电影

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地球上的热带雨林目前正以每秒钟一公顷、相当於两个美式足球场的速度在消失，造成每天有137个物种的动植物从地球上消失。以这个情况来看，水鸟有一天也可能会绝种，所以为了避免你绝种，你要赶紧把你眼前这颗树搬回家吧。 天阔爸：不然你们之前谈恋爱都谈些什麼？ 秧秧：我们不是用谈的，我们是用比的。 天阔：我从来没有看过有人像你这样，把另外一个人无时无刻地摆在你的心中，你开口闭口都是小朋，却从来没提过你自己… 就因为你从来不想你自己，反而害我很想你，而且回家之后还一直想著你，很想跟你讲话。 秧秧生气激动的对天阔用手语比：让他们等又怎麼样？我赚那些钱是等了多久才赚到的？给他们等一下有关系吗？为什麼连你也不愿意等我？ 天阔：她不是哑巴，老板，她是听障朋友，她的手语名字叫「秧秧」！（比动作） 天阔：我一直想让你听雨声，因为那是想念的声音。 小朋：你呢？你的梦想是什麼。 秧秧：你的梦想就我的梦想阿！ 小朋：你为什麼要偷我的梦想？我是我，你是你，你为甚麼要将我的梦想放在自己身上？！没有人可以永远依附另外一个人而活…就算我是听障…我也有自己的人生！我不可能每次都拿金牌，你也不应该牺牲自己来成就我！ 你还不懂吗？跟你根本没关系阿，我难过的不是我得不到金牌，而是我不能为你得到金牌！ 天阔：我送你的水鸟什麼时候多了那麼多兄弟姐妹？ 秧秧：因为我每想你一次，就丢一块钱进去，不知不觉它就满了，我只好再买新的。 爱和梦想都是很奇妙的东西，不用听、不用说，就能感受得到。 天阔爸：我们天阔跟你一样，很努力、很乐观、很可爱、很活泼、很孝顺、很亲切、很善良、对姊姊很好〔划掉〕对大家都很好！ 天阔爸：你愿意嫁给他吗(写在纸上) 秧秧：我愿意！ 小朋：秧秧，水鸟依季节变化而飞翔，没有国度的限制，在我的心目中，你就应该像水鸟一样，不应该被局限在一个地方，如果有一天你飞离我了，我会很高兴。 天阔：因为我喜欢你，我想要当你男朋友 小朋：我是姐姐，我却自私地让你照顾我。 秧秧：是谁照顾谁这很重要吗? 小朋强调：我不想成为你的负担。 秧秧：你不是我的负担，你是我姐姐！ 秧秧：你有想过我们有可能水土不服吗？你有想过就算我要种树，也不一定想种你这一颗吗？而且不是每个人都懂得怎麼爱护树木跟水鸟。说不定有人就希望我绝种，而你.......消失！！

原来有，但是删除了

1.Singing For Victory - 钟兴民 2.读心术 - 痞克四 　　3.复兴路147巷19号的幸福 - 钟兴民 　　4.爱情来了 - 钟兴民 　　5.Hear Me - 黄韵玲 　　6.爱的姿态 - 钟兴民 　　7.以马内利 - 钟兴民 　　8.读心术 (Demo) - 痞克四 　　9.秋天的碧山岩 - 黄韵玲/钟兴民 　　10.听说 - 钟兴民 　　11.Love Opus 126 - 钟兴民 　　12.相信相依 - 钟兴民 　　13.就是要你听见我的心 - 钟兴民 　　14.树荫底下 - 黄韵玲 　　15.读心术 (园游会版) - 痞克四 　　16.在世界屋顶唱歌 - 痞克四

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着装裸露剧情。《听说》是郑芬芬编剧并执导，彭于晏、陈意涵、陈妍希主演的励志爱情电影，于2015年6月26日在内地上映。影片讲述了秧秧和便当店男孩黄天阔互相以为对方是听障人，发生的一段奇妙美好的爱情故事。在上映后制片方删减了部分因拍摄失误而裸露的情节，但并不影响观看

秧秧答应了和天阔一起回家，要说天阔的父母也是一对有心的人，把自己的详细情况，都用纸条写上。当问到愿不愿意嫁给天阔时，这个美丽善良的谎言才被打开。秧秧二话不说的回答，我愿意。天阔此时也惊讶的一脸，才发现，原来秧秧是会说话的，并不是聋哑人。而两人之前用手语互相交流都是为了对方，彼此互相的迁就。然后电影接着就到4年后，小朋参加下一届的残奥会，天阔跟怏怏都在现场打气，电影最后小朋获了冠军。扩展资料：听说的电影剧情：阳光男孩黄天阔（彭于晏饰）的父母经营着一家便当店，某天，他在为听障游泳队送便当时邂逅了清纯美丽的姐妹花——小朋（陈妍希饰）和秧秧（陈意涵饰）。姐妹俩的父亲是一名传教士，常年在非洲工作。为了保障姐姐顺利参加听障奥运会，秧秧担负起赚取家用的重任。她每日来去匆匆，辛苦打着几份工。本身即掌握手语的天阔自然而然融入了姐妹俩的生活当中，为了接近心仪的秧秧，他时常在体育馆门口做生意，还费尽心思为秧秧制作爱心便当。相识时间虽短，却让两个年轻人的心越走越近。然而某次约会中，一个小小的误会阻断了他们的交往，与此同时，小朋也遭遇了一场灾难。

一部台湾电影，我钟爱的干净和简洁。 电影之后的结局多少让我有些意外，原来秧秧并不是聋人。起初黄天阔和秧秧两人阴差阳错都以为对方是聋人，简单的用手语交流着。天阔为爱痴狂扮作树的样子让我好感动，又不失可爱。秧秧在水鸟存钱罐里静静的投去硬币来寄托思念。 小型摩托貌似是每部台湾电影的必备道具，男女主人公带着机车帽，穿越台北各个小巷，穿着TEE和仔裤，丰富的台式便当，一切都显得很台北。 秧秧和姐姐小朋那段在屋里交心的戏十分出众，两姐妹为了对方而努力的付出，她们要付出多倍的努力，两姐妹相依为命，都在为对方着想，看着他们比划着手语，静静的流泪，真让人心疼。 陈意涵灵动可爱的形象为起初那个无声的女孩添色不少，会说话的大眼睛增加了演技的实用性。彭于晏依旧是那样的可爱搞笑的形象，自说自话的演着那个纯情少男。 天阔的妈妈问：“你们是怎么谈恋爱的？” 天阔和秧秧异口同声的答：“用比的~” 他们没有用任何的话语交流，用表情，声色，手语来比划着感情。或许有的时候爱情的确不用谈，用心感受就好。

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水鸟理论：水鸟踩着水就能飞高，飞远！你知道水鸟能够泡在水里不感冒而且还能短暂潜水的原因么？那是因为水鸟的羽毛能够分泌油脂，然后让它不会感冒。

　　只是想记录下几个留下深刻印象的场景 　　 　　1.看那到你水鸟奔跑的样子 　　开场天阔送便当到训练基地，第一次看到泱泱如水鸟般滑稽奔跑的样子，相互对视，灿烂的笑脸，影片青春的气息跃然呈现出来，清爽的笑脸映衬着清凉的水波，接着天阔载着泱泱无医院，摩托车穿梭在台北的小巷中，以及后面他们在大排档吃饭，还有泱泱做街头表演的那条街道，可以看出导演在影片中展现台湾的文化和生活的那一面，可做的恰到好处。 　　 　　2.能和我跳只舞吗？ 　　这一幕是天阔去看泱泱街头卖艺表演，一直想靠近，想要更了解你，确没有机会，这边有一段天阔的‘独白"，音乐起，感觉还真好，泱泱看到了，虽然不是用说的，一样刻意看到天阔对她的关心和爱护，电影配乐在这部电影里弥补了鲜有对白的空挡，话没说到那部分，用音乐填补。说到这，想到了电影的题目虽然叫做听说，但其实电影里的主要情感工具确是看的，表面意思解释不通，可其实再仔细想想，很简单，名字听说其实是两个单独的词，看看影片的海报，就会理解，这里说的不是我们平时理解的‘听说什么事情"的听说，而就是单纯的指人听和说的能力，即使我听不到，不能说，但我还可以做，我能做到，让你看见，让你‘听见"，你能理解我吗？能看到吗？ 　　 　　3.硬币和钞票的区别 　　有谁会为了是钞票还是硬币而生气的？泱泱因为天阔在结账时，没有等她数完硬币而生气，生气天阔看不起泱泱赚的钱，也是影片第一次正面提出听人和聋人的矛盾，天阔要怎样才能让泱泱看到他的爱呢？做到的爱比听到的爱更安心吧，我是这么觉着的 　　 　　4.水鸟储存罐 　　很喜欢编剧的这个水鸟储存罐的情节设计，也很喜欢那个水鸟储存罐（应该很fragile吧），天阔是在用行动告诉泱泱我没有看不起硬币，最后结局的时候，又有一排的水鸟储存罐站立在窗台上，嘿嘿，かわいいです 　　 　　5.金牌到底为了谁？梦想又是为了谁？ 　　爱的太沉重，就变成了负担。但爱变成了负担，无论爱与被爱的人，都很痛苦。泱泱想告诉姐姐的是，你不是我的负担，你是我的骄傲和自豪，你是我姐姐。如果有下辈子，我还要你做我的姐姐。没有人想成为别人的牵绊，我也不要成为你的牵绊，过你想要的生活去吧 　　

陈意涵 Ivy Chen ....秧秧　　彭于晏 Eddie Peng ....天阔　　陈妍希 Yanxi Chen ....小朋　　罗北安 Lo Bei-an　　林美秀 Mei Shiu Lin

有些感人

优酷啊呃呃呃呃呃呃呃呃呃

我的手……”黑衣人只觉一阵钻心的剧痛传来，忍不住发出一声惨叫。“没事，只是脱臼而已，我能帮你接上。”苏浩然笑嘻嘻的说道，然后手一送，又是一声咔嚓，

Singing For Victory - 钟兴民 02 读心术 - 痞克四 03 复兴路147巷19号的幸福 - 钟兴民 04 爱情来了 - 钟兴民 05 Hear Me - 黄韵玲 06 爱的姿态 - 钟兴民 07 以马内利 - 钟兴民 08 读心术 (Demo) - 痞克四 09 秋天的碧山岩 - 黄韵玲/钟兴民 10 听说 - 钟兴民 11 Love Opus 126 - 钟兴民 12 相信相依 - 钟兴民 13 就是要你听见我的心 - 钟兴民 14 树荫底下 - 黄韵玲 15 读心术 (园游会版) - 痞克四 16 在世界屋顶唱歌 - 痞克四

声音冷冽、寒气逼人的说道：“然后问劲：“知道‘温惠大酒店"吗？”见他点头，就又说道，金。红背心们似乎很不情愿地接受了这个教训。看到这些，劲就笑了，当他们不小心跨过了那道不该逾越的底线头草的初恋情人当着婆婆和老公的面儿跪地求婚，

刚看完《听说》这部台湾风味十足的电影，感觉耳目一新，平常看的台湾偶像剧脂粉气太浓，女生太嗲，实在让人受不了。这部电影其中70%的时间却是在男女主角的无声中度过，怎么样，有趣吧！一对聋哑姐妹？一个聋哑小子？里面还潜藏着一个小小的秘密哦！总之说透了就没意思了，各位看官可以看看这部电影。用电影里男主角对女主角的评价，做人就要很努力，很乐观，很可爱，很活泼，很孝顺，很亲切，很善良，对姐姐很好（对亲人很好），对大家都很好。这是一部平民电影，里面没有王子和公主，有的只是普通甚至有点让人同情的可怜的一对姐妹，她们失去了母亲，父亲是传教士，跑到非洲传教去了（看到这里，真是很生气，而且怎么也想不通他居然丢下这两个姊妹花就跑了，可能传教士就是博爱的吧，用爱普渡非洲人去了），妹妹打工养姐姐，姐姐是游泳健将，却为了妹妹在她身上寄托的希望要在残奥会上拿金牌。两个太可爱的姐妹花呀，尤其是妹妹，引起了便当小子的爱慕，然后就这样发展下去，成就了一段平凡而又让人感动的爱情故事。 电影里便当小子胖胖的爸爸妈妈也很招人喜欢，他们文化不是很高，但心地善良，在便当小子想娶听障姑娘的时候，坚定的支持了他，就这一点，他们就超越了现实中的很多父母，尤其是农村里，嫁姑娘象卖女儿似的，陪嫁就得数万，谁有钱就嫁给谁，有多少是考虑了孩子的感受呢？男的呢，要是傍上了一个有钱有势的亲家，那前途自然不用愁，吃香的喝辣的，社会中比比皆是，因此导致婚姻最终破裂的也数不胜数。因此，两个人的婚姻就一定要互敬互爱，而不是只图金钱利益（当然要是互敬互爱又有钱有势那咱也不拒绝，可惜这种情况是凤毛麟角）。 上天是公平的，他给你一些东西，必然会从你身上取走一些东西，正所谓有得必有失，不是吗？他给了你金钱和权力，你就会失去一个普通人劳动生活的能力，因为你离开金钱和权力什么都干不了；他给你力量，你就会失去一个弱者的感觉，而这个世界并不全是强者构成的，强弱是相对的，世界上有一个超人他是超人，如果全是超人也许这个超人就是个弱者，强者要依靠弱者生存，当弱者全部被消灭的时候，强者们也将走向灭绝；他给了你智慧，你就会失去犯傻的机会，不会有人说你傻得可爱，更不会有人说你傻人有傻福，很多事实说明，世界上比较快乐的常常是那些犯傻的人，而那些聪明人却常常感受不到幸福；他在你出生时给了你幸福，你就会失去拼搏的勇气，失去吃苦的精神，在将来就有可能变的不幸福......这样的例子太多了，数不胜数。 同样，上天从你身上夺走一些东西，也必然还给你一些。他夺去你的视力，必然会给你比常人更加敏锐的听力；夺走你的听力——片子中的聋哑女孩——却给了她异于常人的勇气和毅力，敏锐的感觉和热情、善良、充满爱的心。 所以，请不要自怨自艾吧，我们这些正常人，有手有脚，看得见听得到，没有什么大病大灾的，就不要为一些鸡毛蒜皮的事情计较了。今天刚刚看了一条新闻，有个一家三口，丈夫和妻子争吵过度，丈夫一怒之下把妻子杀死了，杀了妻子他非常后悔，当时就想自杀，结果被警察救下来了。他们平时感情很深，就是爱为一些小事情吵嘴，这次就是为一颗钉子的事引发的，可以称之为“一颗钉子引发的血案”，所以千万不要认为夫妻打是亲骂是爱，夫妻的感情是要双方细心经营的，退一步海阔天空，夫妻就是手心手背，谁退都不要紧，关键是要让步，生活中没有谁不犯错，犯错没关系，只要悔改就OK。 当我们走在拥挤的人群中，请不要抱怨，要知道在遥远的伊拉克和非洲正蔓延着战火和艾滋病；当你走在瓢泼的大雨中，请不要抱怨，因为中国西南的几百万人正在忍受着干渴和饥饿；当你住在40平米的蜗居中时，请不要抱怨，因为有人正住在只有十平米又潮又闷的地下室里；当你坐在办公室里，感叹着工资低毫无前途时，请别忘了，还有多少农民工正在又脏又差，毫无劳动保障的血汗工厂里挥汗如雨；当你在为失恋悲伤时，请你记住，你又有了一次重新恋爱的机会，你失去的只是一个并不很适合的对象，却得到了无比宝贵的经验。

听说电影结局是好的。《听说》结局是当天阔带秧秧回去见父母，发现秧秧原来听得见的，然后两人就开始交往，4年后，小朋参加下一届的残奥会，天阔跟秧秧都在现场打气，最后小朋获了冠军。剧情介绍《听说》一部由郑芬芬编剧并执导，由彭于晏、陈意涵、陈妍希主演的励志爱情电影，于2015年6月26日在内地上映。影片讲述了秧秧和便当店男孩黄天阔互相以为对方是听障人，发生的一段奇妙美好的爱情故事。阳光男孩黄天阔（彭于晏饰）的父母经营着一家便当店，某天，他在为听障游泳队送便当时邂逅了清纯美丽的姐妹花-小朋（陈妍希饰）和秧秧（陈意涵饰）。姐妹俩的父亲是一名传教士，常年在非洲工作。为了保障姐姐顺利参加听障奥运会，秧秧担负起赚取家用的重任。她每日来去匆匆，辛苦打着几份工。本身即掌握手语的天阔自然而然融入了姐妹俩的生活当中，为了接近心仪的秧秧，他时常在体育馆门口做生意，还费尽心思为秧秧制作爱心便当。相识时间虽短，却让两个年轻人的心越走越近。然而某次约会中，一个小小的误会阻断了他们的交往，与此同时，小朋也遭遇了一场灾难。

01.Singforvictory02.读心术03.复兴路147巷19号的幸福04.爱情来了05.hearme06.爱的姿态07.以马内利08.读心术demo版09.听说10.LoveOpus12611.相信相依12.就是要你听见我的心13.树荫底下14.读心术园游会版15.在世界屋顶唱歌

刚看完电影就跑来答题了哇哈哈【听说】的插曲跟背景音乐大部分是由两个人完成：钟兴民、黄韵玲。前者你应该还蛮熟悉、周杰伦的混音吉他手。后者就厉害罗、好多不错的纯音乐就是她写的。好吧，言归正传、让我们来瞧瞧插曲罗、SingingForVictory【这是开场时、游泳比赛的音乐、蛮应景的】读心术【那段去医院路上的音乐、贯穿电影】复兴路147巷19号的幸福【说实话嗌、到现在还不知道这地方在影片的哪里...囧】爱情来了【就是爱情来了呗、满温馨美好】Hearme【我最喜欢的。哇卡卡卡】秋天的碧山岩【这段钢琴好安静】听说【和铉的版本Hearme】LoveOpus126【这首我也喜欢】树荫底下【最爱的、园游会是他们手语说话的背景音乐、超好听、哇哈哈哈】

02.吴栋梁 DUDUDU~DUDUD~ 读心术看你手舞足蹈我却发呆看你甜美微笑你说我太过骄傲不说也能感受彼此心跳一张小纸条一个小符号问号惊叹号都怕你没看到亲手做便当口渴送饮料要你把烦恼通通都吃掉听不到我爱你等不到你拥抱我却知道爱情来了DUDUDU ~DUDUDUD 读心术DUDUDU ~ 读心术DUDUDU ~ 读心术我和时间赛跑停一刻画青春永远不老你是无声的诗篇用双眼聆听你的美好每一个动作每一分一秒像拍纪录片我害怕没看到解读你的心今天天气晴要你把烦恼通通都忘掉听不到我爱你等不到你拥抱我却知道爱情来了我通通知道听不到说不了你在笑我知道（爱情来了）听不到说不了你在笑我知道听不到说不了你在笑我知道06.爱的姿态 - 钟兴民浮云端 雪山荒 风漫天 鹰翔空 寂寞行 宿命轮转不息苍白而冷峻的绝世容颜 冰封已久孤独寂寞的心修长而毫无血色的十指 无数丝线 晶莹翻动谈笑之间 挥手翻云覆雨 双瞳散放绚丽王者风范即使拥有这神力 但在那内心深处 压抑着无人知晓的悲哀三生结 轮回错 白塔缘 定衷情 谁曾知 这注定是一场 永远错过重相逢 天人隔 彼岸望 无言诉 梦已碎 今生无缘相守千年的奴役碧海深的恨 龙神困顿无法解的梦魇既然命已经决定未来向 无法抗拒 带领起梦想复国之业 沉重压在肩头 昔日仇恨结成星魂血誓为了你 能够幸福 即使我 牺牲自己 一切都在所不辞 仅为了你秋天的碧山岩 - 黄韵玲/钟兴民浮云端 雪山荒 风漫天 鹰翔空 寂寞行 宿命轮转不息苍白而冷峻的绝世容颜 冰封已久孤独寂寞的心修长而毫无血色的十指 无数丝线 晶莹翻动谈笑之间 挥手翻云覆雨 双瞳散放绚丽王者风范即使拥有这神力 但在那内心深处 压抑着无人知晓的悲哀三生结 轮回错 白塔缘 定衷情 谁曾知 这注定是一场 永远错过重相逢 天人隔 彼岸望 无言诉 梦已碎 今生无缘相守千年的奴役碧海深的恨 龙神困顿无法解的梦魇既然命已经决定未来向 无法抗拒 带领起梦想复国之业 沉重压在肩头 昔日仇恨结成星魂血誓为了你 能够幸福 即使我 牺牲自己 一切都在所不辞 仅为了你10.听说 - 钟兴民And hear meYou beautifulAnd hear meAnd hear meYou beautifulAnd hear me等天空 终於晴朗等梦想 放心张扬世界 沉默 巨大曾经期望 也会害怕其实 我们都一样我听说 爱 可以被传递落单的手 应该握紧请给我勇气当我每次想放弃你的眼神是指引And hear me请听见我在这里And hear me让我诉说我的心12.相信相依 - 钟兴民词 曲 李宗盛jeff制作如此舍不得你因为你给我最美好的记忆望着窗外淅沥哗啦小雨仿佛是你伤心的泪滴每次当我低头回想过去为爱所受的苦竟如此美丽让我再为你高歌一曲为了分离万分舍不得你天明后我将要离去前途也许充满着风雨我是如此需要你的鼓励我会托人带来平安的消息但愿你不会轻易将我忘记让我们将杯中的酒喝尽为了分离Baby不要哭泣你已将我的心留在这里不要忘记有人追你你要说不可以不要怀疑爱的路上只有我和你我对你的情意没有人能比做最炫的歌词，予最好的享受万分舍不得你天明后我将要离去前途也许充满着风雨我是如此需要你的鼓励我会托人带来平安的消息但愿你不会轻易将我忘记让我们将杯中的酒喝尽为了分离Baby不要哭泣你已将我的心留在这里不要忘记有人追你你要说不可以不要怀疑爱的路上只有我和你我对你的情意没有人能比不要哭泣我有好多话要告诉你不要忘记有人追你你要说不可以不要怀疑请你好好珍惜你自己爱的路上我们相信又相依13.就是要你听见我的心 - 钟兴民如果说我们在一起很快乐，那么为什么我们还是会寂寞,是不是每个人的行动，往往和心是背道而驰，可以拥抱，心却还是无法靠近，我们成长的现实世界，爱情真的算不了什么，在现实面前我们放弃了太多，失去了自我，如果无法相处永久的爱情，只有早早的放手，我试图靠近你，但是你却总是在回避，心中的你，彼岸的花，近在眼前，远在天边。16.在世界屋顶唱歌 - 痞克四我在世界的屋顶 唱这歌曲当号角响起 我们都站在这里等你爱变成音符 狂奔在我沸腾的血液无止境 让这首歌不要停 狂放在每个世纪在世界屋顶唱歌 - 痞克四作词:自从作曲:小颖编曲:痞克四看 本是混顿之气看 盘古开天辟地谁 用泥土捏一个你用双手创造文明气成风云 声为雷霆传说总是剧力万钧不要说你没元气 我相信你也可以天与地 东与西 就算是相隔九万里都活在 这地球 何必生气我在世界的屋顶 唱这歌曲当号角响起 我们都站在这里等你爱变成音符 狂奔在我沸腾的血液无止境 让这首歌不要停 狂放在每个世纪We are singing for victory...哎(满天乌云)谁在轻声叹气嘿(鼓起勇气)别在轻言放弃你(就是唯一)是独一无二的你嘿(不断前进)生命总会有惊喜哭或笑 悲或喜 都在十字路口巧遇汗成雨 泪如星 有我陪你我在世界的屋顶 唱这歌曲当号角响起 我们都站在这里等你爱变成音符 狂奔在我沸腾的血液无止境 让这首歌不要停 狂放在每个世纪我在世界的屋顶 唱这歌曲当号角响起 我们都站在这里等你爱变成音符 狂奔在我沸腾的血液无止境 让这首歌不要停 狂放在世纪这声音 不要停 和我们一起这一切 不要停 歌颂着这场胜利

台湾电影【听说】？陈妍希 http://baike.baidu.com/view/983938.htm?fr=ala0_1_1

2009年台湾影片《听说》，由彭于晏、陈意涵、陈妍希主演。

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音乐原声序号歌曲歌手1SingingForVictory2复兴路147巷19号的幸福3爱情来了4HearMe5爱的姿态6以马内利7秋天的碧山岩8听说9LoveOpus12610相信相依11就是要你听见我的心12树荫底下13在世界屋顶唱歌痞克四14读心术(Demo)痞克四

http://v.baidu.com/v?word=%E5%90%AC%E8%AF%B4&fr=video&ie=utf-8听说 国语 2015

墅，那得多热闹啊。你知道吗，浩然可是心怡的老公。”“哦，你一说我不就知道了吗，嘻嘻！没事的，我从小就不怕心怡姐。”乔伊丽鼓着小腮帮，大眼睛里闪过一丝

地球上的热带雨林目前正以每秒钟一公顷、相当於两个美式足球场的速度在消失，造成每天有137个物种的动植物从地球上消失。以这个情况来看，水鸟有一天也可能会绝种，所以为了避免你绝种，你要赶紧把你眼前这颗树搬回家吧。 天阔爸：不然你们之前谈恋爱都谈些什麼？ 秧秧：我们不是用谈的，我们是用比的。 天阔：我从来没有看过有人像你这样，把另外一个人无时无刻地摆在你的心中，你开口闭口都是小朋，却从来没提过你自己… 就因为你从来不想你自己，反而害我很想你，而且回家之后还一直想著你，很想跟你讲话。 秧秧生气激动的对天阔用手语比：让他们等又怎麼样？我赚那些钱是等了多久才赚到的？给他们等一下有关系吗？为什麼连你也不愿意等我？ 天阔：她不是哑巴，老板，她是听障朋友，她的手语名字叫「秧秧」！（比动作） 天阔：我一直想让你听雨声，因为那是想念的声音。 小朋：你呢？你的梦想是什麼。 秧秧：你的梦想就我的梦想阿！ 小朋：你为什麼要偷我的梦想？我是我，你是你，你为甚麼要将我的梦想放在自己身上？！没有人可以永远依附另外一个人而活…就算我是听障…我也有自己的人生！我不可能每次都拿金牌，你也不应该牺牲自己来成就我！ 你还不懂吗？跟你根本没关系阿，我难过的不是我得不到金牌，而是我不能为你得到金牌！ 天阔：我送你的水鸟什麼时候多了那麼多兄弟姐妹？ 秧秧：因为我每想你一次，就丢一块钱进去，不知不觉它就满了，我只好再买新的。 爱和梦想都是很奇妙的东西，不用听、不用说，就能感受得到。 天阔爸：我们天阔跟你一样，很努力、很乐观、很可爱、很活泼、很孝顺、很亲切、很善良、对姊姊很好〔划掉〕对大家都很好！ 天阔爸：你愿意嫁给他吗(写在纸上) 秧秧：我愿意！ 小朋：秧秧，水鸟依季节变化而飞翔，没有国度的限制，在我的心目中，你就应该像水鸟一样，不应该被局限在一个地方，如果有一天你飞离我了，我会很高兴。 天阔：因为我喜欢你，我想要当你男朋友 小朋：我是姐姐，我却自私地让你照顾我。 秧秧：是谁照顾谁这很重要吗? 小朋强调：我不想成为你的负担。 秧秧：你不是我的负担，你是我姐姐！ 秧秧：你有想过我们有可能水土不服吗？你有想过就算我要种树，也不一定想种你这一颗吗？而且不是每个人都懂得怎麼爱护树木跟水鸟。说不定有人就希望我绝种，而你.......消失！！

你好的岁月里却唯有这一幅与哥夜观月的画面最是令我难以忘怀。今日忆起，历历在目，仿佛我的一个手指就可以把这幅画悬挂于岁月墙上的卷轴给戳破。中秋的月圆人圆，广寒宫里的仙

读心术 主题曲里面还有插曲 在世界屋顶唱歌

《听说》是一部很温馨的小电影。说它小是因为它很朴实、很真诚。对于很多所谓的大片来说他足够的小。但它却是众多大片所不能替代的。它的温馨，单纯使我们仿佛来到了他们的世界，与他们一起体味苦与乐。介绍给朋友们，希望朋友们有空看看，应该不会让你失望的。剧情简介 版本一 秧秧为了完成姊姊小朋参加听障奥运的梦想，在游泳池旁为小朋加油打气，天阔送便当来给都是听障队员的游泳队，看见秧秧和小朋用手语对话，遂主动上前用手语攀谈，对秧秧留下深刻印象，甚至跟她要了MSN帐号。　　为了制造见面机会，天阔到体育馆前卖便当，每次都特地留一个便当给秧秧，也因此知道秧秧的经济拮据，开始替秧秧制作爱心便当。秧秧感动不已，但还是详细画下爱心便当的内容并标上不同的价钱，坚持待日后手头宽裕再一并偿还。透过送便当的过程，天阔对秧秧和小朋的生活有愈来愈多的了解，也被秧秧全心照顾小朋的手足之情触动，利用秧秧在百货公司中庭广场做街头艺人的契机表白自己的心意。两人对彼此的好感急速加温，却因沟通上的误会发生无声口角，加上秧秧自责没照顾好小朋，决定断绝跟天阔的连络。　　天阔想要挽回对秧秧的情感，想尽办法让秧秧开心，买玻璃水鸟甚至是扮成树木在家里等着秧秧。小朋取消资格而与朋友喝酒晚归，引起秧秧的愧疚，小朋向秧秧表明别在依附她的梦想，秧秧也应该有自己的人生，找寻属于自己的梦想，姊妹深情手语沟通过相拥而泣。最后，烧腊店收到秧秧还清的便当钱，天阔在追出去前向父母说明他是否可交一个聋人女朋友，准许之下，随即追寻秧秧。　　天阔在游泳池，背对着听不见的秧秧自我排演表明心意对话，而正视秧秧时却又畏缩，邀他来家里打工。隔日，天阔带着秧秧见父母，父母俩也万全准备纸板留言给秧秧。提到是否和天阔在一起时，秧秧突然开口说出“我愿意”。众人震惊之于才晓得秧秧并不是听障，而秧秧当初也误以为天阔听不见，于是两人先前谈了一段听不见的恋爱。　　四年后，在一起的天阔与秧秧一同为参加台北听障奥运的小朋加油。字幕打上“爱情跟梦想都是很奇妙的事情，不用听不用说也不用被翻译，就能感受到它”结束。　　版本二　　男孩大声告白：“水鸟有一天也可能会绝种，快把眼前这棵树搬回家养吧！”水鸟与大树，最后能够听见彼此的声音吗？　　秧秧为了完成姊姊小朋参加听障奥运的梦想，在游泳池旁为小朋加油打气，天阔送便当来给都是听障队员的游泳队，看见秧秧和小朋用手语对话，遂主动上前用手语攀谈，对秧秧留下深刻印象，甚至跟她要了MSN帐号。　　为了制造见面机会，天阔到体育馆前卖便当，每次都特地留一个便当给秧秧，也因此知道秧秧的经济拮据，常常饿到没钱吃饭，遂开始替秧秧制作爱心便当，食料不但超乎一般便当的丰富，而且不跟秧秧收取分文。秧秧感动不已，但还是详细画下爱心便当的内容并标上不同的价钱，坚持待日后手头宽裕再一并偿还。　　透过送便当的过程，天阔对秧秧和小朋的生活有愈来愈多的了解，也被秧秧全心照顾小朋的手足之情触动，利用秧秧在百货公司中庭广场做街头艺人的契机表白自己的心意。两人对彼此的好感急速加温，却因沟通上的误会发生无声口角，加上秧秧自责没照顾好小朋，决定断绝跟天阔的连络。抵挡不住对秧秧的思念，天阔用尽办法寻觅秧秧，想恢复往日的情感。　　幕后制作 台湾励志电影《听说》由新锐导演郑芬芬导演，主演有陈意涵、彭于晏与陈妍希等，影片中两位主角陈意涵、彭于晏在剧中通过手语谈情说爱。这部与台北听障奥运主题结合的新片，也是台湾难得将国际运动会与文创产业结合的例子，8月28日在全台上映。　　电影《听说》叙述听障选手的家庭生活和爱情故事，由新锐导演郑芬芬执导，监制焦雄屏、音乐黄韵玲、音效杜笃之，集结的全是一流的幕后制作团队，男女主角则由新生代人气偶像彭于晏、陈意涵、陈妍希挑大梁主演。　　导演郑芬芬表示，这部电影相当特别，有60%都是用手语表达，因此拍片过程中也发生了很多有趣的事情。郑芬芬说：“这部电影会很特别是说，因为它可能有 60%以上几乎是用手语，拍片过程当中发生非常多很好玩的事情，可能所有工作人员，除了我之外，一直等到我喊卡，大家才知道他们演完了，因为他们比什么都没有人知道。”　　《听说》是一部扣人心弦、温馨感动的电影，以一位照顾着立志参加听奥的听障游泳选手的家人秧秧与另一位善用手语之听人天阔的恋爱为主轴，藉由独有的对话方式寻找另一座沟通的桥梁。主角陈意涵、彭于晏与陈妍希为片中角色也勤练手语月余，均异口同声说，此次表演必须经过导演、手语老师、摄影师、听障顾问几重认可才算过关，像经过重重考试，因此压力特别大。　　目前当红电视剧《痞子英雄》女主角的陈意涵大银幕担当演出具挑战的角色，她率真的表示此次表演手语对她有些困难，因为她观察听障人士在比手语时，脸上表情也非常丰富。但是如果拟真学她们的表情，在电影上可能会被阅读为表情过度夸张。所以在拟真与夸张间需要拿捏得当。而饰演姐姐小朋的陈妍希不但要饰演擅长手语沟通的听障人士，开拍前还要学游泳，游泳教练也盯着她练习，要求像真的比赛选手。　　与听障奥运结合的电影“听说”已于日前顺利开拍，12 日举办拍摄记者会，正式宣布电影中的重要卡司与剧情，台北市长郝龙斌与文化局长李永萍均出席现场为电影献上衷心的祝福，并期待电影拍摄顺利，这是台湾难得将国际运动会与文化产业结合的例子，由新锐导演郑芬芬指导，以听障选手的家庭和生活为故事架构，爱情和情感为讲述的内容，交织成一个活泼清新的青春电影。“听说”因为特殊的题材以及对听障人士的人文关怀，获得了台北文化局及听障奥运委员会的相关支援，互相结合所呈现的效果，可以说是给听障人士最大的鼓励，片中三位男女主角彭于晏、陈意涵以及陈妍希将挑战以手语来演出，这对都不会手语的三人来说，都是极大的挑战，因为这部片三人要苦练手语，让三人都真心体会到听障人士的辛苦。　　因为电影需要使用到大量的手语，对三位男女主角来说是很大的负担，三人一起为了电影集训了两个月的课程，他们坦承用手语演出心理压力很大，不过能够参与这么有意义的电影，让他们都愿意为了艺术卯足了劲。　　导演郑芬芬表示这次拍戏是以手语和游泳两项牵涉动作的部分所构成，对她来讲是很大的挑战，不过她一直很感激有过这个机会让她认识到许多听障的朋友，能够进一步了解听障人士的心理感受，是她这次导片的意外收获。　　正式公布电影卡司与剧情，包括演员彭于晏、陈意涵、陈妍希、林美秀、罗北安共同演出，由于电影要用到大量手语，由剧组安排教手语的老师为彭于晏、陈意涵与陈妍希集训了两个月，三人坦承用手语演出心理负担很大。

开始很清新，后面很温馨，结局很美好，一部很好看的台湾剧，总评分9分的哦！值得看

《听说》这部电影正如题主所说，的确与众不同，这是当然，因为手语对白本身就能给观众带去不一样的观影效果，再加上台湾电影本身的制作水准，三位主演的精妙演技，不难让观众感觉到这是一部与众不同的励志爱情小清新电影。相对于手语来说，口语对白的优势太多，无论是从设定人物、表达情感方面，还是铺设线索、推进剧情方面，口语都能完爆手语，毕竟口语是绝大多数观众最熟悉的语言，有先天优势。而作为生活中甚至影视中也并不常见的手语，想要在电影中让观众体会感受到人物的情绪和想法，是极为不易的。所幸，虽然不易，但三名主演仍然扛起了大梁，不仅熟练的用手语将这门特殊语言表达得酣畅淋漓，也用演技完美的诠释了角色的内心世界，过程行云流水，浑然天成，简直不能再棒。

关爱残障人士

好看。这部电影是很好看的，青春气息很足，男女主的颜值很高，故事也精彩。

电影《听说》可以在爱奇艺视频平台观看。

这是一部老电影。满分是十分，我会给9分的评分。 男主彭于晏饰演陷入爱情的傻男孩天阔，家里开饭馆，平时帮忙送外卖。 女主陈意涵饰演一心照顾姐姐，帮助姐姐实现梦想的纯真女孩秧秧。 秧秧姐姐是听不见，秧秧只能和她比手语。 天阔以为秧秧也听不见，也和她比手语。而秧秧看天阔一直比手语，以为他和姐姐一样是听不见。 互相误会彼此听不见。认识聊天中一直比划着聊天。中间也有一些误会，因为误会才发现两个人的纯真和可爱。两个人也因此心靠得更近。故事的开端，你以为天阔是正常人，却不会因为女孩听不见而歧视她，反而在乎她的感受，也让自己的爸妈接纳了她。故事快结束的时候，我们才知道女主会说话，她也以为男生听不见，却也没有放弃这段感情。这种反转让人惊奇。 男主对女主的各种用心，也让我想起恋爱中的男人那种憨傻和不计较回报，就是一心一意对你好。 这个电影节奏，细节，和感情线都合情合理，温情又可爱。 三观很正的一部电影。推荐大家观看。

这部电影还是挺好看的，因为剧情的发展是很紧凑的，但是有点脱离现实，

着装裸露剧情。《听说》是郑芬芬编剧并执导，彭于晏、陈意涵、陈妍希主演的励志爱情电影，于2015年6月26日在内地上映。影片讲述了秧秧和便当店男孩黄天阔互相以为对方是听障人，发生的一段奇妙美好的爱情故事。在上映后制片方删减了部分因拍摄失误而裸露的情节，但并不影响观看

这部剧的剧情非常有亮点，剧情也特别有意思，两个人互相把对方当成听障人士，这个剧情亮点很多，还有演员阵容也非常有亮点，演员阵容都是非常优秀的，他们给这部作品也带来了很多的亮点，演技特别好，陈意涵和彭于晏在里面的演出特别优秀。

《听说》讲述了秧秧和便当店男孩黄天阔互相以为对方是听障人，发生的一段奇妙美好的爱情故事。剧情简介：阳光男孩黄天阔（彭于晏饰）的父母经营着一家便当店，某天，他在为听障游泳队送便当时邂逅了清纯美丽的姐妹花——小朋（陈妍希饰）和秧秧（陈意涵饰）。姐妹俩的父亲是一名传教士，常年在非洲工作。为了保障姐姐顺利参加听障奥运会，秧秧担负起赚取家用的重任。她每日来去匆匆，辛苦打着几份工。本身即掌握手语的天阔自然而然融入了姐妹俩的生活当中，为了接近心仪的秧秧，他时常在体育馆门口做生意，还费尽心思为秧秧制作爱心便当。扩展资料：主要角色介绍1、天阔家里开了便当店，每天给残疾人奥运会的准备队员准备便当，在此期间与秧秧相识，并错认为秧秧也是聋哑人，然后与其发生一段有趣的爱情故事。2、秧秧小朋的妹妹，母亲早年去世，爸爸去非洲援建，与小朋相依为命，靠打零工给小朋提供训练费用，在此期间与天阔相识，并错认为天阔也是聋哑人。3、小朋秧秧的姐姐，聋哑人，母亲早年去世，爸爸去非洲援建，与秧秧相依为命，每天参加游泳训练，希望能在接下来的残奥会上获得金牌。参考资料来源：百度百科-听说

爱情励志电影《听说》 　 　《听说》 　　《听说》是一部由郑芬芬编剧并执导，彭于晏、陈意涵、陈妍希等主演的励志爱情电影，于2009年8月28日在台湾上映，2015年6月26日在中国内地上映。影片讲述了秧秧和便当店男孩黄天阔互相以为对方是听障人，发生的一段奇妙美好的爱情故事。 　　剧情简介 　　阳光男孩黄天阔(彭于晏 饰)的父母经营着一家便当店，某天，他在为听障游泳队送便当时邂逅了清纯美丽的姐妹花——小朋(陈妍希 饰)和秧秧(陈意涵 饰)。姐妹俩的父亲是一名传教士，常年在非洲工作。为了保障姐姐顺利参加听障奥运会，秧秧担负起赚取家用的重任。她每日来去匆匆，辛苦打着几份工。本身即掌握手语的天阔自然而然融入了姐妹俩的生活当中，为了接近心仪的秧秧，他时常在体育馆门口做生意，还费尽心思为秧秧制作爱心便当。相识时间虽短，却让两个年轻人的心越走越近。然而某次约会中，一个小小的误会阻断了他们的交往，与此同时，小朋也遭遇了一场灾难u2026u2026 　 　台前幕后 　　影片制作 　　拍《听说》的由来与经过 　　导演郑芬芬自我剖析是个充满想像力的人，在2007年的时候看到一篇读者投书，描绘自己是一个听人，爱上一位听障朋友的心情后，她就觉得好有意思，灵感马上涌现。　那年她写了一个剧本，一开始便设定是一个听障爱情故事，为了拍片，她便展开一系列调查访问，透过书信往返访问听障人士以及他们的朋友们，试着深入了解听障世界、聋人的生活圈子以及生活习惯，在那里，听不见的人被称为“聋人”，而一般听的见的人则被称为“听人”。 　　《听说》这个故事里面的剧情都是导演参考很多田野调查，甚至参考很多国外案例发展而来，因为国外在这一方面比较先进，为了整体提升大家对聋人的认知，很多国内做不到但是国外有做到的部分，导演也都写在剧情当中。因此这个剧并非一种纯粹意义上的写实。也正是因为这种内容上的合适，《听说》剧组成功获得了当时听障奥运主办单位台北市的赞助，而台北市政府的唯一要求就是要在听奥举办之前一个月上映，以达协助听奥曝光的成效。 　　肢体语言最重要 　　郑芬芬表示选角过程找很久，大约有一个多月的时间，饰演姊姊的`角色本打算找真正的听障人士，但找了很多人感觉都不对，最后只好放弃。改用audition试镜的方式筛选演员，最后是陈妍希雀屏中选。至于妹妹及天阔的角色也是试镜之后觉得陈意涵跟彭于晏最适合。 　　因为要比手语，所以脸部表情非常重要，表情是沟通能力好不好的关键，也就是说肢体语言很重要，而这些人当中，导演表示陈意涵的肢体语言最丰富，虽然一开始她学习手语是比较辛苦的，但她也下了很多功夫。彭于晏则是因为他之前的作品呈现出阳光男孩的形象，很适合该片角色。 　　找演员是拍片重要的一环，找的过程千辛万苦，找到之后也不能轻易松懈，郑芬芬表示：“导演必须要努力教戏，才能让演员演出剧本角色的灵魂。找年轻演员演戏就要教他们怎么去释放情感，但是找有经验的演员或是舞台剧出身的演员，则需要教他们怎么收，不然五分钟的戏他们常常可以自动演十分钟，为了长度着想，我还剪掉好多戏份。” 　 　影片花絮 　　尽管花了一个多月来勤练手语，但陈意涵的心理负担仍然很重。因为观察听障人士在比手语时，可发现他们脸上表情非常丰富。但是如果拟真学他们的表情，在大银幕上可能会被解读为表情过度夸张。所以要在拟真与夸张间拿捏得当，这几乎成了陈意涵拍片中最大的苦恼。 ;

国产特效说到底其实完全不知道是为了什么，各种莫名其妙，好像是说有了特效就有了大片的感觉一样，所以有很多时候都是剧情支离破碎，特效不明所以。而国外的特效，大部分来说都是比较恰到好处的，剧情于特效紧密的结合在一起，而不是单单的支离破碎。

如果真对这个方面感兴趣,你应该关注电影艺术学院等艺术学校,才会有电影特效制作的相关专业.专业名称:影视艺术

这个问题的答案比较复杂，可能有以下几个方面的原因：1. 技术水平：技术水平是影响电影特效差异最大的因素之一，外国的特效公司在技术层面有着强大的优势。一方面是特效领域的研发机构、技术标准及专业人才的投入更加充分，另一方面则是其强大的商业化背景，更多的资金投入和市场需求推动国外特效行业的不断发展。2. 投资水平：与国外的制作公司相比，国内电影在投资水平方面存在一定差距。由于特效制作成本高昂，为了节约制作成本，很多电影公司在特效制作上会削减预算，对于特效精细程度、制作时间、人力投入等方面的要求没有国外制作公司那么高，也就导致了国内电影特效质量的差异。3. 文化差异：国外的电影制作公司根据他们自己国家的文化、习惯以及观影口味制作影片。而国内电影则必须考虑更多的政治、经济、文化等因素，导致创作方面的一些限制。在特效处理方面，由于不同国家的文化审美观点不同，很难达成跨国界的特效视觉共鸣，因此很难做到随意借鉴或模仿国外的特效手段。需要注意的是，虽然国内电影特效水平相较于国外还有一定差距，但是也不能掉以轻心，毕竟近年来特效制作在国内也有了很大的进步，未来仍然有很大的发展空间。

火药，主要就是爆炸

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会声会影了，国内最有名的影片制作软件下载地址：http://www.91zip.com/soft/6320.htm

影视制作：如何实现电影特效 　　漫画改电影在现代的电影界是非常正常的事，由此也就衍生出了一种特殊的电影转场形式，特别是在以漫画为剧本的电影里，在需要转场或者停顿的地方将画面处理成素描的形式，然后再进行下一段，这种形式的转场在电影中并不常用，但是正因为使用的场合不多才更有吸引力。这样一种转场特效制作并不困难，只要用会声会影这样一款软件就能轻松的实现，而且实现的方法还不止一种，下面我们就来看看如何实现这样一种电影特效。 　　要实现这样一种特效就得先找一段视频，最好是清晰点，这样做出来的效果才最好。找到视频后导入会声会影，然后将需要应用特效的`部分剪断，如果不做剪断处理就是对整个视频应用特效，就有违最初的想法，这些操作过程很简单但是需要足够的耐性。下面就来学习会声会影教程，看看如何操作。 　　1、打开会声会影，默认已经新建了一个项目，直接将视频导入即可； 　　2、在预览区点击“播放”按钮，预览整个视频，在需要修剪的地方点击预览区的剪刀按钮即可； 　　3、在“自然绘图”滤镜素材库中，选择“自动草绘”滤镜，将其拖动到故事面板中的素材图像上； 　　4、展开选项面板，在“属性”选项卡中单击“自定义滤镜”按钮，弹出“自动草绘”对话框，选中“显示钢笔”复选框，然后单击“确定”按钮完成设置 　　除了这种方法还有另外一种做法，这种做法更简单直接。 　　1、在“自然绘图”滤镜素材库中，选择“彩色笔”滤镜，将其拖动到故事板中的素材图像上 　　2、展开选项面板，在“属性”选项卡中单击“自定义滤镜”左侧的下三角按钮，在弹出的对话框中选择合适的滤镜预设效果 　　3、单击“自定义滤镜”按钮，弹出“彩色笔”对话框，设置“程度”参数为0；单击第二个关键帧，设置“程度”参数为70，单击“确定”完成设置。 　　4、回会声会影编辑器，单击导览面板中的“播放”按钮，即可预览添加“彩色笔”滤镜效果。 ;

主要还是因为特效的制作十分麻烦，很辛苦，而且需要制作很长时间。

有动画学院的应该就能学这个

如果有龙、鸟、火，用的是maya这样的三维动画软件，如果是光波、内功、刀光剑影这类的效果，用后期合成软件After Effects 即可。给你说说大概的制作流程，以绝招“降龙十八掌”为例:1.拍摄时安排演员做出相关动作，得到所需素材；2.将拍摄好的素材想办法导入电脑硬盘里，准备制作；3.和特效指导或美术指导研究探讨每个动作用什么效果比较合适，得出制作方案。比如胳膊划个圆，随着他的手掌滑过的地方出现一条金龙；4.得到制作方案后，分析整个效果哪个部分用三维软件来做，哪个部分用后期合成软件来做；5.将拍摄的动作素材分别倒入三维软件或后期软件里，根据演员的动作添加相应的效果，然后把完成的效果渲染输出；6.最后在合成软件里，分别倒入拍摄素材和制作好的特效素材，将两者合并，就完成了我们在电影里或电视里看到的那些内功特技了，如果满意我的回答，请采纳。 影视特效是一门专业性比较强的工作，但入门并不难，网上有很多相关教程。有兴趣的话，可以找来看看。祝你看的开心、学的开心。

在影视中，人工制造出来的假象和幻觉，被称为影视特效（也被称为特技效果）。电影摄制者利用它们来避免让演员处于危险的境地、减少电影的制作成本，或者理由更简单，只是利用它们来让电影更扣人心弦。微型模型：人、妖怪、建筑物以及交通工具的模型都被用来制作电影特效。当模型必须被移动的时候，我们可以通过以下三种方式中的任意一种来移动它们：用手、机械，或者电来使它们移动。运用手工来移动它们需要很长时间，因为模型在银幕上一秒钟内的活动，至少需要有26帧。影视特效做为电影产业中或不可缺的元素之一，为电影的发展做出了巨大的贡献。电影电视作品中出现特效的原因如下：1 影视作品的内容及片中生物/场景有的完全是虚构的，在现实中不存在，比如说怪物，以及特定星球等。既然不存在，但是需要在影视中呈现出来，所以需要这方面的专业人士为创造和解决。2 现实在可以存在，但是不可能做出某种特定效果，同样也需要特效来解决。比如说，某人从三十层楼跳下来，现实中不可能让演员这么做，这就需要电脑合成。另外就是现实中完全可以呈现，但由于成本太高或效果不好，就必须用特效来解决。比如战争片中常见的飞机爆炸等。

视觉效果之于电影无处不在：从最早的逐帧拍摄，化妆弥补术，到实景模型拍摄和机械特效，再到动作捕捉技术和3D混搭CGI……电影工业科技日新月异，每个门类中所蕴含的大大小小的技术多如牛毛，比如动作捕捉技术就有机械式、声学式、电磁式、光学式等等分类，而最终视觉传达给观众的感受是包括最基本的摄影镜头运用在内的多种技术门类协同完成的结果。贾樟柯伪纪录片那种刻意的画面懈怠是一种视觉效果，《拯救大兵瑞恩》中抢滩登陆时晃动不安的摄影机如同战地记者跟拍一样制造的画面是一种视觉效果，《少年派的奇幻漂流》是李安第一次玩3D,但影片中许多如梦如幻的场景依靠的是纯手工制造和真实的自然光源。无论是如同诺兰一样推崇传统实景模型和机械特效，还是如扎克施耐德的完全绿屏加蓝屏制作，无论是传统技术还是最先进的CG,无论你喜欢哪一种，画面特效都是电影的重要叙事工具，今天就用举例说明的方式聊一聊当代电影中一些常用的营造视觉效果的技术。1、场景设计在电影故事尤其科幻故事中，很多场景在现实生活中并不存在，于是根据剧情需要，首先搭建起特殊场景是一直以来很多科幻片成就特殊画面效果的前提和基础。着名的《银翼杀手》中，美工师保罗花了一年多时间查阅资料和选景，在参考了诸多建筑风格之后，最终设计出了影片中那座未来城市：有着特定形状的建筑拥挤不堪，狭窄的街道，杂乱的霓虹灯，随处可见的文字符号，穿行在城里的各色人等，还有那永远下不完的雨，通过摄影机镜头直接拍摄到的画面就能让观众很直观地感受到这是一座肮脏，拥挤，光怪陆离的未来城市。在《终结者2018》中，为了制造出审判日之后被毁灭了的地球家园样貌，美工设计师马丁。莱英选择了拥有山脉，沙漠和海洋等多样性地貌的新墨西哥州作为主要取景地，并在参考了匈牙利核辐射避难所的基础上，将一个飞机库成功改造设计成了反抗军的基地，在加上城市废墟等场景，在视觉内容上为影片创造“一个全新的终结者故事大背景”打好了基础。总之，电影美工设计师的场景设计在很多电影中为影片创造视觉效果起到了非常重要的基础作用。2、画面色彩处理《罪恶之城》的画面色彩处理是我个人十分钟爱的风格，罗德里格兹用Sony HFC-950s型摄影机将原着漫画拍摄成黑白电影，然后在后期制作中根据故事情节的不同而适时将画面色调处理成色彩对比鲜明，或尖锐或浓厚的效果，深沉的黑，艳丽的红，稠密的黄，整部影片对色彩的渲染让观众在观影过程中仿佛置身于名符其实的罪恶之城中，再加上配乐和表演，你甚至能闻到这些画面色彩的味道，它能够持续吸引住观众的注意力，代入感很强烈，给观众制造了一场非常独特的视觉体验。色彩和音乐一样，可以表达美感，传递情绪，完全绿屏加蓝屏制作的《斯巴达300勇士》在视觉感受上追求的是如油画一般的效果，《终结者2018》中，在前文提到的场景设计的基础上，MCG刻意采用了一种特殊的校色技术，让其效果比传统彩色胶片增加了更多的银色，这种细微的亮白颜色能够使得画面中透出一种荒凉的颗粒质感，很好的表现出影片的末世气氛。3、模型和机械特效诺兰喜欢玩实景模型拍摄和机械特效，不喜欢太依赖CG.在其执导的三部蝙蝠侠系列电影中，影片美工师纳森。克罗利在兰博基尼和悍马的基础上设计出了蝙蝠车和蝙蝠摩托，关于蝙蝠侠或敌人的那堆大大小小的装备均是通过美工设计师实打实设计制造出来的，这样做是为了在诸多动作场面发生时让画面比CG更具有真实感。诺兰的这种写实主义特效偏好在《盗梦空间》里也没有改变。美工师卡尔博德运用实体模型特技让城市从水平线骤然立起，做出来的视觉冲击效果十分震撼，囧瑟夫等人在失重的酒店走廊搏杀的部分也没有采用蓝绿屏特效，而是直接制造了一台可旋转的走廊模型进行拍摄，街头追逐戏中飞驰着一路乱撞的那列火车也是实物碰撞，再加上摄影师的低角度追拍，画面冲击力十足。考博看见海边正在坍塌的大楼也是用了搭建的真实模型特效而非CG,雪山攻坚的部分则是花钱现造了一座实实在在的塔楼，再用炸生生炸毁，拍摄时一镜到底，没有重来的机会，为的效果就一句话：任何技术都无法比拟的画面真实。早年的《狂蟒之灾》用机械特效制造了一条12米长，拥有120个可旋转关节，遥控操纵的机械蟒蛇，艾默里奇的《哥斯拉》运用微缩模型技术建造出一座细节真实的让怪物哥斯拉尽情蹂躏的纽约城，斯皮尔伯格的《大白鲨》和彼德森的《完美风暴》之类的灾难电影也是大量依靠模型和机械特效来营造出视觉效果，总之，它们是传统科幻片中运用最多的两种技术。4、动作捕捉技术动作捕捉是进入CG时代以来被广泛运用于视觉特效大片中的技术，这些年使用这项技术的电影太多太多。而《阿凡达》中的惊人画面是常规动作捕捉+E-Motion捕捉+The Volume捕捉三大技术合作制造的，常规的动作捕捉是针对活体动物的面部和肢体动作进行模拟描绘的，而E-Motion能针对CG角色全方位真实化，The Volume则是专门用于后期特效制作。所以在《阿凡达》中，不仅真人角色模拟逼真，而且连里面的那些外星生物都非常有动物的逼真气息，再加上后期其他方面的特效处理加以3D呈现，使得纳美族和潘多拉星球存在的可信度大大提高，让观看这部电影的人如身处其境，流连忘返。2010年的新版《电子世界争霸战》同样是运用大量动作捕捉技术的电影，虚拟电子世界在视觉上给予人眼特殊的质感，技术粒子和流体系统辅助下的光源摩托追逐赛赏心悦目，这部影片靓丽的视觉效果是我个人非常喜欢的。5、化妆术+CG辅助在追求画面真实感的道路上，还有一种技术自从电影诞生以来一直被运用，却从未被抛弃，这就是化妆术。大家都知道，拍电影尤其科幻电影，化妆无处不在，早期更是完全依靠化妆和各种道具来制造怪物，如今CG当道，化妆术却依旧不会下岗。2010年环球重拍《狼人》，为了真实表现狼人样貌，化妆大师瑞克。贝克给男主角精心设计了一副狼人造型，用半透明的硅树脂材料给男主角面部建模，再加上尖端的化妆科技材料辅助，出来的效果不仅不影响人的肉色，而且还不影响演员做出各种面部表情。不过男主角是要相当遭罪的，每天要花几小时进行上妆和卸妆。到了狼人变身的过程才真正使用上CG,用动作捕捉技术扫描记录下男主角各种动作姿态的数据，再用电脑模拟出狼行走时的皮毛运动情况，最后合成到男主角变身狼人的过程中。

分类: 娱乐/明星 >> 电影 问题描述: 是直接拍完后处理,还是拍到那一部分时在里再增加特效,请说明下,谢谢.... 解析: 有时在拍摄过程中使用道具配合化妆完成特技效果；有时是在蓝幕前拍摄再由电脑制作出后期特技效果。

十大中国特效最好的电影:《长城》，《鬼吹灯之寻龙诀》，《智取威虎山》，《西游伏妖篇》，《功夫》，《英雄》，《赤壁》，《狄仁杰之通天帝国》，《唐山大地震》，《西游记之三打白骨精》。《鬼吹灯之寻龙诀》导演：乌尔善主演：陈坤、黄渤、舒淇、杨颖、夏雨剧情简介：影片改编自小说《鬼吹灯》，故事发生在上世纪80年代末，三位盗墓贼胡八一、王凯旋和Shirley杨准备金盆洗手。胡八一却意外发现20年前死去的初恋还活着，于是三人重操旧业，再次进入草原上的千年古墓探秘。寻龙诀虽然是请的国内的特效公司，但是这家叫“天工”公司团队不少都是在好莱坞工作过的。制作水平已经属于中国最好的特效公司。而且并非一味的模仿和照搬好莱坞，片中的古代神鬼非常具有中华民族的传统特色，位列十大中国特效最好的电影第二。

Bifrost、Realflow和Houdini，Maya等，看想做出什么效果。BaseFX电影公司最近就有特效制作公开课在B站，主要讲软件和案例。如何制作特效电影中的模型，材质渲染，角色动画等。B站主播：倍视视觉艺术教育；或B站搜索直播号21894626。每周一至周五19：30-21：30。电影特效制作软件有以下几种：1、HoudiniHoudini特效方面非常强大的软件。许多电影特效都是由它完成，指环王中“甘道夫”放的那些“魔法礼花”还有“水马”冲垮“戒灵”的场面，后天中的龙卷风。2、IllusionAvid公司的Illusion是集电影特技、合成、绘画和变形软件于一身的合成软件。它是基于SGI全系列平台非压缩数字非线性后期编辑及特技制作系统，具有高效率的制作环境、制作质量和集成化的功能模块。3、Inferno运行于SGI超级工作站上的Inferno系统是一个多次获奖的世界公认的最优秀的影视特技效果制作系统，《失落的世界》、《龙卷风》、《独立日》、《天地大冲撞》、《星河战队》、《哥斯拉》、《木乃伊》到电影历史上最成功的影片《泰坦尼克号》。4、Alias/Wavefront软件的前身是Alias，该系统最初由加拿大多伦多的Alias公司开发，主要运行于各类SGI图形工作站和IBMR60000系列的图形工作站上，该系统的产品分为许多等级，从低至高依次为：Designer、Animator、PowerAnimator、Studio和AutoStudio。

前期拍摄，一些要做飞天特效的例如西游记的孙悟空的那些就让演员在一个块蓝色背景布前面拍，然后后期用PR把人物抠出来，再加个蓝天的视频背景给他。那他就在飞了。还有一些特效就要运用AE或者其他的后期软件，加些烟雾，发光，爆炸之类的。再高级点的例如指环王就要前期拍摄，加3D软件制作，最后一起合成了。那些都是录制好的再播放的。

“特效”，很容易会和“大片”联系在一起。 但严格来说，特效制作和电影拍摄前的布景、服装、化妆的功用是一样的，都是为了创造和提升最后成品的整体观感。 最早期的特效其实就是布景和化妆，影史上第一部科幻片，1902年 《月球旅行记》 ，导演乔治·梅里爱就通过制作舞台道具，创造出一个天马行空的未来世界。 在那里，科学家可以坐着导弹飞往月球，月球上有着不明生物，对外来者充满敌意。 当人类意识到电影可以超越现实的时候，创造奇观的方法源源不绝。 1972年的德国电影 《大都会》 ，微缩模型、蒙版绘景等技术创建了一个壮观的未来都市，随着时间的推移，其艺术价值不降反升。 1968年 《2001太空漫游》 ，斯坦利·库布里克展现出恐怖的电影才华，他仅仅用道具模型，就能真实地呈现出太空场景，后世不断模仿其拍摄技巧，却无法实施超越。 一直到1977年 《星球大战》 ，电脑特效才开始走上历史舞台。以斯皮尔伯格、乔治·卢卡斯为代表，80年代模型加电脑特效的制作模式生产出了一批风靡全球的商业大片，世界电影的格局发生了质变。 人类仿佛回到了1902年第一次看到 《月球旅行记》 的时候，电影所带来的“超现实体验”是难以抗拒的，如果有机会可以逃离枯燥的生活，为什么不呢？ 成熟的电脑特效技术是令人疯狂的。 以前观众一看就知道哪里是特效，一个不小心就会出戏；现在的电脑特效是无所不能，而且难以分辨真假了。观众可以彻底地沉醉在电影所创造的世界，相信那就是真实发生的一切。 早在90年代的 《阿甘正传》 ，如果不看幕后资料，真的很难相信，这部剧情片很可能有着上百个特效镜头，包括片头片尾的羽毛，丹中尉的断腿，阿甘打乒乓，与肯尼迪见面等画面，全都是依靠电脑抠图完成的。 以假乱真的特效，可以令到电影作品更加不可思议。 21世纪初， 《指环王》 三部曲运用电脑特效的辅助把托尔金笔下恢弘的中土世界变成了直接引入眼帘的影像。 想象如果还只能有简陋不堪的化妆和布景，任彼得·杰克逊有再大的本事，也无法把电影拍出如此的史诗感。 要创造一个脱离现实的科幻、奇幻世界，如今电脑特效几乎是必备的，电影在这时候才真正意义上变成了一部完善的“造梦机”。 《指环王》 还通过动作捕捉技术，创建出全CG角色咕噜。这对于人类电影史来说又是浓墨重彩的一笔，以前非人类角色，只能是演员穿着道具服演出，虽然有着 《异形》 这样不用电脑也能很真实的作品，但道具服始终在限制着人类无穷的想象力，而且花费的人力物力也非常之大。 电脑特效花费也不小，不过却给剧组那边省了不少事。安迪·瑟金斯在扮演咕噜的时候，只需要穿着动作捕捉服表演多次即可，导演也不需要担心道具会穿帮，所有人能更专注于表演。 等到詹姆斯·卡梅隆在 《阿凡达》 中带来了更先进的动作捕捉技术，演员只需要一次成功的表演，后期制作就可以捕获所有动作数据，生成出最终的CG角色。 CG角色的入场，使得各类幻想故事可以更加地“为所欲为”。最大的受益者莫过于超级英雄电影，没有技术上的成熟，超英们想要“烂大街”是有些困难的。 神奇的是，并不是所有人都乐于去迎合电脑特效的时代。 克里斯托弗·诺兰，江湖人称“实拍狂魔”，明明可以用CG解决，他偏偏要用最原始的方式制造出超现实的画面。 《盗梦空间》 “旋转走廊”场景是剧组搭棚实拍。 《星际穿越》 “五维空间”，特效组只需要去掉威亚，再美化一下就收工。 电脑特效再怎么逼真，也无法取代实拍所带来的质感，诺兰等传统派的导演一直用作品证明着这一点。 而站在另外一个极端的大卫·芬奇，江湖人称“特效狂魔”，明明可以实拍的，他偏偏要用特效。 《龙纹身的女孩》 中，为了使女主角的发型始终一致，刘海的部分要用特效来做。 《社交网络》 中，主角在室外呼气的热气，其实是后期添加的。 特效的运用早已经不是商业大片的专利，像 《社交网络》、《华尔街之狼》 等奥斯卡电影，后期制作都起到了非常大的帮助。 可是对于许多商业电影来说，特效的重要性越发重要，却让作品的品质越发低下。 为了能让观众更轻松地欣赏视觉特效所带来的冲击力，有些电影人索性把故事写得越简单越好，甚至不那么注重逻辑性，爆米花大片，就这样简单粗暴地泛滥了起来。 烂俗的爆米花电影往往是故事服务于特效，哗众取宠，华而不实，一开始还能哄骗观众，久而久之就失去了市场竞争力。 不幸的是，这种低级爆米花带偏了21世纪初的中国电影。包括港片在内，很多国产科幻奇幻片一味模仿着好莱坞的大场面，故事却是小学生作文级别，等观众越发懂得鉴赏电影的时候，类似“某修罗”，“某某堡垒”等大制作，便沦为了“国产扑街大作”。 优秀的爆米花电影能够像奥斯卡电影一样，让特效服务于故事。 电影的核心始终是故事，即使没有特效，电影也能够拥有巨大的艺术价值。而 没有故事的特效，那只能是被世人唾弃的烂片。 特效绝对不是令电影越发“无脑”，要是能正确使用，就能让电影更加地不可思议。 《阿甘正传》、《终结者2》 这样的作品正是特效技术被正确利用的典型案例。 完全抛弃特效，固守传统并不是最佳的方案。在全世界都利用新科技不停进步的时候，还在重复老套的制作手法，同水平的故事比较，那相当于是拿冷兵器对抗热兵器。 所以，考虑特效是不是毁了电影，不如考虑特效如何结合到好故事，这才是对整个电影产业更有利的探索方向。 知道吗?中国的天才人数比全美国的人加起来还要多。——《社交网络》

这个还用说嘛？简单明了，就是国产把钱砸明星演员身上了，国外重视特效 说到电视剧特效让我想起来《爱情公寓》里的决战紫禁之巅，短短几分钟，看着像大片，导演也是下了血本了 那么为什么电视剧特效没有电影特效好呢 第一：时长限制 电视剧按集数来计算，时间长，人物刻画、剧情推进都是娓娓道来的，在特效方面无需花费太多功夫，观众也能够接受。 电影按照分钟计算，基本上是90分钟左右，短短的几十分钟，剧情安排上要更加紧密，同时还要彰显主题，还要让观众能够接受，制作要相对精良一些。 比如《新三国》赤壁之战，新三国在第37集至43集中体现，你在比较电影版《赤壁》几十分钟就要把故事给你讲完，还有人物刻画上面，火灾特效、草船借箭特效都要精良才能让更让观众有视觉体验感。 第二：成本高 电视剧：剧情一定，时间更长，如用特效，导演定时吃不消 电影：剧情一定,时间较短，导演为了能够让观众快速接受，更能推进剧情，有利于刻画人物，需要用很多精良特效 第三：观看方式 电视剧：你是否愿意到电影院感受震撼的特效嘛且时间很长哦，时长：95*42=3990分钟，才能知道剧情发展，才能了解人物。 电影：更喜欢在电影院观看，大片特效的震撼，音质，画面，身临其境的感觉，心里上的刺激。 总结：电影具有时间短效率高，更紧凑，电视剧为时间长，剧情需娓娓道来。电影更加注重震撼特效来结合剧情使观众有更好的体验感，而电视剧则是注重剧情来结合特效。 两者的差距，一在投资的多少，二是制作水平的高低。 电影特效的制作由来已久，自1925年，“邓宁蓝幕技术”的诞生，电影特效就开始使用，随着时代的发展愈来愈先进。到卡梅隆制作电影《坦克尼克号》和《阿凡达》时，已经出现了全镜头特效，即几乎每一个镜头都使用特效制作。 造价自然惊人，如我们看到的《泰坦尼克号》中杰克在船头呼喊的镜头，仅10多秒长度，就耗费100万美元。沉船、旅客逃难等等其他镜头的造价更是一个天文数字了。 电影特效的 历史 也培养了一大批特效工作者 ，他们制作手段的高明完全超出了人们的想象，天上、地上、水里、战争、灾难、科幻等等，只有导演能想到的，他们都能制作出来。如我们看到的《后天》、《水世界》、《侏罗纪公园》、《伦敦陷落》等等，都是特效制作高手的神来之笔，并给观众极大的震撼。 与电影相比，电视剧的特效制作，就是小打小闹、乃至是小儿科。 电视剧的投资一般都很有限，加上演员酬金很高，制作多是捉襟见肘，更谈不到去投入花费很高的特效制作了。 电视特效制作的队伍也没有形成。 较为复杂的特效，都是请电影特效制作人员来完成；请不起的，由一般特效制作人员完成的特效自然难登大雅之堂。 这也正是我们在电视剧中经常看到拙劣特效的原因。 要想提高电视剧的水平，特效必不可少，自然要加大投资，吸引特效高级人才， 并积极培养电视特效的制作队伍。 因为电影的拍摄成本高，自然特效也更好 认为是投资的档次不一样，所以电视特效赶不上电脑特效。 其实更多的是资本和时间问题。 一部电影，从选剧本～开拍～定档，精益求精的最多也就2-3年，另外剧情紧凑，很多演员档期足够，资本也愿意进来，回本时间快， 但是电视剧，剧本很长，整体拍出来，需要非常长的时间，很多资本会在中途撑不下去撤资，另外演员的档期也是个问题，这么长的时间务必会耽误演员的其他工作， 其实这个问题主要还是电视剧和电影的投资不同，承载量不同。所以特效的分布也就不同了。 电视剧的投资要用来拍摄几十集的承载量，而电影只需要一个多小时或者最多几个小时的素材承载。两者的区别还是挺大的。所以电影能够有更多的资源去投资在特效的制作上 我们可以看到，好多的电视剧的特效是很低端的，尤其是早期的电视剧，投资预算本就不多，为了能够让更多的费用能够用在刀刃上。所以好多的制作方不会用太多特效，而是把精力都放在演员的自身演绎上。 对于电影来说就不一样了，投资电影制作的公司都比较有实力，能够有充足的后期保障，我们知道现在的一部电影没个几千万的后期制作费用都拿不出手了。所以对于后期制作来说真的是下了血本。 了解的朋友都知道，特效部分也是分等级的，俗话说一分钱一分货，贵的特效真的是效果不一样，所以好多导演为了追求好的影视效果便在特效部分花了大价钱。 图中我们可以看到好多给我们观众呈现的场景都是用特效制作的，电影中的好多美轮美奂的场景也都是类似的，所以才会有好多的观众朋友说电影中的景色好美，为什么生活中看不到呢，这就是原因所在了。 其实随着 社会 的进步，人们对于电视剧和电影的要求都在逐渐的增加，好多的制作方包括电视剧现在也都把重心开始慢慢得转移到后期制作上了。为的就是给观众朋友呈现更好的视觉效果。 所以我们可以看到更多更好的影视剧呈现在我们面前了，好多的电视剧的特效也是非常得给力了。这对于我们这些普通观众来说是一件好事。 行业都是相互促进发展的。我希望之后会有更多更好的影视作品呈现到我们面前。 由于时长限制，电影更像是“浓缩的精华”。 好导演在拍电影的时候，每一个画面都是精心设计的。 从前期剧本的打磨，到正式开拍时的灯光、造型、场面调度等，再到后期的剪辑特效，处处都需要下功夫。 因为要求高，所以质量相对而言更有保障。 电影《异形》 像姜文拍《邪不压正》的时候，那些老北平城里的城墙城楼大多数都是用特效做出来的。 因为对细节把控严格，姜文甚至要求特效小哥记住地图上每一条街道，每一个城墙的高度和厚度（详见纪录片《我在中国做电影》）。 电影《邪不压正》 所以电影的特效好，第一首先是有足够的成本投入，第二是整个团队的精益求精。 但电视剧的质量相对于电影来说，差距还是比较大的，注水情节、穿帮镜头、三流特效，这些在电视剧中都是屡见不鲜的。 这主要还是一个市场的问题，前阵子广电为遏制明星的“天价片酬”推出了新举措，从编剧中心制、导演中心制到流量中心制，反应出的是整个行业所存在的问题：用绝大部分的预算请流量明星，并压缩电视剧制作的成本。 在这种情况下，预算都已经不足了，特效又怎么可能好得起来呢？ 当然，现在已经不仅是电视剧的问题了，很多网大的特效一样不合格，极其敷衍。 整个行业倾向于请流量明星、启用大ip，就像天下霸唱和南派三叔那两本书不知道养活了多少人，但这两个ip的影视化到现在为止都没有真正系统地做起来（潘粤明那版鬼吹灯或许可以期待）。 其实就是因为制作方期望用最短的时间达到最大化的盈利，于是内容本身就被牺牲了。 但是这样的剧集是不会长久得到观众的喜爱的，现在观众们的眼光也开始变刁了，对影视的要求也相对更高，相信未来会有所改善。 这个毋庸置疑 一部电影，通常都是2小时左右，可以把资金集中做特效，他一个电视剧，几十集，预算跟投资肯定是远远不够的，通常我们看到的一个特效，可能几秒钟很简单，但是对于做好电影的来说，那是一笔不小的开资！所以电视剧特效赶不上电影，除非土豪拼命砸钱 各位朋友大家好，很高兴来回答电视剧特效为什么赶不上电影特效这个问题。 首先我们要思考电视剧与电影之间的区别， 第一，电影所能容纳的时间比电视剧短得多，也就是说电影的剧情安排上要更加紧密，同时还要彰显主题，给予观众们需要的影视效果。 第二，电影用的是胶片，一旦拍摄有任何不如意的地方，只能剪掉，而电视剧用的是类似于DV的拍摄工具，一旦拍错可以倒带重拍，投入显然少很多。所以要想多赚钱，只能在特效上多花功夫。 第三，对演员的要求不同，要想在90分钟内表达人物形象，只能通过人物和特效配合，才能把一切显得淋漓尽致。 第四，观看方式，电影观看多在电影院，一群人看电影和一个人看电影总有不同的感受，给人的视觉特效也不同，就像你用投屏和手机屏幕相比，那种视觉效果怎么媲美。 通过上述区别对比，电影具有时间短效率高，主题分明的特点，电视剧为时间长，具体剧情需要上下连接。电影跟注重精彩特效来结合剧情，而电视剧则是注重剧情来结合特效，所以电视剧的特效肯定赶不上电影那么好。 以上是我的观点，大家也可以发表一下对我评价的看法，谢谢。

一般来说，深海电影的特效最好的时间是3-5分钟。

在上世纪电脑方兴未艾的时候，大概是70年以后，到80年之间的时候，电影特效的组成部分非常复杂，有以下几个方式是比较主流的1、在拍摄好的电影胶片上制作，这个成本很高昂，因为需要很多拷贝来制作。比如像同场景下的同一个人出现进行复数动作，就需要将演员单独拍摄一段动作后从胶片上一格一格的抠下来，配合背景进行二次曝光。另外，像激光神马的也是这个道理这种无需纯色背景，而像星球大战中的激光制作很简单的。举例说下，比如说两组胶片，A是举枪射击，B是荧光灯管的全画面拍摄，比如红色、蓝色、绿色这种。那么在A拍摄完成后，顺着枪口方向和烟火爆破效果之间，逐帧刻出一条渐进的镂空线条，将剪裁好的B贴在A下面进行二次拍摄然后我们就可以得到一段带着激光飞舞的A片段，即C了。而之后，将C与其他片段组合，拷贝后，就可以拿到电影院去放映了。2、模型的制作使用，这个同上面，很早在黑白电影时就有过了，最出名的模型莫过于星球大战，但单价成本最高昂的却是铁达尼号……3、SGI图形工作站，这种东西效果类似于现在的电脑，不过很明显那会电脑没那么发达，所以说对于完整视频的处理根本无法想象，所以被称之为图形工作站，因为处理制作时都是单帧进行的。====================至于一楼所说的纯色背景，这个在拍摄胶片时确实被电影人认识到了，但并不是必然肯定是蓝色的，在最早时期，使用白色背景的更多，然后经历了拍什么背底的片段，用什么颜色的背景；青色、蓝色、绿色这样一个阶段到现在为止，仍然会有因为背景需要而改变纯色幕布的情况出现====================嗯，值得一说的是终结者2的那个液态机器人，在这部电影的拍摄中，上述三种方法都使用到了。特效师先将机器人T-1000（后称T1K）的扮演者制作出一个完整比例的模型，芭比娃娃那么大的。然后将其摆放成不同动作进行逐帧拍摄（单幅画面），然后将其放入图形工作站上进行身上的效果处理（比如创口、比如透明液态化等等）最后，将这段视频进行抠像，再输出、冲洗成胶片和原始拍摄素材进行二次曝光制作成成品。（打字不易，知道这些东西也不易，所以说，采纳答案吧）

Avid(爱维德)技术公司提供从节目制作、管理到播出的全方位数字媒体解决方案。作为业界公认的专业化数字化标准，Avid可以为媒体制作方面的专业人提供从视频、音频、电影动画、特技到流媒体制作等多方面世界领先的技术手段，Avid 的产品可用于电视制作、新闻制作、商业广告、音乐节目和CD，以及企业宣传节目和大部分的影片制作，这使得Avid成为全球领先的非线性编辑系统的制造企业。如今，基于其曾屡获如奥斯卡、格莱美、艾美奖等殊荣的技术基础，Avid又拓展了其在数码媒体的共享存储及传播领域的应用。在管理现今日益丰富的动态媒体方面，Avid 提供强大的服务器、网络、媒体工具，以便于国内外用户搜索文件、共享媒体、合作开发新产品。 Avid的解决方案可使用户轻松实现媒体传播，无论是通过无线、电缆、卫星还是英特网，均可实现。Avid 与众不同的端对端解决方案可集媒体创作、管理及发布于一身。公司总部设在美国玛萨诸塞州的Tewksbury。软件套装包括:《非线性影片与视频剪辑》Avid Media Composer《Avid电影和视频制作》Avid Studio Toolkit《Avid Liquid v7.0 SP2 build 3210》《AVID视频编辑专业高清版》AVID XPRESS PRO HD《AVID FX字幕系统》AVID FX《Avid SoftImage|XSI v4.2 Behavior》《CG数字资产管理》Avid Alienbrain Studio Shake被称为最有前途的特效合成软件，他的功能强大，同时还有许多自己的特色。该软件现已被苹果公司收购，PC版到2.51。MAC版LX版到3.00。同Digital Fusion/MAYA Fusion一样采用面向流程的操作方式，提供了具有专业水准的校色、扣像、跟踪、通道处理等工具。 Adobe After Effects简称“AE”是Adobe公司推出的一款图形视频处理软件，适用于从事设计和视频特技的机构，包括电视台、动画制作公司、个人后期制作工作室以及多媒体工作室。属于层类型后期软件。代表作《变形金刚》除了上面讲到的特性合成软件中，还有许多出色的软件，比如Alias Wavefront的Composer、Media lllusion、Quentel的Henry和Domino、Soft lmage DS等等，我们这里就不再一一赘述。大家如果掌握了—两种合成软件的具体使用就会发现，所有这些软件都是实现这些原理的具体手段，从本质上讲并没有多大的区别，只不过界面形式、操作方式等有很大不同而已。如果能意识到这一点，再学习其他合成软件，就会易如反掌了。最后要讲的是，对一个特效合成师来说，软件的选择固然重要。但是，对镜头的把握、对影片的感觉则是更为重要的。在掌握了一种特效合成软件的同时，要多进行观察，学习软件以外的知识，并将其融合到自己的影片中。只有这样，才能够成为—个出色的特效合成师。十六AUTODESK MAYAAutodesk旗下的著名三维建模和动画软件。Autodesk称，Maya 2016可以大大提高电影、电视、游戏等领域开发、设计、创作的工作流效率，同时改善了多边形建模，通过新的运算法则提高了性能，多线程支持可以充分利用多核心处理器的优势，新的HLSL着色工具和硬件着色API则可以大大增强新一代主机游戏的外观，另外在角色建立和动画方面也更具弹性。可以用来做特效（详细请见maya官方网站）

Movie effects

硬件成本和人力成本。没有很好的硬件支持无法制作，而人力需要花费时间和有能力的人才。

我劝你大学二三年级就去专门的影视动画公司培训吧，学校是学不出来什么的，呆着只会浪费时间（这是过来人的切身体验）。选择一个好的学校加上个人努力当然会事半功倍。选学校的话要选行业内前三名的而且要去他们本部学，质量才有保证。什么学校自己搜搜吧，免的说我打广告。 我也是学后期的，后期一般分包装剪辑和特效，做包装剪辑需要培养下创造力和色彩感，做特效的话最好学点语言。我目前也正在徘徊专攻哪个方向。央视“相信品牌的力量”你看过吧，可以关注下它的制作公司Niko，做水墨特效很好的。 就业前景应该还算比较好的，混两年以上一般就是你挑工作而不是工作挑你了。最重要的还是实力，实力决定一切。学习之前不用建立什么理念，你只要确定你有足够的热情，不怕吃苦，不怕加班就行。不要担心能力不够，没基础啥的，你只要不是傻子就行。

特效很好的国产电影有《长城》、《寻龙诀》、《流浪地球》、《妖猫传》、《狄仁杰之四大天王》。1、《长城》一群士兵站在长城上，有人吟唱秦时明月汉时关这首诗，这个场景感到有种说不出的悲壮，服装和场面都还可以。2、《寻龙诀》是一部有内涵有深度的电影。鬼吹灯系列可真是现在改编的热潮，这部电影的有点是阵容强大，创作背景雄厚，乌尔善的画面制作精良。3、《流浪地球》堪称国内第一部大制作科幻影片了，电影中的行星发动机很硬核，还原了小说中“雅典卫城神殿的巨柱”的描写。4、《妖猫传》两位看客带人揭晓前朝的故事，画面及其的舒适，人物形象也都刻画得非常好。5、《狄仁杰之四大天王》特效真的做的不错，打戏也好看。特效电影介绍在影视中，人工制造出来的假象和幻觉，被称为影视特。电影摄制者利用它们来避免让演员处于危险的境地、减少电影的制作成本，或者理由更简单，只是利用它们来让电影更扣人心弦。微型模型：人、妖怪、建筑物以及交通工具的模型都被用来制作电影特效。当模型必须被移动的时候，我们可以通过以下三种方式中的任意一种来移动它们：用手、机械，或者电来使它们移动。运用手工来移动它们需要很长时间，因为模型在银幕上一秒种内的活动。

电影特效制作是属于影视美术设计专业。本专业主要学习前期拍摄、影视3D动画、特效后期合成、影视剧特效动画等。大家看电影时肯定会对影视中的特效动画感觉好奇，这个专业就是学习这些的。学习的过程中。对各种视频编辑软件和动画学习等软件的使用必不可少。电影特效制作主要分为剪辑和合成。在现今和今后的发展趋势，电影电视的数字后期制作将成为视觉艺术的核心，全国各大电视台制播后，大量的影视制作公司如雨后春笋般诞生，影视特效合成和非线性编辑人才也成为最欠缺的人才，数字影视后期制作迅速成为职场新贵。扩展资料：有关事项1、首次开考高等教育自学考试影视表演艺术专业（专科）、影视美术设计专业（专科）（含美术设计和数码影像两个方向），并开展影视表演艺术、影视美术设计、数码影像三个初级职业水平证书考试。首次考试时间为2010年1月。2、影视行业学（协）会按照协议负责该项目的市场推广和助学组织、集体报名、颁发职业水平证书等相关工作。3、上述开考专业的主考学校为北京电影学院。北京电影学院是中国电影人才的摇篮，是影视类专业高教自考主考单位，是中国高等艺术教育中唯一的电影专业院校，在国内电影和文化艺术界享有盛誉，也是世界著名的电影艺术高等学府。参考资料：百度百科-影视美术设计参考资料：百度百科-影视美术设计专业

Bifrost、Realflow和Houdini，Maya等，看想做出什么效果。BaseFX电影公司最近就有特效制作公开课在B站，主要讲软件和案例。如何制作特效电影中的模型，材质渲染，角色动画等。B站主播：倍视视觉艺术教育；或B站搜索直播号21894626。每周一至周五19：30-21：30。电影特效制作软件有以下几种：1、HoudiniHoudini特效方面非常强大的软件。许多电影特效都是由它完成，指环王中“甘道夫”放的那些“魔法礼花”还有“水马”冲垮“戒灵”的场面，后天中的龙卷风。2、IllusionAvid公司的Illusion是集电影特技、合成、绘画和变形软件于一身的合成软件。它是基于SGI全系列平台非压缩数字非线性后期编辑及特技制作系统，具有高效率的制作环境、制作质量和集成化的功能模块。3、Inferno运行于SGI超级工作站上的Inferno系统是一个多次获奖的世界公认的最优秀的影视特技效果制作系统，《失落的世界》、《龙卷风》、《独立日》、《天地大冲撞》、《星河战队》、《哥斯拉》、《木乃伊》到电影历史上最成功的影片《泰坦尼克号》。4、Alias/Wavefront软件的前身是Alias，该系统最初由加拿大多伦多的Alias公司开发，主要运行于各类SGI图形工作站和IBMR60000系列的图形工作站上，该系统的产品分为许多等级，从低至高依次为：Designer、Animator、PowerAnimator、Studio和AutoStudio。

在影视中，人工制造出来的假象和幻觉，被称为影视特效(也被称为特技效果)。电影摄制者利用它们来避免让演员处于危险的境地、减少电影的制作成本，或者理由更简单，只是利用它们来让电影更扣人心弦。 　　微型模型：人、妖怪、建筑物以及交通工具的模型都被用来制作电影特效。当模型必须被移动的时候，我们可以通过以下三种方式中的任意一种来移动它们：用手、机械，或者电来使它们移动。运用手工来移动它们需要很长时间，因为模型在银幕上一秒种内的活动，至少需要有24个动作。 编辑本段影视特效概览　　影视特效做为电影产业中或不可缺的元素之一，为电影的发展做出了巨大的贡献。　电影电视作品中为什么要出现特效? 　　1 影视作品的内容及片中生物/场景有的完全是虚构的，现实中不存在的，比如说怪物，以及特定星球等。既然不存在，但是需要在影视中呈现出来，所以需要这方面的专业人士为创造和解决。 　　2 现实在可以存在，但是不可能做出某种特定效果，同样也需要特效来解决。比如说，某人从三十层楼跳下来，现实中不可能让演员这么做，这就需要电脑合成。另外就是现实中完全可以呈现，但由于成本太高或效果不好，就必须用特效来解决。比如战争片中常见的飞机爆炸等。 影视特效怎么实现　　从制作手段来说，大致可分为二种： 　　1 传统特效。 　　传统特效又可细分为：化妆、搭景、烟火特效、早期胶片特效等。 　　在电脑出现之前所有特效都依赖传统特效完成。大家熟知的就是八十年代的西游记，里面妖魔鬼怪全部由传统特效的化妆完成。专业人士制作妖怪的面具，演员再套在头上进行拍摄。搭景体现为天宫的场景，建造一些类似于天宫的建筑，再放一些烟，就营造出天宫云雾缭绕的情景。孙悟空跳上天空的镜头由胶片特效完成，不过电脑出现后，这种手段已淘汰。 　　2 CG特效 　　CG的意思可以理解为电脑创作。当传统特效手段无法满足影片要求的时候，就需要CG特效来实现，CG特效几乎可以实现所有人类能想像出来的效果。 　　代表世界顶尖水平的公司有：工业光魔/Digital Domain/新西兰维塔公司等，近二十年中无数震撼人心的大片大都由这几家公司完成。下面简要介绍一下这三家公司。 　　工业光魔由乔治卢卡斯1975年创立，代表作：阿凡达、变形金刚、加勒比海盗、终结者、侏罗纪公园、星球大战等。最为经典的作品是侏罗纪公园的史前恐龙、加勒比海盗的章鱼脸等。 　　新西兰维塔由彼得杰克逊创立，代表作有指环王系列、阿凡达（诸如此类特效大片基本由很多特效公司共同完成）、金刚等。咕噜姆和金刚基本代表了业内最高水准形神俱备的CG生物。还有一个影响非常大的成就，就是开发了群组动画工具MASSIVE，通过MASSIVE这个软件创造了指环王中千军万马史诗般的混战。这个软件国内研究了几年，限于成本和人员水平，鲜有成果出现。 　　Digital Domain为变形金刚的导演迈克尔贝创立，是美国仅次于工业光魔的电影特效公司，他的主要代表作有：泰坦尼克号 2012 后天 加勒比海盗III 等。 影视特效创造的真实感受：　　真实是艺术创作的基本原则，“它既不像生活真实那样与生活本身是同一的，又不想科学真实那样能够验证和还原”。电影让人们做梦，好的电影让观众不愿醒来，但没有人愿意梦到自己司空见惯的人景物。影视特效让这个梦更加精彩，通过影视特效，电影创造出观众没见过，也没有想过的梦境。作为电影创作手段之一，影视特效的创作也遵循艺术创作的基本规律——真实。 　　1、人景物、声光色逼真 　　人景物、声光色是视听语言最重要的元素，他们是构成画面信息的主要成份，影视特效处理这些视听元素的原则是复原他们相互间的整体关系，不论是虚拟生成，还是抠像生成，都应结合所处场景的环境光线情况，统一影调、色彩，恢复质感，才能达到逼真的效果。这一点做不好，会让观众察觉到哪些是影视特效的结果，从而产生渐离感。 　　2、镜头的视点、运动和物体的运动轨迹合理 　　镜头的视点就是观众的视点，其合理的位置仍然要遵循真实感受的原则，其合理性是围绕人的视觉习惯有一定的拓展。镜头的运动也有其规律的，传统的摄影机运动有着非常严谨、成熟的规范，在数字特效中仍然不能打破，如果随心所欲地让摄影机运动，会造成形式脱离内容的结果。物体的运动轨迹在自然界中早已形成，影视特效只有严格地复原，才能体验到真实。如果稍有偏差，立刻会改变人们认识事物的整体关系，造成不真实。 CG特效由功能来分，大致可分为三类：　　1 三维特效。绝大多数有立体透视变化的角色和场景都由三维特效创造。三维特效几乎是整个特效里面技术最难，但也最能解决问题的一环。比如说影片中各种逼真的怪物、2012中淹没全城的洪水、摩天大楼轰然倒塌等。一般制作流程为：模型-材质灯光-绑定-动画-渲染。 　　具体实施的软件：国内以MAYA平台为主，MAX、realflow、huodini、C4D、XSI、LIGHTWAVE等数十种软件为辅。 　　2 合成特效。合成特效最常见的体现为古装片中的大侠施展轻功在天空飞来飞去。具体实施方法：演员打斗和天空分开拍摄，其中演员打斗部分由演员吊着钢丝在蓝幕或绿幕背景中拍摄，然后在电脑中利用后期软件将蓝幕和钢丝去掉，光留下演员部分再贴到实拍天空前面。这样看起来演员就像在天空中打斗。当然，具体合成比这个复杂得多，很多后期软件也能做出三维特效的部分效果，但只作为辅助，不太可能替代三维软件。 　　常用软件：nuke/fusion为主流，也有部分公司用AE/COMBUSION/SHAKE/flame/smoke等平台。 　　3 数字绘景和概念设计。数字绘景和概念设计可以理解为绘画。 　　数字绘景：比如说某影片中出现远古城市的全景，涉及到数千幢古民居或宫殿花草树木小桥流水等等，如果要求三维软件做出来，成本将非常大，通常需要多人合作才能完成，但有了数字绘影师，他一个人就可以把这些全部画成一张图。 　　概念设计：概念设计通常用于前期制作参考。比如说影片中要出现一个怪物，但怪物长什么样子？导演用语言说来出，概念设计师根据导演要求以图片的形式画出来，确定形象后，再交给三维特效做出栩栩如生的各种怪物。 影视特效改变电影制作的方式：　　在当前的电影制作流程中，从分镜头剧本开始，特效的思想就已经体现出来了，影视特效改变了原有传统的电影制作的流程和方式。剧本策划时，叙事的安排中，影视特效让创作者跳出了传统的线性的思维模式，完全打破了时空的概念，因此一些局限于拍摄技术的画面可以被实现了，创作者放开了手脚，充分发挥了想象力。在传统的剧本、分镜头剧本以外，影视特效还需要自己的特效剧本。 　　前期拍摄时，除了实地拍摄外，搭景、蓝幕、模型、数字天光画等镜头越来越多。为了满足抠像的要求，演员被要求在蓝幕的摄影棚内拍摄，因为在蓝幕棚内，没有场景，全靠演员想象，还要求表演的情绪动作与合成的画面中场景相符合，这无疑是对演员的经历和表演功底的一个挑战。 　　而且对照明、道具的要求与传统的拍摄的要求不一样：灯光人员要结合将要合成的背景光线、环境变化包括风雨雷电，设计摄影棚内的灯光，道具的某些部分也会隐藏在蓝布中，在制作中也需要和要合成的道具天衣无缝的结合在一起。对置景和道具人员的要求并不仅仅是做一些实物的模型了，而是要在计算机中画出所需场景和道具，以便后期合成使用。 　　前期工作完成后，后期合成处理，完全使用了计算机技术，原有的遮片、叠影等传统方式的特效方法被计算机软件的某些功能所取代。 表现手法：　　电影是表现的艺术，创作者通过视听语言讲述一个动人的故事，表现人物的情感，感染观众。随着计算机技术的发展，影视特效把许多原来电影表现不了的题材搬上了银幕，建立了全新的电影语言样式和风格。为创作者提供了无限的想象空间，电影人的思想从技术的束缚中解放了出来。通过影视特效，导演能够创造出原本没有的人、景、物，能复原庞大的古代建筑，能让现代人和历史人物对话。还能根据风格和剧情的需要调整摄影机的视点和运动轨迹。 　　数字特效将与人景物、声光色、镜头运动等一起被归为视听语言的元素，可以想象，没有数字特效就没有《骇客帝国》，也没有《骇客帝国》式的叙事结构和哲学，也没有被视为典范的静止旋转视角的影像。因为在创作者沃卓斯基兄弟在编写剧本的时候就开始以影视特效的思维来叙述故事，渲染画面了。他们不仅创造了许多新的拍摄制作技术，也创造了利用特效才能实现的画面语言、叙事语言。 编辑本段国内特效行业现状　　近几年国内CG特效进步明显，比较有名的公司有中影集团的华龙公司，打着美国旗号的BASEFX公司等，还有一些国外特效公司在中国的分部，比方说多特蒙德、视点特艺等。但总体来说，国内CG特效水平与前述三家公司差了几个等级。如果说工业光魔是博士生，那么国内最好的公司也就高中或中专生的水平。 　　香港特效公司代表有万宽和先涛数码等，近年FATFACE也不错，主要作品有周星驰的功夫/风云决/长江七号/机器侠等，水平介乎与大专与本科生之间。 　　近年国内电影投资较大而特效比较复杂的电影如唐山地震、赤壁等，主要部分都交给香港或国外特效公司完成。除去华龙等少数几家公司，国内绝大多数影视特效制作公司靠一些相对初级的电视剧特效和低成本电影生存，特点是制作费用低，要求也不高，从业者勉强生存。 　　由于近年近千家大学开设了动画等相关专业，以及北京上海深圳林林总总数百家MAYA培训机构，初级人才已远远超过市场需求，动画毕业生平均动画就业率估计不超过百分之三十，刚就业的工资也大都800-3000左右（北上广）。无数学生花掉高额学费和培训费，却无法在行业立足；而院校及绝大多数培训机构为了自身利益，不遗余力鼓吹CG行业及影视特效行业等缺口十万十五万，一声叹息。 　　国内电影业种，从投资人、制片人，到导演，对影视特效的认识还处在很缓慢的发展阶段，尽管人们都看到了美国影片带来的冲击。在我们已经具备了影视制作的能力的今天，大众和媒体都表现出了极大的兴趣，但这种兴趣并不是关注整个行业，而是关注美国电影中影视特效的同时，兼顾国内影视特效行业的一种关心。除了从业人员本身，并没有很多关心影视特效工作。 　　在这种大环境下，影视特效的运用基本上有以下三种情况：（1）导演对影视特效感兴趣，想做些尝试。但尝试的规模很小，不是子啊电影生产的全过程中，所以不能达到很深刻的效果。（2）在不考虑回报的影片中，影视特效的到了比较充分的应用。如：《冲天飞豹》、《惊涛骇浪》。（3）影片创作者希望影视特效给影片增添些亮点和卖点。在《致命一击》中，用计算机辅助完成了一些很难实现或根本不能实现的镜头。 　　总而言之，影视特效尚未形成一种很规范的商业操作。真正处于商业目的的实用影视特效的影片很少，所以影视特效制作行业并没有形成。缺乏专业人员的窘境也困扰着这个尚未成型的行业，从事影视特效制作的人员很少是电影行业出身，多是计算机专业和美术专业的人员。对活动影像的理解还不够，用视听语言讲故事的本领还不强。但随着时代的进步，影视特效的本质和作用逐渐被我国的电影人认可，并加以使用。 编辑本段电影特效制作软件　　1、Houdini 特效方面非常强大的软件。许多电影特效都是由它完成:指环王中“甘道夫”放的那些“魔法礼花”还有“水马”冲垮“戒灵”的场面......后天中的龙卷风...... 　　2、Illusion Avid公司的Illusion是集电影特技、合成、绘画和变形软件于一身的合成软件。它是基于SGI全系列平台非压缩数字非线性后期编辑及特技制作系统，具有高效率的制作环境、制作质量和集成化的功能模块。 　　3、Inferno*系统 运行于SGI 超级工作站上的Inferno*系统是一个多次获奖的世界公认的最优秀的影视特技效果制作系统，从《侏罗纪公园》、《失落的世界》、《龙卷风》、《独立日》、《天地大冲撞》、《星河战队》、《哥斯拉》、《木乃伊》到电影历史上最成功的影片《泰坦尼克号》 　　4、Alias|Wavefront 软件的前身是Alias，该系统最初由加拿大多伦多的Alias公司开发，主要运行于各类SGI图形工作站和IBM R60000系列的图形工作站上，该系统的产品分为许多等级，从低至高依次为：Designer、Animator、Power Animator、Studio和Auto Studio。 　　5、Softimage 1986年，计算机动画电影“Tony de Peltrie”的导演之一Daniel Langlois于加拿大蒙特利尔创建了Softimage公司，并于1988年推出了Softimage 3D动画软件。Softimage 3D系统支持很多领域的应用，如影视制作、产品和工业设计、建筑和科学计算可视化等。 　　6、Digital Fusion/Maya Fusion： 由加拿大Eyeon公司开发的基于PC平台的专业合成软件。这个软件是目前PC平台上最好的合成软件之一。而与Maya联手，更使它如虎添翼。它可以和Maya等三维软件密切协作，在二维环境中修改三维物体的材质、纹理、灯光等性质。Maya Fusion对素材的分辨率没有规定，用户可以在任意分辨率的画面上工作，并把它们合成在一起。在《乌龙博士》、《精灵鼠小弟》、《世纪风暴》、《极度深寒》等大量特技影片中承担了合成任务。 　　7、Edit/Effect/Paint Discreet Logic公司在PC平台上推出的系列软件，其中，Edit是专业的非线性编辑软件，Effect则是基于层的合成软件，用户可以为各层画面设置运动，进行较色、抠像、跟踪等操作，也可以设置灯光。Effect的一大优点在于可以直接利用为Adobe After Effect设计的种类滤镜，大大地补充了Effect的功能。

一、定义：1.电影特技：电影特技指的是利用特殊的拍摄制作技巧完成特殊效果的电影画面。2.电影特效：在影视中，人工制造出来的假象和幻觉，被称为影视特效二、作用：1.电影特技：完成巨大的、困难的甚至危险的摄制任务。提高电影镜头的艺术质量，加强艺术效果。创造全新的电影镜头。节约拍摄时间，降低影片成本。2.电影特效：影视作品的内容及片中生物/场景有的完全是虚构的，在现实中不存在，但是需要在影视中呈现出来，所以需要这方面的专业人士为创造和解决。现实在可以存在，但是不可能做出某种特定效果，同样也需要特效来解决。扩展资料电影特技是在各种不同题材的影片摄制过程中，遇到一些成本很高、难度大、费时过多、危险性大的摄制任务或现实生活中并不存在的被摄对象和现象，要求摄制一些难于用一般摄制技术方法完成的电影画面时所需要用的拍摄特技。《变形金刚》、《2012》、《阿凡达》、《盗梦空间》等好莱坞大片在中国市场大卖，这些影片将特效特技在电影中的运用发挥到了极致。中国本土电影这几年在特效特技方面也取得了长足进步。参考资料来源：百度百科-电影特技参考资料来源：百度百科-电影特效

电影特效应该就是画面问题，比如电影高科技先进武器飞机一些现实没有就是特效，

因为电影特效需要非常好的硬件配置和软件配置，另外还需要聘请这方面的人才，所以这是一笔非常昂贵的费用。

动画片是指整部电影都是后期制作而成，电影特效就是里面的光，爆炸，调色，背景绿幕等。属于动画里面的细节分支。整体和局部的关系

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很感谢能够回答这个问题 1、基础 对于电影特效目前世界上做的最好的当属好莱坞，这涉及到一个国家的工业基础，电影的制作工艺，而科幻片的灵魂当属这些惊奇的特效，首先从电影的道具、服装、场景、演员等构筑一个大的环境，而一部好的科幻题材电影其特效至少占据影片的75%以上，甚至与90%，几乎所有带科幻奇幻色彩的全部需要通过计算机图形处理，例如生物这类角色，生物将花费几个月的时间创建草图，并将变化之前设计好的造型草图统统扫描进计算机。然后动画师最终根据的详细扫描件从着色开始画草图。而且这只是工作中最基础的部分，另外需要根据电影中每种角色，定制创建高度逼真的数字微型远景的众多替身，以及大量的特技，例如《指环王》中的精灵角色咕噜，它是一个逼真的CG创作出来的产物，其背后是一个真人，安迪·瑟金斯在幕后创造咕噜的声音和动作，以及需要完成在电影中各种面部活动等运动捕捉。将这些参数已经寄出镜头输入到电脑中经过动画师的CG处理后变成了精灵咕噜，但你在影片中并没有看到安迪·瑟金斯这个人。 2、公司 当然好的特效出来基础的动作捕捉、人物、造型、场景等的建设，还需要强大的处理工具，来解决这些素材的结合再创造，例如业界鼎鼎大名的维塔数码，我们熟知的电影如《魔戒三部曲》、《金刚》、《阿凡达》等片中的视效均出自于维塔的制作团队。维塔数码曾5次获得奥斯卡最佳视觉效果奖。维塔工作室为大规模战争场景，专门研发了大规模人群模拟计算机程序，可创建自动的战斗动画，另外还有大量的仿真建模和仿真软件等，例如在《阿凡达》中维塔要为两台3D摄影机拍摄的立体画面进行后期合成。为了完成这些工作，维塔使用了服务器集群，共4000台服务器，总共有35000颗处理器，是《指环王3》时期的三倍，而这个服务器群甚至可以在超级计算机500强中排进前200位。 电影中的特效是用软件做， 电影中可能使用的软件实在太多了。 三维动画类软件：MAYA，XSI，CINEMA 4D，HOUDINI 特效合成类软件：FLAME，NUKE，FUISON 比如阿凡达吧....那些人物，植物，建筑之类的场景，是用CINEMA 4D做的。 一些比如爆炸，倒塌的镜头是用FLAME做的，最后用NUKE合成。 再比如泰坦尼克号，那艘船是MAYA做的，合成是用一个已经停产的叫SHAKE的软件。 再比如星球大战，那把光剑，还有那些建筑物，卡通人物，是CINEMA 4D做的，后期合成是用FLAME。 前期拍摄+后期数字技术合成=特效。简单来说就是用绿色的电影幕布，将要加特效的地方遮蔽起来，后期用数字技术制作完成。 现在其实很少有什么时期特效做不出开的，比如后期给枪加火光或者给人身上加喷血的效果都是没有问题的，但是要做到逼真到无法辨别真假的话，还是需要一些时间和精力的。 一般导演都喜欢能真正排出来的尽量不用特效，因为那样更“真实”。。。。但是现在真实是一个很相对的词。。。因为只要特效做的好，可以做到不管什么样的专家都看不出是不是特效的程度。所以用不用特效基本上都是导演的选择，各有利弊。在衣服里加装置的话后期会在制作商节省很多时间，但是装置需要花钱，需要监导，如果一次没有拍好还要换衣服之类的比较麻烦，用后期制作的话，制作时间可能会长一些，但是会节省大量的人力物力成本。如果在两种方法上都愿意投入时间、金钱和精力的话可以做出基本上等同级的效果。电影中的特效是怎么拍出来的？ 相信你看了这个视频你会很清楚的明白其中的道理和过程，本视频由《反脑工作室》制作剪辑，由"With香蕉强"解说…… 电影中的特效也就是后期制作。 这个属于技术密集型产业涉及到很多专业领域。一般流程是前期拍完后根据场景 建模，动画，打灯光，特效，材质，渲染 以及最后编辑等等等等用计算机制作出来的模拟效果。而且各个部门有分不同的领域。比如特效的话分 水啊，火啊，粒子啊，沙子，布料，还有TD。。。。。 反正影视后期不是1-2个人就能干的事情。 一部电影假设投资一亿那么后期按照3000万来计算。 一个电影绝大部分最多也就90分钟- 到2个小时=<120分钟。一个亿的电影里面特效部分不会超过60分钟，一般情况30分钟都已经是大规模特效了。（这里说的都是估计，并不是什么准确的规定）那么每一分钟的特效投入随便算算也是很恐怖的。 特效就是利用大量的人力，物力，财力，以及计算机还有其他很多设备制作出来的假象。 电影中的特效目前来说绝大部分都是用计算机制作出来的。 不是拍出来的，是后期专业的团队制作的，费时费力，老烧钱了，一个几秒的镜头可能都得几百万，所以有的为了省钱拍出来的低特效不伦不类，跟美国大片完全没法比。如果你是学这方面的你可以去找没有特效处理过的大片看看，有这方面的视频，看完你会觉得演员就跟个“傻子”一样，一个火爆的场景基本上就是演员现在绿布前面“群魔乱舞”，特效就是后期在绿布上加进去的。 那些肯定是特效做出来的在电脑上，虽然不是很清楚怎么加工的特效现在手机也可以做出来 绿布，然后后期制作，Ae什么的处理软件。 特效？是用软件做出来的，基本上都是3D软件做的特效，也有用AE等软件做出来的。特效都是后期加上去的。

　　1、Illusion：是集电影特技、合成、绘画和变形软件于一身的合成软件。它是基于SGI全系列平台非压缩数字非线性后期编辑及特技制作系统，具有高效率的制作环境、制作质量和集成化的功能模块。 　　2、Inferno系统：运行于SGI超级工作站上的Inferno系统是一个多次获奖的世界公认的最优秀的影视特技效果制作系统， 　　3、Alias Wavefront：该系统最初由加拿大多伦多的Alias公司开发，主要运行于各类SGI图形工作站和IBM R60000系列的图形工作站上。 　　4、Softimage 3D系统：该系统支持很多领域的应用，如影视制作、产品和工业设计、建筑和科学计算可视化等。

一般电影中的特效都是有特效师用三维软件制作出来的。比如《2012》中淹没全城的洪水、摩天大楼轰然倒塌，影片中各种逼真的怪物角色等。制作流程大概为：模型、材质灯光、绑定、动画、渲染、特效、合成等。常用的特效软件以huodini为主、maya、3Dsmax、realflow、nuke、C4D、AE等多个软件相互配合制作。硬件型号：惠普暗影精灵6系统版本：Windows10 专业版软件版本：SideFX Houdini FX 18.5.462

　　1、设计特效。特效的展示首先需要经过设计师的设计，此过程中购买设计软件以及设计师的招聘都需要一定的花费。 　　2、场景布置。电影、动画特效在展示之前需要经过一定的现场场景布置，需要一定的装修经费以及设备经费。 　　3、员工工资。前后负责工作的员工很多，需要对每一位员工支付相应的工资。