诗歌

诗歌是一种抒情言志的文学体裁。依据不同的划分标准，可分为很多类别。它具有以下四个特点：(1)诗歌内容是社会生活的最集中反映。(2)诗歌有丰富的感情与想象。(3)诗歌的语言具有精练、形象、音调和谐、节奏鲜明等特点。(4)诗歌的形式：不是以句子为单位，而是以行为单位，分行又主要是根据节奏，而不是以意思为主。　　一、古诗分类：　　1、按音律分类：　　可分为古体诗和近体诗两类。古体诗和近体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的。　　2、按内容分类：　　可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗、悼亡诗、讽喻诗。　　二、新诗分类：　　1.叙事诗和抒情诗：这是按照作品内容的表达方式划分的。　　2.格律诗、自由诗、散文诗和韵脚诗：这是按照作品语言的音韵格律和结构形式分类的。

诗歌的分类：① 古体诗，包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。注意“歌”、“歌行”、“引”、“曲”、“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》楚辞汉赋汉乐府魏晋南北朝民歌建安诗歌陶诗等文人五言诗唐代的古风、新乐府。五古：五字一句，一般篇幅较长，不论平仄、对仗，不限句数，押平韵或仄韵，是否换韵都无规定，如杜甫的“三吏”“三别”，白居易的《秦中吟》。七古：七字一句，一般篇幅较长，不论平仄、对仗，不限句数，押平韵或仄韵，是否换韵都无规定，如曹丕《燕歌行》（今存最早的七言古诗）、杜甫《哀江头》、白居易的《长恨歌》、张若虚的《春江花月夜》。杂言诗：有三五七杂言、三五杂言、五七杂言、四五杂言等。一般篇幅较长，不论平仄、对仗，不限句数，押平韵或仄韵，是否换韵都无规定，如李白《蜀道难》、《梦吟天姥吟留别》等。骚体诗：因屈原的名作《离骚》而得名，富于抒情成分和浪漫气息，篇幅较大，句子较长，形式比较自由，多用“兮”或“些”字以助语气。乐府诗：现有歌词，然后由乐府配曲而歌唱，其中的箐华是民歌。分为古乐府诗，如《上山采蘼芜》和新乐府诗歌》，如白居易的《卖炭翁》。歌、歌行：“行”本指乐章的进行，后来把乐曲、歌唱的遍数也叫“行”又引申为一种乐曲的称呼。如《长歌行》《燕歌行》《兵车行》等。② 近体诗，包括律诗和绝句。五言律诗：每句五字，每首八句，共计四十字。七言律诗：每句七字，每首八句，共计五十六字。五言绝句：每句五字，每首四句，共计二十字。七言绝句：每句七字，每首四句，共计二八字五言排律：每句五字，每首十二句，共计六十字。七言排律：每句七字，每首十二句，共计八十四字。（首尾不用对仗，中间各联都用对仗）三韵小律：每首六句，共有三韵，颔联要用对仗五言小律三十字，七言小律有四十二字。③ 词，又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59－90字）、小令（58字以内）。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阙或一片，第一段叫前阙、上阙、上片，第二段叫后阙、下阙、下片。④ 曲，又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数（套曲）两种。套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。它无宾白科介，只供清唱。

（1）叙事诗：诗中有比较完整的故事情节和人物形象，通常以诗人满怀激情的歌唱方式来表现。史诗、故事诗、诗体小说等都属于这一类。史诗如古希腊荷马的《伊里亚特》和《奥德赛》；故事诗如我国诗人李季的《王贵与李香香》；诗体小说如英国诗人拜伦的《唐璜》，俄国诗人普希金的《叶甫盖尼·奥涅金》。 （2）抒情诗：主要通过直接抒发诗人的思想感情来反映社会生活，不要求描述完整的故事情节和人物形象。如，情歌、颂歌、哀歌、挽歌、牧歌和讽刺诗。这类作品很多，不一一列举。 当然，叙事和抒情也不是绝然分割的。叙事诗也有一定的抒情性，不过它的抒情要求要与叙事紧密结合。抒情诗也常有对某些生活片断的叙述，但不能铺展，应服从抒情的需要。 1）格律诗：是按照一定格式和规则写成的诗歌。它对诗的行数、诗句的字数（或音节）、声调音韵、词语对仗、句式排列等有严格规定，如，我国古代诗歌中的“律诗”“绝句”和“词”“曲”，欧洲的“十四行诗”。 （2）自由诗：是近代欧美新发展起来的一种诗体。它不受格律限制，无固定格式，注重自然的、内在的节奏，押大致相近的韵或不押韵，字数、行数、句式、音调都比较自由，语言比较通俗。美国诗人惠特曼（1819—1892年）是欧美自由诗的创始人，《草叶集》是他的主要诗集。我国“五四”以来也流行这种诗体。

　　诗歌是一种抒情言志的文学体裁。依据不同的划分标准，可分为很多类别。它具有以下四个特点：(1)诗歌内容是社会生活的最集中反映。(2)诗歌有丰富的感情与想象。(3)诗歌的语言具有精练、形象、音调和谐、节奏鲜明等特点。(4)诗歌的形式：不是以句子为单位，而是以行为单位，分行又主要是根据节奏，而不是以意思为主。　　一、古诗分类：　　1、按音律分类：　　可分为古体诗和近体诗两类。古体诗和近体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的。　　2、按内容分类：　　可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗、悼亡诗、讽喻诗。　　二、新诗分类：　　1.叙事诗和抒情诗：这是按照作品内容的表达方式划分的。　　2.格律诗、自由诗、散文诗和韵脚诗：这是按照作品语言的音韵格律和结构形式分类的。

诗，词，曲

诗歌可以分为古诗和现代诗。古诗分类：1．诗按音律分，可分为古体诗和近体诗两类。古体诗和近体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的。 2．按内容来分类：可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗、悼亡诗、讽谕诗。 现代诗分类：诗歌的分类也有多种方法，根据不同的原则和标准可以划分为不同的种类。基本的有以下几种： 1．叙事诗和抒情诗。这是按照作品内容的表达方式划分的。 2．格律诗、自由诗和散文诗。这是按照作品语言的音韵格律和结构形式分类的。

文学的思想理论这个是分几个时期的延安时期是以在延安文艺座谈会讲话精神百花齐放百家争鸣为理论基础的，然后是建国初期到文革都是以的理论为理论基础的，然后是十一届三中全会之后，以实践是检验真理的唯一标准为理论基础，然后就是以党的指导思想为那一时期的理论基础。

诗歌分类：1、按内容分为：送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗、咏物诗、悼亡诗、行旅诗、闺怨诗、战争诗、抒情诗、叙事诗2、按形式分为：古体诗（古诗、楚辞、乐府诗、杂言、四言、五言、七言等）、近体诗、词、曲、新诗。3、按体裁分：童话诗、寓言诗、散文诗。4、按国家和作者分：外国诗、中国诗。5、按创作方法分：诗歌、民歌或童谣。6、从字数上分：四言诗，五言诗，七言诗。诗歌的特点1、诗歌的内容是社会生活的最集中的反映。2、诗歌有丰富的感情与想象。3、诗歌的语言具有精练、形象、音调和谐、节奏鲜明等特点。4、诗歌在形式上，不是以句子为单位，而是以行为单位，且分行主要根据节奏，而不是以意思为主。

诗歌可以分为古诗和现代诗。 古诗分类： 1．诗按音律分，可分为古体诗和近体诗两类。古体诗和近体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的。 2．按内容来分类：可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗、悼亡诗、讽谕诗。 现代诗分类： 诗歌的分类也有多种方法，根据不同的原则和标准可以划分为不同的种类。基本的有以下几种： 1．叙事诗和抒情诗。这是按照作品内容的表达方式划分的。 2．格律诗、自由诗和散文诗。这是按照作品语言的音韵格律和结构形式分类的。 　　诗歌可分为古诗和现代诗和近代诗 　　古代诗歌的分类：古代诗歌包括诗、词、曲。 一． 从诗歌的形式可分为： 1 古体诗，包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。古体诗的诗体可分为乐府、杂言、四言、 五言、 七言等。 注意“歌”、“歌行”、“引”、“曲”、“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。 2 近体诗，包括律诗和绝句。诗体分为五言绝句、七言绝句、五言律诗、七言律诗等。 3 词，又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59－90字）、小令（58字以内）。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阙或一片，第一段叫前阙、上阙、上片，第二段叫后阙、下阙、下片。 4 曲，又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数（套曲）两种。套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。它无宾白科介，只供清唱。 5 新诗(或称白话诗） 二． 从诗歌的题材可分为： 1 写景抒情诗，歌咏山水名胜、描写自然景色的抒情诗歌。古代有些诗人由于不满现实，常寄情于山水，通过描绘江湖风光、自然风景平寄寓自己的思想感情。这类诗常将要抒发的情感寄寓在后描写的景物之中，这就是人们常说的寓情于景。其风格清新自然。 2 咏物言志诗，诗人对所咏之物的外形、特点、神韵、品格进行描摹，以寄托诗人自己的感情，表达诗人的精神、品质或理想。 3 即事感怀诗，因一事由而引发诗人的感慨，如怀亲、思乡、念友等。 4 怀古咏史诗，以历史典故为题材，或表明自己的看法，或借古讽今，或抒发沧桑变化的感慨。 5 边塞征战诗，描写边塞风光和戍边将士的军旅生活，或抒发们乐观豪迈或相思离愁的情感，风格悲壮宏浑，笔势豪放。

文学的体裁和文章的体裁说略 吴余珍 体裁是文学作品的表现形式，可以按不同的标准来分类。本文着重谈谈文学的体裁和文章的体裁。 文学的体裁包括诗歌、散文、小说、戏剧。诗歌 诗歌的特点：凝练地反映生活，有强烈的感情色彩，富于想象，构思精巧，语言富于节奏感和音乐性。 诗歌的分类：按表达方式可分为抒情诗、叙事诗、说理诗；按韵律可分为格律诗、自由诗；按语言可分为旧体诗、新诗。 我国古代诗歌包括旧体诗、词、曲。旧体诗包括古体诗和近体诗。古体诗又称古风，不受严格的格律限制，句式有四言、五言、七言（言即字）；近体诗又称今体诗，包括律诗和绝句，格律极严，句式有五言和七言。词，从篇幅长短来看，58字以内为小令，59~90字为中调，90字以上为长调。曲，指散曲，盛行于元、明、清三代，是一种没有说白的韵文形式富于抒情。 我国现代诗歌的主流是新诗。新诗是1919年“五四”新文学运动时期创建和发展起来的一种新体诗，用白话写。新诗的格律不像旧体诗那样严格，但诗行有一定的节拍，双数诗行最后一个字一般押韵。新诗中的自由体新诗更自由，有的甚至不押韵，不用标点。散文 在古代文学中，为区别于韵文、骈文，凡不押韵、句子排列不整齐的文章，都称为散文。 现代的散文则指与诗歌、小说、戏剧相并列的一种文学体裁。 散文的特点是“形散而神不散”。即选材广泛自由，表现方法灵活多变，可采用叙述、描写、抒情、议论等多种手法；但中心必须明确而集中。 散文可分为：叙事散文（以记人记事为中心）和抒情散文（侧重于抒情）。小说 小说是通过对人物、故事情节和环境的描写反映社会生活的一种文学体裁。 小说的三要素是：人物、故事和环境。 小说的一个重要特征，就是塑造典型的人物形象，通过肖像、心理活动、行动、语言等描写手段来刻画人物。 小说的故事情节包括：开端、发展、高潮和结局。有的小说还有序幕和尾声。 小说的环境描写包括社会环境和自然环境。 小说按篇幅长短可分为：长篇小说、中篇小说、短篇小说及小小说等。 中国的小说渊源于古代神话传说，经历了六朝志怪、唐代传奇、宋元话本、名清章回小说和“五四”以来现代小说的发展过程。戏剧 戏剧是一种综合的舞台艺术，借助文学、音乐、舞蹈、美术、灯光、服饰等艺术手段来塑造舞台艺术形象，揭示社会矛盾，反映社会生活。 剧本乃戏剧作品，亦为戏剧表演的“脚本”，由人物对话或唱词以及舞台指示构成。剧本的戏剧价值是能够演出，也可以脱离舞台供阅读而具有文学价值。 剧本的特点是：有集中尖锐的矛盾冲突，对话性格化，适于舞台演出。 戏剧的分类：按题材分有历史剧、现代剧、童话剧等；按作品类型分有悲剧、喜剧、正剧（以严肃的矛盾冲突为主）；按结构分有独幕剧、多幕剧；按艺术形式分有话剧、歌剧、舞剧、哑剧、戏剧小品等。 文章的体裁包括记叙文、说明文、议论文、应用文，统称为实用文。1．记叙文 记叙文可分为写人记事和写景状物两类。 记叙文的要素是：时间、地点、人物、事件。 记叙文记叙的顺序有：顺序、倒叙、插叙、补叙等。 记叙文的表达方式有：叙述、描写、说明、议论、抒情等。 记叙文的种类有：新闻、通讯、传记、回忆录、报告文学、小说、散文等。2．说明文 说明文是抓住事物的特征，说明事物的形状、性质、特点、成因、关系、功能等内容的文章。常见的有一般性说明文和文艺性说明文（科学小品文）。3．议论文 议论文是以议论的方式表明作者的见解和主张的一类文章。 议论文的要素是：论点、论据和论证。 议论文的基本结构是：引论、本论和结论。 议论文基本的论证方法是：摆事实、讲道理。 议论文中提出并证明自己的论点是正确的，叫立论；证明别人的论点是错误的，叫驳论。4．应用文 应用文是日常生活或工作中经常用的文体，包括书信、计划、报告、合同、总结、说明书、申请书、证明书、便条、条据（借条、领条、收条）、通知、启事等等。（摘自《语文天地》2004年第6期）

假如生活把你忘了,也请不用悲伤,你要用千百倍的汗水唤起生活对你的记忆!那时你才发现,生活其实就是自己对自己的一种态度,是你内心深处的方向.

时隔的内容分类抒情诗送别诗记叙诗边塞诗山水田园诗怀古诗咏诗诗。咏物诗。风月诗现代诗按音乐分为古体诗和近体诗。

古体诗：包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。“歌”“歌行”“引”“曲”“吟”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。①楚辞体：是战国时期楚国屈原所创的一种诗歌形式，其特点是运用楚地方言、声韵，具有浓厚的楚地色彩。东汉刘向编辑的《楚辞》，全书十七篇，以屈原作品为主，而屈原作品又以《离骚》为代表作，后人因此又称“楚辞体”为“骚体”。②乐府：本是汉武帝时掌管音乐的官署名称，后变成诗体的名称。汉、魏、南北朝乐府官署采集和创作的乐歌，简称为乐府。魏晋和唐代及其以后诗人拟乐府写的诗歌虽不入乐，也成为乐府和拟乐府。如《敕勒歌》《木兰诗》《短歌行》（曹操）。一般来说，乐府诗的标题上有的加“歌”“行”“引”“曲”“吟”等。③歌行体：是乐府诗的一种变体。汉、魏以后的乐府诗，题名为“歌”“行”的颇多，二者虽名称不同，其实并无严格区别，都是“歌曲”的意思，其音节、格律一般都比较自由，形式采用五言、七言、杂言的古体，富于变化，以后遂有“歌行”体。到了唐代，初唐诗人写乐府诗，除沿用汉魏六朝乐府旧题外，已有少数诗人另立新题，虽辞为乐府，已不限于声律，故称新乐府。此类诗歌，至李白、杜甫而大有发展。如，杜甫的《悲陈陶》《哀江头》《兵车行》《丽人行》，白居易的许多作品，其形式采用乐府歌行体，大多三言、七言错杂运用。 近体诗：与古体诗相对的近体诗又称今体诗，是唐代形成的一种格律体诗，分为两种，其字数、句数、平仄、用韵等都有严格规定。①“绝句”，每首四句，五言的简称五绝，七言的简称七绝。②“律诗”，每首八句，五言的简称五律，七言的简称七律，超过八句的称为排律（或长律）。律诗格律极严，篇有定句（除排律外），句有定字，韵有定位（押韵位置固定），字有定声（诗中各字的平仄声调固定），联有定对（律诗中间两联必须对仗）。例如，起源于南北朝、成熟于唐初的律诗，每首四联八句，每句字数必须相同，可四韵或五韵，中间两联必须对仗，二、四、六、八句押韵，首句可押可不押。如果在律诗定格基础上加以铺排延续到十句以上，则称排律，除首末两联外，上下句都需对仗，也有隔句相对的，称为“扇对”。再如，绝句仅为四句两联，又称绝诗、截句、断句，平仄、押韵、对偶都有一定要求。 ①叙事诗：诗中有比较完整的故事情节和人物形象，通常以诗人满怀激情的歌唱方式来表现。史诗、故事诗、诗体小说等都属于这一类。史诗如古希腊荷马的《伊里亚特》和《奥德赛》；故事诗如我国诗人李季的《王贵与李香香》；诗体小说如英国诗人拜伦的《唐璜》，俄国诗人普希金的《叶甫盖尼·奥涅金》。②抒情诗：主要通过直接抒发诗人的思想感情来反映社会生活，不要求描述完整的故事情节和人物形象。如，情歌、颂歌、哀歌、挽歌、牧歌和讽刺诗。这类作品很多，不一一列举。当然，叙事和抒情也不是绝然分割的。叙事诗也有一定的抒情性，不过它的抒情要求要与叙事紧密结合。抒情诗也常有对某些生活片断的叙述，但不能铺展，应服从抒情的需要。 ①格律诗：是按照一定格式和规则写成的诗歌。它对诗的行数、诗句的字数（或音节）、声调音韵、词语对仗、句式排列等有严格规定，如，我国古代诗歌中的“律诗”“绝句”和“词”“曲”，欧洲的“十四行诗”。②自由诗：是近代欧美新发展起来的一种诗体。它不受格律限制，无固定格式，注重自然的、内在的节奏，押大致相近的韵或不押韵，字数、行数、句式、音调都比较自由，语言比较通俗。美国诗人惠特曼（1819—1892年）是欧美自由诗的创始人，《草叶集》是他的主要诗集。我国“五四”以来也流行这种诗体。③散文诗：是兼有散文和诗的特点的一种文学体裁。作品中有诗的意境和激情，常常富有哲理，注重自然的节奏感和音乐美，篇幅短小，像散文一样不分行，不押韵，如鲁迅的《野草》。

诗歌可以分为古诗和现代诗。古诗分类：1．诗按音律分，可分为古体诗和近体诗两类。古体诗和近体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的。 2．按内容来分类：可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗、悼亡诗、讽谕诗。 现代诗分类：诗歌的分类也有多种方法，根据不同的原则和标准可以划分为不同的种类。基本的有以下几种： 1．叙事诗和抒情诗。这是按照作品内容的表达方式划分的。 2．格律诗、自由诗和散文诗。这是按照作品语言的音韵格律和结构形式分类的。

一、诗歌的种类：1、按音律分类可分为古体诗和近体诗两类。2、按内容分类可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗、悼亡诗、讽喻诗。二、诗歌的特点：1、诗歌的内容是社会生活的最集中的反映。2、诗歌有丰富的感情与想象。3、诗歌的语言具有精练、形象、音调和谐、节奏鲜明等特点。4、诗歌在形式上，不是以句子为单位，而是以行为单位，且分行主要根据节奏，而不是以意思为主。三、诗歌是用高度凝练的语言，形象表达作者丰富情感，集中反映社会生活并具有一定节奏和韵律的文学体裁。

诗歌的分类有以下几种：按内容分为：送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗、咏物诗、悼亡诗、行旅诗、闺怨诗、战争诗、抒情诗、叙事诗。按形式分为：古体诗（古诗、楚辞、乐府诗、杂言、四言、五言、七言等）、近体诗、词、曲、新诗。送别诗，是抒发诗人离别之情的汉族诗歌。著名的代表人物有李白，王维，王昌龄等。送别诗抒写离别情绪，是分离时迸发的情感火花。要把这种情感火花表达出来，并不是一件容易的事。清代著名诗人袁枚对此深有体会：“凡作诗，写景易，言情难。边塞诗又称出塞诗，是以边疆地区汉族军民生活和自然风光为题材的诗。一般认为，边塞诗初步发展于汉魏六朝时代，隋代开始兴盛，唐即进入发展的黄金时代。山水田园诗，古代汉族诗歌之一。源于南北朝的谢灵运和晋代陶渊明，以唐代王维、孟浩然宋代杨万里为代表。这类诗以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活见长。诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练，多用白描手法。叙事诗是诗歌体裁的一种。它用诗的形式刻画人物，通过写人叙事来抒发情感，与小说戏剧相比，它的情节一般较为简单。咏物诗是托物言志的诗歌，通过事物的咏叹体现人文思想。咏物诗中所咏之“物”往往是作者的自况，与诗人的自我形象完全融合在一起，作者在描摹事物中寄托了一定的感情。

诗歌的分类，按内容分为：送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗、咏物诗、悼亡诗、行旅诗、闺怨诗、战争诗、抒情诗、叙事诗；按形式分为：古体诗（古诗、楚辞、乐府诗、杂言、四言、五言、七言等）、近体诗、词、曲、新诗。诗歌的分类有多种方法，根据不同的原则和标准可以划分为不同的种类。基本分为：古典诗歌和现代诗歌，其中现代诗歌又分为现代风体诗歌和现代格律诗歌。一、现代风体、格律诗歌这是按照诗歌语言节奏和谐性的层级，是一般和谐还是非常和谐（最高和谐）来划分的。1、现代风体诗歌：就文学体裁而言，现代风体诗歌是以汉语言白话文为载体，以语言节奏的一般和谐性再现生活抒情言志的语言艺术。2、现代格律诗歌：就文学体裁而言，现代格律诗歌是以汉语言白话文为载体，以语言节奏的最高和谐性再现生活抒情言志的语言艺术。现代格律诗歌的格律要求与古典格律诗歌的要求一样，定字、定句、定节、定平仄、定韵等。二、叙事诗和抒情诗这是按照作品内容的表达方式划分的。1、叙事诗：诗中有比较完整的故事情节和人物形象，通常以诗人满怀激情的歌唱方式来表现。史诗、故事诗、诗体小说等都属于这一类。2、抒情诗：主要通过直接抒发诗人的思想感情来反映社会生活，不要求描述完整的故事情节和人物形象。如，情歌、颂歌、哀歌、挽歌、牧歌和讽刺诗。这类作品很多，不一一列举。当然，叙事和抒情也不是绝然分割的。叙事诗也有一定的抒情性，不过它的抒情要求要与叙事紧密结合。抒情诗也常有对某些生活片断的叙述，但不能铺展，应服从抒情的需要。三、格律、自由、散文和韵脚诗这是按照作品语言的音韵格律和结构形式分类的。1、格律诗：是按照一定格式和规则写成的诗歌。它对诗的行数、诗句的字数（或音节）、声调音韵、词语对仗、句式排列等有严格规定，如，我国古代诗歌中的“律诗”“绝句”和“词”“曲”，欧洲的“十四行诗”。2、自由诗：是近代欧美新发展起来的一种诗体。它不受格律限制，无固定格式，注重自然的、内在的节奏，押大致相近的韵或不押韵，字数、行数、句式、音调都比较自由，语言比较通俗。3、散文诗：是兼有散文和诗的特点的一种文学体裁。作品中有诗的意境和激情，常常富有哲理，注重自然的节奏感和音乐美，篇幅短小，像散文一样不分行，不押韵。4、韵脚诗：属于文学体裁的一种，顾名思义，泛指每一行诗的结尾均须押韵，诗读起来朗朗上口如同歌谣。这里的韵脚诗指现代韵脚诗，属于一种新型诗体，类似流行于网络的方道文山流素颜韵脚诗。出道于2000年之后。四、现代诗、当代诗按照诗歌发展的阶段分类。1、中国现代诗歌：二十世纪上半叶以前的诗歌称为中国现代诗歌。2、中国当代诗歌：二十世纪下半叶以后的诗歌称为中国当代诗歌。

诗歌赏析文章一般有两种写法： ⑴综合分析法——通过对全诗的整体分析，表达自己的观点。 在这种体式下，较完整的写法是： A.作者简介。 B.作品写作背景简介。 C. 作品意象分析（诗句的解释或翻译，诗句所表达的情感、思想，诗句表达的意境）。 D.作品艺术手法分析（通常结合在作品意象分析之中）。 E.作品艺术特点的综合评价（往往带有总结的意味）。 如果不要求很完整，则可不写作者简介、写作背景两部分。 ⑵主题分析法—就诗歌最突出的方面进行分析，表达自己的观点。 采用这种写法时，往往只抓住一个方面，如意境、语言表现力、某一手法的表达思想情感的妙处等等。对于其他方面，则不论及，因而它的篇幅一般较短小。 必须指出的是，无论采用那一种写法，都应该有欣赏者自己对诗歌的理解和分析，力戒人云亦云、甚或抄袭。 解答技巧 (一),解题入格 1,诗歌形象:身份+性格 2,诗歌意象,含义:表层含义+深层含义(即解释诗句) 3,所抒感情:通过什么内容+抒发(寄寓/揭露)什么感情 4,体会意境:客观形象+主观感受+交融了什么意境 (一),解题入格 5,品味关键词句:含义+手法+表达作用(句意+文意+主旨情感) 6,赏析修辞方法:揭示手法+分析表达作用(句意+文意+主旨情感) 7,赏析表达方式:怎样叙(描写)+叙(描写)什么+抒什么情 8,赏析表现手法:手法+表达作用(句意+文意+主旨情感) (一),解题入格 9,体会诗歌情感:忧国忧民之感慨,国破家亡之痛楚,游子逐客之凄凉,征夫思妇之幽怨,怀才不遇之寂寞,报国无门之激愤,建功立业之豪迈,自由悠闲之恬淡,秀美山河之热爱,亲情友情之真挚,归耕隐居之乐,黑暗官场之苦,离别思念之绪,贬官谪居之恨,时光易逝韶光不再之感慨等. 10,概括诗歌内容:这是一首什么样的诗+诗歌各句分别写了什么+通过什么手法+抒发什么情感+评价(总分总式) (二),答题程式 "写什么"方面:写景抒情,咏物言志(情),怀古咏史,即事感怀,边塞征战,山水田园,意象,意境,背景,主旨. 如何确定写了什么内容 (1)注意诗歌的题目 诗歌地题目往往告诉我们诗歌的内容.,确定了诗的内容可以帮助我们理解诗的主题以及作者的情感. 如《题李凝幽居》思考:从这个诗题中可以看出什么内容 【提示】说明诗的内容是描写李凝的僻静居处. (2)仔细推敲关键词句. (3)注意词语的隐含信息. 诗歌表达一个比较大的特点是含蓄,往往表面是一个意思,而实际讲的是另一个意思. 如"知否 知否 就是是绿肥红瘦". (4)调动知识积累. 例:提到王维和岳飞你会想到什么 "怎样写"方面:浪漫主义,现实主义,诗眼,借景抒情,融情于景,直抒胸臆,虚实相济,绘形绘声绘色,动静结合,化静为动,炼字,起承转合,赋比兴. (二),答题程式 "为何写"方面:抒发……的思想感情,反映……的社会现实,表现……的情趣,寄托……的情怀(爱慕,愁绪,惆怅,苦闷等),表达……的追求,流露……的倾向,发出……的感慨,袒露……的心迹,造就……的情致. 这首诗采用了(表达方式,修辞手法,表现手法)技法,写出了(意象)的(某某)特点,表现了(突出了)(某某)思想(感情),起到了(某某)作用. 诗歌赏析的一般的步骤是叙析评.

【 #能力训练# 导语】听诗、读诗、背诗的本质，其实是一种爱的教育，也是我们华夏民族流传千年的教育方式。给孩子早期的诗歌启蒙，不仅可以让他们领略中国文字和古诗词的音节之美，更可以锻炼孩子的吐字、用气，提升他们的语音语感，对这个时期孩子语言能力的培养非常重要。下面是 分享的简单古代诗歌赏析精选。欢迎阅读参考！ 1.简单古代诗歌赏析精选 　　凉州词 　　王翰〔唐代〕 　　葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。 　　醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回？ 　　王翰的《凉州词》是一首曾经打动过无数热血男儿的千古绝唱，不少人以此诗来作为自己人生方向的指导。 　　“葡萄美酒夜光杯”，在唐代这个“无人不饮酒、无人无好酒”的朝代，琳琅满目的美酒，鼓乐齐鸣的筵席，开篇一句便点出了这是一个豪情畅饮的欢聚氛围，为全诗定下了兴奋昂扬的感情基调。 　　“欲饮琵琶马上催”此句一直以来存在着两种解读，一种是说正在大家准备畅饮之时，乐队也奏起了琵琶，更增添了欢快的气氛。意在渲染一种欢快宴饮的场面。还有一种说法，是说此时作战的号角声响起，意在突出沉重、悲凉、感伤的氛围。 　　“醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回？”喝醉睡躺在沙场上，朋友您别取笑我。自古以来出征打仗有几个人能安全归故乡呢？清代诗人施补华说这两句诗：“作悲伤语读便浅，作谐谑语读便妙，在学人领悟。”（《岘佣说诗》） 　　“醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回？”生活难免失意，但永远别失去骨子里那份潇洒。就像电影《美丽人生》那样，就算在最艰难最绝望的日子里，就算岌岌可危，死亡近在眼前，也可以用勇气与智慧去照亮你想照亮的人，成为你想成为的自己。2.简单古代诗歌赏析精选 　　小儿垂钓 　　朝代：唐朝|作者：胡令能 　　蓬头稚子学垂纶，侧坐莓苔草映身。 　　路人借问遥招手，怕得鱼惊不应人。 　　古诗简介 　　《小儿垂钓》是唐代诗人胡令能所写的一首七言绝句。此诗描写一个小孩子在水边聚精会神钓鱼的情景。诗人通过描写典型细节，极其传神地再现了儿童那种认真、天真的童心和童趣。前两句叙述、描写，从外形着笔，是实写；后两句诗侧重神态来写。全诗从形神两方面刻画了垂钓小儿栩栩如生的形象，言辞流畅，清新活泼，寥寥数语便绘出一幅童趣盎然的图画，颇具生活情趣。 　　翻译/译文 　　一个头发蓬乱、面孔稚嫩的小孩在河边学钓鱼，侧着身子坐在草丛中，野草掩映了他的身影。 　　路人想问路，小儿向路人招招手，生怕惊动了鱼儿，不敢回应过路人。 　　赏析/鉴赏 　　《小儿垂钓》是一首以儿童生活为题材的诗作，诗写一“蓬头稚子”学钓鱼，“侧坐莓苔草映身”，路人向小儿招手，想借问打听一些事情，那小儿却“怕得鱼惊不应人”（怕惊了鱼而不置一词），真是活灵活现、惟妙惟肖，形神兼备，意趣盎然。其艺术成就丝毫不亚于杜牧的《清明》一诗。 　　此诗分垂钓和问路两层，第一、二句重在写垂钓（形），第三、四句重在问路（传神）。 　　第一、二句，稚子，小孩也。“蓬头”写其外貌，突出了小孩的幼稚顽皮，天真可爱。“纶”是钓丝，“垂纶”即题目中的“垂钓”，也就是钓鱼。诗人对这垂钓小儿的形貌不加粉饰，直写出山野孩子头发蓬乱的本来面目，使人觉得自然可爱与真实可信。“学”是这首诗的诗眼。这个小孩子初学钓鱼，所以特别小心。在垂钓时，“侧坐”姿态，草映其身，行为情景，如在眼前。“侧坐”带有随意坐下的意思。侧坐，而非稳坐，正与小儿初学此道的心境相吻合。这也可以想见小儿不拘形迹地专心致志于钓鱼的情景。“莓苔”，泛指贴着地面生长在阴湿地方的低等植物，从“莓苔”不仅可以知道小儿选择钓鱼的地方是在阳光罕见人迹罕到的所在，更是一个鱼不受惊、人不暴晒的颇为理想的钓鱼去处，为后文所说“怕得鱼惊不应人”做了铺垫。“草映身”，也不只是在为小儿画像，它在结构上，对于下句的“路人借问”还有着直接的承接关系──路人之向小儿打问，就因为看得见小儿。 　　后两句中“遥招手”的主语还是小儿。当路人问道，小儿害怕应答惊鱼，从老远招手而不回答。这是从动作和心理方面来刻划小孩，有心计，有韬略，机警聪明。小儿之所以要以动作来代替答话，是害怕把鱼惊散。小儿的动作是“遥招手”，说明小儿对路人的问话并非漠不关心。小儿在“招手”以后，又怎样向“路人”低声耳语，那是读者想象中的事，诗人再没有交代的必要，所以，在说明了“遥招手”的原因以后，诗作也就戛然而止。 　　在唐诗中，写儿童的题材比较少，因而显得可贵。这首七绝写小儿垂钓别有情趣。诗中没有绚丽的色彩，没有刻意的雕饰，就似一枝清丽的出水芙蓉，在平淡浅易的叙述中透露出几分纯真、无限童趣和一些专注。此诗不失为一篇情景交融、形神兼备的描写儿童的佳作。3.简单古代诗歌赏析精选 　　饮湖上初晴后雨 　　朝代：宋朝|作者：苏轼 　　水光潋滟晴方好，山色空濛雨亦奇。 　　欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。 　　古诗简介 　　《饮湖上初晴后雨》是一首赞美西湖美景的七言绝句，写于诗人任杭州通判期间。这首诗不是描写西湖的一处之景、一时之景，而是对西湖美景的全面描写概括品评。 　　翻译/译文 　　晴天，西湖水波荡漾，在阳光照耀下，光彩熠熠，显得美极了。下雨时，远处的山笼罩在烟雨之中，时隐时现，眼前一片迷茫，这朦胧的景色也是非常美丽的。如果把美丽的西湖比作美人西施，那么淡妆也好，浓妆也好，她总是美丽的。 　　赏析/鉴赏 　　诗的上半首既写了西湖的水光山色，也写了西湖的晴姿雨态。“水光潋滟晴方好”描写西湖晴天的水光：在灿烂的阳光照耀下，西湖水波荡漾，波光闪闪，十分美丽。“山色空蒙雨亦奇”描写雨天的山色：在雨幕笼罩下，西湖周围的群山，迷迷茫茫，若有若无，非常奇妙。从题目可以得知，这一天诗人在西湖游宴终日，早晨阳光明艳，后来转阴，入暮后下起雨来。而在善于领略自然并对西湖有深厚感情的诗人眼中，无论是水是山，或晴或雨，都是美好奇妙的。从“睛方好”、“雨亦奇”这一赞评，可以想见在不同天气下的湖山胜景，也可想见诗入即景挥毫时的兴会及其洒脱的性格、开阔的胸怀。上半首写的景是交换、对应之景，情是广泛、豪宕之情，情景交融，句间情景相对，西湖之美概写无余，诗人苏轼之情表现无遗。 　　下半首诗里，诗人没有紧承前两句，进一步运用他的写气图貌之笔来描绘湖山的晴光雨色，而是遗貌取神，只用一个既空灵又贴切的妙喻就传出了湖山的神韵。喻体和本体之间，除了从字面看，西湖与西子同有一个“西”字外，诗人的着眼点所在只是当前的西湖之美，在风神韵味上，与想象中的西施之美有其可意会而不可言传的相似之处。而正因西湖与西子都是其美在神，所以对西湖来说，晴也好，雨也好，对西子来说，淡妆也好，浓抹也好，都无改其美，而只能增添其美。对这个比喻，存在有两种相反的解说：一说认为诗人“是以晴天的西湖比淡妆的西子，以雨天的西湖比浓妆的西子”；一说认为诗人是“以晴天比浓妆，雨天比淡妆”。两说都各有所见，各有所据。但就才情横溢的诗人而言，这是妙手偶得的取神之喻，诗思偶到的神来之笔，只是一时心与景会，从西湖的美景联想到作为美的化身的西子，从西湖的“晴方好”、“雨亦奇”，想象西子应也是“淡妆浓抹总相宜”，当其设喻之际、下笔之时，恐怕未必拘泥于晴与雨二者，何者指浓妆，何者指淡妆。欣赏这首诗时，如果一定要使浓妆、淡妆分属晴、雨，可能反而有损于比喻的完整性、诗思的空灵美。 　　这里，诗人抒发的是一时的才思，但这一比喻如陈衍在《宋诗精华录》中所说，“遂成为西湖定评”。从此，人们常以“西子湖”作为西湖的别称。苏轼本人对这一比喻也很得意，曾在诗中多次运用。后人对这一比喻更深为赞赏，常在诗中提到。王文诰在《苏文忠公诗编注集成》中称这首诗是‘前无古人，后无来者”的“名篇”。其特点之一是概括性特别强。它写的不是西湖的一处之景或一时之景，而是对西湖的全面写照和全面评价，区而它就具有超越时间的艺术生命色。这首诗的流传，使西湖的景色增添了光彩。 　　此外，这首诗在艺术手法上的成功就是大量修辞手法的运用。 　　互文。如：“水光潋滟晴方好，山色空濛雨亦奇。”上半句省落“雨亦奇”，下半句省落“晴方好”。全句意思是说西湖的山水不论天晴还是下雨都很美妙。不能理解为：西湖的水只是天晴好看，西湖的山只是下雨美妙。 　　对偶。如：“水光潋滟晴方好，山色空濛雨亦奇。”是正对，意义相近，互为补充。由于“水光潋滟”与“山色空濛”，“晴方好”与“雨亦奇”，自独立成景，又共同构成一幅田园风光图，对仗工整，创造出神秘的意境，表达出作者对西湖的神往之情。 　　比喻。诗歌中把“西湖”比作“西子”即西施，苏轼以自己的奇妙的观察品味，把西湖的自然美比作天然美女西施。通过巧妙地比喻，构成一幅生动可感的西湖图像，创造出更真切的意境，是十分贴切的比喻。西湖也叫西子湖，这个名字是从这首诗歌中的比喻而来。西湖也因此而锦上添花，越来越闻名。4.简单古代诗歌赏析精选 　　独坐敬亭山 　　唐代诗人：李白 　　众鸟高飞尽，孤云独去闲。 　　相看两不厌，只有敬亭山。 　　赏析 　　此诗前两句“众鸟高飞尽，孤云独去闲”，看似写眼前之景，其实，把伤心之感写尽了：天上几只鸟儿高飞远去，直至无影无踪；寥廓的长空还有一片白云，却也不愿停留，慢慢地越飘越远，似乎世间万物都在厌弃诗人。“尽”、“闲”两个字，把读者引入一个“静”的境界：仿佛是在一群山鸟的喧闹声消除之后格外感到清静；在翻滚的厚云消失之后感到特别的清幽平静,尽既有消失的意思，又有慢慢消失在天际的感觉。闲，主要是为了表达闲适的感情，是以孤云的闲适衬托作者心境的闲适。这两个词对“独”有意境上的烘托作用。主要是为了写作者此刻独坐但情意悠然，很符合李白本人的仙道思想。 　　这两句的意象以“众星拱月”式并置，前句中心词“鸟”是中心意象，加上“飞”字形成一个复合意象，强化动态表现意义。“众鸟”原可以让读者联想到山中闲静宁谧的场景，群鸟儿在空山中婉转鸣啼，有一种格外的逸趣，而眼前，众鸟高飞，离人越来越远，“高”字起到一个拓展空间的作用，抬头仰望，空阔的蓝天上，鸟儿在远走高飞，直至看不见。一个“尽”字，增强了此句的表现力度，表现出李白此时的万般惆怅。后句“云”为中心词，与“去”复合，默默的云也在渐渐飘走。而云并非满天白云，原本就只是“孤云”无伴，偏偏还悠闲地慢慢地飘离。诗人以“闲”写出了孤云的状态，突出了离去的过程，让读者在品味孤云离去的状态时，感知诗人内心的不忍和无奈。 　　因此，这两句是写“动”见“静”，以“动”衬“静”。这种“静”，正烘托出诗人心灵的孤独和寂寞。这种生动形象的写法，能给读者以联想，并且暗示了诗人在敬亭山游览观望之久，勾画出他“独坐”出神的形象，为下联“相看两不厌”作了铺垫。 　　三、四两句“相看两不厌，只有敬亭山”用浪漫主义手法，将敬亭山人格化、个性化。尽管鸟飞云去，诗人仍没有回去，也不想回去，他久久地凝望着幽静秀丽的敬亭山，觉得敬亭山似乎也正含情脉脉地看着他自己。他们之间不必说什么话，已达到了感情上的交流。“相看两不厌”表达了诗人与敬亭山之间的深厚感情。“相”、“两”二字同义重复，把诗人与敬亭山紧紧地联系在一起，表现出强烈的感情。同时，“相看”也点出此时此刻唯有“山”和“我”的孤寂情景与“两”字相重，山与人的相依之情油然而生。结句中“只有”两字也是经过锤炼的，更突出诗人对敬亭山的喜爱。“人生得一知己足矣”，鸟飞云去对诗人来说不足挂齿。这两句诗所创造的意境仍然是“静”的，表面看来，是写了诗人与敬亭山相对而视，脉脉含情。实际上，诗人愈是写山的“有情”，愈是表现出人的“无情”；而他那横遭冷遇，寂寞凄凉的处境，也就在这静谧的场面中透露出来了。 　　“众鸟”、“孤云”这种动的意象与“敬亭山”这种静的意象相反并置，时间和空间的维度里仅仅出现了量的变化，而心理的维度却产生着质的变化：有理想、有才能而在政治上遭受压抑的士大夫往往对“逝去”，对“消散”有着特殊的敏感，人事短暂，宇宙永恒，常常是他们不遇时发出的慨叹。诗人引恒久的山为知己，可能是“长安不得见”后，不得已而为之的一种方式了。就算长安招引他，他也不知道自己会不会随“众鸟高飞”而去。 　　诗人笔下，不见敬亭山秀丽的山色、溪水、小桥，并非敬亭山无物可写，因为敬亭山“东临宛溪，南俯城闉，烟市风帆，极目如画”。从诗中来看，无从知晓诗人相对于山的位置，或许是在山顶，或许在空阔地带，然而这些都不重要了。这首诗的写作目的不是赞美景物，而是借景抒情，借此地无言之景，抒内心无奈之情。诗人在被拟人化了的敬亭山中寻到慰藉，似乎少了一点孤独感。然而，恰恰在这里，诗人内心深处的孤独之情被表现得更加突出。人世间的深重的孤独之情，诗人人生悲剧的气氛充溢在整首诗中。全诗似乎全是景语，无一情语，然而，由于景是情所造，因而，虽句句是景，却句句是情，就像王夫之所说，是“情中景，景中情”。5.简单古代诗歌赏析精选 　　清明 　　杜牧〔唐代〕 　　清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。 　　借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。 　　赏析 　　这一天正是清明节，诗人杜牧在路上行走，遇上了下雨。清明，虽然是柳绿花红、春光明媚的时节，可也是气候容易发生变化的期间，常常赶上“闹天气”。远在梁代，就有人记载过：在清明前两天的寒食节，往往有“疾风甚雨”。若是正赶在清明这天下雨，还有个专名叫作“泼火雨”。诗人遇上的，正是这样一个日子。 　　诗人用“纷纷”两个字来形容那天的“泼火雨”，真是好极了。“纷纷”，若是形容下雪，那该是大雪。但是用来写雨，却是正相反，那种叫人感到“纷纷”的，绝不是大雨，而是细雨。这种细雨，也正就是春雨的特色。细雨纷纷，是那种“天街小雨润如酥”样的雨，它不同于夏天的倾盆暴雨，也和那种淅淅沥沥的秋雨绝不是一个味道。这“雨纷纷”，正抓住了清明“泼火雨”的精神，传达了那种“做冷欺花，将烟困柳”的凄迷而又美丽的境界。 　　这“纷纷”在此自然毫无疑问的是形容那春雨的意境；可是它又不止是如此而已，它还有一层特殊的作用，那就是，它实际上还在形容着那位雨中行路者的心情。 　　且看下面一句：“路上行人欲断魂”。“行人”，是出门在外的行旅之人，不是那些游春逛景的人。那么什么是“断魂”呢？在诗歌里，“魂”指的多半是精神、情绪方面的事情。“断魂”，是极力形容那一种十分强烈、可是又并非明白表现在外面的很深隐的感情，比方相爱相思、惆怅失意、暗愁深恨等等。当诗人有这类情绪的时候，就常常爱用“断魂”这一词语来表达他的心境。 　　清明这个节日，在古人感觉起来，和我们今天对它的观念不是完全一样的。在当时，清明节是个色彩情调都很浓郁的大节日，本该是家人团聚，或游玩观赏，或上坟扫墓，是主要的礼节风俗。除了那些贪花恋酒的王孙公子等人之外，有些头脑的，特别是感情丰富的诗人，他们心头的滋味是相当复杂的。倘若再赶上孤身行路，触景伤怀，那就更容易惹动了他的心事。偏偏又赶上细雨纷纷，春衫尽湿，这给行人就又增添了一层愁绪。这样来体会，才能理解为什么诗人在这当口儿要写“断魂”两个字；否则，下了一点小雨，就值得“断魂”，那不太没来由了吗？ 　　这样，我们就又可回到“纷纷”二字上来了。本来，佳节行路之人，已经有不少心事，再加上身在雨丝风片之中，纷纷洒洒，冒雨趱行，那心境更是加倍的凄迷纷乱了。所以说，纷纷是形容春雨，可也形容情绪；甚至不妨说，形容春雨，也就是为了形容情绪。这正是我国古典诗歌里寓情于景、情景交融的一种绝艺，一种胜境。 　　前二句交代了情景，问题也发生了。怎么办呢？须得寻求一个解决的途径。行人在这时不禁想到：往哪里找个小酒店才好呢？事情很明白：寻到一个小酒店，一来歇歇脚，避避雨；二来小饮三杯，解解料峭中人的春寒，暖暖被雨淋湿的衣服；最要紧的是，借此也能散散心头的愁绪。于是，向人问路了。 　　是向谁问的路呢？诗人在第三句里并没有告诉我们，妙莫妙于第四句：“牧童遥指杏花村”。在语法上讲，“牧童”是这一句的主语，可它实在又是上句“借问”的宾词——它补足了上句宾主问答的双方。牧童答话了吗？我们不得而知，但是以“行动”为答复，比答话还要鲜明有力。 　　“遥”，字面意义是远。但我们读诗的人，切不可处处拘守字面意义，认为杏花村一定离这里还有十分遥远的路程。这一指，已经使我们如同看到。若真的距离遥远，就难以发生艺术联系，若真的就在眼前，那又失去了含蓄无尽的兴味：妙就妙在不远不近之间。“杏花村”不一定是真村名，也不一定即指酒家。这只需要说明指往这个美丽的杏花深处的村庄就够了，不言而喻，那里是有一家小小的酒店在等候接待雨中行路的客人的。 　　诗里恰恰只写到“遥指杏花村”就戛然而止，再不多费一句话。剩下的，行人怎样地闻讯而喜，怎样地加把劲儿趱上前去，怎样地兴奋地找着了酒家，怎样地欣慰地获得了避雨、消愁两方面的满足和快意……，这些诗人就“不管”了。他把这些都含蓄在篇幅之外，付与读者的想象，由读者自去寻求领会。他只将读者引入一个诗的境界，他可并不负责导游全景；另一面，他却为读者展开了一处远比诗篇所显示的更为广阔得多的想象余地。这就是艺术的“有余不尽”。 　　这才是诗人和我们读者的共同享受，这才是艺术，这也是我国古典诗歌所特别擅长的地方。古人曾说过，好的诗，能够“状难写之景，如在目前；含不尽之意，在于言外”。拿这首《清明》绝句来说，在一定意义上，也是当之无愧的。 　　这首小诗，一个难字也没有，一个典故也不用，整篇是十分通俗的语言，写得自如之极，毫无经营造作之痕。音节十分和谐圆满，景象非常清新、生动，而又境界优美、兴味隐跃。诗由篇法讲也很自然，是顺序的写法。第一句交代情景、环境、气氛，是“起”；第二句是“承”，写出了人物，显示了人物的凄迷纷乱的心境；第三句是一“转”，然而也就提出了如何摆脱这种心境的办法；而这就直接逼出了第四句，成为整篇的精彩所在—“合”。在艺术上，这是由低而高、逐步上升、高 潮顶点放在最后的手法。所谓高 潮顶点，却又不是一览无余，索然兴尽，而是余韵邈然，耐人寻味。这些，都是诗人的高明之处，也是值得我们学习继承的地方！

古诗文诗歌的朗诵技巧 一.读出韵味。 古诗文是我国古代文献资料所使用的一种基本的书面语形式，三千多年的时空距离，造成他与现代学生的隔膜，学生学古诗文就像与陌生人交朋友，只有拆除那道隔断千里的心理防线，才能让学生走近古诗文，学好古诗文。古诗文往往一字多义，不易理解，但它语言高度凝练，讲究声韵和谐，讲究朗朗上口，只要多读就一定会读出它的韵味。读，首先要读准字音，读懂词义，其次，要读准节奏，读出语气，再次，要读出意蕴。读，要采用不同手段调动朗读兴趣。听录音、教师范读、全班齐读、小组合读、个人读、男女生赛读等均是激发学生朗读欲望的好形式。如上《咏柳》一课，先让学生对照注释初读，解决字音词义的问题，再让学生边读边划句子节奏(难点由学生质疑解答)，然后学生找出朗读时要变化的语气(如“不知细叶谁裁出,”)要读出疑问的语气，“二月春风似剪刀”要读出神气的语气等)。学生很快进入角色，一个个读得摇头晃脑起来，一副有滋有味的样子。当然，这只是初步感受古诗文韵味的魅力，是读的最低层次。 二.读出情味。 情是作家跳动的心，情是文章勾人的魂，它就渗透在字里行间，学生若能透过字表，调动主观情感积极参与，与作者脉搏共振，心随文跳，情随文动，就能读出古诗文的儿女情，山水音，读出田园乐，童真趣，也就读出了古诗文的“经”，读出令人心动的动情点。教师只有找准每篇古诗文的动情点(是突破重点的关键)，引导学生加以体味辨别，学生自己的情感才会与作者的情感共鸣，擦出耀眼的火花。 三.读出意味。 文言诗词是最袖珍、最精练的文学样式，它往往借助意象来渲染一种氛围，借助跳跃的诗行来表达一种意境。其和谐的音韵，或铿锵，或缠婉，或迭沓，或明快，或含蓄，只有朗读，反复咏唱，才能体味得到，只有读到了位，才能把眼前的方块文字，转化成一幅幅鲜活生动的画面。 四.读出品味。 读古诗文要达到的第四个层次，就是要学会赏析，通俗地说，就是要学一点“品头论足”的功夫，它是提高欣赏品位和审美能力的最好途径。它要求通过作品的文学语言把握艺术形象，具体认识形象所反映的社会生活的面貌和本质，体会作者蕴涵其中的思想情感，品味作品的艺术技巧，从而获得欢欣愉悦。这是一种心智互动的活动。它要求学生有前面的“三读”为基础，积极主动地投身作者构置的艺术图景，参与作者提供的以文本为基础的再创造，从而获得独特的"审美感受。赏析的角度可以选取：全诗概说，联意解析，字词品味，修辞辨识，画面欣赏，思路体会，情感体味，风格指认，意境探求等多个方面。 五.读出余味。 “余音绕梁，三日不绝”是好的音乐带给人的感觉。读古诗文也能读出这种味道。“读之者尽而有余，久而更新。”古诗文要多读，还要不断创新。用翻译解说内容，用描述再现意境，用抒情表达感受，用吟诵勾通情感，用赏析创新思路，这些都是读古文值得一试的好方法。然而要读出余味，还需要在课的尾声再掀起一个高潮，让学生在精彩纷呈之中回味无穷。 古诗文教学果真能有让学生读出“五味”的一天，那也是我们读透新课标，用足新教材的那一天。 古典诗文是我国民族文化的精髓，也是世界文化艺术宝库中的一颗璀璨的明珠。《全日制义务教育语文课程标准》在“总目标”中的第2条提出了“认识中华文化的丰富博大，吸收民族文化智慧”的要求。让学生背诵一定量的古诗文，已经成为时代对语文教学的要求了。但我们认为，诵读古诗词并不仅仅是为了应试， 诵读古诗有很多好处 1、培养想象力。 古诗的诗句非常简练，用几个字可以概括出很多内容。那么学生在欣赏古诗的时候，想象力就能得到很好的培养，他们可以一边诵读一边想象诗句中的内容，山川河流、花鸟虫鱼、阴晴雨雪，他们都可以通过想象来描述诗中的意境，由此而更加热爱祖国的大好河山。 2、陶冶情操。 很多古诗中都蕴含着深刻的人生哲理，学生可以从中得到人生的启迪，学会做人的道理，提高自我的品位和修养。 3、为写作奠定坚实的基础。 杜甫有一著名诗句：读书破万卷，下笔如有神。这是在说读得书多了，写起文章来自然不费工夫了。当然我读书要讲究质量，只有多读书，认真读，才能真正架起通向写作的桥梁。 古诗文中朗读节奏或停顿的原则 对古诗文的停顿和节奏的考查，是近几年一些省市的中考试卷中较为常见的一个题型。要做好这一题型，得遵循以下几个原则： 首先：要弄懂其意，即可帮助确定正确的停顿。 如：其一犬坐于前。(《狼》)其正确的停顿为：其一/犬坐/于前。 因为这句话的意思是：其中一只(狼)像狗一样坐在(屠夫的)前面。而有人则会这样停顿：其一犬/坐于前，其原因是把“犬”误认为是主语，这明显是不符合文意的停顿。 再如：可以一战。(《曹刿论战》)其正确的停顿是：可/以一战。而有人常划成：可以/一战。原因是他把“可以”看成是现代汉语中的“可以”一词，古汉语中“可以”实际是“可”与“以”两个词，它们可译为：可以凭借。 其次：掌握一些古文化知识，分析句子结构及其成分，也可帮助确定正确的停顿。以下几种情形需要停顿： (1)主语与谓语之间可停顿。 如：吾/视其辙乱。(《曹刿论战》) 先帝/不以臣卑鄙。(《出师表》) 予/独爱/莲之出淤泥而不染。(《爱莲说》) (2)动宾之间可停顿。 如：寻/张怀民(《记承天寺夜游》) 亲/贤臣，远/小人。(《出师表》) 刻/唐贤今人诗赋/于其上。(《岳阳楼记》) (3)句中转折连词之前可停顿。 如：先帝/创业未半/而中道崩殂。(《出师表》) 人不知/而不愠。(《论语》) 夫/环而攻之/而不胜。(《得道多助失道寡助》) (4)介宾短语之前可停顿。 如：受任/于败军之际，奉命/于危难之间。(《出师表》) (5)在表示议论、推断、反问、结果等语气的句子里，若前面有：“夫、盖、其、故”等词语领起时，在这些语气词后可停顿。 如：夫/战，勇气也。(《曹刿论战》) 若夫/霪雨霏霏，连月不开。(《岳阳楼记》) 夫/环而攻之/而不胜。(《得道多助失道寡助》) 其/如土石何?(《愚公移山》) 盖/追先帝之殊遇。(《出师表》) 故/君子有不战。(《曹刿论战》) (6)提前状语之后可停顿。 如：今/天下三分。(《出师表》) 今/南方已定。(《出师表》) 今/齐地/方千里。(《邹忌讽齐王纳谏》) (7)古人有姓、名、字、封号、谥号、谦称、自称、别称、尊称、官名以及文体名称等后面可停顿。 如：陈胜者，阳城人也，字/涉。(《陈涉世家》) 南阳/诸葛庐，西蜀/子云亭。(《陋室铭》) 陋室/铭。爱莲/说。出师/表。(铭、说、表均为古代文体) 再次：古诗词曲中朗读节奏的划分一般规律。 在诗词曲中朗读节奏，可从音节或意义来划分。 按音节划分的话，古诗中四言诗的节奏以“22”为主，五言诗的节奏以“221”“212”居多，七言诗则以“2221”“2212”居多，四言诗每句为两个节拍，五言诗每句大多三个节拍，七言诗每句则多为四个节拍。 如：窈窕/淑女，君子/好逑。(《诗经·关雎》) 开轩/面/场圃，把酒/话/桑麻。(《过故人庄》) 山重/水复/疑/无路，柳暗/花明/又/一村。(《游山西村》) 按意义划分的话，古诗中五言诗的节奏则大多数为每句两个节拍，而七言诗则多为三个节拍。同样是上述两个例句，就会这样划分： 开轩/面场圃，把酒/话桑麻。(《过故人庄》) 山重/水复/疑无路，柳暗/花明/又一村。(《游山西村》)

　　《假如记忆可以移植》　　曹久霖　　假如记忆可以移植　　我希望自己立刻死去　　我不会再有遗憾　　至少留给这个世界的　　还有我的思想与灵魂　　假如记忆可以移植　　我将会给生命一个答案　　我不再苦于思想的挣扎　　失火的天堂有我燃烧的双眼　　假如记忆可以移植　　我不再探究生命的本质　　我会追求一种意想不到的假想　　以慰我内心的堕落　　假如记忆可以移植　　我要发掘启迪的隽语　　给未来另一种解答　　让傲慢与偏见冲激我生命的全部　　假如记忆可以移植　　那么——　　我希望自己立刻死去　　假如记忆可以移植　　那么——　　我不再有任何遗憾　　------------------------------------------------------　　假如　　??记忆可以移植　　??我会回到梵音呗唱的河畔　　??与六祖谭经观莲花盛开　　??和菩提并进听仙鸟齐名　　??　　??假如　　??记忆可以移植　　??我还会是第一离欲阿罗汉　　??舍弃凡尘色染　　??将苦极灭道感悟至深　　??　　??假如　　??记忆可以移植　　??我还会乘坐智慧的船　　??再舍弃烦恼大海　　??获取如来宝真　　??　　??假如　　??记忆可以移植　　??我不再会关闭灵明的心窗　　??让智慧的圆觉之光　　??映照于心　　??　　??假如　　??记忆可以移植　　??我会让俗世的心泪　　??幻化成观音的圣水　　??滋润原本圣洁的心　　??　　??假如　　??记忆可以移植

苏轼 《水调歌头》

移植记忆在小动物身上已取得了成功，于是科学家的目标转向了 人类。假如人的记忆可以移植的话，那世界会变成什么样？ 如果有一天记忆可以移植，那些因未完成科研项目而与世长辞的 科学家们将不再遗憾。他可以将自己全部的知识理论完全地转移到另一个人身上，让另一个人继续他的事业。这样能使信息的传递速度大 大提高，人们不必再日积月累，只要一个手术，就会得到别人一生积累的知识，再加上自己一辈子积累的知识一并传给后人，这样人类的 知识会快速地丰富起来。学生不必花十几年来读书，工人也不必积累工作经验，这样会大大节省时间。 然而记忆移植也有很多弊端。假设爱迪生在进行灯丝试验的中途 因故去世了，他的记忆带着"钨不能作灯丝"的结论移给了另一位科学家，这位科学家记得钨是不能作灯丝的，于是便向钨以外的金属寻 求合适的材料，那么电灯还能不能发明就很难说了。因为记忆是死的，人是活的，人类移植的是记忆而不是思维，这样就会出现问题。比如， 知识到了另一个人那里能不能被灵活地运用？另一个人能不能认同他的想法？二者能不能达到协调统一？记忆中还有一部分属于非知识的， 应该属于个人隐私，如何过滤这些只保留知识部分，也是科研人员需要研究的一个课题。 如果记忆可以移植，这也是对人性的一大挑战。生物的进化告诉 我们：恶劣的环境能加快生物进化速度，优良的环境反而能导致物种的退化甚至灭绝。如果人类真的那么轻而易举地得到知识，那人类还会有进取心和意志力吗？ 而这两样又是成功不可或缺的。事物的发展都有两面性，而且是 矛盾的，其发展速度会受到多种因素的制约，人们常常注意了事物的这一方面而忽视了另一方面。记忆移植也是这样。 如果哪一天真的能够成功的话，也要考虑一下如何使其利大于弊， 更好地为人类造福。

回忆的青春　　青春，人生只有一次真正的青春，豆蔻年华，花季雨季，我们活力四射，我们拼搏勇敢，我们生机勃勃，我们美丽简单，我们快乐着，我们悲伤着，我们欢笑着，我们哭泣着，缤纷的世界，让青春描绘出绚丽的色彩，拼凑出生命的音符。然而，面对即将苍老的容颜，流淌过岁月的长河，仿佛将我们的最美吞灭，于是，我们开始回忆，开始学会遗憾和满足。我们渴望着，那流芳百世的梦想，我们又珍惜着，这最后的妥协。人去青山在，我们总会一天一天的老去，或许，我们开始追求着年轻的心。　　浪漫的季节，如花似艳，一朵一朵，簇拥着，缠绵着。在末路的两端，有我们的心心相惜，也有我们的心心相离，有我们牵手走过的年华，也有我们分离的泪水，滴落心上。青春，是唯一的，青春，也是唯美的。　　黯淡的世界，总会有些斑驳的残影，在日落前流露出悲伤的神色。我曾经很认真的欣赏过“夕阳无限好”的美景，却也认真的感受过“只是近黄昏”的苍白。青春是忧伤的，在最初的白纸空文上，总会勾勒出几道深刻的线条，那些平行的，相交的直线，那些缠绕的，相连的曲线。　　日落西山，我仍然会仰望天边，看那海天相接的地平线，那里，好似两个世界的交汇点，当我们走完这段旅程，便会安心的跨越尽头，奔赴下一个起点。我们渴望停留在这里，沐浴着霞光的娇艳，我们有太多的不舍，源于一些美好，也掺杂着一些遗憾。　　我们写着一些关于后青春的诗，我们演绎着一些属于我们自己的人生，一些我们拥有的独一无二的命运。我们习惯把青春藏进相机里，把青春定格在记忆里，我们常常翻开那些泛黄的相片和那些未寄出的信件，然后看着依稀稚嫩纯真的笑脸，我们思绪万千，我们感慨着，如心潮的涌动，在那粼粼的水面，泛起了层层的涟漪，微风起，轻轻荡漾着的小船，带着今昔驶向过去。时间，总是一去不复返，然而心灵，却常在。　　青春是一曲流连，一曲专属忧伤的流连，我们不断的争取时间，却总是在与时间的追逐中被时间追赶。我们向往这段流连，却极有可能在挥霍中稍纵即逝。有一天，当青春悄然溜走，我们会发现，那些走过的，正是我们所失去的。　　青春是一段爱恋，一段充满激情的爱恋，我们流连忘返，却不得不在回忆里想见，好似花谢叶枯，匆匆而又漫长。曾几何时，我们等待着，那些浪漫而又美好的画面，曾几何时，我们盼望着，那些幻想而又幻灭的字眼，曾几何时，我们呐喊着属于青春的满腔热血，我们又曾几何时，悲哀着那些度过的似水流连。　　“看那花开花谢花满天，香消玉殒有谁怜?”青春是脆弱的，青春是充满感激的。没有结尾的结局，是一颗怀念向上的心。我们感悟着大自然的淳朴和宁静，即使，青春被遗落在苍茫的冬季。　　关于青春的散文朗诵稿篇2　　在青春中熔炼生命　　青春的梦想，如早春的萌芽，有着诗意和挥洒，如浮在心头一片美丽的云彩，平凡而又遥远。青春的车轮辗过十几个春秋，看着彼岸花开花落。春花秋月，夏荷冬梅各有其芳华。岁月的年轮上，我们在此如花一样绽放!可是风华绝代的青春终有衰落的一天，才华横溢的芳华不可能常驻，唯有可以把握的是手中正在悄然流逝的时间。　　从花季走向雨季，如年少走向青春，生命在一点点成长，一点点顽强。曾经，在儿时嬉笑中流失了只属于我们的纯真童年;现在，在繁华四季中，踏上了青春的旅途，在交替的春秋冬夏里轮回着这样一个我们正拥有的美丽季节。尽管也曾经历风雨沧桑，在起落的朝阳下洗礼着一次次磨砺痕迹，无论悲喜，只为塑造更完美的自己。也许在将来的某一天，当各自完成了一生的修行，青春不再，年华已逝，却仍有勇气话说当年，不曾在红尘中迷失了自己，不曾贪恋世俗的繁华，而是在那短暂的年华里，勇敢地去追寻青春的脚步，去追自己的梦。在青春的大熔炉里，创造了绚烂的自己，成功的熔炼了仅属于自己的独一无二的宝剑。　　我相信只有用意志的血滴和拼搏的汗水酿成的琼浆才会历久弥香，只有用不凋的希望和不灭的向往编织的彩虹才会绚丽辉煌;只有用永恒的执著和顽强的韧劲筑起的铜墙才会坚固无比……恣意奔波挥洒的青春，色彩斑斓的美好年华，我不想总会对过往的选择怀抱些许遗憾。我想要像阳光一样传递温暖，黑暗中跌倒，坚强里苦笑，却永远不会忘记追赶青春的脚步。因为我知道青春不会在那里等着我荒废光阴，看着我颓废懦弱，她只会不停的向前跑，向前跑!而那样的我则会在这个奔淌的熔炉中没落，最后生生卷入这黑暗的漩涡。我不想，也不愿，因此就只有拼命去追逐，和她并肩一同观赏这一路的风景，而不是悄无声息的坠落，流连在迷乱的网。　　彩虹的色彩源于风雨的渲染，露珠的灵动来自于黑夜的酝酿。泰戈尔说过：“只有流过血的手指才能弹出世间绝响，只有经受过地狱般的磨难，才拥有塑造天堂的力量。”同样也只有把握青春，把握青春的梦想的人才能够在青春中熔炼生命。　　关于青春的散文朗诵稿篇3　　走过花季的青春　　上一道彩虹镌刻我们的青春记忆，下一道彩虹沉淀我们的友谊，我们的渐行渐远的流年。　　——题记　　那些年的我们，花季的我们。　　那些年我们哭我们笑、我们疯我们闹、我们想我们念;那些年我们狂放不羁，记得，我们是那么可爱，是那么任性，是那么单纯;正如面向东方的向日葵，散发着独特的气息;那些年我们卖傻装疯强逞英雄，纯洁的像张白纸不敢有半点污渍。　　现在的我们，雨季的我们。　　在我们不能哭只能笑，我们谁也不想做弱者;我们不能疯不能闹，我们的路只有一条;我们不能任性，我们只能有理性才能成功。　　那些年的我们，花季的我们。　　那些年的我们喜欢手拉手，哼着小调走在上放学的路上;我们喜欢结伴，在楼道里说说笑笑的;我们喜欢彼此牵挂，生病时一个短信一句问候都是最好的良药;我们喜欢互相分享小秘密，做无话不谈的知心朋友。　　现在的我们，雨季的我们。　　现在的我们不知不觉喜欢上孤独;我们不知不觉爱上那一份淡淡的安静;我们不知不觉喜欢一个人回忆往事;我们不知不觉喜欢独自一个人努力，这是表明我们大了么熟了么?　　花季已悄悄地流走，留下了满满的回忆。雨季悄悄地来了，带来了全新的自己。走过花季并不代表走出了青春，走进雨季也并不代表走进成熟。花季的我们有梦，雨季的我们也有梦，只不过现在的梦离现实更近一些。　　比起雨季我更喜欢花季，花季更能代表青春。我喜欢当年那个敢爱敢恨的自己，。我可以用爱得到全世界，我也可以用恨失去全世界。过去已一去不复返，经历过也已不负一生，既然开始了新的阶段，我们就要不念过往，不畏将来，为新的青春奋斗!　　那一年，我们正值花季，无忧无虑;我们任意妄为，不知天高地厚，脑子里想得最多的是怎么玩，常常玩到精疲力尽，笑到眼泪掉下来;那时我们不知道累，更不懂什么叫心累，睡得再晚第二天起来又精神十足;那时的我们懵懵懂懂，不懂爱也不敢爱，以为“我爱你”是一生只能念一次的咒语，每个人也只能说一次。　　墨染宣纸，淡抹云烟，是谁定格了时间?轻笔题诗，浅吟梦话，是谁染指了流年?转瞬一霎时，回身一流年，弹指间，灰飞烟灭。梦已碎，情已断，忆已散，为谁怜?

楼上那位纯属瞎说！我学的不是这个！不信可以找来冀教版的四年级下册语文书来看，第23课就是！哏！气死我啦！

《后青春期的诗》歌词：作词：阿信作曲：阿信演唱：五月天组合当烟雾随晨光飘散枕畔的湖已风干期待已退化成等待而我告别了突然当泪痕勾勒成遗憾回忆夸饰着伤感逝水比喻时光荏苒终于我们不再为了生命狂欢为爱情狂乱然而青春彼岸盛夏正要一天一天一天的灿烂（阿信口白：然后呢一起走吧）谁说不能让我此生唯一自传如同诗一般无论多远未来读来依然一字一句一篇都灿烂让天空解释着蔚蓝浮云定义着洁白落花铺陈一片红色地毯迎接我们到未来精彩未完的未来扩展资料《后青春期的诗》是五月天主唱阿信作词作曲，五月天乐团演唱的歌曲，收录在五月天2008年10月23日发行的同名专辑《后青春期的诗》中，是该专辑的同名主打歌 。2009年，五月天主唱阿信以《后青春期的诗》一曲，获得HITO流行音乐颁奖礼的"HITO作词人"一奖。创作的概念是来自于虽然五个人都已迈入人生的另一个阶段，但有时候也会不想长大，但经过多年彼此相处的感觉还是和高中学生时一样，而且始终一起为了音乐而努力打拼，这种精神跟社会上很多人为了坚持梦想而努力是一样的。

　　新的《语文课程标准》说：“诵读古代诗词，有意识地在积累、感悟和运用中，提高自己的欣赏品位和审美情趣。”可见，新课标对古诗文教学的目标重新作了更明确的界定。因此，教学古诗文必须改变以往做法，应以“有意识地在积累、感悟和运用”“提高欣赏品位和审美情趣”为方向，还古诗文教学以读为本的本来面目。“读书百遍，其义自见”，“文章不厌百回读，熟读精思子自知”，“读书破万卷，下笔如有神”正是古人对“读”的作用的经典概括和诠释。那么，究竟怎么读?读到什么程度才算效果最佳?如果将“读”简单理解为唏哩哗啦的“狂喊”一阵，势必歪曲“读”的本义，一堂好的“读”课，教师应该在“读”的方法、态度、情感、价值等多方面都要潜心构思，精心安排，让学生读得有兴趣，读出丰富多彩的味道。 　　一.读出韵味。 　　古诗文是我国古代文献资料所使用的一种基本的书面语形式，三千多年的时空距离，造成他与现代学生的.隔膜，学生学古诗文就像与陌生人交朋友，只有拆除那道隔断千里的心理防线，才能让学生走近古诗文，学好古诗文。古诗文往往一字多义，不易理解，但它语言高度凝练，讲究声韵和谐，讲究朗朗上口，只要多读就一定会读出它的韵味。读，首先要读准字音，读懂词义，其次，要读准节奏，读出语气，再次，要读出意蕴。读，要采用不同手段调动朗读兴趣。听录音、教师范读、全班齐读、小组合读、个人读、男女生赛读等均是激发学生朗读欲望的好形式。如上《咏柳》一课，先让学生对照注释初读，解决字音词义的问题，再让学生边读边划句子节奏(难点由学生质疑解答)，然后学生找出朗读时要变化的语气(如“不知细叶谁裁出,”)要读出疑问的语气，“二月春风似剪刀”要读出神气的语气等)。学生很快进入角色，一个个读得摇头晃脑起来，一副有滋有味的样子。当然，这只是初步感受古诗文韵味的魅力，是读的最低层次。 　　二.读出情味。 　　情是作家跳动的心，情是文章勾人的魂，它就渗透在字里行间，学生若能透过字表，调动主观情感积极参与，与作者脉搏共振，心随文跳，情随文动，就能读出古诗文的儿女情，山水音，读出田园乐，童真趣，也就读出了古诗文的“经”，读出令人心动的动情点。教师只有找准每篇古诗文的动情点(是突破重点的关键)，引导学生加以体味辨别，学生自己的情感才会与作者的情感共鸣，擦出耀眼的火花。 　　三.读出意味。 　　文言诗词是最袖珍、最精练的文学样式，它往往借助意象来渲染一种氛围，借助跳跃的诗行来表达一种意境。其和谐的音韵，或铿锵，或缠婉，或迭沓，或明快，或含蓄，只有朗读，反复咏唱，才能体味得到，只有读到了位，才能把眼前的方块文字，转化成一幅幅鲜活生动的画面。 　　四.读出品味。 　　读古诗文要达到的第四个层次，就是要学会赏析，通俗地说，就是要学一点“品头论足”的功夫，它是提高欣赏品位和审美能力的最好途径。它要求通过作品的文学语言把握艺术形象，具体认识形象所反映的社会生活的面貌和本质，体会作者蕴涵其中的思想情感，品味作品的艺术技巧，从而获得欢欣愉悦。这是一种心智互动的活动。它要求学生有前面的“三读”为基础，积极主动地投身作者构置的艺术图景，参与作者提供的以文本为基础的再创造，从而获得独特的审美感受。赏析的角度可以选取：全诗概说，联意解析，字词品味，修辞辨识，画面欣赏，思路体会，情感体味，风格指认，意境探求等多个方面。 　　五.读出余味。 　　“余音绕梁，三日不绝”是好的音乐带给人的感觉。读古诗文也能读出这种味道。“读之者尽而有余，久而更新。”古诗文要多读，还要不断创新。用翻译解说内容，用描述再现意境，用抒情表达感受，用吟诵勾通情感，用赏析创新思路，这些都是读古文值得一试的好方法。然而要读出余味，还需要在课的尾声再掀起一个高潮，让学生在精彩纷呈之中回味无穷。 　　古诗文教学果真能有让学生读出“五味”的一天，那也是我们读透新课标，用足新教材的那一天。 　　古典诗文是我国民族文化的精髓，也是世界文化艺术宝库中的一颗璀璨的明珠。《全日制义务教育语文课程标准》在“总目标”中的第2条提出了“认识中华文化的丰富博大，吸收民族文化智慧”的要求。让学生背诵一定量的古诗文，已经成为时代对语文教学的要求了。但我们认为，诵读古诗词并不仅仅是为了应试，更主要的是诵读古诗有很多好处 ： 　　1、培养想象力。古诗的诗句非常简练，用几个字可以概括出很多内容。那么学生在欣赏古诗的时候，想象力就能得到很好的培养，他们可以一边诵读一边想象诗句中的内容，山川河流、花鸟虫鱼、阴晴雨雪，他们都可以通过想象来描述诗中的意境，由此而更加热爱祖国的大好河山。 　　2、陶冶情操。很多古诗中都蕴含着深刻的人生哲理，学生可以从中得到人生的启迪，学会做人的道理，提高自我的品位和修养。 　　3、为写作奠定坚实的基础。杜甫有一著名诗句：读书破万卷，下笔如有神。这是在说读得书多了，写起文章来自然不费工夫了。当然我读书要讲究质量，只有多读书，认真读，才能真正架起通向写作的桥梁。

青春在哪里啊？在理里在啦啦啦啦 啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦在你（以下省略900万字）大姐采纳老衲的答案吧。 我急需30财富去看片撸管啊！大姐采纳老衲的答案吧老衲保佑你早生贵子，子虚乌有。

1、歌词：当随晨光飘散。枕畔的湖已风乾。期待已退化成等待。而我告别了突然。当泪痕勾勒成遗憾。回忆夸饰着伤感。逝水比喻时光荏苒。终於我们不再。为了生命狂欢。为爱情狂乱。然而青春彼岸。盛夏正要一天。一天一天的灿烂。(阿信口白：然后呢一起走吧)。谁说不能让我。此生唯一自传。如同诗一般。无论多远未来。读来依然一字一句。一篇都灿烂。让天空解释着蔚蓝。浮云定义着洁白。落花铺陈一片红色地毯。迎接我们到未来。精彩未完的未来。2、《后青春期的诗》是台湾摇滚乐团五月天的第七张创作专辑，由相信音乐唱片公司发行于2008年10月23日，共收录了12首歌曲，还未正式发片前已破10万销售大关。2009年4月27日，这张专辑获得MusicRadio音乐之声中国TOP排行榜港台年度最佳唱片；2009年凭借这张专辑，五月天获得北京流行音乐典（中歌榜）年度最受欢迎乐队（港台）以及台湾金曲奖最佳乐团奖等一系列奖项。

感觉

2009年2月27日。。。五月天-后青春期的诗当烟雾随晨光飘散枕畔的湖已风乾期待已退化成等待而我告别了突然当泪痕勾勒成遗憾回忆夸饰着伤感逝水比喻时光荏苒终於我们后青春的诗歌词：

后青春期的诗[五月天]歌词:五月天-后青春期的诗当烟雾随晨光飘散枕畔的湖已风干期待已退化成等待而我告别了突然当泪痕勾勒成遗憾回忆夸饰着伤感逝水比喻时光荏苒终於我们不再为了生命狂欢为爱情狂乱然而青春彼岸盛夏正要一天一天一天的灿烂(阿信口白：然後呢一起走吧)谁说不能让我此生唯一自传如同诗一般无论多远未来读来依然一字一句一篇都灿烂让天空解释着蔚蓝浮云定义着洁白落花铺陈一片红色地毯迎接我们到未来精彩未完的未来

　　 后青春期的诗歌词 　　当烟雾随晨光飘散 　　枕畔的湖已风乾 　　期待已退化成等待 　　而我告别了突然 　　当泪痕勾勒成遗憾 　　回忆夸饰着伤感 　　逝水比喻时光荏苒 　　终於我们不再 　　为了生命狂欢 　　为爱情狂乱 　　然而青春彼岸 　　盛夏正要一天 　　一天一天的灿烂 　　(阿信口白： 　　然后呢一起走吧) 　　谁说不能让我 　　此生唯一自传 　　如同诗一般 　　无论多远未来 　　读来依然一字一句 　　一篇都灿烂 　　让天空解释着蔚蓝 　　浮云定义着洁白 　　落花铺陈一片红色地毯 　　迎接我们到未来 　　 有关青春的句子： 　　1、青年者，人生之王，人生之春，人生之华也。 —— 李大钊 　　2、青春的幻想既狂热又可爱。 —— 约肖特豪斯 　　3、青春是在它即将逝去的时候最具有魅力。 —— 塞涅卡 　　4、青年是我们的未来，是我们的希望。 —— 斯大林 　　5、青春须早为，岂能长少年。 —— 孟郊 　　6、青春是一年的青春，青春是生命的的春天 —— 雨果 　　7、希望会使你年轻，因为希望和青春是同胞兄弟。 —— 雪莱 　　8、青春是一本太仓促的书。 —— 席慕容 　　9、青春最漂亮的"装饰应该是勇气。 —— 雷马克 　　10、谁能保持永远的青春，便是伟大的人。 —— 郭沫弱 　　11、白日莫闲过，青春不再来。 —— 林宽 　　12、青年的主要任务是学习。 —— 朱德 　　13、百金买骏马，千金买美人；万金买高爵，何处买青春？ —— 屈原 　　14、要紧的事情是别浪费你的青春和元气。 —— 契诃夫 　　15、没有人会感觉到，青春正在消逝，但任何人都会感觉到，青春已经消逝。 —— 小塞涅卡 　　16、青春期完全是搜索的的大好时光。 —— 史帝文森 　　17、河水泉源千年在，青春一去不复返。 —— 维吾尔族谚语 　　18、青春时代是一个短暂的美梦，当你醒来时，这早已消失得无影无踪了。 —— 莎士比亚 　　19、青春并不是指生命的某个时期，而是指一种精神状态。 —— 塞厄尔曼 　　20、青春的朝气和前进不已的好奇心若消失，人生就没有意义了。 —— 穆勒 　　21、青年时种下什么，老年时就收获什么。 —— 易卜生 　　22、青春是不耐久藏的东西。 —— 莎士比亚 　　23、青年人充满活力，像春水一样丰富。 —— 拜伦 　　24、没有青春的爱情有何滋味？没有爱情的青春有何意义？ —— 拜伦 　　25、题诗寄汝非无意，莫负青春取自惭。 —— 于谦 　　26、自信和希望是青年的特权。 —— 大仲马 　　27、如果说青春也有缺点，那就是它消逝得太快。 —— 保 　　28、人只有献身于社会，才能找出那短暂而有风险的生命的意义。 —— 爱因斯坦 　　29、青春时光转眼即逝。 —— 贺拉斯 　　30、春天不播种，夏天就不生长，秋天就不能收获，冬天就不能品尝。 —— 海德

作词：五月天阿信 作曲：五月天阿信当烟雾随晨光飘散 枕畔的湖已风乾期待已退化成等待 而我告别了突然当泪痕勾勒成遗憾 回忆夸饰著伤感 逝水比喻时光荏苒 终于我们不再 为了生命狂欢 为爱情狂乱然而青春彼岸 盛夏正要一天一天一天的灿烂(阿信口白∶然后呢 一起走吧) 谁说不能让我 此生唯一自传 如同诗一般无论多远未来 读来依然一字一句一篇都灿烂让天空解释著蔚蓝 浮云定义著洁白落花铺陈一片红色地毯 迎接我们到未来 精彩未完的未来

古诗词鉴赏方法：抓诗眼、抓意象、明意境1.诗眼：诗歌是语言的艺术，古人写诗特别讲究“炼字”。一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词，一般是动词、形容词。如“悠然见南山”中的“见”字，“红杏枝头春意闹”中的“闹”字等等，使诗歌生动形象，境界全出。2.意象：诗作中作者所写之景、所示之物，这客观的“象”与作者借景抒情的“情”、咏物所言的“志”的完美结合。古诗词中的意象往往是约定俗成，有规律可循的，例如：“梅花”是高洁品格的象征；“月亮”代表思乡之情；“鸿雁”是传书的信使等等。有时诗人还会创造一群意象，如马致远的《秋思》就创造了11个意象，用“断肠人”这一中心意象来表达思归怀远的秋思。3.意境：意境是文艺作品中和谐、广阔的自然和生活图景，渗透着作者含蓄、丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。优秀的古诗词都创造了具有广阔艺术空间的意境。诗歌意境（情景）关系往往比较多的是寓情于景、触景生情、情景交融。意境特点有：慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂等等。可见，抓住这几个关键处，我们就可以穿越语言屏障，迅速触摸到诗人的心灵世界，走进诗的艺术境界，解诗答题。古诗词鉴赏方法：常见表现手法1.直接抒情：即不借外物、掩饰，直陈自己的喜怒哀乐。2.间接抒情：即通过写景、叙事、描绘人物举动来表达情感，披露心迹。3.借景抒情：古代诗词中，有些景物被诗人们赋予了一定的人文象征意义，如柳象征离别，梅象征高洁，月象征团聚，雁象征音信等等。诗人们在描绘这些景物的同时，往往也寄寓了某种情怀。4.融情于景：即诗人提笔之际内心已有既定的情感活动，将情感含蓄于笔下的景物之中，让读者去感受、体会。5.因情造景：诗中的幻境、梦境是典型的因情造境。如果诗人所描写的景物不是处于一时一地或并非写诗时所闻见，而诗人为了抒情的需要却将它们集聚到一首诗中进行描绘，可称之为“因情造景”。6.虚实相生托物言志：借物喻人，借物(事)喻()理，是咏物诗的重要手法。7.夸张：夸张是指夸大或缩小事物原有的形态、规模、程度，以增强诗歌的主观感情色彩。(李白常用夸张)8.象征：象征是指通过具体形象以表现与之相近似的思想情感。9.用典：运用典故来抒情言志、表明心迹。10.对比：对比就是使对比的双方的特征更加鲜明，如黑与白的对比，生与死的对比，对与错的对比，动与静的对比，通过鲜明的对比来强调、揭示某一种现象，阐释某一个道理。

最重要的有三点:1.读懂.读懂诗的意思.2.炼字.重点分析诗中用的精妙的字或词.由一个字或词来分析作者的感情.3.结合背景.根据题目提供的背景,或者作者的身世处境,更进一步分析作者情感.

忘了 嘿嘿！

古诗词改编的歌曲有《水调歌头》、《钗头凤》、《离骚》、《知否知否》。1、《水调歌头》苏轼的这首《水调歌头》以月起兴，与其弟苏辙七年未见之情为基础，围绕中秋明月展开想象和思考，把人世间的悲欢离合之情纳入对宇宙人生的哲理性追寻之中，后被改写成歌曲《但愿人长久》。这首歌被王菲倾情演绎过。2、《钗头凤》这首《钗头凤》的歌词出自陆游的《钗头凤·红酥手》，全词记述了词人与唐氏被迫分开后，在禹迹寺南沈园的一次偶然相遇的情景，表达了他们眷恋之深和相思之切，抒发了作者怨恨愁苦而又难以言状的凄楚痴情，是一首别开生面、催人泪下的作品。歌曲的演唱更充分展现了作者的这种情感！3、《离骚》战国诗人屈原创作的文学作品，倾诉了对楚国命运和人民生活的关心，winky诗的编曲加入战鼓等中国传统乐器，庄重肃穆，是一种宁为玉碎不为瓦全的刚烈和决绝，很有春秋战国时期的气势。4、《知否知否》歌词中用到了宋代女词人李清照的《如梦令·昨夜雨疏风骤》，两位歌手的声线勾勒还原了词人往昔之景，富于伤情的演唱将听者的情绪缓缓引入，声声沁入人心。

我爱你中国诗歌如下：假如我是一只蝴蝶那也应该用残缺的断翅飞舞在这片未曾放弃梦想的天空在这块不曾失去希望的土地一个民族把多难的历史写进浩渺的星空然后，我死了，留下那没有唱完的歌就葬我在塔克拉玛干沙漠吧我的心儿会发出芽，会穿破我的身体长成一棵繁茂无比的参天大树我会一直为受难的人们哭泣颗颗泪滴汇成黄沙中流淌的清泉我斑斓的色彩会涂满没有文字的天空那条永远也无法忘记的高悬的彩虹而我终于锤炼成一块洁白的玉深埋在你驱马路过的土地当你无意间打开我全部的秘密请一定要记得呵，那里躺着永恒的中国我爱你中国诗句长太息以掩涕兮，哀民生之多艰。——《离骚》。身既死兮神以灵，魂魄毅兮为鬼雄。——屈原《九歌·国殇》。捐躯赴国难，视死忽如归。——《白马篇》。黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。——王昌龄《从军行》。但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。——王昌龄《出塞》。未收天子河湟地，不拟回头望故乡。——令狐楚《少年行》。愿得此身长报国，何须生入玉门关。——戴叔伦《塞上曲二首》（其二）。

这首诗歌从悠久的历史和光辉的成就抒发了对伟大祖国的无比热爱之情。

奥地利诗人特拉克尔（1887—1914)、韦尔弗（1890—1945)以及德国诗人海姆（1887—1912)、贝恩以及早期的贝希尔都是重要的表现主义诗人。代表性作品有特拉克尔的《寂寞者的秋天》、《童年》；韦尔弗的诗集《世界之友》和《彼此》等。

蒲公英网站

百度~(≥▽≤)/~啦啦啦

数九歌1929不出手，3949冰上走，5969沿河看柳，七九河开，八九燕来，九九加一九，耕牛遍地走。

祖国的诗歌精选3篇，欢迎借鉴参考。　　1、《我爱我的祖国》　　嘹亮的歌声传遍了世界　　充满激情的雄鸡展现于二十一世纪　　浩荡的长江奔腾的黄河　　那声音是您的倾诉　　无尽的恋念是华人的心　　无尽的赞美是我们的心　　太阳可以作为证明　　证明我对您的忠诚　　月亮可以作为证明　　证明我永远追随您　　谁都不会忘记曾经辉煌的历史　　您的荣耀就是我的荣耀　　谁都不会忘记过去悲惨的历史　　您的屈辱就是我的屈辱　　莫说我无爱莫叹我无情　　您是否知道　　这十几年来我时时刻刻都在亲吻着您　　我至爱的母亲　　母亲啊我为您骄傲　　母亲啊我为您自豪　　骄傲于您有纯洁而娇艳的身体　　自豪于您有恬静而美丽的心灵　　如今您的身体并不完美　　是因为南方有隔海相望的土地　　作为您的孩子　　我会永远支持您拥护您　　弘扬我至诚而永恒的中国心　　2、《我的祖国，我亲爱的祖国》　　祖国啊　　我的祖国　　我亲爱的祖国　　你的每一次前进　　我为你感到骄傲　　你的每一次灾难　　我为你无声的哭泣　　祖国啊　　我的祖国　　我亲爱的祖国　　你的名字比我生命更重要　　我愿用我的一切　　去扞卫你的尊严　　祖国啊　　我的祖国　　我亲爱的祖国　　我热爱这960万平方公里上的　　每一寸土地　　祖国的万里河山　　永远在我心中　　祖国啊　　我的祖国　　我亲爱的祖国　　无论千言万语　　也说不尽我对你的爱　　无论何时　　无论何地　　心中永不变中国情　　祖国啊　　我的祖国　　我亲爱的祖国　　请接受　　我最真诚的祝福吧　　祝福伟大祖国　　繁荣昌盛　　祝福伟大祖国　　风调雨顺　　愿祖国前进的脚步　　永远不要停歇　　愿东方的明珠　　永远照亮世界　　愿东方的巨龙　　永远不要沉睡　　腾飞吧　　我的祖国　　我亲爱的祖国　　3、《我爱我的祖国》　　我的祖国山川壮丽幅员辽阔　　滚滚长江滔滔黄河　　昆仑莽莽五岳巍峨　　五湖胜景四海碧波　　天山飞雪妖娆南国　　青藏云曲长白山歌　　苍天厚土养育你我　　养育了炎黄子孙英姿飒爽朝气蓬勃　　我爱我的祖国　　我引以自豪的祖国　　我的祖国五千年文明智慧闪烁　　人才辈出勇于开拓　　诸子百家孔孟先哲　　秦皇汉武唐明沿革　　四大发明永载史册　　积淀深厚文化渊博　　礼仪之邦崇尚仁和　　哺育了龙的传人文韬武略安邦治国　　我爱我的祖国　　我梦绕魂牵的祖国　　我的祖国曾历尽苦难备受折磨　　鸦片战争列强分割　　晚清腐败丧权辱国　　辛亥革命奋起刀戈　　推翻帝制建立民国　　日本鬼子侵华掠夺　　生灵涂炭血流成河　　激起了中华儿女血战到底英雄气魄　　我爱我的祖国　　我生死相依的祖国　　我的祖国如凤凰涅盘重浴战火　　共产党人英勇探索　　来自人民优秀楷模　　团结各界全力救国　　八年抗战打败日倭　　解放战争民心相托　　三大战役锁定胜果　　成立了人民做主民主专政的共和国　　我爱我的祖国　　我志愿报效的祖国　　我的祖国青春焕发生机勃勃　　日出东方前景广阔　　战天斗地不畏曲折　　抗美援朝高奏凯歌　　艰苦奋斗重新建设　　一穷二白已成传说　　人间奇迹成就显赫　　改变了东亚病夫百废待兴落后贫弱　　我爱我的祖国　　我血脉相连的祖国　　我的祖国改革开放成果丰硕　　拨乱反正自我纠错　　继往开来奋力拼搏　　四化大业英明决策　　民族复兴机遇把握　　科学发展赶超强国　　民富国强举国同乐　　实现了中华民族自立于世的庄严承诺　　我爱我的祖国　　我永远忠诚的祖国

一、鉴赏方法点拨：(一)注重平时积累鉴赏诗歌时要注意作者、题目、注解。要做到知人论世以察诗情；题目富含着诸多信息(时间、地点、人物、事件以及诗人的心情、诗歌的意境、诗歌的类型等)。平时多读一些名作或自己感兴趣的诗词，多研读一些关于古诗词赏析的文章，增强感悟能力，提高分析评价能力。要了解古代诗歌的一些基础知识，记住一些术语。弄清与诗歌鉴赏有关的名词术语，以便鉴赏时恰当选用。(二)、分析诗歌意象刘勰说：“缀文者情动而辞发，观文者披文以入情。”抒情性是诗词的第一特性。但古典诗词在表达情感方面比较含蓄，大多都是借助景或物来抒发情感的，这些景或物都明显带上主人公的感情色彩。这些景或物就是意象。意象是作者用来表达思想，抒发感情的载体。我们就是要抓住这些意象，仔细体味，通过联想、想象感悟诗词营造的意境，从而准确“入情”。因此，在鉴赏诗歌时要注重反复诵读，养成逐字逐句品味语言，分析形象的习惯。(三)辨析表达技巧诗是艺术的精品，诗歌创作离不开各种艺术技巧。这些表达技巧可大致分为四类：1、抒情手法，如直抒胸臆、借景抒情、融情于景、借古讽今、托物言志等；2、修辞手法，如比喻、拟人、对比、夸张、象征、双关、互文等：3、描写手法，如铺陈、渲染、烘托、虚实结合、动静结合、以小见大等；4、景物描写的角度，如正面描写、侧面描写、视觉、听觉、嗅觉、由远及近、由近及远、俯视、仰视等。分析表达技巧，不仅能细致地体会到诗词的艺术美，而且能更深入地把握住诗人的情感倾向。二、古诗词鉴赏文段示例：沈园(其一)城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台。伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。沈园(其二)梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵。此身行作稽山土，犹吊遗踪一泫然。钗头凤红酥手，黄藤酒，满城春色宫墙柳；东风恶，欢情薄，一怀愁绪，几年离索，错、错、错。春如旧，人空瘦，泪痕红浥鲛绡透；桃花落，闲池阁，山盟虽在，锦书难托，莫、莫、莫。赏析上文提到了《沈园》两首诗，第一首描绘了一幅惊鸿照影之景，第二首中不仅悲伤地质问：这惊鸿之景何在?这是陆游七十五岁时重游沈园写下的悼亡诗。此时唐婉已经离开人世四十多年了。诗人无限回忆着曾经的那段幸福，更多的是遗憾。当痛苦不期而至，而自己又毫无还手之力，干咽苦果，这苦味变得更加厉害，这痛苦的滋味，令读者从诗中深刻地感受到。是的，陆游的感情并不一帆风顺，堪称是一段悲剧，这或许应归咎于封建社会的落后。即使到了只能品尝痛苦时，想找一位知己倾诉都是一件困难的事。在体验惊鸿照影的虚无飘渺时，已感受到香消为土、柳老无绵的生命极限了。有时，明明喜欢一个人却“瞒、瞒、瞒”。有时，想放弃继续爱她“莫、莫、莫”。有时，想告诉他自己的真情实意“难、难、难”。有时，或许爱情这东西“错、错、错”。梁启超读陆游那些悲壮激昂的爱国诗章时，曾称他为“亘古男儿一放翁”，一首《沈园》展示了这位亘古男儿的儿女情长。即使在被摧折的爱情中，依然向往着相爱带来的幸福，并且至老不渝。一首《钗头凤》又暗示着作者的山盟海誓，隐约地散发着爱情的热力。在生命限处，爱在申辩自己的永恒价值，留给后人无限的思考。

敲响那一排铜质的编钟，浑厚而清亮的左音右韵由远及近，穿越五千年悠悠岁月和五十三年缤纷花季，在河之洲，水之湄，山之阳，海之滨，泛起层层涟漪，响起阵阵回声，在亿万炎黄子孙的心中凝结一个主题：祖国母亲！我们以《诗经》关雎的歌喉，以屈原《橘颂》的音韵，以古风与乐府、律诗与散曲，以京剧与秦腔、梆子与鼓词唱您历史恢宏岁月的辉煌，唱响您不屈的尊严与神圣。我们以瞿秋白手中的那束鲜花，以方志敏身上的那份清贫，以刘志丹胸前的那块补丁，以焦裕禄窗前的那盏油灯，以孔繁森雪原上留下的那串脚印，唱响您的灵魂与精神。

一群和谐鸟从天空中飞过，八雄八雌，一会排成个S形，一会排成个B形。和谐鸟啊，和谐的鸟，和谐个鸟！

　　道风　　是在哪一个方向吹——　　我是在梦中，　　在梦的轻波里依洄。　　我不知道风　　是在哪一个方向吹——　　我是在梦中，　　她的温存，我的迷醉。　　我不知道风　　是在哪一个方向吹——　　我是在梦中，　　甜美是梦里的光辉。　　我不知道风　　是在哪一个方向吹——　　我是在梦中，　　她的负心，我的伤悲。　　我不知道风　　是在哪一个方向吹——　　我是在梦中，　　在梦的悲哀里心碎！　　我不知道风　　是在哪一个方向吹——　　我是在梦中，　　黯淡是梦里的光辉。　　①写于1928年，初载同年3月10日《新月》月刊第一卷第1号，署名志摩。　　《我不知道风是在哪一个方向吹》这道诗，可以说是徐志摩的“标签”之作。诗作问世后，文坛上只要听到这一声诵号，便知是公子驾到了。全诗共6节，每节的前3句相同，辗转反复，余音袅袅。这种刻意经营的旋律组合，渲染了诗中“梦”的氛围，也给吟唱者更添上几分“梦”态。熟悉徐志摩家庭悲剧的人，或许可以从中捕捉到一些关于这段罗曼史的影子。但它始终也是模糊的，被一股不知道往哪个方向吹的劲风冲淡了，以至于欣赏者也同吟唱者一样，最终被这一股强大的旋律感染得醺醺然，陶陶然了。　　我不知道风　　是在哪一个方向吹——　　我是在梦中，　　在梦的轻波里依洄。　　全诗的意境在一开始便已经写尽，而诗人却铺衍了六个小节，却依然闹得读者一头雾水。诗人到底想说些什么呢？有一千个评论家，便有一千个徐志摩。但也许该说的已说，不明白却仍旧不明白。不过我认为徐氏的一段话，倒颇可作为这首诗的脚注。现抄录如下： “要从恶浊的底里解放圣洁的泉源，要从时代的破烂里规复人生的尊严——这是我们的志愿。成见不是我们的，我们先不问风是在哪一个方向吹。功利也不是我们的，我们不计较稻穗的饱满是在那一天。……生命从它的核心里供给我们信仰，供给我们忍耐　　与勇敢。为此我们方能在黑暗中不害怕，在失败中不颓丧，在痛苦中不绝望。生命是一切理想的根源，它那无限而有规律的创造性给我们在心灵的活动上一个强大的灵感。它不仅暗示我们，逼迫我们，永远望创造的、生命的方向上走，它并且启示我们的想象。……　　我们最高的努力目标是与生命本体相绵延的，是超越死线的，是与天外的群星相感召的。……”（《“新月”的态度》）　　这里说的既是“新月”的态度，也是徐志摩最高的诗歌理想，那就是：回到生命本体中去！其实早在回国之初，徐志摩就多次提出过这种“回复天性”的主张（《落叶》、《话》、《青年运动》等）。他为压在生命本体之上的各种忧虑、怕惧、猜忌、计算、 懊恨所苦闷、蓄精励志，为要保持这一份生命的真与纯！他要人们张扬生命中的善，压抑生命中的恶，以达到人格完美的境界。他要摆脱物的羁绊，心游物外，去追寻人生与宇宙的真理。这是怎样的一个梦啊！它决不是“她的温存，我的迷醉”、“她的负心，我的伤悲”之类的恋爱苦情。这是一个大梦，一种大的理想，虽然到头来总不负黯然神伤，“在梦的悲哀里心碎。”从这一点上，我们倒可以推衍出《我不知道风是在哪一个方向吹》的一层积极的意义。　　由于这首诗，许多人把“新月”诗人徐志摩认作了“风月”诗人。然而，当我们真的沉入他思想的核心，共他一道“与生命的本体同绵延”，“与天外的群星相感召，”我们自可以领略到另一个与我们错觉截然不同的徐志摩的形象。（

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都说你的花朵真红火都说你的果实真丰硕都说你的土地真肥沃都说你的道路真宽阔祖国 我的祖国祝福你 我的祖国我把壮丽的青春献给你愿你永远年轻永远快乐都说你的信念不会变都说你的旗帜不褪色都说你的苦乐不曾忘都说你的歌声永不落祖国 我的祖国祝福你 我的祖国我把满腔赤诚献给你愿你永远坚强永远蓬勃祖国 我的祖国祝福你 我的祖国我把满腔赤诚献给你愿你永远坚强永远蓬勃

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诗歌的前两句描写了一幅边塞月夜的独特景色。举目远眺，蜿蜒数十里的丘陵上耸立着座座高大的烽火台，烽火台下是一片无垠的沙漠，在月光的映照下如同积雪的荒原。近看，高城之外月光皎洁，如同深秋的寒霜。沙漠并非雪原，诗人偏说它“似雪”，月光并非秋霜，诗人偏说它“如霜”。诗人如此运笔，是为了借这寒气袭人的景物来渲染心境的愁惨凄凉。正是这似雪的沙漠和如霜的月光使受降城之夜显得格外空寂惨淡。也使诗人格外强烈地感受到置身边塞绝域的孤独，而生发出思乡情愫。夜上受降城闻笛李益回乐峰前沙似雪，受降城外月如霜。不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。译文：回乐峰前的沙地白得像雪，受降城外的月色有如秋霜。不知何处吹起凄凉的芦管，一夜间征人个个眺望故乡。

评析是指分析、评论. 　　1.批评、议论.2.批评、议论的文章.3.斟酌,考虑.4.商议；商量.5.犹言商榷之处. 　　. 讲道理,直接发表意见的文章. 　　 评论价值：主要指诗歌中蕴含的值得阐发的对受众有启发、重要或新鲜的思想观点. 赏析是鉴赏的一个过程,是实现由感性阶段到理性阶段的认识飞跃,既受到艺术作品的形象、内容的制约,又根据自己的思想感情、生活经验、艺术观点和艺术兴趣对形象加以补充和完善.

一、关于现代诗 现代诗形式自由,意涵丰富,意象经营重于修辞运用,与古诗相比,虽都为感于物而作,都是心灵的映现,但其完全突破了古诗“温柔敦厚,哀而不怨”的特点,更加强调自由开放和直率陈述与进行“可感与不可感之间”的沟通.现代诗的主流是自由体新诗.自由体新诗是“五四”新文化运动的产物,形式上采用白话,打破了旧体诗的格律束缚,内容上主要是反映新生活,表现新思想.朦胧诗古已有之,并非当代专有.其实,朦胧诗只是诗歌创作的一种艺术形式.朦胧诗的第一特征是“不直白”.“不直白”在诗人而言,是一种创作习惯或思维习惯；对阅读者而言,则增加了解读介入的机会.二、鉴赏诗歌应关注的内容 诗歌的艺术概括力很强,鉴赏时要从诗歌凝练含蓄的语言入手,把握关键语句的深层含义,品味诗歌抒发的情感,分析诗歌的各种艺术表现手段,把握并深刻理解诗歌塑造的艺术形象,感受诗歌的优美意境.具体来说,鉴赏现代诗应主要从以下几方面入手.1. 诗歌的语言语言是一切文学作品的基本材料.诗歌尤其讲究语言的运用,因为艺术形象的塑造、意境的营造,以及情感的传达,都要借助语言.诗歌的语言要求用最简洁的词句传达尽可能丰富的内容,这就使诗歌语言形成了凝练、含蓄、跳跃性强的特点.相对而言,现代诗用白话写成,且较少用典,字面上较旧体诗容易把握.但是,要正确评价一首诗,还是要反复朗诵,尽力揣摩,并抓住饱含作者深情的词语仔细品味其深层含义.2. 诗歌的形象诗歌是通过艺术形象反映生活和抒发感情的.鉴赏诗歌必须准确把握诗中的艺术形象：有些诗,通篇都通过描绘具体鲜明的形象抒发感情；有些诗,虽然没有描绘具体形象,但能唤起读者的想象；有些诗,既描绘具体形象,又抒发自己的思想感情……要把握诗歌的形象,就要抓住形象的特征.有些诗歌描绘的形象较多,鉴赏时应该对众多的单个形象进行组合想象,构建整体形象；有些诗歌描绘的形象不是实指,有比喻或象征的内涵,把握这类作品的形象不能从字面上理解,而应结合时代背景、作者遭遇等,通过想象、联想挖掘形象的内涵.总之,理解诗歌的形象应立足于深层理解和整体把握,不能望文生义,浮于表面.3. 诗歌的情感诗歌一般都会抒情言志,鉴赏时必须深切体会诗歌的感情内涵.具体地讲,就是要从诗歌的形象、意境中体会作者的情感.有些诗歌的思想情感是通过比喻、象征意义来体现的.理解这类诗歌的思想感情,首先要展开联想和想象,准确把握诗歌形象的内涵,以便加深对感情的理解.诗歌总要反映一定的时代生活,理解诗歌的感情不能忽略时代特征.同一题材的作品,由于诗人的理想志趣、生活经历、所处时代不同,会表现出不同的思想感情.理解诗歌的感情还要顾及诗歌的类别、风格、流派等因素.例如,现实主义诗歌和浪漫主义诗歌在感情表达上就有区别,豪放派词和婉约派词表达的思想感情也常不同.4. 诗歌的艺术特色诗歌的艺术特色主要是指抒情手段、用典、构思和表现手法.鉴赏诗歌时要掌握诗歌常用的表达手段与艺术技巧,如拟人、比喻、借代、夸张、对比、象征,以及以动写静、小中见大、虚实结合、衬托、托物言志等.三、鉴赏诗歌的方法 1. 抓诗眼诗眼是诗中最富表现力、最能开拓诗歌意境的关键词句,是能使诗歌生辉的聚光点.诗眼的锤炼和设置在诗歌创作中具有重要地位,古今诗评家无不从这点出发赏析诗歌.2. 析意象.意象是诗人的主观意念和外界客观物象撞击的产物,是诗人为了表现自己的内心世界,把客观的物象经过选择、提炼,重新组合而产生的一种含有特定意义的语言艺术形象.诗歌中,诗人不仅要用意象进行思考和感受,还要用意象进行表达.3. 明“虚”“实”社会生活无限广阔,诗人不可能把它们全部写到诗作中去.因此,诗人往往用“实”表现“虚”,或用“虚”表现“实”.虚实相生,相互映衬,是诗歌创作的一条艺术规律.诗中的“虚”就是思想感情,诗中的“实”就是景物形象.诗歌如果只写“虚”,会显得抽象空洞,没有诗味；如果只写“实”,则会显得死寂而缺乏生气.4. 推敲手法诗人抒情的方式一般有两种：一为直抒胸臆,即在作品中直接显现个人的心绪；另一种是诗人往往略去政治背景,以渲染景物和烘托气氛的方法,如借助比兴、化用典故等手段,委婉地表情达意.5. 知人论世孟子云：“颂其诗,读其书,不知其人可乎?是以论其世也.”这句话是说,欲解其诗,必知其人,必论作者所处的时代.

一、先弄清写了什么? 1.写了什么内容? 这里内容可以是作者的某种感情，如乡情、伤离、怀古、吟边、忧思；也可以是作者对生命、社会、生活的某种见解。2.如何确定写了什么内容? (1)注意诗歌的题目 诗歌的题目往往告诉我们诗歌的内容，如《望洞庭》说明诗的内容是洞庭湖，《题李凝幽居》说明诗的内容是描写李凝的僻静居处。确定了诗的内容可以帮助我们理解诗的主题以及作者的情感。(2)注意诗歌的关键词句 关键词句往往透露着作者对生命的感悟，对社会的认识以及作者的情感在诗歌中的走向，如“漠漠帆来重”句中的“重”，表面上是讲帆因湿而重，其实是讲朋友要离去，自己心情沉重。(3)注意词语的隐含信息 诗歌表达一个比较大的特点是含蓄，往往表面是一个意思，而实际讲的是另一个意思。如“知否? 知否? 应是绿肥红瘦” 一句，表面上是讲雨后叶子茂盛了花儿凋零了，实际上表达的是作者对春光的留恋和惜别。(4)注意典故神话 典故神话一般有比较固定的含义，了解这些内容对我们整体把握全诗是大有裨益的。高考题中关于舜妃湘君姐妹的神话传说。二、弄清是怎样写的? 1.典型细节的理解 在细节描写中往往透露着诗歌主人公的感悟、情感等内容，在分析时要特别注意。如“闲敲棋子落灯花”中的“闲敲”这一细节，表现了诗歌主人公因约客不来夜过半的烦躁。在分析细节时要注意前后联系。如果不注意上文的“有约不来过夜半”和下文的“落灯花”，很可能把“闲敲”理解为表现诗歌主人公闲适恬淡的心情。2.注意全诗的结构 结构的安排总是为了突出主题和作者的情感。结构有总分式、层进式、对照式等。3.注意部分与整体之间的关系 诗的首联、颔联、颈联都是整体。在理解三联时不能忘了这个整体，要注意诗歌中的典故、神话传说也是部分，是为整体服务的。4.注意表达的角度从多个角度分析、从远景、近景等角度所表达出的诗人的感情细节。5.注意分析诗歌的意境 要特别注意诗歌中的景物描写，弄清作者是通过哪一些景物来构成一个什么样的意境。如用“湖光秋月两相和”、“白银盘里一青螺”来勾画出秋夜洞庭湖水和明月清光辉映成趣、水天一色的融和画面。6.注意环境的渲染 在诗歌中作者往往通过环境描写来调动读者的情绪，使读者在情不自禁中受到作者的影响，接受作者的观点或情绪。如用了草径、荒园、鸟宿树、等物象，为我们描绘了一幅静谧的图画，使我们情不自禁地赞美作者居处的僻静。7.注意语句表达语言表达可从三个角度讲。 从整体上说我们要分析作者是直抒胸臆还是一波三折，其他如动静结合、远近结合等都要注意。从句子的角度我们要注意一些修辞方法。修辞方法总是为了更好地说明主题，强化情感表达。常见的如比喻(“白银盘里一青螺”)、象征(表面上讲“蝉”，其实是讲人)、衬托(以动来衬托静)、双关(表面上讲自己为什么偏爱菊，其实是对菊的品质的赞美，而赞美菊，其实又是赞美人)。其他还有比拟、夸张、通感等都要注意。从词语的角度分析，要注意欣赏用词的明确、精当，此外还有生造词语，如“独在异乡为异客”中的“异客”，本无“异客”一词，但承“异乡”而来又很自然，强调了“异”；词性开拓，如“应是绿肥红瘦”，绿不能肥，红也不能瘦，肥、瘦本无茂盛、凋零之意，但用在这里别具新意，形象、贴切；谓语迷失，如“浮云游子意，落日故人情”，“浮云”、“落日”后本还有谓语，但如果加上“像”一类的动词，上下文之间的联系就太紧密了，原诗本要表达一种飘荡的感觉，一加动词就失去了这样的感觉；系词两边不对称，如“细看来，不是杨花，点点是离人泪”，明明是杨花，作者却说成是飘飞的离人泪，既拓展了内容，更强化了感情；倒错的因果关系，如“昔时人已没，今日水犹寒”，易水给人一种悲壮的感觉，不是从过去一直到现在，而是作者心中郁结的情感，换句话说，是因为作者心中的情感，才有一种“水寒”的感觉。三、表达1.表达的过程要完整 一种感悟、一份情感，它的表达，一定有一个过程。我们在表达这种感悟、情感时，一定要把过程讲清楚。如“请分析《鸟鸣涧》一诗春山月夜图”这样一个题目，我们就要在月出前的“人闲”、“花落”，到月出后“鸟鸣”这一过程中来分析。2.按要求回答，重点明确 题目要求你回答什么，你就回答什么，要求你分析意境、环境描写、语言特点、修辞运用，等等，一定要看清，看清了，表达才能有的放矢，重点明确。3.表达流畅 表达流畅，一是指文句通畅，二是指先后有序，三是指用语准确、表达到位。只要真正地理解了，表达流畅应该是能做到的。

诗歌的前两句描绘了一幅边塞月夜的独特景色。写登城时所见景象：远望回乐城外面烽火台前的沙地，在月光的照射下，沙子像积雪一样洁白；高城之外天上地下满是秋霜那样令人生寒的月色。 如果我的答案对您有帮助，请点击下面的“采纳答案”按钮，送咱一朵小红花鼓励下吧！新年快乐！！！如有不懂，可继续追问！

优美诗歌摘抄加赏析 优美诗歌摘抄加赏析，发表说说并不能为所欲为，有字数格式限制，在日常生活中我们使用句子交流、讨论，发表励志语录可以跟好友传递一些正能量，正能量的句子可能是我们上班的动力，下面我分享优美诗歌摘抄加赏析励志语录。 优美诗歌摘抄加赏析1 1、人面不知何处去，桃花依旧笑春风。——【崔护《题都城南庄》】 雀鸟嘻戏于南庄，绿芽正跃枝，桃花不懂得寒意。 在这样的氤氲里，小村开始蠢蠢动，午时桃花嫣然，谁在那个篱笆前踮起了脚尖? 同样的一双纤足,带来了风，卷动起三月之绚烂，午朗照着南庄。 持一把剪,却无法剖开，大唐的一段痴。还是那样一场雨，依旧是面和笑容。 在南婉约的笛声中，独自迎风笑傲。原本是个落魄之在几行残句中辗转侧，守住那年不可告慰的青，延误了几多淑女的韶华。 在偶然、不经意的情况下遇到某种美好事物，而当自己去有意追求时，却再也不可复得。 心爱的人早就不知道去哪了，桃花却依然是微笑地在春风中绽放。 以笑映悲，很不错的手法，令人不禁感慨万千。 在偶然、不经意的情况下遇到某种美好事物，而当自己去有意追求时，却再也不可复得。 2、众里寻他千百度。蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。【辛弃疾《青玉案·元夕》】 百度搜索的名字，便是由此诗句而来。 很多时候，我们总是在往阴暗处寻找我们心中的她，却总不见其影踪，蓦然回首，才发现她其实一直就在我们的身边，离我们只有一个转身的距离。 花调花谢花无悔,人来人散人迷惘。花榭花飞飞满天,红绡香断有谁怜?花开花落花无常,曲终曲散曲双亡。我们曾拥有的、拥有过的,念念不忘的。都淡了、隐退出我们的生命。最终留下的,记住的是最深的感慨与触动。 3、此情可待成追忆，只是当时已惘然。——【李商隐《锦瑟》】 此情可待成追忆，只是当时已惘然。”追忆过去，尽管自己以一颗浸满血泪的真诚之心，付出巨大的努力，去追求美好的人生理想，可“五十弦”如玉的岁月、如珠的年华，值得珍惜之时却等闲而过;面对现实：恋人生离、爱妻死别、盛年已逝、抱负难展、功业未建……，幡醒悟之日已风光不再。如泣如诉的悲剧式结问，又让诗人重新回到对“人生价值到底是什么?到底该怎样实现?”深深的思考和迷惑之中， 现在回想，旧情难忘，犹可追忆，只是一切都恍如隔世了。 一个“已”字，可怕至极。 若非当初年少无知，何至如此! 4、人生若只如初见，何事秋风悲画扇。——【纳兰性德《木兰辞·拟古决绝词柬友》】 人生若只如初见,所有往事都化为红尘一笑.只留下初见时的惊艳、倾情。忘却也许有过的背叛、伤怀、无奈和悲痛。这是何等美妙的人生境界。 时光匆匆，我们已经回不到过去,也许曾经一见倾心,但是再见之时,也许会是伤心之时。若是如此,不如初见时的那份感觉…… “初见惊艳，再见依然”，这只是一种美好的愿望。初见，惊艳。蓦然回首，曾经沧海。只怕已换了人间。 如果人生的很多事，很多的境遇，很多的人，都还如初见时的模样该多好呀! 若只是初见，一切美好都不会遗失。 很多时候，初见，惊艳;蓦然回首，却已是物是人非，沧海桑田…… 5、十年生死两茫茫，不思量，自难忘。——【苏轼《江城子》】 “十年生死两茫茫”，曾经相濡以沫的爱人永隔阴阳已经多少个黄昏，思之不得见之，念之不得语之，只留得记忆中残存的欢景愉时，当作泡过千次的茶，反复温习着熟悉的味道，凭吊十年前的红袖添香;“十年生死两茫茫”，“茫茫”的何止“生死”，十年了，一切皆“茫茫”，皆“今非昔比”了。也只有这份感情没有“茫茫”而去了，即使死者已逝，但生者永记，在每个月明相思之夜，不思量间，自会神回小轩窗，自会肠断短松岗，思念、无奈、悲切、感慨，一句“茫茫”，诉尽心事! 优美诗歌摘抄加赏析2 1、世界上没有比时钟更冷的东西：出生的那一刻，摘下青春幻想的花朵的那一刻，它就滴答作响。 欣赏：这句话使用隐喻来象征拟人化和其他技巧，并写出无情的时钟，提醒我们珍惜时间。 2、在行人的秋天风景中，踩脚，戴头发的人和有意或无意落在肩膀上的人都是美丽的金色和金色。 欣赏：这句话用比喻性的"措辞称呼枯叶金，生动而生动。 3、我喜欢快速的湍流和箭头。猛烈的波浪像舞动的力量一样奔涌，驱动着我年轻的灵魂。我想到了流浪的人在桥上流水的怀旧之情，这影响了我年轻的心情，触动了我的心灵。我意识到，日出和河水像火一样红，河水在春天像绿色一样蓝，寂静，和谐，抚慰着我幼稚而傲慢的思想，使我镇定自若。 欣赏：运用对偶技术将诗歌串联起来，表现出对诗歌的热爱。 4、那雪洁白如虚幻，寒冷如清澈，无尽无尽的宽容使人们呼吸艰难而悲伤。 欣赏：这句话用重复的词来表现文本的音韵之美，并表现出薛的性感和悲伤之美。 5、他寂寞地抬起眼睛，看着天空，星星像翡翠般的百合花一样漂浮在平静的水面上。 欣赏：用隐喻在这句话中写星星非常生动。星星被称为百合花，突出了它的清洁和纯净，而夜空被称为水面，它平淡而美丽。但是，在这样的场景下，我要死了，这反映了我的内。 6、花瓣掉落到地面上时，仍然明亮而耀眼，就像一只大鸟的破碎羽毛落在寺庙上，吟着，带着悲剧挽歌。 欣赏：这句话使用隐喻的修辞，称落花如羽毛，显示出牡丹的杰出之美。 7、大海狂奔，吞没了近在咫尺的岛屿。 欣赏：充满动感的疯狂，动荡句子加赏析，吞没的单词和句子，描绘了大海的勇敢和无所畏惧的性格。

诗歌的前两句描绘了一幅边塞月夜的独特景色。写登城时所见景象：远望回乐城外面烽火台前的沙地，在月光的照射下，沙子像积雪一样洁白；高城之外天上地下满是秋霜那样令人生寒的月色。 如果我的答案对您有帮助，请点击下面的“采纳答案”按钮，送咱一朵小红花鼓励下吧！新年快乐！！！如有不懂，可继续追问！

就是对诗歌的欣赏及分析。赏析是鉴赏的一个过程，可以每句诗的字、词入手，找出诗句中的意象，体会诗歌的意境。是实现由感性阶段到理性阶段的认识飞跃，既受到艺术作品的形象、内容的制约，又根据自己的思想感情、生活经验、艺术观点和艺术兴趣对形象加以补充和完善。诗歌赏析的类别是律诗还是绝句、五言还是七言，还有六言，还有长诗、长短诗、词。它属于叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗、悼亡诗、哲理诗、讽刺诗，它的流派，是豪放派、婉约派、花间派、南唐派、它的文学风格、声律、韵律、平仄、对仗，它的文学性，它的写作时间、背景，它的写作目的，是借古讽今还是暗喻，是写别人还是写自己。

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急鼓催日月， 热血写青春。 纵观天下大势， 谈笑论古今。 脚下惊涛骇浪， 胸中万马千军， 高歌向天尊。 少年有奇志， 一语定乾坤。 风里来， 雨里去， 始见真。 试看三冬过去， 万花竞缤纷。 天上百鸟争唱， 人间万民欢欣， 万象皆更新。 今日作新篇， 时代最强音

从石到火，从火到灯，从灯到路，四个比喻是连环的，这在修辞手法上又叫“顶针”。前两个比喻为第三个比喻作铺垫，诗意主要在后两个比喻上。“黎明”指理想境界。漫漫黑夜里，理想指示了光明的方向，所以说“理想是灯，照亮夜行的路；/理想是路，引你走到黎明”，可见，这一节的意思主要是说，理想是前进的方向。联系实际，就很好懂。马克思主义传播到中国，中国的先进分子树立了社会主义共产主义理想，这个理想像灯一样，照亮了夜行的路。这个理想像路一样，引中国人民走到光明的新中国，引中国人民走向社会主义现代化。前两个比喻，从星星之火，到点燃熄灭的灯，说的是理想传播的过程，例如李大钊等人最早传播马克思主义时，共产主义理想在中国是星星之火；马克思主义在中国不断传播，成为中国共产党的指导思想，就有如一盏明灯了。理想是石，敲出星星之火；这里的石指的是燧石，敲击可发出火星，取敲击燧石生火之意。理想是火，点燃熄灭的灯；这里的火取的是“星星之火可以燎原”的意思

理 想流沙河理想是石，敲出星星之火；理想是火，点燃熄灭的灯；理想是灯，照亮夜行的路；理想是路，引你走到黎明。饥寒的年代里，理想是温饱；温饱的年代里，理想是文明。离乱的年代里，理想是安定；安定的年代里，理想是繁荣。理想如珍珠，一颗缀连着一颗，贯古今，串未来，莹莹光无尽。美丽的珍珠链，历史的脊梁骨，古照今，今照来，先辈照子孙。理想是罗盘，给船舶导引方向；理想是船舶，载着你出海远行。但理想有时候又是海天相吻的弧线，可望不可即,折磨着你那进取的心。理想使你微笑地观察着生活；理想使你倔强地反抗着命运。理想使你忘记鬓发早白；理想使你头白仍然天真。理想是闹钟，敲碎你的黄金梦；理想是肥皂，洗濯你的自私心。理想既是一种获得，理想又是一种牺牲。理想如果给你带来荣誉，那只不过是它的副产品，而更多的是带来被误解的寂寥，寂寥里的欢笑，欢笑里的酸辛。理想使忠厚者常遭不幸；理想使不幸者绝处逢生。平凡的人因有理想而伟大；有理想者就是一个“大写的人”。世界上总有人抛弃了理想，理想却从来不抛弃任何人。给罪人新生，理想是还魂的仙草；唤浪子回头，理想是慈爱的母亲。理想被玷污了，不必怨恨，那是妖魔在考验你的坚贞；理想被扒窃了，不必哭泣，快去找回来，以后要当心！英雄失去理想，蜕作庸人，可厌地夸耀着当年的功勋；庸人失去理想，碌碌终生，可笑地诅咒着眼前的环境.理想开花，桃李要结甜果；理想抽芽，榆杨会有浓阴。请乘理想之马，挥鞭从此起程，路上春色正好，天上太阳正晴

（2018·黄石）隋朝开始设置进士科，主要考核参选者对时事的看法，面对唐朝重视考诗赋。这种变化直接导致了唐朝诗歌创作的繁荣。

由写景转到叙事运用描写 的写作手法最后一句以小见大，若当年东风不与周瑜大军行方便，那么大乔小乔就会被夺去，沦为曹公妾。借两位女子的命运暗示了东吴战败后生灵涂炭的样子，同时也写出了东风对这场战役的影响诗歌题目为“赤壁”，即赤壁山，在今湖北蒲圻西北长江南岸，是汉末周瑜破曹操处，由诗题即可约略猜出是首咏史诗。而黄州城外有赤鼻矶，当地人误以为“赤壁”，其实并非三国时孙曹大战的赤壁，此诗即是杜牧官黄州时所作，他不过是抓住历史的一些影子，故意借题发挥。诗人到底抒发了怎样的感慨呢？这得看诗中描写的古人古事——“东风”“与周郎便”，指赤壁之战中火攻之事。事载《周瑜传》及裴松之注引《江表传》：曹操进攻东吴，因北方士兵不习水战，采纳庞统计用铁链把战船连结成一体，使不至摇晃动荡。周瑜用部将黄盖计，用轻便战船几十艘，载着满灌油脂的干材，外裹帷幕，诈称投降。等到接近曹操兵船时，冷不防放起火来，恰巧这天东南风大起，向西北延烧，曹兵大败。苏轼《念奴娇．赤壁怀古》中有文学的描绘：“羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。”写尽曹军亏败的惨重，而周瑜则在气定神闲、从容儒雅中铸就丰功伟业的，流露出苏轼的无限仰慕之情。杜牧却别出匠心着一“不”字，撇开历史事实，大胆进行假设，准备从反向立意，与一片歌颂声喝彩声中来一棒喝，言他人未尝能言，构思奇巧；由此推论出结果写法又奇巧：撇开抽象谈理，写典型细节——“锁二乔”，它颠覆了东吴帝国。这细微处是表现诗歌主旨的发力点。二乔指吴国乔公的两个女儿，皆是国色天香。要深入体会诗人的命意，还需要指出的是大乔乃孙策的妻子，孙策是东吴的缔造者，是当权者孙权的哥哥；小乔是周瑜的妻子，周瑜是东吴最高军事将领，赤壁之战的指挥者。他们最心爱的人命运怎样？——“锁”在春深的铜雀台里。铜雀台，地名，在邺城（今河北临鄣县），上有楼，楼顶立有一丈五尺高的大铜雀，台所以得名。曹操所建，是他私人晚年享乐之处，住的是姬妾歌妓。着一“锁”就蕴藉无限：锁住是东吴佳丽，是东吴存在的明证；锁出的就是东吴的奇耻大辱，是东吴大厦的倾覆。所谓输了她们就输了全部！恰巧杜牧《阿房宫赋》中有这样生动的描写：“妃嫔媵嫱，王子皇孙，辞楼下殿……一肌一容，尽态极妍，缦立远视，而望幸焉……”一切凄凉皆是因为“六王毕，四海一。”可惜，历史从来不容许去假设，事实却是东风偏与周郎便。但是在杜牧看来，周瑜取得惊天地的业绩，居然得益于极不确定的偶然因素，言语之中嘲讽了侥幸获胜的周瑜。当年阮籍登广武，观楚汉战场遗迹时，曾慨叹：“时无英雄，使竖子成名！”杜牧暗袭其意，用语不可谓不犀利。而逼人的英气中又多了一份牢骚，诗人好谈兵而不得志，当真成为“东风不与杜郎便”，俊赏的杜郎，“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名”。悲夫！咏史诗或借古讽今，或怀古伤今，或发表某种感慨，换句话说，后代作家对尘封的往事发思古之幽情，一定有现实的原因或者是触发感慨的媒介；那么，我们鉴赏时就要联系相关的写作背景，弄清作者的写作这段历史、这个古人或古迹的意图所在，同时正确理解诗中运用的典故，理解越是精细，作者的心曲就越是体会的深刻而独到希望可以帮到你！ 望采纳

诗歌找不到有作文《平凡也美丽 》一滴水可以折射太阳的光辉，一朵花可以点缀春天的美丽，一颗螺丝钉可以带动机器的运转。尽管世间繁华万千，但你依然可以发现：其实平凡也美丽。 平凡的一滴水很美丽。茫茫人海中，洪战辉便是一滴平凡的水。他不是星光闪闪的明星，也不是家缠万贯的富豪，他，只不过是个平凡的大学生。他打工挣钱，不是为了“推动祖国经济发展，实现伟大复兴”，而只不过是为了撑起困境中的家庭，让妹妹生活得更好罢了。平凡的心愿，平凡地去实现，可他却感动了中国。洪战辉自强不息的精神和强烈的责任感是他的美丽所在，他的行为所折射的正是精神文明的光辉。我们是平凡的人，我们也可以拥有那份美丽－－只要我们向洪战辉学习。 平凡的一朵花很美丽。许多人喜欢牡丹花，因为它雍容华贵，高贵典雅。而邰丽华让我发现：平凡的一朵花也美丽。如果说一般的人是平凡人，那么残疾人更是平凡中的平凡。邰丽华，正是一朵受到上天不公待遇的花朵，如果没有那次春晚的绽放，她根本不为人所知道。可她身残志坚，那纤弱的双臂，舞出了天地间绝美的姿态！我忽然嗅到了生命的芳香。邰丽华坚强的意志和艰苦奋斗的精神正是她的美丽所在，她点缀的正是心灵春天的美丽。我们是平凡的人，我们也可以拥有那份美丽－－只要我们向邰丽华那样散播内在的芳香。 平凡的一颗螺丝钉很美丽。神舟六号成功发射，使聂海胜、费俊龙两位英雄航天员受到所有人的鲜花与掌声，他们的背后，有一群扎根在戈壁默默奉献的科技工作者，他们中的每一个都像一颗螺丝钉，在自己的岗位上兢兢业业，攻克一道道技术难关，认真刻苦，毫不张扬，这就是他们的美丽所在，他们的工作带动了航天机器的运转。我们是平凡的人，我们也可以拥有那份美丽－－只要我们能踏踏实实、默默做好自己的份内之事。 平凡不是平庸，那是一种比伟大更值得尊敬的品格。平凡何尝不美丽？就让我们去做那一滴水、一朵花、一颗螺丝钉，于无声处绽放我们最光彩夺目的美丽。

公司领导由于不知道如何建设高效团队，于是只好大声呼喊：“我们一定要加强团队合作，要讲奉献，要上下凝成一股绳，我们的工作则无往而不胜。”喊口号可以，但效果却很不佳。公司领希望部属和员工工作时像年终聚餐把酒时那样士气高昂，充满工作热情！但员工的实际表现却远非管理者所想。而企业最终的关键是“让员工众志成城，调动员工的积极性与潜能，为企业创造绩效”，因此，建设高效团队提高其凝聚力尤其显得重要。一、高效团队的特点高效团队是一个怎样的团队呢？其实高效团队具有的条件很简单：1、规模比较小，一般不超过10人；2、互补的技能，即团队各成员至少具备科技专长、分析解决问题能力、沟通技能；3、共同的目的，共同的目的产生的前提，并可以为成员提供指导和动力；4、可行的目标以使成员采取行动和充满活力；5、共同手段或方法来达成目标实现；6、相互之间的责任。二、如何建设高效团队21世纪是一个团队至上的时代。所有事业都将是团队事业。依靠个人的力量已经不能取得什么成就了。这就需要一种团队凝聚力，正如歌词中唱的那样“团结就是力量”，只有拥有了一支具有很强向心力、凝聚力、战斗力、的团队，拥有了一批彼此间互相鼓励、支持、学习、合作的员工，企业才能不断前进、壮大（一）、设计高效团队在企业团队建设实际运行过程中虽不是一件轻松的事情，但也不像大多数人认为那样——是一件非常困难的事情，常常感觉好像无从下手。通常可以借助一些常见的管理工具来简化团队建设工作。团队成员自我的深入认识，明确团队成员具有的优势和劣势、对工作的喜好、处理问题的解决方式、基本价值观差异等；通过这些分析，最后获得在团队成员之间形成共同的信念和一致的对团队目的的看法，以建立起团队运行的游戏规则。每一个团队都有其优势和弱点，而团队要取得任务成功又面对外部的威胁与机会，通过分析团队所处环境来评估团队的综合能力，找出团队目前的综合能力对要达到的团队目的之间的差距，以明确团队如何发挥优势、回避威胁、提高迎接挑战的能力。以团队的任务为导向，使每个团队成员明确团队的目标、行动计划，为了能够激发团队成员的激情，应树立阶段性里程碑，使团队对任务目标看得见、摸得着，创造出令成员兴奋的幻想。合适的时机采取合适的行动是团队成功的关键，团队任务的启动；团队遇到困难或障碍时，团队应把握时机来进行分析与解决；以及团队面对内、外部冲突时应在什么时机进行舒缓或消除；以及在何时与何地取得相应的资源支持等；都必须因势利导。怎样行动涉及到团队运行问题。即团队内部如何进行分工、不同的团队角色应承担的职责、履行的权力、协调与沟通等，因此，团队内部各个成员之间也应有明确的岗位职责描述和说明，以建立团队成员的工作标准。对于这个问题，目前在很多企业团队建设中都容易被忽视，这可能也是导致团队运行效率低下的原因之一。团队要高效运作，必须要让团队成员清楚地知道他们为什么要加入这个团队，这个团队运行成功与失败对他们带来的正面和负面影响是什么？以增强团队成员的凝聚“敬畏生命,生命的休戚与共是世界中的大事,自然不懂得敬畏生命,它以最有意义的方式产生著无数的生命,又以毫无意义的方式毁灭著他们……”阿尔伯特.史怀泽说。——题记坚固的屏障在四川抗震救灾中有这样一个镜头深深刺痛了我的心：一个刚为人母的女子，还未曾体会到初为人母的快乐，还未听到孩子的一句妈妈，就已独自走上通往天堂的不归路，但当救援人员移开石板的那一刻我们惊呆了，泪水如雨而下——年轻的母亲以自己的双臂为幼儿圈起了一个生命的屏障，无限生的希望，透过石板传来婴儿阵阵的啼哭声，听在我们的耳里是多么振奋人心，为母亲的壮举，为母爱的伟大，为母爱的本能。母爱是高尚的浑厚的，无私的，即便用尽一生的爱也无法报答母亲的绵绵深情，有人把母亲比作一堵高墙，做儿女的就是因为有了这堵高墙才会无忧无虑的生活，才有了避风的港湾……生命的桥梁天空的霞光渐渐淡了下去，深红的颜色变成了绯红，绯红又变为浅红。最后，当这一切红光都消失了的时候，那突然显得高而远的天空，则呈现出一片肃穆的神色，在一片废墟中，我们找到了生的奇迹：一个坚强的教师以自己的身躯撑起了一个如桥梁做的藏匿处，几个孩子无一死亡，而此时的老师早已了无人形……面对老师的善举，我们洞悉了：人的善行出于爱，正是因为他对孩子们的爱才能支起那不朽的生命的桥梁，这个世界正是因为有了爱才变得美好；因为有了爱才会出现一方有难，八方支援的盛景。在人生的道路上，只要我们拥有一颗爱心，就会拥有许多。 生命的礼赞 “惟当同心人，可与论金铁。”在报道中我们看到了来自世界各地的支援，感受到了来自世界各地的关爱。无数的支援队员默契的配合著，紧张有序而高效的抱救着有生还希望的人民，也许这些人之前并不认识，但此刻却因彼此之间的信念而将他们的心与心连在了一起，密不可分，此刻他们的瞳目中只剩下了救援这两个刺眼的大字，无论救援的路上有多少阻碍，此刻在他们的心中早已荡然无存……他们共同的目标而努力，为了共同的胜利而作战，为了共同的希望而尽情挥洒汗水……“当个人集中到一个集体时，个人具有的抑制作用逐渐消失，所有那些作为原始时代的遗迹而潜伏在人身上是残忍的，兽性和破坏性的本能则被挑动起来，去寻找自由满足。不过，在暗示的影响下，集体也能以刻己的，无私的和献身于某个理想的形式取得高度的成就……”什么是团队凝聚力 1．凝聚力高的团队特征(1)团队内的沟通渠道比较畅通、信息交流频繁，大家觉得沟通是工作中的一部分，不会存在什么障碍。(2)团队成员的参与意识较强，人际关系和谐，成员间不会有压抑的感觉。(3)团队成员有强烈的归属感，并为成为团队的一分子觉得骄傲。愿意把自己作为这个团队中的一分子提出来，跳槽的现象相应较少。(4)团队成员间会彼此关心、互相尊重。(5)团队成员有较强的事业心和责任感，愿意承担团队的任务，集体主义精神盛行。(6)团队为成员的成长与发展，自我价值的实现提供了便利的条件。领导者、团队周围的环境、其他的成员都愿意为自身及他人的发展付出。2.提升团队凝聚力凝聚力的高低受众多因素的影响：(1)从外部看，当团队遇到威胁时，无论团队内部曾经发生过或正在发生什么问题、困难、矛盾，这时团队成员会暂时放弃前嫌，一致应对外来威胁。通常外来威胁越高、造成的影响越大、压力越大，团队所表现出的凝聚力也会越强。当然如果团队成员感到团队根本没有办法应付外来威胁和压力时，就不愿意再去努力了。举一个简单的例子：某超市在过去没有竞争对手的时候经营得还不错，能够为社区做一些贡献，但有一天沃尔玛进来了，就在它旁边开了一个两万多平方米的连锁超市，这时员工会觉得这是一个强大的敌人，很难去应付，他们可能会放弃努力。(2)从内部看有这样一些因素影响凝聚力的高低：①团队领导人的风格、类型。领导是团队行为的一种导向和核心，采取什么样的领导方式直接影响到凝聚力的高低。在民主的领导方式之下团队成员愿意表达自己的意见和参与决策，这时积极性高、凝聚力比较强；而在专制、独裁、武断的领导方式下，下属参与的机会比较少，员工的满意度相应比较低，牢骚满腹，会后私下攻击性的言论也相应增多，凝聚力也会较低；但在放任型的领导方式下，团队成员就像一盘散沙，人心涣散，谈不上集体主义，也谈不上团队的规则，这时更谈不上凝聚力。②团队的规模。规模越大越容易造成团队的沟通受阻，意见分歧的可能性也会增大；大规模的团队人员之间的接触相应较少，关系也不顺畅，容易人浮于事、互相扯皮、不负责任、办事拖拉；团队的规模越大产生小团队的可能性就越大，小山头、小派系这时可能就会出现。通常团队的人数应该在10到15个人之间较好。③团队的目标。团队目标如果跟个人的目标一致，有吸引力、号召力，这时团队成员就愿意合作完成任务，凝聚力会增强；反过来如果个人目标和团队目标不关联，个人的想法是多挣钱，团队的目标是获得荣誉，这时合作就会少，感情趋于冷淡，凝聚力也就降低。④奖励方式或激励机制。个人奖励和集体奖励有不同的作用：集体奖励会增强团队的凝聚力，会使成员意识到个人的利益和荣誉与所在团队不可分割；个人奖励可能会增强团队成员间的竞争力，但这样一种方式会导致个人顾个人，在团队内部形成一种压力，协作、凝聚可能会弱化。建议两者都要考虑，承认团队的贡献，也要承认个人成绩。⑤团队以往达成目标的状况。如果团队一贯有好的表现，过去就能按团队目标很好运行，这时团队成员就会觉得这是一个英雄的团队，在这样的团队中感到有荣誉感，所以就会激发团队成员做得更好。通常成功的企业和不成功的企业比较，更容易吸引优秀的员工加入。3.团队凝聚力的效果(1)凝聚力和生产力的关系。凝聚力和生产力存在复杂的关系。凝聚力高可能生产力高，但有时凝聚力高生产力反而低，只有在方向正确的情形下凝聚力才会对团队的生产力有帮助。(2)提高团队成员的工作满意度。凝聚力较高的团队其成员对于工作的责任感也相应较强，共同的利益价值观使他们能够在达成目标后获得一定的工作满足感，成员间容易彼此接纳相容，因此也增强了友谊和吸引力。(3) 对个人成长和发展很有帮助。高凝聚力的团队中个人成长的表现有积极和消极两种特征：一方面高凝聚力的团体可以提高人际吸引力，在共同分担的基础上提高生产力，使个人得到成长的机会；另一个方面高凝聚力有较强的团队限制特性，由于形成了一定的规范、行为准则，大家只能在这个框框中工作，个人的潜能有时不太容易发挥。

1、只愿君心似我心，定不负相思意。——李之仪《卜算子·我住长江头》2、若似月轮终皎洁，不辞冰雪为卿热。——纳兰性德《蝶恋花·辛苦最怜天上月》打开百度APP，查看更多高清图片3、愿我如星君如月，夜夜流光相皎洁。——范成大《车遥遥篇》4、得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙。——卢照邻《长安古意》5、知我意，感君怜，此情须问天。——温庭筠《更漏子·金雀钗》译：你知道我对你的情意，我知道你对我的爱怜，上苍可以作证。6、玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知。——温庭筠《南歌子词二首 / 新添声杨柳枝词》7、晓看天色暮看云，行也思君，坐也思君。——唐寅《一剪梅·雨打梨花深闭门》8、关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。——《诗经·关雎》9、换我心，为你心，始知相忆深。 ——顾夐《诉衷情·永夜抛人何处去》10、有美一人兮，见之不忘。一日不见兮，思之如狂。——司马相如《凤求凰》11、愿得一心人，白头不相离。——卓文君《白头吟》12、在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。——白居易《长恨歌》13、取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。——元稹《离思》14、上邪，我欲与君相知，长命无绝衰。山无陵，江水为竭。冬雷震震，夏雨雪。天地合，乃敢与君绝。——《上邪》15、山有木兮木有枝，心悦君兮君不知。——《越人歌》16、平生不会相思，才会相思，便害相思。——徐再思《折桂令·春情》17、直道相思了无益，未妨惆怅是清狂。——李商隐《无题·重帏深下莫愁堂》18、有美一人，清扬婉兮。邂逅相遇，适我愿兮。——《诗经·国风·郑风·野有蔓草》19、彼此当年少，莫负好时光。——李隆基《好时光·宝髻偏宜宫样》20、春日游，杏花吹满头。陌上谁家年少足风流？妾拟将身嫁与一生休。纵被无情弃，不能羞。——韦庄《思帝乡·春日游》21、愿为西南风，长逝入君怀。——曹植《七哀诗》22、思君如流水，何有穷已时。——徐干的《室思》23、寻常百种花齐发，偏摘梨花与白人。——元稹《离思五首·其五》24、花开堪折直须折，莫待无花空折枝。——杜秋娘《金缕衣》25、满目山河空念远，落花风雨更伤春，不如怜取眼前人。——晏殊《浣溪沙·一向年光有限身》26、既见君子，云胡不喜？——《诗经·国风·郑风》译：风雨之时见到你，心里怎能不欢喜。

1、阅读大量的文学作品（古今中外的，诗词，以及一些经典语句）提高自己的阅读量和文化底蕴，丰富自己的阅读水平和提炼主题的水平2、多写多练。从临摹开始，再自己创作，多用一些成语诗词等句词，提高自己的写作水平和驾驭文字的能力，以及提炼精华文字的能力。3、丰富自己的阅历。但不要脱离现实生活。大作家的写作灵感都是源于生活的。要仔细和善于观察生活，从中获取灵感。不要以为的跟风。每个作家写的东西都是能反映社会、现实、理想与追求、以及内心世界的。可以说是通往作家心灵的一扇门。要善于利用文字抒发内心世界。不要对文字有偏激的情绪，否则是不可能成为一名好作家的。4、写的东西要有文字应有的力量。不要浮华，也不要无病呻吟，更不要虚无力量。比如写青春就要有青春的本色。不要因为一些黑暗而特意的去渲染和夸大。不要为了深刻而深刻，不要为了黑暗而黑暗，也不要为了写而写。（这四个不要是作家刘震云说的。）5、还有，要保持一颗悲悯和敬畏的心，同时多文学有恒久性的热情及爱好。下面摘自作家沧月的一句话：每个作家其实就是一个织梦者，你笔下的人物是一个鲜活的生命，要保持一颗悲悯和敬畏的心才能写好文章，否则则是对生命的亵渎和忽视。6、建议你去阅读一些名作家的作品，学习他们的语言表达、文章构思技巧、语言运用以及小说的立意及情节，语言，场景的安排。然后多写多练，可以从写日记开始（不要像上学时写那些琐碎到一字一句的俗事），仔细观察生活，从中获取灵感。最后从中找到自己的写作风格和语言特色。7、作品要经得起读着的评价和考验，才能获得成功。如果想要写作的话，以上可以参考下。资深的，好的文学网站推荐一些：红袖添香（女性文学第一，其中一些知名作家，比如桐华、李歆、景行等网络作家的文笔都是不错的。）潇湘书院（里面有一个圈子女儿国，有一个栏目是写作素材区，非常有用，它可以告诉你怎样写好文章，怎样成为一名作家，同时提供大量的多类别的写作素材，非常有用。）天涯社区（文学性非常之高，中外名著也非常多）吾爱诗词网（里面的高手云集！诗词爱好者可以进，里面写手写的诗词意境非常美！）榕树下（这个自从改版后文化性没有以前好了，不过也是非常好的文学网站）另外，可以从当当网，卓越网买到一些好书，价格比较便宜，豆瓣网上也有一些好的书评，可以看看别人对于一部好作品的理解。如果，有意愿成为一名作家的话，以上资料希望有用。

一、背诵并默写这四首诗歌，回答下列问题。 1.《观沧海》中哪些诗句最能体现作者博大的胸怀? 分析：要注意题干“最能反映”一语。此诗前一部分写大海景象，视野广阔，虽属实景，也能见出诗人胸怀之博大；但跟后一部分比，气象则略逊一筹。“日月之行”四句写大海，全用虚写，却表现了大海有包容天地的气概，更显示了诗人的博大胸怀。 2.想象“潮平两岸阔，风正一帆悬”是怎样的情景，如果你身临其境将会有怎样的感受？ 分析： 阔"是"潮平"的结果.春潮涌涨,江水浩淼,放眼望去,江面似乎与岸平了.船上的人视野也因之开阔.此句写得恢弘阔大;"风正一帆悬"愈见精彩."悬"是端端直直高挂着的样子.诗人不用"风顺"而用"风正",是因为光"风顺"还不足以保证"一帆悬",风虽顺,却很猛,那帆就鼓成弧形了.只有既是顺风,又是和风,帆才能"悬",而"正"字兼包"顺"与"和"的内容.可见写景极为传神.全诗和谐优美. 3.从《钱塘湖春行》的哪些词语可以看出写的是初春景象？ 分析：要注意诗中的细节描写。如“水面初平”(见注释)；“争暖树”，“暖树”者，向阳之树也，春寒未退，故莺争集其上；“啄春泥”，燕初来也；“没马蹄”，草初生也——这些都是初春的景象。 4.用自己的话讲述《天净沙·秋思》的情景，并说一说你的感受。 分析：只要符合文章，语言通顺即可。感受言之成理即可。

一 背诵并默写这五首诗歌，回答下列问题。1.《观沧海》中哪些诗句最能体现作者博大的胸怀?2.想像“潮平两岸阔，风正一帆悬”是怎样的情景，如果你身临其境将会有怎样的感受?3.从《钱塘湖春行》的哪些词语可以看出是写初春景象?4.“稻花香里说丰年，听取蛙声一片”表达了作者怎样的心情?5.用自己的话讲述《天净沙秋思》的情景，并说一说你的感受。设题目的是使学生在大致理解内容的基础上背诵这五首诗。默写是为了巩固记忆，也要检查字是否写得正确。参考答案：1.要注意题干“最能反映”一语。此诗前一部分写大海景象，视野广阔，虽属实景，也能见出诗人胸怀之博大；但跟后一部分比，气象则略逊一筹。“日月之行”四句写大海，全用虚写，却表现了大海有包容天地的气概，更显示了诗人的博大胸怀。答题时应注意的是，不要简单地作比较，要引导学生认识诗人的正意就在这四句上，前面写实景是作衬托用的。2.这是一道开放性的题，主要之点是使学生运用再造想像领会诗人此刻的感情；如有可能，找一幅长江下游的图片给学生看看，或者背诵李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》和《望天门山》，然后指出诗人此刻所在的具体位置。3.要引导学生注意诗中的细节描写。如“水面初平”(见注释)；“争暖树”，“暖树”者，向阳之树也，春寒未退，故莺争集其上；“啄春泥”，燕初来也；“没马蹄”，草初生也——这些都是初春的景象。4.重在使学生领会寓情于景的写法。前两句表现欣慰欢快之情；后两句表现惊喜之情——这些都可以说成是闲适之情。要着重分析后两句。5.这也是一道开放性的题，重在培养想像力。

是的

屈原为什么要写《离骚》？

观沧海 曹操东临碣（jie二声）石，以观沧海。水何（dandan四声）澹澹，山岛竦（song三声）峙（zhi四声）。树木丛生，百草丰茂。秋风萧瑟（se四声），洪波涌起。日月之行，若出其里。星汉灿烂，若出其中。幸甚至哉，歌以咏志。次北固山下 王湾客路青山外，行舟绿水前。潮平两岸阔，风正一帆悬。海日生残夜，江春如旧年。乡书何处达? 归雁洛阳边。钱塘湖春行 白居易孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤（di一声）天净沙 秋思（si四声）马致远枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。

5　童　趣写作背景本文主旨是写作者儿时的“物外之趣”。开篇先说作者儿时视力极好，然后点明文章主旨。然后作者分别介绍两件事，其一，年幼的作者凭借想象，用素帐中的蚊子营造了“群鹤舞于空中”“鹤唳云端”的图景。它表现了一个孩子幼稚心灵中自发的审美意识。其二，年幼的作者用想象来实现自己渴望见到大自然风光而不得的愿望。故事紧扣“趣”字，说明“我”观察入神，表现了“我”的正义可爱，天真无邪。作家资料沈复(1763～约1807)，字三白，江苏苏州人。出身于“衣冠之家”，读过几年书，但主要职业是习幕经商，也曾卖画为生，浪迹四海。《浮生六记》是他的—部自传体作品。书共六篇，故名“六记”。五、六两记今已逸失。此书曾被中国现代文学大师林语堂翻译成英文介绍到美国，也曾得到名家（俞平伯）的赞誉。重点字词1.字音童稚(zhì)　　　藐小(miǎo)　　　唳(lì)　　　怡然(yí)　　　凹凸(āo tū)蹲（dūn） 土砾（lì） 壑（hè） 庞然(páng) 癞(lài)2.多音字3.形似字4.通假字项为之强　“强”通“僵”，僵硬。5.一词多义6.词类活用鞭数十（名词作动词，用鞭子打）重点句子一、疑难妙句1.余忆童稚时，能张目对日，明察秋毫，见藐小之物必细察其纹理，故时有物外之趣。译文：我回忆自己年幼的时候，能够睁着眼睛对着太阳看，对细微的事物都能仔细观察，看到微小的事物必定仔细观察它的特点，所以常常能够找到超出事物本身之外的乐趣。剖析：“能张目对日，明察秋毫”，既反映了小孩子视力强健、视觉敏锐，又表现出孩子的稚气、天真。“见藐小之物必细察其纹理”，说明作者小时候善于细致地观察细小事物，能看到细微的事物中那些别人所不能视及的妙处，产生超然的乐趣。“物外之趣”是总领全文的中心词。2.夏蚊成雷，私拟作群鹤舞于空中，心之所向，则或千或百，果然鹤也；昂首观之，项为之强。译文：夏天蚊群发出雷鸣似的叫声，我心里把它们比作是仙鹤在空中飞舞，心里这样一想，那许多蚊子便仿佛真的是仙鹤了；我抬着头观看它们，脖子都为此僵硬了。剖析：“夏蚊成雷”是常见的夸张的比喻，“我”抓住蚊群飞鸣的嗡嗡的声音与闷雷声相似的特点，联想到了此比喻。由蚊联想到鹤则抓住了蚊子的体形、长足与鹤相似。3.余年幼，方出神，不觉呀然一惊。神定，捉虾蟆，鞭数十，驱之别院。译文：我年纪幼小，正看得出神，不觉得大吃一惊。定一下神，抓住蛤蟆，打了它十多下，然后赶到别的院子里去了。剖析：作者有可能把一根草、一根小枝条当成一根鞭子，对癞蛤蟆略施惩罚，正体现了“物我相融，又出乎物外”的独特感受。“鞭”“驱”实际上是大词小用，体现了对蛤蟆吃二虫的不满及自己受惊吓的心理，写得惟妙惟肖。反映出“我”是一个有正义感、好打抱不平的人，但同时也知道珍惜生命，处置有度。二、重点语段“余常于土墙凹凸处”至“神游其中，怡然自得”。剖析：本段写神游山林观察土墙花台、虫草的乐趣，突出了视小为大、胸有丘壑的“神游”境界之乐。作者把丛草、虫蚊、土砾比作森林、野兽、丘壑，从中感受到大自然的乐趣，心旷神怡，丰富了美的感受，获得了移情入境、微中见奇的欣赏效果，体现了“物外之趣”。文章结构本文共5段，可分为两部分。第一部分(第1段)：总写童年视力强健，喜欢细致地观察事物，常有意想不到的乐趣。第二部分(第2～5段)：具体写童年观察景物的奇趣。文章主旨1.文章通过对童年生活的追忆，充分表现了少年儿童丰富、神奇的联想和想象力以及天真烂漫的情趣。2.作者通过记叙自己童年视力强健，喜欢细致地观察事物，常有意想不到的乐趣，告诉我们，要热爱生活，善于观察生活，从中发现超然物外之趣。全文鉴赏观察细微　凸现童真清代文学家沈复的《童趣》以生动的笔触、细腻的刻画，记述了作者儿时一些“神游其中，怡然自得”的趣事。作者观察细微，为我们展示了一幅幅充满童真童心的童趣图。童年趣事，均是琐事，但在孩子的眼中却是难忘的“大事”。文章在安排好线索的同时，从儿童观察事物的独特角度，精选了充满童趣的典型材料，生动细致地加以刻画。这样，整篇文章童趣横生，故事引人入胜，细节生动传神，字里行间凸现童真。请看一些典型例子：“冲烟而飞鸣”中的“冲”字，使人想见蚊群在弥漫的烟雾中乱飞乱闯的情状；“定神细视”中的“定”，“观之，兴正浓”中的“浓”凸现注意力高度集中的特有情状和心态；“夏蚊成雷”，众人避之尚恐不及，年少的“我”却“拟作群鹤舞于空中”，观得津津有味，瞧得浮想联翩；“心之所向，则或千或百，果然鹤也”，“昂首观之，项为之强”，足见其观察时间之长和兴致之浓；蛤蟆“拔山倒树而来”，初读似乎感到有违常理，细品则深感用语之妙，作者重在神似描写，且符合儿童的感知心理特征和“蹲其身”平视的错觉，生动而真实。仔细阅读、体会，我们会为文章所表现出的童趣报以会心的微笑！1.子曰：“学而时习之，不亦说(yuè)乎？有朋自远方来，不亦乐乎？人不知而不愠(yùn)，不亦君子乎?” 〔讲解〕第一句讲的是学习的方法。“时”，这里是副词，相当于“以时”，可以解作“按一定的时间”或“及时”。“习”的本义是“鸟数飞”，引申为“实习”“演习”。孔子所讲的功课如礼、乐、射、御等都需要实习才能掌握；但另一些功课如讲经，那就只能是“温习”或“复习”了。这类字眼要懂得活解。 第二句讲的是学习的乐趣。“朋”旧注：“同门曰朋。”跟现在说的“同学”“同班”相近。孔子说这句话是有背景的。《史记·孔子世家》说，孔子辞官以后，专力讲学，“弟子弥众(越来越多)，至自远方”。这自然使他感到很快乐。这句话是孔子对他的弟子说的，所以“朋”指的是志同道合的人。 第三句讲的是为人态度，属于个人修养范围。“人不知”，“不知”什么呢?没有说出来，但意思很明白，就是“自己”。从《论语·宪问》中“不患人之不己知(不必担心别人不了解自己)”这句话，也可以看得出来。“君子”，在《论语》一书中有多个义项：有时指有道德的人；有时指在高位的人。在这句话里，可取前义。因为这个词现在也常用，大家都懂得它的意思，我们没有翻译；一定要译，也可以译作“高尚的人”。 2.曾子曰：“吾日三省(xǐng)吾身：为人谋而不忠乎?与朋友交而不信乎?传不习乎?” 〔讲解〕《论语》记孔子门人一般称字，如对仲由称“子路”，对端木赐称“子贡”，对曾参独称“子”，因为此书是孔子二传或三传弟子所记，曾受业于曾参。“三省”，多次反省。文言文中，“三”“九”诸字皆有“多”义，不是确数。下述三事，这是巧合。朱熹认为，重在为学，“传”指受之于师，“习”则熟之于己，而“忠”“信”为“传习”之本。从这里可以看出古代治学的人非常重视品德的修养。 3.温故而知新，可以为师矣。 〔讲解〕这一则也是讲学习方法，强调独立思考的必要性，因为只“温故”而不独立思考，决然达不到“知新”的目的。过去有这样一种理解，把“温故”(复习旧知识)和“知新”(获取新知识)看作相互补充的两个方面，如子夏所说“日知其所无，月无忘其所能”(见《论语·子张》)，这是因为忽略了下面“为师”二字。《礼记·学记》中记录了孔子这句话：“记问之学，不足为人师。”这说明孔子认为只能记诵一些知识，是不能当别人的老师的；一定要将知识融会贯通，能在温习旧知识中有所发现，才“可以为师”。可见，“温故”和“知新”并非平列的两件事，关键在于要“知新”，这就需要独立思考了。 4.子曰：“学而不思则罔，思而不学则殆。” 〔讲解〕这一则也是讲学习方法，阐述学习和思考的辩证关系，认为二者不可偏废。其中，“罔”“殆”二字历来解释纷纭。朱熹注云：“不求诸心，故昏而无得；不习其事，故危而不安。”“不求诸心”指的是不思考；“不习其事”，指的是不读书。讲这一章，要防止产生片面理解，要使学生认识到“学”是基础。孔子就很重视“学”，反对离开“学”这个基础去胡思乱想。他曾说：“吾尝终日不食，终夜不寝，以思，无益，不如学也。”(《卫灵公》) 5.子曰：“由，诲女知之乎!知之为知之，不知为不知，是知也。” 〔讲解〕关于这段话的背景，《荀子·子道》中有记载：子路盛服见孔子，孔子批评了他；子路于是改服而入，但颜色依旧充盈。孔子又对他说：“……故君子知之曰知之，不知曰不知，言之要也；能之曰能之，不能曰不能，行之至也。言要则知，行至则仁。既知且仁，夫恶有不足矣哉!”据此，最后的“知”字当破读，通“智”。孔子说这番话的意思是，言行要谨慎，不要夸大自己的知识和本领。用现代的表述方式，就是要有谦虚的学习态度。 6.子曰：“见贤思齐焉，见不贤而内自省也。” 7.子曰：“三人行，必有我师焉；择其善者而从之，其不善者而改之。” 这两章内容相同，故予合并。 〔讲解〕这两章也是讲学习态度的，意思是要向一切人学习，随时随地都要注意学习，不但要学习别人的长处，还要借鉴别人的短处，反省自己有没有跟他类似的毛病。老子也说过类似的话：“善人，不善人之师；不善人，善人之资。”资，也有借鉴的意思。 8.曾子曰：“士不可以不弘毅，任重而道远。仁以为己任，不亦重乎？死而后已，不亦远乎？” 〔讲解〕“士”，在《论语》中大约出现十五次，大多指有抱负或有特殊社会地位的人。“弘”，胸怀宽广；“毅”，意志坚强。胸怀宽广，才能接受重任；意志坚强，才能长期坚持奋斗。“仁”，是孔子学说的核心。曾子说这番话的目的是，鼓励门人要一生为实现“仁”的理想而奋斗。 9.子曰：“岁寒，然后知松柏之后凋也。” 〔讲解〕这是借松柏之后凋比喻社会现象。何晏集解：“大寒之岁，众木皆死，然后知松柏小凋伤；平岁，众木亦有不死者，故须岁寒而后别之。喻凡人处治世，亦能自修整，与君子同；在浊世，然后知君子之正不苟容。”朱熹引范氏曰：“小人之在治世，或与君子无异，惟临利害，遇事变，然后君子之所守可见也。”二说大同小异。 10.子贡问曰：“有一言而可以终身行之者乎?”子曰：“其恕乎!己所不欲，勿施于人。” 〔讲解〕曾子曾说过：“夫子之道，忠恕而已矣。”“忠”和“恕”正是孔子“仁”的学说的两个方面：“忠”的要求是“己欲立而立人，己欲达而达人”，这是积极的一面；“恕”的要求就是“己所不欲，勿施于人”，这是消极的一面。孔子关于“仁”说过许多话，细分析起来，都跟这两点有关，例如“修己以安人”，“修己”也就是“恕”，“安人”就是“忠”。由于子贡问的是“可以终身行之”的“一言”(实即问“道”)，所以孔子拿“恕”来回答他。、《古代诗歌四首》《观沧海》（东临碣石） 曹操（原文） 东临碣石，以观沧海。 水何澹澹，山岛竦峙。 树木丛生，百草丰茂。 秋风萧瑟，洪波涌起。 日月之行，若出其中； 星汉灿烂，若出其里。 幸甚至哉，歌以咏志。 （译文） 东行登上碣石山，来观赏大海。 海水多么宽阔浩荡，碣石山高高耸立在海边。 碣石山上树木丛生，各种草长得很繁茂。 秋风飒飒，海上涌起巨大的波涛。 日月的运行，好象是从这浩淼的海洋中出发的。银河星光灿烂，好象是从这浩淼的海洋中产生出来的。 真是幸运极了，用歌唱来表达自己的思想感情吧。 《次北固山下》 王湾（原文） 客路青山下，行舟绿水前。 潮平两岸阔，风正一帆悬。 海日生残夜，江春入旧年。 乡书何处达，归雁洛阳边。（译文） 旅客要走的道路呀，正从青青北固山向远方伸展。江上碧波荡漾，我正好乘船向前。 潮水上涨，与岸齐平，江面变得开阔无边。和风吹拂，风向不偏，一叶白帆好像悬挂在高远江天。 红日从东海上诞生了，冲破残夜，驱尽大地的黑暗。大江弥漫着温煦的气息，春天提早进入了旧年。 我多么思念亲爱的故乡，书信早已写好，如何寄回家园？掠过晴空的北归鸿雁啊，拜托你们，把信捎到洛阳那边。《钱塘湖春行》 白居易（原文） 孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。 几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。 乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。 最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。（译文） 从孤山寺的北面到贾亭的西面，湖面春水刚与堤平，白云重重叠叠，同湖面上的波澜连成一片。 几处早出的黄莺争着飞向向阳的树木，谁家新来的燕子衔着春泥在筑巢。 繁多而多彩缤纷的春花渐渐要迷住人的眼睛，浅浅的春草刚刚能够遮没马蹄。 我最喜爱西湖东边的美景，游览不够，尤其是绿色杨柳荫下的白沙堤。《天净沙·秋思》 马致远（原文） 枯藤老树昏鸦， 小桥流水人家， 古道西风瘦马。 夕阳西下， 断肠人在天涯。（译文） 枯藤缠绕着老树，树枝上栖息着黄昏时归巢的乌鸦，小桥下，流水潺潺，旁边有几户人家，在古老荒凉的道路上，秋风萧瑟，一匹疲惫的瘦马驮着我蹒跚前行。夕阳向西缓缓落下，悲伤断肠的人还漂泊在天涯。

钱塘湖春行在一个明丽的春日，我信马来到钱塘湖畔，由孤山寺的北面绕到贾公亭西。一场春雨刚过。云气同湖面上的微波连成一片，像贴在水面似的。而湖水涨得满满的，快要跟岸齐平了。远处近处都有黄莺婉转的叫声，这些春天的使者们，嬉戏追逐，争着抢着往向阳的枝头飞。谁家新归的燕子在湖边飞上飞下，它们忙着衔泥筑巢。沿途繁花东一簇，西一丛，快要让人眼花缭乱了。而路上的春草刚从土里钻出来，刚够遮住马蹄。春神把花挂在树上，把草铺在地上，供人们尽情赏玩，而我最迷恋的却是湖东一带，这里绿杨成荫，白堤静静的躺在湖边，安闲，自在，真要让人留连忘返了。 从孤山寺的北面到贾亭的西面，湖面春水刚与堤平，白云重重叠叠，同湖面上的波澜连成一片。 几处早出的黄莺争着飞向向阳的树木，谁家新来的燕子衔着春泥在筑巢。 繁多而多彩缤纷的春花渐渐要迷住人的眼睛，浅浅的春草刚刚能够遮没马蹄。 我最喜爱西湖东边的美景，游览不够，尤其是绿色杨柳荫下的白沙堤。 早莺新燕争飞，乱花浅草迷人，一片生机勃勃。诗人在钱塘湖堤上踏春游赏，面对如此美好的春景，流连忘返，不肯离去。

《天净沙 秋思》这是马致远著名的小曲,28个字勾画出一幅羁旅荒郊图.这支曲以断肠人触景生情组成.从标题上看出作者抒情的动机. 头两句枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,就给人造成一种冷落暗淡的气氛,又显示出一种清新幽静的境界,这里的枯藤,老树给人以凄凉的感觉,昏,点出时间已是傍晚；小桥流水人家给人感到幽雅闲致.12个字画出一幅深秋僻静的村野图景.古道西风瘦马,诗人描绘了一幅秋风萧瑟苍凉凄苦的意境,为僻静的村野图又增加一层荒凉感.夕阳西下使这幅昏暗的画面有了几丝惨淡的光线,更加深了悲凉的气氛.诗人把十种平淡无奇的客观景物,巧妙地连缀起来,通过枯,老,昏,古,西,瘦六个字,将诗人的无限愁思自然的寓于图景中.最后一句,断肠人在天涯是点睛之笔,这时在深秋村野图的画面上,出现了一位漂泊天涯的游子,在残阳夕照的荒凉古道上,牵着一匹瘦马,迎着凄苦的秋风,信步漫游,愁肠绞断,却不知自己的归宿在何方,透露了诗人怀才不遇的悲凉情怀,恰当地表现了主题,这首小令是采取寓情于景的手法来渲染气氛,显示主题,完美地表现了漂泊天涯的旅人的愁思.马致远一曲小令,短短28字,意蕴深远,结构精巧,平仄起伏,顿挫有致,音韵铿锵,直贯灵心.其四射的艺术魅力,倾倒古今多少文士雅客,骚人才子.曲中意味,既“深得唐人绝句妙景”（《人间词话》）,又兼具宋词清隽疏朗之自然,历来被推崇为描写自然的佳作.

语文七年级上册古代诗歌四首和《世说新语》两则的主旨是什么?1、《观主旨句分别为日月之行,若出其中； 星汉灿烂,若出其里.海日生残夜,

1、《观沧海》主旨：这首诗虽然是描绘生气勃勃的大海风光,但歌颂的实际上是祖国的壮丽河山,流露出的是作者的爱国热情以及统一祖国的强烈愿望以及宽广的胸怀和豪迈的气魄.2《次北固山下》此诗写冬末春初、作者舟泊北...