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怎么评价电影《雪国列车》?

2023-09-08 22:25:39
TAG: 电影 评价
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《雪国列车》一部野心勃勃、视效极佳、内涵丰富、非常令人满意的史诗剧作。

《雪国列车》讲述了一个绝佳的末日科幻故事,是一次非常独特和令人激动的观影体验。

这是奉俊昊导演又一部兼具故事魅力和深度寓意的秀作,影片的惊异程度让人再次对导演萌生敬意,像《雪国列车》一样的影片短时间是不会再出现了。

故事框架充实稳固,且带有丰富的戏剧冲突,这一点甚至比奉导的前作做的更好。特别是动作、美术、服装、布景甚至声音的处理都接近完美,对于冰河期列车外的冰冻雪原的展现也十分卓越。

扩展资料:

剧情简介

《雪国列车》改编自获得1986年昂格莱姆国际漫画节大奖的法国同名科幻漫画原著,由韩国著名导演奉俊昊执导,韩国著名导演朴赞郁担任制片人,克里斯·埃文斯,宋康昊,蒂尔达·斯文顿,杰米·贝尔,艾德·哈里斯领衔主演。

2031年,人类试图阻止全球变暖的实验失败,极寒造成地球上绝大部分生命死亡。在冰河灾难中幸存下来的所有人登上了一辆如同诺亚方舟的列车,列车依靠永动机绕着地球不停行驶。

在这列车厢有着等级之分的列车上,饱受饥饿之苦、生活在恶劣环境的末节车厢的人们在革命领袖柯蒂斯的带领下,为了生存一节车厢一节车厢的向前突进,掀起了一场向车头进军的“革命”。

ardim

《雪国列车》整部电影的场景制作很不错,而且大家都知道,由韩国出品的影片大多数都有教育意义,这部也不例外。而且这部电影在豆瓣上的评分也算是合格了,整个题材也比较有新意,所以对于喜欢科幻题材的朋友们,也是值得一看的。

奉俊昊

电影的整体场景都是建立在全国变暖,大家相信一种CW7的人造制冷技术,可结果却差强人意的一种基础上,“世界被冻结,所有物种遭到灭绝”打开了整部影片的格局,也引进了后面的剧情。而题目中的列车,则是装载着少数幸存人类的列车,而他们也就在这列被CW7冻结的列车中,所有人都不会老去,这也是《雪国列车》的由来。

奉俊昊

不过一直在这种压抑的空间里,人性的善恶变得不足为奇。从2014年到2031年,时间的变化也突出了科幻两个字的定义,在这趟列车当中,甚至展现了一种阶级化和弱肉强食的生存环境。这个世界从来就不缺乏贫富之间的差距,影片中也把这点表现的淋漓尽致,关于生活在底层的穷人和上层社会的富人之间,总是会有不公平的对待,而这样的方式,势必会引起反抗。影片当中生活在底层的克里斯,不甘于这样的活着,带着大家进行了“革命”,这点像极了现实生活中时常见到的场面,到处都有压榨,只需要有一个人站起来反抗,就一定会带动很多人。

奉俊昊

男主角克里斯是个聪明人,在这类电影的描述当中,都会有一个英雄的存在,他带领着大家经历了杀戮,努力向着上层社会的生活靠近。但万事都有不如意,更何况电影的剧情也不会这么简单,既然有得到,那就一定会有牺牲,不管身处哪个位置,都会有不同的麻烦。在克里斯做到了他一直想做的事情,终于到了列车的最顶端时,才发现真是的生活其实更加残酷:为了活下去,人口必须要减少,列车是永远不会停下来的。为了维持“生态平衡”,能做的只有杀戮,而最好下手的就是幼童。这点不管在任何角度看都是残忍的,但是在电影当中,却能深刻地见识到人性的冷暖。

奉俊昊

所有人都在倾尽全力的活着,很少有人在乎孩子的死活,影片把这么残忍的事情展现出来,也包含了导演对人性的看法。所有人到了后面都在相互残杀,因为CW7的影响,列车的寿命以及车上的事物也开始弱化,其实这部影片也反映了现实当中的问题,人与人之间都是互相牵制和互相需要的存在,不管哪方失去了平衡都会发生翻天覆地的变化。在这样的封闭空间里,人也逐渐变得疯狂,不好去说谁对谁错,毕竟大家都是为了能够活着,更何况在这列不会停下来的列车当中,人的寿命会很长。

奉俊昊

其实人大多数都是自私的,即便在最后,车里的人能活下来的渺渺无几,可他们为了自己的生命奋斗过,大家都不容易。可是在灾难面前,所有人都是渺小的,救世主更不是所有人都能当的,透过部影片,观众其实也能学会到很多的道理。

wio

电影《雪国列车》无疑是一部重口味的科幻片,影片中充斥着无尽的黑暗与暴力血腥元素,导演向观众展现了很不一般的暴力美学,机枪扫射与弹入胸膛的刺激感超强,是许多动作戏影迷的福音。该影片给予观众的观感无非是压抑沉重与悲戚,不同车厢统治者对于群众的洗脑行为令人深思,在永恒的环境下,揭露人性的肮脏与不堪,好在结局给人留有希望,致使观众可以有所遐想。

奉俊昊

电影《雪国列车》堪称为一部大剧作,由韩国导演奉俊昊执导,美国队长”克里斯·埃文斯与韩国影帝宋康昊联合主演,曾被翻译为多国版本上映,导演更是花费巨资修建列车,势必要成为面向世界的好莱坞大片,可以说该片的制作是足够良心的。

奉俊昊

创作者的脑洞大开,将末日片与冒险片相结合,将列车上仅存的人类作为世间最后的希望,列车被刻画为地球上的人类圈子,在列车上始终上演着社会等级制度,统治者也从来不会减少压迫与毒杀,哪里有战争,哪里就会有牺牲,这是亘古不变的。

奉俊昊

随着末日来临,全球变为冰天雪地,在列车永动机的旋转下,以威尔福德为首的前车厢,人人可以雍容华贵,吃着牛排,喝着红酒,有独自的生态系统,但所有人则被洗脑,上到老人下到儿童,无一不视威尔福德为神圣而不可侵犯的。然而以吉列姆为首的后车厢代表着贫穷低下,要承受饥寒交迫,要面临统治阶级的杀害残暴,为协调列车人员平衡,吉列姆年复一年,日复一日为后车厢人灌输嫉恶如仇的报复思想。

奉俊昊

当然在面对前车厢内的威猛枪弹时,这些起义人士也只是出去送命而已,这也达到了吉列姆想要的目的。两个不同统治者虽然洗脑方式不同,但都是为了列车可以正常运转,却不能否认他们对于群众的洗脑尽是如此可怕,从某种意义上这或许隐喻着现实社会中,许多人对于宗教思想的信仰。

起义行为从来没有间断过,但都以失败而告终,此次,主人公是一位年轻有力量的小伙柯蒂斯,对于柯蒂斯向统治阶级的反抗与起义,吉列姆并没有过于在意,没曾想,他却成为了列车上底层人物的救世主。柯蒂斯带领的起义团队,闯过一节一节车厢,这一过程中杀戮不断,血流不止,打斗戏份很足很逼真,观感过程极其抓心,但同时也有太多血腥场面,是让许多人接受不了的,尤其是看到可怜的孩子们受害,整个人都变的不好了。

奉俊昊

柯蒂斯最终到达前车厢内见到了终极BOSS威尔福德,他自认为自己是救世主,并发挥自己专长给男主洗脑,认为此列车不能停下来,否则所有人都将面临死亡。男主经过纠结和挣扎之后,最终还是做出了正确选择,尤其是人们在看到北极熊的那一刹那,希望之火再次在每个人心中点燃,也为观众留下了又一悬念。

奉俊昊

电影《雪国列车》隐喻人类破坏污染环境造成不可估量的后果,这是一部极其重口味的影片剧作,演员演技到位,非常值得钟爱于打戏的影迷们观看。

可乐

仿佛整个社会都被《雪国列车》打了一记响亮的耳光。

相信看过《雪国列车》的朋友们都对其独特的设定表示记忆犹新吧,在这列一直奔跑的火车里,运载着的是所有幸存下来的人类。到了世界末日,人类会团结友爱、济济一堂,共同度过难关?《雪国列车》告诉你—不可能!

这列永远奔跑的火车里,最后几节车厢居住的是最贫困的人,也是人口最多的几节车厢;而越往前,人口越富有,同时人口也越来越少,到了第一节车厢就只剩下“大boss”列车长一人。这简直就是寓意着整个社会—穷人在最底层,人口也最多,而富人却一直站在顶端剥削着底层。

作为一部漫改电影,《雪国列车》找到了《杀人回忆》的导演奉俊昊,所以整部电影在节奏上把握的十分巧妙,在主角团们向前推进的同时,谜团却不断变多。众所周知,《杀人回忆》是韩国最高水平的犯罪悬疑电影,至今没有任何一部韩国作品能够超越。虽然很多认为《雪国列车》并没有发挥出宋康昊的水平,但在节奏的把握上,《雪国列车》算是一流。

“桃总”克里斯埃文斯的演技没得挑,在经历过那么多漫威电影宇宙的作品的我,在欣赏《雪国列车》的时候,居然一点没有因为他曾经是“美国队长”而出戏。在这部电影里的形象也算是大改了,桃总也能驾驭这种“脏兮兮”的底层角色。之前说了那么多遍《杀人回忆》,那么作为男主角的宋康昊在《雪国列车》的表现如何呢?

令人惊讶的是,宋康昊没有克里斯埃文斯的身材和颜值,但是在这部作品里宋康昊的演技一点也不输桃总!

最后来说一下《雪国列车》的结尾,很多人问过我片尾最后出现的北极熊是怎么回事?其实有两种解读,第一层的意义是:极度寒冷天气已经结束,外界环境已经足够让人类生还。第二层意思是,末日之后,人类劫后余生,代表着“亚当与夏娃”的两个孩子展开了人类的新生活。片尾到底是给人希望还是敬畏?这个算是个开放结局,但是真正在末日发生时,人类能够像电影一样生还吗?

Chen

永不停歇的末日列车,载着人类最后一点在寒天冻地中摇晃的文明之火,最原始蛮荒的阶级统治,滋生暴力反抗,毁灭源于上层的自大与下层的愤怒。我觉得电影的整个故事还算是讲得完整,每一个人物也基本塑造到位了,但基础的设定和逻辑存在一定漏洞。

奉俊昊

在末日这种极端环境下,造就的一场反抗导致的杀戮狂欢,尖锐对立的阶级矛盾,撕裂雪国列车上的黑暗。我承认我还是看爽了的。“美队”和“万磁王”,宋康昊和高雅星,这部美韩合资的“混血”电影,包含着美国式的炸裂和韩国式的沉郁,说得好听一点,那是艺术的碰撞,说得难听一些,那就是有一点不伦不类,见仁见智。

奉俊昊

科幻的设定会给人以新意,但如果此设定有所不足,更会是一个硬伤。故事基础的设定是大boss造出了永动机,才有了这么一辆雪国列车,由此展开冰天雪地中列车上的浮生图景,底层的黑到上层的白,一列一列车厢就是一层层向上的阶级。话说,有了永动机这个东西,谁还会乖乖待在一列铁皮车上苟且生活啊?这就很不合常理。再者,宋康昊和高雅星饰演的一对父女,愿意帮助反抗的目的居然是为了解解毒瘾,嗯?这关乎人类存亡的问题,也太草率了。最后还来个大反转,永动机什么的根本就不存在,震惊是够震惊了,就是觉得有点扯。

奉俊昊

但总的来说,瑕不掩瑜。人们也总是喜欢在悲痛过后迎接曙光,故事的最后,北极熊成为了救赎的希望,人类,怎么可能那么轻易结束呢?

okok云

看完这部电影,你会觉得自己上了一门社会学的课。

因为啊你以为它讲的是人类末日的故事,其实它给你说的是人类社会的本质。这一部轰隆隆向前的列车,演绎了整个人类社会的肮脏。

奉俊昊

作者匠心独用,借用人类末日的理由,将整个大社会范围缩小在一列封闭的列车上。这个套路,和最近黄渤导演的一出好戏极其相似。人一旦于封闭的环境里聚集起来,还衣食无忧,就必须要搞些事情了。这是人类的本质,换句话说,人类天生就是搞压迫以及阶级的好手。所以,列车里也会分为三六九等。有所谓的高阶层,也有所谓的下流阶级。高等阶级的人吃着美食喝着红酒,悠闲度日;低等阶级的人累死累活还吃不饱喝不暖。这是社会赤裸裸的不公,也是整部影片的矛盾点所在。

所以下流阶层的人被逼上梁山要造反。很熟悉的套路,陈胜吴广一声王侯将相宁有种乎的例子,不胜枚举。但是最让人想不到的是,隐藏在人民内部的敌人竟然是Gilliam,这个慈祥善良睿智的老头。这不就是上层阶级愚弄底层民众的手段,统治底层社会的谋略,和韩国电影实尾岛的情节设置如此类似。

奉俊昊

当影片最后,要建立新世界的Curtis面临最后的选择,他是犹豫的。Wilford说要维持这个世界的平衡,世界失衡,大家都灭亡,像是救世主一般,显得那么有理有据。但是换着想一下,这不就是统治阶级宣扬的天命所属,以及借用宗教信仰等来统治社会的名目吗?

奉俊昊

所幸,车厢下的小孩,给Curtis打了鸡血。他,粉碎了旧世界,带来了新世界。

当车外雪天呈现,大地白茫茫,从头开始的新世界,会不会又是雪国列车那个样子啊?(说实话,电影有中socialism的影射,不好评价)

可可

一辆从地狱开向天堂的车,当柯蒂斯的手臂被机械齿轮斩断的时候,曾经他一直想砍却一直没有砍断的手,终于断了开来。而天堂的大门,也就此打开!

韩国人拍摄于2013年的《雪国列车》不是传统意义上的佳片,豆瓣的7.3分也是另一个佐证,与另一部同样以列车为主导的电影《釜山行》整整差了1分,而这一分的差距应当就是在对于人性的刻画上。《雪国列车》其实一直想讲的就是人性,然而直到电影的第90分钟,柯蒂斯念念碎语间对南宫明秀絮叨着,幸存者刚刚登陆雪国列车前一个月发生的,如同地狱般的事情,才真正的第一次说到了人性,而这些人性刻画的略显赤裸,所以电影中的南宫明秀并没有被感动到,我想观众亦是如此!

奉俊昊

韩国电影总是标榜,对人性的深处进行剖析,当然不可否认这一方面韩国电影一直做得很出色,只是《雪国列车》想要的更多,除了人性,还想表达生态的平衡,欲望与渴望之间的平衡,以及光明的生还是肮脏的死,等等这些已经超过了简单的人性,于是驾驭不住,如同最后的雪山一样,崩了!

值得肯定的是作为一部电影,《雪国列车》有头有尾,剧情衔接的很是紧密,每一节车厢的意义和作用也构造的很是精巧(忽略改编至漫画的缘故,较真的朋友会说,这是漫画原作者的功劳,当然谁又能说不是呢),以及每一个人物的特色都各自分明,极有特色。所有的车厢里,最震撼我的是载满了孩子,正在进行思想改造教育的那节,总会让我依稀的想起918事变以后的东北,37年全面战争的爆发即是不幸也是幸运,不敢想象如果再有几十年的思想教育,一切又将如何改变!如同那个端起了枪的女老师,看起来很是温柔,却如同恶魔,而九十年前的那帮人也是如此!

写到最后的话,看到蟑螂做的能量棒的时候,恶心的会吐,原来从来都不是一句空话!《雪国列车》值得一看,但不用太过沉入!

meira

影片《雪国列车》由韩国著名导演秦俊昊执导,制作人是韩国十分有名的导演朴赞郁。影片由大明星:宋康昊、杰米·贝尔、克里斯·埃文斯等领衔主演。电影本身改编自法国同名科幻漫画原著,原著更是在1986年获得昂格莱姆国际漫画大奖。总之,影片不光是故事本身还是后期导演制作都特别优秀。

这么优秀的影片2013年一在韩国上映就获得非常多观众的青睐,直接创韩国票房纪录新高。至于后期获奖就不用说啦,最佳导演奖等更是都有。影片既有韩国影片所有的特点:教育性意义(对人性的深处进行剥析),又有好莱坞的特征:片中各类的动作(虽然有些血腥)、以及高成本的影片投入:火车车厢(片中的全程拍摄基本都在火车中)。

在人类使用CW7,意图解决地球持续升温的情况时,人类万万没想到CW7将整个世界冰冻,致使世界末日提前来临,地球的仅有的一点幸存者上了一辆列车。列车很长,根据车厢从头到尾分成从高到低不同的等级,有着严格的等级秩序,这是比较压抑的。因为这节列车被CW7冻结了,所以列车上的人们一直不会老去(就是科幻剧没错)。

底层的人们吃着恶行的蟑螂块,上层的人们却喝红酒吃牛排。上层人民享受生活,底层人民艰难渡日,这又何尝不是阶级化和弱肉强食的表现?列车上那么多节车厢形象地代表着我们的现实社会的形态。不同的阶级,不同的生活状态。而底层人民受着压迫,最差的待遇。那么有压迫便有反抗,尾节车厢的柯蒂斯带着大家反抗了,“革命”开始了。也许我们会认为最后反抗成功了,他们从此过上幸福美好和谐的生活,人人平等无压迫。醒醒吧孩子,这个是我们小时候看电视才有的。

英雄人物柯蒂斯带着人民勇敢反抗,吃过寿司,逛过花园,终于到达最头车厢。可是最残酷才刚刚开始。也许经历过困苦以为苦尽甘来,可是现实往往就是对人性的考验才刚刚开始,最大的痛苦才刚刚来。为了维持平衡,没错就是一开始那个在头节车厢说鞋就是鞋,永远也不能是帽子那个女统治者一直强调的要保持平衡。车厢必须要减少人口,残酷还是来临了,减少人口最容易下手的就是孩子,不管能不能接受,现实人性就是如此。我不能评判有谁对有谁错,不存在小红是好人、小浩是坏人那样的例子。人性本来就是复杂的,每个人都是自私的,都有自己的立场和选择。人与人之间也是相互制衡和需要的。

革命难逃宿命,还是重演着历史。男主最后还是做了正确的选择,列车停了,他们看到了北极熊,车里走出2个小孩,代表着希望的影子,我相信人类会再发展下去的。

左迁

一千个读者就有一千个哈姆雷特,这部电影如果看懂了,你会深深的有感悟,如果评分设定有10分,我可以给它打8分,听从自己的内心,如果不喜欢这种题材电影的人,自然看不懂,对这部电影皆是谩骂之声,这部电影是科幻片,但不完全是科幻片,因为可以堪称科幻的桥段并不多,或者说,科幻不是主要部分。在网上看到很多批评这部电影的,说社会环境设定不科学,不尽完美。但电影始终是文学作品的改编,是来源于生活,却又高于生活。

奉俊昊

首先讲讲这部影片,整个社会在影片中展示成了一节节的火车车厢,而车厢的顺序,就是人类社会的等级顺序,车厢的排列很是分明,在车头处是纸醉金迷的上层社会人士,奢靡无度的人群。而列车头,就是可以操纵列车的权力的象征。而列车大多车厢都是下层社会,饥饿,贫困充斥的一节挨一节的车厢,满是穷困的样子。

奉俊昊

电影中确实有不完美的地方,电影情景设定在列车车厢中,主要讲底层社会和上层社会的生活反差,然后底层社会的人反抗,而现实社会中,中层阶层的人占据了社会的主题,而电影中并未展示,电影过于理想化。

奉俊昊

coco

这是一部很棒很有意义的灾难电影,我当时是冲着主演克里斯去看的,我很喜欢他的美国队长,在没事的时候就去看了。

奉俊昊

一个架空的世界,全球气候异变幸存下来的人都在一辆一直行驶的列车上,我们的克里斯就是带领饱受压迫的人们起义的主角。

我在看的时候,看见主角挨打总是有种他下一秒起来就能把列车锤爆的念头,中美队毒太深,哈哈U0001f604。

奉俊昊

从开头渲染的气氛和背景就给人一种很沉重的感觉,列车上的阶级化很严重,尾厢的人们被当作工具连牲口都不如,维修着和保持着车头的永动机的运转。

因为资源有限,车头的上层人士又不断的压迫,就有了主角带领的起义,当然最后也成功了。

不过他们的目的没有达到,因为车尾的人们想到前边去,还是想过稳定的生活,而结局是列车翻了,人们走出了列车,开始新的生活。

预示着统治关系被打破,人们的抗争,争取自由的权利成功了。

《雪国列车》是人类社会的微缩版,虽然小,但是蕴含了人类社会的精神,是一部好电影,值得一看!

奉俊昊

北境漫步

只能用震撼来评价了吧,《雪国列车》有很好的制作和很好的场景渲染让其的立意更加突出,故事只仅仅发生在一辆列车上,却把阶级、人性一览无遗的败露在观众面前,一节小小的车厢就堪比的上其他电影的大场面了。

首先《雪国列车》这部影片的题材就很发人深省,一场突如其来的气候异变让地球上大部分人类灭亡,这辆列车没有终点、沿着铁轨一直行驶,载着地球上最后幸存的人们,而这辆列车也是他们最后的希望,在这种环境下,车厢也分了很多等级,vip,平民,贱民等等,所以受尽压迫的末节车厢反抗者为了生存与尊严向列车上的权利阶层展开斗争。

同时也很好的将西方阶级思想与共和观念进行碰撞,拥有丰富的戏剧冲突,以梦幻的手法拆解人类的丑恶面,通过高雅的方式表达给观众。

这种内涵丰富,极具未来色彩的影片放到谁的面前都没法拒绝。

奉俊昊

皮皮

在一列不知道通往何处没有终点的列车上,演绎着一场受尽压迫的社会底层的人们为了自己的生存和尊严反抗社会权利阶层的斗争史。

《雪国列车》首映时刷新了最高票房记录,影片也获得了很多大奖。列车上仅存的人类构成了一个世界,在这个世界里每个人都有着自己的生存范围,没有自由只有压迫,虽然活着但一点都不快乐,他们被监禁着,牢笼般的生活终于引起了人们的反抗,他们向车头前进,但结局令人遗憾,这也符合导演奉俊昊一贯的作风,他的颠覆性的价值观给这部影片带来了不一样的结局。300—400亿的韩元投入,胶片方式的拍摄打造出了一幅末日冰雪美图。

我觉得这部电影完全不输给那些好莱坞大片,他有着自己的专属特色,我相信看过的人都会有自己的感悟,那么多末日题材的影片,大多都有着固定的模式,但这部电影打破了固定思维,通过末日逃难成功后展开而不是以他结尾。真可谓是独具一格降人才!

再也不做稀饭了

这部电影是非常引人深思的“反乌托邦”类的电影。其中赤裸裸的将人性暴露出来结局又来一个翻转。就像是我们向往的社会的反面。没有人类进步的空间,毕竟在一辆行驶的火车上面肯定不可能有人类发展的地方。所以这部电影一开始的基调就是悲剧。火车上面的新生命的降临和生命的结束不可能是一个平衡的状态。当然我这样说可能有一些剧透了。

影片开头是被污染的大气但是面对这样的环境各个国家的对策却是释放一种叫CW7的气体。我个人认为这是人类对自然的征服欲。但是往后就是几行字幕代表着人类的失败。的确,只有和自然相互和平共处才是最好的解决问题的方式。除了对自然的征服欲电影里面还有人类对彼此的征服欲。通过洗脑杀戮等的方式。而韩国的工程师发现的积雪消融在我看来就是盗火的普罗米修斯。或者是大洪水里面的鸽子叼来的橄榄枝。这也是人类抛弃列车重新出发的预兆。但是消极的想新的开始未必就很美好。

《雪国列车》这部电影除了演员演技过硬还有就是自身的内涵深厚。也是这部电影成为经典的原因之一。如果你有兴趣可以去看一下这部电影。

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个人觉得是很值得一看的,十分推荐大家也去看一看。

故事发生在世界灭亡的将来,仅存的人类都生存在一步由永动机支撑着的列车上,这部列车设施齐全,一切人类所需的物品都可自给自足。但是阶级分化严重,统治阶级和被统治阶级过着有天壤之别的生活。

贫民吃着由蟑螂做的“蛋白块”,住着人挤人的格子间,没日没夜地做着苦力。而富有的统治阶级则过着日日笙歌艳舞的生活,并且不断压榨着贫苦人民。

你看,一列小小的车厢就把社会结构体系说得很清楚了,是多么伟大啊!

最终爆发了起义,列车被摧毁,仅存的人类们走向一片白茫茫的大雪之中,这种开放式的结局也十分令人深思。

电影的故事性很强,贫富阶层之间的对比,起义的推进,巨大的谜团......

你一定要去看一看,一定会收获良多的!

贝贝

我觉得在韩国电影里很少能够出现这么出色的作品,非常的有深度,应该算韩国电影史上关于世界末日题材电影的一个里程碑。

而这部电影的导演也被称为韩国的“天才导演”,获得不少奖项。

首先这部电影的整个拍摄地点都是在车厢里拍摄的,拍摄手法和角度都很新颖,给观众带来一种不一样的感觉,演员们来自不同的国家,整个车厢笼罩着一种“阶梯制度”的氛围,剧情非常棒。

还有就是这部电影想表达的意义,在人类快要灭绝的情况下,为了生存,他们内心的邪恶和自私也逐渐的暴露了出来,也暴露出当今社会人们为了利益而消失的善良和道德感,还有未来因为气候变化人类灭绝未必不是一种预言。

还有一个特点就是因为电影的背景是因为气候导致的人类灭绝,所以为了更接近“雪国”的场景,导演选择了在捷克拍摄,在看电影的时候整个屏幕上都是白茫茫的一片,给人的感觉非常的真实有代入感。

看完这部电影,我想如果我在那种情况下,我会怎么办,是随波逐流还是奋起反抗,但是最后的结果都是等待毁灭吧。

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2023-09-01 07:28:313

美剧版《寄生虫》将开拍 奉俊昊继续担任导演

不久之前,在奥斯卡成为大赢家的《寄生虫》,被曝出了将要拍美剧版的计划。最近这个消息得到了证实,美剧版《寄生虫》真的要筹拍了,大家比较担心,文化背景不同,能把导演想要表达的意思表达出来吗? 大家可以放心,因为,这部美剧版《寄生虫》将继续由导演奉俊昊导演,并将会与亚当·麦凯一起改编故事,让剧情更急符合当地的文化背景,该剧预计会有个5-6集。电影版由宋康昊、崔宇植、朴素丹、李善均、赵汝贞等主演。 看到依旧是有奉俊昊导演,大家都松了口气 导演奉俊昊介绍: 奉俊昊( Bong Joon ho),1969年9月14日出生于韩国大邱广域市,毕业于延世大学社会系(88级),导演、编剧。 2000年,凭借长篇处女作《绑架门口狗》而出道。2003年,凭借惊悚悬疑片《杀人回忆》获得第2届韩国电影大奖最佳导演。2006年,凭借科幻片《汉江怪物》获得第44届韩国电影大钟奖最佳导演。2009年,拍摄惊悚悬疑片《母亲》,该影片获得获美国洛杉矶影评人协会奖。2013年,执导动作科幻片《雪国列车》,该影片获得亚太电影节7项提名。2014年,首次担任惊悚片《海雾》的制片。2019年5月25日,其执导的影片《寄生虫》获得第72届戛纳国际电影节主竞赛单元-金棕榈奖,这是戛纳电影节首次将金棕榈奖颁给韩国影片。12月19日,韩国文化体育观光部授予奉俊昊“银冠文化勋章”
2023-09-01 07:29:241

奉俊昊为韩国电影豪夺4座小金人,有什么不服的?

2月10日,第92届奥斯卡圆满落幕(点击查看获奖名单),最终结果相信大家都已经听说了。 韩国电影《寄生虫》在导演奉俊昊的带领下 ,从9部强势提名片中脱颖而出, 一举拿下4座小金人: 颁奖典礼上,早在奉俊昊和韩进元为韩国拿到 历史 上第一座小金人的时候,奉俊昊内心的欢喜已经掩盖不住了。 然而,最佳外语片和最佳编剧都在情理之中,当宣布最佳导演是奉俊昊、最佳影片也是《寄生虫》的时候,全场沸腾。 不光奉俊昊高兴得坐不住了,网友们也坐不住了…… 一股浓浓的柠檬酸味儿瞬间涌了上来: “奥斯卡怎么回事?” “韩国人的公关能力真强大” “《寄生虫》是好,但也不至于拿4项吧” …… 一部韩国电影,在美国本土最高电影奖项上狂揽4项大奖,在 历史 上绝对是第一次。也着实不怪网友们坐立不安。 大部分中国影迷为《寄生虫》拿奖开心,但是也为心疼老马丁而质疑奥斯卡的评奖制度。 不过对于《寄生虫》两极化的评论依然存在, 一种声音是“寄生虫没好到能拿最佳的地步”,另一种声音是“实至名归”。 马丁·斯科塞斯为《寄生虫》获最佳影片而感到高兴 所以, 《寄生虫》包揽4项大奖到底凭什么? 奥斯卡为何今年对亚洲电影如此慷慨? 而这件事又给了我们什么警示? 01 奉俊昊的“四冠王”意味着什么? 《寄生虫》夺得最佳影片之后,全体剧组成员登台在线表演“难以置信”。而奉俊昊在颁奖结束后还在后台蹲了一会儿说, “我要冷静一下,不敢相信这一刻” 。 更惊人的是,《寄生虫》获奖创下的世界记录,恐怕比它拿到的小金人还要多。 首先, 《寄生虫》是奥斯卡92年 历史 上第一部斩获最佳影片的 非英语片 ; 也是 第一部 同时获得 奥斯卡最佳国际影片和最佳影片的电影 ; 还是 自1955年的《君子好逑》之后第二个同时获得戛纳金棕榈和奥斯卡最佳的电影 。 《寄生虫》也是 首创韩影史的第一个奥斯卡 ,更是 第一部获得奥斯卡最佳影片的亚洲电影 。 奉俊昊也是 历史 上首位在 单届奥斯卡 上包揽最多奖项的亚洲导演。 这样看来,称之为 “亚洲电影之光” ,就毫无争议了。 02 小金人凭什么颁给《寄生虫》? 有趣的是,小金人颁给《寄生虫》更像是一次奥斯卡的逆袭和翻身,也是一次成功的国际化推广。 如果你说韩国人的公关做得好,奥斯卡的公关也不差。 组委会成功借用《寄生虫》,完成了“自我救赎”。 纵观这几年的奥斯卡奖,总被人诟病 太过“政治正确”了 。 单从去年名单中看, 黑人超英电影《黑豹》获得最佳影片提名,黑人题材电影《绿皮书》获得最佳影片。 前年获奖的《月光男孩》也是黑人电影 。 2020年,奥斯卡又做了一次勇敢的突破: 将最佳影片给了非英语片和黄种人电影作品。 奉俊昊成为李安之后第二个获得最佳导演的亚裔电影人。 如果你觉得这些不过只是浮于表面的玩笑之词,但要知道: 今 年的奥斯卡是由 1万名 评委投票选出来的。 组委会最初为今年设定的评委是8000多位国际电影人,而后在2019一年的时间里,又增加了将近2000名更为年轻的国际投票电影人。 早在2019年4月奥斯卡官方将“最佳外语片”改成“最佳国际影片”时表示: “我们已经注意到,在全球电影制作的环境下,‘外国"的说法已经过时了。 我们相信‘国际电影"可以更好的代表这个奖项,并且可以促进更积极和包容的电影制作视角,以及电影艺术更普遍的经验。 ” 而设立最佳国际影片奖项的第一年,就让一部国际电影得到了奥斯卡最佳影片。想必奥斯卡国家化的大局已经暗示得足够明显了。 而《寄生虫》电影本身也是足具实力让奥斯卡评委青睐。 最大的原因,就是 电影题材和 社会 价值的普世性 。 奉俊昊的自我调侃 奉俊昊用黑色幽默的方式,将贫富差距打破了国家种族等地域的壁垒。 毕竟贫富差距哪里都有,但表现方式也各有不同。很多美国媒体解读称: 的确,能从寓言层面挖到如此深刻地步的实属少见, 甚至奉过人的表现手法让观众理解得太轻松而误以为是电影表达过于直接…… 而真的是奉俊昊表达过于直白吗? 还记得文牧野曾在访谈时说过好电影的定义,分为三个层次: 第一是“ 娱乐 性”也就是商业型, 第二是“灵魂性”也就是电影的作者表达, 最后,是“ 社会 性”也就是现实题材,这种题材也就是最能拿奖的类型题材。 而这三个层次在一部电影中一般都是此消彼长的,很难完美平衡, 而这一点却被奉俊昊做到了 。 甚至大多数好莱坞导演都难以完成这点。 此时,才真正展现了奉俊昊卓越的导演技能与才华,以及他对类型片和商业电影驾轻就熟的变现形式,又能从中完美诠释个人表达风格和思想内涵的能力。 同时也侧面反映了奉作为韩影领军人物 对韩国电影工业成熟的价值体系 所做出的贡献。这也是为何《寄生虫》能备受热捧的原因。 03 韩影崛起,是给中国电影的一次觉醒 然而《寄生虫》的大获成功,绝非奉俊昊一人的努力。 在领奖台上,站在宋康昊旁边的还有一位神秘女嘉宾,她的名字叫 Miky Lee(李美敬) ,是韩国CJ Group的现任副主席,她手上掌握着价值41亿美元的韩国最大 娱乐 产业帝国。 且 曾参与投资了奉俊昊的《杀人回忆》《母亲》《雪国列车》直到《寄生虫》 ,除此之外还帮助过一大批除奉俊昊之外的韩国电影人。 李美敬在推广韩国电影方面就像是传播宗教福音一样具有某种狂热感,她在拜访华纳、环球、福克斯等国际电影公司的时候她一定会拿出随身携带的她心中优秀的韩国电影DVD做推荐。总之,《寄生虫》的获奖绝对离不开这位大佬在背后的努力。 此时你可能会说,原来《寄生虫》获奖背后是资本运作搞的鬼啊。我们可以怀疑有这方面的因素,但也绝不能以偏概全。 而厂长想说的是,韩国人对文化输出的重视以及他们的民族凝聚力。 在奉俊昊上台领最佳国际影片奖的时候,振臂高呼: “我准备好今晚喝酒啦! ” 没过多久,就听闻韩国的烧酒脱销了…… 可见,一部电影的获奖, 给这个国家的民众带来了多么大的激励,而这个国家的人民又对他们的电影产业和文化输出是多么的重视。 得知获奖消息后,连韩国总统文在寅,也第一时间发来贺信: 此外,他本人也非常期待奉俊昊的下一部作品。(厂长一直觉得这是总统在提醒奉导别飘了,我在看着你 ) 说白了,韩国总统就是说: 支持韩国电影人努力创作,政府为你们做好后勤保障! 这样的文化创作氛围,无疑给了中国电影人一记重拳。我们与其在网上酸韩国人获奖,倒不如酸的是韩国留给电影人们的创作空间和发挥余地! 熟悉韩国影史的,一定都听说过著名的 “光头运动” 。 1998年,为了抗议韩国加入WTO世贸组织,开放外国电影配额,韩国影视界几乎动员了所有的从业者,发起了大规模示威游行。以韩国电影界泰斗林权泽打头,姜帝奎、金基德、李沧东等7位韩国知名导演,带领大家剃光头在汉城国厅、光华门等地静坐抗议。 光头运动让韩国导演士气大振,成为韩国电影发展的一个重要转折点。 而光头运动刚刚成功不久,一个头发蓬乱的韩国小子,放弃了画漫画和卖甜甜圈,走出电影研究院。 怀着一腔理想,拍摄了他的第一部反映 社会 残酷现实和年轻人生活的长片处女作 《绑架门口狗》。 20年后,这个小子成为了 历史 上 第一个黄色皮肤的奥斯卡四冠王 。 你说,他此时最该感谢谁呢?
2023-09-01 07:29:321

奉俊昊的《寄生虫》真的能算是“全员恶人”吗?

寄生虫》中的人物,与其说是“全员恶人”,更接近于一种阶级固化意识之下的“习惯性思维”:对于其他的阶级,他们并不想真正打破屏障、接触对方,只会用自己原有阶级的眼光,将对方揣测成自身立场出发的定式形象。而这种揣测带来的必然偏颇,并非是有意的恶,而是一种群体性思维的客观结果:在阶级固化的意识中,他们必然做如此之为。
2023-09-01 07:29:514

母亲用爱浇灌的恶之花——这样的母爱令人唏嘘

奉俊昊,这在韩国电影史上是一个宗师级的名字。2003年他凭借电影《杀人回忆》获奖无数,在电影界获得了极高的地位。2019年,他凭借影片《寄生虫》摘得第92届奥斯卡金像奖,并为 韩国电影带回有史以来第一座金棕榈奖。他总是倾向于选择生活中的故事题材,挖掘现实生活本身的戏剧性来折射 社会 现实。电影中的人物大多都是 社会 底层人民,他们的悲剧人生与 社会 的悲剧交织在一起,为大多数观众所接受。他的影片也极富思想深度,有很大的 社会 意义。 影片《母亲》便是奉俊昊导演的佳作之一,上映以来屡屡获奖。影片聚焦在 社会 中的弱势群体——弱智的儿子与母亲相依为命,为我们展现了 社会 的不公与底层人民的无力,同时,影片中的母爱也令人唏嘘不已。 儿子尹杜俊是智障,从小他便与母亲惠子相依为命。母亲总是很担心他受伤,对他给予着无微不至的关怀。饭桌上,母亲总会为儿子烹饪大补的菜品;她总是时刻陪伴着儿子,害怕他受伤,甚至在儿子小便时也毫不避讳;晚上,她也跟儿子睡在一起,即便儿子快到了结婚的年纪……一天,杜俊被一辆奔驰车撞倒,可奔驰车却疾驰而去。 朋友镇泰是一个小混混,他咽不下这口气,便带他去高尔夫球场找打球的教授报仇。结果镇泰却踢坏了教授的后视镜。 他俩被带到了警局。当教授向他们索赔后视镜的修理费时,镇泰却说是杜俊弄坏的,杜俊脑子笨,自然当了挡箭牌。 从警局出来后,杜俊吃过晚饭,来到酒吧找镇泰喝酒,但此时镇泰趁着夜色回到球场找出了白天扔进湖中的球杆。 杜俊离开酒吧后,他喝醉了。在路上,他看到一名漂亮的女学生文雅中,便跟着她。 之后,杜俊回到了家。第二天,文雅中的尸体便出现在了屋顶,头部受到严重创伤。 警方在现场找到了一颗高尔夫球,上面还有杜俊的签名。高尔夫球是杜俊找教授复仇时捡了玩的,因此杜俊被当做了唯一的嫌疑人,被带到了警局。酒吧老板娘也证实说杜俊离开酒吧时像一条发情的公狗。警方也没找到其他线索,便威胁杜俊签字画押,便匆匆结案了。 母亲知道自己的智障儿子肯定当了替死鬼,委托著名律师为他翻案。可是,杜俊对当时的情况一点都不记得了,没办法,母亲只好一个人走上了寻找真相的道路。 母亲来到文雅中家表示慰问,可是,她的家人坚持认为杜俊就是凶手,还把母亲给打了一顿。 母亲来到监狱看望杜俊,可是,杜俊却想起来了后视镜是金泰打碎的。母亲觉得可能是金泰杀了文雅中,她偷偷潜入金泰家中,发现了沾有红色印记的高尔夫球杆,她兴高采烈地将证据拿到警局,可是,那些红色印记不过是口红,是金泰跟女友玩时留下的。 金泰来到杜俊家,他觉得自己受到了背叛,敲诈了惠子一笔,同时,他对惠子说,调查应该从文雅中身边的人开始。 从文雅中同学口中,惠子了解到,文雅中通过出卖自己的身体换取奶奶做米酒所需的大米,文雅中曾在一个同学那里改过手机,使手机拍照时不发出声音。 通过跟踪修手机的女同学,母亲发现两个青年也在寻找雅中的手机。 惠子找到镇泰,付给了他很多钱,让他帮忙抓住那两个青年。两个青年在镇泰的殴打下说出了真相,因为雅中给大米就跟别的男人睡觉,于是很多人都跟她有过这样的交易。雅中肯定是被其中之一杀死的,而他的智障儿子被当成了替死鬼。这时,杜俊想起了那天在山上他看到的一个人,是一个老头,而这个人就在手机当中。惠子看了,心一紧,他不就是捡破烂的那老头吗?之后,杜俊说自己又想起了一件事,五岁时,母亲想杀自己。她给自己喂了杀虫剂!那时,他们俩生活已到绝境,惠子想让两人一起自杀,可是却没死成,落下了杜俊的病根……惠子找到了那个老头,说自己是医院的,来为老头提供检查身体和免费的针灸服务。老头说,自己最近很不安,惠子让他对自己说出心事。老头说,那天,小镇上前不久死去的文雅中来找自己,在她后面他看到了一个男生,便是现在的罪犯尹杜俊。雅中骂他为什么跟着自己,还用石头砸他,没想到,杜俊居然抱起石头砸死了文雅中,他们都说抓错了人,可是尹杜俊正是真正的犯人。接着,母亲为了封住老头的口,亲手杀害了老头,烧毁了老头的家……这时,警方传来消息,他们抓错了人,杜俊并不是凶手,而是疗养院逃出来的日本疯小子,警方在他衣服上找到了文雅中的血迹,因此在这样的“铁证”之下,一颗高尔夫球便显得微不足道了。 来到疗养院,惠子看到了日本疯小子,她问他:“你有父母吗?你有母亲吗”之后便泣不成声。惠子调查知道,文雅中患有疾病,经常流鼻血,而眼前的这个人不过是她的一个客人罢了,却因此被当成了罪人…… 影片最后,惠子坐在公共 汽车 上,她将针扎在了自己大腿内侧,她是搞针灸的,那地方可以解开心结,消除所有可怕的回忆…… 每个人看了这部影片心中都五味杂陈,是影片太残酷了吗?不,这就是生活,这就是底层人民的无力,不过曾经没有这样赤裸裸地看到过。 造成如此悲剧的原因是多方面的。母亲总认为自己跟孩子之间是一体的,却以爱的名义给孩子送上了毒酒,造成杜俊的智力缺陷,后来她想对杜俊弥补,却又过分溺爱,造成了杜俊对生活不能自理,杀害文雅中,也因对杜俊的包庇,杀害了老头。而警方对案件的不作为也造成了一个接一个悲剧的发生。究其源头,是惠子对杜俊可怕的爱、她对事情的逃避与 社会 的不公造成了这样的悲剧。 可是相比于没父母的日本疯小子来说,杜俊却是幸运的。比弱势群体更弱势的群体,是没有父母的弱势群体……这样的“母爱”也真的太讽刺了……
2023-09-01 07:30:171

奉俊昊为什么喜欢用宋康昊

认真负责。宋康昊有着超于常人的集中力,在扮演一些小市民角色的时候尤为动人,不忽略小细节,不管是戏份多少,拿到角色都认真对待。宋康昊,1967年1月17日出生于韩国庆尚南道金海市,韩国男演员。1989年,作为话剧演员出道。
2023-09-01 07:30:251

如何评价奉俊昊导演的电影《寄生虫》?

奉俊昊导演的电影《寄生虫》评价:影片中的戏剧化冲突强烈,视听语言高效,镜头画面充满美学上的讲究。戏剧化的剧情之外,各种喜剧桥段一方面令人忍俊不禁,一方面也是创作者对社会制度和现状的嘲讽批判。奉俊昊则通过情节设计的强戏剧性来表达嘲讽,同时惊悚、悬疑的情节又将观众紧紧吸引到故事中。(新浪网评)剧情简介:金基泽全家人平时以给披萨店折叠外卖盒为生,大儿子金基宇被寄托了一家人的生计希望,但是他多次参加高考仍然铩羽而归。在他的同学出国留学前,他让基宇去接替他给一个富家千金辅导英语,这家人就是朴先生家。随着基宇应聘成功,基宇在和女主人朴太太的言谈中发现女主人善良单纯,对她的小儿子也非常溺爱,也因此他发现了可乘之机,编造出了一个艺术辅导师的人设,试图将自己的妹妹介绍进来成为艺术老师。这一家人举家入侵朴家。儿子是英语老师,女儿是艺术老师,爸爸给男主人朴社长开车,妈妈顶替了原来管家的位置。
2023-09-01 07:30:341

2020年第92届奥斯卡金像奖,最佳导演是谁?

2020年第92届奥斯卡金像奖,“最佳导演”获得者是奉俊昊。导演凭借电影《寄生虫》获奖,该片还获得此次奥斯卡的最佳原创剧本和最佳国际影片(原最佳外语片),可以说是此次奥斯卡的最大赢家。导演简介:奉俊昊( Bong Joon ho),1969年9月14日出生于韩国大邱广域市,毕业于延世大学社会系(88级),导演、编剧。2000年,凭借长篇处女作《绑架门口狗》而出道。2019年5月25日,其执导的影片《寄生虫》获得第72届戛纳国际电影节主竞赛单元-金棕榈奖,这是戛纳电影节首次将金棕榈奖颁给韩国影片。12月19日,韩国文化体育观光部授予奉俊昊“银冠文化勋章”。票房情况:2019年6月,《寄生虫》在法国上映后至今已动员68万1122名观众,成为了迄今在法国最卖座的韩国电影。2019年6月23日,《寄生虫》在韩国上映后累计观影人次已突破900万。2019年7月8日,《寄生虫》在韩国累计观影人次达到977万。2019年7月16日,《寄生虫》在韩国累计观影人次达到991万。2019年7月22日,《寄生虫》在韩国累计观影人次达到1000万249人次,突破千万大关。扩展资料:第92届奥斯金像奖最终获奖完整名单:奥斯卡荣誉奖:大卫·林奇、韦斯·斯塔蒂 、Lina Wertmüller、简·赫尔索特人道精神奖:吉娜·戴维斯最佳纪录长片:《美国工厂》、《洞穴里的医院》、《民主的边缘》、《为了萨玛》、《蜂蜜之地》最佳纪录短片:《女孩的战地滑板课》、《消失期间》、《放弃求生》、《圣路易斯超人》、《走跑跳恰恰舞》最佳女配角:劳拉·邓恩《婚姻故事》、凯西·贝茨《理查德·朱维尔的哀歌》、斯嘉丽·约翰逊《乔乔的异想世界》、弗洛伦斯·皮尤《小妇人》、玛格特·罗比《性感炸弹》最佳男配角:布拉德·皮特《好莱坞往事》、汤姆·汉克斯《邻里美好的一天》、安东尼·霍普金斯《教宗的承继》、阿尔·帕西诺《爱尔兰人》、乔·佩西《爱尔兰人》参考资料来源:百度百科-奉俊昊参考资料来源:百度百科-第92届奥斯卡金像奖
2023-09-01 07:30:511

急,找这部韩国电影,有知道的兄弟,告诉下,重谢

年轻母亲3 젊은 엄마 3 (2015)导演: 蔡吉丙主演: 金正雅 / 金河来 / 永雅 / 宋永世类型: 爱情 制片国家/地区: 韩国语言: 韩语上映日期: 2015-09-03(韩国)片长: 95分钟又名: Young Mother Real 3
2023-09-01 07:31:302

《寄生虫》导演的奉俊昊,还导过什么电影?

还有《燃烧》,刘亚仁主演,上映后也引起了热烈的讨论,也得了韩国的许多奖项。奉俊昊的电影都很不错。
2023-09-01 07:31:384

奉俊昊的介绍

奉俊昊( Bong Joon ho),1969年9月14日出生于韩国大邱广域市,毕业于延世大学社会系(88级),导演、编剧。2000年,凭借长篇处女作《绑架门口狗》而出道。2003年,凭借惊悚悬疑片《杀人记忆》获得第2届韩国电影大奖最佳导演1。2006年,凭借科幻片《汉江怪物》获得第44届韩国电影大钟奖最佳导演2345。2009年,拍摄惊悚悬疑片《母亲》,该影片获得获美国洛杉矶影评人协会奖67。2013年,执导动作科幻片《雪国列车》,该影片获得亚太电影节7项提名8910111213141516。2014年,首次担任惊悚片《海雾》的制片171819202122。
2023-09-01 07:32:131

奉俊昊的早年经历

1993年,奉俊昊毕业于延世大学社会学专业,上学期间参与校外的电影社团,以编剧和导演的身份拍摄短片《白色人》,首次触电执导影片,毕业后进入韩国电影学院学习,后执导了短片电影《镜头里的记忆》和《支离破碎》,并且担当过照明、摄影、场记等多个工种 。
2023-09-01 07:32:291

奉俊昊的《寄生虫》为什么能拿下奥斯卡?

1.演员的演技非常好,有保障;2.剧情完整的体现出当代社会的现状,给人留有很大的空间想象,让人们有很深的感想。
2023-09-01 07:32:444

奉俊昊的人物评价

奉俊昊是韩国首屈一指的类型片导演,他的电影像是好莱坞体系中运作的反好莱坞影片,有着电影工业出品的特质和成熟度,有着类型片的叙事外壳,也同时站在文化反思和“作者电影”的立场抨击类型模式,超越传统类型片而获得一种独特的个人风格。不论是之后的野心之作《汉江怪物》,还是回归人性探讨的《母亲》,奉俊昊总有一种将社会议题“电影化”的能力,实现了“作者电影”与大众文化生产的某种嫁接 (新华网评)。
2023-09-01 07:34:551

如何评价奉俊昊?

  奉俊昊是极其会讲故事的导演。编导合一创作习惯也使我们能相对不受过多干扰,比较清楚的讨论他的个人特色。一、毁灭型悲观主义小人物之友。1、社会性题材社会学专业出身的奉俊昊非常倾向选择与生活贴近的故事题材,挖掘现实生活本身的戏剧性来折射社会现实。●《绑架门口狗》,现代人普遍存在的精神压力被狗引爆后的闹剧。●《杀人回忆》,各国都常见的女性受侵害事件。 ●《母亲》,小药材店老板娘母性的善恶相对论。 ●《influenza》,不良青年进化史。 ●《雪国列车》,封闭车厢社会学。 2、人物去英雄化 主人公大多是社会底层人士,具备小人物式猥琐感。反传统角色设定。 ●《汉江怪物》,反传统父亲形象,塑造痞子气男主。 ●《母亲》,反传统母亲形象,塑造黑化母爱。 ●《杀人回忆》反传统警察(正面:高大全救世主。反面:蠢笨无责任感。)形象,塑造正负面皆有的饱满警察。 ●《雪国列车》,反传统「救世之星」,男主有黑历史,性格也并不坚毅。 3、从社会之苦到人之苦的讽刺 ●不割裂人物与社会的责任,不将单一地所有责任推给体制与外部。进行对体制和人物本身的双重讽刺,强调人物与环境共同作用。全面批判的过程中不偏袒某方。 《汉江怪物》,讽刺美帝,讽刺韩国体制无能。 《南极日记》,讽刺人的宏大理想与事实对比的可笑,讽刺困境中的人性。 《杀人回忆》,讽刺安全体制,讽刺小人物本身性格的自我矛盾,同时表现对自己国家的忧虑。【《雪国列车》,在他之前的电影中相对较为清晰的正反双方基础上进一步模糊了边界。 尤其注意:它 并非是很多人所说的「反体制」,甚至与传统的同类片比较还带有相对意义上为体制辩护的成分。 在传统电影中,反抗者通常都遭受了毫无原因的非人压迫,但在此片中这种不公的压迫带来的正义感被弱化。甚至没有正义方——反抗者的动机是并不光明的。 因为反抗者是依靠 Wilford提供避难所与食物才得以幸存的(注意:是直接的施与,而非反抗者付出劳动换取报酬的交易。),所以虽然施恩者对受惠者待遇并不高,但那个前提仍然 给反抗者本身带上了很严重的「得了便宜卖乖」的嫌疑。 奉俊昊这次依然没有站在所谓的底层或高层任何一边,片中双方行为的动机都是合理的,所有人的行为几乎都是出自于趋利避害的本能。 在片中甚至明显地展现了末节车厢人的无知与非理性。海洋馆寿司店旁,黑人母亲 Tanya和列车部长 Mason的对话就能展现出两者对于「合理控制——平衡」的认知差异。 Wilford 对 Curtis所说的那一大段话是洗脑,也是真心话。 而这种过度反抗的后果,就是整个世界的崩坏。 总的说, 这次表达的主题是体制的宏观稳定与部分人利益的矛盾—— 没有人觉得自己是既得利益者。即 「体制内没有赢家。」 】 ●不划分绝对意义的好人与坏人,塑造立体人格, 人物极少「主角光环」附体,不开挂,不赋予人物神性,彻底回归人性。 这也是他电影压抑感的来源之一。 【上面这点是针对他的大部分电影。但 《雪国列车》例外。 男主出现了严重的「主角光环」附体,人物虽然也是有黑历史的善恶两面兼备的领导者,但是并 不立体,并 不饱满—— 没有任何站得住脚的理由能解释他凭什么成为救世之星,凭什么他就能得到那么多人的信任。 】 ●不动过多恻隐之心,不给人物过多善意。奉俊昊电影色调大多色调冷峻,比较爱好使用长镜头+斯坦尼康来提升情绪上的真实感。且热衷于毁灭其他电影中常用于承载「希望」的存在。列个表。 《杀人回忆》女学生。 《汉江怪物》小萝莉。 《母亲》援交少女。 《绑架门口狗》小狗。 《雪国列车》有意外 加上细节的步步紧逼如《母亲》开头那组的刀切镜头,更显压迫。 他的电影里没有人能活得高兴。 也正因为 1和 2提到的他所说的故事,所说的人物与我们日常所见人相近,而情节本身又及其勾人,在所以能够产生非常强大的移情效果,令观众产生强烈代入感。 二、 花式故事杂耍大王。 他电影的 故事都非常扎实饱满,逻辑严密无硬伤。相较朴赞郁电影视听上的美学享受,奉俊昊带给我们的快感更多来自故事本身。 1、反传统——大反转与段落反转 传统的犯罪片、科幻片等等,是有一个套路的,从整个电影大情节到小段落都有某种思维定式。 而奉俊昊擅长分散你的注意力,按照思维定式进行大量错误方向的暗示,令你陷入他误导中的后续剧情猜测,然后抛出反定式的意料之外情理之中的结果。 不光是整个大故事结局令你难以猜中,甚至在单个段落内也会进行数次反转,在你以为主角要脱离困境的时候、以为有希望了的时候突然掐死线索,令情绪突变。 例: 《汉江怪物》男主女儿的生死。 《绑架门口狗》楼道追逐戏。2、情绪张力的刻意压制。 ●自私的惩罚:跟第 一点中的第 3小点有关,奉叔十分精准地 把握到人热衷于推脱责任的心理。 类似于:当朋友受伤害,我们希望把伤害他的人打一顿,结果发现是他自己的错。 我们自己犯了罪,想找借口怪罪他人,却被绑在测谎仪上无所遁形。 而由于强烈的移情作用,观众下意识把自己代入了主角的情感中,会站在主角的立场上,产生「我的出发点是好的,我做的都是对的」的思维。例如《母亲》出于「保护孩子」目的、《杀人回忆》出于「查找凶手」目的、《influenza》出于单纯的「生存」目的,种种目的都看似有正当理由。 而奉俊昊就喜欢强调「你是错的。」 但不管是《杀人回忆》中警察对自慰男的拷打,还是《母亲》中的荒屋居住者的结局。 不论动机多么迫不得已,总归是为满足一己之私而伤害他人。 观众(主角)在「别无选择」而行「亏心事」时受到绝望、羞耻、焦虑等等负面情绪缠身,怨气又不能转嫁他人,只能自伤经脉。 说奉叔,不能不提朴赞郁,朴赞郁暴力美学虽然看似口味较重,但经过渲染后锤锤入肉带来的大开大合式神经质是可以满足观众的发泄欲望的。 而奉的暴力行为始终较为冷静克制,尽力不做过多情感渲染。加上极少出现纵情大哭或大笑的戏。即便有,也是在「哭出来」之前就转换场景,情绪未来得及发泄就被堵住,彻底保持封死你心理情绪宣泄点的目的。 ● 节奏的掌握: 用镜干脆,毫不拖泥带水是所有好导演的品质(若是没有剪辑权的导演,那就很多是好剪辑的品质)。 而他的特别之处在于——热衷于提前一步——即前一点提到的,情感发泄的及时卡断。 众所周知,好电影的剪辑,每个镜头一定一帧不多一帧不少,务必卡在最妙的剪辑点上。 而他几乎所有的作品,涉及到表意性的、情绪饱满上升的镜头,都会在正常电影的基础上减掉几帧,刻意卸掉一分力。 这一点看似微小,但正是这一点特别而精准地加强了前面所说的负面情绪带来的滞涩感和焦躁感(男同志请脑补箭在弦上突然发现丁丁被切掉了一截的感受)。 三、商业之星。 奉俊昊是韩国票房第一导演,这方面一直玩得很溜。 他很少探讨过于深邃的哲学隐喻,多注目于社会。虽然艺术风格没有朴赞郁浓厚,但带来的好处就是片子相对而言老少咸宜,各个文化层次的人都能看到自己想看的东西。是专业人士和发烧友心中的「好电影」,也是进电影院吃爆米花谈情说爱的人心中能值回票价的「好看的电影」。应该商业上能走得比较顺。 非他导演的编剧作品我只看过一部——《南极日记》,坦白说感觉剧本欠火候,伏笔处处最后却留了大坑,明显不完整。不知是否导演问题,如果不是,那不排除他导演水准大于编剧水准的可能。 奉叔自编自导的作品还是很棒的。 至于演员,因为不是他主业,也没做过多关注。 总之,奉俊昊是一个能把艺术水准和商业价值完美融合的优秀导演,这很难得,不要问我为什么。 目前没有发现他其他的缺点,不知是否爱太深以致障目。 希望有发现他缺点的人来跟我聊聊。 还有一些是要结合电影史的角度思考的,等我再多看点了来探讨吧。。。
2023-09-01 07:35:111

奉俊昊是谁,他为什么能获得戛纳大奖?

第一, 奉俊昊这部《寄生虫》九个评委全票通过。第二, 今年入围戛纳电影节主竞赛单元的导演作品都是很有竞争力的作品。其实如果长期关注韩国电影的影迷,对奉俊昊不会陌生,他是一个把艺术和商业平衡的最好的导演,他拍的每一部类型电影不仅仅观影体验好,电影文本上内容丰富深刻,言之有物,都能走进韩国普通老百姓生活中,很深刻的反映现实生活。奉俊昊有两部电影,小编觉得是喜爱电影的人必看的电影。通过这两部电影大家大约可以总结出为什么类型片导演奉俊昊能获得戛纳大奖。
2023-09-01 07:35:2614

奉俊昊的电影《母亲》中,谁是杀害文雅中的凶手?

关注卫星公主好 大壮杂谈影视 回复奉俊昊 获取合集
2023-09-01 07:36:415

奉俊昊获得92届奥斯卡最佳导演奖,他都有过哪些知名作品?

处女作《绑架门口狗》,惊悚悬疑片《杀人回忆》《母亲》,科幻片《汉江怪物》《雪国列车》,还有著名的反映现实社会的《寄生虫》。
2023-09-01 07:37:113

披着一层喜剧的外衣的电影

披着一层喜剧外衣的电影《绑架门口狗》“本片是韩国著名导演奉俊昊的处女作,虽然不像他的《寄生虫》和《杀人回忆》那样为我们所熟知,但《绑架门口狗》却是了解奉俊昊所必不可少的一串电影密码。”“本片披着一层喜剧的外衣,看起来并不觉得沉闷,反而十分诙谐幽默,奉俊昊的野心不仅仅是想让观众一笑了事这么简单,当你跟随导演编织的悬念、反转一步步走下去,不由正在揭开韩国浮世绘的一角,达到令人深思的意外之境……”这是奉俊昊的第一部长片,也是最私人的奉俊昊。每个人都是未知的宇宙,只有最优秀的创作者才能打开Ta内心的隐秘宇宙,欢迎我们到访。
2023-09-01 07:37:471

如何评价奉俊昊导演的电影《寄生虫》?

奥斯卡了!补更一个可爱的细节——厨房里的垃圾桶原产德国,售价 2300 美元,奉俊昊第一次听说时候的反应是「哪个智障会买这么贵的垃圾桶?」然后,在他看到这个垃圾桶能如丝般顺滑地感应打开、没任何声音地关上时,他就在布景里安排了这么一个垃圾桶。当然,他没有自己买,而是找现实中的真·有钱人借来,拍完又小心翼翼地还了回去。以下是关于电影布景的完整解析↓《寄生虫》里这个家,满足了我对「豪宅」的所有想象。气派!不土豪!讲究!无剧透,可放心阅读。终于等来今年获得戛纳金棕榈奖的韩国电影《寄生虫》的资源!这部口碑爆棚的电影,除了鸠占鹊巢的情节、半地下室酸臭味穷人和半山别墅上流富豪之间的阶层斗争暗涌之外,最抓人眼球的,还有这个承担了 60% 取景戏份的朴家大豪宅。这个房子在电影中由虚拟的日本建筑师南宫贤子设计,但回到现实,这利落的清水混凝土建筑,难道不像安藤忠雄的作品吗?不过,在电影幕后花絮中,奉俊昊透露,这个豪宅并没有「取景地」,居然全部由剧组搭建而起的!以下,一起来看看这个搭建出来的理想豪宅吧!打开院子的大门,先要穿过苍翠的庭院,走过一整片草地方能进入室内空间。进入室内空间,走廊一侧全是落地窗,另一侧为大留白的保有水泥肌理的墙面,说是一个颇具禅意的美术馆的入口处也不为过。整个家的主要空间,都以水泥灰和木质为主,但同时,也克制地点缀着少数金色与大理石元素,如墙上的壁灯、玄关架等等都带着金色元素。整个一楼,都是开放的客厅、餐厅和厨房空间。餐厨空间有与客厅空间以两三级台阶的高差做出区分。数量多且面积大的玻璃窗规划,让这个一楼大开放空间明亮至极,连地上也婆娑着庭园里的树影。客厅乍看较为简朴,以「矮沙发+矮茶几」为核心,物件极少。没有电视背景墙,灰蓝色沙发正对着一整墙落地玻璃窗,窗外则是绿荫与绿地,有钱人哪里需要电视,他们更需要的是坐拥一整片大自然。晴天时的沙发景致。雨天时,坐在沙发上听雨声也另有一番情趣,虽然影片至此,剧情即将翻转,穷人一家即将无法再如此惬意。右手边的空间是贯连在一起的餐厨空间,一体化酒柜冰箱内嵌于餐厅一侧墙内,高颜值冷感不锈钢材质亦很迷人。餐厅里,L型的半墙窗同样让窗外的绿树成为用餐时的景致,餐桌、木椅与线条感强烈的吊灯设计都毫无累赘装饰,十分简洁。入夜后,餐桌顶上的直线吊灯洒出温暖的黄光,柔和地照亮整个餐桌区域。餐厅往后,便是以超大岛台为核心的厨房空间。一整墙的玻璃柜,搭配柜内隐藏灯,将装饰性大于实用性的杯盘瓷器都展示了出来。另一侧墙面则做了一个带隐藏灯的壁龛,几件摆件恰如其分地置于壁龛中。厨房中岛上,大理石台面、可抽拉水龙头、充足的备菜空间等等,可以说是每一个做饭爱好者的最理想型。一楼为公共空间,二楼则全数用作休息空间,主卧以及儿子与女儿的房间都在二楼,三个房间气质各不相同。#主卧与餐厅如出一辙,主卧窗户也设计成了 L 型,搭配木百叶蜂巢帘,透光遮光自行选择。同时,与客厅沙发一样,低矮的床架选择了蓝色。床头对称分布,纤细的吊灯映于木饰面前,再搭配一盏落地灯,静谧的氛围由此构造而成。还记得我们之前介绍过的《大小谎言》里富婆们的家吗?这些有钱人的家都活生生地告诉我们,卧室不能有主灯!!!氛围灯才是王道!!!回到《寄生虫》,卧室里除了床,还有较大空间的休息区。靠窗一侧,一墙的中古 WALL UNITS 上墙置物架十分惹眼,而另一侧,则保有较多留白,仅摆放着一面细长的镜子与一樽花瓶。主卧的衣帽间以木格栅为门,功能强大,左右两侧分别为女主人与男主人的衣物,并设计有专门的包包、行李箱、鞋子等收纳空间。衣帽间正中,一把由金色细线条点缀着的深蓝色天鹅绒长凳,让空间更为完整。电影中,有钱人朴社长与穷女儿 Jessica 都躺着享受过这个毫无瑕疵的浴缸,正对着壁挂电视,最高级的酒店浴室设计也不过如此了。#弟弟的卧室儿子的房间是如今大人也喜欢的Glamping 风,窗边是半墙的矮柜,柜内收纳,柜面上摆放诸多玩具,包括机器人玩具、印第安头饰及摆件,还有两三个 BearBrick 潮流玩具。毕竟,有钱人的潮流意识都得从小开始培养。#姐姐的卧室姐姐的房间则与弟弟迥异,规规矩矩,一幅标准女高中生的卧室样子。床与衣柜居于一侧,书桌以及矮柜书架靠窗。中规中矩的设计,但细节却也极为考究,比如床头柜简洁的细黑线元素与床头灯便是相互契合。这个户外庭院空间大部分时间惬意悠然,专人修剪过的树木草地郁郁葱葱,可以野餐可以聚会可以露营,甚至,还可以承担电影里的大反转剧情。强烈推荐一定要看看《寄生虫》!还有一个隐藏空间请自行在电影中探索~
2023-09-01 07:38:251

怎么评价奉俊昊导演的电影《寄生虫》?

个人觉得这部电影还是非常的具有现实的指导意义,影片中也正是通过“寄生”的形象来描述家庭与社会的黑暗和光明。《寄生虫》这也是韩国电影首次获得金棕榈奖。这部电影围绕一个住在半地下室的四口之家展开。两个父母失业,一对孩子也辍学。一个四口之家唯一的收入就是给披萨店拿微薄的报酬。直到有一天,儿子在即将出国留学的朋友的推荐下,通过欺骗的方式来到英语的富家子弟家庭辅导女儿,所谓的家庭命运发生了翻天覆地的变化。整部电影以一部荒诞的“寄生”剧开始,其中欲望的膨胀、矛盾的暴力和最后的破梦让我们看到了更多现实中的无奈。那么,这部由奉俊昊执导的电影中的“寄生虫”隐喻了什么思想感情呢?所以反映了真实的阶级主题和“寄生”背后的真实思想。虽然《寄生虫》是一部反映不同阶层现实的商业电影,但奉俊昊黑色幽默的电影风格贯穿了整部电影,也带来更多对现实生活的反思和道德反思。影片一开始,从一个半地下室的住所开始,金基宇就在找遍整个房子,寻找可以和他的手机连接的免费WiFi,没有阳台,衣服随意挂在卫生间,蟑螂在桌子上爬行。金一家四口住在这里,他们都没有工作。因为一次机会,他们一家人的生活意外地由平淡变得平淡。金基宇最好的朋友把在英语的家教工作交给了基宇,利用自己的“聪明”得到这个机会。与此同时,他帮助妹妹吉婷进入朴总统的家中为小儿子当艺术导师。然后,原家庭司机被设计离开,由父亲代替,而原管家被以同样的手段辞退。而不是这个四口之家,她的母亲忠淑,成功地进入了朴总统家的别墅,从而解决了赚取利息的问题。起初,基宇渴望找到一份新工作,于是去了上流社会的朴总统的别墅面试。从进门开始,他就见证了震撼宽敞的独栋别墅,时尚现代的建筑风格给他强烈的精神冲击。同时心中欲望的种子开始播下,最后,家族终于成功“寄生”了朴总统别墅的上层家族。
2023-09-01 07:40:271

史蒂文·元加盟奉俊昊新片,他的成名作是什么呢?

这位演员的成名作应该是行尸走肉,在这部剧当中的表现是非常精彩的,而且对于剧情的更换以及情感的表达也是非常细腻的受到了很多观众的喜爱与支持。
2023-09-01 07:40:532

奉俊昊的《寄生虫》真的能算是全员恶人吗?原因是什么?

不能算吧。因为底层的人为了往上爬不择手段,上层的人为了财富引来血光之灾,每个人都在努力生活。
2023-09-01 07:41:363

奉俊昊的电影《母亲》中,谁是杀害文雅中的凶手

这个电影最后和杀人回忆其实相似。1.拾荒老头出现在女孩的手机里,证明他也是女孩的客户。老头说泰宇在案发现场认罪时,他也在,那时泰宇的妈妈正在发传单。其次,泰宇的妈妈在大雨中买了老头的伞,老头只收了一张钱。泰宇的妈妈去老头的破屋子时,老头说好像见过她,从这里开始,故事就变得模拟两可了。原因,老头可以因为自己杀了女孩,而编造了一个故事,也可以是老头说看到泰宇杀人是真话。那么在这里结局的话,凶手就是有两种可能性了。2.泰宇的好朋友镇泰,平日里喜欢把责任都推给智商不高的泰宇。加上,镇泰看了推理小说,他也完全有可能是故意引泰宇的妈妈来自己家,找到所谓的杀人凶器高尔夫球杆,让自己真正的脱离罪行。女孩家中的老人说,我已经把手机换米酒了,不在家里了,当再次在米缸里找到手机时,又有一种可能,就是真正的凶手删掉了自己的照片,然后把手机还回来了。镇泰在殴打那两男孩时,也许正是让泰宇妈妈往自己设的局走第二步。镇泰在大雨夜里对泰宇妈妈说的那番话正是第一步,电影结局重回拾荒老人的屋子,看到了泰宇捡走妈妈的针灸盒,就可以完全断定,自己没有嫌疑了。镇泰的嫌疑还在,当两个男孩无意中说,泰宇居然和妈妈睡觉,这件事泰宇在车上只跟镇泰提过,那么镇泰有可能也是女孩的客户,无意中透露的。其次,镇泰从大门出来拿衣服时,他家的衣服像女孩死前一样被挂着。3.凶手是泰宇,老头没有撒谎,泰宇被人叫白痴时,是他的命门。4.凶手是镇上任何一个人,因为除老人和泰宇之外,也许女孩在附近约了另一个人做手机的交易。所以女孩家的老人才问,是女孩叫你来送钱的吗?5.凶手是日籍的智障,只因为他身上找到了女孩的血迹。总结:这个电影手法上算是杀人回忆的第二部,但是在人性上,做了一个升级,就是母亲的爱,真的去杀人了,不管拾荒者是否说的是真话,作为母亲盲目的保护儿子,和本片强调的,社会底层的人被社会格局所忽视。刚看完,纯手打。
2023-09-01 07:41:431

奉俊昊作品的特点 我最喜欢的导演是奉俊昊 为什么?

对社会政治的嘲讽,比如说每天晚上背景里的警报声就像中国***电影里的发报机一样深深影响了那一代人。再如学生闹事导致警察人手不够,最后导致又一个女受害者被凶手杀害。最为深刻的是傻子,因为警察与政治运动中的学生闹事导致唯一的目击证人傻子被火车撞。这些反讽都在奉俊昊简单的交代下得以成功运用。总之,时代与人性两者的交叉揭露使得此片在艺术上得以成功。 导演奉俊昊曾说过,影片里其实告诉过观众凶手是谁。我想也许就是朴宪乔,也许就是影片里出现过的某一个普普通通的人,也许是那个被火车撞的疯子。但是我坚信:其实凶手不是人,而是那个疯狂的时代。
2023-09-01 07:41:511

《杀人回忆》最后一幕,宋康昊含泪凝望着镜头,他到底在看什么?

《杀人回忆》是一部非常罕见的没有交代剧情结果的悬疑电影,奉俊昊选择用宋康昊的深情凝望作为收尾,连开放式的结局都算不上。 一般情况下,多集悬疑剧更愿意使用这种方式“做扣”,而从技术角度来说,电影用这样的方式处理结尾是很危险的,但导演奉俊昊还是这么做了。 不过,这一个凝望,非但没有给影片减分,反倒因为它的冲击力和隐藏含义,为影片增加了几多深层的韵味。 《杀人回忆》这部没有结局的电影,甚至被很多人称为“完美的电影”。 影片结尾处,听过一个小女孩的讲述之后,宋康昊转头面向镜头。 他的那张圆脸上,大小眼里聚集着好几种情绪可供观众解读。 首先是愤怒,来自于片中宋康昊饰演的警察朴斗满的内心活动,数次调查无果,让他觉得仿佛一直在被那个藏在暗处的恶魔戏耍。 每当感觉就要接近真相的时候,朴警官就会被无情地浇上一盆冷水。 一次又一次的失败,上司的谴责,百姓的质疑,都让他的心态发生了变化。 而对他个人来说,最大的打击还是来自藏在暗处的凶手那隐秘的嘲笑。 《杀人回忆》上映时,距离华城案发生已经过去十多年,可当时凶手还没有被绳之以法。 直到2019年,华城案的真凶才被找到,那是后话。 而在2003年,假如凶手恰巧听说并在影院看了这部以他所犯下的恶行改编的电影,那么他就一定会通过银幕,在最后一个镜头与朴警官产生对视,这也是这个镜头最直白的作用。 宋康昊的眼神里,还有茫然、不甘和疑惑。 在拍摄这场戏时,奉俊昊给演员和摄影师的感觉就是现场即兴发挥的。 奉俊昊要求宋康昊,看着摄像机镜头的正中央,宋康昊照做,带着非常棒的表情,一直盯着。 这让摄影师金炯求非常担心,如此拍摄并最终把这个镜头放在影片中,是一个很大胆的行为,金炯求的紧张和担心再正常不过了。 导演则只说了一句话:“没问题的,看着镜头就对了。”好似这个镜头只是来自他在片场的灵机一动。 但后来在接受访问时,奉俊昊说出了自己想要表达的更多含义。 也就是说,对于这个镜头,他早有谋略。 奉导思考的问题很简单,拷问却很残酷,那就是为什么案件发生之后,倾尽了全韩国之力,却都没有抓住那个杀人犯? 他的结论是,这并不是警察的能力问题,也不是那个杀人犯智商超群,当时的结果,并不是两方斗智斗勇造成的。 奉俊昊把矛头指向了更大的范围,而他自己也在这个范围之内。 上世纪八十年代,韩国当局实行宵禁。 奉俊昊说:“我们在夜晚熄了灯,然后在那黑暗之中发生了谋杀案,其实就这么简单。” 奉俊昊口中的“宵禁”,也许是广义的,它并不是每天晚上那几个小时的宵禁时间,而是把那个时期形容成一个“大宵禁”。 宋康昊凝望着的,不只是杀人犯和观众,而是那个年代的整个韩国社会。 草菅人命的不是某一个凶手,而是韩国所处的那个时代。 当然,这并不是说当局的作为和个体犯罪之间存在着必然的联系。 《杀人回忆》的重点是侧面通过杀人事件,反映当时韩国政府的无能,官员的愚昧和摆烂,以及民众的无奈。 奉俊昊的电影常常都带有政治寓意,这部《杀人回忆》相对来说则更为隐晦。 影片对于那个时代的描绘,并没有直抒胸臆,对于案件本身和时代背景的关系,也鲜有说明。 奉俊昊反而是在道具和美术上下了更多的功夫,昏暗的灰黄色调下,一个个民众都略显疲态。 这部电影拍得实在太巧妙,从片名“杀人的回忆”之中就可见端倪,也可以看出奉俊昊的良苦用心。 “回忆”二字,原本一定是来自当事人的,那么加上定语“杀人”之后,意思应该是案件凶手对于杀人事件的回忆。 可是《杀人回忆》从头看到尾,凶手并没有被发现,片名中的“回忆”其实是来自于警察的回忆,受害人的回忆,或是受害人家属的回忆。 除此之外,影片不单单是指对这宗杀人案件的回忆,也是回忆那个时代。 更准确地说,《杀人回忆》是一个“集体回忆”。 对于经历过那个时代的韩国人来说,这部电影更容易引起他们的共鸣,因此该片在韩国本土取得了票房和口碑的双丰收。 而在海外,《杀人回忆》则没有赢得所有人的喜欢和认可,也就不奇怪了。
2023-09-01 07:41:581

釜山电影节正式开幕,宋仲基、奉俊昊担任主持人,两人的主持功底如何?

两个人的功底是非常不错的,看得出两个人的状况是很好的,关注非常的高,两个人的颜值也非常的高。
2023-09-01 07:42:076

奉俊昊又一力作《寄生虫》,电影海报左侧多出的一双脚,究竟是谁的?

不知道,看到海报就觉得恐怖,压根没敢看
2023-09-01 07:43:1912

《寄生虫》获奥斯卡上多个奖项,这部影片为何如此牛?

这部电影具有很高的观赏价值,它给我们带来了很多的人性的思考,人与人之间,人与其他事物之间,都有着很好的教育和启示意义。
2023-09-01 07:45:074

奉俊昊的电影《母亲》中,谁是杀害文雅中的凶手?

凶手是尹泰宇拾荒老头只是目击证人。因为母亲调查后发现儿子才是凶手,为了保护儿子,母亲杀掉拾荒老人。
2023-09-01 07:45:461

如何评价韩国导演奉俊昊?

奉俊昊是韩国首屈一指的类型片导演,他的电影像是好莱坞体系中运作的反好莱坞影片,有着电影工业出品的特质和成熟度,有着类型片的叙事外壳,也同时站在文化反思和“作者电影”的立场抨击类型模式,超越传统类型片而获得一种独特的个人风格。不论是之后的野心之作《汉江怪物》,还是回归人性探讨的《母亲》,奉俊昊总有一种将社会议题“电影化”的能力,实现了“作者电影”与大众文化生产的某种嫁接。2019年,自编自导的电影《寄生虫》获得第72届戛纳国际电影节主竞赛单元金棕榈奖最佳影片奖,由宋康昊、崔宇植、李善均等主演 。12月19日,韩国文化体育观光部授予奉俊昊“银冠文化勋章” 。2020年2月10日,奉俊昊获得第92届奥斯卡金像奖最佳导演奖,继2019年墨西哥导演阿方索·卡隆之后影史第二位以非英语片拿下该奖的导演。同时,他也成为韩国影史上获奥斯卡最佳导演奖项第一人。
2023-09-01 07:46:051

寄生虫沙发是几分几秒

影片没有那个片段了,《寄生虫》 删减的是富人夫妻在沙发上的亲热戏,因为尺度太大,所以没有放到影片里。《寄生虫》是由奉俊昊 执导,宋康昊 、李善均、赵茹珍 、崔宇植 、朴素丹主演的剧情片,于2019年5月30日在韩国上映。
2023-09-01 07:46:226

寄生虫电影是根据真实事件改编的吗

有什么真实故事改编的国产电影吗?国产这一类的电影还是有很多的而且有各种各样的类型的灾难类有《中国机长》,《烈火英雄》,《1942》,《唐山大地震》,《盲井》等等改编类《我不是药神》《解救吾先生》,《湄公河行动》,《亲爱的》,《红海行动》,《只有芸知道》,《踏雪寻梅》等等人物传记历史事件类《焦裕禄》,《周恩来》,《百团大战》,《77事变》,《上甘岭》等等还有很多纪录片式的
2023-09-01 07:47:402

《寄生虫》的导演是谁?

导演奉俊昊。影片于2019年5月21日在法国首映。获得第72届戛纳国际电影节最佳影片金棕榈奖。2020年1月6日(北京时间),奉俊昊执导电影《寄生虫》获得第77届金球奖最佳外语片奖。2月10日,获得第92届奥斯卡金像奖最佳原创剧本、最佳国际电影、最佳导演、最佳影片四项大奖。影片讲述全家都是无业游民、集家族众望于一身的长男基宇去到IT企业朴社长家里面试补习老师的同时展开的出人意料的故事。寄生虫故事的剧本是起源于2013年。奉俊昊最初的时候是想以对称的方式来描写这两个家庭的生活,但奉俊昊在写剧本之后发现穷的家庭更有内容,更值得关注,于是这个故事就诞生了。《寄生虫》片中管家模仿朝鲜的电视主持人,模仿的是非常有名的李春姬。
2023-09-01 07:48:221

寄生虫电影解析细节

《寄生虫》是我最喜欢的一部韩国电影了,电影是由奉俊昊执导,宋康昊、李善均、赵汝贞、崔宇植主演的剧情片。影片讲述全家都是无业游民、集家族众望于一身的长男基宇去到朴社长家里面试补习老师的同时展开的令人匪夷所思的故事。影片的前半部分,奉俊昊告诉我们这部影片为什么叫“寄生虫”。后半部分,奉俊昊则又告诉我们,“寄生虫”不止是金家四口,还另有其人。朴家的地下室里,还藏着颇惊心动魄的秘密。以这个秘密为钥匙,奉俊昊展开了更为紧张的叙事,将“寄生虫”和“宿主”之间的矛盾最终渲染到了极致。电影里面有一个很特别的细节,朴社长对妻子说,金基泽的身上有特别的味道,在车里会隐隐散发。到底是什么味道?朴社长说,搭地铁的时候,也能闻到这样特别的味道。其实这说明了味道是代表穷人和富人之间的一种区别,隐喻且真实。影片里还有很多细节都在暗示穷人和富人之间的对立矛盾。
2023-09-01 07:48:501

寄生虫电影解析

该片讲述了一家四口全是无业游民的爸爸金基泽成天游手好闲,直到积极向上的长子金基宇靠着伪造的文凭来到富豪朴社长的家应征家教,两个天差地别的家庭因而被卷入一连串的意外事件之中的故事。《寄生虫》是由奉俊昊执导,宋康昊、李善均、赵茹珍、崔宇植、朴素丹主演的剧情片,于2019年5月30日在韩国上映。2019年,该片获得第72届戛纳电影节金棕榈奖最佳影片。2020年,该片获得第92届奥斯卡金像奖最佳影片。2013年,导演奉俊昊就开始构思该片的剧本,起初是以对称的方式来描写两个不同家庭的生活。2014年,他与话剧导演朴根炯见面洽淡合作的事宜。该片的原名叫作《Decalcomanie》,双方原计划是用奉俊昊写的故事大纲同时开发话剧和电影,由朴根炯写成喜剧,但进展不是很顺利计划被搁浅。2017年9月,奉俊昊开始撰写该片的剧本。剧情简介金基泽全家人平时以给披萨店折叠外卖盒为生,大儿子金基宇被寄托了一家人的生计希望,但是他多次参加高考仍然铩羽而归。在他的同学出国留学前,他让基宇去接替他给一个富家千金辅导英语,这家人就是朴先生家。随着基宇应聘成功,基宇在和女主人朴太太的言谈中发现女主人善良单纯,对她的小儿子也非常溺爱,也因此他发现了可乘之机,编造出了一个艺术辅导师的人设,试图将自己的妹妹介绍进来成为艺术老师。这一家人举家入侵朴家。儿子是英语老师,女儿是艺术老师,爸爸给男主人朴社长开车,妈妈顶替了原来管家的位置。以上内容来自 百度百科-寄生虫
2023-09-01 07:49:072

在《寄生虫》横扫奥斯卡的背后,是亚洲影片的崛起,令人动容,你怎么看?

其实我觉得是非常好的,因为现在有很多影片都是非常好看的。
2023-09-01 07:49:324

元彬的《母亲》

还没有出DVD吧,因为国内都还没有字幕组做,再等一段时间会有的,元彬在中国的人气也是不错的,他的复出之作肯定要制作的嘛!我也很期待啊
2023-09-01 07:50:331

寄生虫讲的是什么故事

故事的剧本是起源于2013年。奉俊昊最初的时候是想以对称的方式来描写这两个家庭的生活,但奉俊昊在写剧本之后发现穷的家庭更有内容,更值得关注,于是这个故事就诞生了。《寄生虫》是由奉俊昊执导,宋康昊、李善均、赵茹珍、崔宇植、朴素丹等主演的剧情片,于2019年5月21日在戛纳国际电影节主竞赛单元首映,2019年5月30日在韩国上映,2019年10月11日在北美上映。 《寄生虫》令人眩晕,精彩绝伦,完全无法归类。导演奉俊昊在影片中对准的,是两级分化越来越严重的社会,在那里有钱人越来越富,而穷人则被留下挣扎着生存。很显然地他达到了目标,电影毫无疑问是有趣的,但却也充满了愤怒,以及感受到的强烈不公正感。 寄生虫讲的是什么故事: 影片讲述住在廉价的半地下室出租房里的一家四口,原本全都是无业游民。在长子基宇隐瞒真实学历,去一户住着豪宅的富有家庭担任家教后,一家人的生活渐渐起了变化。
2023-09-01 07:50:461

韩国导演和电影 谢谢了1.韩国两位导演 朴赞郁 和 奉俊浩 这两位导演在韩国的名气,个人成就,作品

在韩国来说,两者的名气都差不多吧,不过相对于而言朴赞郁的佳作似乎更多,奉俊昊则差了一些。在国际上面,朴赞郁的名气似乎更大,毕竟他的“复仇三部曲”毕竟出名,而且他的《共同警备区》将主旋律排除了另一种状态。奉俊昊最为人道的是其《杀人回忆》,取材自真实案例,但是通过这案件,表现了当时韩国的社会状态,而且据说这部片子没有硬伤。这部片子更是在很多韩影历史将它列为第一名。至于其最新作品《母亲》,也是可圈可点的。朴赞郁最为成功的《共同警备区》、《老男孩》都是获得大奖或者荣誉的,特别是是后者获得戛纳评委会大奖。奉俊昊最为出名的是《杀人回忆》,当然其《汉江怪物》也很成功。要对比他们的详情,可以登录“时光网”查询导演生平来进一步了解。
2023-09-01 07:50:541

雪国列车为什么要杀鱼

雪国列车要杀鱼的原因是:为了烘托气氛。根据导演奉俊昊的说法,杀鱼这一片段能更加容易渲染氛围,因为鱼的出现会显得很怪异,导演在这里追求的是一种陌生的血腥感,预示着即将发生一场血战,同时也从侧面反应出一些人丑陋残忍的一面。《雪国列车》《雪国列车》(uc124uad6duc5f4ucc28)是由韦恩斯坦国际影业公司、韩国希杰娱乐株式会社、Bitters End发行,奉俊昊执导,克里斯·埃文斯、宋康昊、艾德·哈里斯、约翰·赫特、蒂尔达·斯文顿等主演,奉俊昊、凯利·玛斯特森、雅克·罗布等担任编剧的科幻动作电影。于2013年8月1日在韩国上映,2014年3月17日在中国内地上映。该片根据法国漫画《Le Transperceneige》改编,讲述了威尔福德(艾德·哈里斯饰)开发了拥有永动引擎的列火车,并且配备各种完备设施。在之后的十七年里构建了属于自己的独立生态系统。周而复始旋转在43.8万公里的漫长旅途中,生活在末尾车厢的底层人民一直饱受压迫,为了争取自由和权力,他们在过去发起过多次暴动,但无疑例外均以失败告终。这一次,拥有领袖气质的柯蒂斯(克里斯·埃文斯饰)试图找到被囚禁的安保设计师南宫民秀(宋康昊饰),借助他之手打开通往首节车厢的重重大门,推翻威尔福德的统治的故事。
2023-09-01 07:51:011

韩国Mise-en-scene短片电影节简介及详细资料

简介 韩国Mise-en-scene短片电影节旨在将好的、多种类型的短片电影介绍给韩国观众,同时也为韩国的年轻电影人提供展现自己才华的平台。 历届介绍 第1届(2002年) 举办时间 2002.07.04~2002.07.07 "四百击"单元 评审 柳承莞、金性洙 "悲情城市"单元 评审 李铉升、朴赞郁 "爱的短片"单元 评审 许秦豪、金大承 "绝对恶梦"单元 评审 金知云 "喜剧之王"单元 评审 奉俊昊 第2届(2003年) 举办时间 2003.06.25~2003.06.30 "四百击"单元 评审 柳承莞、吴胜旭、金允珍 "悲情城市"单元 评审 朴赞郁、奉俊昊、宋康昊、文素利 "爱的短片"单元 评审 金大承、宋海成、朴海日 "绝对恶梦"单元 评审 金知云、张俊焕、刘智泰、河智苑 "喜剧之王"单位 评审 许秦豪、金性洙 第3届(2004年) 举办时间 2004.06.23~2004.06.28 "四百击"单元 评审 金知云、金性洙、柳承范 "悲情城市"单元 评审 李铉升、吴胜旭、文素利 "爱的短片"单元 评审 许秦豪、张俊焕、尹珍序 "绝对恶梦"单元 评审 朴赞郁、柳承莞、李英爱 "喜剧之王"单元 评审 奉俊昊、李在容、奉太奎 第4届(2005年) 举办时间 2005.06.23~2005.06.29 "四百击"单元 评审 张俊焕、李秉宪、崔东勋 "悲情城市"单元 评审 李铉升、宋海成、崔岷植、郑允哲 "爱的短片"单元 评审 金大承、张真英 "绝对恶梦"单元 评审 金知云、金惠秀、林弼成 "喜剧之王"单元 评审 奉俊昊、任昌丁、林赞相 第5届(2006年) 举办时间 2006.06.29~2006.07.04 "四百击"单元 评审 金性洙、吴胜旭、赵寅成 "悲情城市"单元 评审 宋海成、郑址宇、黄正民 "爱的短片"单元 评审 朴兴识、朴镇彪、全度妍 "绝对恶梦"单元 评审 朴赞郁、柳承莞、孔孝真 "喜剧之王"单元 评审 张俊焕、朴光贤、李政宰 第6届(2007年) 举办时间 2007.06.27~2007.07.03 "四百击"单元 评审 金性洙、崔东勋、河正宇 "悲情城市"单元 评审 朴镇彪、金智秀 "爱的短片"单元 评审 李润基、闵奎东 "绝对恶梦"单元 评审 朴赞郁、全桂秀、林秀晶 "喜剧之王"单元 评审 孙在坤、朴勇宇 第7届(2008年) 举办时间 2008.06.26~2008.07.02 "四百击"单元 评审 罗宏镇 "悲情城市"单元 评审 金泰勇 "爱的短片"单元 评审 赵昌镐 "绝对恶梦"单元 评审 金韩民 "喜剧之王"单元 评审 金泰植、金贤锡 第8届(2009年) 举办时间 2009.06.24~2009.06.30 "四百击"单元 评审 柳承莞、尹钟彬 "悲情城市"单元 评审 朴赞郁、李京美 "爱的短片"单元 评审 金大承、金韩民 "绝对恶梦"单元 评审 罗宏镇、李澈河 "喜剧之王"单元 评审 宋海成、黄秉国 特别评审 李斗镛
2023-09-01 07:51:171

《寄生虫》电影解析是怎样的?

《寄生虫》令人眩晕,精彩绝伦,完全无法归类。导演奉俊昊在影片中对准的,是两级分化越来越严重的社会,在那里有钱人越来越富,而穷人则被留下挣扎着生存。很显然地他达到了目标,电影毫无疑问是有趣的,但却也充满了愤怒,以及感受到的强烈不公正感。《寄生虫》是一部关于社会地位、抱负、物质主义和父权制家庭,以及那些接受拥有(或租赁)仆人阶层的想法的人的怪异黑色喜剧。奉俊昊将社会贫富阶层的关系呈现得如同一碗清水般透彻。对于不同阶层人物的多面性的刻画,又避免了善恶黑白的简单粗暴对比。《寄生虫》既缜密又具有娱乐性,节奏十分完美。奉俊昊采用了一种更接近社会现实主义的风格,尽管加入了黑色讽刺和黑色惊悚元素。不管这个双刃标题的恐怖电影内涵是什么,《寄生虫》中道德上有缺陷的怪物完全是人类。
2023-09-01 07:51:271

雪国列车结尾,柯蒂斯和南把列车和所有人都毁了,这说明了什么?导演这是什么意思?我一直想不明白。求解

外面变暖
2023-09-01 07:51:586

求韩国电影《寄生虫》百度云链接

不要半夜随便给人开门,不要站不稳从楼梯滚下去,不要表露得太显眼去嫌弃某些味道
2023-09-01 07:52:526

韩国影人频创历史,除了奉俊昊,韩国电影界还有哪些曾获大奖的优秀导演?

韩国导演洪尚秀凭借《逃走的女人》获得柏林电影节最佳导演银熊奖。李沧东在2002年凭借《绿洲》一举获得第59届威尼斯电影节最佳导演、最佳新人奖两项殊荣。
2023-09-01 07:53:484