平面设计

创意就是想法，就是旧元素新组合。不论到什么时候，我们推荐五个标准来判断一个创意的好坏：相关性、原创性、冲击力、单纯性、延续性。在深入生活的同时不断的否定和创新，突破固有的思维模式，换个角度看看，你会发现你的想法越来越多了。人们常说“创意是设计的灵魂”，职业设计师最重要的工作就是设计和创意，创意对于每个设计师来讲都是至关重要的，不能是简单的“抄袭”和“拿来主义”。通过加强设计理论课程教学、强化手绘能力的培养，并熟练掌握你想学的专业设计软件，在掌握设计基本技术和技巧的基础上，培养自己的观察能力和发散思维能力，启发自身在不同的观察和思维角度上转换，从而达到拓展创意空间的目的。平面设计（graphic design），也称为视觉传达设计，是以“视觉”作为沟通和表现的方式，透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面（page layout）、电脑软件等方面的专业技巧，来达成创作计划的目的。平面设计通常可指制作（设计）时的过程，以及最后完成的作品。平面设计的常见用途包括标识（商标和品牌）、出版物（杂志，报纸和书籍）、平面广告，海报，广告牌，网站图形元素、标志和产品包装。例如，产品包装可能包括的商标或其他的艺术作品、编排文本和纯粹的设计元素，如风格统一的图像，形状，大小和颜色。组合是平面设计的最重要的特性之一，尤其是当产品使用预先存在的材料或多种元素融合。做平面设计尽量不要犯一些低级错误，多多参看优秀的作品，并吸取可借鉴的元素在自己的作品里面，也相当与画画中的临摹一下，注意一些很基本的东西如果是自己做不好的看看别人是如何处理的排版和颜色的。搭配需要用心去思考的比如排版方面不要重心往一边不要太空或太满。从平常中求变化在现实的基础上找突破口。勇于创新颜色方面一般的图除主色外其它的辅色点缀色不要超过三种而且要慎重颜色的搭配，不同的颜色搭配会给人不同的感觉。要懂些变通，事物间都是相通的。平时多注意多体会生活，累积灵感和敏锐的直觉。加强学习，把基础打好。多看看别人是怎么做的。多叫点人，灵感撞击才有火花啊。创意设计，是把再简单不过的东西或想法不断延伸给予的另一种表现方式，创意设计包括工业设计、建筑设计、包装设计、平面设计、服装设计、个人创意特区等内容。设计除了具备“初级设计”和“次设计”的因素外，还需要融入“与众不同的设计理念——创意”。初级设计：范围划分一般是以是否在表达图形上是否以“具象化”为指导目标，标志设计就像绘画一样真实表现图形；当然，不代表具象化设计都为初级设计，这里主要以对比举例说明；次级设计：在设计过程中会在“初级设计”的基础上再深入简化图形的非重要部分，更精炼化主要部分，以便于图形更适合在商业传达过程中便于记忆和制作过程中便于实现。

1、仿形图形仿形图形是模仿物形，指把几种在视觉上完全相同或相异的物形，经过对其他物形的模仿而组合在一起使两者的含义得以连接，并在新的创意图形中引发新的意义。2、同构图形同构图形是将两种以上物体共同组合到一起形成新图形，同构的物象之间必须具备一定的相容基础，体现一种相互统一的观念合理地解决物与物，形与形之间的矛盾使之协调、统一。利用形与形之间的相似性或者特定的结构点，将某物移植到另一物里取代其部分形，共同组合成一个新的形象。3、矛盾空间在矛盾空间的图形中同时存在两个或两个以上的视点的空间组合，这种物象空间在现实生活中是不存在的、是荒诞的。矛盾图形展现出空间的迷幻效果从而调动了观者的好奇心。4、异影图形在我们生活的世界里，任何事物有光就有影影的存在是以光为支持光和影互为依存影子随光的变化而变化，异影图形是改变物体的影子形象而构成的特殊视觉形象，这比单纯的投影更加新颖，该手法比较含蓄表现的影像。5、密集图形密集图形中，画面的众多元素按一定的基本形在画面中的某一地方集中起来，而在其他地方疏散，但集与散、虚与实之间常有渐渐移动的现象，密集图形是一种比较自由的构成形式，各个元素可以是相同的，也可以是形态差异很大的，只要画面中有疏密的力量变化即可，密集的中心可以是实形的形式，也可以是负形的形式。6、特异图形图形中的特异是指在相同、近似的元素中置入一小部分差异的元素，有意制造对规律单调感的突破，使图形产生动感和趣味性。在特异图形中，改变的部分往往是视觉的焦点，也是创意表达的重心，变异的部分可以是大小的特异、形状的特异、色彩的特异等。

品牌创意设计，首先需要精准的策略，在策略的指导下，提炼创意原点，根据策略和创意要求，完成相应的广告文案。当今社会，缺的不是设计，而是创策略和创意。奥古特国际品牌营销（上海）咨询机构由术业精专的品牌、营销、管理、创意、设计和培训等精英成员组成，服务对象涵盖政府机关、外商投资企业和中外合作合资企业、融投资集团、上市公司等，在承袭国际化职业运作模式的基础上，利用强大的本土执行能力和品牌管理、公关资源，为客户提供专业的品牌战略规划、整合品牌营销、营销管理咨询、企业 CIS 战略形象导入、城市品牌定位、旅游景点建设、整合营销传播、整合品牌终端创意等服务。奥古特国际品牌营销（上海）咨询机构立志使自己成为亚太区最专业的品牌战略和品牌管理的咨询机构。

图形创意与平面设计的关系 　　平面设计的三大关键要素分别为图形、文字、色彩，这三种要素在平面设计中发挥着各自不同的作用。下面是我为大家搜索整理的关于图形创意与平面设计的关系，欢迎参考学习，希望对大家有所帮助! 　　一个优秀的平面设计作品是设计师经过积极的思考、精心的设计、创作、创新出来的。在创作过程中图形的创意起到了举足轻重的作用，新颖的图形设计可以将主题清晰明确地表达出来，充分利用图形创意与平面设计的关系，可以使图形创意更好的融合在平面设计中，创作的作品也会体现的更加鲜明。 　　一、图形创意、平面设计的基本概念 　　要想说明图形创意与平面设计的关系，首先应了解图形创意和平面设计的基本概念。图形创意：图形创意就是寻求视觉传达的独创性意念，构想。图形创意是图形设计的核心，它以独特的创作思维、创作手法、独特的表现形式将所要传播的信息通过新异的形象画面表现出来，达到使客户、观众产生兴趣并印象深刻，最终被大众所接受的目的。图形创意的应用领域较为广泛，特别是在平面设计的平面广告制作中。平面设计：平面设计也称视觉传达设计，是将视觉作为沟通方式和表现方式，并结合符号、图片和文字创作出用来传达想法或讯息的视觉表现。由上述内容可知，平面设计有三大要素，图形、文字、色彩，通过这些基本概念不难看出图形创意是包含在平面设计当中的，图形创意是平面设计不可缺少的一部分。好的图形创意会使平面设计作品所传达的信息更加清晰、明了。 　　二、图形创意在平面设计中的作用 　　1、图形创意可以使平面设计更好的顺应时代 　　无论是什么类型的设计都会遵循时代的发展，平面设计也不例外，平面设计来源于生活，在当今社会，艺术的文化氛围、设计审美的价值取向，甚至是大众的消费心理都影响着艺术的创作方向，所以这就间接的要求设计师们要采用与社会背景相符合的创作手法和表现形式来设计和创作作品。而图形创意特有的优点正可以使平面设计顺应时代的发展，因为，图形创意所具有的构型语法可以使平面设计适应当下的社会环境，图形创意构型语法的原则就是要符合社会环境、满足用户所需、创新立意、表现方式多样化。所以，在平面设计作品设计的过程中，运用图形创意可以使作品容易被大众所接受，还间接的促进了平面设计的发展。由此不难看出，图形创意在平面设计中起到了至关重要的作用，图形创意关系着平面设计的发展。 　　2、图形创意可以使公众在平面设计中得到视觉上的享受 　　运用图形创意为平面设计服务，会让公众获得除富有特定价值的基本信息之外的附加利益，即视觉上的享受与个性的释放。现今，人们追求物质上的享受的同时，还追求着视觉上的享受，因为视觉上的享受可以使人们从肉体上到精神上都得到放松，针对这一现象，在平面设计中图形创意所具有的表演性足以让公众在与平面设计进行视觉交流时得到满足。从根本上来讲，图形创意就是打破传统的图形组合方式，使创意产生戏剧性的效果，这不仅使公众在享受视觉满足的同时还能明白作品传播的信息，进而对平面设计的作品产生兴趣。 　　三、图形创意与平面设计的关系 　　图形创意在平面广告设计中的应用是较为广泛的，所带来的效果也是非常明显的.下面笔者就浅谈一下图形创意与平面设计的关系。 　　总的来说图形创意与平面设计有四种关系，它们分别为含义同构、形式同构、形义同构、异质同构。含义同构：就是找到两个不同事物间的相似点，也可以说是属性，通过一个事物的.属性将另一的事物的属性表达出来。这种图形创意的表达方式所呈现出的平面设计作品会让大众更直接的明白作品要表达的意义。形式同构：这种关系与含义同构相比较为复杂，它是要求两个事物间在表达含义上要有所不同，但在表达形式上要相似，这种形式使公众把两种不同事物的含义在心理上连接起来，最终连接成一个完整的概念。这种形式的特点主要体现在其创作作品的视觉效果上，它可以把看似无关联的现象以合情合理的方式联结起来，最终达到意想不到的效果。形义同构：就是利用含义相似和形式相似的双重同构，将含义同构与形义同构结合起来，这种同构不仅具有视觉冲击力，而且能够引起受众强烈的心理反应。最后要说的是异质同构，异质同构：是这四种同构或异构中最能吸引大众的表达方式，它是将在同一幅作品中的多个具有独立意义的图形按一定的规律重新进行组合、排列、融合，最后制作成新的作品，这种表达方式创作出来的平面作品更具有深意。所以，了解、掌握并利用好图形创意与平面设计的关系，会使平面设计作品的立意更加突出，视觉冲击力、视觉效果更加明显。 　　四、图形创意在平面设计中的应用 　　了解了图形创意与平面设计的关系后，不得不再探讨一下图形创意在平面设计中的具体应用。由于篇幅有限笔者在这里只说明两种图形创意在平面设计中的应用，分形图形与规则及不规则图形在平面设计中的应用，这两种都是包含在图像创意当中的。分形图形主要应用于平面广告的设计中，因为分形图形的算法有很多种，类型有很多种，设计师们可以根据具体的要求选择不同的算法，建立不同的模型，不同的类型，最后再依据具体的项目进行作品的挑选。规则与不规则图形：在平面设计的过程中规则图形与不规则图形是协同关系，规则的图形倾向于稳定、静止、秩序，不规则的图形显得活泼、生动，当然，设计师们经常将不规则的图形进行无序的排列，这样的方式使作品不再单调，这种方式在平面广告、网页设计中会经常被使用。 　　综上所述，知道了图形创意、平面设计的基本概念，了解了图形创意首先是平面设计的一部分，在平面设计中起到了至关重要的作用，然后通过对图形创意在平面设计中的作用进行了论述，图形创意不仅促进了平面设计的发展还给大众带来了视觉上的享受，还说明了图形创意与平面设计存在的四种关系，最后对图形创意在平面设计中的应用进行了论述，总之，图形创意对平面设计起到了良性的作用，这一点是值得提倡的，所以，笔者认为平面设计师们在日后作品的创作中应注意图形创意使用，因为它不仅可以使作品清晰、明了，还会被大众所接受、喜欢。 　　【拓展】图形创意和平面设计的简介 　　图形创意是广告设计作品的表现形式，是设计作品中敏感和备受注目的视觉中心。优秀的广告作品都以自己独特的图形语言准确又清晰地表达设计的主题，以最简洁有效的元素来表现富有深刻内涵的主题，由此可以看出图形创意在广告设计中具有灵魂的作用。 　　在当今的读图时代，一篇优美的广告文案远不如一幅富有创意的广告画面带来的视觉冲击力大，由此可见，图形创意在广告中占据着非常重要的地位。 　　平面设计（graphic design）的定义泛指具有艺术性和专业性，以“视觉”作为沟通和表现的方式。透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。 ;

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最好是利用一些修辞手法,如:双关,比喻,拟人,夸张....举个例子,如联想公司的:"如果没有联想,世界会变得怎样呢??"这是典型的双关.这样,可以使广告更加生动,深入人心而且十分有趣,人们不容易忘记.营销就是传播。所以,品牌广告语就是品牌在市场营销传播中的口号、主张和宣传主题及理念,包括品牌定位。品牌的所有主张或理念就是通过品牌广告语来承载的、表现的。 像人一样,品牌、产品、企业、服务都是有生命的,有性格的,他们在导入市场的时间不一样,那么他们在不同的生命阶段就有不同的目标、任务,也就有不同的诉求重点及方向,固而广告语也就不一样。 1、品牌广告语的创作。品牌广告语按其诉求性质可分为:理念、科技、服务、品质、功能等五大类。海尔的“真诚到永远”,海信的“创新就是生活”当属理念类;诺基亚的“科技以人为本”和商务通的“科技让你更轻松”在诉求科技;玛氏“只容在手,不容在口。”诉求品质;农夫山泉的“农夫山泉有点甜”,可口可乐的“清凉一刻”,广州奥匹克花园的“运动就在家门口”诉求功能;小天鹅“全心全意小天鹅” ,碧桂圆“给您一个五星级的家”的服务承诺等等。常见的知名品牌广告语都在某种程度上交叉含有其它类型的含义,有口语化的趋势。比如耐克的“尽管去做”,百事可乐的“新一代的选择”,飞利浦的“让我们做的更好”等等。 那么,品牌广告语的创作诉求方向也就不外乎值理理念、科技、服务、品质、功能五大类。 大部分品牌广告语是价值理念类诉求,因为价值理念性诉求具有高度的概括性,其内涵深刻、隽永,寓意深远;外延具有很宽泛的延伸性、包容性极强。表现形式短小精干,发音响亮,容易传播,容易识别,朗朗上口,应用起来尤其方便。如果客户不朝三暮四,坚定不移地去传播的话,日久天长必定会形成理想的理念积累效果。我所知道的一家南方某知名媒体,就连自己给自己的推广也像新闻一样,追求一年更换一次广告语,这么频繁的更换像是在变脸,谈何积累啊!短视。 价值理念类品牌广告语的诉求一定是和企业的老总有关,和老总的眼光有关,和所处的社会情绪有关。只有事前功课做扎实,多沟通,多了解,创作时才会少走弯路。我在创作品牌广告语时,在先前沟通的基础上,我都会在五个诉求方向上分别大量创作,最夸张的一次是为一化妆品品牌创作二百条广告语,到最后我一看到文字就恶心,但我提供给客户的只有三条。因为好东西谁都能创造,但不是谁都能识别。我自己认为品牌广告语在表现形式上,最好是六个或七个字,这六个字中必须有一个动词,一个名词,发音最好是升调。整条广告语所主张、承诺、倡导的东西务必是肯定的、正面的、蕴涵品牌价值的。 2、品类广告语的创作。品类广告语的创作,基本上是在诉求该品牌在该品类的优势(卖点)所在,或该品类其他颇具优势的相关事物。我曾服务过的小天鹅品牌广告语是“全心全意小天鹅” ,小天鹅洗衣机的广告语“精心创造,为你做到”。比如小鸭洗衣机的“专业创新,你来证明”西门子手机的“灵感点亮生活”。品类广告语表现形式多是八个字,精练、工整,至少有一个动词。前四个字诉求产品的功能点,后四个字诉求产品所带给消费者的利益点,发音最好是升调。在音节上讲究对仗和压韵,容易阅读和传播。当然,也有大部分产品的推广没有品类广告语,仅品牌就足以拉动消费者的需求。 3、产品广告语的创作。产品广告语的创作重点是对该产品的卖点的诉求,本来卖点就是在差异化的基础上提炼的,同时这个卖点有可能就是该产品的推广主题。而所谓的“差异化”就是竟品忽略的、消费者受用的和我们产品本身所能提供的利益点所在。表现形式不定,或六个字或八个字,其中至少有一个动词,发音升调降调均可。而诉求点一定是有功能点,有利益点,或二者结合起来诉求。(这里说的产品广告语并非是具体的某个平面作品的标题,但有可能是主题,是该产品区别它产品的、与产品名称同样重要的文字标识。) 4、服务广告语的创作。服务广告语的创作主要是给消费者提供附加值,是一种超值东西,诉求上一定是利益的承诺。表现形式可长可短,字数可偶可奇,但至少有一个动词,发音最好是降调。在我们刚刚推出的“创维金牌服务工程123668”的案例里,我们是这样思考的:创维品牌的服务形象一直以来都是比较踏实、诚恳、专业、周到的。创维的服务理念是:“顾客,您是总裁”,创维的服务标准是:“一切为了您满意”,于是创维集团顾客服务中心在重新整合推出其服务工程时,提出“创维金牌服务工程123668”,于是创维金牌服务广告语是:“创维金牌服务,做好每一步”。 5、企业广告语的创作。现在大多数企业的品牌广告语和企业广告语是相同的,但企业广告语的诉求重点,会因为企业不同阶段的战略发展目标不同,其诉求点也会不同。表现形式相对来说要求不是很严格,与前面的广告语创作方法大同小异,灵活应用即可。 一条有穿透力、有深度、有内涵的品牌广告语其传播的力量是无穷的。而且往往会成为目标消费者的某种生活信条,处世原则,直止成为生活方式、生活目标。一条高起点的品牌广告语就是该品牌的精神和思想,内涵相当深刻,与通俗化并不矛盾, 一条有创意、富有生命力的产品广告语,简直就是一把“金钥匙”,所创造的价值不是几千万广告费能达到的。一条有创意、富有生命力的产品广告语,登高一呼,不尽财源奔腾不息,滚滚而来。比如“农夫山泉有点甜”,比如“呼机、手机、商务通,一个都不能少”的骄人业绩,至今无人能出其右。 一条服务广告语所能承担的承诺的价值,谁又能计算出其看见看不见的价值呢?

　　 平面设计广告语 　　1、罗素广告公司: 巧妙的陈列商品就等于售出了一半。 　　2、美国商标印刷公司: 更好的产品理应有更好的商标。 　　3、上海通广传媒：通则广袤，天地宽阔与贤人为己，可图谋 　　4、浙江广策广告：时间不再为沟通而等待，距离不再是合作的障碍。 　　5、亨福勒广告公司: 一家公司最好的广告就是它拥有的客户。 　　6、北京扬帆广告：为客户争得市场，因市场赢得客户，因服务赢得利润。 　　7、正邦品牌识别设计：你简单了，世界就简单了！ 　　8、联盟广告公司: 惟有我们才能干预每个人的思想。 　　9、联合广告公司: 我们所说的每一句话都会常驻人们脑际。 　　10、杭州映象无极广告公司：我们将您的构思+我们的创意+我们的“视”界来体现塑造您的"品牌 　　11、阿诺德广告公司: 这里才是两点之间最短的距离。 　　12、北京大凡盛世广告：媒体品质也是传播力 　　13、北京欣欣广告：创造 创想 创举 　　14、三思广告公司: 三思后的选择。 　　15、上海彩之源广告公司：满足您的挑剔要求。 　　16、北京未来广告公司：有梦想，( )才有未来！ 　　17、AT广告公司: 行动从广告开始。 　　18、北京太阳雨广告公司：与众不同是伟大的开端，随声附和是失败的起源！ 　　19、马丁.艾曼广告公司: 这里不创造产品，但创造产品的灵魂。 　　20、哈斯豪威尔广告公司: 我们提供的服务永远超出契约。 　　21、北京陵兰广告公司：先锋思维、美学设计、知性服务

经典广告语1、无线你的无限出自：英特尔2、世界因为不同出自：MOTO3、多一些润滑，少一些摩擦出自：统一润滑油4、雅芳比女人更了解女人出自：雅芳5、人头马一开，好事自然来。出自：香港人头马6、李宁：把精彩留给自己出自：李宁7、如果你不来，广告明星就是他出自：央视AD圣典8、如果五指一样长，怎能满足用户不同需求？出自：9、小身材，大味道。出自：Kisses巧克力10、只要有梦想凡事可成真出自：香港电信11、如果你听了一课之后发现不喜欢这门课程，那你可以要求退回你的学费，但必须用法语说。出自：某一法语学习班的招生广告12、煮酒论英雄才子赢天下出自：才子男装13、世界因你而广阔出自：中国网通14、燕舞，燕舞，一曲歌来一片情。出自：燕舞收录机15、享受黑夜中偷拍的快感！出自：SiemensS5716、实力创造价值出自：CCTV17、穿着自然出自：班尼路18、非常可乐，非常选择出自：非常可乐19、没有陌生人的世界出自：佐丹奴20、坐红旗车，走中国路。出自：红旗轿车21、鄂尔多斯羊绒衫温暖全世界出自：鄂尔多斯羊绒衫22、众里寻他千百度，想要几度就几度出自：伊莱克斯冰箱23、只要心相通，相隔千里也握手。出自：联通24、没有什么大不了的出自：丰胸25、彩信发送动人一刻出自：彩信26、情系中国结，联通四海心出自：联通27、时间因我存在出自：罗西尼表28、促进健康为全家出自：舒肤佳29、爱我，追我，但请别吻我！出自：某汽车后贴的大大的标语30、fm365:真情互动！出自：fm365网31、止，而后能观出自：中国银行32、无所不包！出自：饺子铺广告33、当之无愧出自：当铺广告34、放我的真心在你的手心。出自：美加净护手霜35、喝孔府宴酒，做天下文章。出自：孔府宴酒36、温暖亲情，金龙鱼的大家庭。出自：金龙鱼37、佳能，我们看得见你想表达什么。出自：佳能公司（照相机）38、精彩湖南，红网了然！出自：红网39、臭名远扬，香飘万里出自：臭豆腐40、人人都为礼品愁，我送北极海狗油。出自：北极海狗油41、支起网络世界出自：赢海威42、用我们的钓线，你可以在鱼儿发现你之前先找到它出自：约翰逊的钓具43、繁荣民族文化传播艺术经典出自：某文化传播公司44、一呼四应！出自：音响公司广告45、动感地带----我的地盘听我的出自：动感地带46、立邦漆：处处放光彩！出自：立邦漆47、永远要让驾驶执照比你自己先到期。出自：汽车陈列室广告48、男人对西服的要求，就是女人对男人的要求出自：西服49、别吻我，我怕修。出自：润化油50、有一种酒是用来留传的出自：十八酒坊51、爱的就是你！出自：娃哈哈52、上海别克：当代精神，当代车出自：上海别克53、邦迪坚信，没有愈合不了的伤口出自：邦迪54、用第三只眼睛看世界。出自：海鸥牌相机广告55、幸福生活我有一套出自：避孕套广告56、如果你的汽车会游泳的话，请照直开，不必刹车。出自：公路交通广告57、孟姜女哭倒长城干红，白娘子水漫金山词霸。58、共享，才能共赢！出自：《现代广告》59、原来生活可以更美的出自：美的空调60、今天你有否亿唐？出自：亿唐网61、我是、我行、我素出自：伊氏女人网62、孔府家酒，叫人想家。出自：孔府家酒63、世间百事皆不同，唯有——百事可乐。出自：百事可乐64、上联：早进来晚进来早晚进来下联：多吃点少吃点多少吃点横批：进来吃点出自：小店的广告语65、水原来如此出自：乐百氏66、因智慧而不同出自：多普达67、弹指一挥间，世界皆互联出自：《互联网周刊》68、一种可以世袭的古典浪漫出自：房产69、想知道“清嘴”的味道吗？出自：清嘴70、世上仅此一件，今生与你结缘！出自：石头记71、声声百思特，遥遥两相知出自：百思特72、一品黄山天高云淡出自：一品黄山73、NEWBEIJING，GREATOLYMPIC出自：北京奥运74、一毛不拔！出自：理发店广告75、博大精深，西门子出自：西门子76、聆听并不代表沉默，有时安静也是一种力量。出自：铂金手饰77、飘柔，就是这么自信。出自：飘柔78、打破老婆终身制，实行小姨股份制。引入小姐竞争制，推广情人合同制。79、一次不买你的错，二次不买我的错出自：水果摊上80、三千烦恼丝，健康新开始。出自：潘婷洗发水81、高高兴兴上班去，平平安安回家来。出自：公益广告82、安全保障自有一套出自：安全套83、商务通：科技让你更轻松出自：商务通84、享受快乐科技出自：明基85、中国移动通信，沟通从心开始！出自：中国移动通信86、吸烟伤肺，喝酒伤胃，桑拿太贵，到歌厅高消费，打麻将赌博打扰社会，买点彩票经济又实惠。87、做女人挺好！出自：丰胸88、水往高处流出自：淄博市潜水电泵厂89、天地正气，网络乾坤出自：天地网络90、大石化小，小石化了！出自：治结石病91、时间改变一切出自：雷达表92、牙好，胃口就好，身体倍儿棒，吃嘛嘛香。出自：蓝天六必治94、运动之美，世界共享出自：李宁95、智慧演绎，无处不在！出自：摩托罗拉手机96、一旦拥有，别无选择出自：飞亚达97、省优，部优，葛优？出自：双汇火腿肠98、本书作者是百万富翁，未婚，他所希望的对象，就是本小说中描写的女主人公！出自：新书广告99、听世界，打天下出自：海尔手机100、事业我一定争取，对你我从未放弃！出自：爱立信101、聪明何必绝顶，慧根长留出自：生发精102、方太，让家的感觉更好出自：方太橱具103、掌握无限未来出自：大显通信104、生活就是一场运动，喝下它。出自：Gatorade饮料105、恒久期盼演绎维一出自：厦新彩屏手机106、波导手机，手机中的战斗机出自：波导手机107、康师傅方便面，好吃看得见。出自：康师傅108、世界在你眼中？出自：新浪网109、成功与科技共辉映出自：奥迪110、鹤舞白沙我心飞翔出自：白沙烟111、深入成就深度出自：南方周末112、天天都是春天出自：昆明113、中国网通由我天地宽出自：中国网通114、创意似金，敬业如牛出自：金牛广告115、农夫山泉：有点甜出自：农夫山泉116、南方周末一纸风行出自：南方周末117、男人应有自己的声音出自：阿尔卡特手机118、一切尽在掌握出自：爱立信119、因为网络，地球如村！出自：第四媒体120、创新就是生活出自：海信121、有多少南方摩托车，就有多少动人的故事。出自：南方摩托122、上上下下的享受！出自：三菱电梯123、喜欢，有什么不可以出自：阿尔卡特OT515124、由我天地宽出自：中国网通125、四海一家的解决之道出自：IBM126、三叶钢琴：学琴的孩子不会变坏出自：三叶钢琴127、晶晶亮，透心凉！出自：雪碧128、倾诉冬日暖语出自：摩托罗拉手机129、有空间，就有可能出自：别克汽车130、地球人都知道了出自：北极绒131、请不要同刚刚走出本院的女人调情，她或许就是你的外祖母。出自：美容院广告牌133、维维豆奶，欢乐开怀。出自：维维豆奶134、新春新意新鲜新趣，可喜可贺可口可乐。出自：可口可乐135、左右策划把您搞大出自：A企广告语136、趁早下『斑』，请勿『痘』留。出自：香港一家化妆品公司的广告137、牛奶香浓，丝般感受。出自：德芙巧克力138、秀发去无踪，头屑更出众！139、我的眼里只有你。出自：娃哈哈纯净水140、不要让男人一手掌握出自：某胸罩广告141、放低偏见，你会有精彩发现！出自：柯尼卡142、新飞广告做的好，不好新飞冰箱好出自：新飞冰箱143、如果说人生的离合是一场戏，那么百年的好合更是早有安排！出自：百年润发144、以帽取人！出自：帽子公司广告145、招聘女秘书：长相像妙龄少女，思考像成年男子，处事像成熟的女士，工作起来像一头驴子！出自：一家美国报纸146、超越平凡生活出自：卓越网147、爱生活，爱拉芳！出自：拉芳148、喝汇源果汁，走健康之路。出自：汇源果汁149、聊天动手不动口出自：诺基亚3310150、钻石恒久远，一颗永流传。出自：钻石戒指151、生活节奏、尽在掌握出自：爱立信152、滴滴香浓，意犹未尽。出自：雀巢咖啡153、美国货，本土价出自：DELL154、建筑无限生活出自：万科155、Justdoit出自：nike156、朗讯的创造力科技的原动力出自：朗讯157、选择《读者》，也就选择了一类优秀文化，一种新的视野，一位人生的挚友。出自：读者杂志158、播下一个行动，你将收获一种习惯；播下一种习惯，你将收获一种性格；播下一种性格，你将收获一种命运出自：威廉詹姆斯159、家有三洋，冬暖夏凉出自：三洋空调160、娃哈哈纯净水：爱你等于爱自己出自：娃哈哈161、一种质感，两种表情出自：熊猫手机162、网易，网聚人的力量！出自：网易163、白驼山壮骨粉，内用外服均有奇效。挨了刀涂一包，还想再挨第二刀，闪了腰吃一包，活到二百不显老。白驼山壮骨粉，青春的粉，友谊的粉，华山论剑指定营养品，本镇各大药铺医馆均有销售，购买时，请认准黑蛤蟆防伪标志，呱，呱164、金窝银窝，不如自己的安乐窝。出自：房地产广告165、万水千山近在咫次网络天空任你翱翔轻松面对应付自如出自：中国电信系列166、海尔，中国造出自：海尔167、“闲”妻良母出自：洗衣机168、百衣百顺出自：电熨斗169、当太阳升起的时候，我们的爱天长地久出自：太阳神170、国宝大熊猫，心纯天自高出自：熊猫171、为了她的节日，献上您纯金般的心！出自：首饰172、不要太潇洒！出自：杉杉西服173、选择维聚阿尔，已经表明你心明眼亮。出自：维聚阿尔眼镜公司174、不信，死给你看！出自：灭蟑药175、春都进万家，宾朋满天下出自：春都火腿肠176、天生的，强生的出自：强生177、灵感点亮生活！出自：西门子178、27层净化出自：乐百氏179、SOHU：足迹生活每一天出自：SOHU180、百闻不如一键，不打不相识。出自：某打字机广告181、润迅通讯：一呼天下应出自：润迅通讯182、有家就有联合利华出自：联合利华183、只溶在口，不溶在手。出自：m&m巧克力184、超越性能极限，领略精彩计算出自：AMD185、送礼就送脑白金。出自：脑白金186、要想皮肤好，早晚用大宝。出自：大宝187、科技让你更轻松出自：商务通188、现在流行第五季出自：健力宝189、Sun是太阳，Java是月亮。出自：Sun公司190、卫浴出出进进的快感出自：卫浴191、三十六计走为上出自：鞋192、颠峰感受后的无尽回味出自：香烟193、没有最好，只有更好出自：澳柯玛194、一册在手，一生牵手出自：《现代家庭》195、天生我就一肚子气！出自：矿泉水广告196、不为诱惑谁，只为呵护美出自：美容连锁店广告语197、Sun是太阳，Java是月亮。出自：Sun198、大众甲克虫汽车：想想还是小的好出自：大众甲克虫汽车199、我们的光彩来自你的风采。出自：沙宣洗发水200、犹如情人的手出自：某避孕套广告201、果冻我要喜之郎出自：喜之郎202、柯达：串起生活每一刻出自：柯达203、让我们做得更好！出自：飞利浦204、减脂减肥，其实是一种生活态度出自：朵耳205、来也匆匆，去也冲冲出自：厕所206、以产业报国、以民族昌盛为己任出自：长虹207、万家乐，乐万家。出自：万家乐电器208、补钙新观念，吸收是关键。出自：龙牡壮骨冲剂209、请记住，上帝并不是十全十美的，它给汽车准备了备件，而人没有。出自：交通安全广告210、天天盖天力，添钙添活力出自：盖天力211、科技以人为本，诺基亚出自：诺基亚212、一种可以世袭的古典浪漫出自：房产213、金利来----男人的世界！出自：金利来214、“口服”，“心服”！出自：215、看着你那流线的躯体，我欲火焚身，拨开你那尚未开启的封盖，插入我自备的小棍，吸取你晶莹的液体，爽！雪碧。216、康师傅：好吃看得见出自：康师傅217、有一个美丽的地方，万科四季花城出自：万科218、可能是世界上最好的啤酒出自：嘉士伯219、水晶之恋，一生不变。出自：果冻喜之郎220、实力创造价值出自：cctv221、让无力者有力，让悲观者前行出自：南方周末222、雪津啤酒，真情的味道！出自：雪津啤酒223、自然最健康，绿色好心情出自：康师傅224、永远的绿色，永远的秦池。出自：秦池酒225、长城永不倒，国货当自强出自：奥尼皂角洗发浸膏226、谁让我心动？出自：FM365网站227、尝尝欢笑，常常麦当劳出自：麦当劳228、健康成就未来。出自：海王229、自讨苦吃！出自：药店广告不打不相识！出自：打字机广告230、庄重一生，吉祥一生。出自：庄吉西服231、踏遍青楼人未老，请用汇仁肾宝。232、没有蛀牙-佳洁士出自：佳洁士233、共创美的前程，共度美的人生。出自：美的电器234、我们一直在努力！出自：爱多235、传奇品质，百年张裕出自：张裕236、当你看到我们的时候，我和我们的新闻在纸上；当你看不到我们的时候，我和我们的新闻在路上。出自：南方周末新版广告语237、白里透红与众不同出自：记不起来了。qz238、让天下没有难做的生意：让让诚信的商人富起来：他们在网上做成了生意，你呢？出自：阿里巴巴239、让一亿人先聪明起来。出自：巨人脑黄金240、一直被模仿，从未被超越出自：汽车广告241、奥妮洗发水：黑头发，中国货出自：奥妮洗发水242、突破科技，启迪未来出自：audi243、做光明的牛，产光明的奶出自：光明244、科技创造自由出自：联想245、洁婷245再大的动作也不要紧出自：洁婷246、除钞票外，承印一切。出自：印刷公司广告247、您身边的银行，可信赖的银行出自：中国工商银行248、美由你做主出自：up2tu249、避孕的效果：不成功，便成“人”。250、灵活，让篮球场不再是一个平面出自：李宁牌251、小别意酸酸，欢聚心甜甜。出自：酸汁饮料广告252、天生的，强生的出自：强生253、经典精铸，隽永典藏出自：明基254、有线的价值无线的享受出自：小灵通255、上Google上百度一下。256、孔府家酒：孔府家酒，叫人想家出自：孔府家酒257、没有摩擦的感觉象在飞出自：某润滑油258、一呼天下应出自：润讯259、明天的明天，你还会送我“水晶之恋”吗？出自：水晶之恋果冻260、晚报，不晚报北京晚报出自：北京晚报261、盛满青春的秘密！出自：女士提包262、随心工作、随逸生活出自：联想天逸263、人类失去联想，世界将会怎样？出自：联想264、不断创新，因为用心出自：Acer宏_265、事事因你而精彩出自：雀巢咖啡266、阳光总在风雨后出自：千禧酒

天/琥baijiahao上面有很多大咖分享的文章，对你来说肯定很有益处~平面设计（graphic design），也称为视觉传达设计，是以“视觉”作为沟通和表现的方式，透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面（page layout）、电脑软件等方面的专业技巧，来达成创作计划的目的。平面设计通常可指制作（设计）时的过程，以及最后完成的作品。平面设计的常见用途包括标识（商标和品牌）、出版物（杂志，报纸和书籍）、平面广告，海报，广告牌，网站图形元素、标志和产品包装。例如，产品包装可能包括的商标或其他的艺术作品、编排文本和纯粹的设计元素，如风格统一的图像，形状，大小和颜色。组合是平面设计的最重要的特性之一，尤其是当产品使用预先存在的材料或多种元素融合。平面设计培训学习内容：平面综合阶段0基础起步，讲练结合，PS、AI、ID、CDR四大软件系统学习，基础训练，融会贯通。设计原理，设计流程，平面设计材质规格学习掌握。平面研修阶段通过大量项目实战训练，熟练甚至精通标志VI、艺术插画、版式、包装、海报、宣传画册、logo等常规商业设计，锻造专业设计水准。学习印刷材质，印刷工艺技术。职业素养训练阶段

一切超乎你想象

广告设计是平面设bai计的一种，区别如下：1、含义不同du广告设计zhi是一种职业，是基于计算机平面dao设计技术应用的基础上，随着广告行业发展所形成的一个新职业。该职业的主要特征是对图象、文字、色彩、版面、图形等表达广告的元素。平面设计（graphic design），也称为视觉传达设计，是以“视觉”作为沟通和表现的方式，透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。2、特点不同广告设计是广告的主题、创意、语言文字、形象、衬托等五个要素构成的组合安排。广告设计的最终目的就是通过广告来达到吸引眼球的目的。产品包装可能包括的商标或其他的艺术作品、编排文本和纯粹的设计元素，如风格统一的图像，形状，大小和颜色。组合是平面设计的最重要的特性之一，尤其是当产品使用预先存在的材料或多种元素融合。

现代风格是比较流行的一种风格，追求时尚与潮流，非常注重居室空间的布局与使用功能的完美结合。现代主义也称功能主义，是工业社会的产物，其最早的代表是建于德国魏玛的包豪斯学校。其主题是：要创造一个能使艺术家接受现代生产最省力的环境---机械的环境。这种技术美学的思想是本世纪室内装饰最大的革命。后现代主义一词最早出现在西班牙作家德·奥尼斯1934年的《西班牙与西班牙语类诗选》一书中，用来描述现代主义内部发生的逆动，特别有一种现代主义纯理性的逆反心理，即为后现代风格。50年代美国在所谓现代主义衰落的情况下，也逐渐形成后现代主义的文化思潮。受60年代兴起的大众艺术的影响，后现代风格是对现代风格中纯理性主义倾向的批判，后现代风格强调建筑及室内装潢应具有历史的延续性，但又不拘泥于传统的逻辑思维方式，探索创新造型手法，讲究人情味，常在室内设置夸张、变形的柱式和断裂的拱券，或把古典构件的抽象形式以新的手法组合在一起，即采用非传统的混合、叠加、错位、裂变等手法和象征、隐喻等手段，以期创造一种溶感性与理性、集传统与现代、揉大众与行家于一体的即“亦此亦彼”的建筑形象与室内环境。对后现代风格不能仅仅以所看到的视觉形象来评价，需要我们透过形象从设计思想来分析。 　　后现代主义的概念至今没有一个确切的定义，这是由后现代主义的多元性和复杂性决定的。不确定性是后现代主义的根本特征之一，这一概念具有多重含义。后现代主义对当代人的精神冲击是全方位的，在思维理论论层面上可以肯定后现代主义的批判否定精神和异质多样的文化意向，后现代主义室内设计只有在其“异样事物”中，才会获得自身的规定和理念。 　　后现代主义风格是一种在形式上对现代主义进行修正的设计思潮与理念。后现代主义室内设计理念完全抛弃了现代主义的严肃与简朴，往往具有一种历史隐喻性，充满大量的装饰细节，刻意制造出一种含混不清、令人迷惑的情绪，强调与空间的联系，使用非传统的色彩，它所具有的矛盾性常使人产生厌倦，而这种厌倦正是后现代主义对过去50年的现代主义的典型心态。区别在于流行和比喻 前者在于写实和实用 后者在于虚拟的个性

第一，正确定位消费者人们喜欢并想要美丽的东西，但每个人对美丽的定义和理解是不同的，不同的性别和年龄对美丽的要求也不同，因此快餐包装设计具有吸引力首先，您需要了解目标对象是谁?只有这样，我们才能更好，更准确地把握消费者的审美观，这样我们才能设计出零食包装。第二，使用可能的最大字体一般而言，商场或超市中的小吃都很棒。每种小吃都放在一起。快餐包装上的名称应尽可能大，以便每个人都可以一目了然地看到哪些小吃突出了最重要的信息，并给每个人留下深刻的印象。除了大字体之外，字体设计还需要特性，可以根据零食的类型和特性以及满足消费者心理需求和受欢迎程度的许多因素来设计字体。也可以在市场上购买，以在快餐包装中添加少量。小创作。第三，科学地使用颜色零食的包装颜色各不相同，但是如果仔细观察，您会发现大多数包装颜色与人们的食欲有关。例如，巧克力包装的颜色大多为棕色，类似于巧克力的颜色。，牛奶包装基本上是白色的，添加了其他一些颜色以增加层次并增加美观。饼干包装大多选择紫色，红色，黄色，这是如何应用心理学的很好。可以满足食品消费者的消费情感。如果您仅使用一种颜色进行相对单调的快餐包装设计，则可以选择使用一种颜色作为主要主题，添加相同颜色的颜色，进行匹配和协调。

第一，正确定位消费者人们喜欢并想要美丽的东西，但每个人对美丽的定义和理解是不同的，不同的性别和年龄对美丽的要求也不同，因此快餐包装设计具有吸引力首先，您需要了解目标对象是谁?只有这样，我们才能更好，更准确地把握消费者的审美观，这样我们才能设计出零食包装。第二，使用可能的最大字体一般而言，商场或超市中的小吃都很棒。每种小吃都放在一起。快餐包装上的名称应尽可能大，以便每个人都可以一目了然地看到哪些小吃突出了最重要的信息，并给每个人留下深刻的印象。除了大字体之外，字体设计还需要特性，可以根据零食的类型和特性以及满足消费者心理需求和受欢迎程度的许多因素来设计字体。也可以在市场上购买，以在快餐包装中添加少量。小创作。第三，科学地使用颜色零食的包装颜色各不相同，但是如果仔细观察，您会发现大多数包装颜色与人们的食欲有关。例如，巧克力包装的颜色大多为棕色，类似于巧克力的颜色。，牛奶包装基本上是白色的，添加了其他一些颜色以增加层次并增加美观。饼干包装大多选择紫色，红色，黄色，这是如何应用心理学的很好。可以满足食品消费者的消费情感。如果您仅使用一种颜色进行相对单调的快餐包装设计，则可以选择使用一种颜色作为主要主题，添加相同颜色的颜色，进行匹配和协调。

1、《写给大家看的设计书》《写给大家看的设计书》2009年人民邮电出版社出版的中译图书，作者是美国罗宾·威廉姆斯()，由苏金国、刘亮编译。此书适合图书、杂志、网站编辑，将设百计原理浓缩为“亲密性、对齐、重复、对比”。2、《设计中的设计》这本书是日本著名设计师、无印良品（MUJI）艺术总度监、武藏野美术大学教授原研哉写的我不懂设计，但很喜欢极简风格的设计理念及其产品，所谓大道至简、简约而不简单就是这个道理。敢取名叫设计中的设计，说明领悟到了设计的本质。3、《平面设计法则》《平面设计法则》是2009年中国青年出版社出版的图书，作者是（美）德比·米尔曼。4、《康定斯基论点线面》《康定斯基论点线面》是2003年中国人民大学出版社出版的图书，作者是（俄）康定斯基。本书系统地阐释了对绘画元素的认识问，对每一种绘画元素都作了外在的和内在的两主面分析。5、《设答计的觉醒》《设计的觉醒》是2009年广西师范大学出版社出版的图书，作者是田中一光，该书介绍了日本设计崛起的时代热风、“无印良品”品牌概念的诞生、年轻设计师职业敏感的养成、著名品牌背后的设计故事。

属于艺术设计专业。艺术设计专业包括平面设计专业、环境艺术设计专业、电脑艺术设计专业、装潢艺术设计专业、工业设计（艺术类）、动画专业 服装设计，展示设计网络艺术、三维动画、视频设计、音频艺术、互动媒体设计。

平面布置确定路、桥、水流的关系。桥梁平面设计包括平面线形布置及桥面宽度确定。平面设计三大要素之间的关系是缺一不可，互相促进的作用。

Ui设计包含在平面设计内，也是属于平面设计的一种，ui设计是属于界面设计，比如网站界面前端，手机app软件界面等等，平面设计包阔标志设计，海报设计，包装设计，vi设计，ui界面设计等等，如还有其他设计方面的疑惑可百度搜索标志工场，专业资深平面设计师为你解答

UI 设计(或称界面设计)是指对软件的人机交互、操作逻辑、界面美观的整体设计，也叫界面设计。UI 设计分为实体 UI 和虚拟UI，互联网说的 UI 设计是虚拟 UI, UI 即User Interface(用户界面)的简称。UI 设计师的职能大体包括三方面:一是图形设计，软件产品的产品“外形”设计。二是交互设计，主要在于设计软件的操作流程、树状结构、操作规范等。三是用户测试/研究，这里所谓的“测试”，其目标恰在于测试交互设计的合理性及图形设计的美观性，主要通过以目标用户问卷的形式衡量 UI 设计的合理性。UI设计目前的前景还是很不错的，很多企业都缺少 UT 设计师。而且可以看到的是，现在社会的发展，更多的智能机和智能机器人研发出现，这些都离不开UI 设计师。所以说 UI 设计的是很有前途的，是不会失业的。而且 UI 设计门槛不高，要入门也不难的。从工作内容来说，UT 设计在当前的互联网领域、科技领域可以说无处不在，好的 UI 设计能够明显提升用户的使用体验,从而给产品带来更多的附加值,所以UI 设计对于互联网产品是非常重要的。目前 UT 设计通常分为两个大的工作方向，一个是交互设计,另一个是视觉设计。总的来说，UI 设计相比较于编程而言，还是非常适合大众学的并且就业前景很广阔。学完 UI 设计，能获得一份稳定而又不失乐趣的工作，同时有利于追求更高品质的生活，在艺术领域可以获得更多的启迪。

ui设计有涉及到代码。平面设计没有涉及到代码

一、什么是UI设计？UI是UserInterface（用户界面）的简称，主要指对软件人机交互，操作逻辑，界面美观的整体设计二、UI和平面的区别1.实现方式不同平面主要的实现方式是通过印刷，例如易拉宝、明信片、海报等，而UI的实现方式是通过程序代码。2.公司类型不同平面的公司类型大多数是传统企业，例如正邦（业界享誉盛名的品牌识别设计公司）、东道设计（中国资深的企业形象设计公司）等等。UI的公司类型大多是互联网设计公司，例如百度、阿里巴巴、腾讯、360、搜狐、网易等等。3.完成流程不同平面一般由一个人完成构思、搜集素材、设计组内讨论、完成设计，流程较为简单。而UI设计从一开始就需要和产品，技术，运行，测试等相关人员对整个需求有具体的评估和讨论，然后经过个人的构思-搜集素材-设计组内讨论-组内设计评审-与产品、技术、测试等相关工作人员进行设计评审-设计完成-设计的研发跟进-设计灰度走查-完成上线，流程较为复杂多变，除了设计组内部的沟通，还要与需求相关的工作人员对接，这其中的问题细节也就可想而知了。4.重视的要点不同平面除了满足需求设计，还要保证设计的视觉效果与品牌统一，必要时彰显个性，突出产品特色等，符合印刷要求和规范，主要看中视觉层面。而UI设计在满足需求的同时，即要保证视觉要素的特点，还需要重交互体验，先考虑“为什么这么做”在考虑“如何设计”，“这么做的目的是什么”等等。5.成果表现形式不同平面成果可能会受印刷技术的制约，但是总体是直观感受实际产物好与坏，通过实际调查统计大众的评价如何。而UI的成果展现就更为直接了，通过线上点击率，转化率等具体实际数据，来给UI产品打分，使得设计更有理有据。6.设计软件不同PS、AI就不多说了，这个所有设计师最入门要学会的软件。除此之外，平面需要掌握的还有indesign、Coreldraw、PageMaker等等大多服务于图文排版的软件。UI需要掌握Sketch、AE、蓝湖、Principle、C4D等等。总结：不论是平面还是UI，归根到底都是设计的分支，二者虽有不同之处，但是在设计根本原理，设计方法中还是有异曲同工之处的，所以了解二者的区别，能更好的服务设计，服务于产品，最终能够提升自己的设计能力，丰富自己的设计知识储备。UI设计包括移动端app、小程序、pc端网页，配合前端后端开发，完成项目上线。其中包括UE，交互设计，人机交互平面设计主要用于海报，朋友圈图，淘宝图片，展架，等了解CMYK颜色，要懂得打印的出血位和印刷的分辨率平面和UI的区别还是很大的，说明白点，属于两个行业，但也是最近的行业，很多人会混淆，觉得UI都会平面，平面也会UI，UI设计有专门的设计规范，每一次的点击后都有一个交互，平面需要更多的基础绘画水平，有VI、LOGO设计、企业形象等这些都需要美术基础的UI使用软件：SKETCH、XD、PS、AI、axure、墨刀、交互软件、思维导图xmind、等，很多人认为ps是做UI的基础工具，其实不是，一个做位图软件，PS更适合做平面，UI还是矢量图软件更好一些，没有Mac系统用XD，有Mac的话用sketch，sketch的有很多软件可以实现无缝连接交互等操作平面设计工具：PS你的不二选择，AI，logo制作，cdr印刷排版很不错，c4d三维立体建模软件设计其实都是相通的，都是依靠基本的艺术素养加上专业设计门类相关知识，解决问题的手段。真正有些区别的设计门类我氛围三大类：1.平面设计（包括广告、海报、书籍装帧、UI等）2.空间设计（包括建筑、室内、陈设等）3.虚拟设计（VR、AR等）具体的每个门类以后可以详细阐述。上述分类可以看到UI和平面其实归为一个设计门类，都是运用点、线、面等基本的设计语言在平面的媒介上完成图形、画面的设计。不过也是有一些区别的，下面我会具体的说一下一些区别，以供大家参考。平面设计：也叫做视觉传达设计，用“视觉”作为沟通和表现的方式，通过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此做出用来传达想法的视觉表象。设计师一般用字体排印、视觉艺术、版面、电脑软件等方面的专业技巧，来达成创作计划的目的。报纸广告、喷绘写真、名片、路牌、企业样册、VI设计、LOGO标志、宣传单页、宣传折页、海报、包装设计及婚纱设计等，这些都属于平面设计的范畴。平面设计是最传统，最普遍，最基本的设计行业。UI设计：是指对软件的人机交互、操作逻辑、界面美观的整体设计。好的UI设计不仅是让软件变得有个性有品位，还要让软件的操作变得舒适简单、自由，充分体现软件的定位和特点。1.呈现媒介平面设计：纸媒，基本是书、海报等纸质物料，人与平面的交流大部分只是阅读，所以着重注意阅读体验UI设计：新媒体媒介，大部分是在屏幕上显示，并且是需要和人机交互配合完成用户的操作、浏览等需求。所以UI设计需要注意一些除了基本平面设计问题还需要注意交互体验等问题。2.设计思路传统平面和UI设计思路有一些区别，最重要的就是第一点提到的UI需要重视用户体验操作等问题，除此之外还会有一些手势、点击、拖拽、框选等操作的思路区别。3.实现手法传统平面设计只是排版绘画，UI需要考虑适配、切图、自适应等问题。还要配合上下游的工作，上面承接交互，下面配合开发人员实现产品，所以UI设计需要了解这些技能。4.输出样式平面基本全是纸质静态，UI则牵扯到点击、跳转等动态衔接页面等。还会有动效、视频、影视等动态输出。其实每个行业都有自己的优势和劣势，虽然平面设计师的入行标准相对较低，服务行业也相对大众一些，看起来可能比较容易做。但是在待遇方面UI设计师可能更占优势，服务的行业也相对高端。对于设计师而言，技多不压身，只有不断提升自我，不断为自己的充电，顺应时代发展的潮流，才不至于被这个时代淘汰。说的简单点两者最大的区别就在于，平面都是印刷的东西多一些，当然也有一部分是荧屏显示的。而UI用最简单直观的理解其实就是说都是关于屏幕上显示的东西！在细点的说，平面涉及的都是一些静态的东西，比如海报啊，易拉宝，名片，等等。而UI几乎都是一些动态的界面，但是需要设计做的是一个静态的界面，至于动态怎么加上去，那是前端和交互去加的！最直观的，ui设计用ps做的东西都是RGB格式，也就是所谓的三色，屏幕上显示的格式！而平面设计用ps做的大多都是CMYK格式，也就是四色打印机喷色用的格式！前后两者其实也是有很大关系的，UI设计前期的基础就是平面设计！例如，排版啊，色彩搭配啊，这些都是基础，用到UI里面，就会利用这些基础怎么让界面更简单明了，更容易让人看起来舒服，更容易操作，等等！

平面设计和UI设计的区别是什么？ 最近很多同学问老师，我是平面设计/美工的想转行做UI设计可以吗？现在就来给大家讲讲UI设计和平面设计（美工）等的区别，转行是完全没问题的，而且相对来说平面转行做UI设计更有优势。1、平面设计平面设计主要输出这些，如报纸广告、喷绘写真、名片、路牌、企业样册、VI设计、LOGO标志、宣传单页、宣传折页、海报、包装设计及婚纱设计等，这些都属于平面设计的范畴。也就是说是一些营销推广方式。ui设计和平面设计区别可以把广告行为简单理解为“创意产出->投放渠道->目标客群”这样的一个过程，举例说一张宣传页，对于消费者来说并不是产品，但对于广告主来说，这就是一个产品，用于帮助它实现销售增长的目标。2、UI的本意是用户界面，UI设计用户界面英文User和interface的缩写。从字面上看是用户与界面2个组成部分。和平面设计的区别在于UI设计师除了负责界面的美观之外，还要考虑用户与界面之间的交互关系。ui设计和平面设计区别就像一件造型美观又好用的工具才会受到消费者的青睐一样，APP本身就是一个工具，友好的界面会给人带来舒适的用户体验，拉近人与软件的距离，为商家创造卖点。界面设计需要定位使用者、使用环境、使用方式，由此来决定一个界面是弹窗还是状态栏，是下拉刷新还是点击空白处刷新……在方寸之间有无穷的可能，交互正是两者设计思路本质上的差异ui设计和平面设计区别UI设计包括，APP设计，以及其他有界面电子设备的界面设计，智能佩戴电子设备（某Watch，某米手环）、取款机，医院的预约挂号机等一切用户和界面产生互动平台设计。平面设计需要学习软件应用，色彩搭配，排版布局，视觉流程等设计技巧，UI设计，在掌握设计技巧的同时更多的是交互设计，视觉，动效，标准等等的学习。

一、什么是UI设计？UI是UserInterface（用户界面）的简称，主要指对软件人机交互，操作逻辑，界面美观的整体设计二、UI和平面的区别1.实现方式不同平面主要的实现方式是通过印刷，例如易拉宝、明信片、海报等，而UI的实现方式是通过程序代码。2.公司类型不同平面的公司类型大多数是传统企业，例如正邦（业界享誉盛名的品牌识别设计公司）、东道设计（中国资深的企业形象设计公司）等等。UI的公司类型大多是互联网设计公司，例如百度、阿里巴巴、腾讯、360、搜狐、网易等等。3.完成流程不同平面一般由一个人完成构思、搜集素材、设计组内讨论、完成设计，流程较为简单。而UI设计从一开始就需要和产品，技术，运行，测试等相关人员对整个需求有具体的评估和讨论，然后经过个人的构思-搜集素材-设计组内讨论-组内设计评审-与产品、技术、测试等相关工作人员进行设计评审-设计完成-设计的研发跟进-设计灰度走查-完成上线，流程较为复杂多变，除了设计组内部的沟通，还要与需求相关的工作人员对接，这其中的问题细节也就可想而知了。4.重视的要点不同平面除了满足需求设计，还要保证设计的视觉效果与品牌统一，必要时彰显个性，突出产品特色等，符合印刷要求和规范，主要看中视觉层面。而UI设计在满足需求的同时，即要保证视觉要素的特点，还需要重交互体验，先考虑“为什么这么做”在考虑“如何设计”，“这么做的目的是什么”等等。5.成果表现形式不同平面成果可能会受印刷技术的制约，但是总体是直观感受实际产物好与坏，通过实际调查统计大众的评价如何。而UI的成果展现就更为直接了，通过线上点击率，转化率等具体实际数据，来给UI产品打分，使得设计更有理有据。6.设计软件不同PS、AI就不多说了，这个所有设计师最入门要学会的软件。除此之外，平面需要掌握的还有indesign、Coreldraw、PageMaker等等大多服务于图文排版的软件。UI需要掌握Sketch、AE、蓝湖、Principle、C4D等等。总结：不论是平面还是UI，归根到底都是设计的分支，二者虽有不同之处，但是在设计根本原理，设计方法中还是有异曲同工之处的，所以了解二者的区别，能更好的服务设计，服务于产品，最终能够提升自己的设计能力，丰富自己的设计知识储备。UI设计包括移动端app、小程序、pc端网页，配合前端后端开发，完成项目上线。其中包括UE，交互设计，人机交互平面设计主要用于海报，朋友圈图，淘宝图片，展架，等了解CMYK颜色，要懂得打印的出血位和印刷的分辨率平面和UI的区别还是很大的，说明白点，属于两个行业，但也是最近的行业，很多人会混淆，觉得UI都会平面，平面也会UI，UI设计有专门的设计规范，每一次的点击后都有一个交互，平面需要更多的基础绘画水平，有VI、LOGO设计、企业形象等这些都需要美术基础的UI使用软件：SKETCH、XD、PS、AI、axure、墨刀、交互软件、思维导图xmind、等，很多人认为ps是做UI的基础工具，其实不是，一个做位图软件，PS更适合做平面，UI还是矢量图软件更好一些，没有Mac系统用XD，有Mac的话用sketch，sketch的有很多软件可以实现无缝连接交互等操作平面设计工具：PS你的不二选择，AI，logo制作，cdr印刷排版很不错，c4d三维立体建模软件设计其实都是相通的，都是依靠基本的艺术素养加上专业设计门类相关知识，解决问题的手段。真正有些区别的设计门类我氛围三大类：1.平面设计（包括广告、海报、书籍装帧、UI等）2.空间设计（包括建筑、室内、陈设等）3.虚拟设计（VR、AR等）具体的每个门类以后可以详细阐述。上述分类可以看到UI和平面其实归为一个设计门类，都是运用点、线、面等基本的设计语言在平面的媒介上完成图形、画面的设计。不过也是有一些区别的，下面我会具体的说一下一些区别，以供大家参考。平面设计：也叫做视觉传达设计，用“视觉”作为沟通和表现的方式，通过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此做出用来传达想法的视觉表象。设计师一般用字体排印、视觉艺术、版面、电脑软件等方面的专业技巧，来达成创作计划的目的。报纸广告、喷绘写真、名片、路牌、企业样册、VI设计、LOGO标志、宣传单页、宣传折页、海报、包装设计及婚纱设计等，这些都属于平面设计的范畴。平面设计是最传统，最普遍，最基本的设计行业。UI设计：是指对软件的人机交互、操作逻辑、界面美观的整体设计。好的UI设计不仅是让软件变得有个性有品位，还要让软件的操作变得舒适简单、自由，充分体现软件的定位和特点。1.呈现媒介平面设计：纸媒，基本是书、海报等纸质物料，人与平面的交流大部分只是阅读，所以着重注意阅读体验UI设计：新媒体媒介，大部分是在屏幕上显示，并且是需要和人机交互配合完成用户的操作、浏览等需求。所以UI设计需要注意一些除了基本平面设计问题还需要注意交互体验等问题。2.设计思路传统平面和UI设计思路有一些区别，最重要的就是第一点提到的UI需要重视用户体验操作等问题，除此之外还会有一些手势、点击、拖拽、框选等操作的思路区别。3.实现手法传统平面设计只是排版绘画，UI需要考虑适配、切图、自适应等问题。还要配合上下游的工作，上面承接交互，下面配合开发人员实现产品，所以UI设计需要了解这些技能。4.输出样式平面基本全是纸质静态，UI则牵扯到点击、跳转等动态衔接页面等。还会有动效、视频、影视等动态输出。其实每个行业都有自己的优势和劣势，虽然平面设计师的入行标准相对较低，服务行业也相对大众一些，看起来可能比较容易做。但是在待遇方面UI设计师可能更占优势，服务的行业也相对高端。对于设计师而言，技多不压身，只有不断提升自我，不断为自己的充电，顺应时代发展的潮流，才不至于被这个时代淘汰。说的简单点两者最大的区别就在于，平面都是印刷的东西多一些，当然也有一部分是荧屏显示的。而UI用最简单直观的理解其实就是说都是关于屏幕上显示的东西！在细点的说，平面涉及的都是一些静态的东西，比如海报啊，易拉宝，名片，等等。而UI几乎都是一些动态的界面，但是需要设计做的是一个静态的界面，至于动态怎么加上去，那是前端和交互去加的！最直观的，ui设计用ps做的东西都是RGB格式，也就是所谓的三色，屏幕上显示的格式！而平面设计用ps做的大多都是CMYK格式，也就是四色打印机喷色用的格式！前后两者其实也是有很大关系的，UI设计前期的基础就是平面设计！例如，排版啊，色彩搭配啊，这些都是基础，用到UI里面，就会利用这些基础怎么让界面更简单明了，更容易让人看起来舒服，更容易操作，等等！

1、二者的界定不一样。广告设计（graphicdesign），也称之为视觉传达设计设计方案，是以“视觉效果”沟通交流和主要表现的方法，通过多种多样方法来造就和融合标记、照片和文本，借此机会做出用于传递念头或信息的视觉效果主要表现。UI设计（或称页面设计）就是指对手机软件的人机交互技术、实际操作逻辑性、版页面美观大方的总体设计方案。2、二者的设计方案目标不一样。平面设计大师运用字体样式排印、空间艺术、版块（pagelayout）、电脑应用等层面的技术专业方法，来达到写作方案的目地。UI设计重中之重是设计方案“人机交互技术”的页面，设计方案的目标一般权为软件项目的“外观设计”。3、二者的设计方案主要用途不一样。广告设计是沟通交流散播、风格化和根据文本和图象解决困难的造型艺术。UI设计是以便手机软件的实际操作越来越舒服简易、随意，有利于集中体现手机软件的精准定位和特性。

侧重点不同：平面设计侧重于平面媒体或载物进行设计，主要包括广告，画册，海报，LOGO，包装等。UI设计则侧重于：对软件的人机交互、操作逻辑、界面美观的整体设计

ui设计是用户界面视觉设计，比如说手机的待机页面，打电话的页面、软件的启动界面都是有ui设计师设计的。区别：1、二者的定义不同。平面设计（graphic design），也称为视觉传达设计，是以“视觉”作为沟通和表现的方式，透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。UI设计（或称界面设计）是指对软件的人机交互、操作逻辑、界面美观的整体设计。2、二者的设计对象不同。平面设计师利用字体排印、视觉艺术、版面（page layout）、电脑软件等方面的专业技巧，来达成创作计划的目的。UI设计重点是设计“人机交互”的界面，设计的对象通常为软件产品的“外形”。3、二者的设计用途不同。平面设计是沟通传播、风格化和通过文字和图像解决问题的艺术。UI设计是为了软件的操作变得舒适简单、自由，便于充分体现软件的定位和特点。

平面设计（graphic design）的定义泛指具有艺术性和专业性，以“视觉”作为沟通和表现的方式。透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面（page layout）等方面的专业技巧，来达成创作计划的目的。平面设计通常可指制作（设计）时的过程，以及最后完成的作品。通俗的说就是普通的海报，小说封面，照片修饰，都属于平面设计。

平面设计工作是一个主观认定强的创意工作，大部分的平面设计师是透过不断的自我教育来做进修、提升设计能力。譬如，平时就要多注意各式各样的海报、文宣品、杂志、书籍等的设计手法并加以搜集，或是上网浏览其它设计师的作品，以激发自己的设计灵感。 平面设计师要有敏锐的美感，但对文字也要有一定的素养。因此，乎时可以广泛的阅读，增加本身的知识领域及文字敏感度。此外，平面设计师多半也会利用网路上的设群来做意见交流。平面设计师是在二度空间的平面材质上，运用各种视觉元素的组合及编排来表现其设计理念及形象的方式。一般人认知的平面设计师是把文字、照片或图案等视觉元素加以适当的影像处理及版面安排，而表现在报纸、杂志、书籍、海报、传单等等纸质媒体上，也就是在纸质媒体上进行美术设计及版面编排。 主要分为美术设计及版面编排两大类。 美术设计主要是融合工作条件的限制及创意而创设出一个新的版面样式( format ) 或构图，用以传达设计者的主观意念；而版面编排则是以创设出来的版面样式或构图为基础，将文字置入页面中、达到一定的页数或构图中以便完成成品。 美术设计及版面编排两者的工作内容差不多，关联性高，更经常是由同一个平面设计师来执行，但因为一般认知美术设计工作比起版面编排来更具创意，因此一旦细分工作时，美术设计的薪水待遇会比版面编排部分来得高，而且多数的新手会先从学习版面编排开始，然后再晋阶到美术设计。平面设计师要有敏锐的美感，但对文字也要有一定的素养。因此，乎时可以广泛的阅读，增加本身的知识领域及文字敏感度。此外，平面设计师多半也会利用网路上的设群来做意见交流。近年来因为政府积极推动设计服务产业，因此也协助部分设计师的社团组织开办国内外观摩、交流研习会、进阶课程等活动，这些都是可以参与提升自我工作技能、扩大圈内交流的管道。商业平面设计是利用平面专业知识来改进解决问题，必须符合普遍的审美标准,有新意很奇巧，是大家以前没有见过的。能经得起推巧，合理,有深藏的东西，帮客户宣传和增进销售。

平面设计工作是一个主观认定强的创意工作，大部分的平面设计师是透过不断的自我教育来做进修、提升设计能力。譬如，平时就要多注意各式各样的海报、文宣品、杂志、书籍等的设计手法并加以搜集，或是上网浏览其它设计师的作品，以激发自己的设计灵感。平面设计师要有敏锐的美感，但对文字也要有一定的素养。因此，乎时可以广泛的阅读，增加本身的知识领域及文字敏感度。此外，平面设计师多半也会利用网路上的设群来做意见交流。平面设计师是在二度空间的平面材质上，运用各种视觉元素的组合及编排来表现其设计理念及形象的方式。一般人认知的平面设计师是把文字、照片或图案等视觉元素加以适当的影像处理及版面安排，而表现在报纸、杂志、书籍、海报、传单等等纸质媒体上，也就是在纸质媒体上进行美术设计及版面编排。主要分为美术设计及版面编排两大类。美术设计主要是融合工作条件的限制及创意而创设出一个新的版面样式(format)或构图，用以传达设计者的主观意念；而版面编排则是以创设出来的版面样式或构图为基础，将文字置入页面中、达到一定的页数或构图中以便完成成品。美术设计及版面编排两者的工作内容差不多，关联性高，更经常是由同一个平面设计师来执行，但因为一般认知美术设计工作比起版面编排来更具创意，因此一旦细分工作时，美术设计的薪水待遇会比版面编排部分来得高，而且多数的新手会先从学习版面编排开始，然后再晋阶到美术设计。平面设计师要有敏锐的美感，但对文字也要有一定的素养。因此，乎时可以广泛的阅读，增加本身的知识领域及文字敏感度。此外，平面设计师多半也会利用网路上的设群来做意见交流。近年来因为政府积极推动设计服务产业，因此也协助部分设计师的社团组织开办国内外观摩、交流研习会、进阶课程等活动，这些都是可以参与提升自我工作技能、扩大圈内交流的管道。商业平面设计是利用平面专业知识来改进解决问题，必须符合普遍的审美标准,有新意很奇巧，是大家以前没有见过的。能经得起推巧，合理,有深藏的东西，帮客户宣传和增进销售。

无论在学习、工作或是生活中，大家都经常接触到标语吧，标语是在宣传时用简洁的语言表达一个意思从而达到某种宣传目的口号。你知道什么样的标语才能算得上是好的标语吗？下面是我为大家整理的平面设计标语，希望能够帮助到大家。 平面设计标语1 1、风韵雅致，睿智创意。 2、卓越铸就神韵，睿智更显超群。 3、余韵悠远，您睿智的选择，韵睿品牌设计 4、构思百态人生，吸引亿万眼球。 5、平面设计之最，韵睿当之无愧。 6、韵睿平面设计，只为做的更好。 7、平面创意有韵，立体创想含睿。 8、成功不再遥不可期，韵睿设计。 9、风韵设计，聪睿创作。 10、同享生活韵味，共创睿智人生。 11、平面设计选韵睿，价格公道真实惠。 12、选择韵睿品牌，设计美好未来。 13、设计全方位，韵睿零距离。 14、睿智带来设计神韵——睿韵平面设计。 15、韵睿设计，眼光的聚焦点。 16、艺术的设计，设计的艺术。 17、韵律睿不可挡，韵睿自然风。 18、想象无限，未来韵睿导航。 19、韵睿品牌设计，超乎想象力。 20、韵睿设计，“韵”涵睿智。 21、设计上选，韵睿精品。 22、韵睿设计，臻于至善。 23、韵瑞设计，瞬间激发品牌生命力。 24、设计，让韵睿来吧。 25、韵睿，有限蓝图，无限可能。 26、东方神韵，睿智之选。 27、创想有韵，创意含睿。 28、韵天下，睿智选。 29、睿智的设计，流动的音韵。 30、韵领生活，睿赢天下。 31、韵睿设计，彰显君睿。 32、韵睿品牌，给你星级的设计。 33、睿者大成，智取千里。 34、韵睿品牌设计，睿智一面天下知。 35、韵睿品牌设计，超出你的想象。 36、韵睿设计，韵味悠长。 37、世界有你——韵睿设计。 38、平面设计，首选韵睿。 39、韵睿设计，您的品牌形象管理专家。 40、韵无限，睿天下。 41、韵于形，睿于心。 42、韵之设计，睿之选择。 43、韵睿品牌设计，专为您打造品牌生活。 44、创想天下，创享未来。 45、韵藏于形，智创于精。 46、精品的设计，韵睿的不断超越。 47、描绘生活每一笔——韵睿。 48、韵睿平面设计，让你的生活更有韵味。 49、睿智选择，打造韵味。 50、韵睿，描绘你的想象。 51、韵睿品牌，成就你我。 52、韵意非凡，睿显特色。 53、风度翩翩，一切智慧创造。 54、韵睿设计，无限创意。 55、平面设计我选谁，选来选去还是选韵睿。 56、睿智的设计，独有的韵味。 57、韵睿设计，别出新意。 58、韵睿设计，个性魅力。 59、韵显睿智达——韵睿设计。 60、韵睿设计，尊享艺术生活。 平面设计标语2 一、集万水千山韵，浩天地星空睿。 二、韵睿品牌，我们的设计。 三、韵睿设计，用“心”设计。 四、韵睿设计，天纵之师。 五、神“韵”源于“睿”智。 六、笔尖，白纸，摩擦创意火花。 七、风韵雅致，睿明广博。 八、流露自然之风，蕴藏天地之魄。 九、感受时尚超势力，聚交韵睿新设计！ 十、韵睿，设计无限品牌。 十一、韵味十足，睿智无比。 十二、韵睿之结合，情趣之智者，灵动之设计。 十三、韵味悠悠，睿智无限。 十四、赢家的设计韵睿，平面设计者。 十五、有韵有睿，尽在韵睿，品牌行情，韵睿领先。 十六、韵睿设计，用眼睛说话。 十七、韵睿设计，“韵”涵睿智。 十八、美与智慧的结晶，韵睿大千世界。 十九、一点色彩，绚丽世界！ 二十、韵味弥漫，睿智悠扬。 二十一、您需要的，就是我们要做。 二十二、韵睿，想象的未来不是梦。 二十三、韵睿经典设计，缔造恒久传奇。 二十四、韵睿恒久，迅捷有力的.方式。 二十五、传奇品牌，专业韵睿。 二十六、思考的魅力韵睿设计，设计未来。 二十七、韵睿，韵味与睿智的结合体！ 二十八、睿韵创意，不一样的设计！ 二十九、睿扬一方，韵扬天下。 三十、韵者风范，睿气十足。 三十一、韵睿，你想不到的风格。 三十二、自然之韵，哲人之睿。 三十三、韵设笔下品，睿计天下牌。 三十四、韵睿设计精彩为你演绎睿者大成，智取千里。 三十五、精品的设计，韵睿的不断超越。 三十六、新颖时尚韵味十足，睿眼卓识时代脉搏。 三十七、您睿智的选择，我韵味的设计。 三十八、韵睿设计韵你所味，睿你所智多尔多购多吉祥，送喜送福送健康。 三十九、韵制神奇，睿造辉煌。 四十、韵睿设计，让阳光照进现实中。 四十一、发掘品牌韵度，勾勒睿翼前途。 四十二、得自然之韵，集灵光之睿，用心灵感悟社会，韵睿品牌设计！ 四十三、平面的无限延伸，创意的多样解读，尽在韵睿平面设计。 四十四、韵之豪迈，睿智其中。 四十五、韵睿设计，用睿智的画笔描绘品牌的神韵。 四十六、睿智成就品牌的韵味小智慧，大文章！ 四十七、一份韵味，一份睿智，在平面中设计一份人生。 四十八、睿智人生，品味真韵。 四十九、集天下之睿，谱动人之韵。 五十、韵睿品牌设计，用不一样智慧，展现不一样的风采。 五十一、韵味留长，睿制深达。 五十二、有创意就有可能。 五十三、设计余韵流风，品牌明睿天成。 五十四、韵动潮流，睿享时尚。 五十五、韵睿品质，公然天下间！

设计，提升了人们的审美情趣，传达出对于生活更加美好的向往与追求。设计的价值就是商业的价值以及某种更贴近人们现实生活水平的提升与完善的价值，艺术的价值就是真善美，在精神层面给予人满一种升华的情感体验。

1. 奖励你的好奇发展创新能力的一个常见障碍是：感觉好奇是一种胡思乱想。当你对某事感到好奇时，不要斥责自己，而是要奖励自己。给自己一个机会去探索新的课题。2. 认识到有时创新本身就是奖赏奖励自己很重要，但同样重要的是发展内在的动力。有时，创新的真正奖励在于其过程本身，而不是产品。3. 变成一个专家发展创新能力的最好方法之一就是成为这一领域的专家。通过对课题的深入理解，你将能够更好地去思考问题新颖的或者创新的解决方案。4. 全身心投入第一步就是要全身心投入地去发展你的创新能力。不要放弃你的努力。设定目标，争取别人的帮助，每天花点时间发展你的创新技能。5. 为创新投入时间如果你不为创新投入时间，你将无法发展自己的创新才能。每周安排一些时间，集中花在某些类型的创意项目上。关于如何提高平面设计创新能力，青藤小编就和您分享到这里了。如果您对页面排版、网站设计、图形处理等有浓厚的兴趣，希望这篇文章可以对您有所帮助。如果您还想了解更多关于平面设计的素材及技巧等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。

提高平面设计创新能力技巧 　　创新其实就是寻找解决问题和将要处理情形的新途径。这不是仅限于艺术家、音乐家或作家的一种技能，它是一种对各行各业都有用的技能。如果你曾想要提高自己的创新能力，下面我这些技巧可以给予你帮助。 　　1. 全身心投入 　　第一步就是要全身心投入地去发展你的创新能力。不要放弃你的努力。设定目标，争取别人的帮助，每天花点时间发展你的创新技能。 　　2. 变成一个专家 　　食品摄影设计签名标志设计品牌SI设计宣传册设计包装袋商标设计SI设计发展创新能力的最好方法之一就是成为这一领域的专家。通过对课题的深入理解，你将能够更好地去思考问题新颖的或者创新的解决方案。 　　3. 奖励你的好奇 　　发展创新能力的一个常见障碍是：感觉好奇是一种胡思乱想。当你对某事感到好奇时，不要斥责自己，而是要奖励自己。给自己一个机会去探索新的课题。 　　4. 认识到有时创新本身就是奖赏 　　奖励自己很重要，但同样重要的是发展内在的动力。有时，创新的真正奖励在于其过程本身，而不是产品。 　　5. 乐于冒险 　　当开始发展你的创新技能时，为了提升自己的能力你必须愿意承担风险。你的努力可能不会每次都最终成功，但依然会增强你的创新才能和发展未来可用的技能。 　　设计签名设计公司广告设计VI设计门面设计户外广告包装箱设计包装机 　　6. 建立自信 　　对自己能力的"不自信会抑制你的创造力，这就是为什么建立自信是如此重要。记录下你已经取得的进展，表扬自己做出的努力，并且总是设法来奖励你的创意。 　　7. 为创新投入时间 　　如果你不为创新投入时间，你将无法发展自己的创新才能。每周安排一些时间，集中花在某些类型的创意项目上。 　　8. 克服阻碍创新的消极态度 　　根据在美国国家科学院学报上发表的2006年的一项研究指出，积极的情绪能够提高你创造性的思考能力。据这项研究报告的首要作者亚当.安德森博士说，"如果你正在做需要有创意的工作，或者在一个智囊团，你会想在一个有好心情的地方。"着重消除那些可能会损害您发展创新能力的消极想法或自我批评。 　　9. 克服失败的恐惧 　　设计签名广告摄影企业专题片企业宣传片专柜设计SI设计标志设计LED显示屏 　　担心你可能会犯错或者你的努力将会失败，这会阻碍你的进步。每当你发现自己有这样的感觉，提醒自己：错误只是过程的一部分。虽然你可能偶尔会在创新的道路上跌倒，但是你最终会达到自己的目标。 　　10. 激发新思路的头脑风暴 　　头脑风暴是一个在学术界和专业领域常用的技术，但它也可以作为开发你的创新能力的强有力工具。首先把你的判断力和自我批评放一边，然后开始写下相关的想法和可能的解决办法。目标是在一个相对较短的时间内产生尽可能多的想法。接下来，重点明确和细化自己的想法以达成最佳的选择。 　　11. 认识到大多数问题都有多个解决方案 　　下次处理问题的时候，尝试寻找各种解决方案。不要简单地依赖你最初的想法，花时间去思考下其它可能的办法来处理这种情况。这个简单的举动对于培养你解决问题能力和创造性思维都是一个很好的方式。 　　12. 记创新日记 　　开始写日记，记录你的创新过程，跟踪你的创意。日记是反思你已完成工作并寻求其它可能解决办法的一种非常好的方式。日记可用于保存想法，以便以后可能成为未来的启示。 　　专卖店设计户外广告名片设计影视动画海报设计摄影器材产品摄影设计公司 　　13. 创建一幅脑图 　　脑图(思维导图)是将各种想法联系起来并寻求问题的创新性答案的好方法。要创建一幅脑图，首先写下一个中心议题或者单词，然后围绕中心词链接相关的因素或者想法。虽然类似于头脑风暴，但这种方法允许有分支的想法，并提供了一种非常直观的方式看到了这些想法是如何相互关联的。(译者：推荐开源脑图软件FreeMind) 　　14. 挑战自己 　　当你已经有了一些基本的创新技能，重要的是要不断地挑战自己，以进一步提升自己的能力。寻找更困难的解决方法，尝试新的事物，避免总是使用你在过去使用的相同的解决方案。 　　15. 尝试"六顶帽子"技巧 　　"六顶帽子"的方法是指从六个不同的视角来看问题。通过这样做，你就可以产生更多的想法，而不是像以往那样你可能只从一两个视角看问题。 　　红帽子：带着情感看问题。你有什么感受? 　　白帽子：客观地看问题。事实是什么? 　　黄帽子：使用积极的观点。这个解决方案的哪些部分行得通呢? 　　黑帽子：使用消极的观点。这个解决方案的哪些部分行不通呢? 　　绿帽子：创造性的思考。其它变通的想法有哪些? 　　蓝帽子：广泛地思考。最好的整体解决方案是什么? 　　16. 寻找灵感的源泉 　　服装摄影形象设计包装设计建站系统彩页设计展览公司企业宣传片目录设计绝不要期望创新偶然产生。寻找新的灵感来源，这将给你提供新的思路，并激励你给出问题的独特的答案。读一本书，参观一个博物馆，听你自己喜欢的音乐或者与朋友进行一次热烈的辩论。利用任何最适用于你的策略或方法。 　　17. 为创新创造机遇 　　除了寻找灵感，你还需要为创新给自己创造机会。这可能包括接手一个新项目或者在你当前的项目中寻找新的工具。 　　18. 考虑替代方案 　　当解决一个问题时，利用"如果..."的假设来考虑每种可能的方案。如果你使用一种特别的方案，会出现什么结果呢?通过预先 　　注意这些替代方案，你就能更好地构想出问题的有创造性的解决方案。 　　19. 创建流程图 　　当你正在开发一个新项目，首先创建一个流程图来追踪该项目从开始到结束的全过程。寻找各种途径或者可能发生的一系列事件。一个流程图可以帮助你将最终产品直观化，消除潜在的问题，产生独特的解决方案。 ;

平面设计的创新思路 　　创新的一个基本方面乃是出任意料。出色的设计常常出自对一些表面看来豪不相干的元素进行并置和拼凑，颠倒惯例，质疑现状以及给设计方案注入幽默感和欢快色彩。下面是我为大家整理的平面设计的创新思路，欢迎参考~ 　　平面设计的创新思路 　　 1.光点 　　把光集中于商品或人物的某一点上,而使背景其它部分相对较暗,以此突出广告主题. 　　多用于化妆品、饰品、酒类、轿车、电器等高档产品广告表现中，其产品本身造型优美、质感强. 　　A.平推(上、下、左、右、中的各角度推移) 　　B.退晕 　　注意：光点的运用与色彩及调子的关系密切，特别是运用补色对比、冷暖对比、明度对比、纯度对比时，掌握其数值变化尤为重要. 　　如：XO酒广告、JOOP香水、佛山中行明信片。 　　 2.幻觉、光效应 　　与具象表现相反，不受具体形象的束缚，甚至完全摆脱具象，而通过一定的象征手法和形式美的追求，充分利用点、线、面的`组合和几何形体的变化来表现广告主题，使视觉产生幻觉，进而产生幻象，给人以变幻莫测的冲击力的新型抽象广告形式。 　　构成规律：震荡、放射、旋涡、密集、肌理、渐变、重复、近似、变异、对比 　　多用于科技性较强的广告主，如：电器、电脑、通信等 　　如：索尼、东芝、嘉美形象图 　　 3.意象 　　根据广告策略及消费群分析，被设计师主观左右或变换物象的形态，来表现广告主题及主张的创意表现。 　　A.有机形态意象 　　B.自由形态意象 　　C.个性象征形态意象 　　D.书法形态意象 　　E.符号形态意象如：德.大众.1400KM无需加油篇 　　F.矛盾：反对再现客观现实，同时又希望与客观现实沟通审美价值。 　　自由形态意象广告出街带有革命性，冲击力强;一般适用于前卫、年轻的产品。如：新浪、搜狐、生力啤酒等 ;

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按房间剪裁几个纸按泡泡图排一下，然后绘制出了

世界平面设计史 王受之艺术设计的平面构成 朝仓直已艺术与视知觉 [美]鲁道夫·阿思海姆 比较学术有点晦涩枯燥设计心理学 Donald Norman平面设计原理 阿历克斯﹒伍﹒怀特超越平凡的平面设计 麦克韦德标志字体设计圣经 莱斯利·凯巴加设计中的设计 原研哉好书多的很，我所说的这些很多是电驴上有PDF格式资源的。能为你省下一些盘缠。

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个人觉得电商设计比较好，当前电商业比较发达，人才需求量也比较大，比较好就业。我当初就是因为这个才学的做电商设计，我是在涵品教育学习的，当时是为了提升一下自己的专业技能。他们的电商设计课程主要学习的是PS和C4D两个软件，辅学AI字体设计、PR和AE几个软件，相对来说还是比较全面的。老师讲课还是不错的，细致幽默，小白学起来也没压力。让我感觉不错的还有他们的服务，老师会督促你上课和交作业，有时候不想学习都不行。上交的作业老师也会耐心的批改，指出优点和不足。兴趣是最好的老师，无论是电商设计还是平面设计，只要你喜欢都可以去尝试学习，而且我觉得这两个都是设计，应该都是相通的。技多不压身，多学一项技能，以后也比较好找工作，毕竟没有哪个老板嫌弃自己的员工会做的太多。

学平面设计可以做电商设计的，毕竟电商设计是平面设计中的一种，不过电商设计实际工作和一般的平面设计还是有区别的，如果完全没有接触过电商设计可能不太容易找到工作，可以自学或者报班学习，跟有经验的电商设计师学习一下工作经验。

首先要清楚电商设计和平面设计是什么。电商设计是服务于电子商务的技术类行业，其主要工作重心在于网页设计、产品图片美化、图文转化分析等（一般大家称这个职业为美工）。传统意义上的平面设计泛指印刷类、制作施工类的广告物料设计，其中包含品牌设计、包装设计、海报设计、装饰设计概念设计等等。电商设计属于平面设计的一个分支技术工种，它会用到平面设计的理论、软件、技巧，同时还需要掌握一定的代码编写网页设计知识，另外电商设计还需要了解平台规定，在设计中避免出现违反平台规定的操作。例如阿里系的淘宝天猫不允许店铺的装修中出现二维码。从就业来看，时下电子商务发展十分火爆，电商设计师的需求量是非常大的，以一线城市举例，一个成熟的电商设计师月薪不低于15K，即使是初级的设计师也能拿到不错的薪资待遇。并且电商设计的工作相对而言比较纯粹，不会有太多乱七八糟的事情。而传统的平面设计是一个“万能”的职业，很多行业都会需要这样的岗位，你会发现衣食住行科教文卫各种企业只要发展到一定阶段都会需要平面设计人才，因此平面设计师是不愁找工作的，但要成为一名优秀的平面设计师，需要较长时间的积累和学习，要学会掌握学习方法让自己快速成长，成熟的平面设计师收入也是非常可观的。

我发现各位同学很喜欢三种设计，平面设计、UI设计以及电商设计其实从本质上，这三个区别并不是特别大，唯一的区别是对象不同了。基础的那些东西，比如版式，色彩，肌理，对比等等形式是完全一致，就不展开叙述。一、平面设计和印刷打交道比较多，不过需求量正在变小。在深入我就不说了，这是一种趋势，能冒出头的机会会越来越少二、UI设计单纯指的是移动端的界面设计，包含交互的内容，是未来设计整体发展趋势。就是说，你不单纯仅仅能靠视觉吃饭，更要考虑交互，用研和产品，还有一点点开发知识。我自己比较看好这个领域。再往后推，当我们看到全息影像，立体成像等趋势时，会发现单纯的视觉界面已经不能满足未来设计的发展。三、电商设计当下最火，薪资最高，需求量最大的设计部分。不相信你可以看到很多同学4年前的预测，完全命中行业整体趋势。为什么要把握住趋势，当你在浪尖上的时候，企鹅也能飞。就是这个道理。当然没有贬低哪种工种的意思，哪个领域的最厉害的人，都不愁发展的问题。可是你想过，20%的人在创造80%的价值，当那个领域容量过小时，20%的人数就变得很小。虽然总体比例一致，但是能达到那个区间的人数是完全不同的。之后如何选择就看各位的领悟。还是那句话，不要选择大家觉得最好的，要选择适合自己适合当前自己的情况，不然你只会过的越来越不开心。

现在是互联网的时代，其实不管是平面设计还是电商设计，都有其优势的。电商设计：作为一个电商设计师，基础软件和技能的掌握，至少要会PS，AI，DW和摄影。而有一定经验的电商设计师，需要沉下来继续学习各种技术，从而得到提升成为一个资深电商设计师。一个好的电商设计师，应该去了解数据，多留意你店铺的数据，产品的转化率如何，明确你的产品本身的销售群体，明确每一次活动，是基于什么样的销售目的，而同运营共同讨论，分析如何去做。不应该停留在作图的美观上，还要关注销售转化率，而且能够把握店铺的品牌调性，在店铺积累了一定的流量和名气的情况下，能够设计出，符合店铺形象的品牌调性设计。这样才不会孤芳自赏，毕竟产品能够卖出去，有高转化率才是王道。平面设计：平面设计要学习的：一、色感，色彩搭配，可参考看《色彩心理学》，《色彩构成》等书;二、必学设计软件，PS软件，AI软件，FH软件、CDR软件，FLASH软件等;（平面设计软件学习可以参考这里）三、多看平面设计优秀书籍，书籍装帧、包装设计、广告创意、海报设计、VI设计、策划文案、创意思维等方面书籍，提高自身审美和设计思维，当然，更重要的是，这个是专业必修课。四、一颗强韧的心，可以经受得住客户不断改稿，改来改去，最后等你把稿删了，客户又要你改回去;五、能熬夜和加班的身体，这是一种精神加体力活;六、多逛街，看看街头海报，商场广告，店铺招牌等等，学会分优劣，了解各种类型客户心理，遇到土人型你就不能跟他谈高雅艺术;七、多看说话艺术之类的书，练就一副好口才，面对客户，可以把一张差劲的设计图说得天花乱坠，然后客户满意地通过了，不过这个是其次，重要的是在你有优秀设计的时候，不会因为写不出好的设计说明反而被毙了。所谓好马还得配好鞍。

现在是互联网的时代，其实不管是平面设计还是电商设计，都有其优势的。电商设计：作为一个电商设计师，基础软件和技能的掌握，至少要会PS，AI，DW和摄影。而有一定经验的电商设计师，需要沉下来继续学习各种技术，从而得到提升成为一个资深电商设计师。一个好的电商设计师，应该去了解数据，多留意你店铺的数据，产品的转化率如何，明确你的产品本身的销售群体，明确每一次活动，是基于什么样的销售目的，而同运营共同讨论，分析如何去做。不应该停留在作图的美观上，还要关注销售转化率，而且能够把握店铺的品牌调性，在店铺积累了一定的流量和名气的情况下，能够设计出，符合店铺形象的品牌调性设计。这样才不会孤芳自赏，毕竟产品能够卖出去，有高转化率才是王道。平面设计：平面设计要学习的：一、色感，色彩搭配，可参考看《色彩心理学》，《色彩构成》等书;二、必学设计软件，PS软件，AI 软件，FH软件、CDR软件，FLASH软件等;（平面设计软件学习可以参考这里）三、多看平面设计优秀书籍，书籍装帧、包装设计、广告创意、海报设计、VI设计、策划文案、创意思维等方面书籍，提高自身审美和设计思维，当然，更重要的是，这个是专业必修课。四、一颗强韧的心，可以经受得住客户不断改稿，改来改去，最后等你把稿删了，客户又要你改回去;五、能熬夜和加班的身体，这是一种精神加体力活;六、多逛街，看看街头海报，商场广告，店铺招牌等等，学会分优劣，了解各种类型客户心理，遇到土人型你就不能跟他谈高雅艺术;七、多看说话艺术之类的书，练就一副好口才，面对客户，可以把一张差劲的设计图说得天花乱坠，然后客户满意地通过了，不过这个是其次，重要的是在你有优秀设计的时候，不会因为写不出好的设计说明反而被毙了。所谓好马还得配好鞍。

现在是互联网的时代，其实不管是平面设计还是电商设计，都有其优势的。电商设计：作为一个电商设计师，基础软件和技能的掌握，至少要会PS，AI，DW和摄影。而有一定经验的电商设计师，需要沉下来继续学习各种技术，从而得到提升成为一个资深电商设计师。一个好的电商设计师，应该去了解数据，多留意你店铺的数据，产品的转化率如何，明确你的产品本身的销售群体，明确每一次活动，是基于什么样的销售目的，而同运营共同讨论，分析如何去做。不应该停留在作图的美观上，还要关注销售转化率，而且能够把握店铺的品牌调性，在店铺积累了一定的流量和名气的情况下，能够设计出，符合店铺形象的品牌调性设计。这样才不会孤芳自赏，毕竟产品能够卖出去，有高转化率才是王道。平面设计：平面设计要学习的：一、色感，色彩搭配，可参考看《色彩心理学》，《色彩构成》等书;二、必学设计软件，PS软件，AI软件，FH软件、CDR软件，FLASH软件等;（平面设计软件学习可以参考这里）三、多看平面设计优秀书籍，书籍装帧、包装设计、广告创意、海报设计、VI设计、策划文案、创意思维等方面书籍，提高自身审美和设计思维，当然，更重要的是，这个是专业必修课。四、一颗强韧的心，可以经受得住客户不断改稿，改来改去，最后等你把稿删了，客户又要你改回去;五、能熬夜和加班的身体，这是一种精神加体力活;六、多逛街，看看街头海报，商场广告，店铺招牌等等，学会分优劣，了解各种类型客户心理，遇到土人型你就不能跟他谈高雅艺术;七、多看说话艺术之类的书，练就一副好口才，面对客户，可以把一张差劲的设计图说得天花乱坠，然后客户满意地通过了，不过这个是其次，重要的是在你有优秀设计的时候，不会因为写不出好的设计说明反而被毙了。所谓好马还得配好鞍。

专攻电商设计的电商设计师不仅要思考整个店铺的整体运营，同时对于电商平台的web端、移动端产品的ui设计、品牌vi以及产品的整体包装等，都要进行整体的思考，以便让平台能够保持更好的发展，继而吸引更多的用户产生消费，因而说电商设计师是电商销量的“上帝之手”也并不为过。平面设计又是什么呢？其实平面设计也称为视觉传达设计，是以“视觉“作为沟通和表现的方式，透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。而平面设计其实在人们生活的周围随处可见，小到一张小小的名片，邀请函，大到商场里的巨幕海报等，这些都是我们生活中较为常见的平面设计形式。而平面设计也是沟通传播、风格化和通过文字和图像解决问题的艺术。所以平面设计师们往往会利用字体编排、版面技术从而使设计达到他们预期的效果。两者是有所关系，但不能等同。

一、平面设计很多人认为平面设计师就是会点软件，所以这个误区造就了太多人对平面设计的误解，以为门槛低，就自学两天软件就去面试了，结果处处碰壁，而真正的平面设计是很系统的，更需要你花费精力去系统学习掌握。通常情况下公司招收平面设计师，所要做的工作就是宣传物料设计，比如海报、名片、画册等，还有就是品牌设计这一块，比如品牌logo和VI视觉等。所以基本上服务的就是线下的设计，很多都是需要印刷落地的，当然这只是一个初步的解释，等你真正进来了并不是这么点，你先初步了解一下，明白即可。二、电商美工顾名思义就是做淘宝设计等电商的一些视觉设计，当然初步来说你就是一个执行者，去设计一些主图、详情页。但电商设计做到后期，你可以做全案的情况下，都是离不开营销和文案的，比如当一个店铺双11要做活动的时候，让你去负责整个项目，从名字到主题思考，都让你来负责，那么这个时候设计这一块其实就变成了最后的一个环节。当然平面设计和电商设计之间都是相通的，底层上学习的知识都是一样的，唯一不同的只是设计的规则，比如画册是需要印刷落地出来的，你手捧着就可以看到，而对于电商视觉设计来说，设计完了直接后台上传就可以展示了，你可以通过手机或者电脑去查看。（摘自知乎-上石艺术）

攻电商设计的电商设计师不仅要思考整个店铺的整体运营，同时对于电商平台的web端、移动端产品的ui设计、品牌vi以及产品的整体包装等，都要进行整体的思考。平面设计也称为视觉传达设计，是以“视觉“作为沟通和表现的方式，透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。两者是有所关系，但不能等同。

平面设计（graphic design），也称为视觉传达设计，是以“视觉”作为沟通和表现的方式，透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面（page layout）、电脑软件等方面的专业技巧，来达成创作计划的目的。平面设计通常可指制作（设计）时的过程，以及最后完成的。作为一个电商设计师，基础软件和技能的掌握，至少要会PS，AI，DW和摄影。而有一定经验的电商设计师，需要沉下来继续学习各种技术，从而得到提升成为一个资深电商设计师。

电子商务：主要是指通过使用互联网等电子工具进行各种商务活动，是利用计算机技术，通信技术，网络技术，实现电子化、网络化、数字化的整个商务过程。平面设计：也称为视觉传达设计，是以“视觉”作为沟通和表现的方式，透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面等方面的专业技巧，来达成创作计划的目的。这两者都要涉及到电脑的基本应用，前者主要是商务软件的应用，后者除了平面设计软件的应用还得个人有一定的审美观念及美术功底。不论是学电子商务还是平面设计都比较有前途，但有个条件是无论学那个你都得付出很多，一定要学成这个行业的姣姣者，然后在社会竞争越来越激烈的今天你才能立于不败之地。

1、电商平面设计师是电商店铺的灵魂，他们需要负责的是店铺主图、详情页、电商广告页面、钻展、直通车等内容的设计。但在设计的时候不能只从好看的角度出发，还要从企业品牌的角度以及学会站在运营的角度出发去思考设计，这是因为电商平面设计师的工作就是为提高店铺流量，提升转换而服务的。 2、因此想要成为专业的电商平面设计师，不仅要懂设计，熟练掌握设计软件的综合使用，了解时下设计潮流的发展趋势，更重要的是要懂市场需求、用户喜好，懂运营以及营销数据分析等内容，才能提高设计的商业价值。

做海报要多少钱那就要看是做什么样的海报了,如果是随便做一个促销海报,到网上找一个兼职设计师或者找个熟人做,最少都需要100块。如果要做好点,或者找一个名气比较大的设计师来做海报,都是几百块钱起步。海报分类1、店内海报店内海报通常应用于营业店面内,做店内装饰和宣传用途。店内海报的设计需要考虑到店内的整体风格、色调及营业的内容,力求与环境相融。2、招商海报招商海报通常以商业宣传为目的,采用引人注目的视觉效果达到宣传某种商品或服务的目的。招商海报的设计应明确其商业主题,同时在文案的应用上要注意突出重点,不宜太花哨。3、展览海报展览海报主要用于展览会的宣传,常分布于街道、影剧院、展览会、商业闹区、车站、码头、公园等公共场所。它具有传播信息的作用,涉及内容广泛、艺术表现力丰富、远视效果强。4、平面海报平面海报设计不同于海报设计,它是单体的,独立的一种海报广告文案,而海报设计则包含有立体感,时光交错感,给人一种身临其境的设立理念,这种海报往往需要更多的抽象表达。没有一定的设计功底,很难做到赏心悦目的效果。平面海报设计就没有那么多的拘束,他可以使随行的一笔,只要能表达出宣传的主体就算是起到了海报宣传作用。所以平面海报设计是比较符合现代广告界青睐的一种低成本,观赏力强的画报。凡科快图电脑版是免费的在线平面设计工具。海量精美图片模板素材,免下载,立即使用。数十款正版字体免费商用。3步在线处理图片,不用PS,会打字就能1分钟在线制作图片,完成设计。想要做图快又好,那就快戳这里获取10w图片素材模板吧:凡科快图设计海报+文案，应该收多少钱这个要看你的要求和设计风格了,如果你会PS的话现在有现成的模板你可以改下,如果就是想找人设计的话一般在50到500之间不等,根据设计的难度和设计师的名气来算价格的!现在的设计都很黑的!我以前做了个实体店铺的宣传海报花了280元一张平面设计费用一、品牌形象类标志设计3000元-10000元不含基础系统设计,两套选一VI视觉基础系统设计5000元起含标志设计VI视觉应用系统设计8000元起VI视觉形象设计20000元起含基础、应用及延展部分全套设计VI视觉形象整合设计13000元起已有标志广告模板统一设计800元/款电视、户外、纸媒体等名片100元/款含一盒样板(特种印刷工艺价格另算)信封/信纸/便笺纸/传真纸/表格抬头2000元/套二、广告平面(均不含摄影费用、输出稿制作费用及安装制作材料费)企业形象海报/展板/易拉宝1000元/A1产品海报/展板/易拉宝800元/A1海报系列500-1000元/幅根据同类型的数量核算总价户外海报/展板2000元/A1大型喷绘及灯箱,按难度增加制作费企业文化装饰画系列300元/幅杂志广告100/P报纸广告200/款满版(彩色、红黑同价)100/款专栏(12/16/24通栏,彩色、红黑同价)宣传单张500/PA4折页广告单张200/P风琴式折页/信封式折页,含菲林打稿三折页700元展开210x285mm成品95x210mm1100元展开285x630mm成品210x285mm四折页1400元展开285x630mm成品210x280mm210×285标准尺寸宣传画册/产品画册/菜单500元封面封底50元/P,10P以上内页台历设计800元/套银行卡/贵宾卡设计800/款提供四款设计供选择电话卡/储值卡设计400/款系列设计价钱减半三、策划展览类设计(均不含施工、材料、模特、嘉宾、消耗品等费用)楼盘推介会20000起酒会/新闻发布会10000起展览10000起非标准展位5000起标准展位(3M×3M类推)四、电子文档设计(ppt、word、pdf)模版设计封面、内页、封底(背景)1500元内页制作根据客户要求排版100每页四、包装设计项目内容单价礼品盒设计盒装1000元-5000元礼品袋设计袋装1500元手机盒设计1500元月饼盒设计2000-6000元食品袋设计以具体规格来定1000-2000元电器盒设计1500元手提袋设计1200元饮品包装设计单指外包装样本2000元饮品标签设计如矿泉水,酒瓶,乳品外标签1000元烟、酒包装单指外包装样本3000元茶叶包装设计礼盒2500元药品、保健品包装设计3000元化妆品包装设计单指外包装3000元玩具包装设计2000元菜牌版式设计封面封底500元内页50元/p附录、最详尽的VI设计明细一、VI基础设计系统(费用明细)1、企业标志设计5000元□企业标志及标志创意说明1000元□标志墨稿500元□标志反白效果图500元□标志标准化制图800元□标志方格坐标制图800元□标志预留空间与最小比例限定400元□标志特定色彩效果展示1000元2、企业标准字体5000元□企业全称中文字体500元□企业简称中文字体500元□企业全称中文字体方格坐标制图1000元□企业简称中文字体方格坐标制图1000元□企业全称英文字体500元□企业简称英文字体500元□企业全称英文字体方格坐标制图500元□企业简称英文字体方格坐标制图500元3、企业标准色(色彩计划)3500元□企业标准色(印刷色)1000元□辅助色系列500元□下属产业色彩识别500元□背景色使用规定200元□色彩搭配组合专用表800元□背景色色度、色相500元4、企业造型(吉祥物)10000元□吉祥物彩色稿及造型说明4500元□吉祥物立体效果图1000元□吉祥物基本动态造型1000元□企业吉祥物造型单色印刷规范1500元□吉祥物展开使用规范2000元5、企业象征图形3000元□象征图形彩色稿(单元图形)600元□象征图形延展效果稿1000元□象征图形使用规范700元□象征图形组合规范700元6、企业专用印刷字体2000元□企业专用印刷字体2000元7、基本要素组合规范2500元□标志与标准字组合多种模式500元□标志与象征图形组合多种模式500元□标志吉祥物组合多种模式500元□标志与标准字、象征图形、吉祥物组合多种模式500元□基本要素禁止组合多种模式500元二、VI应用设计系统(费用明细)1、办公事物用品设计25200元□高级主管名片100元□中级主管名片100元□员工名片100元□信封100元□国内信封150元□国际信封200元□大信封100元□信纸100元□国内信纸150元□国际信纸150元□特种信纸200元□便笺100元□传真纸100元□票据夹100元□合同夹100元□合同书规范格式150元□档案盒100元□薪资袋100元□识别卡(工作证)50元□临时工作证50元□出入证50元□工作记事簿100元□文件夹150元□文件袋250元□档案袋200元□卷宗纸150元□公函信纸150元□备忘录150元□简报150元□签呈200元

平面设计中的符号学 　　人类通过各种已有的符号认识事物，表达情感。符号对于人类的意义不言而喻。平面设计借助符号向受众传递信息，设计过程也是再现和整合符号的过程。下面是我分享的平面设计中的符号学，一起来看一下吧。 　　 一、符号学概述 　　符号学的概念在词典中的定义是：有关记号或记号过程，或有关记号功能的研究。符号这个词古已有之，中国古代以绳结记事，绳结作为一种符号代表人类一天中的活动。在艺术设计中，符号通常是指图形或图形化的事物。不同的符号学研究者对符号学有着不同的理解。赵毅恒认为符号学是：“关于意义活动的学说”，即符号是携带意义的感知，只有通过符号才能表达出来，而符号的用途就是用来表达意义。 　　反过来说，没有不表达为意义的符号，也没有符号不表达意义。对符号学比较经典的的解释是索绪尔的现代语言符号学理论：他认为符号可分为能指和所指两个方面的内容。能指是语言符号的语音方面，所指则是语言符号的语义内容，两者密不可分。前者表现的是符号的形象，后者表示的是符号的意义。但人们通常都忽视了能指方面，并且为了方便，在避免误解的情况下，直接将能指符形指代为符号。 　　 二、符号学在平面设计作品中的应用 　　符号学作为一门综合性的交叉学科，其理论复杂精深，各个领域都对其进行了相当普遍和深入的研究。人们对于符号学的最直观认知，一直是通过平面设计作品来感受的，在平面设计作品中，设计师通过对符号的精心挑选、组合、转换及再生，构成生动形象的广告作品，向受众精准传达作品中所蕴涵的内容和意义。因此，符号的选用对于平面设计尤为重要。一是符号的使用选择宜少而精，一幅高质量的设计作品，选用能准确表达立意的符号，一针见血地突出主题，作品中的留白更能引发人们遐思与思考。二是符号的位置应与人们的阅读心理和习惯相吻合。读者的阅读习惯往往是从上到下、从左至右的，但这并不是绝对的。现代版面编排更加灵活，符号的位置也应因势利导，激发人们的阅读兴趣，揣摩读者的心理，才能获得预期的效果。三是从人们的情感需求出发，读者对设计作品的感受直接影响作品效果。 　　平面设计的目的是为了促进人与人之间的交流，设计师们运用符号来表达人们的情感需求，将文字符号与图形符号相结合，赋予作品特定意义。通过作品传达出信息，表现出人们内心的情感变化，将设计内化于生活。随着时代的不断发展，符号学也在不断地发生着变化。为了能更好地表达情感思想，符号学不仅需要在语言特性上作出改变，还需要随语境的变化而变化。例如，20世纪70年代冈特兰堡的一个最为著名的书籍系列招贴广告，他以书籍的功能作为出发点，以图像化的方式对书籍作了非常形象化的比喻。书籍是点亮人生的一盏明灯，书籍是通往知识的一扇窗户，书籍是走向科学的一扇大门。这些灯、窗、门是根据书籍对人类生活所具有的意义选择的图形符号，是平面设计的一个成功案例，体现了符号学对平面设计思维的启发。 　　 三、平面设计中的符号学价值 　　平面设计中的符号学属于符号学研究的范畴，它不仅丰富了设计符号学的研究体系，也是符号学研究的重要组成部分。对平面设计的整个过程有极强的现实意义和指导作用。符号学对平面设计的价值体现在以下三个方面。 　　1、符号学为平面设计提供了新视角 　　在漫长的平面设计历史中，平面及其构成的图像作为人类之间交流思想和表达情感的载体，实际上是一种蕴含了社会内容的特殊形式，它所表达的不仅是一个符号或是一种意味，就平面本身而言，它是“一个活着的生命，是有呼吸的”，充满了情趣和想象空间。创新是平面设计永恒的内涵。平面设计思维一直受到中国传统美学思想的"影响，而符号学能够将传统美学与现代设计思维结合在一起，吸取两者的优点，开发新视角，为平面设计获得突破与创新的契机。 　　2、符号学与合理性设计 　　符号学为平面设计提供了创作规范。平面设计随着符号形象和观念的改变而改变。因此，对设计符号学的研究其实也是对平面设计本质和自身特征的研究。符号学研究为平面设计提供了实用的设计原则、规范、创作思路和方法。比如，浪琴表的平面广告，设计师以奥黛丽赫本优雅迷人的气质和高雅姿态来表现浪琴表的高端品位和内在含义，摒弃了传统的以明星佩戴产品的表现手法，从受众的视角和生活经验出发，用更具震撼力的方式去进行符号编码，使平面设计更具视觉冲击力，更易被人们所接受。 　　3、符号学在平面设计中的实际应用 　　符号学应用于平面设计能为设计再次创新。平面设计以符号为载体，向受众表达情感、思想和意志。受众也依据作品和自身经验来了解设计师所传达的理念，达到相互沟通和交流的目的，这是符号学对于平面设计的意义。同时，通过对符号学的研究可改善当前中国平面设计所存在的一些缺陷和不足，并提供一定的指导和建议。总之，符号学不仅为平面设计打开了一扇新的大门，更为其实际操作提供了指示。 　　通过符号学理论和自身特点的研究，从符号学的角度深入挖掘和分析平面设计的内涵和本质、发展规律，以多样化的手段准确、有效地传递出信息。本文在对符号学理论的研究基础之上，探讨了符号学在平面设计中的具体应用，符号学给平面设计所带来的价值，未来符号学对平面设计的影响和意义越来越大，平面设计师们所要思考的是如何利用符号学原理来更加准确、有效地传递出各社会生活领域的信息，以期实现平面设计的更好发展。 ;

室内设计师也是室内软装设计师。但是如果是软装设计师的话,就是专业做软装,不做其他的。现在的室内设计师一般都是指硬装设计师。 工作性质不同室内设计师：侧重去现场办事。上门量房，现场监工，指挥装修七七八八的基本上都在现场，和一群大老爷们一起奋斗软装设计师：侧重于现场指导。软装设计师其实就是生活美学的传递者，是用专业的知识去服务客户，帮他们选出更适合他们的产品。工作内容不同室内设计师：设计的内容围绕的是以【硬装】为基础，对建筑物内部空间的六大界面，按照设计要求进行二次处理，大多数是天花，墙面，地面的处理，对内部空间进行实体墙，半实体墙等内部界面的处理；软装设计师：设计的内容围绕的是以【人】以业主的需求为基础，并结合【室内设计】为业主量身打造一个舒适科学的生活空间。工作的侧重点不同室内设计师：侧重于房间内的硬件设施、线路走向等复核建筑规划，满足业主正常生活使用为主；软装设计师：侧重于营造爱的家庭氛围，需要根据业主个人情况喜好倾向，需求来营造美观实用的生活空间；以满足业主对生活高品质追求为主

个人觉得，商场的平面设计趋于统一，统一在于大量的借用网络素材，而原创设计逐渐减少。所以，就目前，若是一般的设计，当然好做。若是别出心裁，那就另外一回事了。

大型商场都需要平面设计员做什么工作 大型商场的平面设计员，这个岗位职责总的来说是商场形象系统的建立与维护。 1、负责公司日常宣传、策划设计制作、公司展览会议布置； 2、广告平面设计、制作及其它图文处理；企业宣传资料的设计、制作与创新。 3、协助其他部门人员对设计及美学方面的工作顺利完成； 4、协助网页设计人员对公司网站风格的把握，色调搭配，布局合理性，图片整理、企业徽标处理等等； 5、公司其他PC及MAC设计档案的使用，修改、数码照相处理、公司市场活动宣传品配合； 6、建立规范以保持设计执行高品质、高可靠性和高安全性标准； 7、按照现有规范及组织实际状况，确定并执行质量和安全标准； 8、与协作方沟通，保证各类平面专案的质量极其时间的把握，成功的验收。 9、负责设计控制的执行和维护，不断改进设计水平，以达到公司日益发展的要求。 10、利用自身的行业背景和知识，在设计和制作上有效的控制成本。 长春哪家商场招平面设计制作设计员？ 远东 找我密聊！ 现在的影楼找平面设计员，都需要会什么？ pS基本的影象软体都去熟悉错不了 请问邮政局的平面设计员,日常需要做什么工作的?针对哪方面的业务设计? 邮政局的设计员当然是对自己的公司的常用设计了，比如：邮政局的宣传内册子了，邮政局的常用表单了，邮政局店内的招贴了，等等，一般都是针对自己公司的内容，不会超出很大范围的。 平面设计员工资 2000左右 {{{{{{——请问大型商场的平面设计要做哪些内容？——}}}}}} 手写POP，还有就是杂志广告，还有就是文案设计,再就是版面设计，基本就是这些了吧 平面设计的文案都做什么工作啊 可以出去做文案 啊 这个不就是一个工作机会吗 商场室内设计员工作 应该是店面设计。 现在商场的店面和内部装潢，有的是自己去做的。 平面设计日常做什么工作的 平常设计师，通常来说都是在做公司所需要的为视觉传达设计。简单的来说就是做VI设计、出版物（杂志，报纸和书籍）、平面广告，海报，广告牌，网站图形元素、标志和产品包装。 例如，产品包装可能包括的商标或其他的艺术作品、编排文字和纯粹的设计元素，如风格统一的影象，形状，大小和颜色。组合是平面设计的最重要的特性之一，尤其是当产品使用预先存在的材料或多种元素融合 当然设计师不可能说天天埋头只做这些，还是会有一些时间是用于去参考、借鉴、观赏其他设计师的作品的。通过观摩、学习来让自己的实力达到进一步的提高。 美术社的平面设计员都设计什么 经常听到有新人问,做平面设计好玩吗?有前途吗?我只是笑笑,因为实在是不想去回答这种问题.因为平面设计只是个职业,做这行也只是为了赚钱.可以这样说每个行业都赚钱,每个行业也都会亏钱,经济再景气也会又很多人亏钱的,关键是看你如何去做,你是不是适合这行?自己问下自己. 现在做这行的有三类人,一是科班出身的,2是学软体出身的,三就是过了30岁的那些阿姨,科班的就是那些美术院校出身的人,不过他们这类人在学校选择专业的时候大多数都会选景观设计和影视游戏设计,因为他们认为这个待遇更好,所以说美术院校出来做平面设计的不多.更多的是第2类,也就是那些学PS和CD等出身的,这类人一般没什么美术功底,也没系统的学过平面设计,这类人一般都学历不高,进入这行有两个途径,一是去那些培训班,2是进印刷厂当学徒,这些人最终也就是四个归属,一是离开这一行,2是一直留在印刷厂,三是过渡到建筑设计和业务员,四就是那些做得非常好的,通过自己的实力进入大的广告公司,报社,杂志社等,最终做到设计主管等高阶职位. 先来说说第一类人吧,这类人大多是农村来城市打工的,他们为什么选这行呢?一是觉得是用电脑工作比较先进和体面,2是做这个总比去超市当收银员或搬运工好吧?,这类人对自己的职业生涯没有规划,总个一稀里糊涂.他们做个一年半栽就坚持不下去了,又不愿意去学习.最终离开这个行业.第2类人和第一类也差不多,但他们比较安于现状,虽然说做得不怎么样但每月能拿个1000多块他们也非常满意了.第三类人算是比较灵活的,他们知道穷则思变,他们知道自己适合做什么和不适合做什么.至于第四类的话就不要多讲了吧?因为这些人管是性格还是能力都是适合做这行的.总的来说他们是这行的人. 现在网上面经常也看到一些新人询问这行的前景,很多的回答都是抱怨,说没前途,要不就是前景很好,说什么哪行都离不开平面设计之类的话,说这种话的都是一类和第2类还有第三类的人,因为他们本身就没有做平面设计的能力,他们认为平面设计就是等于PS和CD,网上的那些什么"起得比鸡早,做得比牛多...."之类的话也是这类人讲出的,这些人都充斥在街边的打字影印社,一两台4开印刷机的印刷厂,几个人的那种喷绘公司和一些小广告公司,他们不光是抱怨平面设计这一行,他们也抱怨总个社会,这类人的脾气也是很差的,和客户还有老板吵架是常有的事. 也听到很多人说平面设计这行已经饱和了,其实这种说法有点偏了,应该说是中层次往下走已经饱和了,这也是中国目前的经济现况,大多数来做东西的都是那些小私企的老板,他们也是做生意的,人家当然要便宜点好了,对设计的东西只要看得过去就行了,因为广告这东西产生的效果也是很难说的,打个比方说吧,你昨天晚上看电视上的广告你今天能说出几个?所以说大多数的广告都没什么用的.

个人觉得，商场的平面设计趋于统一，统一在于大量的借用网络素材，而原创设计逐渐减少。所以，就目前，若是一般的设计，当然好做。若是别出心裁，那就另外一回事了。

区别就是一个是平面的二维，一个是立体的三维空间。（立体感好又喜欢室内装潢就选室内设计，个人兴趣很重要。我就更喜欢平面）平面设计主要课程：基础类的素描速写色彩就不说了，商业插图、广告设计、编排设计、书籍装帧、标志、VI、包装设计、海报招贴，都是以平面符号为主，传达图形等视觉信息。工作从事广告设计师、进杂志社做编排编辑、企业产品的包装、给品牌做视觉识别，挺多平面设计公司都可以进的；室内设计：设计素描、设计色彩、设计速写、艺术设计概论、计算机设计基础、色彩构成、立体构成、室内设计原理、居住空间设计、景观设计原理、中外建筑史、电脑动画，都是室内必修专业课。工作主要是可以从事家居设计、店面设计，在家居、装饰公司，做室内设计师，帮客户设计房屋的装修。在电脑里出效果模型，给客户过稿，修改，最好预算也要会点，CAD如果学的精厉害建筑行业也可以做。

一 电脑学校都有什么专业 专业水准的电脑学校的专业一般是： 软件开发 网络工程大数据版 云计算 WEB前端开发 VR/AR设计师权UI设计 全栈开发工程师 动漫游戏设计师 室内设计师 广告传媒设计师 电子商务 网络营销 比较低端的电脑学校的专业是： 计算机应用 平面设计 网页设计 网站开发 网络技术应用 可见，不同水准的电脑培训的专业包括课程，包括教学水准，及技术高低深浅皆有不同。电脑培训并不是一种水准，各家有各家特色，有各家的看家技术，专业设置课程设置都有不同，档次高和档次低的请的老师水准也不同。 以上所说都是一般来说的专业。具体专业设置和学习内容要根据实际学校来说。 二 哈尔滨都有什么电脑设计类的学校 亿美教育主要培训方向包括室内设计、全屋定制、平面设计、UI交互设计、影视后期、剪辑包装淘宝美工、大视觉合成 商业插画 WEB前端 游戏设计等 三 新华电脑学院有平面设计这专业吗 当然有这个专业了？ 四 有哪些大学有平面设计这个专业 清华大学 中央美术学院 中国美术学院 江南大学 南京艺术学院 同济大学 东华大学 浙江大学 中国传媒大学 鲁迅美术学院 五 平面设计学校 山东济南山东进修学院、山东省科技职工中等专业学校 去官方网站咨询 网络一下吧 山东济南山科电脑培训 原山东科技培训中心 我校特色专业有：学费最低 课时量最大 全国的发源地 一、短期班： 1、电脑硬件维修工程师 2、平面（广告）设计师 3、室内外装潢设计师 4、网页设计与网站建设 5、网络工程师 6、影视动画设计师（MAYA）高级就业全科班 7、影视广告设计师（非线性编辑/影视后期制作） 二、大、中专学历教育（学历教育+职业技能）。 （一） 计算机中专班：学制两年（一年半在校学习，半年实践）专业如下： 1、 计算机环境与艺术设计 2、 影视与动画设计 3、 网站建设与网络工程 4、 计算机维修与网络工程 （二） 计算机大专班（学制两年），专业如下： 1、 电脑艺术设计 2、 计算机维修与网络工程（计算机应用技术） 山科电脑培训 原山东科技培训中心山东济南的山科电脑教育学院，是一所专业从事计算机高端职业教育培训机构，特色专业有：电脑硬件维修工程师（芯片级）、平面设计师、室内及室外装潢设计师、网络工程师、网页设计师及网站建设、非线性编辑（影视广告）、大中专学历教育等，规模大、正规，面向全国招生。市区火车站、汽车站都有直达公交到学校门口。学校位于万亩大学城千亩校园内，环境优美。学院免费试听，安排工作。 学费最低 课时量最大 全国的发源地 平 面 设 计 师 课程简介 本课程主要面向希望从事广告设计或喜爱图像设计的人员以及在校学习本专业的人员。学习当今应用最广泛的图像处理软件photoshop、矢量绘图软件CorelDRAW、Illustrator与排版软件Pagemaker、InDesign，主要应用于书刊封面、平面广告设计、名片、标志、漫画、横幅、海报设计、包袋设计等领域。 学习完成后可从事各种行业公司平面创意师；各种行业公司平面设计师、广告公司平面设计师；广告公司平面制作人员；广告公司喷绘人员；印刷公司排版人员；商标设计、标志制作、插图描画、排版及分色输出等诸多领域的工作。 课程设置 Photoshop Photoshop是美国著名的软件厂商Adobe公司推出的图形设计与图像处理系列软件之一，它在数字图片、平面文选设计的制作、合成以及艺术处理等方面都走在了同类软件的前列，是国际上最为流行的平面设计类软件之一，该软件不仅功能强大且较为完善灵活，可对图像的色彩进行特效加工与处理，同时还具有简便易学的特点，因而被广泛应用于建筑装饰、广告设计、影视处理、网页制作、数字图形与艺术图片加工创作等领域之中。现在已成为各数字图像处理软件事实上的一种参照标准。 学员毕业以后，可以对Photoshop处理完的作品进行排版，用以节缩磁盘空间，提高速度，能胜任宣传材料及特效字的制作；黑白照片修复、加彩和组合分离等操作可以胜任广告设计工作、创意工作，是广告公司的合适人选。 六 电脑学校有哪些专业 电脑学校一般有建筑设计、动漫设计、新零售、VR设计、软件开发等专业。 七 在郑州想学个电脑技术，平面设计类的额，哪个学校教的比较好呀 你好，IT计算机开发行业一直是比较热门的行业，想选择学习一门计算机编程，首先要版找到适合自己权的方向。只要努力去学，有足够的意志力，找一个合适的平台，系统的学习一下，还是会有很大的收获。 如果你想要专业的学习编程开发，更多需要的是付出时间和精力，一般在2W左右，4-6个月时间不等。千锋的课程很不错，你可以根据自己的实际需求去实地看一下，先好好试听之后，再选择适合自己的。只要努力学到真东西，前途自然不会差。 八 平面设计哪个学校好哪个好 平面设计也称为复视制觉传达设计，是以“视觉”作为沟通和表现的方式，透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面（page layout）、电脑软件等方面的专业技巧，来达成创作计划的目的。平面设计通常可指制作（设计）时的过程，以及最后完成的作品。 平面设计的常见用途包括标识（商标和品牌）、出版物（杂志，报纸和书籍）、平面广告，海报，广告牌，网站图形元素、标志和产品包装。 学平面设计四大软件：PS CDR AR ID 如果您想了解平面设计相关课程，可去地图标识主页了解！九 哪个学校开设有计算机平面设计专业 平面设计是计算机各个专业的基础课程，每一个计算机学校都开。

两者之间不能说哪个更好些，看对哪方面更感兴趣一些。这应该是培训学校的课程吧。电脑艺术设计范围更广一些，它包括所有用电脑进行的艺术创作，如平面设计、网页设计、环境艺术设计等。平面设计就是单一的平面广告设计制作。

平面设计吧

平面的话中端独立显卡就可以，如果不很考虑便携性的话推荐买15_的本，在视野和分辨率上都更好一些。如果有条件的话推荐用高分屏，CPU性能挺重要的，另外最还有8G的内存跑64bit版的系统和软件，硬盘不用太大，但最好是7200转的，性能也很重要呢0.0

平面设计涵盖很广 其实除去服装设计、动画设计、室内建筑设计，其他所有平面的都是平面设计，比如设计宣传单、画册、手提袋、包装盒、名片、海报、书籍封面设计、标签、企业视觉形象系统（企业的标志、画册、宣传单、纸杯一系列关于企业形象的东西），这些全都是平面设计，都是很实用实际的东西。我就是做的这一行，希望我的回答能帮到你。

简单的说，电脑艺术设计包括平面设计和三维设计。平面设计，也称为视觉传达设计，是以“视觉”作为沟通和表现的方式，透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面、电脑软件等方面的专业技巧，来达成创作计划的目的。三维设计是新一代数字化、虚拟化、智能化设计平台的基础。它是建立在平面和二维设计的基础上，让设计目标更立体化，更形象化的一种新兴设计方法。平面设计可查阅参考https://wenku.baidu.com/view/16e6144ca55177232f60ddccda38376baf1fe0a3.html?from=search

平面设计的毕业论文提纲模板 　　导语：平面设计，也称为视觉传达设计，是以“视觉”作为沟通和表现的方式，透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。以下是平面设计的毕业论文提纲模板，希望能够帮助大家。 　　题目：爵士乐海报设计中视觉表现形式的研究 　　目 录 　　摘 要 　　Abstract 　　第1章 绪论 　　1.1论文研究的原因、目的及意义 　　1.2爵士乐海报设计的"社会文化背景 　　第2章 图形语言与音乐语言的共性 　　2.1图形语言与音乐语言的概述 　　2.1.1平面设计中的图形语言 　　2.1.2音乐语言 　　2.2图形语言与音乐语言在审美体验中的联觉与通感 　　2.3音乐语言的图形化 　　2.4视觉艺术中的音乐性 　　第3章 爵士乐的听觉、视觉特征以及音乐情感传达 　　3.1爵士乐的听觉特征 　　3.1.1即兴演奏--爵士乐的灵魂 　　3.1.2摇摆感--爵士乐的精髓 　　3.1.3特殊的音色处理--爵士乐风格形成的重要因素 　　3.2.爵士乐表演的视觉特征 　　3.3.爵士乐的情感传达 　　3.3.1布鲁斯的忧郁情感 　　3.3.2其他形式爵士乐的情感传达 　　第4章 爵士乐海报设计的视觉表现形式 　　4.1抽象图形语言塑造听觉体验 　　4.2色彩构成丰富视听感受 　　4.3图形创意再现音乐形象、传达音乐意境 　　4.4独特的图形化文字传递音乐特征 　　4.5具象图形构成抒发爵士乐内在情感 　　4.6速写式涂鸦展现爵士百态 　　第5章 结论 　　参考文献 　　致谢 ;

你可以就"菜鸟如何设计出好的广告"或"什么是平面设计"作为你毕业论文的主题下面的资料给你参考资料一一个好的广告的标准 一个优秀的广告并不是以美观（当然这些是必不可少的）来衡量的，而是看它是否适合你的广告对象。说白了就是它是否能够刺激销售。 优秀创意人的基本素质 理性和感性兼备，具有广泛的知识面和丰富的生活阅历。 理性：分析总结广告逻辑的合理性。 感性：快速感应所适合版面的色彩、位置、大小以及应该赋予消费者的感觉...。 对于图片的注意事项： 1、图片必须有一个鲜明的主体。 2、图片宜产生一悬念，用以吸引观看。 3、功能性产品的图片，使用前后对比极有说服力。 4、照片的吸引力更胜手绘。 5、使用明星照片能加强记忆力。 6、图片中只需重点突出一个卖点，不宜过于繁复。 7、人物脸部不宜大与实际尺寸。 8、过于历史性的图片无吸引力。 9、以目标消费对象的心态来考虑图片主体。 10、“婴儿”、“小动物”、“性”为主体的图片最具影响力。 11、男性产品使用性感女郎可能会造成男性对产品的忽视。 12、彩色图片的吸引力比黑白的高出1倍。 13、食品类广告馋涎欲滴的照片必不可少。 对于排版的注意事项： 1、重要的英语标题不宜使用全大写。（降低认知度） 2、标题不宜重叠与图片之上。（干扰视线） 3、标题中无标点。（通常情形下） 4、内文每行不宜过长。（人们习惯阅读的文字为每行40字） 5、内文排列必须有条理有规律，不能过于凌乱（不便阅读）。 6、内文宜使用白底黑字，细线体字。（有助阅读） 7、深底反白的内文极难阅读。（加快眼部疲劳） 8、如内文很长如何处理？ ●标题与内文间穿插副标题。 ●内文首字放大。 ●内文中穿插小标题。 ●段末留白，分清段落。 ●重要段落或语句加粗。 ●使用符号引导视线。 9、中文的标点符号一直是中文字体的败笔，空隙太大，使得排版中（尤其是内文）会出现很多漏洞，使整个排版不严谨、不精致，建议将所有标点符号的字距缩小50%。 10、内文文字大小控制在7－9Pt。资料二当今，有一点可以肯定的是，设计的领域在扩大，这是一个需要设计的世界。拒最新的统计资料显示，中国目前已有正规的设计学院教学机构700多所，并且还在不断的增加当中。就学人数则呈倍数增长，这使本以师资力量和质量缺乏的设计教育更是疲于应付，力不从心况且中国本身并不具备理论方面的基础，对设计的理解和认识水平太底造成设计教育水平低劣的事实，设计师成为没有原则惟利是图的九流之辈。并间接对我们的生存空间造成巨大的视觉污染。谁为我们的视觉空间负责？！ 本文虽从大设计概念出发，但在论述过程当中更偏向于平面设计方向，总结设计、平面设计的知识结构，平面设计的技巧，平面设计的设计元素，平面设计的手法，平面设计的风格等等，根据我个人的认识，并结合很多资料，进行一些浅显的讨论，目的是为了能够揭示设计的基本问题及核心精神。对设计师个人起着普遍意义和作用的问题的总结，使设计人员能够明白这一职业自己的知识结构、素养、原则、职业道德、责任等等。 论文中的内容，为避免教条化，请考虑到理论与实践当中的差距作为对设计的认识、思维的方法论，其只具有一般性的指导作用。 第一章：理解平面设计 了解设计的定义和概念将是了解设计的第一步，有助于了解我们作为一名准平面设计师的职责范围。 第一节：平面设计的正名与分类 设计一词来源于英文"design"，包括很广的设计范围和门类建筑：工业、环艺、装潢、展示、服装、平面设计等等,而平面设计现在的名称在平常的表述中却很为难，因为现在学科之间的交叉更广更深，传统的定义，例如现行的叫法“平面设计（graphis design）视觉传达设计、装潢设计……，这也许与平面设计的特点有很大的关系，因为设计无所不在、平面设计无所不在，从范围来讲用来印刷的都和平面设计有关，从功能来讲“对视觉通过人自身进行调节达到某种程度的行为”，称之为视觉传达，即用视觉语言进行传递信息和表达观点，而装潢设计或装潢艺术设计则被公认为极不准确的名称，带有片面性。 现在，在了解了对平面设计范围和内涵的情况下，我们再来看看平面设计的分类，如形象系统设计、字体设计、书籍装帧设计、行录设计、包装设计、海报/招贴设计……可以这样说有多少种需要就有多少种设计。 另外，商业设计与艺术设计很显然是存在的。 第二节：平面设计的概念 设计是有目的的策划，平面设计是这些策划将要采取的形式之一，在平面设计中你需要用视觉元素来传播你的设想和计划，用文字和图形把信息传达给受众，让人们通过这些视觉元素了解你的设想和计划，这才是我们设计的定义。一个视觉作品的生存底线，应该看他是否具有感动他人的能量，是否顺利地传递出背后的信息，事实上她更象人际关系学，依靠魅力来征服对象，你的设计有抓住人心的魅力吗？是一见钟情式的还是水到渠成式的，你需要象一个温文尔雅的绅士还是一个不修边幅的叛逆之子，或是治学严谨的学者。事实上平面设计者所担任的是多重角色，你需要知己知彼，你需要调查对象，你应成为对象中的一员，却又不是投其所好，夸夸其谈，你的设计代表着客户的产品，客户需要你的感情去打动他人，你事实上是“出卖”感情的人，平面设计是一种与特定目的有着密切联系的艺术。 第三节：平面设计的特征 设计是科技与艺术的结合，是商业社会的产物，在商业社会中需要艺术设计与创作理想的平衡，需要客观与克制，需要借作者之口替委托人说话。 设计与美术不同，因为设计即要符合审美性又要具有实用性、替人设想、以人为本，设计是一种需要而不仅仅是装饰、装潢。 设计没有完成的概念，设计需要精益求精，不断的完善，需要挑战自我，向自己宣战。设计的关键之处在于发现，只有不断通过深入的感受和体验才能做到，打动别人对与设计师来说是一种挑战。设计要让人感动，足够的细节本身就能感动人，图形创意本身能打动人，色彩品位能打动人，材料质地能打动人、……把设计的多种元素进行有机艺术化组合。还有，设计师更应该明白严谨的态度自身更能引起人们心灵的振动。 第二章：平面设计之路 设计的学习可能有很多不同的路，因为这是有设计的多元化知识结构决定的，不管你以前是做什么的，不管你曾经如何如何，在进入设计领域之后，你以前的阅历都将影响你，你都将面临挑战与被淘汰的可能，正如，想要造就伟大永远不可能是依靠人们的主观愿望所能达到的一样…… 第一节：你确认你要进入这一领域吗？--设计师的知识结构 设计多元化的知识结构必将要求设计人员具有多元化的知识及信息获取方式。 第一步：从点、线、面的认识开始，学习掌握平面构成、色彩构成、立体构成、透视学等基础；我们需要具备客观的视觉经验，建立理性思维基础，掌握视觉的生理学规律，了解设计元素这一概念。 第二步：你会画草图吗？1998澳大利亚工业设计顾问委员会调查结果，设计专业毕业生应具备的10项技能第一位就是：“应有优秀的草图和徒手作画的能力，作为设计着应具备快而不拘谨的视觉图形表达能力，绘画艺术是设计的源泉，设计草图是思想的纸面形式，我们有理由相信，绘画是平面设计的基础，平面设计的设计的基础！” 第三步：你还缺少什么？缺少对传统课程的学习，如陶艺、版画、水彩、油画、摄影、书法、国画、黑白画等等，太多太多，你还是问问自己吧！不管如何这些课程将在不同层次上加强了你设计的动手能力、表现能力和审美能力，他们最关键的是让你明白什么是艺术，更重要的是你发现你自己的个性，但这也是一个长期的过程。 第四步：“我可以开始设计了吗”？当然不行，你要设计什么？正如你要开始玩游戏了，你了解游戏规则吗？不过你不用担心，你已经进入了专业自身的学习，同时也意味着你才刚刚开始，你将不折不挠，不浮躁不抱怨、务实的、实事求事的态度步入这一领域。我们以标志设计为例，我们需要具备什么样的背景知识，标志的意义、标志的起源、标志的特点、标志的设计原则、标志的艺术规律、标志的表现形式，标志的构成的手法、我们需要理解为什么？为什么可口可乐会红遍全球；为什么我们渴望穿Lee牌牛仔裤？作为一名设计师，你对我们周围的视觉环境满意吗？问问自己，你的设计理想是什么？ 第五步：你能辨别设计的好坏，知道为什么吗？上一步通过对设计基础知识的学习，不知不觉你已经进入了设计的模仿阶段，为了向前我们必须回顾历史，既而从理论书籍的学习转变为向前辈及优秀设计师学习。这个阶段伴随着一个比较长期的一个过程，你的设计水平可能会很不稳定，你有时困惑、有时欣喜，伴随着大量的实践以及对设计整个运转流程逐渐掌握，开始向成熟设计师迈进。 你需要学会规则，再打破规则。 第二节：你能成为优秀出众的设计师吗？--对设计师的要求 1、成功的设计师应具备以下几点： A、强烈敏锐的感受能力 B、发明创造的能力 C、对作品的美学鉴定能力 D、对设计构想的表达能力 E、具备全面的专业智能 现代设计师必须是具有宽广的文化视角，深邃的智慧和丰富的知识；必须是具有创新精神知识渊博、敏感并能解决问题的人，应考虑社会反映、社会效果，力求设计作品对社会有益，能提高人们的审美能力，心理上的愉悦和满足，应概括当代的时代特征，反映了真正的审美情趣和审美理想。起码你应当明白，优秀的设计师有他们“自己”的手法、清晰的形象、合乎逻辑的观点。 2、设计师一定要自信，坚信自己的个人信仰、经验、眼光、品味。不盲从、不孤芳自赏、不骄、不浮。以严谨的治学态度面对，不为个性而个性，不为设计而设计。作为一名设计师，必须有独特的素质和高超的设计技能，即无论多么复杂的设计课题，都能通过认真总结经验，用心思考，反复推敲，汲取消化同类型的优秀设计精华，实现新的创造。 3、平面设计作为一种职业，设计师职业道德的高低和设计师人格的完善有很大的关系，往往决定一个设计师设计水平的就是人格的完善程度，程度越高其理解能力、把握权衡能力、辨别能力、协调能力、处事能力……将协助他在设计生活中越过一道又一道障碍，所以设计师必须注重个人的修为，文人常说：“先修其形，后练其品”。 4、设计的提高必修在不断的学习和实践中进行，设计师的广泛涉猎和专注是相互矛盾又统一的，前者是灵感和表现方式的源泉，后者是工作的态度。好的设计并不只是图形的创作，他是中和了许多智力劳动的结果，涉猎不同的领域，担当不同的角色，可以让我们保持开阔的视野，可以让我们的设计带有更多的信息。在设计中最关键的是意念，好的意念需要学养和时间去孵化。设计还需要开阔的视野，使信息有广阔的来源，触类旁通是学习平面设计的重要特点之一，艺术之间本质上是共通的，文化与智慧的不断补给是成为设计界长青树的法宝。 5、有个性的设计可能是来自扎跟于本民族悠久的文化传统和富有民族文化本色的设计思想，民族性和独创性及个性同样是具有价值的，地域特点也是设计师的知识背景之一。未来的设计师不再是狭隘的民族主义者，而每个民族的标志更多的体现在民族精神层面，民族和传统也将成为一种图式或者设计元素，作为设计师有必要认真看待民族传统和文化。 第三章：平面视觉的科学 视觉会给人带来一连串的生理上的、心理上的、情感上的、行动上的反应，设计是视觉经验的科学，他包括两个方面，一个是不以人为而改变的即生理感受的人的基本反应，另一个是随即的或不确定因素构成。如个人喜好，性格等等、等等。 一、相对稳定的方面： 主要是生理上的视知觉，人们的一些视觉习惯、视觉流程、视觉逻辑，如从上到下，从左到右，喜欢连贯的、重复，喜欢有对比的，还有在颜色方面人们最喜欢的其实是有对比的互补色等等。这都是跟人们的生理上的习惯有关，都是人生理机能的本能反应。作为设计师应该对这些知识能充分了解、灵活运用，设计是对人本的关注，首先应对文化与人的感知方式这些相对稳定的方面进行研究，并且需要我们在实践中去总结。 二、不稳定的方面： 不稳定的方面主要是指情感、素质、品位、阅历上的不同，在设计过程中你需要具备一定的判断和把握能力，你需要客观和克制，才能完成卓越的设计。 三、设计思维的科学： 设计是必须具有科学的思维方法，能在相同中找到差别，能在不同当中找到共同之处，能掌握运用各种思维方法，如纵向关联思维和横向关联思维以及发散式的思维，善于运用科学的思维方式找到奇特的新的视觉形象，才能不断发现新的可能。 平面视觉的科学其实是一个很大很深的学问，只有在这门学问的健全和深入的推广，才能保证设计水平的普遍提高。在这里只是抛砖引玉式的提出这一观点，还需要日后结合其他学科的研究成果进行系统的整理和论述。 第四章：平面设计的一般流程 平面设计的过程是有计划有步骤的渐进式不断完善的过程，设计的成功与否很大程度上取决于理念是否准确，考虑是否完善。设计之美永无止境，完善取决于态度。 一、调查 调查是了解事物的过程，设计需要的是有目的和完整的调查。背景、市场调查、行业调查（关于品牌、受众、产品……）、关于定位、表现手法、……调查是设计的开始和基础（背景知识）。 二、内容 内容分为主题和具体内容两部分，这是设计师在进行设计前的基本材料。 三、理念 构思立意是设计的第一步，在设计中思路比一切更重要。理念一向独立于设计之上。也许在你的视觉作品中传达出理念是最难的一件事。 四、调动视觉元素 在设计中基本元素相当于你作品的构件，每一个元素都要有传递和加强传递信息的目的。真正优秀的设计师往往很“吝啬”，每动用一种元素，都会从整体需要出发去考虑。在一个版面之中，构成元素可以根据类别来进行划分，如可以分为： 标题、内文、背景、色调、主体图形、留白、视觉中心等等。平面设计版面就是把不同元素进行有机结合的过程。例如在版式当中常常借助框架（也叫骨骼），就有很多种形式，规律框架和非规律框架，可见框架和隐性框架；还有在字体元素当中，对于字体和字型的选择和搭配的好坏就是一个非常有讲究的。选择字体风格的过程就是一个美学判断的过程，还有在色彩这一元素的使用上，能体现出一个设计师对色彩的理解和修养。色彩是一种语言（信息），色彩具有感情，能让人产生联想，能让人感到冷暖、前后、轻重、大小等等。善于调动视觉元素是设计师必备的能力之一。 五、选择表现手法 手法即是技巧，在视觉产品泛滥的今天要想把受众打动以并非易事，更多的视觉作品已被人们的眼睛自动的忽略掉了。要把你的信息传递出去有几种方法呢？一种是完整完美的以传统美学去表现的设计方式，会被受众欣赏阅读并记住。二种是用新奇的或出奇不意的方式可以达到（包括在材料上）三种是疯狂的广告投放量，进行地毯式的强行轰炸。而我们更需要那一种呢？虽然三种方法都能达到目的，但我们清楚他们的回报是不同的。 我们在三大构成中学过很多种图形的处理和表现手法，如对比、类比、夸张、对称、主次、明暗、变异、重复、矛盾、放射、节奏、粗细、冷暖、面积等形式。另外还有从图形处理的效果上又有手绘类效果，如油画、铅笔、水彩、版画、蜡笔、涂鸦……还有其他的如摄影、老照片、等等。那么你要选择那一种呢？这取决于你的目的和目标群体，以及你的设计水平。 六、平衡 平衡能带来视觉及心理的满足，设计师要解决画面当中力场的平衡，前后衔接的平衡，平衡感也是设计师构图所需要的能力，平衡与不平衡是相对的，以是否达到主题要求为标准。平衡分为对称平衡和不对称平衡，包括点、线、面、色、空间的平衡。 七、出彩 记住，你要创造出视觉兴奋点来升华你的作品。 八、关于风格 作为设计师有时是反对风格的，固定风格的形成意味着自我的僵死，但风格同时有是一个设计师性格、喜好、阅历、修养的反映，也是设计师成熟的标志，以为“了解大同，才能独走边缘”。 九、制作 检查项目包括：图形、字体、内文、色彩、编排、比例、出血…… 要求：视觉的想象力和效果要赏心悦目，而更重要的是被受众理解！ 如果你有一双发现美的眼睛 你可以把设计作为一种生活的方式 愿你生活并快乐、幸福着！！！

一、PhotoshopPhotoshop主要处理以像素所构成的数字图像。使用其众多的编修与绘图工具，可以有效地进行图片编辑工作。ps有很多功能，在图像、图形、文字、视频、出版等各方面都有涉及。二、CorelDRAWCorelDRAW Graphics Suite是加拿大Corel公司的平面设计软件;该软件是Corel公司出品的矢量图形制作工具软件，这个图形工具给设计师提供了矢量动画、页面设计、网站制作、位图编辑和网页动画等多种功能。该图像软件是一套屡获殊荣的图形、图像编辑软件,它包含两个绘图应用程序：一个用于矢量图及页面设计，一个用于图像编辑。这套绘图软件组合带给用户强大的交互式工具，使用户可创作出多种富于动感的特殊效果及点阵图像即时效果在简单的操作中就可得到实现。三、freehandFreehand是Adobe公司软件中的一员，简称FH，是一个功能强大的平面矢量图形设计软件，无论要做广告创意、作书籍海报、机械制图、还是要绘制建筑蓝图， Freehand都是一件强大、实用而又灵活的利器。四、PageMakerPageMaker软件是一种排版软件，其长处就在于能处理大段长篇的文字及字符，并且可以处理多个页面，能进行页面编页码及页面合订。PageMaker提供了一套完整的工具，用来产生专业、高品质的出版刊物。它的稳定性、高品质及多变化的功能特别受到使用者的赞赏。另外，在6.5版中添加的一些新功能，让我们能够以多样化、高生产力的方式，通过印刷或是Internet来出版作品。五、illustratorAdobe illustrator，常被称为“AI”，是一种应用于出版、多媒体和在线图像的工业标准矢量插画的软件。作为一款非常好的矢量图形处理工具，该软件主要应用于印刷出版、海报书籍排版、专业插画、多媒体图像处理和互联网页面的制作等，也可以为线稿提供较高的精度和控制，适合生产任何小型设计到大型的复杂项目。

用Photoshop、CorelDRAW或Illustrator 1.Photoshop：最受欢迎的强大图形处理软件之一 主要绘制 [位图] 位图：当放大位图时，可以看见赖以构成整个图像的无数单个方块。简单说位图放大原有的大小后， 不清晰 图像编辑是图像处理的基础，可以对图像做各种变换如放大、缩小、旋转、倾斜、镜象、透视等。也可进行复制、去除斑点、修补、修饰图像的残损等。这在婚纱摄影、人像处理制作中有非常大的用场，去除人像上不满意的部分，进行美化加工，得到让人非常满意的效果。 图像合成则是将几幅图像通过图层操作、工具应用合成完整的、传达明确意义的图像，这是美术设计的必经之路。photoshop提供的绘图工具让外来图像与创意很好地融合，成为可能使图像的合成天衣无缝。 校色调色是photoshop中深具威力的功能之一，可方便快捷地对图像的颜色进行明暗、色编的调整和校正，也可在不同颜色进行切换以满足图像在不同领域如网页设计、印刷、多媒体等方面应用。 特效制作在photoshop中主要由滤镜、通道及工具综合应用完成。包括图像的特效创意和特效字的制作，如油画、浮雕、石膏画、素描等常用的传统美术技巧都可藉由photoshop特效完成。而各种特效字的制作更是很多美术设计师热衷于photoshop的研究的原因。 2.CorelDRAW或Illustrator是绘制 [矢量图] 的工具。 矢量文件中的图形元素称为对象。每个对象都是一个自成一体的实体，它具有颜色、形状、轮廓、大小和屏幕位置等属性。简单说放大矢量图原有的大小后，仍然清晰 CorelDraw界面设计友好，操作精微细致。它提供了设计者一整套的绘图工具包括圆形、矩形、多边形、方格、螺旋线，并配合塑形工具，对各种基本以作出更多的变化，如圆角矩形，弧、扇形、星形等。同时也提供了特殊笔刷如压力笔、书写笔、喷洒器等，以便充分地利用电脑处理信息量大，随机控制能力高的特点。 通过 Adobe Illustrator软件, 您可以创建几乎可输出到任何介质的复杂图稿。 行业标准的绘制工具、灵活的颜色控件以及专业的类型控件可帮助您捕捉灵感并随意尝试, 同时省时功能 (如易于访问的选项) 可令您快捷直观地工作。 此外, 增强的性能以及与其它 Adobe 应用程序的紧密集成可帮助您制作与众不同的图形, 以用于印刷、Web 与交互式内容以及移动与动画设计。

你好 手机不可以的，只能通过电脑使用平面设计，首先要知道平面设计是比较专业的设计软件，所以手机上是不可以的。 平面设计、影视后期，办公，室内设计软件下载地址最全

1、构思勾稿确定表现形式，构思勾草稿，这时要注意整体把握，把握好主题，设计理念要紧紧围绕主题来构思，表现出要设计的思想意图。筛选图片素材时要注意选择适用的图片，要记住，设计不是拼图。编辑设计处理，做出想要表达的效果。扣合主题，将主题思想鲜明表现。编辑时构图的把握，色彩的搭配与掌控都需要完美调和。2、版面构图海报的构图有很多种，例如以图片为主大面积留白，然后配以广告文字说明，这样的构图设计可以给人感觉不拥挤、不忙乱、不心烦，给人以平静，有深思与想象的空间。笔者认为，一幅海报的成功与否与构图的设计有着直接的关系，好的海报设计，都会掌握好留白的运用，美观而不空旷，整体感强。3、文字编辑用简短的文字辅助图片突出主题。文字有时是会很好的解释海报的主旨意义，起到画龙点睛的作用。文字不需要太过繁琐，海报是以图片为主，文字次之，要弄清主次，切莫本末倒置。将海报的灵魂化为文字来表现，使看的人能一目了然。以上就是小编关于平面设计中公益海报设计的要点的相关内容分享，希望对大家有所帮助，想要了解更多相关内容，欢迎大家关注本平台!

海报设计分类和赏析？分析不同的海报风格，学习与借鉴其优秀之处，提升海报的审美能力！01、音乐主题插画海报设计-韩国设计师YejiYun这组插画海报以音乐为主题而展开的设计，设计师喜欢将自己与世界连接起来，并将那个瞬间描绘在画纸上，这正是设计师的天马行空的独特之处。02、创意字体海报设计-瑞士c2f设计工作室瑞士C2F是由CybuRichli和FabienneBurri于2006年创立的瑞士视觉传达设计工作室，其字体海报作品的设计风格形式多样，多以立体的效果展示为主。03、花卉海报设计-西班牙设计师XavierEsclusaTrias海报以花卉和文案为主，巧妙地混合了植物花卉与平面设计元素和文字，复古又时尚，体现了不一样的美感。04、传统文化艺术海报设计这是一组以“温·故”为主题的非遗手工艺展宣传海报，文案的大小对比强烈，突出“布”“竹”“漆”等主题，局部放大手工艺展品，展示花纹样式与丰富的细节，是一组具有浓厚特色的传统文化海报设计。05、创意图形分割海报设计-modulwerk这是一组利用简约图形、线条对元素进行分割的创意海报，配色多采用对比色，红与黑、红与蓝、黄与紫等，吸引用户的眼球，整体给人舒适的感觉。06、创意脑洞海报设计-modulwerk这组海报脑洞大开，主要以红黑色为主，细细品味，每张海报都有一个主题故事场景，前四张海报都是以简约红色图形叠加，形成聚焦，整体视觉冲击力很强。07、纸质风格海报设计纸质感的运用使海报具有立体感，别具一格，主题场景增强海报的趣味性，这种表现风格值得学习与借鉴。08、亮色纸质风格海报设计纸质风格海报属于立体海报的其中一种形式，立体视觉与纸质厚度，是纸质效果海报设计的关键。这组纸质风格海报运用大量的亮色，营造活跃的氛围，在色彩的运用上有一定的突出。9、重叠效果风格海报设计重叠效果风格的使用不仅能可以增强海报的视觉效果，人物与形状或文字的重叠使排版增添神秘感，能迅速将人的眼球吸引过来，让人想去发掘其中的秘密。10、矩形元素海报设计矩形元素一般给人庄重和严谨的感觉，矩形元素的巧妙运用使整体海报设计显得不沉闷，结合文案的排版、叠加、旋转等强弱对比，使海报添加了不少活泼。11、水墨元素海报设计水墨元素代表着中国传统文化，是一种特有的语言，具备东方审美意蕴，其韵味、形色蕴含着中华文化的精髓，运用在海报设计中不仅发挥水墨的特性，还丰富了画面，增强艺术效果，达到了一定的审美意境。12、著名景点插图字体海报设计-日本设计师SeeVisual这是一组极具特色日本著名景点的彩色插画海报和字体视觉设计海报，整体运用丰富的配色，景点海报充满意境，文案简洁突出，字体设计有自己独特的风格，值得细细品味。13、创意圆形几何图形构成海报设计-设计师PosterLad这是一组利用几何图形构成的创意海报设计，设计师将圆形元素玩转得很彻底，用多种不同的方式进行处理和展示，投影的运用增强立体感，人物剪影和文案为海报添加不少点缀。14、复古时尚人物拼贴海报设计这是一组不缺乏时尚的复古海报设计，运用不同的几何形状与抽象图形混合，结合饱和度低的人像，运用多种丰富的色彩使画面整体视觉充满愉悦感，整体搭配起来有趣简单好看。15、复古风格海报设计-丹麦设计师MadsBerg这组商业广告海报风格独特，像是比较老旧的作品，带有古老元素和印刷制品的感觉，形成浓浓的复古风格，设计师海报的特点是将经典海报艺术转为现代和永恒的风格。16、拼贴元素海报设计这是一组创意拼贴元素海报设计，这组海报的元素有涂鸦、插画、摄影、矢量图形，拼贴元素等，表现形式多以几何图形和不规则形表现。17、WWF倡导保护动物的公益海报设计图一图二以写实插画的形式展示，写实插画可以很真实的把物体表现出来，重在细节刻画。后面的海报主要以扁平插画的形式展示，简单有趣，色彩丰富与背景形成对比，有效的传达了保护动物的理念。18、插画海报设计-DawidRyski这组插画海报运用矢量插画的形式结合简约的几何图形，表现一个个鲜明有趣的场景，充满创意。19、创意海报设计-法国设计师MichaelSallit这是一组利用大量的线结合点、面构成的创意海报设计，其主要特色是设计师把人物的轮廓以线的形式展示出来，即使有大量的线条，也不会让人觉得混乱，反而节奏有序。20、创意海报设计-byElisaVendramin这是一组新生代设计师所设计的创意海报，ElisaVendramin是一位插画设计师，在海报设计的时候利用抽象的概念为形式结合丰富的配色，形成完美的组合。公益传播插画包括哪些插画背景、插画主题。插画在中国被人们俗称为插图，今天通行于国外市场的商业插画包括出版物配图、卡通吉祥物、影视海报、游戏人物设定及游戏内置的美术场景设计、广告、漫画、绘本、贺卡、挂历、装饰画、包装等多种形式。公益传播插画就是公益传播活动中出现的插画。插画与平面设计的联系插画与平面设计的联系现今社会信息化发展快速，平面设计已然成为生活中随处可见的元素，越来越多具有视觉冲击的插画被运用其中。下面我为大家搜索整理了关于插画与平面设计的联系，欢迎参考阅读，希望对大家有所帮助!想了解更多相关信息请持续关注我们应届毕业生培训网!现如今，平面设计已经充斥于我们身边的每个角落，由此可以看出，色彩绚丽并且令人印象深刻的插画已成为吸引人们视觉感官的重要手段，它特有的广泛性与亲民性使其在很大的程度上吸引了人民群众的眼光，也让人们的审美观发生了转变。在现代化的社会环境中，我国在插画艺术方面也有了新的突破，其具体的绘图方式以及语言艺术逐渐变得多元化。我们应该对其具体的艺术价值进行深入的探讨，从而创造出更好、更加完善的平面设计作品。一、插画的发展现状以及概念从字面上来理解，插画是指在文字中穿插的图画。图画的位置也多有不同，有的时候在文中出现，有的时候会也会以独立的形式出现，插画一般情况下是对正文有关内容进行的描述和详细说明，目的就是让读者更好的理解其文字内容。伴随着社会的蓬勃发展，插画的内涵和意义也变得丰富起来。时代在发展，摄影、符号、绘画等都被人们称为插画，插画在实际的应用上也遍布在了平面和各种媒体之中，如广告和海报等等，与此同时也涉及到了游戏、公益、影视、商业、印刷品等各个领域。如今有关插画方面的市场更加趋向于专业化，在种类的变化上也变得丰富多彩，例如人们生活中的体育插画、儿童插画以及数码插画等。随着经济发展，插画的实用性被广泛关注，而其设计也趋于大众化，使得不同类型的人能迅速理解并接受其所表达的信息，一眼就能够被触动，并与其产生共鸣。现代插画已经突破了以往单一的风格，结合了现代摄影、数码、手绘等手法，带给人以美的视觉感受。二、插画和平面设计之间所具有的关系(一)插画对于平面设计来说是一种非常重要的元素所谓的平面设计实际上指的就是设计人员在相关的二维平面上所进行的设计，其有关内容包括合成图案以及描绘形象，例如文字或者是字体的使用、对于插画的应用以及标志等相关元素，就是为了达到传递信息的作用。因此，插画是相关平面设计之中最为重要的元素。平面设计和插画存在着信息导向的作用，存在着艺术和审美的共性，除此之外，平面设计也包括了色彩、字体以及排版等多种有关元素，而插画在这方面的优势是最大的，它以最直观、最快捷的方式将信息传递给人们，更有效地吸引了人们的`目光，使人们轻松愉悦地接收到设计者所表达的内容。(二)插画具有很强的独立性相较于色彩、字体以及标志等有关平面设计方面的元素来说，插画有着其他元素无法替代的地位以及优势，随着人们对插画的重视程度不断提高，插花在人们的生活中已经变成了一门独特的艺术形态。比如我们所熟悉的漫画实际上就是插画在发展过程中的另一种形态体现，日本在漫画产业上的发展众所周知，很多漫画作品譬如《灌篮高手》等甚至对日本的社会发展都产生了巨大的影响，现如今漫画已经变成了日本非常重要的文化产业，特别是在漫画之中出现的人物形象早已成为众多平面媒体设计的主流。除此之外，与插画有关的领域越来越趋向于专业化，并且拥有了不同专业的设计师，插画也变得更加明细化。(三)二者相互影响、相辅相成虽然插画正在不断地显现与发展它的独立性，但无法反驳的是它依然还是属于有关平面设计方面的一种元素，不同的是，其所具有的作用以及地位正在逐渐升高。插画的进一步发展带动了平面设计与相关产业的共同发展，而平面设计方面的繁荣也能够切实的促进插画的发展，两者之间具有相辅相成的良性影响。三、在平面设计之中有关插画方面的应用(一)插画在海报之中的相关应用我们都了解海报所具备的感染力，它能让人们在看报的时候切实的理解到海报想要表达的内容。海量的素材积累才能造就出成功的海报设计，而设计者本身的深入研究与创意更是重中之重。海报一般是以广告的形式而出现，其有着远视强、内容广以及画面大等有关特点。这些特点使得在相关的领域之中对插画的应用不断增加，在平面设计的市场和领域中，人们对专业的插画设计师更是迫切的需要着，这个最根本的原因就是它可以吸引人们的目光，可以为平面设计领域挖掘出众多的潜在客户。(二)插画在书籍中的应用书籍承载着人类的智慧和知识，每个人的成长也都离不开书籍的陪伴。伴随着科技的发展，很多东西都被电子化，书籍也一样，完全以电子书的形态出现在人们面前，并迅速地发展了起来，纸质书籍更是受到了强烈的排挤，但电子书的却不能赋予纸质书籍给人们带来的那种视觉感受。书籍的设计，与一般的平面设计有着很大的不同之处，它是根据整体的情况，利用整体上的感官刺激从而使读者能够产生共鸣。有人说书籍本身就是艺术品，由此可见，书籍的设计具有崇高的艺术价值，插画对于书籍来说有着重要的作用。(三)在包装设计方面的相关应用几乎所有的商品都会有包装，因此对于插画应用的一个非常重要的领域就是包装设计。给商品包装进行设计就是为了让人们升起消费的欲望，虽然有着保护商品不被损坏的作用，但主要的原因也包括其美观性与实用性。包装的设计既要体现产品的高端水准，又要好好地传递出商品的内涵。譬如纯生啤酒的包装设计，瓶体为海上明珠的设计理念，瓶身设计为有质感的珍珠状，并加入了特殊技术，在光线下十分耀眼，线条简约，让人们第一眼看上去就有着想喝一口的欲望。总之，插画是平面设计师传达其具体思想的一种重要手段，能够为人们带来舒适美观的体会与感受，目前插画已经深入到了生活、艺术以及文化等相关的领域。插画已经逐渐变成了平面设计当中不可取代的有关元素。人们在精神文化方面的需求日益提高，这给了插画更加广阔的应用空间，专业插画师人才队伍的打造，作者创新性的提高，对社会文化的刺激和美好社会的建设都有着重要的意义。;

海报设计分类和赏析？分析不同的海报风格，学习与借鉴其优秀之处，提升海报的审美能力！01、音乐主题插画海报设计-韩国设计师YejiYun这组插画海报以音乐为主题而展开的设计，设计师喜欢将自己与世界连接起来，并将那个瞬间描绘在画纸上，这正是设计师的天马行空的独特之处。02、创意字体海报设计-瑞士c2f设计工作室瑞士C2F是由CybuRichli和FabienneBurri于2006年创立的瑞士视觉传达设计工作室，其字体海报作品的设计风格形式多样，多以立体的效果展示为主。03、花卉海报设计-西班牙设计师XavierEsclusaTrias海报以花卉和文案为主，巧妙地混合了植物花卉与平面设计元素和文字，复古又时尚，体现了不一样的美感。04、传统文化艺术海报设计这是一组以“温·故”为主题的非遗手工艺展宣传海报，文案的大小对比强烈，突出“布”“竹”“漆”等主题，局部放大手工艺展品，展示花纹样式与丰富的细节，是一组具有浓厚特色的传统文化海报设计。05、创意图形分割海报设计-modulwerk这是一组利用简约图形、线条对元素进行分割的创意海报，配色多采用对比色，红与黑、红与蓝、黄与紫等，吸引用户的眼球，整体给人舒适的感觉。06、创意脑洞海报设计-modulwerk这组海报脑洞大开，主要以红黑色为主，细细品味，每张海报都有一个主题故事场景，前四张海报都是以简约红色图形叠加，形成聚焦，整体视觉冲击力很强。07、纸质风格海报设计纸质感的运用使海报具有立体感，别具一格，主题场景增强海报的趣味性，这种表现风格值得学习与借鉴。08、亮色纸质风格海报设计纸质风格海报属于立体海报的其中一种形式，立体视觉与纸质厚度，是纸质效果海报设计的关键。这组纸质风格海报运用大量的亮色，营造活跃的氛围，在色彩的运用上有一定的突出。9、重叠效果风格海报设计重叠效果风格的使用不仅能可以增强海报的视觉效果，人物与形状或文字的重叠使排版增添神秘感，能迅速将人的眼球吸引过来，让人想去发掘其中的秘密。10、矩形元素海报设计矩形元素一般给人庄重和严谨的感觉，矩形元素的巧妙运用使整体海报设计显得不沉闷，结合文案的排版、叠加、旋转等强弱对比，使海报添加了不少活泼。11、水墨元素海报设计水墨元素代表着中国传统文化，是一种特有的语言，具备东方审美意蕴，其韵味、形色蕴含着中华文化的精髓，运用在海报设计中不仅发挥水墨的特性，还丰富了画面，增强艺术效果，达到了一定的审美意境。12、著名景点插图字体海报设计-日本设计师SeeVisual这是一组极具特色日本著名景点的彩色插画海报和字体视觉设计海报，整体运用丰富的配色，景点海报充满意境，文案简洁突出，字体设计有自己独特的风格，值得细细品味。13、创意圆形几何图形构成海报设计-设计师PosterLad这是一组利用几何图形构成的创意海报设计，设计师将圆形元素玩转得很彻底，用多种不同的方式进行处理和展示，投影的运用增强立体感，人物剪影和文案为海报添加不少点缀。14、复古时尚人物拼贴海报设计这是一组不缺乏时尚的复古海报设计，运用不同的几何形状与抽象图形混合，结合饱和度低的人像，运用多种丰富的色彩使画面整体视觉充满愉悦感，整体搭配起来有趣简单好看。15、复古风格海报设计-丹麦设计师MadsBerg这组商业广告海报风格独特，像是比较老旧的作品，带有古老元素和印刷制品的感觉，形成浓浓的复古风格，设计师海报的特点是将经典海报艺术转为现代和永恒的风格。16、拼贴元素海报设计这是一组创意拼贴元素海报设计，这组海报的元素有涂鸦、插画、摄影、矢量图形，拼贴元素等，表现形式多以几何图形和不规则形表现。17、WWF倡导保护动物的公益海报设计图一图二以写实插画的形式展示，写实插画可以很真实的把物体表现出来，重在细节刻画。后面的海报主要以扁平插画的形式展示，简单有趣，色彩丰富与背景形成对比，有效的传达了保护动物的理念。18、插画海报设计-DawidRyski这组插画海报运用矢量插画的形式结合简约的几何图形，表现一个个鲜明有趣的场景，充满创意。19、创意海报设计-法国设计师MichaelSallit这是一组利用大量的线结合点、面构成的创意海报设计，其主要特色是设计师把人物的轮廓以线的形式展示出来，即使有大量的线条，也不会让人觉得混乱，反而节奏有序。20、创意海报设计-byElisaVendramin这是一组新生代设计师所设计的创意海报，ElisaVendramin是一位插画设计师，在海报设计的时候利用抽象的概念为形式结合丰富的配色，形成完美的组合。公益传播插画包括哪些插画背景、插画主题。插画在中国被人们俗称为插图，今天通行于国外市场的商业插画包括出版物配图、卡通吉祥物、影视海报、游戏人物设定及游戏内置的美术场景设计、广告、漫画、绘本、贺卡、挂历、装饰画、包装等多种形式。公益传播插画就是公益传播活动中出现的插画。插画与平面设计的联系插画与平面设计的联系现今社会信息化发展快速，平面设计已然成为生活中随处可见的元素，越来越多具有视觉冲击的插画被运用其中。下面我为大家搜索整理了关于插画与平面设计的联系，欢迎参考阅读，希望对大家有所帮助!想了解更多相关信息请持续关注我们应届毕业生培训网!现如今，平面设计已经充斥于我们身边的每个角落，由此可以看出，色彩绚丽并且令人印象深刻的插画已成为吸引人们视觉感官的重要手段，它特有的广泛性与亲民性使其在很大的程度上吸引了人民群众的眼光，也让人们的审美观发生了转变。在现代化的社会环境中，我国在插画艺术方面也有了新的突破，其具体的绘图方式以及语言艺术逐渐变得多元化。我们应该对其具体的艺术价值进行深入的探讨，从而创造出更好、更加完善的平面设计作品。一、插画的发展现状以及概念从字面上来理解，插画是指在文字中穿插的图画。图画的位置也多有不同，有的时候在文中出现，有的时候会也会以独立的形式出现，插画一般情况下是对正文有关内容进行的描述和详细说明，目的就是让读者更好的理解其文字内容。伴随着社会的蓬勃发展，插画的内涵和意义也变得丰富起来。时代在发展，摄影、符号、绘画等都被人们称为插画，插画在实际的应用上也遍布在了平面和各种媒体之中，如广告和海报等等，与此同时也涉及到了游戏、公益、影视、商业、印刷品等各个领域。如今有关插画方面的市场更加趋向于专业化，在种类的变化上也变得丰富多彩，例如人们生活中的体育插画、儿童插画以及数码插画等。随着经济发展，插画的实用性被广泛关注，而其设计也趋于大众化，使得不同类型的人能迅速理解并接受其所表达的信息，一眼就能够被触动，并与其产生共鸣。现代插画已经突破了以往单一的风格，结合了现代摄影、数码、手绘等手法，带给人以美的视觉感受。二、插画和平面设计之间所具有的关系(一)插画对于平面设计来说是一种非常重要的元素所谓的平面设计实际上指的就是设计人员在相关的二维平面上所进行的设计，其有关内容包括合成图案以及描绘形象，例如文字或者是字体的使用、对于插画的应用以及标志等相关元素，就是为了达到传递信息的作用。因此，插画是相关平面设计之中最为重要的元素。平面设计和插画存在着信息导向的作用，存在着艺术和审美的共性，除此之外，平面设计也包括了色彩、字体以及排版等多种有关元素，而插画在这方面的优势是最大的，它以最直观、最快捷的方式将信息传递给人们，更有效地吸引了人们的`目光，使人们轻松愉悦地接收到设计者所表达的内容。(二)插画具有很强的独立性相较于色彩、字体以及标志等有关平面设计方面的元素来说，插画有着其他元素无法替代的地位以及优势，随着人们对插画的重视程度不断提高，插花在人们的生活中已经变成了一门独特的艺术形态。比如我们所熟悉的漫画实际上就是插画在发展过程中的另一种形态体现，日本在漫画产业上的发展众所周知，很多漫画作品譬如《灌篮高手》等甚至对日本的社会发展都产生了巨大的影响，现如今漫画已经变成了日本非常重要的文化产业，特别是在漫画之中出现的人物形象早已成为众多平面媒体设计的主流。除此之外，与插画有关的领域越来越趋向于专业化，并且拥有了不同专业的设计师，插画也变得更加明细化。(三)二者相互影响、相辅相成虽然插画正在不断地显现与发展它的独立性，但无法反驳的是它依然还是属于有关平面设计方面的一种元素，不同的是，其所具有的作用以及地位正在逐渐升高。插画的进一步发展带动了平面设计与相关产业的共同发展，而平面设计方面的繁荣也能够切实的促进插画的发展，两者之间具有相辅相成的良性影响。三、在平面设计之中有关插画方面的应用(一)插画在海报之中的相关应用我们都了解海报所具备的感染力，它能让人们在看报的时候切实的理解到海报想要表达的内容。海量的素材积累才能造就出成功的海报设计，而设计者本身的深入研究与创意更是重中之重。海报一般是以广告的形式而出现，其有着远视强、内容广以及画面大等有关特点。这些特点使得在相关的领域之中对插画的应用不断增加，在平面设计的市场和领域中，人们对专业的插画设计师更是迫切的需要着，这个最根本的原因就是它可以吸引人们的目光，可以为平面设计领域挖掘出众多的潜在客户。(二)插画在书籍中的应用书籍承载着人类的智慧和知识，每个人的成长也都离不开书籍的陪伴。伴随着科技的发展，很多东西都被电子化，书籍也一样，完全以电子书的形态出现在人们面前，并迅速地发展了起来，纸质书籍更是受到了强烈的排挤，但电子书的却不能赋予纸质书籍给人们带来的那种视觉感受。书籍的设计，与一般的平面设计有着很大的不同之处，它是根据整体的情况，利用整体上的感官刺激从而使读者能够产生共鸣。有人说书籍本身就是艺术品，由此可见，书籍的设计具有崇高的艺术价值，插画对于书籍来说有着重要的作用。(三)在包装设计方面的相关应用几乎所有的商品都会有包装，因此对于插画应用的一个非常重要的领域就是包装设计。给商品包装进行设计就是为了让人们升起消费的欲望，虽然有着保护商品不被损坏的作用，但主要的原因也包括其美观性与实用性。包装的设计既要体现产品的高端水准，又要好好地传递出商品的内涵。譬如纯生啤酒的包装设计，瓶体为海上明珠的设计理念，瓶身设计为有质感的珍珠状，并加入了特殊技术，在光线下十分耀眼，线条简约，让人们第一眼看上去就有着想喝一口的欲望。总之，插画是平面设计师传达其具体思想的一种重要手段，能够为人们带来舒适美观的体会与感受，目前插画已经深入到了生活、艺术以及文化等相关的领域。插画已经逐渐变成了平面设计当中不可取代的有关元素。人们在精神文化方面的需求日益提高，这给了插画更加广阔的应用空间，专业插画师人才队伍的打造，作者创新性的提高，对社会文化的刺激和美好社会的建设都有着重要的意义。;

平面设计中视错觉应用 　　平面设计中采用视错觉可以有效地丰富视觉设计效果，具体操作上可以通过光渗视错觉、几何图形视错觉、色彩视错觉、知觉恒常性视错觉原理作合理运用。下面是我分享的详细资料，一起来看一下吧。 　　 1平面设计中的视错觉定义 　　视错觉是因为人们积累了大量的生活经验，从而在环境与一定条件的影响下产生的生理或者心理层面的错误性视觉影像感受。例如，生理原因、心理原因、外部光照、形状、色泽等因素所形成的视觉错误性感知。视错觉运用在平面设计领域可以有效地让视觉效果更具有丰富性，让作品本身呈现出更多层次的变化，产生不同的空间关系，有较强的视觉冲击力，提升作品本身的趣味性与可观赏性。 　　 2平面设计中的视错觉类型 　　在视错觉的类型划分上，可以分为光渗视错觉、几何图形视错觉、色彩视错觉、知觉恒常性视错觉等。 　　2.1知觉恒常性视错觉 　　知觉恒常性视错觉主要是因为受众对过于熟悉与常见性的事物产生一种相对稳定的知觉感受，这种感受不会受到环境的变化而变化。即便是白色有红光照射，人们还是会知道底色为白色，这与人们的认知经验有关，可以通过经验来纠正某种条件带来的偏差。例如，在平面设计中会处理部分变形的设计，但是字体变形后仍然不影响对文字本身的识别，这也是这种视错觉的一种表现。 　　2.2光渗视错觉 　　光渗视错觉主要处于强烈性的对比中发生，如处于黑白色彩交接区域因为长时间的凝视而产生的边缘光亮感，光线犹如从图像中渗透外放的错觉感受。这种错觉会随着具体画面中的对比明度而产生差异化效果。一般情况下，对比强烈性更高还会导致视错觉感更强烈。在通过具有强烈对比的线条、颜色做有序排列的情况下可以产生视觉的律动感与炫目效应。这种视错觉可以通过画面特有的特质产生动感、光感。 　　2.3色彩视错觉 　　色彩视错觉主要是因为明度、色调的不同调配对比，空间上的色彩搭配产生，也可能是因为颜色本身长时间在人们心理上形成的固定含义而影响到颜色包装的产品感觉投射上。例如，灰色图像放置在黑色背景上会产生色度的差异，红色在黄色背景上会显得更暗，在蓝色背景上会更鲜亮。这都是因为色彩搭配所产生的视错觉效果。可以通过该原理来突出强调某种颜色，或者达到某种颜色的隐藏效果。例如，红色代表着喜庆、热情、爱情；绿色代表自然、环保；白色代表纯净、纯洁等心理投射。 　　2.4几何图形视错觉 　　几何图形视错觉主要是因为几何图形与线形构成的特殊环境导致视觉偏差。可以通过不同线条图形组合产生相同线段长度或者线段走向的不同偏差。复杂情况会导致位移与角度性的错觉等。矛盾空间与反转错觉是该原理运用的最常用效果。 　　 3平面设计中视错觉的应用 　　3.1几何图形视错觉运用 　　几何图形视错觉主要可以通过线条的运用产生，可以通过线条的曲直、交错、粗细等在空间中的体积占比来达到视错觉效果。例如，在衣服的图案设计上，在腰部采用类似S形曲线，或者S型的边缘黑影，从而可以达到设计中人物身材纤瘦的效果。在厚度的视觉效果上，如果在同样宽度的设计图案中添加中线或者更多的线条，会有一种宽度缩减的效果。在同样大小形状的长方形中，有垂线或者水平线的分割来显示宽度、高度效果的变化。例如，在人物表现中，服装图案如果采用横行条纹，则可以产生横向扩展延伸效果，会显得人物本身相对较胖，但是如果采用竖条纹设计，则会显得人更纤瘦，这主要是因为竖向条纹有纵向延伸的视错觉感受。也可以通过规律性的线条曲线排列，让人感受到画面图案有流动的错觉感，有效地让静面图案充满律动感或者某种向外向内扩展伸缩的感觉，如果配合鲜亮的颜色，就会有较强的视觉张力效果。 　　3.2色彩视错觉的运用 　　色彩视错觉可以通过不同颜色的差异性对比来达到视觉的偏差，这种歪曲会导致某种视觉感受的固定偏向。在印刷中，红、蓝、黑、黄的密集程度会产生空间混合性的错觉，同时因为残像错觉的影响，会让视觉形成自然的调和功效，由于晕染而形成较为均匀柔和的色彩视觉效果。例如，在局部图像显像上，边框如果和核心内容的颜色色号相近，则可以达到扩大核心图像的效果；如果边界边框颜色对比强烈，则会有更为清晰的边界线感受，让核心内容显得更小的视觉收缩效果。在颜色的含义代表上，对于具有环保自然等元素的产品，运用绿色可以有较强的心理暗示作用。而如果想要奢华的视觉效果，更需要通过大气的金黄色或者鲜亮浓重的色彩取得心理暗示效果，或者添加一定色彩的点缀，都可以让平面设计的色彩感染力增强，同时可以减少不同色彩间所具有的对抗性，达到较好的视觉表现力。在颜色的"效果上，一般深色调有收缩的效果，如黑色有更强的收缩性，而白色等浅色调或浅亮色、荧光色则会有视觉扩张的效果。因此，可以通过不同的颜色特性来达到色彩视错觉的效果。 　　3.3同构运用 　　同构性运用主要是通过多个图形组合来完成新图形，不单纯是简单的图形叠加，而是产生一定突变让视觉冲击力更强。例如，在画面人物组成中，可以运用一个完整的人物形象，而另外几个人物则凸显其身体的局部，从而让人感觉有多个人物存在的错觉。在造型上，不一定要通过连续不断的人物结构来展现某个图案，即便是通过点状构图也会让人联想到对应的图案，或者运用典型的局部做显露来让人联想到整体，这种就是人内心对图像自我完善的想象。 　　3.4异构运用 　　异构是通过图形的组合、变形运用让人产生一种既熟悉又陌生新鲜的感觉，让平常的设计有更多的新奇感。例如，对于中国汉字，可以通过变形操作来让人有更新、更有趣味的联想；北京奥运会的“京”字标志，看上去被变形为一个跑动的人样，与运动会的运动感相符，同时又代表了北京的含义。让文字标志本身具有更多、更丰富的内涵呈现。 　　3.5反构的运用 　　反构是让受众顺着视角的变化而产生不同的心理感受。最为经典的是鲁宾之杯的效果，同时也展现了某种心理学的反应。让图形与背景进行互换感受，首先可以看到白色杯子，然后可以看到黑色部分是两个面部脸型，让作品极具有艺术价值。 　　平面设计中运用视错觉具有较广泛的意义，因为该原理的运用可以让画面呈现更加丰富且具有感染力、冲击力的视觉效果，让设计本身具有更强的变幻性，更容易吸引观众注意，提升设计所具有的艺术性以及产品的经济效益。具体操作上需要充分考虑设计目的、设计素材、设计能力，作针对性处理，保证设计更完美。 ;

　 　一、平面设计 　　平面设计是将不同的基本图形，按照一定的规则在平面上组合成图案的。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。 　 　二、面设计的术语 　　1.和谐：从狭义上理解，和谐的平面设计是统一与对比两者之间不是乏味单调或杂乱无章的。广义上理解，是在判断两种以上的要素，或部分与部分的相互关系时，各部分给我们的感觉和意识是一种整体协调的关系。 　　2.对比：又称对照，把质或量反差很大的两个要素成功的配列在一起，使人感觉鲜明强烈而又具有统一感，使主体更加鲜明、作品更加活跃。 　　3.对称：假定在一个图形的中央设定一条垂直线，将图形分为相等的左右两个部分，其左右两个部分的图形完全相等，这就是对称图。 　　4.平衡：从物理上理解是指的重量关系，在平面设计中指的是根据图像的形量、大小、轻重、色彩和材质的分布作用与视觉判断上的平衡。 　　5.比例：是指部分与部分，或部分与全体之间的数量关系。比例是构成设计中一切单位大小，以及各单位间编排组合的重要因素。 　　6.重心：画面的中心点，就是视觉的重心点，画面图像的轮廓的变化，图形的聚散，色彩或明暗的分布都可对视觉中心产生影响。 　　7.节奏：节奏这个具有时间感的用于在构成设计上指以同一要素连续重复时所产生的运动感。 　　8.韵律：平面构成中单纯的单元组合重复易于单调，由有规律变化的形象或色群间以数比、等比处理排列，使之产生音乐的旋律感，成为韵律。 　 　三、平面设计的元素 　　1.概念元素，所谓概念元素是那些不实际存在的，不可见的，但人们的意识又能感觉到的东西。例如我们看到尖角的图形，感到上面有点，物体的轮廓上有边缘线。概念元素包括：点、线、面。 　　2.视觉元素：概念元素不在实际的设计中加以体现，它将是没有意义的。概念元素通常是通过视觉元素体现的，视觉元素包括图形的大小、形状、色彩等。 　　3.关系元素：视觉元素在画面上如何组织、排列，是靠关系元素来决定的。包括：方向、位置、空间、重心等。 　　4.实用元素：指设计所表达的含义、内容、设计的目的及功能。 　　四、点、线、面的构成 　　形象是物体的外部特征，是可见的。形象包括视觉元素的各部分，所有的概念元素如点、线、面在见于画面时，也具有各自的形象。 　　平面设计中的基本形：在平面设计中，一组相同或相似的形象组成，其每一组成单位成为基本形，基本形是一个最小的单位，利用它根据一定的构成原则排列、组合、便可得到最好的构成效果。 　　1.组形：在构成中，由于基本的组合，产生了形与形之间的组合关系，这种关系主要有： 　　2.分离：形与形之间不接触，有一定距离。 　　3.接触：形与形之间边缘正好相切。 　　4.复叠：形与形之间是复叠关系，由此产生上下前后左右的空间关系。 　　5透叠：形与形之间透明性的相互交叠，但不产生上下前后的空间关系。 　　6.结合：形与形之间相互之间结合成为较大的新形状。 　　7.减却：形与形之间相互覆盖，覆盖的地方被剪掉。 　　8.差叠：形与形之间相互交叠，交叠的地方产生新的形。 　　9.重合：形与形之间相互重合，变为一体。 　　五、渐变 　　渐变是我常常听说的一种效果，在自然界中能亲身体验到，在行驶的道路上我们会感到树木由近到远、由大到小的渐变。 　　渐变的类型： 　　1.形状的渐变：一个基本形渐变到另一个基本形，基本形可以由完整的渐变到残缺，也可以由简单到复杂，由抽象渐变到具象。 　　2.方向的渐变：基本形可在平面上作有方向的渐变。 　　3.位置的渐变：基本形作位置渐变时需用骨架，因为基本形在作位置渐变时，超出骨架的部分会被切掉。 　　4.大小的渐变：基本形由大到小的渐变排列，会产生远近深度及空间感。 　　5.色彩的渐变：在色彩中，色相、明度、纯度都可以出渐变效果，并会产生有层次感的美感。 　　6.骨格的渐变：是指骨格有规律的变化，使基本形在形状、大小、方向上进行变化。划分骨格的线可以做水平、垂直、斜线、折线、曲线等个总骨格的渐变。渐变的骨格精心排列，会产生特殊的视觉效果，有时还会产生错视和运动感。 　　六、重复 　　重复的一般概念是指在同一设计中，相同的形象出现过两次以上，重复是设计中比较常用的手法，以加强给人的印象，造成有规律的.节奏感，使画面统一。所谓相同，在重复的构成中主要是指形状、颜色、大小等方面的相同。重复中的基本形：用来重复的形状称为基本形，每一基本形为一个单位，然后以重复的手法进行设计，基本形不宜复杂，以简单为主。 　　重复的类型： 　　1.基本形的重复：在构成设计中使用同一个基本形构成的图面叫基本形的重复，这种重复在日常生活中到处可见。例如：高楼上的一个个窗子。 　　2.骨格的重复：如果骨格每一单位的形状和面积均完全相等，这就是一个重复的骨格，重复的骨格是规律的骨格的一种，最简单的一种。 　　3.形状的重复：形状是最常用的重复元素，在整个构成中重复的形状可在大小、色彩等方面有所变动。 　　4.大小重复：相似或相同的形状，在大小上进行重复。 　　5.色彩重复：在色彩相同的条件下，形状、大小可有所变动。 　　6.肌理的重复：在肌理相同的条件下、大小、色彩可有所变动。 　　7.方向的重复：形状在构成中有着明显一致的方向性。 　　七、近似 　　近似指的是在形状、大小、色彩、肌理等方面有着共同特征，它表现了在统一中呈现生动变化的效果。近似的程度可大可小，如果近似的程度大就产生了重复感。近似程度小就会破坏统一。 　　近似的分类： 　　1.形状的近似：两个形象如果属同一族类，它们的形状均是近似的，如同人类的形象一样。 　　2.骨格的近似：骨格可以不是重复而是近似的，也就是说骨格单位的形状、大小有一定变化，是近似的。 　　注意：近似与渐变的区别，渐变的变化是规律性很强的，基本形排列非常严谨，而近似的变化规律性不强，基本和其它视觉要素的变化较大，也比较活泼。 　　八、骨格 　　骨格网决定了基本形在构图中彼此的关系。有时，骨格也成为形象的一部分，骨格的不同变化会使整体构图发生变化。 　　骨格分为： 　　1.规律性骨格：规律性骨格有精确严谨的骨格线，有规律的数字关系，基本形按照骨格排列，有强烈的秩序感。主要有重复、渐变、发射等骨格。 　　2.非规律性骨格：非规律性骨格一般没有严谨的骨格线，构成方式比较自由。 　　3.作用性骨格：作用性骨格是使基本形彼此分成各自单位的界线，骨格给形象准确的空间，基本形在骨格单位内可自由改变位置、方向、正负，甚至越出骨格线。 　　4.非作用性骨格：非作用性骨格是概念性的，非作用性骨格线有助于基本形的排列组织，但不会影响它们的形状，也不会将空间分割为相对独立的骨格单位。 　　5.重复性骨格：是指骨格线分割的空间单位在形状、大小上完全相同，它是最有规律性的骨格，基本形按骨格连续性的排列。 　　九、发射 　　发射是一种常见的自然现象，太阳四射的光芒就是发射的。发射具有方向的规律性，发射中心为最重要的视觉焦点，所有的形象均向中心集中，或由中心散开，有时可造成光学动感，会产生爆炸的感觉，有强烈的视觉效果。 　　发射的分类： 　　1.中心点的发射：由此中心向外或由外向内集中的发射。 　　2.螺旋式的发射：螺旋的基本形式已旋绕的排列方式进行的，旋绕的基本形逐渐扩大形成螺旋式的发射。 　　3.同心式发射：同心发射是一个焦点为中心，层层环绕发射，如箭靶的图形。 　　十、特异 　　特异是指构成要素在有次序的关系里，有意违反次序，使少数个别的要素显得突出，以打破规律性。 　　特异的分类： 　　1.形状的特异：在许多重复或近似的基本形中，出现一小部分特异的形状，以形成差异对比，成为画面上的视觉焦点。 　　2.大小的特异：在相同的基本形的构成中，只在大小上做些特异的对比，但应注意基本形在大小上的特异要适中，不要对比太悬殊或太相似。 　　3.色彩的特异：在同类色彩构成中，加进某些对比成分，以打破单调。 　　4.方向的特异：大多数基本形式有次序的排列的，在方向上一致，少数基本形在方向上有所变化以形成特意效果。 　　5.肌理的特异：在相同的肌理质感中，造成不同的肌理变化。 　　十一、对比 　　对比有时候是形态上的对比，有时是色彩和质感的对比。对比可产生明朗、肯定、强烈的视觉效果，给人深刻的印象。在自然界充满了对比，天地、陆海、红花绿叶都是对比的现象。构成对比的关系，包括：大小、明暗、锐钝、轻重等。 　　对比的分类： 　　1.形状的对比：完全不同的形状，固然产生一定的对比，但应该注意统一感。 　　2.大小的对比：形状在画面的面积大小不同，线的长短不同所形成的对比。 　　3.色彩的对比：色彩由于色相、明暗、浓淡、冷暖不同所产生的对比。 　　4.肌理的对比：不同的肌理感觉，如粗细、光滑、纹理的凹凸感不同所产生的对比。 　　5.位置的对比：画面中形状的位置不同，如上下、左右、高低等不同位置所产生的对比。 　　6.重心的对比：重心的稳定、不稳定、轻重感不同所产生的对比。 　　7.空间的对比：平面中的正负、图底、远近及前后感所产生的对比。 　　8.虚实的对比：画面中有实感的图形称之为实，空间是虚，虚的地方大多是底。 　　需要注意的是：在对比的使用中，要求统一的整体感，视觉要素的各方面要有一定总的趋势，有一个重点，相互烘托。如果处处对比，反而强调不出对比的因素。

平面设计主要以平面媒体或载物进行设计，主要包括广告，画册，海报，LOGO，包装等等等。为最传统，最普遍，最基本的设计行业。UI设计主要对界面交互，界面图标进行设计。是随着网络的兴起而兴起的新星设计行业。

小米ai音箱配合什么用能起到智能家居作用现阶段,只要是小米的米家系列智能家居产品或小米生态链的智能产品就都可以,简单的来说如果你家里现在有各类小米的智能产品,且在米家APP里可以控制的,小米AI音箱就能控制女生初中毕业学什么专业好呢设计类专业。例如:动漫游戏设计、影视动画设计、家居设计、室内设计、UI设计等专业都是非常适合女生学习的。设计师需要非常有时尚感,对色彩的把握要非常的敏锐,在这方面,女生天生就有优势,所以女生学UI设计会更容易入门一些。而且女生有天生心思细腻的优势,更容易注意到其他人不易发觉的细节。女生学习设计类专业后,学成之后,可以轻松就业,从事于平面设计、UI设计、视觉设计总监、VI视觉设计、平面广告设计师、网页设计师、商业插画设计师等岗位。平面设计专业就业前景怎么样？平面设计的就业前景很好。现在企业越来越注重企业的品牌形象,优秀平面设计师能为公司提成品牌形象的作用,所以平面设计师人才需求量高,有着广阔的发展前景。一、平面设计专业的发展前景如何平面设计这个职业是有很大的发展空间的,前景非常好。关于前途和钱途,我想说的是:“低级设计师供大于求,高级设计师一人难求·.....”很多东西,包括你的职业规划和发展都是必须靠时间和经验来打磨的。平面设计在社会上用途很广,前景非常好。涉及领域较为广泛:只要有市场,就需要广告宣传,就需要广告设计师;只要有读者,就需要报刊、杂志、书籍美术编辑;只要有交通,就需要户外交通,就需要户外广告宣传、路牌、站牌,尤其是更多的地下站台和广告,需要更多的广告公司和从业人员;数码艺术也进入了平民百姓家庭,这使得靠平面艺术处理的市场迅速扩大。由此可见,广告业、建筑装饰业、影视业、印刷制版业对人才的需求十分旺盛。然而现在平面设计的人员,经过专业训练的科班出身人员并不多,国内各高等学校开设类似的专业起步较晚,平面设计人才的培育远不能满足市场的需求。因此,平面设计这一行业前景是机遇也是挑战。平面设计确实是来钱很快的行业,没几个真正的设计狮是只靠着工资而活的,但刚出来的小白,一定要坚持下来,或许三个月前你的实习工资只有几百元,但是三个月后你的工资可能就上了几千,再过半年可能就再翻一倍,等你能接单子的时候,就又是另一种生活格调了。只要你能坚持下来做平面设计,做精,做到别人不可取代的地步,当你接触过很多项目,主导过很多项目后,了解到了品牌运作和设计规律后,根本不用担心生计问题了,那个时候会有很多公司来挖你,很多企业主来咨询你,你要想自立门户也好,自己有点小资本弄点副业也好就看你心情了。二、平面设计专业能做什么工作平面设计师是综合性非常强的工作。一方面要求从业者拥有扎实的美术功底,包括基本的图形设计能力、色彩把控能力等另一方面需要熟练掌握Photoshop、AI、CorelDRAW等软件的使用,可驾驭影像处理、构图排版等的工作,前景很好。平面设计专业的学生可以往广告艺术、编辑设计师、企业形象设计师、包装设计师、设计规划师等方向就业;可以往报纸、杂志、出版、包装等大众传播媒体,广告公司等相关行业方向就业,也可以自己成立工作室。

其实3D打印技术都差不多，主要看你想打印什么东西了。

大自然的万物景致处处充满着色彩之美，色彩作为一种视觉符号化的语言，凭借其独特的沟通能力，为视觉图像的传达增添了不同色彩。本文运用“简洁”色彩观和“自由”色彩观的思想概念来诠释色彩观在平面设计中如何得到更好的融合与运用。色彩作为当代视觉文化的重要元素，也必然会将生活装扮的更加丰富多彩。桑塔耶纳所说：“假如希腊巴特隆神庙不是大理石的，皇冠不是金的，星星不会发光，大海无声无息，那还有什么是美的呢？”可见，色彩凭借着自己独特的魅力使人们的生活方式和消费理念都发生了翻天覆地的变化，使许多不可能变成了美好的现实。也正是因为有了色彩的参与，才有了我们出其不意、丰富多彩的视觉感受与生活。一、色彩观的概念色彩就是生命。所谓平面设计色彩观，就是指在平面设计中可以引领公众感受的色彩观念，可以为人们的感官带来愉悦的心情，这种色彩观念可以潜移默化的强化不同寻常的设计思想，也是最持久的精神源泉之一。主要包括色彩选择的“自由”色彩观和具有视觉冲击的“简洁”色彩观两方面。它的形成，以本土文化特征为依托，通过色彩的表现触及人们的内心世界，结合现代设计概念，升华为艺术的审美情感。随着现代设计的时代要求，这一色彩观穿插其中，不但顺应了历史的发展，也增强了品牌的特性并继续延续。二、现代平面设计中“自由”与“简洁”的色彩观（一）色彩选择与表达的“自由”我们喜欢用色彩装扮生活，因为色彩具有强大的视觉冲击力，使人们易于识别，产生强烈的心理反应，具有很强的主观性。自由色彩观是以“自由”原则为创作前提，鼓励个性发展的色彩观。在这个全球信息迅捷的时代，设计师作为设计运动中的领导者，他们寻找、发现现代社会适当的色彩，从中获取灵感，巧妙地运用色彩愉悦消费者的眼睛，表达时代的色彩之美，可以说他们实际上是色彩的塑造者和管理者。由于色彩选择使用的自由，近年来从商场、展厅到印刷精美的杂志、报纸、产品用户手册、户外广告牌以及互联网的广告宣传中，有的.色彩运用十分大胆，出现了许多独特的视觉组合，产生了新的创意，使消费者体验到这些色彩后，刺激人们的视觉神经，唤起人们的记忆，同时也为设计提供了更广阔的空间。古希腊哲学家亚里士多德曾经指出：“各种艺术都是对现实世界的模仿”，从模拟生活为主，展示自己的思想，这就是色彩表达“自由”的意义。蒙德里安更加注重色彩表现，他的作品《作曲》用纯粹的红、黄、蓝三原色来构成画面，具有强烈的视觉冲击力，用激烈的纯色来表现他们内心世界的主观情感。他反对使用曲线、崇尚直线、直角美，画面没有任何体积，但是通过色彩的重组构成，使画面具有一种“多彩亦缤纷，和谐而迷人”的色彩意境，用抽象的色彩语言表现“纯粹的精神世界”，这就是“自由”色彩观的成功典范。（二）“简洁”带给人的视觉冲击自从包豪斯设计学院确立“简洁”这一概念以来，就奠定了现代主义设计的观念基础，从而被社会广泛沿袭。“简洁”的设计是去掉多余的元素，其目的是使内容脱颖而出，成为焦点。在现代平面广告的设计中，通过商品简洁独特的颜色语言，正确运用色彩营销，可以使企业在市场竞争中快速获得制高点，快速地开拓市场，从而树立良好的企业形象。可口可乐公司的Logo，在进入中国市场时，首次采用了中文新标识。在中文新标识中，红色背景上加入了暗红色弧形线条，增加了红色的动感和深度，巧妙地发挥了色彩的魅力，产生了多维空间的透视效果。同时，白色的商标上套上了一层银色的边框，显得更加清晰醒目。红色增加了产品的附加值，具有浓厚的地域特色与民族特征，无形中拉近了消费者与产品的距离感，也提升了产品本身的审美品位和企业文化。这就是“简洁”色彩观所追求的表达方向。我们越来越发现，在当今这个信息节奏高速的时代，平面设计中简约的色彩表现的张力是最智慧的形式，是解读当今现代社会最有力的武器。三、现代平面设计的色彩观的价值取向“赤橙黄绿青蓝紫，谁持彩练当空舞？”毫无疑问，在审美强烈需求中，色彩起着先声夺人的重要作用，在各个领域创造着不可估量的经济效益。我们要及时了解世界多元文化的发展动态，把握色彩观念，目的是更好的为人民服务，提高人民的生活质量。从市场角度看，设计行业是一种服务行业，在解决生活问题的同时引领消费，是色彩观念体现的最高价值。色彩设计作为一种大众视觉语言，它既是为表达个人喜好的审美艺术，也为人们带来了便利实用艺术，可以说在设计中实用性与艺术性是可以并存的。对于色彩这一设计元素来讲，它与公众的心理反应密切相关，它能从直观上给人艳丽、典雅、灰暗等情感感受，在广告设计中有着特殊的诉求力。设计者要调动所有的色彩元素，使之吻合于整体视觉氛围，推动商品信息的传达。可以说它直接影响着商品促销、品牌塑造的直接因素，是刺激消费的有效手段。

包装色彩的总体感觉是华丽还是质朴，都是取决于包装色彩的总色调。总色调直接依据色相、明度、纯度一个色彩基本属性来具体体现。如明调，暗高，鲜调，灰调，冷调、强调、弱调、软训、硬调、重调等等。除色相、明度、纯度外，色彩面积大小是直接影响色调的重要因素。色彩搭配首先考虑大面积色的安排，大面积色彩在包装陈列中具有远距离的视觉效果。另外，在两色对比过强时，可以不改变色相、纯度、明度、而扩大或缩小其中某一色的面积来进行调和。视认度是讲配色层次的清晰度。良好的视认度在包装、广告等视觉传达设计中非常重要。视认度一方面看色彩本身的醒目程度，另一方面要看色彩之间的对比关系。其原理与方法在广告设计中也作了详细介绍，可参考其内容，用来进行包装装潢的色彩设计。强调色是总色调中重点用色，是面积因素和视认度结合考虑的用色。一般要求明度和统度上高于周围的色彩，在面积上则要小于周围的色彩，否则起不到强调作用。间隔色运用是指在相邻而呈强烈对比的不同色彩的中间用另一种色彩如以间隔或作共用，可以加强协调，减弱对比。间隔色自身以偏中性的黑、白、灰、金、银色为主。如采用有彩色间隔时，要求间隔色与被分离的颜色在色相、明度、纯度上有较大差别。渐层是渐渐变化的用色，色相，明度，纯度都可作渐层变化。渐层色具有和谐而丰富的色彩效果，在包装的色彩处理中运用较多。对比色不同于强调色，这是面积相近而色相明度加以对比的用色，这种用色具有强烈的视觉效果，从而具有广告性。这是不直接模仿内容物色彩特征，而且根据广大消费者的共同认识加以象证应用的一种观念性的用色。主要用于产品的某种精神属性的表现或一定牌号意念的表现。如中华香烟的包装就选用了象征中华民族的色彩--红色。这里讲的标志色不是商标的色彩，而是用色彩区别不同种类或同类不同品种产品系列包装的用色。例如以不同的色彩区别同一品牌的日用化学品的不同成分用品的包装用色。在处理上，面积，形状，位置应加以变化。这是与强调色相反的用色，是对总色调或强调色起调剂作用的辅助性用色方法，用以加强色调层次，取得丰富的色彩效果。在设计处理中，要注意不能喧宾夺主，不能盲目滥用。一、色彩技巧的把握色彩技巧应该从以下几点注意：一是色彩与包装物的照应关系；二是色彩和色彩自身的对比关系。这两点是色彩运用中的关键所在。（一）、色彩与包装物的照应那么，作为色彩与包装物的照应关系该从何谈起呢？主要是通过外在的包装色彩能够揭示或者映照内在的包装物品。使人一看外包装就能够基本上感知或者联想到内在的包装为何物。对于这个问题，笔者曾多次在过去的文章中提到过，但是如果我们能走进商店往货贺上一看，不少商品并未能体现到这种照应关系。使消费者无法由表及里去想到包装物品为何物。当然，也就对产品的销售发挥不了积极的促销作用。正常的外在包装的色彩应该是不同程度地把握这么同个特点；（1）从行业上进，食品类正常的用色其主色调鹅黄、粉红来表述这样给人以温暖和亲近之感。当然，其中茶，用绿色不少，饮料，用绿色和兰色的不少，酒类、糕点类用大红色的不少，儿童食品用玫瑰色的不少，日用化妆品类正常用色其主色调多以玫瑰色、粉白色、淡绿色、浅兰色、深咖啡色为多，以突出温馨典雅之情致，服装鞋帽类多以深绿色、深兰色、咖啡色或灰色为多，以突出沉稳重典雅之美感。从性能特征上，单就食品而言，蛋糕点心类多用金色、黄色、浅黄色给人以香味袭人之印象；茶、啤酒类等饮料多用红色或绿色类，象征着茶的浓郁与芳香；蕃茄汁、苹果汁多用红色，集中表明着该物品的自然属性。尽管有些包装从主色调上看去不象上边所说的那样用商品属性相近的颜色，但仔细看去如果该包装的设计是出自行家里手的笔下，那么，在它的外包装的画面中准有那点晴之笔的象征色块、色点、色线或以该色突出的集中内容。这应该是大家们的得意之作。有些服装的包装和一些化妆的包装，甚至一些酒的包装都能找到很多这样的例子。（二）色彩与色彩的对比关系再说，色彩与色彩的对比关系。这是很多商品包装中最容易表现却又非常不易把握的事情。在设计中出自高手，包装的伤口效果就是阳春白雪，反之，就是下里巴人了。在中国书法与绘画中常流行这么一名话，叫密不透风，疏可跑马。实际上说的就是一种对比关系。表现在包装设计中，这种对比关系非常明显，又非常常见。所谓这些对比，一般都有以下方面的对比：即色彩使用的深浅对比、色彩使用的轻重对比、色彩使用的点面对比、色彩使用的繁简对比、色彩使用的雅俗对比、色彩使用的反差对比等等。（1）色彩使用的深浅对比。这在目前包装设计的用色上出现的频率最多，使用的范围最广。在很多平面设计上（指招贴、吊画类或局面装帧类）非常常见的。所谓的深浅对比，应该是指在设计用色上深浅两种颜色同时巧妙地出现在一种画面上，而产生出类比较协调的视角效果。通常用的如大面积的浅色铺底，而在其上用深色构图，比如淡黄色的铺底，用咖啡色的加以构图，或在咖啡色的色块中使用淡黄或白色的图案线条；还如用淡绿色的铺底；墨绿色的构图；粉红色的铺底；大红色的构图；浅灰色的铺底；皂黑色的构图，比如淡黄色的铺底，用咖啡色的加以构图，或在咖啡色的色块中使用淡黄或白色的图案线条；还如用淡绿色的铺底；墨绿色的构图；粉红色的铺底；大红色的构图；浅灰色的铺底；皂黑色的构图等等。这些都是色彩使用的深浅对比，用这种形式在包装设计上我们可以在一些化妆品包装上或是一些西洋葡萄酒的包装上，尤其是西欧的葡萄酒包装上最为常见。中国的张裕葡萄酒和双汇的方式腊肠以及希杰的肉制品包装大都是用这种形式表现的。这种包装形式在日本和南韩台湾也常见的。它所表现出来的视觉效果是明快、简捷、温和、素雅。（2）色彩使用的轻重对比（或叫深浅对比）这在包装色彩的运用上，同样是重要的再现手法之一。这种轻重对比，往往是用轻淡素雅的底色上衬托出凝重深沉的主题图案，或在凝重深沉的主题图案中（多以色块图案为重）。表现出轻淡素雅的包装物的主题与名称，以及商标或广告语等。反过来，也有用大面积的凝重深沉的色素铺底。另用轻淡素雅的色调或集中一点某个色块中或全面装饰一些纹案。在这种轻重对比中，一般色素有协调色对比和冷暖色对比，协调色对比的手法往往是淡绿色对深绿；淡黄色对深咖啡；粉红对大红等，而冷暖色的对比则多为黑色与白，红与蓝等。（3）色彩使用的点面对比（或大小对比）这种对比，主要在一个包装画面的设计过程中，使用色素上从一个中心或集中点到整体画面的对比、即小范围和大范围画面间的对比。在日常生活中，尤其是洗涤化妆用品中我们可以看到一个产品的包装盒上，整个面积的干干净净的什么没有，就中间很集中的出现那么一个非常明显的重颜色的小方块（或椭圆型的或小圆型的）然后再从这小方块的画面上体现包装物内容的品牌与名称的主题，这既是点与面的结合，又是大与小的对比，偶尔也有从点到而逐渐过渡的对比。（4）色彩使用的繁简对比。我们可以看到统一100方便面，它们的包装袋上，下半部是每杂的方便面实物图案，而在它画面的上端却是整个的干干净净的大绿大红颜色，然后非常显眼地突出“100”字样，再看《包装世界》杂志66期的封面（也叫书的包装）。用一个大面积的草编实物照片铺底，显得很繁杂甚至连包装世界四个字也繁杂进去了，可是正画面的中心位置，表现出了干干净净的一个圆色空白。在其中标明“本刊2000年将扩版增容”“欢迎您到当地邮局订阅”。就这么简单而又简捷，却匠心独立地把该杂志最需要表达的思想重心托出来了。笔者也曾在商店见过一种水饺的包装袋和一种调味料的包装袋整个画面采用绿色的黑色的和黄色的色素并相互交织出现在一个画面上，即想表现商标被迫无耐地又想表现名称，还想表现陪衬图案，结果由于其中大面积的繁杂的设计没有任何实际意义暗衬图案出现，而把上述本该说明的主体全部冲淡了，淹泱了，造成这种包装在人的心理上一种压抑和烦燥之感，自然也影响着销售。（5）色彩使用的雅欲对比，主要是以突出俗字而去反衬它的高雅。而这种俗的表现方式，是用颜色的“脏”乱和无序进行（实际上独具匠心，一些西方油画很关于这种表现——即现代抽象艺术）。这种构图，要么是一种象征性地揭示主题，要么是为主题“烘托荷花”服务。使之万花丛中一点红。如在一个包装画面上无所用心地看上去是胡乱地将乱七八糟的颜色一堆或扔涂在上面。然后悄悄地一旁或在其中巧妙地点晴出图案的主题。这是非常有趣的事情。除了包装以外，甚至书的装帧、广告、宣传画上的海报，电视上的休闲栏目都有这样尝试。（6）色彩使用的反差对比。这种反差对比实质上是由多种色素自身的不同而相互间形成的反差效果。这种反差效果通常表现方法是：明暗的反差（或叫阴阳的反差），象中国的易轻图；冷暖反差，如红和蓝的对比；动静的反差，如淡雅平静的背景与活泼乱跳的图案文字对比：轻重的反差，如深沉的色素与轻淡的色素对比等等。综合上述这些色彩的对比完全是因为一种图案需要通过各不同颜色的对比而表现的一种方式而已，但是这种色素又是构成整个包装图案要素必不可少的物体，有些图案，甚至就是不同色素的巧妙组合。因此，在研究包装设计的过程中，如果不注意把握色彩和色彩自身的对比关系，也就无从谈得上设计出好的包装图案来。人的视觉器官在观察物体时，最初的20秒内，色彩感觉占80％，而其造型只占20％；两分钟后，色彩占60％，造型占40％；五分钟后，各占一半。随后，色彩的印象在人的视觉记忆中继续保持。好的商品包装的主色调会格外引人注目，诱导消费者通过色彩和谐的商品包装，联想到商品的精美动人之外，从而产生购买欲。因此，企业在商品包装设计时，应该注意到色彩的重要作用，让包装设计师在设计商品包装色彩时，尽量设计出符合商品身份的能迅速抓住消费者眼光的色彩，以提高企业商品在销售中的竞争力。精明的商品包装设计师利用这一效应，针对商品自身特点，在商品包装上设计出在市场上能迅速抓住消费者视线的个性化色彩，以吸引消费注意力。注重商品包装色彩对商品销售的促进作用商品包装的色彩会对人的生理、心理产生刺激作用。古人讲的“望梅止渴”，就是因为人看到了画中梅子鲜艳欲滴的颜色，使人心理上向往，生理上便产生了反应。在食品包装上，使用色彩艳丽明快的粉红、橙黄、橘红等颜色可以强调出食品的香、甜的嗅觉，味觉和口感。巧克力、麦片等食品，多用金色、红色、咖啡色等暖色，给人以新鲜美味、营养丰富的感觉。茶叶包装用绿色，给人清新、健康的感觉。冷饮食品的包装，采用具有凉爽感、冰雪感的蓝、白色，可突出食品的冷冻和卫生。烟酒类食品常用典雅古朴的色调，给人性靠齐，唯有这样，产品包装设计才能不断地提高新水平，升华到一定的新品位，才能对市场经济条件下的商品促销发挥重要的积极促进作用。一、包装纸盒的习惯色彩色彩对消费者会产生强烈的心理反映，使他们产生相应的联想，在色彩运用时应当充分考虑到这一点，下面对常见包装纸盒习惯用色作一说明。①副食品类纸盒：常用鲜明、轻快的色彩。如用蓝、白色表示清洁、卫生、凉爽等；红、橙、黄色表示甜美、芳香、新鲜等；古朴、庄重的复色表示美酒的醇香和历史悠久等。它们对促进食欲均大有裨益。②化妆品类纸盒：常用柔和的中间色彩。如用桃红、粉红、淡玫瑰红表示芳香、柔美、高贵等；对某些男用化妆品有时用黑色表示其庄重等。③儿童用品类纸盒：常用鲜艳夺目的纯色或对比强烈的色彩来表示生动、活泼等。④医药品类纸盒：常用单纯的冷暖色彩。如用绿、冷灰色铺示宁静、消炎、止痛等；红、橙、黄等暖色表示滋补、营养、兴奋等；黑色表示有毒；红黑色块表示剧毒等；⑤纺织品类纸盒：常用黑、白、灰色的层次关系，在调和中求对比；女用纺织品多用艳丽、优雅的色彩。包装色彩是以人们的联想和对色彩的习惯为依据，并进行高度的夸张和变化，以求新求异。色彩的心理作用是复杂的，而且往往随着国家、地区、民族、宗教信仰等的不同而有所区别。二、不同色彩的感情表现色彩是不同波长光线对视觉作用的结果，本无什么“感情”而言。然而，我们生活在环境无时无刻不在通过色彩给人们留下深刻的印象。大量事实证明，不同的色彩，能对人们产生不同的心理和生理作用，并且以人们的年龄、性别、经历、民族和所处环境等不同而有差别。因此，包装装潢设计应当充分考虑不同感觉的色彩的抽象表现规律，使色彩能更好地反映商品的属性，适应消费者心理，满足目标市场不同消费层次的需要。1．色彩的冷暖感红、橙、黄为暖色，易于联想太阳、火焰等，即产生温暖之感；而青、蓝为冷色，易于联想冰雪、海洋、清泉等，即产生清凉之感。另外还有一组冷暖的概念，即一般的色彩加入白会倾向冷，加入黑会倾向暖。如饮料包装，多用冷色，白酒类包装多用暖色。色彩的冷暖感觉以色相的影响最大。2．色彩的轻重感色彩的轻重感主要由色彩的明度决定。一般明度高的浅色和色相冷的色彩感觉较轻，白色最低；明度低的深暗色彩和色相暖的色彩感觉重，其中黑色最重。明度相同，纯度高的色感轻，而冷色又比暖色显得轻。在装潢设计中，一般画面下部用明度、纯度低的色彩，以显稳定；对儿童用品包装、宜用明度、纯度高的色彩，以有轻快感。3．色彩的距离感在同一平面上的色彩，有的使人感到突出、近些，有的使人感到隐退、远些。这种距离上的进退感主要取决于明度和色相，一般是暖色近，冷色远；明色近，暗色远；纯色近，灰色远；鲜明色近，模糊色远；对比强烈的色近，对比微弱的色远。鲜明、清晰的暖色有利于突出主题：模糊、灰暗的冷色可衬托主题。4．色彩的味觉感在食品包装上，色彩引起食品的味感有重要作用。人们一见到红色的糖果包装，就会感到甜味浓；一见到清淡的黄色用在蛋糕上，就会感到有奶香味。一般说来，红、黄、白具有甜味；绿色具有酸味；黑色具有苦味；白、青具有咸味；黄、米黄具有奶香味等。不同口味的食品，采用相应色彩的包装，能激起消费者的购买欲望，取得好的效果。5．色彩的华贵质朴感纯度和明度较高的鲜明色，如红、橙、黄等具有较强的华丽感，而纯度和明度较低的沉着色，如蓝、绿等显得质朴素雅。前者可用于礼品、工艺品包装；后者可用于医药品。同时色相的多少也起一定作用，色相多显得华丽，色相少显得朴素。色彩的上述感情作用，能使包装纸盒更具魅力，能使产品的典型特征更为突出，能扩大和促进商品销售。三、纸盒包装装潢的色彩设计纸盒包装装潢的色彩设计，是依附于图形、文字和肌里，不仅要求美观、大方，满足人们的审美要求，而且应与人的心理感受高度协调。色彩设计主要从以下几方面考虑：1．彩的色调色调是画面上色彩配置所具有的总倾向、总情调，是一组色彩的主色，并在全画面中占绝对优势。包装要求在远距离的货架上从一瞬间的视觉上突出出来，传达商品信息，这就要求整体感极强的色调来配合。因此，包装色彩设计的关键，就是色调设计。色调设计要求与产品的主要功能相统一，如礼品包装宜用红调、橙调等冷饮包装宜用冷调。色调设计要求与时代、与不同地区、不同民族对色彩的喜忌相统一，要能适应这种变化，顺应时代潮流，如伊斯兰教区人喜欢绿色忌用黄色；藏族以白色为尊贵的颜色而忌用淡黄色、绿色；满族人喜爱黄、紫、红、蓝色而忌用白色等。色调设计应充分考虑这些传统习惯，才能使产品受到欢迎，对于出口商品，包装设计只能尊重别国或别国民族的习俗。2．色彩的对比在十二色相环上，两个相互对顶的色彩叫对比色，其色相明度差异最大，给人留下鲜明、强烈的对比感觉。色彩只有通过对比，才能正确表达形象。对比主要包括以下三方面：包括同色相和不同色相的明度对比，需通过反复比较，以求准确表达。明度对比可加强明快感，对比越强，视觉效果越清晰，反之视觉效果越模糊。在同一色相中，纯度越高，越显鲜艳，纯度越低，越加混浊。纯度对比可加强浓郁感。这是两种或多种色彩并置或交替变幻时，因色相不同而造成的色彩偏移现象，又可分临色对比、补色对比和冷暖对比。在进行色彩对比设计时，应使对比恰到好处，才使画面艳而不俗，华而不浮，产生协调和谐的美感。3．色彩的调和在十二色相环上，两个相近的色彩叫调和色。色彩调和给人以含蓄、丰富、高雅、愉悦、舒服的感觉。主要调和法有：同类色调和是指色相同而明度不同的色彩配合，如淡绿、鲜绿、深绿的配合或浅红大红、深红的配合。近似色调和是指含有共同成分的不同色彩的配合，如橙、朱红、黄都含有黄的成分，配合在一起容易协调一致。4．色彩的节奏节奏是构成画面形式感的重要因素，体现在画面上则有许多变化，如强弱、大小、明暗、刚柔、高低、虚实等，这些矛盾双方的交替变幻，并不是简单的重复，而是多种形式的节律运动，它既有重复、又有发展，各个方面互相制约、互相推进，体现了自然的和谐。从画面效果看，有激烈的，有平稳的，有快乐的，有忧郁的等。各种不同的色彩，为体现同一主题组成有机整体，融合在节奏的律动之中。色彩关系中，对比是变化的因素，调和是统一的因素。包装色彩设计的基本要求是要处理好变化与统一的关系，在统一中求变化，在变化中求统一，两者相辅相成。同时，包装的色彩效果好并不在于用色多，关键在于对色彩的选择与配合，用色过多易产生杂乱过“花”的感觉，显得俗气。四、名牌包装纸盒设计实例万宝路香烟盒上方采用暗红色，下部为纯白色，商标“Marlboro”则用醒目的黑色，烟盒上方装饰着烫金的菲利普?莫里斯公司的标志；两匹骏马护卫着一顶金色王冠，容易使人联想到西部牛仔的阳刚之美，迎合了男士们自由、粗犷和力量的心理需求，而且给人们一种精美华贵的感觉。我国层出不穷的卷烟新品中，包装的主色调以红色和金色为主，如福牌的正红、极品云烟的酱红、红山茶的洋红、奥冠的粉红、红云烟的暗红等。；还有红塔山香烟，凝重的红塔扣紧产品名称，四周缭绕的轻云表明产品特征；清香飘逸，余味无穷。孔府家酒的包装盒采用蓝底红条纹黑字传统的色彩搭配，不仅突出了孔府家酒的圣洁性，而且给消费者一种真实感、信任感。竹味青酒包装盒的色彩也是模仿竹子的墨绿色设计的。故宫液系列包装的纸盒，采用清代宫廷常用的深青色作底色，饰以青龙图案，效果极好。柯达胶卷盒上的黄色容易使人联想到温暖的阳光、金色的太阳精神振奋，深黄底上突出红色标记，异常醒目，富有创意，带来巨大的经济效益。富士胶卷的绿色包装，容易使消费者联想到层峦叠翠、碧绿草原、浓郁草秀而心旷神怡，果绿底、白色斜条衬出桔红色商标的组合设计，在强烈对比中又感觉非常和谐，视觉效果极佳。日本补益系列绿茶包装盒，色彩语言虽然不多，但通过单纯明快的色彩效果，恰到好处的明度、彩度对比，洋溢出富有生气的清新感。乌龙茶的包装盒设计一改过去常用色而采用黑色，打入国际市场后收到良好效果，这主要是人们在看惯了深绿和褐色的茶叶包装中，突然出现一种黑色包装成为视觉中心，引起消费者的好奇。人们观察外界的各种物体，首先引起反映的是色极，它是人体视觉诸元素中，对视觉刺激最敏感，反应最快的视觉信息符号。对色彩的注意力占人的视觉的80％左右，对形的注意力仅占20％左右。色彩对包装装潢设计有着举足轻重的作用。人们在商店里，吸引其注意力的，并能引起其注意的不外乎对色彩所产生的印象是最难忘的。①色彩的分类；色彩分为原色、间色、复色、补色四类。在颜色中不能再分解的，并能调配其它色彩的色，如红、黄、蓝，也就是原色，即三原色。由两种原色调配混合而成的色，叫做间色，如红与黄配为橙色，黄与蓝配为绿色，蓝与红配为紫色。复色，是由两种间色调制而成的色如橙配绿为橙绿色等等。补色是指原色中的一种再间色，或者和复色相配而现出的色。以上四种色，依次又称之为第一次色（原色），第二次色（间色），第三次色（复色），复色也可以叫做再间色。②色彩的三要素；三要素具体指的是色彩的色相、纯度、明度。它们有不同的属性。色相指的是色彩的相貌特征和相互区别。色彩因波长不同的光波作用于人的视网膜，人便产生了不同的颜色感受。色相具体指的是红、橙、黄、绿、青、蓝、紫。它们的波长各不相同，其中红、橙、黄光波较长，对人的视觉有较强的冲击力。蓝、绿、紫光波较短，冲击力弱。色相主要体现事物的固有色和冷暖感。纯度，指的是色素的饱和程度。色彩的纯度体现事物的量感，纯度不同，即高纯度的色和低纯度的色表现出事物的量感就不同。红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七种颜色纯度是最高的。每一色中，如红色系中的桔红、朱红、桃红、曙红，纯度都比红色低些，它们之间的纯度也明度，是指色彩的深与浅所显示出的程度。所有的颜色都有明与暗的层次差别。这层次就是“黑”、“白”、“灰”。在红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七色中，最亮的明度最高的是黄色、橙、绿次之，红、青再次之，最暗的是蓝色与紫色。色彩明度的变化即深浅的变化，就使得色彩有层次感，出现立体感的效果。③色彩的性质；色彩不同，其光波作用于人的视网膜使人产生的感受也不同，于是面对不同的颜色人们就会产生冷暖、明暗、轻重、强弱、远近、胀缩等不同心理反应。色彩的冷与暖。绿、蓝、紫色相能给人以文静、清凉近似于冷的感受，而红、橙、黄色相能给人以热烈、温暖、兴奋近似于暖的感受。在冷色、暖色之间也有一种给人不太冷与不太热的中间色，如色相环上的黄绿、蓝绿色。冷暖色也有层次关系，有的偏冷，如紫红、柠檬黄、蓝紫，有的偏暖，如桔红、桔黄、蓝绿则偏暖。冷暖关系在色相相互比较中产生的。色彩的轻与重。轻和重的色彩感是由色相的饱合度的高和低在视觉上产生的一种效果。凡是感觉重的色都是色相饱和度高的色，饱合度低则感觉就轻。色彩的色相因纯度（饱和度）值不同，其轻重的量感也就不一样。如把白色的心理感觉重量定为100克计，黑色是187克、黄色是113克、绿色是133克、兰色是152克、紫色是155克、灰色是155克、红色是158克。色彩的远与近。远和近的色彩感是由于色彩的冷暖关系作用于人们的视觉感受而产生的。一般冷色给人以远的感觉。在自然界蓝色的群山就给人远的感觉；暖色则给人以近感。色彩的胀与缩。胀与缩的色极感，是由色彩的明度不同而在视觉上产生的。一般，胀色淡，缩色深。灰色白色相比，白色就呈膨胀感。就是色彩的明度体现光感和事物的体积的大小。色彩中的冷和暖、轻和重、远与近、胀与缩，以及色彩的明与暗、强与弱，既说明色彩的性质，而冷与暖等等也是人们心理和视觉情绪上的反映，是不同。一种感觉对比。这种色彩的对比有强烈的视觉效果，极富有宣传性。④色彩的调子；色彩的调子能激起人们的心理活动并引起快感与产生美感。红色调它给人热情、欢乐之感。人们用它来表现火热、生命、活力与危险等信息。蓝色调它给人冷静、宽广之感。人们用它来表现未来、高科技、思维等信息。黄色调它给人温暖、轻快之感。人们用来表现光明、希望、轻快、注意等信息。绿色调它给人清新、平和之感。人们用来表现生长、生命、安全等信息。橙色调它给人兴奋、成熟之感。是很受人们欢迎的颜色。紫色调它给人幽雅、高贵之感。人们用来表现悠久、深奥、理智、高贵、冷漠等信息。黑色调它给人高贵、时尚之感。人们用来表示重量、坚硬、男性、工业等信息。白色调它给人以纯洁、高尚之感。人们用来表示洁净、寒冷等信息。

看你要设计什么风格的，民族风就可以大胆的使用各种艳丽的色彩，简约风格可以用单色搭配，黑白，红黑，红白，或深浅不同的单色，温馨风格可以用双色，一般是白色加浅色调，或者单色浅色搭配，但是色彩上最好不要使用冲突色彩，这样看上去会比较协调。网站上有介绍十种基本的配色设计，分别叫做：无色设计)、类比设计)、冲突设计(互补设计)、单色设计)、中性设计分裂补色设计)、原色设计)、二次色设计()以及三次色三色设计(tertiary)。基本配色——强烈最有力的色彩组合是充满刺激的快感和支配的欲念，但总离不开红色；不管颜色是怎么组合，红色绝对是少不了的。红色是最终力量来源——强烈、大胆、极端。力量的色彩组合象征人类最激烈的感情:爱、恨、情、仇，表现情感的充分发泄。在广告和展示的时候，有力色彩组合是用来传达活力、醒目等强烈的讯息，并且总能吸引众人的目光。基本配色——丰富要表现色彩里的浓烈、富足感可藉由组合一个有力的色彩和它暗下来的补色。例如，深白兰地酒红色就是在红色中加了黑色，就像产自法国葡萄园里陈年纯美的葡萄酒，象征财富。白兰地酒红色和深森林绿如果和金色一起使用可表现富裕。这些深色、华丽的色彩用在各式各样的织料上，如皮革和波纹皱丝等等，可创造出戏剧性、难以忘怀的效果。这些色彩会给人一种财富和地位的感觉.基本配色——浪漫粉红代表浪漫。粉红色是把数量不一的白色加在红色里面，造成一种明亮的红。象红色一样，粉红色会引起人的兴趣与快感，但是比较柔和、宁静的方式进行。浪漫色彩设计，藉由使用粉红、淡紫和桃红（略带黄色的粉红色），会令人觉得柔和、典雅。和其它明亮的粉彩配合起来，红色会让想起梦幻般的6月天和满满一束夏日炎炎下娇柔的花朵。基本配色——奔放藉由使用象朱红色这种一般最令人熟知的色彩，或是它众多的明色和暗色中的一个，都能在一般设计和平面设计上展现活力与热忱。中央为红橙色的色彩组合最能轻易创造出有活力、充满温暖的感觉。这种色彩组合让人有青春、朝气、活泼、顽皮的感觉，常常出现在广告中，展示精力充沛的个性与生活方式。把红橙和它的补色——蓝绿色——搭配组合起来，就具有亲近、随和、活泼、主动的效果，每当应用在织品、广告和包装上，都是非常有基本配色——土性深色、鲜明的红橙色叫赤土色。我们常用它来组合、设计出鲜艳、温暖、充满活力与土地味的色彩。这种色彩有种淡淡的温暖，就像经过琢磨、润饰的铜器。和白色搭配起来，就会象散发出自然灿烂的光。土性的色彩有年轻人爱笑、爱闹的个性，令人联想到悠闲，舒适的生活。因为是类比设计的一部分，这种温馨、土味的色调会产生有趣的色彩组合。例如出现在美国西部的装潢设计。基本配色——友善配色设计要想表达友善之意时，常会使用到橙色。这种色彩组合，开放、随和，又有一切表现能量和动力的素质。能够创造出平等、有序气氛，却没有强势和支配的霸气。橙色和它邻近的几个色彩常应用在快餐厅，因为这类色彩会散发出食物品质好、价钱公道等诱人的讯息。橙色有耀眼、活力的特质，所以被选为在危险地区的国际安全色。橙色的救生筏和救生设备（例如救生衣等）可以让人轻易地在蓝色和灰色的大海里发现踪迹。