nicehost-
HIP-HOP这个文化是来自纽约市社会底层的工人阶级，这个文化的形成要溯回1970年代。
美国的发展和移民绝对有关，而不断涌入的移民中，发展中国家的移民最多，移民们也大都居住在工作环境较佳的都市里。1959年的纽约市布朗士区，一条高速公路的兴建迫使六万个沿线的家庭被迫南迁，这些人之中有德裔、犹太裔、西裔....等，但有色人种就占了37％，沿线地区大都是工人居住的贫穷区，这项为上层阶级服务的措施把黑人和西裔留在更拥挤的南布朗士，而社会资源则更形艰难。
70年代美国的都市逐渐失去用以支出社会福利的联邦基金，迫使工人阶级要更费力去争取越来越少的工作机会和越来越短缺的社会福利，越穷的人越没力量，所以就越不能保护自己。在78到86年这9年中，全市人口中收入最低的人 (占总人数五分之一) 们收入逐年下降 ，而同一时期的高收入者 (占总人数五分之一) 却认为经济在成长，不幸的是，低收入者里黑人和西班牙裔占绝大部份。 1977年纽约市大停电，商家被抢最多的就是这些穷困地区，像是南布朗士、哈林、皇后区东南、布鲁克林区等，卡特总统特别至南布朗士慰问，此举带入了大量的电子媒体报导这个地区人民的生活，南布朗士的情形才受到全国的关注。
贫穷加上贫穷造成的资讯不流通，年轻的一代开始自己发明的沟通方式和自我认同。
在地铁车厢内外涂鸦，特殊的字型和阴影的用法区分了各地区不同的族群的讯息，DJ 们将自己作的音乐 (这时期是以口白为主的RAP)用便宜的手提音响大声放出来，一方面宣示自己的定位，一方面征求别人的认同。而形成族群，霹雳舞的舞者们藉模仿机械动作以反抗自己被剥夺的工作权，这些是因为学校买不起设备来训练现代的谋生能力，于是只能进行传统的教育，使得学生毕业之后即使找到工作也做不久，因为电脑取代了他们原本胜任的那部份。
HIP-HOP族群不但在技巧上各自有风格，艺明也取得相当强烈，如ICE-T、BOSS、SIR MIX-A-LOT、L L COOL J，所有的概念和表现都要能「强烈地被识别」。如所有的地下文化一样，这种强烈眩目的文化被主流娱乐圈介入，加以现代的促销手段，于是形成新的主流文化，1994年的RAP在流行音乐上有极大的斩获，这和英国的庞克韵动类似，于是少数HIP-HOP人因此而赚到钱，改善了生活，但是现在的南布朗士却比10年前更穷困。
结果虽然令人沮丧，但是HIP-HOP精神中完全自由无所限制的表现方式却影响了整个美国, 洛山矶、迈阿密、费城这些都市里的黑人及西裔也开始出现了HIP-HOP现象， 相信这种山不转路转，自由自在地为自己说话的概念也能影响全世界的少数族群团体。
街舞简介
hip-hop所谓的HIP-HOP DANCE.正是现在最广泛流行的一种街舞类型. 如果我们以舞蹈的观点来看,它可以分成NEW SCHOOL以及OLD SCHOOL两大类. 如何去区分这两大类型呢?我们可以以年代及动作或是音乐类型来作区分. 其实HIP-HOP就是各种街舞的总称,事实上,我们所谓的BREAKING DANCE或是OLD SCHOOL正也是属於HIP-HOP的一种.这种OLD SCHOOL的舞蹈包含著LOCKING(锁舞).POPING(机械舞).BREAKING(霹雳舞).WAVE(电流). NEW SCHOOL HIP-HOP是"原地性的HIP-HOP".他独有风格在於他注重身体的协调性(我们所谓的律动).他重视身体上半身的律动及增加了许多手部的动作.不再像OLD SCHOOL HIP-HOP注视大范围的移动以及脚步的动作. 麦克杰克森的Remabe the time MTV就是这种所谓的原地性舞蹈.马丽亚凯利的Dreamlover歌曲MTV中,一群黑人跳著奇怪风格的舞蹈配合著是Dreamlover这种R&B式曲风的HIP-HOP音乐.他是全世界开始流行NEW SCHOOL的起源. 总而言之,NEW SCHOOL的HIP-HOP它包含者各种类型的街舞,包括LOCKING(锁舞).POPING(机器舞).WAVE(电流)以及MC HAMMER及巴比布朗时期的律动.只是在NEW SCHOOL HIP-HOP中看不到BREAKING DANCE(霹雳舞)的影子.
House Dance What is House ? House是New School舞蹈的一部份。House约是在1988年开始的。运用House的音乐来跳舞。Hip-Hop的音乐大部分是美国黑人在听，但House的音乐却是被各个不同种族的人及各式各样的人所喜爱著。House就像是70年代的Disco音乐。因此有很多文化的色彩加入了House Club之中。而House的舞蹈就在这样的环境中逐渐建立起来。Hispanic有著Sala或是Milenge的背景，非洲人跳非洲舞蹈，巴西人跳Capoeira(这是非裔巴西人的艺术)，B-Boy、Hip-Hop舞者、Jazz舞者、Tap舞者，所有的这些人创造了纽约的House舞蹈。Capoeira对House的影响很大。Ejoy说:在跳House时，是音乐控制你的身体，但在跳Hip-Hop时你要控制你的身体去迎合节奏。这就表示，在跳House舞蹈比跳Hip-Hop有更多的Free Style，而且House更强调脚步。在纽约，Hip-Hop Club中常常有很多问题，例如打架就是其中之一。如此一来人就无法只是单纯的享受舞蹈。这使得House Club在纽约非常的盛行。在纽约在受欢迎的House Club是在星期三的Sound Factory Bar
Breanking B-boying是像Breaking一样众所皆知的hip hop舞蹈 它是由 top or up rock、footwork、spinning moves(power moves)、and freeze几个动作所组成。B-boying来自纽约的布隆克斯。而B-boy或B-boying的说法是由一个叫Kool Herc每天在布隆克斯"磨"唱盘的DJ延展出来的。B-boys就是叫那些专在音乐中停格的部分中跳舞的人。 (或许我们可以说,那些专攻Old school系列尤其是BREAKIN的舞者,就叫B-BOY.)接著，再加上DJ一直重覆著这种音乐节奏，於是使得breakbeats就此诞生。虽然人们倾向於探知power moves这方面上，而真正的b-boys应精通所有b-boying的原理。 现在有二种型式的b-boys。 一种是注重在强调power moves和他们的合并上。而另一种则是注重在强调footwork和freeze上面。Rock Steady Crew是强调footwork来显示舞者的个人风格。纵使power moves有一种强大的冲击并且相当充满活力，但要将个人风格融入这些动作是很难的。而在spinning的时候，power moves实在无法和节拍一起融入。这反而有点近似体操的动作，而不像在跳舞。因为这些因素，Rock Steady Crew便提出强调footwork型式的是倾向於九○年的breaking。Breaking是hip hop dancing中最广受欢迎的型式，而正当new school dancing如hip hop和house有限的传至USA和Japan一些大城市的同时，它已经蔓延至全世界。 由来： 他们的舞蹈被称为Good Foot.是从James Brown的唱片(纪录)而取同名。Good Foot是第一个自由式舞蹈，其包含著drops和spins的动作，还有著和breaking初期相似的舞步。 叙述Good Foot最好的方法便是根据Michael Holman，他想像在阅兵大典裏女鼓队队长高高踢起的正步，这个动作让他觉得像在鼓队节奏中的静止动作。当DJ们发明新方法去延长唱片中停格的拍子时，舞者们便有更多的时间去发明和尝试新舞步。很快地，dropping down to the ground and poppin up again on beat变成这种舞标准的舞步，并且昵称第一代的b-boys为boie-oie-oings.当boie-oie-oings开始手臂撑著身体以使脚和腿能做近似体操舞步的同时，footwork开始流行。同时，在布鲁克林一个新舞步开始产生，叫做Brooklyn Rock Uprocking.他们一样被知晓。 第一代有名的b-boys是"Nigger Twins","Clark Kent","Zulu Kings"三人，在大约1977年代时，breaking在黑人小孩间慢慢失去流行，且几乎消声逆迹。无论如何，breaking又再度被新一代的b-boy带起。由一个叫作Puerto Rican的人重新注入新生命和带入另一种境界。他们开始在breaking裏头加入许多更高难度的特技体操，且发明出许多新的动作。如Jimmy Lee和Joe Joe指导的Crazy Leg、和原Rock Steady Crew的成员研发出的backspins、windmills。我想说明的是，也有其他来自纽约的breakers，他们应也有b-boying的支持者。另外，李小龙和其他功夫明星、尚武者，对b-boying的文化也有深远的影响。在七○年中末期，功夫影片流行於全世界之际，对纽约的b-boying尤其有影响。许多的武打动作已经并入b-boying裏面。举例而言，功夫中用来从地板翻起的动作，若一直重覆就是现在的windmills。 在八○年代时，b-boying变得更受欢迎。 这要推究於1983年Flashdance{闪舞）这部电影。( 其实在{闪舞}之前也有两部片子，但{闪舞}算是第一个以b-boying为特色的电影.虽然，它不是个专以b-boying为主的电影。)但影片中有一小段在街上以b-boying和popping为特色的部分，就足够让全世界的人印象深刻而开始玩b-boying了。继{闪舞}之后许多breaking的电影也相继拍成。如"Breakin"、"breaking2" 和" Beat Street"。"Beat Street" 其中一段Rock Steady Crew和New york city breakers尬舞的那一幕，也是使这部片让人印象深刻的原因。而b-boying变得如此流行要拜广大的媒体所赐，而就是因为有太多媒体的宣传，反而使得电视的媒体开始停止播放有关b-boying方面的东西，这样反而让有些人误认为b-boying也只是一种一时间的狂热而已。随即，有许多人开始认为b-boying已消失了。所以，一些b-boys开始停止让大众媒体影响b-boying，也避免让大众媒体扭曲b-boying。1985年或1986年后，b-boying在冬天时曾昙花一现。 然而，约在1990年时，b-boying又再度复活起来。 大家都不太明白到底是因为什麼原因，但可以 确定的是，是那些从没有放弃过b-boying的支 持者带起来的。就我所知，加州是最早再度使 b-boying流行的地方。 而现今，B-BOY SUMMIT和 ROCK STEADY ANNIVERSARY这些b-boys所 举办的比赛，每年都会举行，且吸引著全世界 许许多多的b-boys聚集在一起，以保留其文化， 甚至试著去 达到另一个境界。
Locking Dance LOCKING也称为锁舞，以转手及锁住的动作为主，产生令人眼花撩乱的美感及力道感，属於Old school
Poping Dance POPING让身体像机械人一般的运动，利用肌肉的绷紧与放松，使身体的震动与停格，而一般的POPING包括了肩膀、胸部、手臂、腿部........有时Waving 电流舞）也被包含在POPING的范围里,机械舞通常作为个人solo,较少排舞,也是属Old school
Copoeira Dance capoeira起源於南美洲巴西一带的国家,主要是由於当时南美洲采奴隶政策，贵族与蓄奴者以武力暴行压迫这些非裔巴西人奴隶(就是从非洲被卖到巴西一带当奴隶的非洲黑人)，当奴隶受不了贵族及蓄奴者的压迫时大家开始起来反抗争取自由，这些黑人奴隶的双手都被锁链绑住，所以很自然的开始发展出各种以脚的攻击方式反抗这些压迫他们的贵族及蓄奴者,早期算是巴西的一种格斗技。后来演变成巴西的一种名俗舞蹈艺术后，慢慢的加入了敲击乐器的伴奏。 这种非裔巴西人传统的艺术，同时也是一种舞蹈。其中一种文化的武器用来打破巴西的蓄奴枷锁。音乐在capoeira进行的过程中用来教导这种旋律的中心并且用来掩盖它的力量。在蓄奴者的面前，它看起来就像是游戏一般，杂耍般的舞蹈，同时就像是在开玩笑一般。最后，蓄奴者知道capoeira的力量，於是就下令禁止跳capoeira。在蓄奴的年代里，如果你被抓到跳capoeira，死亡就是处罚。有将近四百年的时间，capoeira被秘密的教导著、练习著。直到1930年这种非洲传统艺术才能合法的教授及练习。 Capoeira的动作 流畅的舞蹈动作做的相当贴近地面，动作随著上升的旋律来做，或是击败对手的攻击。最基本的舞蹈动作，ginga，是由Capoeira Angola的人所创造的，那是由一边升到另一边变换的动作。其他的动作包括以双手倒立,或以双脚作出任何类似攻击的动作.这个艺术的中心就是由berimbau来引导音乐，berimbau是一种由钢弦做成像碗一般的乐器，有著像葫芦般宏亮回音的乐器。当capoeira Angola在进行时，是由berimbau的信号来开始及结束整个游戏，并且掌控著整个的风格及进行的速度。berimbau通常还和pandeiro (tambourine铃鼓)the agogo (African Bell非洲铃)和 the atabaque (a conga-like drum鼓)一起进行。 Capoeira 动作大解析 了解capoeira Angola动作名称 现在的Capoeira..... 我们现在所见的Capoeira，多半以和House结合成一种新式的舞蹈，随者部落风格的舞曲在世界流行起来，有更多的House舞者利用Capoeira和House的舞步结合配上部落音乐发展出新的舞蹈风格及表演方式。或者有时变成了House舞步中的地板动作，一些无知的舞者愚蠢的称它Breaking，甚至不懂它的起源以为这是种非洲的舞蹈，取了一个奇怪的名字叫"砍波舞"。在这些非裔巴西人的心目中，Capoeira不只是他们民族的舞蹈艺术之一，也是他们的游戏。
Uprock Dance Uprock并没有像Breaking和Electric Boogie那样知名和受欢迎,但是他现在已经被归类为Breakin的一部分了Uprock是一种舞蹈的战斗,舞者之间相当靠近,实际上并没接触在一起,他的速度非常的快,看起来就像是功夫的战斗一样,但是却又比功夫有更多的动作和韵律感,每个动作都有他的意思,例如像:我要割了你的喉咙,或是像:我鄙视你。这听起来相当的暴力,但是这又比打架更不暴力,虽然这很明显的是在像别人挑衅。 还有的动作是你抓住你的对手身体的一部份,做出闻的动作,这样是表示你可以做的比你的对手更好,然后对手做出什麼动作,你也做出一样的动作反击回去,这是一个标准的过程,当然你也可以做出你自己想要的动作。Uprock的历史可以回溯至70年代的最早期,在那个时候UPROCK的形式已经逐渐成形了,如果你没有跟上音乐的旋律,你就输了。在尬舞的过程当中,群众会决定谁是赢家,当然你可能会不相信你的朋友是公平的,因为他们总是会说你赢(如果你的朋友喜欢你的话),而你的对手的朋友又总是说他赢。现在有越来越多的Uprock的舞者跳solo ,没有和对手尬舞。Uprock的舞者现在也跳Breaking 和 Boogie,而Breaking和 Boogie的舞者也开始把Uprock的动作加进他们的舞蹈动作中.
所谓的Hip-Hop音乐，借着早期Public Enemy、Run D.M.C的开拓，之后MC Hammer、Bobby Brown的推广，及近期Puff Daddy、Will Smith、Eminem、Jay-Z、The Beastie Boys的发扬光大，不但早已摆脱黑人小众文化的色彩，而成为可和流行音乐、摇滚、舞曲相抗衡的音乐流派，甚至更成为排行榜常客，在流行乐坛占有一席之地。这股Hip-Hop潮流其实早已流窜至世界各地，甚至借着Hip-Hop音乐息息相关的服饰、街舞、街头涂鸦、滑板、运动用品，扩大它的影响，为了让大家能对亚洲嬉哈版图有更深的认识，下面将针对日本、韩国、香港、台湾四地嬉哈文化及代表团体，为大家作详细介绍。
慧慧-
应该有你要的
Hip－Hop翻译过来是嘻哈，RAP翻译过来是饶舌，这两个概念不同。Hip－Hop实际上不是音乐名词而是文化名词，包括说唱、涂鸦、街舞和DJ打碟四部分；RAP起源于60年代，而作为音乐理解的Hip－Hop则起源于70年代初，它的前身是RAP(有时候会加一点R(B)。
Hip－Hop从字面上来看，Hip是臀部，Hop是单脚跳，加在一起就是轻扭摆臀，原先指的是雏形阶段的街舞(也就是我们以前说的霹雳舞)，后来才逐渐发展成一种巨大的概念——我们现在说的Hip－Hop文化还包括了那些宽大的衣服、沉甸甸的纯金饰品、平时说起话来就“YoYo�what"s up？”的口语习惯——总之就是那种美国贫民街区里黑人的生活方式以及他们的“范儿”。
Hip－Hop的起源用一个“穷”字即可概括。为什么要穿大一号的衣服？除了方便运动之外，这种大号衣服的好处就是可以多穿几年；为什么会有涂鸦？这东西最早是街区内各个帮派之间划分势力范围的标志，后来才越来越漂亮精致，发展成了民间艺术；为什么会有街舞？因为他们没钱去舞厅，而且当时种族歧视问题依然存在，有钱也不一定能在白人的舞厅里玩儿得高兴；为什么纯正的Hip－Hop作品以黑色为主且必带粗口？因为这帮街头黑人青年没前途没希望，他们憎恨的比他们爱的要多得多。
环球同此凉热
虽然90年代后期Hip－Hop文化才在我们身边崛起，但实际上，早在80年代Hip－Hop风潮就已经开始从美国出发席卷整个西方世界了。1986年，Def Jam唱片公司旗下所属的艺人Beastie Boys、LL Cool J、Public Enemy和Run DMC的“Def Jam巡演”引发了全球性的Hip－Hop热潮。而到了90年代，又出现了Dr．Dre的黑帮说唱、Puff Daddy(吹牛老爹)的Hip－Hop流行化以及Missy Elliott这样的说唱女皇等等无以计数的Hip－Hoper，他们逐渐使这种来自民间的音乐形式成为了主流音乐市场中最重要的组成部分，动辄便可创造上千万张的销量，Hip－Hop音乐成为了美国娱乐产业的创收大户。尤其是90年代末期帅小伙Eminem的出现，身为白人的他在短短一年内成为Hip－Hop界最炙手可热的巨星，彻底打破了Hip－Hop的人种疑问。就像当年需要猫王来证明摇滚乐不仅仅属于黑人一样，Eminem的出现标志着Hip－Hop文化接纳了白人，走向了全世界。
有人问我Hip－Hop文化在美国是不是也是个时髦的玩意？答案是否。Hip－Hop文化在美国是一种生活方式，就像是我们这里有大院人生、乡村人生和胡同人生。可惜我们在当今世界流行文化的地位不如美国那么重要，要不我们的农民兄弟或者胡同串子们没准儿也能搞出自己的style(我开玩笑的)。
中文不能Hip－Hop？
有很多人认为中文不适合Hip－Hop，因为它的发音从根源上就与英语没有任何相似之处，同时以此为基础得出结论：目前出现的Hip－Hop都是垃圾。我要说这不对，Hip－Hop作品的好坏从根本上说不在于它的节奏、配乐——这些都仅仅是“范儿”而已。Hip－Hop音乐的真正精髓在于它所表达的内容和创作者的态度，在这一点上，有人已经做得很不错了。
台湾的哈狗帮、大懒堂、L．A四贱客，包括流行些的麻吉兄弟等等都惹人喜爱。比如哈狗帮吧，他们的作品骂过老人、老师、岛内外的流行歌手、甚至还有歌迷和他们自己，但是听了半天你只能说，他们骂得有道理，具备一个Hip－Hoper应有的混帐性情和可爱之处。
内地的比较重要的混出头的Hip－Hop组合包括CMCB(中国说唱兄弟)、隐藏、功夫、龙门阵团体等等。他们的水准各不相同，也各自具备自己的特色，而他们的共同之处就是说话不带脏字，内容不涉及国家民族，甚至连主流文化都不敢拿出来挤兑(再早一些出道的李小龙、戴兵更是这样)。
我们都知道他们怕自己的前途会被毁掉，那么你们玩搞笑也可以(事实上CMCB有一首这样的作品，是关于网友见面的，很受欢迎)，学学雪村吧，拿鸡毛蒜皮讲段子，必要的时候拿外国领导人开涮……可惜我们现在浮出水面的这些Hip－Hoper总想把自己抬高到街头传教士那个水平，最谦虚的也拿自己当时尚生活和时尚音乐的布道者，内容动辄就是国家大事、人生道理、时尚夜生活(当然是很小儿科很健康的那一类，不带药品、性、械斗、飚车或者别的什么被认为危险的东西)。在第十一届中国歌曲排行榜晚会上，功夫、隐藏、CMCB将Hip－Hop音乐带入了人民大会堂，他们在演出现场高唱道：“功夫、隐藏、CMCB，给中国流行音乐一个前进的力量……”省省吧，先让大家带你玩儿了再说。
网络上绝对是如火如荼，事实上，内地最好的Hip－Hoper正聚集在网上，那儿几乎不存在限制：搞笑类MC郝雨的《大学自习室》《高等教育》《月亮花朵》；狠到一定地步的沈阳MM(真名不详，网名可能是叫小五)的《超强绝骂》《找回小五》；留学归来人员的《大连站》《留学垃圾》；身份神秘的上海美眉McLucy的《上海K姐》等等都是在民间传播甚广的嘻哈名作。你想知道它们流行到什么地步？上网找个搜索引擎搜一搜，或者去任何一个大学的FTP上转转，有一种开玩笑的说法是：没听过《大学自习室》的大学生不算大学生。
另外一些比较受欢迎的作品还有安子的《黑色星期五》、周嘉杨的《网络综合症》、肖飞的《是谁搞黄了娱乐圈》、JE的《这才是Hip－Hop》等等，大家可以上网去找找看。
结语
Hip－Hop本来是一种带有反文化倾向的亚文化形式，它的破坏性和民间性与我们传统意义上的流行文化背道而驰。但是以目前的形势看来，它不但成为了主流文化中的重要组成部分，而且还在迅速地上升、蔓延、发展。究其原因，一种合理的解释是：在我们这个越来越形而下的时代，生活和娱乐需要的不仅仅是感动、纯情、高尚和严肃，我们还需要搞笑、没心没肺、下三滥和敢于藐视一切的无耻作风——我说的是真的，我们的文化生活确实太缺少这些了。如果说中国的Hip－Hop有所谓希望或是发展方向，我相信应该从这些地方入手，以现在这种急于向主流音乐献媚的方式进入市场，恐怕很难有所作为。
目前主要的嘻哈参与者和受众年龄偏小，大多在1980年左右生人，这批90年代中期上中学时开始接触嘻哈文化的Hip－Hoper将作为中国嘻哈第一代成长下去。随着他们的长大，相信中国的Hip－Hop文化会越来越得到认可，就像是摇滚乐在十几年后的今天已经不再被看作异类，就像日本漫画和电子游戏正在逐渐浮出水面一样。
Hip-Hop是种文化，并不单一指某种事物。不是说穿着大大的POLO衫，带着APE的帽子，踩着DUNK鞋，脖子上在挂条大链子就是Hip-Hop了，而更重要的为精神。
Hip-Hop：Hip是屁股，Hop是跳跃的意思，Hip-Hop音乐在70年代专指黑人源于R&B(节奏蓝调)，但与R&B截然不同，强调舞厅中D.J.Remix技巧的纯舞曲，这种音乐在80年代由于加上Scratch(将唱片间歇式倒转地放，而发出与唱针摩擦音的特殊效果)及黑人特有的街头式韵角口白形成Rap音乐，因此可以说Hip-Hop是Rap的前身，但今天这两个名词往往可以混用，只是Rap偏重说唱，Hip-Hop则较倾向于指Beat(节拍)明显强烈的流行舞曲。
Graffiti：涂鸦，在字典中解析就是drawing or writing on a public wall，如今涂鸦艺术的喷画及街头形式传统已对世界艺术家造成了一定的影响。作为一种销售的工具，早期的Hip-Hop舞会宣传总喜欢请涂鸦艺术家来设计传单及海报。但后来至80年代，Hip-Hop已被广泛介绍并为大众接受，有一段时间Hip-Hop并无关于贩卖文化，也并未将早期的涂鸦形式一并带进来。涂鸦里无论是特殊技巧和喷漆的手法，对艺术形式也产生影响，例如墨西哥革命的愤怒涂鸦。而今天，在黑帮泛滥的美国城市，黑道间彼此地盘的警告和暴力的威胁也都透过涂鸦来沟通。
Indie：Independent的缩写，指的是艺人所属的唱片公司是Independent Label(独立公司)，并不像全球五大唱片公司有极为庞大的发行网，可以为歌手作造型、宣传活动等整体设计，由于Major(即五大唱片公司系统)可以为艺人提供最好的录音师、伴奏者等客观环境，定完整的行销计划，因此往往具有能将一个平凡人塑造成大明星的能力，更重要的是在以商业利益为考虑下，大唱片公司旗下的好艺人往往被迫牺牲一些理想与执着。这也就是死硬派摇滚爱好者唾弃Major的商业色彩浓厚，而拥护一些可以让艺人自己制作，依自己理想去出专辑而又不作很多商业宣传的Indie唱片公司的原因。
介绍几个比较出名的Hip-Hop歌手：
Eminem----不能不提，身为白人在这个以黑人为主的音乐里表现的非常出色。比较喜欢的几首歌曲Stan，Without me，Sing For The Moment(翻唱Aerosmith的老歌)。
50 Cent----大红特红的人物，不用做再多的介绍。好听的歌曲比较多，21 questions最为欣赏。
D12----说唱著名团体，D-12乐团首张专辑Devil"s Night已经在三年前证明了这一点。
Snoop Dogg----声音非常独特，感觉就是在平平淡淡的说。
P. Diddy----与EMINEM为敌，也是非常出色的歌手。
Usher----不用多说其实力，2004Billboard以大热姿态横扫十一个大奖。
THE BLACK EYED PEAS----黑眼豆豆，跟Justin合作了一曲<Where Is The Love> 整张专集都非常出色。
Dr. Dre----顶尖制作人兼歌手，在很多Hip-Hop的MV中经常能看到身影，制作过许多非常有名的专集。
JAY-Z----说唱非常干净，与众不同就是没有脏话。
海王星----最早两个人，一个黑种人，一个黄种人。非常的出色，制作过Justin、小甜甜等一系列的专集。
还有很多出名的乐手，有一些即兴的说唱也非常的好，还有一些非常好的法文说唱，但在早已被英文占据的市场中不是那么的体现出来。中文说唱目前也在发展阶段，目前华语最好的说唱专集公认的为《铁竹堂》，铁竹堂由制作人Micchael林迈可、Jason王威登、Scottie陈恒义、Vince张敖杰四人组成。
可乐-
Hip-hop文化源于上世纪70年代美国黑人的一种街头说唱文化，中文译为“嘻哈”。英文中Hip是臀部，Hop是单脚跳，Hip-hop则是轻扭摆臀的意思。
Hip-hop文化最初是美国贫民窟的黑人表达愤怒与抗争的载体，在几十年时间内，借助日益发达的大众传媒在全球迅速传播。Hip-hop文化也由一开始的打碟、说唱乐、街舞、涂鸦四个基本元素发展到包括滑板、街头篮球等表演性质的体育运动。
20世纪90年代，Hip-hop文化登陆亚洲，劲爆日本、韩国和我国台湾等地，伴随“韩流”入侵，很快形成一股年轻人竞相追捧的旋风，学习Hip-hop舞（街舞），一度成为年轻人潮流的标志，也使Hip-hop这一文化名词很多时候被狭义地指代街舞，成了音乐名词。
S笔记-
最伟大的100首Hip-Hop单曲
Eminem is at #10 with "Stan", #50 with "The Way I Am" and #94 with "The real slim shady" and 50 Cent is @ #29 with "In Da Club" .
Heres the full list:
1. White Lines (Don"t Do It) - Grandmaster Flash & The Furious Five
2. Walk This Way - Run DMC & Aerosmith
3. Rappers Delight - Sugar Hill Gang
4. Fight The Power - Public Enemy
5. Fight For Your Right - Beastie Boys
6. Gangsta"s Paradise - Coolio
7. Planet Rock - Afrika Bambatta
8. The Message - Grandmaster Flash & The Furious Five
9. Killing Me Softly - The Fugees
10. Stan - Eminem
11. I"ll Be Missing You - Puff Daddy
12. California Love - 2Pac
13. Cop Killa - Ice T
14. The Rain (Supa Dupa Fly) - Missy Elliott
15. I Need Love - LL Cool J
16. Doo Wop (That Thing) - Lauryn Hill
17. Push It - Salt-N-Pepa
18. Mama Said Knock You Out - LL Cool J
19. Ms. Jackson - Outkast
20. Work It - Missy Elliott
21. Nuthin But A "G" Thang. Dr. Dre
22. People Everyday - Arrested Development
23. 99 Problems - Jay Z
24. Crossroads - Bone Thugs-N-Harmony
25. Mo Money Mo Problems - Notorious B.I.G.
26. Summertime - DJ Jazzy Jeff & The Fresh Prince
27. Country Grammer - Nelly
28. Gin & Juice - Snoop Dogg & Dr. Dre
29. In Da Club - 50 Cent
30. Stop The Violence Movement - Self Destruction
31. Hey Ya - Outkast
32. Everything Is Everything - Lauryn Hill
33. Mind"s Playing Tricks On Me - Geto Boys
34. Looking For The Perfect Beat - Afrika Bambatta
35. No Sleep Till Brooklyn - Beastie Boys
36. Big Poppa - Notorious B.I.G.
37. U-N-I-T-Y. Queen Latifah
38. It"s Tricky - Run DMC
39. I used to love h.e.r. - Common
40. Gettin Jiggy Wit It - Will Smith
41. Excursion - A Tribe Called Quest
42. Black Steel In the Hour of Chaos - Public Enemy
43. Baby Got Back - Sir Mix-A-Lot
44. Real Love - Mary J. Blige
45. The Magic Number - De La Soul
46. Hard Knock Life - Jay Z
47. Straight Outta Compton - N.W.A.
48. Bridge is Over - Boogie Down Productions
49. On and On - Erykah Badu
50. The Way I Am - Eminem
51. Rock Box - Run DMC
52. New Jack Hustler - Ice-T
53. One Minute Man - Missy Elliott
54. Me, Myself and I - De La Soul
55. We"re All In The Same Gang - West Coast Rap All-Stars
56. Hot In Herre - Nelly
57. My Adidas - Run DMC
58. Roxannes Revenge - Roxanne Shante
59. AmeriKKKa"s Most Wanted - Ice Cube
60. Say No Go - De La Soul
61. Just A Friend - Biz Markie
62. One More Chance - Notorious B.I.G.
63. Funkee Ko Medina - Tone Loc
64. Rebel Without A Pause - Public Enemy
65. Love of My Life - Erykah Badu
66. Whatta Man - Salt-N-Pepa & En Vogue
67. I Know You Got Soul - Eric B. & Rakim
68. Creep - TLC
69. Childrens Story - Slick Rick
70. 2 Legit 2 Quit - MC Hammer
71. Brown Skin Lady - Mos Def
72. Welcome to the Terrordome - Public Enemy
73. Dear Mama - 2Pac
74. Woo-Ha!! Got You All In Check - Busta Rhymes
75. Big Pimpin" - Jay-Z
76. Bonita Applebum - A Tribe Called Quest
77. No More Drama - Mary J. Blige
78. Ready or Not - The Fugees
79. Jesus Walks - Kanye West
80. Love Is Blind - Eve
81. Lyte As A Rock - MC Lyte
82. Eye Know - De La Soul
83. Raw - Big Daddy Kane
84. It Was A Good Day - Ice Cube
85. Parents Just Don"t Understand - DJ Jazzy Jeff & The Fresh Prince
86. Scenario - A Tribe Called Quest
87. To Beat Ya"ll - Lady B
88. I"m Still Number One - Boogie Down Productions
89. Put Your Hands Where My Eyes Can See - Busta Rhymes
90. Bust A Move - Young MC
91. Don"t Sweat The Technique - Eric B. & Rakim
92. Freaks Come Out At Night - Whodini
93. Wild Thing - Tone Loc
94. The Real Slim Shady - Eminem
95. How Ya Like Me Now - Kool Moe Dee
96. C.R.E.A.M. - Wu Tang Clan
97. Boyz-N-The Hood. Eazy E
98. Vapors - Biz Markie
99. The Humpty Dance - Digital Underground
100. Express Yourself - N.W.A.