱、康塔塔、牧歌、声乐套曲和组歌、艺术歌曲和浪漫曲、小夜曲、摇篮曲和船歌、宣叙调和咏叹调等。 2.器乐体裁：奏鸣曲和交响曲、交响音乐和交响诗、音诗、音画、协奏曲、套曲和组曲、前奏曲和序曲、夜曲、幻想曲、随想曲和狂想曲、军乐和进行曲、圆舞曲、变奏曲、改编曲、创意曲、叙事曲、谐谑曲、幽默曲、练习曲、托卡塔、重奏和独奏曲等。