影视特效

影视动画作为国内较为新型的行业之一，占据着中国市场的很大空白，我们都知道中国市场的影视行业处于发展的高峰期，选择这一行业的朋友大可施展身手，影视动画就业前景是非常可观的。

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影视动画专业就业前景主要是在广告影视类公司和动画游戏类公司从事影视动画栏目包装与设计、影视制作、故事本绘制、原画设计、插画设计、二维动画制作、三维美术制作、动画制作等相关工作。

影视特效说到底还是要看片方的投资，舍得烧钱，所谓五毛特效不是指特效值五毛钱，而是片方投资用了五毛钱。在国外牛逼的电影后期特效的制作预算一般占到整部电影的三分之一，像《变形金刚》甚至占到百分之八十。但在中国，大部分有特效制作的电影中，特效预算都在10%－15%，甚至有的电影还不到1%。国内影视制作利润往往受到前期拍摄的挤压，前期明星拍摄就占了大部分预算。所以就特效行业而言，国内影视特效公司就要拼公司规模和技术。因此以下资料统计的都算国内影视特效行业规模比较大的公司。1.Base FX是一家总部位于北京的电影后期特效和动画公司，该公司成立于2006年底， 华人文化同时宣布将和Base FX共同成立影视制作公司“倍视传媒”，开发制作面向中国和全球市场发行的顶级视效大片。代表作有《星球7》、《捉妖记》、《侏罗纪世界》等电影的特效制作。2.北京威驰克国际数码科技有限公司（VHQ），公司公众号显示该公司总部在新加坡，成立于1987年，在2015年上市，VHQ在北京，新加坡，吉隆坡，台北，雅加达都设有分公司，目前看北京团队最大，接近400人，公司规模确实大，而且是国际技术背景的公司也有自己的研发部门。先后参与制作《封神传奇》，《快抢快抢手》，《太平轮》，《王的盛宴》，《九层妖塔》，《大海啸：鲨口逃生》，《小时代3：刺金时代》，《小时代4：灵魂尽头》，《狼图腾》等作品。近期宣传的《鲛珠传》是以特效为卖点的电影。看了下预告，特效场面还是很震撼的，个人比较看好，值得关注一下。3.天工异彩，该公司算是本土公司了，成立于2006年，他们完成过画皮2等电影的后期特效制作，天工异彩实际上并不是一家单纯的电影后期特效公司 ，包含了数字中间片， 调色， 剪辑， 预告片剪辑，等业务。代表作有《风声》、《唐山大地震》、《狄仁杰之通天帝国》、《画皮2》、《一九四二》、《致我们终将逝去的青春》、《中国合伙人》、《危险关系》、《101次求婚》等等。4.More FX，TVC广告起家的，最近几年才发展电影后期特效业务。more多年来其实一直做的比较好的是创作和艺术方向，这根源于创始人都是美术专业出身，相对于同行的其他家而言缺少以特效为卖点的“特效大片”作品。目前作品偏向剧情片，文艺片，代表作《万物生长》，《重返二十岁》，等等。

1、HoudiniHoudini特效方bai面非常强大的软件。许多电影特效都du是由它完成，zhi指环王中“甘道夫”放的那些“魔法礼花”还有“水马”冲垮“戒灵”的场面，后天中的龙卷风。2、IllusionAvid公司的Illusion是集电影特技、合成、绘画和变形软件于一身的合成软件。它是基于SGI全系列平台非压缩数字非线性后期编辑及特技制作系统，具有高效率的制作环境、制作质量和集成化的功能模块。3、Inferno运行于SGI超级工作站上的Inferno系统是一个多次获奖的世界公认的最优秀的影视特技效果制作系统，《失落的世界》、《龙卷风》、《独立日》、《天地大冲撞》、《星河战队》、《哥斯拉》、《木乃伊》到电影历史上最成功的影片《泰坦尼克号》。4、Alias / Wavefront软件的前身是Alias，该系统最初由加拿大多伦多的Alias公司开发，主要运行于各类SGI图形工作站和IBM R60000系列的图形工作站上，该系统的产品分为许多等级，从低至高依次为：Designer、Animator、Power Animator、Studio和Auto Studio。

岗位要求：1、熟悉在max或maya制作爆炸、烟尘、碎裂、流体等等特效制作；2、熟悉后期合成；3、能够应用Mel、表达式制作特殊效果；4、能够综合应用其他同类型软件制作和合成特殊效果；4、美术相关专业毕业、熟悉动画制作流程；

1 胶片时代传统特效又可细分为：化妆、搭景、烟火特效、早期胶片特效等。在电脑出现之前所有特效都依赖传统特效完成。大家熟知的就是八十年代的西游记，里面妖魔鬼怪全部由传统特效的化妆完成。专业人士制作妖怪的面具，演员再套在头上进行拍摄。搭景体现为天宫的场景，建造一些类似于天宫的建筑，再放一些烟，就营造出天宫云雾缭绕的情景。2.CG时代CG的意思可以理解为电脑创作。当传统特效手段无法满足影片要求的时候，就需要CG特效来实现，CG特效几乎可以实现所有人类能想出来的效果。CG时代的特效制作大体分成两大类：三维特效和合成特效。其中，三维特效由三维特效师完成，主要负责动力学动画的表现，主要分类：建模，材质，灯光，动画，渲染。合成特效是有合成师完成，主要负责各种效果的合成工作。主要分类：抠像，擦威，调色，合成，汇景。代表世界顶尖水平的公司有：工业光魔/新西兰维塔公司等，近二十年中无数震撼人心的大片大都由这几家公司完成。下面简要介绍一下这两家公司。工业光魔由乔治卢卡斯1975年创立，代表作：阿凡达、变形金刚、加勒比海盗、终结者、侏罗纪公园、星球大战等。最为经典的作品是侏罗纪公园的史前恐龙、加勒比海盗的章鱼脸等。新西兰维塔由彼得杰克逊创立，代表作有指环王系列、阿凡达（诸如此类特效大片基本由很多特效公司共同完成）、金刚等。咕噜姆和金刚基本代表了业内最高水准形神俱备的CG生物。还有一个影响非常大的成就，就是开发了群组动画工具MASSIVE，通过MASSIVE这个软件创造了指环王中千军万马史诗般的混战。这个软件国内研究了几年，限于成本和人员水平，鲜有成果出现。

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相机的视角和轨迹也可以根据风格和故事进行调整。数字效果将与人的景、声、光、镜头运动一起被归类为视听语言的元素。在创作者沃卓斯基兄弟在编写剧本的时候，他们就开始用电影和电视的特效来讲述故事，并渲染画面。他们不仅创造了许多新的生产技术，而且他们还创造了一种图形语言和叙事语言，可以达到特殊效果。1、传统特效传统效果可以细分为:化妆、取景、烟火效果、早期电影效果等等。所有的特效都是在电脑出现之前由传统特效完成的。每个人都熟悉20世纪80年代的西游记。怪物和鬼魂都是用传统的特效完成的。专业人士用怪兽做面具，演员把面具戴在头上拍摄。场景反映在天宫的场景中，建造一些类似天坛的建筑，然后放一些烟，创造出天坛的雾霭场景。孙悟空腾空而起的镜头是用电影特效完成的，但是在电脑出现后，这种方法就被淘汰了。2、CG特效CG的意义可以理解为计算机创作。当传统的特效不能满足电影的要求时，你需要用CG特效来达到，CG特效几乎可以达到所有人类可以想象的效果。以上就是影视特效的两种表现手法，要学习影视制作的小伙伴们要好好看看了。更多的影视制作相关内容，请及时关注本平台，小编将会做整理与分析并发布在本平台上。

影视特效基础：Nuke的基础与提高：Nuke的通道概念与基本操作、Nuke校色工具、抠图工具、常用特效节点、Nuke进行影片合成、三维制作节点与合成的2.5D概念 提高入学学员的艺术修养水平和作品鉴赏能力，为后期做出高质量的作品打下基础。Houdini高级特效：Houdini界面了解与基本操作，动力学系统、表达式、离子技术、sop编辑技术。动力学技术、Houdini流体技术、渲染技术、制作云、消融效果、制作拖尾、制作粒子翻滚与分裂特效、瀑布制作、破碎效果。FumeFX流体学模拟：3ds Max基础操作、FumeFX基础工作流程与视图显示控制、gen、sim、wtp、rend、illum与obj/src标签属性、燃烧、爆炸、水墨效果制作、KK插件基础。影视特效进阶：Maya布料：实拍镜头匹配、布料系统的基础、布料约束、气球破碎特效、布料与刚体作用、布料与N粒子的作用。Rayfire破碎模拟：实拍加特效合成、基础属性、材质调节、约束技术。Maya流体:Maya流体动力学技术、流体的材质与渲染、表达式高级应用、流体碰撞、流体与粒子综合运动、流体海洋ocean技术、流体大气、流体水池pond。Realflow流体模拟：Realflow粒子流体运算、网格生成与渲染、Maya软件的协同工作流程、Realflow内置刚体运算、动力场与特殊的流体材质贴图生成技术。Vue超自然景观制作：Vue软件界面与基础操作、大气、山体、植被创建、Vue的材质与Maya软件的协同工作。关于影视特效需要注意哪些要点，环球青藤小编暂时和您分享到这里了。如果您对影视后期有浓厚的兴趣，希望这篇文章可以为您提供帮助。如果您还想了解更多关于摄像技巧、后期剪辑的方法及素材等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。

搜狗百科影视特效在影视中，人工制造出来的假象和幻觉，被称为影视特效（也被称为特技效果）。电影摄制者利用它们来避免让演员处于危险的境地，或者利用它们来让电影更扣人心弦。人们对电脑的使用，使得电影特效制作的速度以及质量都有了巨大的进步。 设计者只需输入少量的信息，电脑就能自动的合成复杂的图像以及画面片断。 影视特效大多能够用到MAYA软件，它是98年进入市场，是跨平台软件，可以在任何操作系统上使用。在特定的某些方面要比3D有优势，是高端的电影级软件。在中国，影视特效发展迅速，电影市场成绩惊人，仅力方学员就遍及国内80%以上的影视动画公司。影视制作行业得到中国政府的大力支持下，致使影视特效拥有着广阔的发展空间。基本简介在影视中，人工制造出来的假象和幻觉，被称为影视特效(也被称为特技效果)。电影摄制者利用它们来避免让演员处于危险的境地、减少电影的制作成本，或者理由更简单，只是利用它们来让电影更扣人心弦。微型模型：人、妖怪、建筑物以及交通工具的模型都被用来制作电影特效。当模型必须被移动的时候，我们可以通过以下三种方式中的任意一种来移动它们：用手、机械，或者电来使它们移动。运用手工来移动它们需要很长时间，因为模型在银幕上一秒种内的活动，至少需要有24个动作。影视特效做为电影产业中或不可缺的元素之一，为电影的发展做出了巨大的贡献。电影电视作品中为什么要出现特效。1 影视作品的内容及片中生物/场景有的完全是虚构的，现实中不存在的，比如说怪物，以及特定星球等。既然不存在，但是需要在影视中呈现出来，所以需要这方面的专业人士为创造和解决。2 现实在可以存在，但是不可能做出某种特定效果，同样也需要特效来解决。比如说，某人从三十层楼跳下来，现实中不可能让演员这么做，这就需要电脑合成。另外就是现实中完全可以呈现，但由于成本太高或效果不好，就必须用特效来解决。比如战争片中常见的飞机爆炸等。特效分类影视特效大致可分为视觉特效（视效）和声音特效（音效）。视觉特效1 胶片时代传统特效又可细分为：化妆、搭景、烟火特效、早期胶片特效等。在电脑出现之前所有特效都依赖传统特效完成。大家熟知的就是八十年代的西游记，里面妖魔鬼怪全部由传统特效的化妆完成。专业人士制作妖怪的面具，演员再套在头上进行拍摄。搭景体现为天宫的场景，建造一些类似于天宫的建筑，再放一些烟，就营造出天宫云雾缭绕的情景。

影视特效就是影视后期的制作差不多吧

上海穆悦磐疆不知道你有没有听说过，股东是拍过《寄生虫》《海云台》《白夜行》的韩国国宝级特效导演尹大元，他和他的团队都非常厉害，而且穆悦磐疆在传统特效领域远超国内技术甚至好莱坞，大到海啸、地震、爆破，小到道具、美术等等。其原创的R.E.D.S STUDIO技术，也是目前亚洲地区唯一仅有的！

【导读】在影视中，人工制造出来的假象和幻觉，被称为影视特效。电影摄制者利用它们来避免让演员处于危险的境地，或者利用它们来让电影更扣人心弦。人、妖怪、建筑物以及交通工具的模型都可以被用来制作电影特效。那么，零基础学影视特效需要注意哪些要点?1、学会参考优秀的素材国外优秀的搜索引擎和素材网站很多，尽可能多搜集参考素材，例如各种高清图片、实拍视频、电影、案例甚至论文。先构思后制作，以事实为参考，不单单是凭空想象去做镜头，有时也需要有一定的思维逻辑。制作过程中，如果有新的想法，多进行对比参考分析。2、好的内容比好的制作技巧更重要其实视觉效果是用来辅助讲故事的，很多人对镜头理解没那么深刻，因此主要以完成镜头为目的。这个步骤是想象力、视觉和技术进行碰撞融合的过程。导演到底要表达什么：是大气磅礴有冲击力?是优雅唯美清新脱俗?还是末日悲情?能把这些感觉准确表达出来，才是真的高手。3、学会渲染成本控制提升效率，控制成本的一大途径：渲染时选择云渲染。以渲云平台为例：(1)在服务器资源方面，它全面拥抱公有云资源，可利用海量的节点弹性扩展，一键加载各种渲染环境以满足各种渲染任务。(2)在专业度方面，渲云拥有专业的技术工程师团队，熟知设计师使用软件问题、工作难题，能够精准定位给设计师提供快速、安全的渲染问题解决方案， 并提供7*24小时的专属服务。(3)在成本控制方面，渲云为助力影视行业复产复工，推出“夜间定时渲染”活动，白天预约定时夜间渲染，可登录渲云官网了解详情~4、整体决定下限，细节决定上限首先在确定好一个大局整体的前提下，再去讨论细节才有价值。有时候领导会给出一些反馈，例如这里细节不好，那里细节不够。毕竟细节的问题比较好找，但其实整体感觉上的东西反而很难描述清楚。因此你要学会自己去分辨，避免掉入“细节”的坑里。以上就是小编今天给大家整理分享的关于“零基础学影视特效需要注意哪些要点?”的相关内容，希望对正在备考的你有所帮助。为了帮助各位小伙伴更快的上手工作，小编特此还整理了几大常用的影视后期制作视频教学网站，需要的自取哦!如若您还想了解更多关于平面设计的素材及技巧等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。

真实是艺术创作的基本原则，“它既不像生活真实那样与生活本身是同一的，又不想科学真实那样能够验证和还原”。电影让人们做梦，好的电影让观众不愿醒来，但没有人愿意梦到自己司空见惯的人景物。影视特效让这个梦更加精彩，通过影视特效，电影创造出观众没见过，也没有想过的梦境。作为电影创作手段之一，影视特效的创作也遵循艺术创作的基本规律——真实。1、人景物、声光色逼真人景物、声光色是视听语言最重要的元素，他们是构成画面信息的主要成份，影视特效处理这些视听元素的原则是复原他们相互间的整体关系，不论是虚拟生成，还是抠像生成，都应结合所处场景的环境光线情况，统一影调、色彩，恢复质感，才能达到逼真的效果。这一点做不好，会让观众察觉到哪些是影视特效的结果，从而产生渐离感。2、镜头的视点、运动和物体的运动轨迹合理镜头的视点就是观众的视点，其合理的位置仍然要遵循真实感受的原则，其合理性是围绕人的视觉习惯有一定的拓展。镜头的运动也有其规律的，传统的摄影机运动有着非常严谨、成熟的规范，在数字特效中仍然不能打破，如果随心所欲地让摄影机运动，会造成形式脱离内容的结果。物体的运动轨迹在自然界中早已形成，影视特效只有严格地复原，才能体验到真实。如果稍有偏差，立刻会改变人们认识事物的整体关系，造成不真实。

我劝你大学二三年级就去专门的影视动画公司培训吧，学校是学不出来什么的，呆着只会浪费时间（这是过来人的切身体验）。选择一个好的学校加上个人努力当然会事半功倍。选学校的话要选行业内前三名的而且要去他们本部学，质量才有保证。什么学校自己搜搜吧，免的说我打广告。 我也是学后期的，后期一般分包装剪辑和特效，做包装剪辑需要培养下创造力和色彩感，做特效的话最好学点语言。我目前也正在徘徊专攻哪个方向。央视“相信品牌的力量”你看过吧，可以关注下它的制作公司Niko，做水墨特效很好的。 就业前景应该还算比较好的，混两年以上一般就是你挑工作而不是工作挑你了。最重要的还是实力，实力决定一切。学习之前不用建立什么理念，你只要确定你有足够的热情，不怕吃苦，不怕加班就行。不要担心能力不够，没基础啥的，你只要不是傻子就行。

影视特效的软件有哪些 　　随着数字影视技术的发展，影视作品的分辨率日益提升、色域日益扩大、动态范围也逐步在提升，高帧率也逐渐得到了越来越多的应用，这些影视摄制技术的发展。以下是我整理的关于影视特效软件的种类，希望大家认真阅读! 　　一、特效合成资源：AfterEffects、Fusion、Shake、5dcyborg、Boujou、Flame、Assimilate scratch、Avid media Illusion、Avid Liquid 、Avid Softimage/DS Avid Xpress Pro HD、D2 Nuke、Discreet Combustion、Discreet Edit 、Discreet Fire、Discreet Flame、Discreet Flint、Discreet Inferno、Discreet Lustre、Discreet Smoke、Discreet Toxik、Eyeon Fusion、Kcirasoft Roach、Nothing Real Shake、Nucoda FilmMaster、Commotion、Pinnacle Studio、Piranha Cinema 　　二、三维动画资源：Softimage、Maya、Side Houdini、Newtek、Lightwave、Maxon Cinema 4D、Discreet 3DMax、Alias Studio 　　三、特效跟踪资源：Boujou、Mokey、Realviz MatchMover、PF Track、SynthEyes、2D3 Monet 　 　常用的特效软件 　　1、Houdini 　　Side Effects Software的旗舰级产品，是创建高级视觉效果的终极工具，因为它的横跨公司的整个产品线的能力，Houdini Master为那些想让电脑动画更加精彩的艺术家们空前的能力和工作效率。它是特效方面非常强大的软件。许多电影特效都是由它完成：《指环王》中“甘道夫”放的那些“魔法礼花”还有“水马”冲垮“戒灵”的场面，《后天》中的龙卷风等等，只要是涉及DD公司制作的好莱坞一线大片，几乎都会有Houdini参与和应用。 　　2、Illusion 　　Avid公司的Illusion是集电影特技、合成、绘画和变形软件于一身的合成软件。它是基于SGI全系列平台非压缩数字非线性后期编辑及特技制作系统，具有高效率的制作环境、制作质量和集成化的功能模块。 　　3、Softimage 　　Softimage 3D是专业动画设计师的重要工具。用Softimage 3D创建和制作的作品占据了娱乐业和影视业的主要市场，《泰坦尼克号》、《失落的世界》、《第五元素》等电影中的很多镜头都是由SOFTIMAGES 3D制作完成的，创造了惊人的视觉效果。 　　SoftImage 3D是一个综合运行于SGI工作站和Windows NT平台的高端三维动画制作系统，它被世界级的动画师成功运用在电影、电视和交互制作的市场中。它具有由动画师亲自设计的方便高效的工作界面、加入的动画工具和快速高质量的图像生成，使艺术家有了非常自由的想象空间，能创造出完美逼真的艺术作品。 　　4、Digital Fusion 　　Digital Fusion是Eyeon Software公司推出的运行于SGI以及PC的Windows NT系统上的专业非线性编辑软件，其强大的功能和方便的操作远非普通非编软件可比，也曾是许多电影大片的后期合成工具。象《泰坦尼克号》中就大量应用Digital Fusion来合成效果。Digital Fusion具有真实的3D环境支持，是市场上最有效的3D粒子系统。通过3D硬件加速，你现在可以在一个程序内就可以实现从Pre-Vis到finals的转变。eyeon"s Fusion 是真正的2D和3D协同终极合成器。 　　5、Shake 　　Shake是Apple公司推出的主要用于影片与HD的行业标准合成与效果解决方案，现在提供可在渲染功能。在过去六年中，许多荣获奥斯卡奖(Academy Award)的影片都运用Shake来获得最佳视觉效果。Shake艺术家们可以在没有任何损害的情况下自由组合标准分辨率、HD或影片。因为支持8点、16点和32 点(浮点)彩色分辨率，Shake能让你以更高的保真度，合成高动态范围图像和CG元素。包含经制作验证的视觉效果工具，比如画面分层，轨迹跟进，蚀刻滚印效果，绘画、色彩校正和新的影片纹理图案模拟等。以及内置键控性能，包括 Photron Primatte和CFC Keylight，这两个行业领先的专业键控器。为了获得额外的灵活性，Shake支持第三方插件，如The Foundry， GenArts，Ultimatte以及其它。功能强大的合成引擎具独立分辨率的，基于混合扫描线/平铺显示的渲染引擎，允许在合成作品的同时，包含标准清晰度(SD)，高清晰度(HD)和电影图像。艺术家们可以选择以8比特，16比特，或32比特(浮点)色彩分辨率进行操作，在保持整体性能的同时，以更高的保真度对HDR 图像进行合成。 　　6、Inferon/Flame/Flint 　　Inferon/Flame/Flint是由加拿大的Discreet 开发的系列合成软件。该公司一向是数字合成软件业的佼佼者，其主打产品就是运行在SGI平台上的Inferon/Flame/Flint软件系列，这三种软件分别是这个系列的高、中、低档产品。Inferno运行在多CPU的超级图形工作站ONYX上，一直是高档电影特技制作的主要工具;Flame运行在高档图形工作站OCTANE上，既可以制作35cm电影特技，也可以满足从高清晰度电视(HDTV)到普通视频等多种节目的制作需求;Flint可以运行在OCTANE、O2、Impact等多个型号的工作站上，主要用于电视节目的制作。在合成方面，它们以Action功能为核心，提供一种面向层的合成方式，用户可以在真正的三维空间操纵各层画面。从Action模块，可以调用校色、抠像、跟踪、稳定、变形等大量合成特效。 　　7、Combustion 　　Combustion是Discreet公司出品的第一个运行在Windows NT和Macintosh环境下的.高级特效软件，它具备了创建极具震撼视觉效果所需的高运算速度和优良的可视化交互性能。它提供了许多强有力的工具来设计、动画、合成等等，最终实现你的创造性想象。Combustion的高级结构将图像加速、多处理器支持和多场景视图等有机地集成在一起，从而提出了台式机上可视化交互的新标准。你可以使用无压缩的视频素材在与分辨率无关的工作区中进行合成工作。 　　8、Affter Effects 　　After Effects是Adobe公司出品的一款用于高端视频编辑系统的专业非线性编辑软件(简称AE)。它借鉴了许多软件的成功之处，将视频编辑合成上升到了新的高度。Photoshop中层概念的引入，使After Effects可以对多层的合成图像进行控制，制作出天衣无缝的合成效果;关键帧、路径概念的引入，使After Effects对于控制高级的二维动画如鱼得水;高效的视频处理系统，确保了高质量的视频输出;而令人眼花缭乱的光效和特技系统，更使After Effects能够实现使用者的一切创意。 　　After Effects还保留有Adobe软件优秀的兼容性。在After Effects中可以非常方便地调入Photoshop和Illustrator的层文件;Premiere的项目文件也可以近乎于完美的再现与After Effects中;在After Effects中，甚至还可以调入Premiere的EDL文件。 　　相对于Premiere来说，After Effects更擅长于数字电影的后期合成制作。现在，After Effects已经被广泛地应用于数字电视、电影的后期制作中，而新兴的多媒体和互联网也为After Effects提供了宽广的发展空间。关于After Effects的具体详情操作请点击：After Effect影效传奇视频教程 　　9、SynthEyes 　　SynthEyes 是一个比较复杂的软件，不适合初学者使用。主要应用于工作室，SOHO。常用于电影特效制作的跟踪软件。用途之多，稳定性之好。兼容性之强，是BOUJOU、MATCHMOVER等跟踪软件根本不能比拟的。 　　现在推出了SYN2008这个新版软件，将三维跟踪这一项技术提高到了业内登峰造极的技术水平。跟踪稳定，精确性，解算能力已经到了令人乍舌的高度。现再次讨论一下其物体跟踪技术。SynthEyes 是一个自动三维跟踪及运动匹配系统，它提供了完整的解决方案，包括摄象机跟踪，物体跟踪，摄象机+物体跟踪，多重镜头跟踪, 3点跟踪 (2.5-D)，镜头缩放，镜头畸变，能适应光线变化, RAM 回放，分离 rotoscoped 物体等，在改变镜头时可完全手动控制跟踪点，可使用脚本自定义导出标准，可自定界面和快截键。 ;

影视特效是怎么制作的 　 　什么是影视后期和影视特效? 　　影视后期制作： 指拍摄完成后需要完成的影视制作工作，包含非线编辑、特效合成、色彩校正、三维动画、二维动画、节目包装、音乐和配音合成、录制产品等等。 　　影视特效： 在影视中，人工制造出来的假象和幻觉，被称为影视特效(也被称为特技效果)。电影摄制者利用它们来避免让演员处于危险的境地、减少电影的制作成本，或者理由更简单，只是利用它们来让电影更扣人心弦。有些是用3D和MAYA结合做出来的，他们结合也可以模拟真是的场景，比如：CS游戏里面的枪战场面，还可以拍实录，实演等。 　　影视动画： 影视三维动画涉及影视特效创意、前期拍摄、影视3D动画、特效后期合成、影视剧特效动画等。随着计算机在影视领域的延伸和制作软件的增加，三维数字影像技术扩展了影视拍摄的局限性，在视觉效果上弥补了拍摄的不足，在一定程度上电脑制作的费用远比实拍所产生的费用要低的多，同时为剧组因预算费用、外景地天气、季节变化而节省时间。制作影视特效动画的计算机设备硬件均为3D数字工作站。制作人员专业有计算机、影视、美术、电影、音乐等。影视三维动画从简单的影视特效到复杂的影视三维场景都能表现的淋漓尽致。 　　影视合成： 影视合成就是将虚拟的场景、物品、角色与实拍的场景、物品或者角色等合成在一起。与影视合成相关的是影视编辑，影视编辑就是剪辑，也就是进行影视剧、广告等影像的剪辑。这两种工作在字面上看似乎很简单，但千万不要小看和低估了要从事这两项工作所需要的综合素质。剪辑与合成都要运用专业的工具来进行，比如常用的剪辑系统有Final Cut Pro、Avid等，合成工具有AE、Shake、Nuke等。 　　三维动画： 三维动画又称3D动画，是近年来随着计算机软硬件技术的发展而产生的一新兴技术。三维动画软件在计算机中首先建立一个虚拟的世界，设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景，再根据要求设定模型的运动轨迹、虚拟摄影机的运动和其它动画参数，最后按要求为模型赋上特定的材质，并打上灯光。当这一切完成后就可以让计算机自动运算，生成最后的画面。三维动画技术模拟真实物体的方式使其成为一个有用的工具。由于其精确性、真实性和无限的可操作性，目前被广泛应用于医学、教育、军事、娱乐等诸多领域。在影视广告制作方面，这项新技术能够给人耳目一新的感觉，因此受到了众多客户的欢迎。三维动画可以用于广告和电影电视剧的特效制作(如爆炸、烟雾、下雨、光效等)、特技(撞车、变形、虚幻场景或角色等)、广告产品展示、片头飞字等等。 　　影视后期及特效的应用软件有哪些? 　　三维动画类： Maya、3ds Max 　　后期剪辑类： Smoke、Premiere pro、Final Cut Pro 　　后期特效合成类： After Effects、Nuke、Shake、Flint、Digital Fusion、Commotion 　　调色软件： Color 　　这些软件分别用来完成什么工作? 　　1、MAYA软件： Maya是美国Autodesk公司出品的世界顶级的三维动画软件，应用对象是专业的影视广告，角色动画，电影特技等。Maya功能完善，工作灵活，易学易用，制作效率极高，渲染真实感极强，是电影级别的高端制作软件。 Maya售价高昂，声名显赫，是制作者梦寐以求的制作工具，掌握了Maya，会极大的提高制作效率和品质，调节出仿真的角色动画，渲染出电影一般的真实效果，向世界顶级动画师迈进。Maya 集成了Alias、Wavefront 最先进的动画及数字效果技术。它不仅包括一般三维和视觉效果制作的功能，而且还与最先进的建模、数字化布料模拟、毛发渲染、运动匹配技术相结合。Maya 可在Windows NT 与 SGI IRIX 操作系统上运行。在目前市场上用来进行数字和三维制作的工具中，Maya 是首选解决方案。 　　2、3dsMax软件： 3D Studio Max，常简称为3ds Max或MAX，是Autodesk公司开发的基于PC系统的三维动画渲染和制作软件。其前身是基于DOS操作系统的3D Studio系列软件，最新版本是2011。在Windows NT出现以前，工业级的CG制作被SGI图形工作站所垄断。3D Studio Max + Windows NT组合的出现一下子降低了CG制作的门槛，首选开始运用在电脑游戏中的动画制作，后更进一步开始参与影视片的特效制作，例如《X战警II》、《最后的武士等》。 在应用范围方面，广泛应用于广告、影视、工业设计、建筑设计、多媒体制作、游戏、辅助教学以及工程可视化等领域。拥有强大功能的3DS MAX被广泛地应用于电视及娱乐业中，比如片头动画和视频游戏的制作，深深扎根于玩家心中的劳拉角色形象就是3DS MAX的杰作。在影视特效方面也有一定的应用。而在国内发展的相对比较成熟的建筑效果图和建筑动画制作中，3DS MAX的使用率更是占据了绝对的.优势。根据不同行业的应用特点对3DS MAX的掌握程度也有不同的要求，建筑方面的应用相对来说要局限性大一些，它只要求单帧的渲染效果和环境效果，只涉及到比较简单的动画;片头动画和视频游戏应用中动画占的比例很大，特别是视频游戏对角色动画的要求要高一些;影视特效方面的应用则把3DS MAX的功能发挥到了极至。 　　3、Adobe Premiere 软件： ProAdobe Premiere Pro是目前最流行的非线性编辑软件，是数码视频编辑的强大工具，它作为功能强大的多媒体视频、音频编辑软件，应用范围不胜枚举，制作效果美不胜收，足以协助用户更加高效地工作。Adobe Premiere Pro以其新的合理化界面和通用高端工具，兼顾了广大视频用户的不同需求，在一个并不昂贵的视频编辑工具箱中，提供了前所未有的生产能力、控制能力和灵活性。Adobe Premiere Pro是一个创新的非线性视频编辑应用程序，也是一个功能强大的实时视频和音频编辑工具，是视频爱好者们使用最多的视频编辑软件之一。 　　4、Final Cut Pro软件： Final Cut Pro是Final Cut Studio中的一个产 品Final Cut Studio中还包括 Motion、livetype、soundtrack等字幕、包装、声音方面的软件。所以这两个就是包含和被包含的关系，凭借精确的编辑工具，你几乎可以实时编辑所有影音格式，包括创新的 ProRes 格式。借助 Apple ProRes 系列的新增功能，你能以更快的速度、更高的品质编辑各式各样的工作流程。单击一下即可将你的作品输出到苹果设备、网络、蓝光光盘和 DVD 上。 有了 iChat Theater，无论你在世界哪个角落，都可以实现即时协作。使用重新设计的速度工具，轻松改变剪辑的速度。享用十多种新增的强化功能，包括原生支持 AVC-Intra 格式、改进了 Alpha 过渡效果创建过程、增强的标记、较大的时间码窗口等等。 　　5、After Effects软件： After Effects是Adobe公司推出的一款图形视频处理软件，适用于从事设计和视频特技的机构，包括电视台、动画制作公司、个人后期制作工作室以及多媒体工作室。而在新兴的用户群，如网页设计师和图形设计师中，也开始有越来越多的人在使用After Effects。属于层类型后期软件。 　　6、Nuke软件： 电影特效软件，当今大型电影绝伦的特效，不禁让人要惊叹其合成的逼真与强大!Nuke曾被用在Digital Domain所制作的很多电影和商业片中。 Nuke是一个获得学院奖(Academy Award)的数码合成软件。已经经过10年的历练，为艺术家们提供了创造具有高质素的相片效果的图像的方法。Nuke无需专门的硬件平台，但却能为艺术家提供组合和操作扫描的照片，视频板以及计算机生成的图像的灵活、有效、节约和全功能的工具。在数码领域，Nuke已被用于近百部影片和数以百计的商业和音乐电视，Nuke具有先进的将最终视觉效果与电影电视的其余部分无缝结合的能力，无论所需应用的视觉效果是什么风格或者有多复杂。　 Nuke合成软件参与制作的著名影视有：《后天》、《机械公敌》、《极限特工》、《泰坦尼克号》、《阿波罗13》、《真实的谎言》、《X战警》、《金刚》等。 　　7、Color软件： Color 1.5 让你领略高端色彩分级的力量。有了直观的工具以及与 Final Cut Pro 的深入双向整合，你可以快速改善单一画面或为整个序列创建标志性画面效果。现在拥有高达 4K 的高质量格式原生工作流程，Color 是制作音乐录像带、广告、广播后期制作及剧情片的终极处理工具。 可自定义的色彩特效及标志性画面效果，使用 Color 1.5，让你的项目拥有与众不同的画面效果，使之经久难忘。在镜头或画面上应用单一特效，或为整个项目创建标志性画面效果，以实现导演的构想。完善的色彩特效系统、先进的遮罩、运动追踪及其他颜色工具让这一切变得轻而易举。 　 　这些软件软件都做过哪些大片? 　　FCP剪辑软件： 　　《盗梦空间》 《不死劫》 《大风歌》 《春光灿烂猪九妹》 《李米的猜想》 《凤穿牡丹》 《让子弹飞》 　　COLOR调色软件： 　　《命运交响曲》 《神话》 《蜗居》 《神雕侠侣》 《怪侠一枝梅》 《宫》 《美人心计》 《大唐双龙传》 　　NUKE合成： 　　《画皮》 《X战警》 《金刚狼》 《的士速递》 《夺宝奇兵》 《曼谷杀手》 《机械师》 《异形》 　　MAYA三维动画： 　　《终结者》 《食人鱼3D》 《魔戒》 《哈利波特》 《变形金刚》 《阿凡达》 《木乃伊3》 《亚历山大帝》 　　影视后期特效的工作前景如何? 　　影视行业目前在国内可以说是朝阳产业，而影视特效技术可以被称之为朝阳产业中的朝阳产业。因此对于学习影视后期制作的同学们来说，不应该担心是否能找到一份工作的问题，而是要努力在学习的过程中如何更多的去了解这个行业。 　　一般学习影视后期的同学都想进影视公司。然而需要影视专业人才的公司可不仅仅是影视制作公司。其实像广告公司，婚庆公司，动画制作公司，都非常缺乏专业的这类制作人才。 　　通常，我们一般学习影视制作的同学，都可以往以下几个职位方向发展： 　　后期制作：剪辑师，抠像师、合成师，调色师，栏目包装、影视特效指导等 　　三维方面：动画师，建模、跟踪师等 　　平面方面：二维动画师，手绘师等 　　但是一般目前从国内的大体环境来看，有些公司分配的没有那么细致，很多职位都会相互交替工作。因此对于自我要求较高的同学来说，在日后工作中学习和接触的东西会更广泛一点。 ;

电脑

摘要：影视在我们的生活中占据着不容忽视的位置，可以丰富和充实人类的精神生活。而影视里的特效为影视制作水平地提高提供了强大的技术支撑。那么影视特效是什么？电影电视作品中为什么要出现特效？影视特效分类有几种？下面来了解下吧。一、影视特效是什么影视特效也被称为特技效果，是指在影视中人工制造出来的假象和幻觉，比如虚构的怪物、坍塌的摩天大楼、高空跳楼等。电影摄制者利用影视特效来避免让演员处于危险的境地，或者利用它们来让电影更扣人心弦。二、电影电视作品中为什么要出现特效1、影视作品的内容及片中生物、场景有的完全是虚构的，现实中不存在的，比如说怪物，以及特定星球等。既然不存在，但是需要在影视中呈现出来，所以需要这方面的专业人士为创造和解决。2、现实可以存在，但是不可能做出某种特定效果，同样也需要特效来解决。比如说，某人从三十层楼跳下来，现实中不可能让演员这么做，这就需要电脑合成。另外就是现实中完全可以呈现，但由于成本太高或效果不好，就必须用特效来解决。比如战争片中常见的飞机爆炸等。三、影视特效的分类影视特效大致可分为视觉特效（视效）和声音特效（音效）。1、视觉特效电影里逼真的怪物、坍塌的摩天大楼、铺天盖地的洪水等都属于这一类。视觉特效一般可以分为三维特效和合成特效。其中，三维特效由三维特效师完成，影视中的一些虚拟立体的角色或场景都属于三维特效范畴，主要涉及建模、材质、灯光、渲染、绑定、动画等流程。合成特效由合成特效师完成，主要负责素材或效果之间的合成工作，一般有抠像、擦除、摄像机反求、调色、合成等内容。2、声音特效即所谓的音效，通常是由拟音师，录音师，混音师协作完成。拟音师负责画面中所有特殊声音（例如：爆炸声，脚步声，破碎声等等）的捕捉。录音师负责将拟音师的声音进行收录，最后通过混音的编辑加工成为影视使用的音效。

随着三维技术的不断发展和计算机硬件与软件水平的提高，三维建模技术越来越被人们所倚重。相比于传统的二维模型，三维模型可以方便地产生任意方向的平面投影和透视投影视图。 VR3D瞬时三维成像系统利用相机矩阵设备对被拍对象进行瞬间抓拍，得到被拍对象全方位的影像数据后，经过后期3D建模技术合成3D数据模型，根据不同的制作要求对模型进行相应的修整、处理，输出要求的数据格式以及高质量的彩色贴图。 在不断的发展过程中，这项技术在娱乐领域得到了广泛应用：其主要应用包含影视特效和角色动画两部分。影视特效要求展示出现实难以展示的效果，对观众产生一定的视觉冲击，结合实际拍摄画面进行特效制作，需要投入大量精力和技术来实现以达到最逼真的效果。角色动画要求在三维软件中对角色模型进行精确的制作，对细节的要求比较高。 电影圈有两个比较流行的说法，一个是“能前期做的不留在后期”，还有一个是“现在前期比后期还贵”。这个基本上体现了特效行业在电影圈的“沉浮史”，而电影特效制作又肯定会提到建模问题。此前建模就是使用传统软件来手动建模，而现在3D扫描建模因其相对较低的成本和极高的效率，成为影视后期制作的新选择。 由郭敬明导演执导的电影《爵迹》是国内经典的一部以现实环境为依托制作的高仿真三维影像电影，采用真人动作捕捉的方式进行拍摄，三维扫描技术可将生活中任何具象的实物转化为电脑里的3D模型。 如宣传剧照上所示，作为中国第一部真人CG（Computer Graphics）电影，《爵迹》全部角色通过CG真人建模做成，此番《爵迹》使用的这套系统，更是可以把演员扫描形成1:1的3D数字人物。 演员全程身着动作捕捉服装和头盔进行表演，后期工作人员得到采集的数据后，根据需求，对人物的妆面、肤色、服装和道具进行无限可能的增添创造，使其达到真人电影的效果。 并且这些数字人物，无论体型、肤质甚至表情都与真人几乎一样，精度可以精确到毛孔。 《爵迹》作为中国首部真人CG电影，在技术上还处于学习阶段，部分细节不够成熟。不过在未来的不断摸索中，中国一定会制作出更为成熟的作品。 此次为电影提供技术支持的南大教授——曹汛教授也表示：3D重建和数字化目前最大的研究困难在于人物细微表情的捕捉，因此未来他将重点研究高精度的表情采集技术。曹汛教授还透露，他们正在研发一种类似电影《猩球崛起》运用的电影头盔，力求更加精准地捕捉人面部细微的表情变化。 谈起CG技术，CG运用到电影中的历史，说短，也不算短了。早在1985年就有电影运用了该技术，但该时期的技术可以用“潦草”二字来形容，单单是为了技术而运用技术，非常粗糙。 当然，社会在进步，技术也随之不断地在发展。2001年，在电影《指环王》中，CG技术再一次呈现在人们眼前，这一电影对整个电影特效行业来说都是划时代的，从中可以真正领教到什么是“动作捕捉”。电影中人物“咕噜”的一举一动是由演员安迪·瑟金斯演出来的，通过传感器捕捉他的动作，再将这些数据传入电脑，因此“咕噜”的动作都像极了人。 同时期采用动作捕捉技术的电影还有2004年斯皮尔伯格的《极地特快》。 2010年以后，CG技术又跨越了一大步，其中最好的代表电影上文也有提及，即《猩球崛起》系列。在此之前，大部分CG技术都是按照人来进行的，而这个电影围绕猩猩展开，对于技术人员来说这无疑是一个挑战。 面对浑身是毛的大猩猩，要想做出逼真的CG形象，唯一的办法就是按照猩猩去造就“猩猩”。由于猩猩的毛发非常多，包含着大量自由运动的个体，需要电脑进行巨量运算，为了达到更理想的效果，特效师们还专门研发了一套关于猩猩的毛发系统。 在2017年的《猩球崛起3》中，电影结尾有一些下雪的镜头，雪花会落到猩猩身上，维塔公司视效总监的要求是：“雪花不能是像糖霜一样均匀地沾染到毛发上，一定是有的地方还结了冰块，光线照射下来，也呈现出不同的反射、散射和漫射，一切必须看起来就是真实发生的。”正是如此高的要求，才使得这样一部大制作最终呈现在了我们眼前。 时间来到了2019年，一部CG技术界的旷世巨作——《阿丽塔》出现了。相信很多小伙伴都看过或是听说过这部电影。制作该影片的特效公司是“维塔公司”，我们熟知的《魔戒三部曲》、《金刚》、《阿凡达》等片中的视效均出自于维塔的制作团队。 《阿丽塔：战斗天使》的视效是由三万台电脑耗时4.32亿小时制作出来的，电影中有大量阿丽塔的眼睛特写，开篇的第一个镜头便是阿丽塔的一双明眸。阿丽塔一个虹膜就运用了900万个像素制作，有830万个多边形，而《指环王》整部才动用了15万像素。所以单单眼睛里的细节，《指环王》中咕噜和《阿凡达》中的尼特丽就无法与其相比。 为了看起来更真实，阿丽塔脸上的皮肤并不是很好，有很多不完美的地方，比如有斑点和眼睛里的血丝，但这也给了观众更真实的感受。 看到阿丽塔的动作表情，我们甚至可以感受到她就像是一个真正的人，而不是由电脑技术所造就的一个“人”，她似乎有真实的喜怒哀乐，说《阿丽塔》是这个时代真人CG技术的巅峰，也并不夸张。 技术仍在不断发展，虽然阿丽塔已经达到了栩栩如生的状态，但还是没有实现以假乱真的效果，人类对于“人”的要求总是比较高，对于一些细微的表情，CG技术仍然无法捕捉到，因此，《阿丽塔》既是巅峰，也是起点。 三维技术能够完成现实中不能完成的镜头，特别是一些场景，且其制作不受季节气候等因素的约束，在拍摄成本过高的场景或镜头时都可以使用三维技术，在一定程度上也降低了制作成本。 计算机技术的迅猛的发展，最大程度地发挥了创作者的想象力，很多在现实中不存在的角色出现在了人们的视野中，生动而逼真的数字角色能够给人以新鲜而震撼的感受，且数字角色为主角的电影逐渐成为主流。 三维技术为影视特效提供了技术支持，使影视特效得到了前所未有的发展，其将现实与虚拟相结合，或将虚拟带入荧屏进而呈现在观众眼前，未来随着技术的发展，三维技术是否能使影视特效达到虚实不分的境界，我们仍会期待。未来的中国银幕上，必然会出现更多真人CG角色。