平面广告

你们老师有点问题，平面广告和影视广告的区别也用不着写3500字吧，而且分析这个对于实际的商业来说，一点作用都没有，无论你是广告主、策划公司、制作公司。不同：1、广告媒介不同；（瓜娃儿都知道）2、投放领域不同；（瓜娃儿都知道）3、广告效果不同；4、宣传目的不同；5、制作手段不同；（瓜娃儿都知道）联系：1、广告策略相同；（同时期相同产品）2、图像和文字结合的表现手法相同；3、广告目的相同；4、广告主相同；（相同产品）

所谓”影视广告“，首先它是出现在影视里面的，其次它们一般是动态的；而平面广告则一般是非动态的，到处张贴的。举例来说，电视剧里面插播的那些广告，它们就属于”影视广告“，而满大街张贴的各种海报，就属于”平面广告“。

你好~你说的这几样他们是包涵关系的，广告设计是一个大类，他包涵平面设计而平面设计中又包涵平面广告设计，至于产品/包装设计是平面广告设计的一个分支。广告设计包涵平面广告、媒体广告、公益广告等等……平面设计包涵很多：包括二维广告设计、二维图纸CAD、二维示意图等等……平面广告设计的定义是：世界里一切你所看到的以二维方式出现的其宗旨是商家将某些信息传递给受众的传播方法都属于平面广告设计。产品包装设计：是一些商品在销售时，为了销量，宣传等目的，进行的包装设计。你所问的这几个词汇不属于同一个界面上的，无法回答你哪个更有前途，学习都是学的平面广告设计，学会后产品包装设计自然就会了，包含关系。希望能帮到你，谢谢~

①信息收集1.客户提出工作要求；2.客户提供相关文本及图片资料。(公司介绍、项目描述、基本设计要求)。②合同1.双方签订《设计合同书》；2.客户支付预付款；3.客户提供设计相关内容资料。③市调1.安排具体负责人及工作小组；2.分配工作；3.市场调查；4.搜集设计资料。④创意会1.总结分析市调结果；2.分配设计人员；3.讨论设计方向；⑤设计1.设计师设计草图；2.文案配合文字；3.作出设计稿；4.客户审核。⑥正稿1.客户确认设计稿；2.修改或调整完成整体设计；3.进行正稿制作；4. 客户验收，验收合格，由客户签发“设计合格确认书。⑦交稿1.输出菲林，客户签字确认，交给客户印刷。2.合同完成。

1、photoshop是Adobe公司旗下最为出名的图像处理软件之一，集图像扫描、编辑修改、图像制作、广告创意，图像输入与输出于一体的图形图像处理软件，深受广大平面设计人员和电脑美术爱好者的喜爱；2、Adobe PageMaker是平面设计与制作人员的理想伙伴，本软件主要用来处理图文编辑，菜单全中文化，界面、及工具的使用十分的简洁灵活，对于初学者来说很容易上手。因此目前诸多的广告公司、报社、制版公司、印刷厂等都已采用了Pagemaker作为图文编排的首选软件；Pagemaker的使用把以前落后粗糙的徒手设计--上色--手工制版的繁重过程，简化到了设计人员在电脑上一步即可完成，而且同时又给设计节省出大量的宝贵时间，思维空间也得以开拓。而制作人员也从繁重的体力劳动得以解脱，真可谓是两全其美的软件。3、CorelDRAW Graphics Suite非凡的设计能力广泛地应用于商标设计、标志制作、模型绘制、插图描画、排版及分色输出等等诸多领域。其被喜爱的程度可用事实说明，用于商业设计和美术设计的PC电脑上几乎都安装了CorelDRAW。

好的平面设计师绝对不是因为他会操作很多软件， 他的优势在于头脑。 软件只是个工具。你的手能够表达你的脑子所想，就够了。学会PS，再学会矢量软件AI或者CDR其中一个，就够用了。然后学些美术常识（时间紧张的话，不一定要会动手，懂理论，提高审美就可以了）学平面设计基本理论（如平面构成，色彩构成，图形图案，包装，广告心理学，知道市场定位，知道CIS、DM、楼书、报广等基本的东西，知道简单的策划，知道媒体的组合 ）学会发散试思维，学会分析与总结多留心市场，多留心平面设计的网站，身边能看的到的好设计，多学习还有一点，多练手。优秀的设计师都是经历过无数的否定出来的，不要怕失败。如果是新手自学，我建议你先学会基本软件，提高基本审美观，找个确实认真做项目的公司实习，不要一开始就求赚钱。再从实际不足中找到什么是需要补充的。推荐一个设计君APP，里面有免费的教学视频。

真实可信广告是楼盘销售信息的集合。它主要面对的是客户，广告的重要性自然是不言而喻的。作为成功的发展商，首先应该对自己的项目、对自己的客户群体、对自己的信誉负责任。所以广告的内容必须真实。另一方面，今天的客户是日渐成熟的消费者，他们对楼盘的各种构成要素，包括发展商的实力与诚意等都有自己的评判。从法律角度看，广告是发展商对客户在某种意义上的承诺，其内容、数据都应该是严肃认真的，任何夸张、虚伪和差错都是不明智的和不允许的。比如，一家发展商在广告中承诺采用名牌进口电梯，但最终安装的是名牌合资电梯，引发客户投诉，发展商不得不作出赔偿。不少精明的消费者就是因为广告的 失真而放弃了对项目楼盘的选择。因此，应首先创造一流的信誉与项目，其次才是制作一流的广告。广告设计完成后，发展商不妨请自己的律师审查一遍，防止出现法律偏差与纠纷。全面详实从发展商宣传自己楼盘和客户的购买心理以及成功的广告文案等各种角度分析，广告大致应包含以下内容：楼盘的地理位置楼盘的地理位置是客户第一关心的问题，因此，应在广告的显要处予以标明。位置图应尽量准确，表现交通条件、周边商业、教育与物业环境。 物业楼盘的景观最好有一张体现小区物业特色的视点图，表现建筑物外立面、环境绿化、小区景观、交通组织等内容。在广告的其它位置，可以补充给出建筑物局部立面，表现阳台、 飘窗等最具特色的细部处理。如是现房，采用现场照片来表现物业楼盘的实际景观，这对销售会有较好的作用。另外一个细节问题，往往被发展商忽视。在房展会上，细心的客户会发现，广告上的立面图、视点图表现的建筑外墙颜色与展会上楼盘模型的颜色相差甚远。此事虽小，却往往给客户留下发展商随意改变或举棋不定的印象。楼盘的结构特点 建筑的结构体系（剪力墙；框架剪力墙；是现浇混凝土还是钢结构等）、结构抗震特点、层高（结构层高或楼层净高）等都是客户关心的内容，应阐明。 楼盘平面图 有些发展商在广告中只提供单独的户型图，没有整个楼座的平面图。这样，对客户很不方便。客户无法比较和了解同一平面内各户型的相互关系、电梯楼梯的位置，使客户十分茫然。因此，有必要在广告中提供标明各个户型的楼盘平面图。户型平面图 很少有发展商会拿出没有户型平面的广告，但缺少各房间的面积指标却是常见的。建议一定要给出每一户型中各房间的面积指标，并注明是销售面积还是使用面积。价格表 考虑各销售阶段房价的调整与变化，价格表可作为附件出现。付款方式和物业管理收费标准应清楚说明。车位与车库情况除高标准别墅外，车位是否充足、车库出入口位置、车库形式等都是客户选择商品房时越来越关心的问题。楼盘各种设备的说明 开发商应对楼盘和小区的各种设备如采暖、通风、空调、电梯、给水、安防、智能化、 供电、通讯、热水、燃气等配套设备的形式与标准给予明确的承诺。楼盘的装修标准:（1）说明楼盘的室内装修标准：户内装修的内容，具体部位的装修标准（如户内门窗的材质、品牌；外窗玻璃的层数、颜色与隔音性能等）、洁具品牌、上水管线材质、厨房设备等等，如是精装修更应给予具体说明。（2）说明楼盘的外装修及公共部位装修标准：外墙材质、饰面材料；入口大堂、每层公共走廊、电梯前室、楼梯的装修标准等等。 小区的配套内容 这一部分往往是发展商大为强调的内容。比如，小区会所、购物条件、健身设施（旅游馆、网球场、健身房等）、教育设施（幼儿园、中小学校等）、娱乐设施、社区交往场所等等。特别说明建设一个小区就是为客户们设计一种生活，打造一种社区文化。作为成功的发展商，不仅要为客户建造优质的硬件环境，更要在项目之初就策划好为客户提供怎样的软件环境，为入住的业主提供什么样的服务。以及服务的内容与标准、物业公司的信誉与业绩、社区文化的内涵与特色，甚至他们的邻居是谁等。因此， 如果有成熟的设计不妨在自己的广告中给予特别说明，来强调项目的特色。设计考究广告不仅是销售信息的载体，更是沟通发展商与消费者——客户的桥梁。怎样捕捉客户的目光，是开发商普遍关心的命题。广告的设计要精美、考究、有个性、有特色，这才是吸引客户的重要手段之一。成功广告的语言应该是优美、朴实、睿智、深刻的，切忌广告色彩太浓；广告的插图、照片要精炼、到位，切忌漫无边际、张冠李戴、过分夸张。比如，明明是经济适用房的广告，却非要摆上欧美情侣的倩影；明明是在北京地面的楼盘，却非要印上法国宫廷的雕塑。凡此种种过分的夸张，不但起不到吸引客户的作用，反而会使客户们远离广告中描绘的海市蜃楼！携带方便很多发展商花了相当多的资金来制作广告，广告的确也精美，可是有一点被忽视了：广告开本做得很大，公文包装不下，客户携带非常困难；有的发展商甚至选择用大大的单页铜版纸来印制广告，很象广告画。试想一下，客户怎样把它带走？怎样阅读？还有的广告特意采用深颜色底色和很小的暗色字体来印制，青年人尚要花费九牛二虎之力去猜测，老年客户朋友怎样看清楚？广告的开本要大小适中，便于携带；字体清晰，与纸张颜色的反差大。 比如，北京的紫竹花园、望京A4区、今日家园、兴涛社区；深圳的依山居、金地翠园、东莞的新世界花园；上海的菊园等等的广告做得还是不错的。总之，发展商要努力通过广告很到位地宣传自己的项目，尽量满足客户了解楼盘与社区各种情况的需求。 更多房产问题请关注： http://news.edwz.com

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平面广告设计中的传统文化艺术研究 　　在平面广告的设计中，文字的主要作用是介绍商品的基本信息，保证人们通过阅读文字能够直观的了解到商品的相关信息。以下是我J.L为大家分享的关于平面广告设计中的传统文化艺术之论文范文。 　　摘要：中华文化上下五千年历史悠久，博大精深。中国传统文化艺术是现代平面广告设计不可或缺的重要元素。中华民族在漫长的历史进程中，形成了许多的传统文化艺术，为我们留下了宝贵的精神财富。在现代平面广告的设计中，设计者经常将传统文化艺术应用在自己的广告设计中，这样不仅可以提升广告的文化品位，而且能够将传统文化艺术以更加新颖的形式展现出来。本文将分析平面广告设计与传统文化艺术的内容与特点，探讨现代平面广告设计中传统文化艺术的应用。 　　关键词：平面广告;广告设计;传统文化艺术 　　随着市场经济的不断发展，如今的企业在宣传中更多的出现了平面广告的宣传形式，这种形式能够将自己的产品以艺术化的形态展示在人们眼前，提高了产品宣传的效率。中国作为拥有丰富艺术资源的国家，在长期的发展中积累了深厚的文化艺术基础。将传统文化艺术应用于现代平面广告设计中，不但能够提高广告艺术价值，而且能够同时促进传统文化艺术的传承与发展。现代平面广告与传统文化的有机相容是平面广告最为完美的表现形式，它能够对平面广告艺术设计直接产生重要的影响。 　　一、现代平面广告与传统文化的内容与特点 　　任何一个优秀的广告设计都离不开民族传统文化的完美融合，传统文化元素是现代平面广告设计的灵魂。广告作品是一种艺术的表达形式，传统文化是现代平面广告艺术表达形式的赖以存在的根本基础，对广告设计有着十分重要的影响。 　　1、现代平面广告设计的内容 　　近年来，经济的快速发展带动了广告行业的迅速崛起，作为一种新兴行业，已经全面的超越了传统行业，成为社会经济结构中的重要组成部分。在广告行业中，平面广告以其独有的视觉传达能力成为了广告的主要形式之一，设计中具有的强烈的视觉冲击力是其主要特点。图像在信息传播中具有独特的优势，能够快速的引起人们的注意并将需要传达的信息准确的表现出来。在进行平面广告设计的过程中，最常用的表达工具就是图像，为了使图像能够更加准确的表现出想要传递的信息，设计者必须在设计时对图像进行特殊处理，使其更加视觉化，这样才能够实现自身的作用，表现出蕴含的信息。如果图像的视觉化做的不到位，就会影响信息的传递与思想的表达。 　　2、传统文化的特点 　　传统文化是针对文化的传承而言的,它强调的是文化的渊源和传承下来的客观存在的文化遗产。中国传统文化的特点就是其具有悠久的历史。并能够集统一性、独创性以及包容性为一身。传统文化是中华民族在发展过程中必须实现传承的重要财富，传统文化能够在人们的生活中发挥重要作用，促进国家和民族的进步。传统文化与人类属于相互依存的关系，我们既可以在社会发展中将传统文化传承下来，又可以对传统文化产生各种影响，是传统文化在现代文化的作用下改变传统的状态，使其更加具有时代特色。在社会发展的不同时期，人们都会根据每个时期的不同特点创造出不同的文化艺术。 　　二、在平面广告设计中应用传统文化艺术的重要性 　　1、能够传承并发扬传统文化艺术 　　在科技不断进步的今天，人们在生活中享受着先进科技为我们带来的便利，在这种快节奏的生活中，人们对传统文化的认识已经越来越淡薄，甚至不再重视他们，导致一些文化艺术濒临消失，因此，我们需要保护这些传统文化艺术。平面广告设计中应用传统文化，能够体现传统文化的艺术价值，提高了平面广告设计的艺术水准，同时也使传统文化艺术得以传承。与此同时，在设计中将传统文化与现代艺术互相融合，对传统文化进行现代化的改造，使其能够顺应时代的发展，重新焕发出新的生机。 　　2、促进经济发展 　　改革开放以来，我国的经济发展取得了长足的进步。在快速发展的过程中，商品经济已经成为经济发展的主流形式，各项事物的商业化也逐渐开始被人们所接受。在完成平面广告设计的过程中，一般会通过设计向人们传播商品信息，如果这种信息量过度的呈现在人们眼前，就会引发人们产生一种反感的情绪，甚至是厌恶。而将传统文化艺术运用到平面广告设计中，就会丰富设计的表现形式，使商品信息变得更加容易让人接受，不会引发人们的反感，进而提高宣传效果。这种设计方式要求设计者具有很高的文化素养，了解并能够熟练的使用传统文化艺术，选择适当的素材及表现形式，保证设计在完成宣传功能的同时又具有一点的艺术价值。 　　3、促进现代广告设计的发展 　　在当前的广告行业中，竞争十分激烈，一个广告设计师或设计团队想要在行业中占有一席之地，就必须依靠自已设计的创意和质量来夺取人们的关注。想要完成这种设计，不但要在设计中融入传统文化艺术，而且需要改变传统文化的表现形式，以保证设计符合现代审美标准。所以，平面广告设计者必须明确传统文化的意义，使二者的结合更加和谐。此外，利用这种方式进行平面广告设计，对现代平面广告设计的发展具有一定的促进作用。 　　三、现代平面广告中传统文化艺术的应用 　　我国的传统文化具有风格多变、种类繁多、底蕴深厚等特点，大部分能够用于进行平面广告设计，应用这些文化艺术能够提高设计的艺术价值，增强宣传效果。在现代平面广告中，设计的主体是由文字、图形以及色彩三个环节构成的，在这三个环节的设计中，传统文化都能够为其提供丰富的素材，提高设计的艺术价值，增强广告的宣传效果。 　　1、平面广告文字设计中传统文化艺术的应用 　　在平面广告的设计中，文字的主要作用是介绍商品的基本信息，保证人们通过阅读文字能够直观的了解到商品的相关信息。与此同时，产品的外包装也是平面广告的一种，其不仅能够发挥保护商品的作用，同时也能发挥广告的"作用。在一些具有一定历史传统的商品，例如历史悠久的白酒、知名的传统食品的包装上，可以运用传统书法的文字书写商品名称，以体现出其具有悠久的历史和传统。与此同时，平面广告中的企业标志代表着整个企业的形象，这些标志中，文字已经成为一种符号，象征着企业的文化与精神。在企业标志中使用篆刻字体，既能表现出企业的精神面貌，又可以展示出企业的特点。 　　2、平面广告图形设计中传统文化艺术的应用 　　图案是传统文化的主要表现形式之一，在现代平面广告的图形部分使用传统文化图案，能够在设计中体现出更高的艺术价值。在设计中应用传统图案，必须要掌握图案中蕴含的意义，通过新颖的创意设计出优秀的作品，这种设计能够体现出传统文化艺术的内涵，需要设计者具有一定的文化修养，能够体会传统文化艺术的精华，在设计中发挥自己的优势。例如，中华民族最有代表性的图案就是龙的图案，而龙的形状可以有多种变化的方式，设计者可以使用龙的图案形成多个字母或汉子的偏旁，将这种图案运用在平面广告的设计中，能够使广告具有较强的象征意义，体现出产品的品质与情怀。此外，在我国的传统图案中，还有许多适合应用在现代的平面广告中，例如祥云、鱼纹、如意、中国结等，将这些图案应用在平面广告中，同样能够提高广告设计的艺术水平。 　　3、平面广告色彩设计中传统文化艺术的应用 　　在我国的传统文化中，不同的色彩能够表达不同的意义，现代平面广告设计中可以利用色彩的这一特性对其进行合理的组合，在展现出不同视觉效果的同时也增加了设计的不同含义。红色是最能代表中国的颜色，因此在宣传具有中国特色的产品时，平面广告的主色调通常为红色，这种设计方式将民族的代表色用于广告中，不仅提高了产品的辨识度，而且能够快速吸引人们的目光。再适当的配以明快的颜色，能够提高广告的宣传效果。 　　四、结束语 　　在全球经济一体化的今天，广告已经是人们日常生活不可或缺的重要组成，无论是在大街小巷，还是城市广场，以各种形式出现的广告设计充实着城市的每一个角落。现代平面广告发展迅猛，已经成为城市一道靓丽的风景线。在现代平面广告的设计中应用传统文化艺术，不仅能够促进我国传统文化艺术的传承与发展，而且能够提高广告设计的艺术价值，增强宣传效果。 　　参考文献 　　[1]任小敏.怎样将文化融入平面广告设计之中[J].新课程学习(学术教育).2010(10) 　　[2]王巧星.传统文化在现代平面设计中的应用[J].美术教育研究.2014(18) 　　[3]吴芳菲.浅谈平面广告设计教学中的常见问题[J].科技创新导报.2010(03) 　　[4]苏毅.中国传统吉祥纹样与现代平面广告设计[J].韶关学院学报.2010(08) 　　[5]李佳晨.中国传统书法元素在现代平面设计的应用[J].艺术品鉴.2015(05) ;

置换在平面广告设计中，设计师会将广告图形构成元素中的某些部分进行置换，形成新的组合，这样的作品会带来大家出乎意料的视觉感受和内心震撼，置换是设计师们比较喜欢的图形创意方式。变形广告设计中，图形的变形处理是通过夸张等手法将视觉形象做局部或整体的变形，从而改变人们对事物常规的、固有的看法，制作出超乎想象的画面效果。这种制作效果虽然夸大了事物本身，但能够让用户迅速了解到作品的意义所在。同构同构是通过一种人们所熟悉的事物，把所要宣传的新事物的意义和特征等形象化地表现出来。广告设计中的同构是利用事物之间某种属性关系的相似性，同构涉及的范围广泛，其形式也是多种多样的。重叠重叠是指将两个以上的视觉形象叠合在一起，而产生出新的视觉形象的方式。这种如梦如幻的图形，能够使作品从充满写实的氛围中脱颖而出，引起人们的注意。这种方式会体现出设计师的创造力。解构解构是指将原有的形象解体，在打破原来结构关系的基础上重新进行排列组合。解构图形往往以反结构、反空间、反透视的形象出现，在视觉上有极强的吸引力，也是设计师们常常喜欢的图形创意方式。现代平面广告图形创意设计，作为视觉艺术中一支不可忽视的力量，推动着广告设计的发展。图形作为人类漫长发展过程中的视觉语言，不仅可以用来传递信息、交流思想，也可以作为一种独特的艺术来欣赏。所以说，图形创意是平面广告设计的灵魂，是创意广告的核心。

商品们，通过流行元素在平面广告中的运用来表达强烈的时代风格。以其视觉上的说服力来使受众首先就在看过平面广告后深受其吸引并对其产品开始了情感互动，比如开始对产品的好奇，或是对产品的好感等。比如：蒙牛“随变”雪糕以日常生活中的司空见惯的简单、响亮、形象渲染平面广告的总体感觉的，且文案口号具有双关含义，亲和力极强，在产品的知名度上可真是让人一见倾心，过耳能详，过目不忘。这品牌的主要顾客群之一都是青少年，而这一群体的典型特征就是张扬个性、喜欢自由、不受拘束，充满了青春的活力与狂放不羁。“随变”的谐音是“随便”，而青年人的个性就是追求流行，在一些无关痛痒的小节上不讲究章法，随随便便。因而，“随便”一词常常是脱口而出，斩截利落。三五成群的年轻人结伴出行，口渴难耐，想吃冰淇淋时，问想来点儿什么时，多半是只要能消暑解渴，随便什么的都行。如有的平面广告所要传达的流行信息使用让人难以辨认的图形，只是眼花缭乱而不知意味着什么，失去了传播明确的目的性；有的平面广告则是运用流行元素在自娱自乐、宣泄情感，扭曲了所要表达的信息等，都直接的影响销售。 表达形式 每个阶段都会有流行的元素,有属于一个时代的东西!流行着一些概念,宣扬,定位了一些东西,以消费者为中心,群体分化,等等，同时顺应这些需求。流行元素影响着平面广告表现形式，如果说平面广告创意是解决广告“说什么”的问题，那么，平面广告表现就是借助表现流行元素来解决“怎样说”的问题。平面广告表现在整个广告活动起着非常重要的作用，可以说是非常关键的“临门一脚”，它决定着广告效能的发挥程度，进而决定着一个品牌的市场命运。

对比吧，把产品跟一个类似这么薄的物品（这个物品要一看就知道是什么）放在一起拍，文字加以修饰

平面广告设计应注意的问题 　　做好一个平面设计作品，必须了解创意对平面设计的重要性，了解平面广告设计中应注意的问题。下面给大家介绍平面广告设计应注意的问题，欢迎阅读! 　　平面广告设计应注意的问题 　　在平面广告设计中，创意是最关键的，也是最难的部分，成功的创意在运用时也需要注意一些问题,其中最重要的就是找准创意传达的切合点。否则，创意平淡乏味、模棱两可，都可能破坏整个设计效果。 　 　内容与形式应达到统一 　　在平面广告设计中我们应注意形式与内容的关系。形式的创意要注重主题内容和设计思想，因为它并不是独立存在的。把握整体画面,使创意能准确充分地表现思想内容，才能将设计内容与形式统一，从而产生完美的画面效果。 　 　切勿过于寻求新鲜异样 　　在表达广告产品的特点时，关键是找准创意传达的切合点，这种切合点应是消费者认可的，与产品的特性有联系的。如某些广告过分地追求新鲜异样，缺乏内涵，就会使受众产生审美疲劳和精神困倦。 　　 继承与革新中西方文化 　　一些人认为，讲创意就是要全盘学习西方文化，凡是西方的元素都是先进的并给予肯定，凡是中国传统的元素都是落伍的`并给予否定。其实并非如此，一个国家民族文化的发展要想立于不败之地,就应该勇于吸收、敢于继承、善于交融。在我国现代平面设计中，有很多艺术设计大师就充分地利用民族传统图形的特色，将其融入到现代设计中，创作出了许多杰出的艺术作品。 　　广告设计的目的不只是单纯的刺激需要，它的主要任务在于设计作品诉求的意图与受众的心灵感悟达到最佳契合。就设计者而言，只有不断吸收各行业领域的文化，提高个人的素质修养，才能更好地把握创意的思路,从而创作出完美优秀的作品! ;

平面广告设计关键要素 1.定位 就是对广告所要宣传的产品、劳务、企业和观念做出科学分析；并对准消费者的意识中心领域，确定广告在市场上的位置。广告定位又是产品定位的结果，因此它必须服 从产品定位。 2.创意 就是将广告的定位在概念上表达出来，是通过构思创造能够表现广告主题的具有实际和情感作用的艺术表现，作为广告创意人，在心智上养成寻求各事物之间相互关系的 习惯，是最为重要的。 3.标题 是表现广告主题的短句，它是广告文案的一部分，应放置于能够最快被注目的位置。标题具有图形的视觉效果以及文案的说明效果，因此；我们既要注意标题字型的选择， 又要注意其文案内容的可读性。 4.正文 又可称之为广告文章，它是标题的发挥，是对标题的详细解释。在一幅招贴广告作品中，各构成要素都很重要，但最终体现广告内容的东西常常就是正文，它能满足消费 者的好奇心，促使消费者采取购买行动。 5.广告语 表示商品性质及企业风格的完整短句。从结构上看，标语与标题十分相似， 事实上，有不少标语都是从标题中演变而来的。 6.品牌名 是由数个文字组合而成，须以一个整体来认识，这种组合的文字又称“合成文 字”或“标准字体”。 7.商标 是商业性的标志、记号，它是商品或经营业务质量的保证，是区别、识别商品的重要依据。也就是说商标设计的形式可取自品牌名或公司名的中英文字以及视觉象征标 记。 8.插图 在大多数广告中比文案占据更多的位置，它在促销商品上与文案有着同等重要 的作用，在某些广告中，插图甚至比文案更重要。

是的。元素在平面广告创意与设计中是指构成设计作品的基本组成部分，元素通过组合和排列，传达出特定的信息、情感和意图，在平面广告设计中，各种元素被用来创造视觉吸引力，引导观众的注意力，传达品牌或产品的特点，以及呈现广告的整体信息。

广告设计是广告的主题、创意、语言文字、形象、衬托等五个要素构成的组合安排。A、创意：是主要的平面设计的基本要素，没有好的创意，就没有好的作品，创意中要 考虑受众、传播媒体、文化背景三个条件B、构图：构图就是要解决图形、色彩和文字三者之间的空间关系，做到新颖，合理和统一C、色彩：好的平面设计作品在画面色彩的运用上注意调和、对比、平衡、节奏与韵律。 不管是现在的报刊广告、邮寄广告、还是我们比较经常看到的广告招贴等，都是有这些要素通过巧妙的安排、配置、组合而成的

广告设计是广告的主题、创意、语言文字、形象、衬托等五个要素构成的组合安排。A、创意：是主要的平面设计的基本要素，没有好的创意，就没有好的作品，创意中要考虑受众、传播媒体、文化背景三个条件B、构图：构图就是要解决图形、色彩和文字三者之间的空间关系，做到新颖，合理和统一C、色彩：好的平面设计作品在画面色彩的运用上注意调和、对比、平衡、节奏与韵律。不管是现在的报刊广告、邮寄广告、还是我们比较经常看到的广告招贴等，都是有这些要素通过巧妙的安排、配置、组合而成的一、平面构成是设计课程中必不可少的课程很多设计学科对平面构成并不是特别重视,觉得只有广告之类的学科需要用到平面构成,其实现代设计不仅需要外在形式美,更需要用形式传达情感、再现内容的能力。巧妙利用形式,准确表达情感,这是设计共同的目标。而平面构成课的目的是“解决设计语言和设计思维两个方面的问题”,“培养学生的创新能力”,并通过训练对今后更深入的研究专业设计起到潜移默化的影响。这才是平面构成的根本宗旨。强调通过教育来启发学生的创造力,丰富学生的视觉经验,为进一步的专业设计奠定基础,这就需要一个不断发展的理论系统来支撑教学。平面构成的形象变化万千,使每一幅设计都能用自己的风格与特点来震撼人的心灵。表现的多样化使其对设计类学科(如:广告设计、装饰装潢、影视动漫)起到了重要的作用。二、平面构成在设计中的作用平面构成中主要研究形体和设计形式的表面形式,并且要求透过表面看内容。如上面说到的情感,创新能力等等。而通过表面看内在的能力。在当代设计活动中,平面构成不仅占有重要的地位,它既可以独立存在,还可以是其他设计的辅助的、潜在的表现手段,而且应用十分广泛。没有哪一个设计能离开平面构成。比如:招贴设计、动画场景设计等等。它们的形体塑造,形体创造,包括画面中形体的组合形式,形体表现的情感等。所以无论我们是进行广告、标志、包装、版式等设计,还是为创造优美的生活工作环境而进行的平面艺术设计,装饰装潢设计,电视片头等;不论静态的还是动态的,无一例外地涉及画面的创造、构成和表现技术等基本问题。当我们通过视觉表现传达设计意义时,首先要寻求画面种种不同的构图和空间感觉,然后再寻求达到最佳效果的表现手段。如果将具有目的的专业设计称为实用设计,那么,平面构成就可以看成基础设计。作为现代设计的重要组成部分,平面构成研究要素及构成规律,通过对视觉要素的理性分析和严格的形式构成训练,培养对形态的创造力和审美能力,为实用设计创造基础条件。三、平面构成中的图形设计平面构成主要研究对象之一:形象。图形的一门学科。对于平面构成中重点研究的“形”的一些原有的认识和方法,也在进一步的发展和探索。根据康定斯基wassilykandinsky1866-1944在1923年写的《图形的基本元素》中谈到的“形”:“狭义的图形———平面和体积;广义的图形———颜色以及颜色同狭义的图形之间的关系。”平面构成即是研究最基本的狭义的“形”。这种“形”可以分为现实形态和非现实形态两种;而现实形态也就是可视形又分为自然形和人工形,其中又可分为抽象形和具象形。我们所捕捉的大自然的形态属于自然形,而由人类创造出来的形态是人工形。而在专业中如:卡通形象的创造,是通过设计产生一个又一个新的形象。这些形象在一些固有素材和形象,通过重新组合创造新的形象。这和平面构成的宗旨是一样的。分析卡通形象多有平面构成的规律存在。经过训练,在设计上的思考方式和思考范围上就会有很大提高。那么在二维的空间中,所有的形状可以归纳为最基本的三种视觉元素:点、线、面。这三种元素相互对比,相互作用,共同组成平面空间的丰富视觉效果。如ibm的标志设计就是在固有的“字母ibm”使用线性元素结合重复构成的方式再创造的。四、平面构成的研究和发展方向这些新创造的形定会启发新的设计形式,使以前不可能成立的设计在现在能成立,也能实现,并在这种新的形式发展中改变人们的审美方式。在平面设计中,订_斥度俪道筹权船护以前用简练的形状表现内容的方法似乎也被一些偶发形打破了。在这些自由的形状中,丰富地表达出设计师的想法,使人产生更多联想。相对以前的简洁有力的画面表现形式,现在的招贴设计更多地是使用复杂多样的形式,不仅以简洁明了的形状表达作者强烈的主题思想,也用复杂丰富的偶发形来体现画面上的寓意和内涵。在标志设计中,索爱手机的标志设计就是以渐变的色彩来体现其立体感的。还有的企业更认为单独一种形态不能体现其企业面貌,而采用了多个形态的标志。用几种形态的标志来共同构成企业的形象,这些形态统一中又有变化,不同但有联系,使每个形状既能单独出现又能组合使用。许多媒体的标志和片头采用的是动态的形来表现,利用媒体技术来使标志的形态在屏幕播放中产生空间上的变化,达到动态的效果。这种不确定的形态也是一种“形”,它带来的视觉感受正影响着人们的审美经验。在包装设计中,不仅越来越多的偶然形被使用在包装的平面设计部分,而且包装的立体形状也越来越超越以前的样式,更多的异型瓶形、异型纸盒等都带给我们美的感受,视觉大师福田繁雄甚至尝试着将运动中物体的模糊形状用实物材料表现出来。这些都是新的“形”超越平面在立体空间中的延伸。莫霍利?纳吉提出:“将其艺术天赋引向新技术、新材料和新媒体的不断开发上,认真掌握表现技法、材料、平面与立体形式关系以及色彩基本原理。”平面构成是一门培养创造思维的基础课程,以往的教学注重的是对于知识的讲解和技能的传授,而对于学生们在训练中的创新性发挥、新工具的尝试和体验往往忽略;我们应鼓励学生多发现和感受新的工具,以及这些新工具产生的新的“形”。在对形的训练中,对于有清晰边界的形状和偶发的形的练习都很重要,它们对于学生的审美和组织画面能力的培养都有不可忽视的作用,特别是偶发形对于学生创新能力的培养尤为有效。对于它们的具体练习,先分别采取单独训练,再将常规工具和非常规工具结合起来进行训练,这将产生更多的形状,也提高学生的综合组合形、创造形的能力。平面构成这门基础课的教学必须要不断探索和改革,惟有如此,我们的教学才能够更好的顺应社会经济和文化的发展,引领时代的先进设计。

【FedEx联邦快递】亚洲澳洲，好似楼上楼下。个人文案出身，看了看大家的答案，很多答案给出的平面参考，其实文字的分量挺足的。所以上面贴了一个自己觉得当时一见就倾心的平面吧 —— 不带文字渲染情绪，就这么直接的一个画面，但是相信背后的创意，足够有诚意。个人始终认为，当画面本身的创意足够分量的时候，文字适当的渲染一下，感觉绝佳。如果画面本身很平庸，文字的渲染，反而略。矫情。再贴一个【画面＋文字】的平面创意，也是在画面本身表现力很强的基础上，文案稍加渲染，一语击穿。。。

随着世界经济全球化趋势的明显加快，经济的迅猛发展已是大势所趋。21世纪是国际跨国大公司大踏步进入经济市场的时期，计算机数字设计作为人类创意与科技相结合的数字内容已经成为21世纪知识经济的核心产业。平面广告创意设计已经基本普及，平面广告的媒体在形式和表现手段等方面均呈现出多样化的态势。随着市场经济的不断发展和对外开放的深入，平面广告的发展不仅能传递信息、增进需求、沟通产销，更重要的是通过广告这一媒介，提高人的文化素质和审美情趣，进而促进社会进步和精神文明。本书正是迎合当前需求，从实际应用的角度出发，用典型精彩的案例、边讲边练的方式全面展示Photoshop CS3的强大功能。本书特点：读者入门快，理论与实际相结合；内容丰富全面，通俗易懂，学习轻松，学习目标明确，针对性强。特别是书中所提供的典型范例，其规范的设计以及设计理念和制作流程，既能激发读者的学习兴趣，又能培养其动手能力。本书能够系统地将美术理论知识与大量的实践相结合，使读者学习完美术知识后再从事设计，其作品的品位及审美能力都能大幅度地提高；并且对书中软件操作中的关键词，讲解得非常清楚，使初学者便于掌握，操作起来更加容易。本书先简要介绍了Photoshop CS3基本操作，然后以企业设计任务为背景，通过大量的广告制作实例，系统介绍了图形设计与构思的基本常识和设计方法。综合运用Photoshop CS3的各项功能，以实例的方式阐述了在平面广告创意设计领域中的具体应用，同时介绍了相关领域的设计常识。学习本书后，使读者在相关领域的理论、操作及设计技巧大大提高。本书具有很强的实用性和可操作性。全书分两篇共14章，各章配有典型案例，其内容注重培养读者在作图中学习软件知识，在学习软件中了解图像设计，增强学生兴趣，加强教学效果。各章的主要内容如下：第1篇 基础部分内容为：第1章介绍运用Photoshop CS3进行平面广告创意设计；第2章介绍Photoshop CS3操作基础；第3章结合实例介绍Photoshop CS3 绘图与图像的编辑；第4章结合实例介绍Photoshop CS3图像区域的选择及其应用；第5章结合实例介绍Photoshop CS3图像色调和色彩的调整及其使用技巧；第6章综合介绍Photoshop CS3滤镜的特殊效果；第7章结合实例介绍Photoshop CS3图层的应用；第8章结合实例介绍Photoshop CS3路径的应用；第9章结合实例介绍Photoshop CS3文字的创建与编辑；第10章结合实例介绍Photoshop CS3通道与蒙版的应用；第2篇 应用部分内容为：第11章介绍摄影基础与数码图像；第12章结合数码照片介绍数码图像处理技巧；第13章结合典型案例介绍Photoshop CS3、Illustrator CS3招贴广告设计；第14章结合典型案例介绍Photoshop CS3、Illustrator CS3户外广告设计。笔者在广告领域中积累了多年的实践经验，潜心研究软件的使用方法、使用技巧，并将其应用于教学实践中。在案例操作过程中，具体操作步骤清晰合理，设计理念大胆创新。 本书在编写过程中，得到了浩强创作室谭浩强教授和丁桂芝教授的多次帮助，他们还提出了很多有价值的建议，在此表示衷心的感谢。本书由高文胜编著，参加编写的还有李湘逸、李金风、沈虹、张树龙。在编写过程中参考了大量资料，这些资料均列于本书后面的参考文献中。书稿完成后，丁力、孟祥双、郝玲、王维、安捷、武珢、王继华等帮助阅读过书稿，并提出了修改意见和建议。在此，表示衷心的感谢。

一幅成功的平面广告设计作品应该有好的创意~~还要符合潮流~~让人容易接受~~~最重要的是客户看的上~~要不你设计给谁啊~~一个资深的平面设计师~专业技能不一定要很高~~但是思维和眼光一定要高~~~你的技能~软件使用再高`~没有好的思想~~那最多也只个个操作员~~~没有好的想法你是做不出好的作品的~~一个出色的平面设计师除了专业技能知识外 还应该了解的多了~~~不仅局限与你的这个专业~~市场需求了~~~市场潮流了等等一些~~包括别的设计专业你也要有所了解~~~例如：一个房地产老板让你设计广告~~你对房地产什么都不知道~~你怎么设计啊`~~~所以一定要多看~~多想~只有这样你才能设计出客户需要的广告~~

1.通过客户提供给的资料，以及创意制做而成，用到的软件Ps、cdr、Ai均可2.画面合成就是这样，但要美观，可以上网查找一些资料，也可以通过图库找工具的话，你可以先买本你现用软件的教程书或上网学习一下基于以上问题，建议有空多学习下和艺术有关的东东，还要加强自己对事物的敏锐洞悉力。还有重要的一点是多锻炼一下自己的美术功底绩效和计件

详细介绍平面广告有哪些种类　　1、 杂志广告设计　　杂志广告设计具有对象的选择性、印刷品质优良、表现形式多样性三大特色。设计内容包括：封面，封里，内页。一般尺寸为8K、16K、32K.对于杂志广告，是平面广告之中比较好制作的。　　详细介绍平面广告有哪些种类　　2、 报纸广告设计　　报纸广告设计具有时间与内容的连续性、广告费用的经济性两大特色。一般适合于展销、展览、劳务、庆祝、航运、通知、招聘等。但是报纸广告设计需要注意：1、中心明确、文字精练。2、减少图像细节。3、广告内容的连贯性。　　详细介绍平面广告有哪些种类　　3、 书籍装帧设计　　书籍装帧设计内容主要包括函套、护封、封面、环衬、扉页、内页等。其中内容包含：目录、版权页、页码和书眉、版式设计、内页插图。另外要注意书籍的准确定位，例如古典书籍：简洁、大气、庄重、典雅，加强书卷气；文艺书籍：富于变化，多样性强；理论专着：层次分明、有严谨的秩序感；计算机图书：实用性、针对性，体现出科技感、现代感等等。　　详细介绍平面广告有哪些种类　　4、 海报设计　　海报设计的特点是画面大、远视效果强、艺术性高。其内容可分为：文化类、公益类、商品类。设计要求为注重设计三要素、新颖创意、文字简洁、鲜明。　　详细介绍平面广告有哪些种类　　5、 包装设计[1]　　包装设计从不同的角度有不同的分类，以形态分为：包装、内包装、外包装三种。以材料分为：纸、纸箱、木箱、陶瓷、玻璃容器、塑料膜、布袋、金属、天然材料等包装。以设计角度分为：工业包装和商业包装。包装形式分为：密封式、抽屉式、手提式、手提袋。　　详细介绍平面广告有哪些种类　　6、 宣传卡设计（邮件广告、直邮广告）　　宣传卡具有：针对性、独立性。设计选材：纸张（铜版纸、卡纸、玻璃纸等），开本（32K、24K、16K、8K），折叠：平行折、垂直折。　　根据宣传卡的用途不同，可以分为三类：　　宣传卡片（传单、折页、明信片、贺年卡、企业介绍卡、推销信等）用于提示、活动介绍、企业宣传等。　　样本（各种册子、产品目录、企业刊物、画册等）用于展示产品。内容：前言、厂长或经理致辞、各部门介绍、各种产品介绍、成果介绍、未来展望和介绍服务等，以树立形象。　　说明书：介绍产品的性能、结构、成分、质量以及使用方法、注意事项等。

其实设计一个东西很简单 问题是要看你设计出来是干什么用的她的排版 主要是看设计的是什么东西

平面广告无处不在电器的宣传单信箱里的垃圾广告小区门口的海报街上的路牌广告车上的小广告公司厕所的小框架广告等等

在平面广告设计中，创意永远是最受重视的，平面设计公司一个成功的创意将影响全部广告的全体水平，创作难度也是显而易见的。平面设计公司如果不去留意创作中产生的疑问，找到切合点去处理，那么创意也会变得索然寡味，没中间、没思想、没内在、直接导致全部设计作用的失败。1.定位就是对广告所要宣传的产品、劳务、企业和观念做出科学分析；并对准消费者的意识中心领域，确定广告在市场上的位置。广告定位又是产品定位的结果，因此它必须服从产品定位。2.创意就是将广告的定位在概念上表达出来，是通过构思创造能够表现广告主题的具有实际和情感作用的艺术表现，作为广告创意人，在心智上养成寻求各事物之间相互关系的习惯，是最为重要的。3.标题是表现广告主题的短句，它是广告文案的一部分，应放置于能够最快被注目的位置。标题具有图形的视觉效果以及文案的说明效果，因此；我们既要注意标题字型的选择，又要注意其文案内容的可读性。4.正文又可称之为广告文章，它是标题的发挥，是对标题的详细解释。在一幅招贴广告作品中，各构成要素都很重要，但最终体现广告内容的东西常常就是正文，它能满足消费者的好奇心，促使消费者采取购买行动。5.广告语表示商品性质及企业风格的完整短句。从结构上看，标语与标题十分相似，事实上，有不少标语都是从标题中演变而来的。6.品牌名是由数个文字组合而成，须以一个整体来认识，这种组合的文字又称“合成文字”或“标准字体”。7.商标是商业性的标志、记号，它是商品或经营业务质量的保证，是区别、识别商品的重要依据。也就是说商标设计的形式可取自品牌名或公司名的中英文字以及视觉象征标记。8.插图在大多数广告中比文案占据更多的位置，它在促销商品上与文案有着同等重要的作用，在某些广告中，插图甚至比文案更重要。

平面广告的功能、目的： 平面广告就其形式而言，它只是传递信息的一种方式，是广告主与受众间的媒介，其结果是为了达到一定的商业目的或政治目的。广告在经济高速发达的国家是不可或缺的。平面广告的手段：广告一般分类为：平面广告 影视广告 动画广告 媒体广告 平面广告 一般是指招贴广告 POP广告 报纸杂志广告 还有灯箱广告。

视觉中心与聚焦点人的视野常常会迅速地由左上角到左下角，再经过中心部分经右上角至右下角，然后回到画面最招引视野的中心区域停留下来，视觉运动轨道的最终着力点，即视觉中心。一幅广告所要表达的主题或重要信息内容就在视觉中心。视觉习气与视觉中心构成视觉中心不只要合乎情理还要合乎人们的视觉心思习气。人的视野在一个既定的平面内注意力散布是不均匀的。注意力最大是左上部区域，约占 40%;左下部区域为 25%;右上部区域为 20%;右下部为 15%。人们在阅读时，平面左上方黄金分割线穿插区域简单成为视觉中心;在居中时，中间靠上的区域也简单成为视觉中心。广告创意中常常运用开宗明义的手法，将广告的宣传主题以标题的形式放在首要的方位，而其他的图形、文案作为主题的演绎和弥补。视觉强弱与视觉中心的突显在画面中较大面积的视觉元素简单成为视觉中心，如图形、文字，其视觉形象在整个画面中占有名列前茅的优势，可以首要进入观众的视野。画面中对比激烈和矛盾冲突的焦点也简单成为视觉中心，如整体的动与部分的静;大面积的疏与部分的密;色彩运用中的纯度、明度、彩度、冷暖、对比色等。

广告设计是广告的主题、创意、语言文字、形象、衬托等五个要素构成的组合安排。A、创意：是主要的平面设计的基本要素，没有好的创意，就没有好的作品，创意中要 考虑受众、传播媒体、文化背景三个条件B、构图：构图就是要解决图形、色彩和文字三者之间的空间关系，做到新颖，合理和统一C、色彩：好的平面设计作品在画面色彩的运用上注意调和、对比、平衡、节奏与韵律。 不管是现在的报刊广告、邮寄广告、还是我们比较经常看到的广告招贴等，都是有这些要素通过巧妙的安排、配置、组合而成的一、平面构成是设计课程中必不可少的课程 很多设计学科对平面构成并不是特别重视,觉得只有广告之类的学科需要用到平面构成,其实现代设计不仅需要外在形式美 ,更需要用形式传达情感、再现内容的能力。巧妙利用形式 ,准确表达情感 , 这是设计共同的目标。而平面构成课的目的是“解决设计语言和设计思维两个方面的问题 ” ,“培养学生的创新能力 ” , 并通过训练对今后更深入的研究专业设计起到潜移默化的影响。这才是平面构成的根本宗旨。强调通过教育来启发学生的创造力 ,丰富学生的视觉经验 ,为进一步的专业设计奠定基础 ,这就需要一个不断发展的理论系统来支撑教学。 平面构成的形象变化万千 ,使每一幅设计都能用自己的风格与特点来震撼人的心灵。表现的多样化使其对设计类学科(如:广告设计、装饰装潢、影视动漫)起到了重要的作用。 二、平面构成在设计中的作用 平面构成中主要研究形体和设计形式的表面形式 ,并且要求透过表面看内容。如上面说到的情感,创新能力等等。而通过表面看内在的能力。在当代设计活动中 ,平面构成不仅占有重要的地位 , 它既可以独立存在 ,还可以是其他设计的辅助的、潜在的表现手段,而且应用十分广泛。没有哪一个设计能离开平面构成。比如:招贴设计、动画场景设计等等。它们的形体塑造,形体创造,包括画面中形体的组合形式,形体表现的情感等。所以无论我们是进行广告、标志、包装、版式等设计 ,还是为创造优美的生活工作环境而进行的平面艺术设计 ,装饰装潢设计,电视片头等;不论静态的还是动态的,无一例外地涉及画面的创造、构成和表现技术等基本问题。当我们通过视觉表现传达设计意义时 ,首先要寻求画面种种不同的构图和空间感觉 ,然后再寻求达到最佳效果的表现手段。如果将具有目的的专业设计称为实用设计 ,那么 ,平面构成就可以看成基础设计。作为现代设计的重要组成部分 ,平面构成研究要素及构成规律,通过对视觉要素的理性分析和严格的形式构成训练 ,培养对形态的创造力和审美能力 ,为实用设计创造基础条件。 三、平面构成中的图形设计 平面构成主要研究对象之一:形象。图形的一门学科。对于平面构成中重点研究的“形 ”的一些原有的认识和方法 ,也在进一步的发展和探索。根据康定斯基 wassily kandinsky1866 - 1944 在 1923年写的《图形的基本元素 》中谈到的“形 ”:“狭义的图形 ———平面和体积;广义的图形 ———颜色以及颜色同狭义的图形之间的关系。” 平面构成即是研究最基本的狭义的“形 ”。这种“形 ”可以分为现实形态和非现实形态两种;而现实形态也就是可视形又分为自然形和人工形 ,其中又可分为抽象形和具象形。我们所捕捉的大自然的形态属于自然形 ,而由人类创造出来的形态是人工形。 而在专业中如:卡通形象的创造,是通过设计产生一个又一个新的形象。这些形象在一些固有素材和形象,通过重新组合创造新的形象。这和平面构成的宗旨是一样的。分析卡通形象多有平面构成的规律存在。经过训练,在设计上的思考方式和思考范围上就会有很大提高。 那么在二维的空间中 ,所有的形状可以归纳为最基本的三种视觉元素: 点、线、面。这三种元素相互对比 ,相互作用 ,共同组成平面空间的丰富视觉效果。如ibm的标志设计就是在固有的“字母ibm”使用线性元素结合重复构成的方式再创造的。 四、平面构成的研究和发展方向 这些新创造的形定会启发新的设计形式 ,使以前不可能成立的设计在现在能成立 ,也能实现 ,并在这种新的形式发展中改变人们的审美方式。在平面设计中 ,订_斥度俪道筹权船护以前用简练的形状表现内容的方法似乎也被一些偶发形打破了。在这些自由的形状中 ,丰富地表达出设计师的想法 ,使人产生更多联想。相对以前的简洁有力的画面表现形式 ,现在的招贴设计更多地是使用复杂多样的形式 ,不仅以简洁明了的形状表达作者强烈的主题思想 ,也用复杂丰富的偶发形来体现画面上的寓意和内涵。在标志设计中 ,索爱手机的标志设计就是以渐变的色彩来体现其立体感的。还有的企业更认为单独一种形态不能体现其企业面貌 ,而采用了多个形态的标志。用几种形态的标志来共同构成企业的形象 ,这些形态统一中又有变化 ,不同但有联系 ,使每个形状既能单独出现又能组合使用。许多媒体的标志和片头采用的是动态的形来表现 ,利用媒体技术来使标志的形态在屏幕播放中产生空间上的变化 ,达到动态的效果。这种不确定的形态也是一种“形 ”,它带来的视觉感受正影响着人们的审美经验。在包装设计中 ,不仅越来越多的偶然形被使用在包装的平面设计部分 ,而且包装的立体形状也越来越超越以前的样式 ,更多的异型瓶形、异型纸盒等都带给我们美的感受 ,视觉大师福田繁雄甚至尝试着将运动中物体的模糊形状用实物材料表现出来。这些都是新的“形 ”超越平面在立体空间中的延伸。莫霍利 ?纳吉提出:“将其艺术天赋引向新技术、新材料和新媒体的不断开发上 ,认真掌握表现技法、材料、平面与立体形式关系以及色彩基本原理。” 平面构成是一门培养创造思维的基础课程 ,以往的教学注重的是对于知识的讲解和技能的传授 ,而对于学生们在训练中的创新性发挥、新工具的尝试和体验往往忽略;我们应鼓励学生多发现和感受新的工具 ,以及这些新工具产生的新的“形 ”。在对形的训练中 ,对于有清晰边界的形状和偶发的形的练习都很重要 ,它们对于学生的审美和组织画面能力的培养都有不可忽视的作用 ,特别是偶发形对于学生创新能力的培养尤为有效。对于它们的具体练习 ,先分别采取单独训练 ,再将常规工具和非常规工具结合起来进行训练 ,这将产生更多的形状 ,也提高学生的综合组合形、创造形的能力。平面构成这门基础课的教学必须要不断探索和改革 ,惟有如此 ,我们的教学才能够更好的顺应社会经济和文化的发展 ,引领时代的先进设计。

形状：视觉表述的基础设计作品中的各种图形、图像、甚至文字符素，均可将其提炼为形的呈现，由于形在人的视觉意识中通常被首先感知与捕捉，因此它对于视觉唤起和引发思维具有先导与定向的作用。l、对各种形状的认知与理解，大多得益于自然的启示。如圆形带给我们的饱满、团圆与吉祥之意，是与太阳和月亮有密切关系的；而对j角形坚韧、冷峻的感觉，则与岩石的性格有联系；跳跃的海浪与曲折的小路，使我们认识到曲线的活泼、流畅、柔软与女性的温柔，这种认知心理基础对依据表现意图来准确、迅速定位形的设计十分有益。2、所有的形归纳为点、线、面、体四类。点的显著特点具有定位性与凝聚性，最大魅力在于形成趣味中心与吸引视觉移动，进而制造心理张力引发潜在意念。对点的理解可解析出三个层次：一为个体点的相对性，二为多点的视觉引导作用，三为点的构成方式会对画面的光影与肌理效果产生影响。毕沙罗的“点彩法”绘画可辅助理解此点。由“视觉”调动“触觉”并使二维的设计传达出“立体的表情”，在广告设计中对于引发心理的亲和与情感的共鸣具有重要作用。线是设计中最基本的构成。美学家温克尔曼说：“一个物体的形式是由线条决定的。”线条语言的最感性之处是传达情感，效果要比点强烈。但线条又是理性的，具有很强的造型力，线的长短、粗细、形态、走向以及种种笔触效果，刻画了它的性格，同时代表着特定的风格与形式，能带给我们不同的感觉。尤其是多线之间的构成关系，即线的排列、组合方式，渐进、转折、渐隐、方向性延伸等，可在塑型的基础上启发连续思维，带来节奏与韵律的美感，甚至会产生某些幻化与象征的意象等。面是视觉形式上最直接的设计语汇，所蕴含的实质内容要比点和线具象、丰富得多，其形式感和状叙形体的作用也更强。面可图形化、图像化、图案化、符号化以及文字化，是让观者直接或间接品读和体味设计思想与创意理念的载体。它通过个性的形式传达相应的信息、意象、内涵等，一般即为广告设计作品主题与主旨内容的提炼。而在设计中不同形、面的配置与组合又是创造奇思妙想，拓展知觉空问，再现生命的秩序，发掘受众思维潜能的有效手段。另外，对面结构的思考还有很重要的一点就是图与地的关系。将体归为平面的形中是对平面广告的设计思维进行提示。利用平面的形表现三维空间意象实为“虚体”，它产生于视觉的深度错觉。这种错觉源于形的构成本身所形成的空间张力，使之在直觉层面被感受到一种心理空间。设计中许多梦幻般的构图受此启发，一些超现实、反传统的非凡思维也发端于此。基于这种思维的设计，更容易打破常规、经验的“定势”，寻找到信息传达的最佳切入点。3、点、线、面、体之间相互联系、影响与制约。点与点之间的视线流动有线的感觉，多点的分布或者线的不同构成与组合方式又可形成各种形态的面，而面的转折、连接、渐次构成等又会带来体的表象与特征。设计中应把握秩序和整体两点，“秩序”即“美”，“整体”为“宗”。多元素的设计，无论用怎样繁复多样的形来传达奇思妙想的意，只要归于秩序与整体之中，设计的主题和意旨就会达到呼之欲出，不言自明的境界。色彩：创造设计的生命色彩的直感性最强，通感度也最大，从设计思维角度对色彩进行演绎应是最细腻、最微妙、最见功力的。我们能感受与设计的色彩有成千上万种。红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七种基本色再加上黑、白、灰不同属性的组合与搭配使我们的创意与表现无穷。感知色彩有一个不能忽视的因素视觉生理，即从生理的角度通过自我调节满足种种平衡。比如：眼睛瞬间感知的“第一印象色”被认为是客观和准确的，色的美学范畴中讲求用色的单纯与统一，中性灰的环境下对色彩辨析力的大大提高以及所带来的心理安定与和谐感，属性相近的色之间视觉感知的互融，而各种对比较强的色则互为相反方向推移转换等，均是视觉生理的调和与影响的结果。色彩对比强烈、鲜艳、醒目的招贴广告，白底红字的宣传标语，中国传统水墨中“墨分五色”的精细与微妙，网点制版所依据的原理，彩色电视的空混成像等。更微妙、潜在的有关色的心理感应效应是色彩心理，它是人与色之间的一种互动过程。比如：我们直感到的某种色调可能会由于其自身的组合与搭配或者其个性的属性表现营造出一种色彩氛围，这是色的信息，就像某种共性的感觉如冷暖、软硬、轻重、进退的空间等。这种浅层的知觉是人对生活的记忆与视觉经验积累的结果，并且带有相对性。再进一步思维会直达具象的物，如暖调橙色的朝阳，冷调蓝色的大海，但这时常常会带上明显的个性特征，对外界信息直感的结果必然又会引发人情绪上的体验，如看到红色想到火的人自然体验一种温暖、兴奋的感觉。有生命力的色彩设计是能将人们的情绪积累自然引导到某种情感之中从而达成目的，这一过程谓之情感联想。情感联想是一种深刻、成熟、且又相对稳定的高级心理体验。设计成功的关键就在于怎样有目的地引导受众达到这个层次。用色的美学在设计中应统领把握四个方面：平面广告 　⑴色的单纯。设计用色的单纯化为首要原则，单纯用色会更韵味悠长，原则上一般用色在2—3种之间。⑵色的节奏与韵律。节奏是变化中的秩序，韵律为秩序中的变化。最具魅力的用色可从音乐中感悟，七个音符与七种色彩各自演绎的跳跃与律动在情绪渲染、情感激发与记忆留存等方面，有不少相通互易之处。⑶色的主从与色调。主次分明反映了自然本质，也成为人们了解、洞悉事物属性的思维秩序，在设计用色中也应有主有从。关键在于设计引导在哪里，主题意旨为何，设计中应依此思路创设画面的色彩主从与基本色调。⑷色的对比与调和。对比与调和为设计用色的基本原则。设计中可调动对比的因素很多，如色彩明度、色相、彩度三属性，色的面积大小，色的形状与走向等。而实现调和可掌握几点：首先，无彩色间最易调和。像中国传统书法的运笔，水墨画分色等。其次，关注各种色彩在消色环境中的魅力。比如灰色，不少色彩掺灰之后会很有“色”味。另外，处理好色的主从关系与基本色调也是达成调和的基础。质感：强化内蕴的手段事物多样的结构与组织形式，带给我们不同的知觉感受谓之质感或肌理，主要通过视觉和触觉感知。注重设计元素，特别是主要元素质感的成功再现或创造，对强化主题拓展内涵和揭示本质有着举足轻重的作用，还可增强吸引力，增加注目性甚至引发戏剧效果。设计画面表现质感有再现质感与创造质感两种方式。再现质感的最佳手段是摄影，摄影技术可最大程度地准确、真实还原被摄对象的质感，甚至高度凝炼精细刻画。创造质感主要指设计中视觉质感的创意与产生。成功的关键在于设计者对设计元素的提炼、概括、想象的能力以及空间转换意识和单元的造型能力等综合的质感素养。手法包括：⑴强化各种对比，明暗、凸凹、走向。比如利用投影与耀斑的色光不稳定性，形与形边缘的交叠与互映，粗细线条渐次交织的排列等。⑵调动设计因素，形状、色彩、光影。如点、线、面的各种肌理构成法，色彩不同属性间强化对比的效果等。⑶采用特殊结构形式，如间隙、分割、深度、层次、纵横、疏密、重叠等。⑷利用错觉、幻觉。如视觉矛盾的幻觉空间，视觉暂留的波动光栅效应，视觉经验的远近错觉。⑸模拟自然。常用绘画工具的独特肌理印迹，常见绘画手法的不同肌理效果，电脑设计软件模拟材质的感觉等。⑹不经意中所得。从自然与现实不经意、偶发的“作品”中获取灵感，得到类似破坏性、随意性的肌理感觉有时是很精妙、有趣的，甚至还会有夸张的戏剧效果。再现与创造质感，无论何种方式，对加深主题的作用主要源于真实性、丰富性与联想性。肌理的美，在于真实，真实的事物更易引发信任与亲和感。肌理表现，可以化单一为丰富。视觉肌理可实现知觉迁移，调动情感联想和强化内蕴。构成：状与味的桥梁平面广告编排设计，罗列起来要素众多，但统领概括非常简单：即形、色和所表现的质。构成的思维是将这些表象的诸元素编排、规划、结构为一个整体。好的构成是一座以形达意、以状表味的桥，这种形式与内涵的沟通与联结，目的是揭示主题和传达思想。首先，无论设计元素的多寡，触一发而动全身。形与形之间，形与色之间，色与色之间，还有质的表现，均为相互联系和共同作用。比如：一行标题文字的编排，将其以正常字距纵向置于画面正中，可被视为整体的形以中轴式的构图分割画面，但如拉开字距再以渐变的字号同样纵向分布，每个亨即可感受单独的形。前者中规中矩有平衡对称的形式感，后者活泼、跳跃有流动的视线引导与放射的空间。其表意与主题内涵各异，可依据产品定位与目标群体逆向思维。其次，传统的形式法则与基本审美规律应视为构成思维的基础。比如空白、稳定、三分法、视域兴趣中心、视线流程引导、简约的原则、多样统一中的秩序等，此为形式表现与心灵触动和情感引发最佳连接的方式和手段，循此便是一种捷径。广告设计探求反常规的构图与超经验的手法，已成为当代制造新奇、标示独特、解构梦幻、引发注目的思维切入点。平面广告设计元素的编排组合与版面规划有一些常用的类型，也即基本的构成模式，如标准型、中轴型、偏心型、自由型；文字式、全图式、指示式、散点式等等。一些常见类型与惯用模式各有其产生与存在的渊源与基础，有其自身的特点与特征，也有其各自的优势与不足。关键在于要理解和把握种种构成方式的特征内涵与适应方式，具体应用中结合广告的主题诉求、信息承载、产品特性、目标对象、媒体特征等相关因素综合考虑，才会有正确选择。创意：永恒的回忆与突破对于创意，每次设计起点为零。这里零的含义有三层：一为思维起点回归原始与本质，创想的源头应进发于对客观物象的直接积累而不是间接的经验；二为思维方式打破传统习惯的“定势”，创造崭新的思维方法；三为表现与传达的个性与突破。平面广告创意，睿智、非凡、原创的大手笔大多归于这一“零”的思维。这是一个回归与突破的循环，就像零可用首尾相连、无始无终的圆表达，代表永恒。本质上有着哲学思辨的意味，是成功创意的思维基础。1、创意突破的起点。创意突破在于自身，常讲的“灵感突发”其本质，不在于客观、外界、物象的“启”，而在于主观、内在、心神的“悟”，“启”与“悟”相连。广告创意灵感的产生，强调自身长期的积累。詹姆士·韦伯·扬关于其孕育过程“魔岛浮现”的比喻，有助于我们形象地理解此点。珊瑚的尸体长年累积生长成珊瑚礁形成浮现海面的“魔岛”，这是一个从“此”到“彼”，从“量”到“质”的过程。量的积累过程是长期的、渐进的、潜在的，而质的改变却可以是瞬间的、突发的、显现的。此种积累，应是自觉、有意识、全方位的。比如：对广告学专业知识的学习与深入理解，对心理学、生理学有针对性的研究，对哲学思维方法的领悟，对美学与艺术思考的深度，对自然、社会、人文知识的认知程度等。2、创意灵感的源泉。种种奇思妙想的“原创”作品虽可称为“创想”与“创造”，但决非凭空而来，来源于“创意库”，即灵感进发的源泉。创意设计作品灵感显现最重要的突破点，就是找到与设计主题和信息传达最契合的设计元素，并且挖掘出二者本质的关联。这种内在的联系有时可能很潜在、很原始、也很微妙，但却是最关键、最重要的联结点。这样，最佳表现的切入点与表现方式才容易被捕捉。3、创意思维的启发。创新思维是一个有意识的思考过程和由直觉意识启动有的放矢的开发智力潜能的过程。打开思路的方法可从以下方面着手：⑴注重对各种不同设计风格、不同创意特征、不同切入方式、不同表现手法的广告设计作品的采集、研究与汲取。⑵打破种种主观与客观的限定与思考的枷锁。理性与疯狂交织，是现今商业设计的时尚，有限为无限的基础，摈弃原有的经验与种种习惯定势是一切创新与突破的前提。⑶注意启发想象。一些奇异的、超自然、反流行、反规律的表现方式，之所以易引发注目与加深记忆，是利用了人的生理感应与心理认知的作用规律。比如：诸多超现实的表现悖背人对客观物象正常的、规律性的认识，从生理感应到心理感知应有的平衡被打破，人们对之直觉经验的思维与联想受阻，势必会激发其多维的想象与探索的好奇。⑷诸多新、奇、独、特的表现，总能从中发现似曾相识的因素与形式，都是新秩序中旧元素新组合的结果。对元素的分解与重构以及不同对象的拼贴与整合，可创造无穷的变异，是设计思维中常用的有效手法。⑸挣脱惯常、理性、逻辑的纵向思维，尝试与研习横向、发散、逆向、悖理等思维方式，多种思维方式的相互补充与综合使用会显著提高效率。⑹不忽略偶发性的启示。墙上随手的涂鸦画，无关的事物间偶然的关联，对某表象直觉的领悟，自然物生长、衰落间变化的过程，蓦然发现的有趣、幽默的组合与形式，电脑设计过程中无意得到的奇异效果等，都是宝贵的财富。

如何理解平面广告设计中独创性原则？平面广告设计中独创性原则是什么？今天我们将详细介绍这些问题。1.创意与文案相结合，传播理念如今，平面广告的创意越来越受到用户的欢迎。只有将创新理念与文案相结合，才能达到更好的传播效果。因此，在设计中，不仅要注重文字的可读性和趣味性，还要注重文字的可视性和新颖性。这样，作品才能脱颖而出，取得良好的广告效果。2.文字和图片相结合，更能完整地显示作者独特的创造创意思维和审美能力。图片的形式也要有变化，不能单调。

如何用PS做出几何人像的海报PS作为我们日常生活中使用的修图软件之一,那么我们应该怎么利用它来制作一张几何人像海报呢?不要着急,接下来小编就给大家带来这方面的详细内容,感兴趣的小伙伴们可千万不要错过了哦。先看看效果图今天我们的教程是应用PS制作出一幅炫酷的几何形状堆叠海报首先我们来分析一下这幅海报,背景为简易的渐变,整幅海报都是由几何形状的堆叠来完成的,所以说难度还是非常简单的,而重点在于几何形状位置和层次的摆放。好的,开始我们的教程1、首先我们新建一个画布,尺寸随意。在画布上填充渐变,颜色随意。将素材拖拽进PS2、选择形状工具在人物的面部位置新建两个正三角形(覆盖好你想要的位置,我们接下来是要抠图的),颜色随意。3、我们鼠标点击选择人物图层,按住CTRL键点击左边的三角形所对应的图层确认选区,然后CTRL+C,CTRL+V复制一层,用同样的方法复制,将右边的面部复制三层。然后我们隐藏这两个白色三角形和人物图层。将之前复制出来的图层摆好位置。4、调整尺寸、位置,为上方的两个图层添加白色描边来增加层次感。5、我们找到之前隐藏的两个三角形图层,将其复制两个,更换颜色改变尺寸、调整位置和次序来点缀我们的整幅海报。6、新建图层选择形状工具新建两个深色梯形,选择形状工具里的直线工具新建一条深色线段,将其调整次序摆放。7、新建图层选择形状工具,新建三角形,填充透明,描边为白色三十像素,单击确定,右键图层-混合选项,选择描边颜色随意最好深色,三像素。8、继续新建图层选择形状工具,多创建几个正圆图层,颜色随意,与主题搭配。适当调整透明度和尺寸大小,摆放次序。9、继续新建图层,点击画笔,选择一个柔边画笔大小为三像素,颜色为深灰色。选择钢笔工具,在左下角空白处随意勾勒线条,完成后右键-点击描边路径,选择画笔,勾选下方的模拟压力。单击确定10、最后呢我们可以根据自己的喜好添加上喜欢的文字和LOGO。实际上上述教程涉及到的颜色形状数值和位置大家都可以随意更改,三先生这里只是给大家提供一个思路,大家可以随意天马行空。到这里就是深空游戏小编今日为大家带来关于的PS系列的全部内容了,想要获得更多精彩资讯就来深空游戏吧!创意海报设计分析不同的海报风格,学习与借鉴其优秀之处,提升海报的审美能力!01、音乐主题插画海报设计-韩国设计师YejiYun这组插画海报以音乐为主题而展开的设计,设计师喜欢将自己与世界连接起来,并将那个瞬间描绘在画纸上,这正是设计师的天马行空的独特之处02、创意字体海报设计-瑞士c2f设计工作室瑞士C2F是由CybuRichli和FabienneBurri于2006年创立的瑞士视觉传达设计工作室,其字体海报作品的设计风格形式多样,多以立体的效果展示为主03、花卉海报设计-西班牙设计师XavierEsclusaTrias海报以花卉和文案为主,巧妙地混合了植物花卉与平面设计元素和文字,复古又时尚,体现了不一样的美感04、传统文化艺术海报设计这是一组以“温·故”为主题的非遗手工艺展宣传海报,文案的大小对比强烈,突出“布”“竹”“漆”等主题,局部放大手工艺展品,展示花纹样式与丰富的细节,是一组具有浓厚特色的传统文化海报设计05、创意图形分割海报设计-molwerk这是一组利用简约图形、线条对元素进行分割的创意海报,配色多采用对比色,红与黑、红与蓝、黄与紫等,吸引用户的眼球,整体给人舒适的感觉06、创意脑洞海报设计-molwerk这组海报脑洞大开,主要以红黑色为主,细细品味,每张海报都有一个主题故事场景,前四张海报都是以简约红色图形叠加,形成聚焦,整体视觉冲击力很强07、纸质风格海报设计纸质感的运用使海报具有立体感,别具一格,主题场景增强海报的趣味性,这种表现风格值得学习与借鉴08、亮色纸质风格海报设计纸质风格海报属于立体海报的其中一种形式,立体视觉与纸质厚度,是纸质效果海报设计的关键这组纸质风格海报运用大量的亮色,营造活跃的氛围,在色彩的运用上有一定的突出9、重叠效果风格海报设计重叠效果风格的使用不仅能可以增强海报的视觉效果,人物与形状或文字的重叠使排版增添神秘感,能迅速将人的眼球吸引过来,让人想去发掘其中的秘密10、矩形元素海报设计矩形元素一般给人庄重和严谨的感觉,矩形元素的巧妙运用使整体海报设计显得不沉闷,结合文案的排版、叠加、旋转等强弱对比,使海报添加了不少活泼11、水墨元素海报设计水墨元素代表着中国传统文化,是一种特有的语言,具备东方审美意蕴,其韵味、形色蕴含着中华文化的精髓,运用在海报设计中不仅发挥水墨的特性,还丰富了画面,增强艺术效果,达到了一定的审美意境12、著名景点插图字体海报设计-日本设计师SeeVisual这是一组极具特色日本著名景点的彩色插画海报和字体视觉设计海报,整体运用丰富的配色,景点海报充满意境,文案简洁突出,字体设计有自己独特的风格,值得细细品味13、创意圆形几何图形构成海报设计-设计师PosterLad这是一组利用几何图形构成的创意海报设计,设计师将圆形元素玩转得很彻底,用多种不同的方式进行处理和展示,投影的运用增强立体感,人物剪影和文案为海报添加不少点缀14、复古时尚人物拼贴海报设计这是一组不缺乏时尚的复古海报设计,运用不同的几何形状与抽象图形混合,结合饱和度低的人像,运用多种丰富的色彩使画面整体视觉充满愉悦感,整体搭配起来有趣简单好看15、复古风格海报设计-丹麦设计师MadsBerg这组商业广告海报风格独特,像是比较老旧的作品,带有古老元素和印刷制品的感觉,形成浓浓的复古风格,设计师海报的特点是将经典海报艺术转为现代和永恒的风格16、拼贴元素海报设计这是一组创意拼贴元素海报设计,这组海报的元素有涂鸦、插画、摄影、矢量图形,拼贴元素等,表现形式多以几何图形和不规则形表现17、WWF倡导保护动物的公益海报设计图一图二以写实插画的形式展示,写实插画可以很真实的把物体表现出来,重在细节刻画后面的海报主要以扁平插画的形式展示,简单有趣,色彩丰富与背景形成对比,有效的传达了保护动物的理念18、插画海报设计-DawidRyski这组插画海报运用矢量插画的形式结合简约的几何图形,表现一个个鲜明有趣的场景,充满创意19、创意海报设计-法国设计师MichaelSallit这是一组利用大量的线结合点、面构成的创意海报设计,其主要特色是设计师把人物的轮廓以线的形式展示出来,即使有大量的线条,也不会让人觉得混乱,反而节奏有序20、创意海报设计-byElisaVendramin这是一组新生代设计师所设计的创意海报,ElisaVendramin是一位插画设计师,在海报设计的时候利用抽象的概念为形式结合丰富的配色,形成完美的组合平面广告设计图形创意特点平面广告设计图形创意特点图形创意是平面广告的表现形式之一,是广告作品中最能引起人们关注的部分。下面是我分享的平面广告设计图形创意特点,一起来看一下吧。平面广告设计图形创意特点1.新奇性新奇性是广告设计个性化的表现,图形创意的新奇性不仅指设计者创意和想法的新颖、奇特,还指表现手法的新奇,既要突破人们的传统思维和认知习惯,又要通过巧妙的构思、独特的造型吸引受众,向他们传达广告作品的设计理念,同时满足受众求新、求异的心理。2.形象性形象性是图形创意最基本的要求和特点,前面我们已经提到一篇优美的广告文案远不如一幅广告画面带来的视觉冲击力大。人们往往通过一幅画面就能了解需长篇大论才能阐述清楚的信息,尤其是富有创意的广告画面,可以使信息的传递更加清晰、准确、生动、形象,比文字陈述更具说服力,更能引起受众的共鸣和深思。3.简约性图形创意虽然要在瞬间以其强烈的视觉冲击力和震撼力来吸引受众的眼球,但是,“奇、怪、异”并不是设计者追求的目标,其最终目的是要迅速、准确、清晰地传达信息。因此,图形创意要具有简洁明快、通俗易懂的特点,要把纷繁的信息和深刻的主题转化为形象简约、容易识别的意象。4.象征性图形创意的象征性是指设计者通过一种或一组形象使受众体验到隐含其中的主题和内涵,是利用图形的颜色、图形的象征意义,及其与客观事物的内在联系来引起观者的认同。图形创意的象征性的具体表现就是它能广泛地表现各种笼统的事物和那些抽象性的想法和理念。平面广告设计图形创意表现形式1.同构图形同构图形就是对两个或两个以上的图形进行创造性的组合,构成一个新的图形,但这个过程并不是原来图形中各种元素的简单相加,而是通过一种超越或者突变,将各个元素以一种巧妙的形式组合和成一个新的形象,使受众产生“像又不像”“似而不似”的视觉感受,进而引起他们视觉和心理上的注意,并引领受众进行更加细致的观察。设计者也希望通过这种新的形象带给受众视觉上的愉悦、新奇,或者体验一种新的意念。比如,店面遍及全球的快餐品牌——麦当劳,其标志是一个黄色的大写“M”,设计者将字母“M”进行变形,运用肖像同构的方法将“M”设计成两扇打开的黄金双拱门,象征着欢乐和美味,简单明了的图形让人过目不忘,人们一看到这个标志,就知道是麦当劳。但是涉及着并没有满足于这种常规的同构图形表现方式,在一则麦当劳的海报设计中,设计者以孩子的牙齿为表现对象设计了一幅有创意的画面。一般情况下,孩子在七八岁的时候会换牙,两颗脱落的门牙会形成一个黑色的空间,而牙龈的曲线和这个黑色的空间会形成一个变形的“M”,设计者正是受这一现象的`启发,进行了艺术化的创造和加工,使其与麦当劳的标志相结合,不但使麦当劳的标志得到了全新的表现,也暗示了麦当劳食物的美味。虽然牙齿和麦当劳的标志是毫不相干的两个事物,但经过设计者的创意和设计,使二者同构在牙齿空间上,这就是图形创意中同构图形的具体表现。再如,AMD公司的宣传招贴也使用了同构图形的创造手法,AMD是专门为计算机、通信和电子行业设计和制造信息处理器的公司,所以该公司的广告宣传要体现出产品所具有的信息处理能力快速、强劲的特点。设计者以此为创作理念,设计了这样一幅作品:乍一看,一个平面空间内有五只小猫席地而坐,但仔细观察就会发现,其中有一只是小老虎。这样的安排就打破了画面原有的秩序感,进而引起了人们的思考,原来小老虎就是AMD,通过与四只小猫的对比,凸显了小老虎威猛、快速、强劲的特点,而这也是AMD品牌的特点。由以上案例可以看出,同构图形以其“旧元素+新组合”的形式吸引了观者的注意力和好奇心,并使观者从中获得相关的信息,理解了设计者的创作意图,进而达到了平面广告的设计目的。2.重复共生重复就是在平面设计中反复使用某一图形,进而使画面呈现出一种连续性的图形关系和运动性的效果,达到一个图形所不具备的视觉冲击力和画面效果。共生是指形与形之间共用一些部分或者轮廓线,并相互依存、相互借用,以一种异常紧密的方式将多个图形整合成一个不可分割的整体。简单来说,重复是多个图形,共生是一个图形,设计者通过多个图形和一个图形的对比、结合展现自己的创意,表明设计意图。比如,美国有一则关于“禁烟”的平面广告就运用了重复共生的表现方式,画面的主体是一个普通人物的面部,但他却有四张嘴,而且这四张嘴分别代表了不同的人群,自上而下依次为老人、儿童、女性、男性,最下面的男性嘴巴里叼着一支香烟,香烟燃烧后的烟雾向上飘散,进入了其他三个人群的嘴巴中。这则禁烟广告表现的主题是一个人吸烟的后果是不仅会危害自己的健康,也会危害周边的人,即将有更多的人吸入“二手烟”。这幅招贴广告中,四张嘴巴是重复,它们共用一个面部轮廓,这就是共生,一张吸烟的嘴巴和不同的人群相对,实现了重复和共生的有机结合。再如,香港著名设计师陈幼坚为自己的工作室设计的标志,其创意来源于中国民间传统吉祥图案“四喜娃娃”,一眼看去,图中有两个娃娃头和四条腿,但仔细观察就会发现,从不同的角度看,每个娃娃头都对应着两种身体姿势,即坐姿和爬姿,也就是说画面中实际有四个娃娃和八条腿,每个娃娃头、每双腿都是共用的,设计者通过对传统吉祥团的巧妙借用和设计,采用重复共生的方式诠释出了四方喜娃并至的美好寓意。3.异影图形异影图形是指设计者将原图形放置在光源下,所形成的影子图形。“影子”虽然是日常生活中的一种自然现象,但经过创作者的思维扩展和精心设计,给影子赋予了新的表现形式,使其具有独立的价值和意义。“异影”顾名思义,就是不一样的影子,是设计者借助艺术化的处理手法将物体原来的影子改变成另一种投影造型,使原来平淡的画面产生了超乎想象的视觉冲击力,从而使设计主题得到更生动和深刻的表达。在平面广告设计中,异影图形有两种表现形式,一是画面中的影子与实际事物有相似之处,比如,日本著名的平面设计大师福田繁雄的广告招贴《奇怪的影子》就是这类创意图形的代表,画面中,地面上的影子与任务的造型在整体上是保持一致的,但是从细节上看,人物和影子的角度是有差异的,所以作品中的影子与生活中的影子是不同的。另外一种异影图形是画面中的影子与实际事物没有相似性,甚至完全脱离了事物的原型。由以上案例可以看出,异影图形非常适合表现事物之间的内在联系,或者说矛盾关系,或者是虚实关系,或者是因果关系不论哪种关系都实现了对设计意图的强调和突出,并且给观者留下了广阔的想象空间。4.互悖图形互悖图形是平面设计者依据视错觉和透视学的原理,将不同空间存在的物象进行重组,使二维和三维空间相结合,打破主观和客观的界限,进而使观者产生视错觉,并引导他们在看似荒诞反常的视觉世界中体会设计者的创作意图。比如,荷兰著名的平面设计师埃舍尔就用互悖图形的表现手法为一本书设计了一幅宣传海报,在画面中的主体只有书,但设计者运用视错觉的原理给观者带来了不同的视觉感受:从左向右看,就是一本书斜放在桌面上,受众能清晰地看到书的封面和书脊,属于二维空间的展示;从右向左看,这本书是反置的,原来的封面成了封底,也属于二维空间的展示。但是,若是将两个角度结合起来看,受众就不知道是二维空间还是三维空间了,只觉得两本书既在同一个二维空间内,又有着各自独立的三维空间表现。从这个作品可以看出,设计者能够通过互悖图形来展示创意,将会使图形有更大的展示空间,也会给受众带来意想不到的视觉感受和全新的视觉感受,并使他们折服于设计者的创意。;

广告创意是使广告达到广告目的的创造性的想法意念，在商业广告中能使广告达到促销目的独特主意。它是决定广告设计水准高低的关键环节。　　广告策划中的“创意”要根据市场营销组合策略、产品情况、目标消费者、市场情况来确立。针对市场难题、竞争对手，根据整体广告策略，找寻一个“说服”目标消费者的“理由”，并把这个“理由”用视觉化的语言，通过视、听表现来影响消费者的情感与行为，达到信息传播的目的，消费者从广告中认知产品给他们带来的利益，从而促成购买行为。这个“理由”即为广告创意，它是以企业市场营销策略、广告策略、市场竞争、产品定位、目标消费者的利益为依据，不是艺术家凭空臆造的表现形式所能达到的“创意”。　　广告创意贵在创新，只有新的创意、新的格调、新的表现手法才能吸引公众的注意，才能有不同凡响的心理说服力，加深广告影响的深度和力度，给企业带来无限的经济价值。　　设计师要有正确的广告创意观念。创意过程中，从研究产品入手，研究目标市场、目标消费者、竞争对手、市场难题，确定广告诉求主题，到确定广告创意、表现形式，创意始终要围绕着产品、市场、目标消费者，有的放矢地进行有效诉求，才能成为促销的广告创意。设计师在思维上要突破习惯印象和恒常心理定势，从点的思维转向发散性思维，多惭性思维。善于由表及里，由此及彼的展开思维，学会用水平思维、垂直思维、正向思维与逆反思维，以使思路更开阔、更敏捷，在发散思维的同时把握住形象思维与逻辑思维的辩证规律，充分发挥设计师的想象力，使广告更加富有个性和独创性。　　创意策略　　1．目标策略：一个广告只能针对一个品牌，一定范围内的消费者群，才能做到目标明确，针对性强。目标过多，过奢的广告往往会失败。　　2．传达策略：广告的文字、图形避免含糊、过分抽象，否则不利于信息的传达。要讲究广告创意的有效传达。　　3．诉求策略：在有限的版面空间、时间中传播无限多的信息是不可能的，广告创意要诉求的是该商品的主要特征，把主要特征通过简洁、明确、感人的视觉形象表现出来，使其强化，以达到有效传达的目的。　　4．个性策略：赋予企业品牌个性。使品牌与众不同，以求在消费者的头脑中留下深刻的印象。　　5．品牌策略：把商品品牌的认知列入重要的位置，并强化商品的名称、牌号，对于瞬间即失的视听媒体广告，通过多样的方式强化，适时出现、适当重复，以强化公众对其品牌的深刻的印象。

品牌创意设计公司，重要的是其创意，当今社会，缺的不是设计，而是创意，即创意人常说的“Big idea”,本人浪迹4A圈及企业市场部数十年，对位于上海陆家嘴的奥古特国际品牌营销咨询机构颇有印象，其创意设计总监有新加坡留学背景，职业早期在多家国际4A公司工作过，据他们总监说，平面广告创意在运用过程中有以下常用表现技法，大家一起来了解一下吧。　　1、视觉冲击法　　2、对比衬托法　　3、富于幽默法　　4、合理夸张法　　5、借用比喻法　　6、连续系列法 作为设计构成的基础，形式心理的把握是十分重要的，从视觉心理来说，人们厌弃单调划一的形式，追求多样变化，连续系列的表现手法符合“寓多样于统一之中”这一形式美的基本法则，使人们于“同”中见“异”，于统一中求变化，形成既多样又统一，既对比又和谐的艺术效果，加强了艺术感染力。欲了解详细情况，请登录各大搜索引擎搜索奥古特，欢迎有兴趣的朋友自行联系进行交流和探讨。

1. 具象思维方法。在广告创意中表现为运用抽象化手法来表现具体的事物或者情感、意念等。具象思维以直觉为基础，通过某一具体事物引发想象而产生创意，常常采用浅显的象征法，较多的以具体的人或物的形象来折射产品或服务的形象。设计者应该善于观察生活。设计者只有在现实生活中细心地观察生活中的各种事物、培养自己的分析与思考的能力，才能丰富自身的创意宝库，从而为设计实践奠定坚实的基础。只有在日常的社会生活中注重这些能力的培养，才能使自身的创造思维得到充实与提高。古语说:“心常用则活，不用则窒。”科学如此，艺术设计亦然。2. 发散与聚合的思维方法。发散思维又称作辐射思维、开放思维等，这种由点到面的发散思考的方式，即思维向四面八方延伸和扩展。这种思维既遵循逻辑思维的一般规律，对于设计对象有一个清晰和全面的认识，同时又不受逻思维的限制，不墨守成规和按部就班。一个出色的设计师应该时刻关注生活的细节并抓住瞬间即逝的灵感。由于日常生活中的事物、语言是人们所熟悉的，所以它们很容易被大众接受。聚合思维则有利于思维的深刻性、集中性、系统性和全面性。在开发创意阶段，发散思维占主导;在选择创意阶段聚合思维占主导。一个好的广告创意就在这种发散、聚合、再发散、再聚合的循环往复、层层深入中脱颖而出。3. 逆向思维方法。所谓逆向思维法，就是从事物相反的对立的角度去思考问题，当大家都在顺向寻觅的时候，逆向探索往往会有出人意料的收获。对于设计师来讲，最宝贵的是丰富的想象和联想能力。设计师的思想应该是非常活跃的，不会囿于旧的事物或思维模式。以上就是小编今天的分享，更多相关内容，欢迎关注本平台，小编将与你一起了解设计的奥妙之处。

有点不是很明白你的问题,按照题意,平面广告创意阐释就是根据你自己的创意把想法阐述出来。把你精彩的创意用最简单明了的文字说明出来就可以了,一般而言创意阐述不需要很有文采,要的是简单易懂。题目,可以围绕主题写个主标题,然后副标题就是XX作品创意阐述就可以了。题目主要是符合你平面作品的基调和主题。我的经验和理解,如果你有疑问我们可以在线聊。呵呵,希望对你有所启发和帮助。

同构在平面广告设计创意设计中，同构是必不可少的一项，图形的同构是指按照一定的构成规律，将不同物体之间的某些相似因素或是对立矛盾的双方统一在同一时空范围之内，令其各发挥特长和信息内涵，以在“平常”中创作出不同寻常的创意图形。那么在幽默表达中它是如何体现的呢?在幽默平面广告设计过程中，因为同构是将不同的物体组合在一起的一种特殊图形表现形式，本身就带有浓郁的趣味性和有幽默性，这恰好符合幽默平面广告的设计主旨，一般来说，幽默平面图形的同构有两种类型，具体如下：1.肖形同构。它是指以一种或是多种物形的形态去模拟另外一种物形的形态，从而使现实社会中不会出现的现象在幽默广告中变得顺利成章，赋予该广告图形全新的含义，这种同构在设计中很是常见。2.显异同构。它是指将一个物象的原形进行开启，以显示出藏于其中的其它物形。显异同构较肖形同构来说，在设计中要求会更加专业。总之，平面广告是现代平面广告的重要构成部分，是商品软销售的重要手段之一，主要利用轻松、戏谑而又幽默的艺术表现手法来调动受众的情绪，以引发受众情感上的共鸣。想要学习设计的小伙伴们，这种设计表达方式你们了解了吗?

广告设计是广告的主题、创意、语言文字、形象、衬托等五个要素构成的组合安排。A、创意：是主要的平面设计的基本要素，没有好的创意，就没有好的作品，创意中要考虑受众、传播媒体、文化背景三个条件B、构图：构图就是要解决图形、色彩和文字三者之间的空间关系，做到新颖，合理和统一C、色彩：好的平面设计作品在画面色彩的运用上注意调和、对比、平衡、节奏与韵律。不管是现在的报刊广告、邮寄广告、还是我们比较经常看到的广告招贴等，都是有这些要素通过巧妙的安排、配置、组合而成的一、平面构成是设计课程中必不可少的课程很多设计学科对平面构成并不是特别重视,觉得只有广告之类的学科需要用到平面构成,其实现代设计不仅需要外在形式美,更需要用形式传达情感、再现内容的能力。巧妙利用形式,准确表达情感,这是设计共同的目标。而平面构成课的目的是“解决设计语言和设计思维两个方面的问题”,“培养学生的创新能力”,并通过训练对今后更深入的研究专业设计起到潜移默化的影响。这才是平面构成的根本宗旨。强调通过教育来启发学生的创造力,丰富学生的视觉经验,为进一步的专业设计奠定基础,这就需要一个不断发展的理论系统来支撑教学。平面构成的形象变化万千,使每一幅设计都能用自己的风格与特点来震撼人的心灵。表现的多样化使其对设计类学科(如:广告设计、装饰装潢、影视动漫)起到了重要的作用。二、平面构成在设计中的作用平面构成中主要研究形体和设计形式的表面形式,并且要求透过表面看内容。如上面说到的情感,创新能力等等。而通过表面看内在的能力。在当代设计活动中,平面构成不仅占有重要的地位,它既可以独立存在,还可以是其他设计的辅助的、潜在的表现手段,而且应用十分广泛。没有哪一个设计能离开平面构成。比如:招贴设计、动画场景设计等等。它们的形体塑造,形体创造,包括画面中形体的组合形式,形体表现的情感等。所以无论我们是进行广告、标志、包装、版式等设计,还是为创造优美的生活工作环境而进行的平面艺术设计,装饰装潢设计,电视片头等;不论静态的还是动态的,无一例外地涉及画面的创造、构成和表现技术等基本问题。当我们通过视觉表现传达设计意义时,首先要寻求画面种种不同的构图和空间感觉,然后再寻求达到最佳效果的表现手段。如果将具有目的的专业设计称为实用设计,那么,平面构成就可以看成基础设计。作为现代设计的重要组成部分,平面构成研究要素及构成规律,通过对视觉要素的理性分析和严格的形式构成训练,培养对形态的创造力和审美能力,为实用设计创造基础条件。三、平面构成中的图形设计平面构成主要研究对象之一:形象。图形的一门学科。对于平面构成中重点研究的“形”的一些原有的认识和方法,也在进一步的发展和探索。根据康定斯基wassilykandinsky1866-1944在1923年写的《图形的基本元素》中谈到的“形”:“狭义的图形———平面和体积;广义的图形———颜色以及颜色同狭义的图形之间的关系。”平面构成即是研究最基本的狭义的“形”。这种“形”可以分为现实形态和非现实形态两种;而现实形态也就是可视形又分为自然形和人工形,其中又可分为抽象形和具象形。我们所捕捉的大自然的形态属于自然形,而由人类创造出来的形态是人工形。而在专业中如:卡通形象的创造,是通过设计产生一个又一个新的形象。这些形象在一些固有素材和形象,通过重新组合创造新的形象。这和平面构成的宗旨是一样的。分析卡通形象多有平面构成的规律存在。经过训练,在设计上的思考方式和思考范围上就会有很大提高。那么在二维的空间中,所有的形状可以归纳为最基本的三种视觉元素:点、线、面。这三种元素相互对比,相互作用,共同组成平面空间的丰富视觉效果。如ibm的标志设计就是在固有的“字母ibm”使用线性元素结合重复构成的方式再创造的。四、平面构成的研究和发展方向这些新创造的形定会启发新的设计形式,使以前不可能成立的设计在现在能成立,也能实现,并在这种新的形式发展中改变人们的审美方式。在平面设计中,订_斥度俪道筹权船护以前用简练的形状表现内容的方法似乎也被一些偶发形打破了。在这些自由的形状中,丰富地表达出设计师的想法,使人产生更多联想。相对以前的简洁有力的画面表现形式,现在的招贴设计更多地是使用复杂多样的形式,不仅以简洁明了的形状表达作者强烈的主题思想,也用复杂丰富的偶发形来体现画面上的寓意和内涵。在标志设计中,索爱手机的标志设计就是以渐变的色彩来体现其立体感的。还有的企业更认为单独一种形态不能体现其企业面貌,而采用了多个形态的标志。用几种形态的标志来共同构成企业的形象,这些形态统一中又有变化,不同但有联系,使每个形状既能单独出现又能组合使用。许多媒体的标志和片头采用的是动态的形来表现,利用媒体技术来使标志的形态在屏幕播放中产生空间上的变化,达到动态的效果。这种不确定的形态也是一种“形”,它带来的视觉感受正影响着人们的审美经验。在包装设计中,不仅越来越多的偶然形被使用在包装的平面设计部分,而且包装的立体形状也越来越超越以前的样式,更多的异型瓶形、异型纸盒等都带给我们美的感受,视觉大师福田繁雄甚至尝试着将运动中物体的模糊形状用实物材料表现出来。这些都是新的“形”超越平面在立体空间中的延伸。莫霍利?纳吉提出:“将其艺术天赋引向新技术、新材料和新媒体的不断开发上,认真掌握表现技法、材料、平面与立体形式关系以及色彩基本原理。”平面构成是一门培养创造思维的基础课程,以往的教学注重的是对于知识的讲解和技能的传授,而对于学生们在训练中的创新性发挥、新工具的尝试和体验往往忽略;我们应鼓励学生多发现和感受新的工具,以及这些新工具产生的新的“形”。在对形的训练中,对于有清晰边界的形状和偶发的形的练习都很重要,它们对于学生的审美和组织画面能力的培养都有不可忽视的作用,特别是偶发形对于学生创新能力的培养尤为有效。对于它们的具体练习,先分别采取单独训练,再将常规工具和非常规工具结合起来进行训练,这将产生更多的形状,也提高学生的综合组合形、创造形的能力。平面构成这门基础课的教学必须要不断探索和改革,惟有如此,我们的教学才能够更好的顺应社会经济和文化的发展,引领时代的先进设计。

夸张除了倒置以及同构这两种表现手法之外，幽默平面广告中图形的创意自然也少不了夸张这一极具主观性的表现形式。夸张是指在尊重客观现实的基础之上，以某种创作理念为指导，对广告中的物象进行夸张或是高于客观现实的表述，这样做的目的是更加利于幽默性的生成以及广告主题的传达。①形态夸张。形态夸张是指对平面广告中所出现物象的外部形态、结构或是背景环境做出夸张的描绘，以和现实生活中的物象形成强烈的视觉对比，从而在幽默中传达出该广告所蕴含的内涵。②情节性的夸张。情节性夸张则侧重的是事物内部构成要素的夸张，是通过夸张性的手法来打破原来事物的关联性，以此来表现出广告的诉求。以上就是环球青藤小编今天的分享，希望对大家有所帮助，想要了解更多设计相关内容，欢迎关注本平台。总之，平面广告是现代平面广告的重要构成部分，想要学习设计的小伙伴们，这种设计表达方式你们了解了吗?

1、信息收集客户提出工作要求；提供相美文本及图片资料。(公司介绍、项目描述、基本设计要求)。2、签订合同双方签订《设计合同书》；客户支付预付款；客户提供设计相美内容资料。3、市场调研安排具体负责人及工作小组；分配工作；市场调查；搜集设计资料。4、创意会总结分析市调结果；分配设计人员；讨论设计方向。5、设计：设计师设计草图；文案配合文字；作出设计稿；客户审核。6、正稿客户确认设计稿；修改或调整完成整体设计；进行正稿制作；客户验收，验收合格，由客户签发“设计合格确认书。7、交稿客户签字确认，交给客户印刷，合同完成。扩展资料：设计是有目的的策划，平面设计是利用视觉元素（文字、图片等）来传播广告项目的设想和计划，并通过视觉元素向目标客户表达广告主的诉求点。平面设计的好坏除了灵感之外，更重要的是是否准确地将诉求点表达出来，是否符合商业的需要。平面广告，若从空间概念界定，泛指现有的以长、宽两维形态传达视觉信息的各种广告媒体的广告；若从制作方式界定，可分为印刷类、非印刷类和光电类三种形态；若从使用场所界定，又可分为户外、户内及可携带式三种形态。若从设计的角度来看，它包含着文案、图形、线条、色彩、编排诸要素。平面广告因为传达信息简洁明了，能瞬间扣住人心，从而成为广告的主要表现手段之一。平面广告设计在创作上要求表现手段浓缩化和具有象征性，一幅优秀的平面广告设计具有充满时代意识的新奇感，并具有设计上独特的表现手法和感情。广告设计的优秀与否对广告视觉传达信息的准确起着关键的作用，是广告活动中不可缺少的重要环节使广告策划的深化和视觉化表现。广告的终极目的在于追求广告效果，而广告效果的优劣，关键在于广告设计的成败。现代广告设计的任务是根据企业营销目标和广告战略的要求，通过引人入胜的艺术表现，清晰准确的传递商品或服务的信息，树立有助于销售的品牌形象与企业形象。

视觉中心与聚焦点人的视野常常会迅速地由左上角到左下角，再经过中心部分经右上角至右下角，然后回到画面最招引视野的中心区域停留下来，视觉运动轨道的最终着力点，即视觉中心。一幅广告所要表达的主题或重要信息内容就在视觉中心。视觉习气与视觉中心构成视觉中心不只要合乎情理还要合乎人们的视觉心思习气。人的视野在一个既定的平面内注意力散布是不均匀的。注意力最大是左上部区域，约占 40%;左下部区域为 25%;右上部区域为 20%;右下部为 15%。人们在阅读时，平面左上方黄金分割线穿插区域简单成为视觉中心;在居中时，中间靠上的区域也简单成为视觉中心。广告创意中常常运用开宗明义的手法，将广告的宣传主题以标题的形式放在首要的方位，而其他的图形、文案作为主题的演绎和弥补。视觉强弱与视觉中心的突显在画面中较大面积的视觉元素简单成为视觉中心，如图形、文字，其视觉形象在整个画面中占有名列前茅的优势，可以首要进入观众的视野。画面中对比激烈和矛盾冲突的焦点也简单成为视觉中心，如整体的动与部分的静;大面积的疏与部分的密;色彩运用中的纯度、明度、彩度、冷暖、对比色等。再有图形构成中的特异、发射、集聚、肌理、空间等也会影响视觉的强弱变化;而一些广告中使用带有指向性的符号和光束、手势、动势、力势等信息，也可以引导大众的视野抵达视觉中心。关于如何让平面广告更具吸引力，环球青藤小编就和您暂时分享到这里了。如果您对网站设计、页面排版、图像处理方面比较感兴趣，希望分享的这篇文章可以给您的学习或工作提供帮助。如若您还想了解更多关于平面设计的素材及技巧等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。

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平面广告中图形创意的程序有哪些。平面广告中的图形是平面广告的重要组成部分，因为图形是把广告信息简化为通俗易懂的视觉语言，是以抽象、概括、夸张、想象等方式传达信息的图形创意。图形在表达的形式和艺术语言方面都具备不同的要素和特点。在现代广告设计，中，图形创意被用来表达创作的意图和想法，传达广告信息及内涵。(一) 色彩与平面广告的关系1、颜色：广告色彩对于受众的心理影响具有重要的用途：它会对人们的行为、思想、生活方式和心理产生影响，还潜移默化地影响他们的情绪和行为。它是人类文化的重要组成部分，是人类生存的核心和物质基础，是建立人与信息交流的重要手段。因为生活、思想、经济的背景，与这些背景和物质基础决定了他们的行为方动，是一个人不断努力的结果，也是一个社会文化的体现。

1、实效性我们为什么会进行广告设计?就是想要吸引顾客的眼球。广告创意的实效性包括理解性和相关性。理解性就是被受众接受的程度，广告创意要找到理解性和创造性的结合点。广告受众要能够理解广告的内容，另外要认可广告的内容，所以广告创意还必须考虑广告法规和广告受众的消费习惯和文化心理。广告创意能否达到预期的广告目标基本上取决于广告信息的传达效率。用独特的创意与消费者沟通，通过广告活动取得实实在在的效益，实现预期的广告目标，这就是广告创意的实效性原则。2、创造性既然想要有创意的平面广告，那创新能力以及创造能力是要有的，创意的本质就是不墨守成规，突破常规，拥有新的爆发力和新的震撼，能够创造性地传达信息。广告创意的创造性，就是给人一种出乎意料之外却又在情理之中的感觉。广告创意往往能以与众不同的新奇感引人注目，且鲜明的魅力会触发人们强烈的兴趣，能够在受众脑海里留下深刻的印象，长久被记忆，从而实现广告所要传达的心理目标。3、简明性说起创意，很多人都会觉得创意就是花里胡哨，刺激人的眼球，其实并不是的，创意也可以是简单明了，直击主题。所谓简明，就是主题鲜明而又突出，整个创意清晰明了，完全围绕主题进行构思，没有其他概念的加入，以免冲淡效果或给人散乱的印象。消费者看广告多半是浏览而不是阅读，信息越单纯越容易被记住。所以，往往简单才是好的创意!尤其在当今这个信息爆炸的年代，只有那些简洁明快的广告才能吸引受众。4、震撼性你对什么事情记忆深刻?是不是那种能击中你心灵的事情念念不忘?广告也是这样，想让用户记住这个广告，就要能够深入受众的心灵深处，对其产生强烈的冲击。对用户冲击越大，越容易给人留下深刻的印象。广告作品使受众心理受到强烈的震撼，对提升产品的知名度、美誉度，增加品牌的附加值起到重要作用。另外，这种震撼性必须是能够为受众所接受的。无论创意采用怎样的形式和内容，作品总应是观众所喜闻乐见的。

广告创意是使广告达到广告目的的创造性的想法意念，在商业广告中能使广告达到促销目的独特主意。它是决定广告设计水准高低的关键环节。广告策划中的“创意”要根据市场营销组合策略、产品情况、目标消费者、市场情况来确立。针对市场难题、竞争对手，根据整体广告策略，找寻一个“说服”目标消费者的“理由”，并把这个“理由”用视觉化的语言，通过视、听表现来影响消费者的情感与行为，达到信息传播的目的，消费者从广告中认知产品给他们带来的利益，从而促成购买行为。这个“理由”即为广告创意，它是以企业市场营销策略、广告策略、市场竞争、产品定位、目标消费者的利益为依据，不是艺术家凭空臆造的表现形式所能达到的“创意”。广告创意贵在创新，只有新的创意、新的格调、新的表现手法才能吸引公众的注意，才能有不同凡响的心理说服力，加深广告影响的深度和力度，给企业带来无限的经济价值。设计师要有正确的广告创意观念。创意过程中，从研究产品入手，研究目标市场、目标消费者、竞争对手、市场难题，确定广告诉求主题，到确定广告创意、表现形式，创意始终要围绕着产品、市场、目标消费者，有的放矢地进行有效诉求，才能成为促销的广告创意。设计师在思维上要突破习惯印象和恒常心理定势，从点的思维转向发散性思维，多惭性思维。善于由表及里，由此及彼的展开思维，学会用水平思维、垂直思维、正向思维与逆反思维，以使思路更开阔、更敏捷，在发散思维的同时把握住形象思维与逻辑思维的辩证规律，充分发挥设计师的想象力，使广告更加富有个性和独创性。创意策略1．目标策略：一个广告只能针对一个品牌，一定范围内的消费者群，才能做到目标明确，针对性强。目标过多，过奢的广告往往会失败。2．传达策略：广告的文字、图形避免含糊、过分抽象，否则不利于信息的传达。要讲究广告创意的有效传达。3．诉求策略：在有限的版面空间、时间中传播无限多的信息是不可能的，广告创意要诉求的是该商品的主要特征，把主要特征通过简洁、明确、感人的视觉形象表现出来，使其强化，以达到有效传达的目的。4．个性策略：赋予企业品牌个性。使品牌与众不同，以求在消费者的头脑中留下深刻的印象。5．品牌策略：把商品品牌的认知列入重要的位置，并强化商品的名称、牌号，对于瞬间即失的视听媒体广告，通过多样的方式强化，适时出现、适当重复，以强化公众对其品牌的深刻的印象。

一、直接展示法　　这是一种最常见的表现手法。它将产品或主题直接如实地展示在广告版面上，充分运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。细致刻划和着力渲染产品的质感、形态和功能用途，将产品精美的质地引人入胜地呈现出来，给人以逼真的现实感，使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。 Toyo轮胎广告 画面直接展示论坛与路的关系 开门见山　　这种手法由于直接将产品推向消费者面前，所以要十分注意画面上产品的组合和展示角度，应着力突出产品的品牌和产品本身最容易打动人心的部位，运用色光和背景进行烘托，使产品置身于一个具有感染力的空间，这样才能增强广告画面的视觉冲击力。　　二、突出特征法　　突出特征的手法也是我们常见的运用得十分普遍的表现手法，是突出广告主题的重要手法之一，有着不可忽略的表现价值。在广告表现中，这些应着力加以突出和渲染的特征，一般由富于个性产品形象与众不同的特殊能力、厂商的企业标志和产品的商标等要素来决定。 OLYMPUS - Slim（轻薄到看不见的奥林巴斯相机） harrys - Harry"s bread, nice and soft.（香甜而柔软的Harrys面包） Bild - Read the world"s lastest newspaper.（世界上报道最快的报纸）　　运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征，并把它鲜明地表现出来，将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理，使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到，对其产生注意和发生视觉兴趣，达到刺激购买欲望的促销目的。　三、对比衬托法　　对比是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法。它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现，借彼显此，互比互衬，从对比所呈现的差别中，达到集中、简洁、曲折变化的表现。通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特点，给消费者以深刻的视觉感受。 BMW - BMW vs Jaguar（在宝马面前捷豹落荒而逃） PEPSI - PEPSI vs Coca Cola（百氏损可口的广告）　　作为一种常见的行之有效的表现手法，可以说，一切艺术都受惠于对比表现手法。对比手法的运用，不仅使广告主题加强了表现力度，而且饱含情趣，扩大了广告作品的感染力。对比手法运用的成功，能使貌似平凡的画面处理隐含着丰富的意味，展示了广告主题表现的不同层次和深度。　　四、合理夸张法　　借助想象，对广告作品中所宣传的对象的品质或特性的某个方面进行相当明显的过份夸大，以加深或扩大这些特征的认识。文学家高尔基指出：“夸张是创作的基本原则。”通过这种手法能更鲜明地强调或揭示事物的实质，加强作品的艺术效果。 WMF - Sharper than you think.（WMF刀具――锋利超乎想象）　　夸张是一般中求新奇变化，通过虚构把对象的特点和个性中美的方面进行夸大,赋予人们一种新奇与变化的情趣。　　按其表现的特征，夸张可以分为形态夸张和神情夸张两种类型，前者为表象性的处理品，后者则为含蓄性的情态处理品。通过夸张手法的运用，为广告的艺术美注入了浓郁的感情色彩，使产品的特征性鲜明、突出、动人。

　　平面广告就其形式而言,它只是传递信息的一种方式,是广告主与受众间的媒介,其结果是为了达到一定的商业目的或政治目的.广告在经济高速发达的国家是不可或缺的.当然,广告作为现代人类生活的一种特殊产物,仁者见仁,智者见智,褒贬不一,但我们要正视一个事实,就是在我们的日常生活中随时都有可能接受到广告信息,翻开报纸、打开电视、网上冲浪,处处都会看到广告.可以说它已经渗透到我们生活的方方面面.现代都市里的人已习惯于这样的生活. 　　现代广告自19世纪中期发展至今,已有一百年的历史.欧洲工业革命以后,印刷术的发展,彩色石板和丝网刻板分色印刷技术被广泛应用；经济的腾飞带来了市场的繁荣,人们对广告的需求也大大增加,这也就奠定了现代广告兴起的基础.随着广播、电视的出现,广告的形式也呈现出多元化和立体化.如今的广告在经济发达国家已趋于成熟,在理论与实际运作方面已形成一套完整的体系,在经济和政治生活中扮演着重要的角色.面对众多的广告形式,作为一个从事平面设计的专业人员就应该对广告从整体上有一个基本的认识,从而把握不同广告形式的特征,更好的地发挥其优势. 　　从整体上看,广告可以分为媒体广告和非媒体广告.媒体广告指通过媒体来传播信息的广告,如电视广告、报纸广告、广播广告、杂志广告等；非媒体广告指直接面对受众的广告媒介形式,如路牌广告、平面招贴广告、商业环境中的购买点广告等.不同的广告形式其设计要求也各不相同. 　　平面广告设计在非媒体广告中占有重要的位置,也是学习平面设计必须要掌握的一门课程,不论在表现形式上还是在表现内容上都十分宽泛.表现形式可以多种多样,不象绘画那样受某种介质的限制,绘画的、摄影的、拼贴的,各种形式都可以为我所用,写实的、写意的、抽象的,各种手段都可以取其所长.这并非平面广告设计有鲜明的个性,因为广告创造是一种时尚艺术,其作品要能体现时代的潮流,设计者应该保持着职业的敏感,在不同的艺术形式中吸取营养,创作出既符合大众审美又符合时代潮流的作品来.广告在表现内容方面也是非常广泛,大到国家的方针政策,小到一个商品,都可以成为表现的对象.具体内容可以是政治宣传、环境保护、文化体育、电影戏剧、饮料食品、家电电器、旅游观光等等.如此列举下去还可以很多,这样看起来似乎有些庞杂,我也试图把内容分成几种类别,如文化类别、商品类别等.其实,当我们面对一个广告作品时,你会发现内容并不是独立的.比如,一个商品广告有可能是从环境的角度来作广告宣传的,因此,没有必要在内容上划分得太清,如果把一个具体内容放在一个固定的范围,就有可能限制我们的创意思维.之所以这样列举,是为了说明平面广告设计涉猎范围之光,它从不同的角度关注着人们的生活,这也是我们说它在非媒体广告中占有重要位置的原因. 　　在对平面广告的性质、形式、内容有了一个初步认识之后,应了解它的基本创作规律.概括地说,平面广告创作包括两个方面,既创意与表现.创意是指思维能力,表现是指造型能力.它们在概念上是有区别的,但在创造过程中又是统一的.道理很简单,只有一个想法,没有造型能力,即使想法再好也不可能把它表现出来.从另一个来说,没有创造力和审美意识,其想法是很荒唐的,不可行的.另外只有造型能力,缺乏创意思维,是不可能称其为广告设计的,因为广告有很强的功能性,最基本的功能就是传递信息,这个信息如何传递,所体现的就是创意思维能力.现代的广告已不仅是简单的告知功能,独到的创意思维,恰如其分的表现,是一则广告成功的关键.因此,两者既有不同,又相互统一,这两方面能力的培养具有很强的专业性. 编辑本段要求 　　设计是有目的的策划,平面设计是利用视觉元素（文字、图片等）来传播广告项目的设想和计划,并通过视觉元素向目标客户表达 　　广告主的诉求点.平面设计的好坏除了灵感之外,更重要的是是否准确地将诉求点表达出来,是否符合商业的需要. 　　平面广告,若从空间概念界定,泛指现有的以长、宽两维形态传达视觉信息的各种广告媒体的广告；若从制作方式界定,可分为印刷类、非印刷类和光电类三种形态；若从使用场所界定,又可分为户外、户内及可携带式三种形态；若从设计的角度来看,它包含着文案、图形、线条、色彩、编排诸要素.平面广告因为传达信息简洁明了,能瞬间扣住人心,从而成为广告的主要表现手段之一.平面广告设计在创作上要求表现手段浓缩化和具有象征性,一幅优秀的平面广告设计具有充满时代意识的新奇感,并具有设计上独特的表现手法和感情. 　　广告设计的优秀与否对广告视觉传达信息的准确起着关键的作用,是广告活动中不可缺少的重要环节使广告策划的深化和视觉化表现.广告的终极目的在于追求广告效果,而广告效果的优劣,关键在于广告设计的成败.现代广告设计的任务是根据企业营销目标和广告战略的要求,通过引人入胜的艺术表现,清晰准确的传递商品或服务的信息,树立有助于销售的品牌形象与企业形象. 编辑本段组成要素 　　平面广告的构成是由点线面构成的. 　　优秀的平面广告作品,该是点线面和谐的组合.同样不失大体,也不觉另类味道.适合大众化 . 　　也可以说是图片、文案. 　　图片和文案之间简洁地组合,以达到设计者和需求者的的要求为目的. 编辑本段设计软件　　平面广告设计软件 　　主要内容：广告公司常用的Photoshop、Illustrator 、PageMaker、Freehand、CorelDraw等设计软件. 　　Photoshop：学习图像处理、编辑、通道、图层、路径综合运用;图像色彩的校正；各种特效滤镜的使用;特效字的制作;图像输出与优化等,灵活运用图层风格,流体变形及褪底和蒙板,制作出千变万化的图像特效. 　　PageMaker：学习排版设计的基本法则、使用方法与技巧,工具箱、快捷键的使用,菜单功能及操作技巧,出版物、书籍、宣传彩页、出片输出注意事项,报纸杂志等的高级专业排版制作的方法. 　　Illustrator：学习图形绘制、包装、宣传页的制作,让你更加方便地进行LOGO及CI设计,不到一个月,您就会成为一名真正的美术大师,在Photoshop的基础上再学它如虎添翼,效率成倍提高. 　　Freehand：不论是个人作品设计、公司徽标、海报制作,都可以轻松完成,应用于广告、印刷等行业 　　CorelDraw：通过CorelDRAW9的全方面的设计及网页功能融合到现有的设计方案中,制作矢量的插图、设计及图像,出色地设计公司标志、简报、彩页、手册、产品包装、标识、网页及其它 　　平面设计——————————关键是要有大胆的尝试. 编辑本段广告3i标准Impact(冲击力) 　　从视觉表现的角度来衡量,视觉效果是吸引读者并用他们自己的语言来传达产品的利益点,一则成功的平面广告在画面上应该有非常强的吸引力,彩色的科学运用、合理搭配,图片的准确运用并且有引吸力.但要避免滥用视觉效果来吸引读者的注意力,视觉效果的运用一定要让广告画面与广告诉求内容紧密和有机的结合在一起. 　　标题也是获取读者注意力并传递利益信息的关键武器,标题一定要简单清晰,让忙碌一天的读者能够迅速理解和明白,隐晦的标题将会失去大量读者的注意,没有标题的广告直接影响其回忆率和说服力.DMB研究表明有彩色的主题标语有助于提高广告的吸引力和回忆率,也有利于提高关键利益点的诉求效果. Information(信息内容) 　　一则成功的平面广告是通过简单清晰和明了的信息内容准确传递利益要点.广告信息内容要能够系统化的融合消费者的需求点、利益点和支持点等沟通要素.不用让读者辛苦的寻找内容,当读者需要花很多精力去弄明白广告“到底在讲些什么”的时候,则该广告会失去很多的读者；平面广告也不应该用多余的内容让读者分心,如果广告堆积多余的内容让读者分心,则不要指望读者会主动来发掘你产品的功效,因为他们不习惯作太多额外的思考. 　　正文的作用是通过生动化的描述来支持标题所提到的利益要点,通过利益支持信息来加深读者的对广告产品的印象,它是属于额外的内容.广告正文应该通篇明晰易读,篇幅过于紧凑和难以阅读的正文都将失去大量的读者；小插图、子标题在一定程度上能够增强说服力,但并不是越多越好；正文空白有助于回忆,但不利于说服力读者；幽默的表达方式可以增强广告的新鲜感和娱乐性,从而提升回忆率,但不能滥用更不能作为平面广告的创作目标 Image(品牌形象) 　　从品牌的定位策略高度来衡量,一则成功的平面广告画面应该符合稳定、统一的品牌个性和符合品牌定位策略；在同一宣传主题下面的不同广告版本,其创作表现的风格和整体表现应该能够保持一致和连贯性. 　　广告创作评估应该站在广大读者的角度,了解他们对于广告的真实感受,抛开专业的视角,回归原点进行分析.少数人的喜爱或创意花费的多少绝不可以用来作为评估广告成功的标准,一则广告即使从专业的角度可能是完美的,但对于读者来说未必能够接受和理解. 编辑本段广告设计思想设计思想 形状：视觉表述的基础　　设计作品中的各种图形、图像、甚至文字符素,均可将其提炼为形的呈现,由于形在人的视觉意识中通常被首先感知与捕捉,因此它对于视觉唤起和引发思维具有先导与定向的作用. 　　l、对各种形状的认知与理解,大多得益于自然的启示.如圆形带给我们的饱满、团圆与吉祥之意,是与太阳和月亮有密切关系的；而对j角形坚韧、冷峻的感觉,则与岩石的性格有联系；跳跃的海浪与曲折的小路,使我们认识到曲线的活泼、流畅、柔软与女性的温柔,这种认知心理基础对依据表现意图来准确、迅速定位形的设计十分有益. 　　2、所有的形归纳为点、线、面、体四类. 　　点的显著特点具有定位性与凝聚性,最大魅力在于形成趣味中心与吸引视觉移动,进而制造心理张力引发潜在意念.对点的理解可解析出三个层次：一为个体点的相对性,二为多点的视觉引导作用,三为点的构成方式会对画面的光影与肌理效果产生影响.毕沙罗的“点彩法”绘画可辅助理解此点.由“视觉”调动“触觉”并使二维的设计传达出“立体的表情”,在广告设计中对于引发心理的亲和与情感的共鸣具有重要作用. 平面广告 　　线是设计中最基本的构成.美学家温克尔曼说：“一个物体的形式是由线条决定的.”线条语言的最感性之处是传达情感,效果要比点强烈.但线条又是理性的,具有很强的造型力,线的长短、粗细、形态、走向以及种种笔触效果,刻画了它的性格,同时代表着特定的风格与形式,能带给我们不同的感觉.尤其是多线之间的构成关系,即线的排列、组合方式,渐进、转折、渐隐、方向性延伸等,可在塑型的基础上启发连续思维,带来节奏与韵律的美感,甚至会产生某些幻化与象征的意象等. 面是视觉形式上最直接的设计语汇,所蕴含的实质内容要比点和线具象、丰富得多,其形式感和状叙形体的作用也更强.面可图形化、图像化、图案化、符号化以及文字化,是让观者直接或间接品读和体味设计思想与创意理念的载体.它通过个性的形式传达相应的信息、意象、内涵等,一般即为广告设计作品主题与主旨内容的提炼.而在设计中不同形、面的配置与组合又是创造奇思妙想,拓展知觉空问,再现生命的秩序,发掘受众思维潜能的有效手段.另外,对面结构的思考还有很重要的一点就是图与地的关系. 　　将体归为平面的形中是对平面广告的设计思维进行提示.利用平面的形表现三维空间意象实为“虚体”,它产生于视觉的深度错觉.这种错觉源于形的构成本身所形成的空间张力,使之在直觉层面被感受到一种心理空间.设计中许多梦幻般的构图受此启发,一些超现实、反传统的非凡思维也发端于此.基于这种思维的设计,更容易打破常规、经验的“定势”,寻找到信息传达的最佳切入点. 　　3、点、线、面、体之间相互联系、影响与制约.点与点之间的视线流动有线的感觉,多点的分布或者线的不同构成与组合方式又可形成各种形态的面,而面的转折、连接、渐次构成等又会带来体的表象与特征.设计中应把握秩序和整体两点,“秩序”即“美”,“整体”为“宗”.多元素的设计,无论用怎样繁复多样的形来传达奇思妙想的意,只要归于秩序与整体之中,设计的主题和意旨就会达到呼之欲出,不言自明的境界. 色彩：创造设计的生命 　　色彩的直感性最强,通感度也最大,从设计思维角度对色彩进行演绎应是最细腻、最微妙、最见功力的. 我们能感受与设计的色彩有成千上万种.红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七种基本色再加上黑、白、灰不同属性的组合与搭配使我们的创意与表现无穷.感知色彩有一个不能忽视的因素视觉生理,即从生理的角度通过自我调节满足种种平衡.比如：眼睛瞬间感知的“第一印象色”被认为是客观和准确的,色的美学范畴中讲求用色的单纯与统一,中性灰的环境下对色彩辨析力的大大提高以及所带来的心理安定与和谐感,属性相近的色之间视觉感知的互融,而各种对比较强的色则互为相反方向推移转换等,均是视觉生理的调和与影响的结果.色彩对比强烈、鲜艳、醒目的招贴广告,白底红字的宣传标语,中国传统水墨中“墨分五色”的精细与微妙,网点制版所依据的原理,彩色电视的空混成像等. 　　更微妙、潜在的有关色的心理感应效应是色彩心理,它是人与色之间的一种互动过程.比如：我们直感到的某种色调可能会由于其自身的组合与搭配或者其个性的属性表现营造出一种色彩氛围,这是色的信息,就像某种共性的感觉如冷暖、软硬、轻重、进退的空间等.这种浅层的知觉是人对生活的记忆与视觉经验积累的结果,并且带有相对性.再进一步思维会直达具象的物,如暖调橙色的朝阳,冷调蓝色的大海,但这时常常会带上明显的个性特征,对外界信息直感的结果必然又会引发人情绪上的体验,如看到红色想到火的人自然体验一种温暖、兴奋的感觉.有生命力的色彩设计是能将人们的情绪积累自然引导到某种情感之中从而达成目的,这一过程谓之情感联想.情感联想是一种深刻、成熟、且又相对稳定的高级心理体验.设计成功的关键就在于怎样有目的地引导受众达到这个层次. 　　用色的美学在设计中应统领把握四个方面： 　　(1)色的单纯.设计用色的单纯化为首要原则,单纯用色会更韵味悠长,原则上一般用色在2—3种之间. (2)色的节奏与韵律.节奏是变化中的秩序,韵律为秩序中的变化.最具魅力的用色可从音乐中感悟,七个音符与七种色彩各自演绎的跳跃与律动在情绪渲染、情感激发与记忆留存等方面,有不少相通互易之处. 　　(3)色的主从与色调.主次分明反映了自然本质,也成为人们了解、洞悉事物属性的思维秩序,在设计用色中也应有主有从.关键在于设计引导在哪里,主题意旨为何,设计中应依此思路创设画面的色彩主从与基本色调. 　　(4)色的对比与调和.对比与调和为设计用色的基本原则.设计中可调动对比的因素很多,如色彩明度、色相、彩度三属性,色的面积大小,色的形状与走向等.而实现调和可掌握几点：首先,无彩色间最易调和.像中国传统书法的运笔,水墨画分色等.其次,关注各种色彩在消色环境中的魅力.比如灰色,不少色彩掺灰之后会很有“色”味.另外,处理好色的主从关系与基本色调也是达成调和的基础. 质感：强化内蕴的手段 　　事物多样的结构与组织形式,带给我们不同的知觉感受谓之质感或肌理,主要通过视觉和触觉感知.注重设计元素,特别是主要元素质感的成功再现或创造,对强化主题拓展内涵和揭示本质有着举足轻重的作用,还可增强吸引力,增加注目性甚至引发戏剧效果. 设计画面表现质感有再现质感与创造质感两种方式.再现质感的最佳手段是摄影,摄影技术可最大程度地准确、真实还原被摄对象的质感,甚至高度凝炼精细刻画.创造质感主要指设计中视觉质感的创意与产生.成功的关键在于设计者对设计元素的提炼、概括、想象的能力以及空间转换意识和单元的造型能力等综合的质感素养.手法包括： 　　(1)强化各种对比,明暗、凸凹、走向.比如利用投影与耀斑的色光不稳定性,形与形边缘的交叠与互映,粗细线条渐次交织的排列等. 　　(2)调动设计因素,形状、色彩、光影.如点、线、面的各种肌理构成法,色彩不同属性间强化对比的效果等. 　　(3)采用特殊结构形式,如间隙、分割、深度、层次、纵横、疏密、重叠等. 　　(4)利用错觉、幻觉.如视觉矛盾的幻觉空间,视觉暂留的波动光栅效应,视觉经验的远近错觉. 　　(5)模拟自然.常用绘画工具的独特肌理印迹,常见绘画手法的不同肌理效果,电脑设计软件模拟材质的感觉等. 　　(6)不经意中所得.从自然与现实不经意、偶发的“作品”中获取灵感,得到类似破坏性、随意性的肌理感觉有时是很精妙、有趣的,甚至还会有夸张的戏剧效果. 　　再现与创造质感,无论何种方式,对加深主题的作用主要源于真实性、丰富性与联想性.肌理的美,在于真实,真实的事物更易引发信任与亲和感.肌理表现,可以化单一为丰富.视觉肌理可实现知觉迁移,调动情感联想和强化内蕴. 构成：状与味的桥梁 　　平面广告编排设计[1],罗列起来要素众多,但统领概括非常简单：即形、色和所表现的质.构成的思维是将这些表象的诸元素编排、规划、结构为一个整体.好的构成是一座以形达意、以状表味的桥,这种形式与内涵的沟通与联结,目的是揭示主题和传达思想. 首先,无论设计元素的多寡,触一发而动全身.形与形之间,形与色之间,色与色之间,还有质的表现,均为相互联系和共同作用.比如：一行标题文字的编排,将其以正常字距纵向置于画面正中,可被视为整体的形以中轴式的构图分割画面,但如拉开字距再以渐变的字号同样纵向分布,每个亨即可感受单独的形.前者中规中矩有平衡对称的形式感,后者活泼、跳跃有流动的视线引导与放射的空间.其表意与主题内涵各异,可依据产品定位与目标群体逆向思维. 　　其次,传统的形式法则与基本审美规律应视为构成思维的基础.比如空白、稳定、三分法、视域兴趣中心、视线流程引导、简约的原则、多样统一中的秩序等,此为形式表现与心灵触动和情感引发最佳连接的方式和手段,循此便是一种捷径.广告设计探求反常规的构图与超经验的手法,已成为当代制造新奇、标示独特、解构梦幻、引发注目的思维切入点. 　　平面广告设计元素的编排组合与版面规划有一些常用的类型,也即基本的构成模式,如标准型、中轴型、偏心型、自由型；文字式、全图式、指示式、散点式等等. 一些常见类型与惯用模式各有其产生与存在的渊源与基础,有其自身的特点与特征,也有其各自的优势与不足.关键在于要理解和把握种种构成方式的特征内涵与适应方式,具体应用中结合广告的主题诉求、信息承载、产品特性、目标对象、媒体特征等相关因素综合考虑,才会有正确选择. 创意:永恒的回忆与突破 　　对于创意,每次设计起点为零.这里零的含义有三层：一为思维起点回归原始与本质,创想的源头应进发于对客观物象的直接积累而不是间接的经验；二为思维方式打破传统习惯的“定势”,创造崭新的思维方法；三为表现与传达的个性与突破.平面广告创意,睿智、非凡、原创的大手笔大多归于这一“零”的思维.这是一个回归与突破的循环,就像零可用首尾相连、无始无终的圆表达,代表永恒.本质上有着哲学思辨的意味,是成功创意的思维基础. 1、创意突破的起点.创意突破在于自身,常讲的“灵感突发”其本质,不在于客观、外界、物象的“启”,而在于主观、内在、心神的“悟”,“启”与“悟”相连.广告创意灵感的产生,强调自身长期的积累.詹姆士·韦伯·扬关于其孕育过程“魔岛浮现”的比喻,有助于我们形象地理解此点.珊瑚的尸体长年累积生长成珊瑚礁形成浮现海面的“魔岛”,这是一个从“此”到“彼”,从“量”到“质”的过程.量的积累过程是长期的、渐进的、潜在的,而质的改变却可以是瞬间的、突发的、显现的.此种积累,应是自觉、有意识、全方位的.比如：对广告学专业知识的学习与深入理解,对心理学、生理学有针对性的研究,对哲学思维方法的领悟,对美学与艺术思考的深度,对自然、社会、人文知识的认知程度等. 　　2、创意灵感的源泉.种种奇思妙想的“原创”作品虽可称为“创想”与“创造”,但决非凭空而来,来源于“创意库”,即灵感进发的源泉.创意设计作品灵感显现最重要的突破点,就是找到与设计主题和信息传达最契合的设计元素,并且挖掘出二者本质的关联.这种内在的联系有时可能很潜在、很原始、也很微妙,但却是最关键、最重要的联结点.这样,最佳表现的切入点与表现方式才容易被捕捉. 　　3、创意思维的启发.创新思维是一个有意识的思考过程和由直觉意识启动有的放矢的开发智力潜能的过程.打开思路的方法可从以下方面着手： 　　(1)注重对各种不同设计风格、不同创意特征、不同切入方式、不同表现手法的广告设计作品的采集、研究与汲取. 　　(2)打破种种主观与客观的限定与思考的枷锁.理性与疯狂交织,是现今商业设计的时尚,有限为无限的基础,摈弃原有的经验与种种习惯定势是一切创新与突破的前提. (3)注意启发想象.一些奇异的、超自然、反流行、反规律的表现方式,之所以易引发注目与加深记忆,是利用了人的生理感应与心理认知的作用规律.比如：诸多超现实的表现悖背人对客观物象正常的、规律性的认识,从生理感应到心理感知应有的平衡被打破,人们对之直觉经验的思维与联想受阻,势必会激发其多维的想象与探索的好奇. 　　(4)诸多新、奇、独、特的表现,总能从中发现似曾相识的因素与形式,都是新秩序中旧元素新组合的结果.对元素的分解与重构以及不同对象的拼贴与整合,可创造无穷的变异,是设计思维中常用的有效手法. 　　(5)挣脱惯常、理性、逻辑的纵向思维,尝试与研习横向、发散、逆向、悖理等思维方式,多种思维方式的相互补充与综合使用会显著提高效率. 　　(6)不忽略偶发性的启示.墙上随手的涂鸦画,无关的事物间偶然的关联,对某表象直觉的领悟,自然物生长、衰落间变化的过程,蓦然发现的有趣、幽默的组合与形式,电脑设计过程中无意得到的奇异效果等,都是宝贵的财富.

　　平面广告设计的发展趋势分析 篇1 　　随着商品经济的不断发展，以广告为主的平面设计也悄然兴起，广告是一种大众化的信息传播手段，在商品经济时代，广告扮演着重要的角色。人们可以通过广告来了解自己所需物品的基本实用价值，而生产商则通过广告将其产品广泛地进行宣传，并告知消费者以促进销售，在这个过程中，广告承担着沟通商品与消费者之间联系的重责。而广告的兴起离不开平面设计，可以说绝大部分广告是由平面设计来完成的，平面设计的好坏将直接决定广告的效果。 　　一、平面广告设计的特点 　　1、平面设计要做到人性化 　　随着人们生活水平的提高，现代大众对于服务、艺术的人性化有着更高的要求，尤其对设计的追求与欣赏给平面设计带来了更高的挑战。在社会中，新型商品的不断出现，社会竞争压力也越来越大，如何让消费者更加便捷地了解产品则成为了平面设计师需要重点考虑的问题。现代商品不仅仅要满足消费者对产品外观的要求，还必须考虑到消费者精神、心理的需求，这就要求设计师必须在产品设计中添加更多人性化的因素，除了让消费者了解产品本身的用途以外，还要体现对人的关怀，如使用安全、注意包装环境卫生等。这就要求我们的企业必须迎合现代消费者的心理，设计出更加具有人性化的产品封面、外观、宣传广告等。 　　2、平面设计要做到多样化和个性化 　　世界日新月异的变化使得新技术、新元素不断地出现，这给我们平面设计增添了更多的设计元素，但同时也提出了更高的要求。当前许多设计在样式、结构、主体、元素使用上都存在模仿、重叠的现象，设计成品没有创新，虽然花哨，但消费者也容易出现审美疲劳，尤其是在产品包装、宣传标语、封面设计等方面，消费者往往存在先入为主的观念，要想让产品更加吸引消费者的眼球，那么就必须进行多样化和个性化设计尝试。现代平面设计运用电脑程序制作，一切都只能按照电脑所提供的步骤、元素来进行，缺少了设计师独特的思维理解，在融于大众化的产品设计中，个性化无疑是最能体现设计师独特见解的风格，在演变中寻找个性，在个性中创造生命，如此才能让平面设计与产品长久地生存下去。 　　3、平面设计需要可持续性 　　可持续性的平面设计是平面设计能否长期生存并得到大众理解的关键所在，现代工业的发展导致生态不断恶化，人类赖以生存的自然环境日益遭到破坏，人们对于自己所生存的自然环境忧心忡忡。可持续发展思想的出现体现了人们对自己行为的反思，体现在设计领域中，即使用更加环保、低碳的元素，同时所设计出的产品具有高度的环境协调性和经济性，尤其是在产品外包装设计中，要更多地体现出一种环保型、可循环利用性的特点。 　　二、平面广告设计的未来发展 　　1、广告设计的核心，就是广告的创意 　　要贴近产品，符合企业的一贯理念。根据产品选择合理的广告创意，设计围绕着创意进行，把创意更为精彩的表现出来。 　　2、平面广告创意设计中的造型基本要素 　　因为是平面广告设计，所以最基本的要素离不开点、线和面。点、线、面对于设计者来说熟练的应用并不是难事，很容易表现出整齐感和秩序感。不可否认的，整齐与秩序当然也是美感的一种。但这样使用容易让人产生单调的感觉，不会被内容所吸引。点可粗可细，可长可短，可以交叉也可以凌乱。往往容易突出浓重感。而线条的长度造就了轨迹，能够给人以方向感，在平面中体现出动态的感觉。用直线可以表现出内心的平和，无限的延展。用曲线可以表现出饱满厚重的感觉。 　　3、平面广告设计中可以利用图形元素，提升效果 　　在平面广告中图形是运用直观的、具象的视觉传达形式，容易让人理解。开门见山地使观者很快的发现并理解其中的创意核心，使消费者一目了然，直接感受产品的魅力。平面广告主要通过图形形象的创新设计，使所传递的信息内容在观者的脑海里加强记忆。直观的图形广告运用简洁单纯的画面特点，其过程干净、利落极具视觉冲击力并且提高了记忆效率，这一点正符合了广告界中所谓三分之一秒效应的提法，即一则广告效果的好坏在于它能否在三分之一秒钟之内抓住观者的眼睛。这对于处在户外的招贴和路牌广告尤为重要。一般这类广告都与许多不同种类内容的广告并置在一起，所面对的大众对象为路上的行人，那么谁能最先从众多广告中脱颖而出抓住观者的视线，谁就是成功的。所以在广告创作时要使用简洁明快、色彩夺目、直接明了的图形语言，这样才能达到快速传播的目的。那么广告图形设计中的直接表现主要是利用绘画或摄影来表现产品，这时更会侧重于发掘产品在某个部分，某种层次上或某种状态下的美感。此外还可以通过明度、方向的变化等手法使图形更加明了易懂，进一步增强了它的视觉瞬间感染力。 　　4、平面广告设计中利用艺术形式，可以突出效果 　　在平面广告设计中，可以借鉴一些经典的艺术形式。广告设计本身就是艺术设计中的一个特殊门类。它不同于艺术本身却应具有艺术性。在设计时候，借用中国画的元素，体现山水美感。增加视觉冲击力度。也可以借用西方抽象的艺术特征，以色彩为手段，征服用户。同时也可以利用诗词，提升意境，借用文字的力量，增添广告能量。 　　5、平面广告的创新 　　平面广告也可以“立体”化，突破传统的二维局面。利用三维或者多维角度进行宣传。利用动态视觉、嗅觉、触觉的表现来让广告设计变得更具魅力。 　　综上所述，平面广告设计者进行设计时，要掌握一些创意的技巧，使广告的内容具有较强的吸引力，能够激发起消费者的购买欲望，随着计算机及网络技术的发展。现代设计思想观念的创新性也不断提高，具有独特创意的"广告作品也将不断诞生。 　　平面广告设计的发展趋势分析 篇2 　　一、如何把握文案、图形、色彩这三大基本视觉元素 　　平面广告的色彩设计，不仅要使消费者产生心理上的舒适感，而且也要使其得到审美感情上的满足。这样，平面广告表达的内容才更容易被人所接受。要想很好地驾驭色彩的变化规律，科学的认识、理性的判断与方法的掌握是必要的。要准确地认识到，色彩感觉与光、人眼的生理机能和人的精神因素有关。实践证明，视觉冲击力强、感染力充沛的平面广告往往不是那些五彩斑斓的作品。相反，广告因为其单纯的色彩和鲜明的对比而有了独特的个性。 　　二、平面广告设计的观念及原则 　　要创作一则成功的营销广告，设计师在设计上就要树立现代广告的新观念： 　　1.平面营销广告设计要以消费者和用户为中心，从目标消费者的需求出发，既讲究科学性，也注重理论与实践的结合。优秀的广告设计可使广告开拓其潜在市场、树立产品与企业良好形象、培养新的生活方式、满足消费者的需求。 　　2.平面营销广告设计是企业整体营销活动的有机组成部分。以前的企业只是把平面营销广告当作企业市场营销的辅助方法，应减少盲目性，增强科学性与客观性，把广告与企业整体营销目标相结合。 　　3.平面营销广告是一门综合性很强的学科。平面营销广告的设计具有严密的科学性和程序性，其要求从市场调查入手，确定目标市场及目标消费者，根据产品定位和消费者的心理，拟定广告策略和诉求主题，然后将创意做视觉化表现，进行设计制作，最后选择媒体，测定发布的效果。平面广告设计需要掌握的专业知识范围很广泛，涉及很多其他学科，如市场学、心理学、文学等。 　　4.平面营销广告强调发挥集体的智慧和整体的协调配合。从广告策划、主题确定、创意表现、设计制作、广告发布到效果测定，均是集中市场、文案、设计、摄影等多种专业人才的智慧与力量，因此，一则成功的平面营销广告是集体智慧的结晶。平面营销广告的原则是指根据广告的性质和目的，针对广告设计提出根本性和指导性的准则与观点。其包括真实性原则、关联性原则、创新性原则、形象性原则、情感性原则。真实性是广告的本质，也是消费者对企业的基本要求，是广告的灵魂，其是广告设计首要和最基本的原则；关联性原则，是指广告的内容要与产品和目标相关联，这是广告发挥作用的关键；创新型原则有助于塑造产品、企业的鲜明独特的个性，让产品和企业在众多企业中脱颖而出，从而达到促使消费者选择此产品的作用；形象性原则的目的是在平面营销广告中很好地诠释出企业及产品的形象，把企业、产品的良好形象植入消费者心中；情感性原则，是指在平面营销广告中极力渲染感情色彩，烘托产品给人们带来的精神上的美好感受，使消费者陶醉于产品形象所带来的美好欢乐中，从而产生购买欲望。 　　三、创意是平面营销广告成功的灵魂 　　创意并非很神秘，也不一定是轰轰烈烈的大手笔。有时，很简单的一个角度变化、一个文字变化，特定场合里一句平常的话语都可能是一个经典创意。创意来源于生活的细微观察以及生活经历的积累沉淀，其是旧元素的重新组合。广告创意的成败在于这种新型组合能否让人们产生广告主题之间关联性的想法。詹姆斯韦伯扬说：“在每种产品与某些消费者之间都有各自关联的特征，这种相关联的特征就可能导致创意。”创意也是要有很多知识作为基础的，创意也要植根于实践，在实践生活中得到的创意，更能得到消费者的共鸣。广告大师大卫奥格威说：“没有好的创意，广告充其量是二流作品，如果广告的基础不是上乘的创意，它一定失败。”好的创意大致具备以下几个特征： 　　1.独创。FMR广告公司的创办人汤姆迈克埃里格特认为，优秀的广告都是打破常规的，“创造出有效广告的人都具有从一个新颖的角度看待问题的能力。” 　　2.新奇。这是创意吸引力产生的根源。 　　3.简洁。最好的创意是最简洁的创意，但是简洁不等同于简单。广告大师伯恩巴说过：“优秀广告既不是夸大，也不是虚饰，而是要竭尽你的智慧，使产品信息能单纯化、清晰化、戏剧化，使它在消费者脑海里留下深刻并且难以磨灭的记忆。” 　　4.准确。平面广告所传达出的信息要与产品的信息相关联。四、现代科技的运用平面广告领域一个巨大的里程碑就是20世纪80—90年代电脑在平面广告设计中的应用。1984年苹果电脑公司推出了能够从事平面设计的第一代Macintosh电脑，以IBM为主的个人电脑后来居上。大规模字库的出现，版面编排及照片、文字处理软件的便捷，再加上配套设备的普及与发展，这些都完全改变了平面广告的设计方式。许多崭新、功能强大的软件的问世也推动着平面广告设计领域的迅速发展，如Photoshop、Illustrator、PageMaker。平面广告设计的对象也不再局限于报纸、杂志、海报、户外广告等，还包括激光资料影碟、电脑网络上的平面视觉传达形式等，平面广告正在向现代科技领域纵深发展。 　　四、结语 　　具备多门相关学科的知识对一个出色的平面设计师来说是必要的。博学可提升一个人对问题的认识及看法，从而形成对问题独特的见解和对事物独特的视角，然后结合脑中储备的知识进行一个伟大、经典的创意。在现代市场需求下，一个成功的平面广告所需的是大量知识以及对生活的热爱和观察，对理想的执著。因此，在学平面设计的同时，应当多方面了解和储备知识，对问题进行深入及多方面思考，注重生活的点滴，积累想法，运用科学性和创新性手法创造出新颖、独特的平面广告设计作品，书写艺术人生。

平面广告设计图形创意特点 　　图形创意是平面广告的表现形式之一，是广告作品中最能引起人们关注的部分。下面是我分享的平面广告设计图形创意特点，一起来看一下吧。 　　 平面广告设计图形创意特点 　　 1.新奇性 　　新奇性是广告设计个性化的表现，图形创意的新奇性不仅指设计者创意和想法的新颖、奇特，还指表现手法的新奇，既要突破人们的传统思维和认知习惯，又要通过巧妙的构思、独特的造型吸引受众，向他们传达广告作品的设计理念，同时满足受众求新、求异的心理。 　　 2.形象性 　　形象性是图形创意最基本的要求和特点，前面我们已经提到一篇优美的广告文案远不如一幅广告画面带来的视觉冲击力大。人们往往通过一幅画面就能了解需长篇大论才能阐述清楚的信息，尤其是富有创意的广告画面，可以使信息的传递更加清晰、准确、生动、形象，比文字陈述更具说服力，更能引起受众的共鸣和深思。 　　 3.简约性 　　图形创意虽然要在瞬间以其强烈的视觉冲击力和震撼力来吸引受众的眼球，但是，“奇、怪、异”并不是设计者追求的目标，其最终目的是要迅速、准确、清晰地传达信息。因此，图形创意要具有简洁明快、通俗易懂的特点，要把纷繁的信息和深刻的主题转化为形象简约、容易识别的意象。 　　 4.象征性 　　图形创意的象征性是指设计者通过一种或一组形象使受众体验到隐含其中的主题和内涵，是利用图形的颜色、图形的象征意义，及其与客观事物的内在联系来引起观者的认同。图形创意的象征性的具体表现就是它能广泛地表现各种笼统的事物和那些抽象性的想法和理念。 　　 平面广告设计图形创意表现形式 　　 1.同构图形 　　同构图形就是对两个或两个以上的图形进行创造性的组合，构成一个新的图形，但这个过程并不是原来图形中各种元素的简单相加，而是通过一种超越或者突变，将各个元素以一种巧妙的形式组合和成一个新的形象，使受众产生“像又不像”“似而不似”的视觉感受，进而引起他们视觉和心理上的注意，并引领受众进行更加细致的观察。设计者也希望通过这种新的形象带给受众视觉上的愉悦、新奇，或者体验一种新的意念。比如，店面遍及全球的快餐品牌——麦当劳，其标志是一个黄色的大写“M”，设计者将字母“M”进行变形，运用肖像同构的方法将“M”设计成两扇打开的黄金双拱门，象征着欢乐和美味，简单明了的图形让人过目不忘，人们一看到这个标志，就知道是麦当劳。但是涉及着并没有满足于这种常规的同构图形表现方式，在一则麦当劳的海报设计中，设计者以孩子的牙齿为表现对象设计了一幅有创意的画面。 　　一般情况下，孩子在七八岁的时候会换牙，两颗脱落的门牙会形成一个黑色的空间，而牙龈的曲线和这个黑色的空间会形成一个变形的“M”，设计者正是受这一现象的`启发，进行了艺术化的创造和加工，使其与麦当劳的标志相结合，不但使麦当劳的标志得到了全新的表现，也暗示了麦当劳食物的美味。虽然牙齿和麦当劳的标志是毫不相干的两个事物，但经过设计者的创意和设计，使二者同构在牙齿空间上，这就是图形创意中同构图形的具体表现。再如，AMD公司的宣传招贴也使用了同构图形的创造手法，AMD是专门为计算机、通信和电子行业设计和制造信息处理器的公司，所以该公司的广告宣传要体现出产品所具有的信息处理能力快速、强劲的特点。设计者以此为创作理念，设计了这样一幅作品：乍一看，一个平面空间内有五只小猫席地而坐，但仔细观察就会发现，其中有一只是小老虎。这样的安排就打破了画面原有的秩序感，进而引起了人们的思考，原来小老虎就是AMD，通过与四只小猫的对比，凸显了小老虎威猛、快速、强劲的特点，而这也是AMD品牌的特点。由以上案例可以看出，同构图形以其“旧元素+新组合”的形式吸引了观者的注意力和好奇心，并使观者从中获得相关的信息，理解了设计者的创作意图，进而达到了平面广告的设计目的。 　　 2.重复共生 　　重复就是在平面设计中反复使用某一图形，进而使画面呈现出一种连续性的图形关系和运动性的效果，达到一个图形所不具备的视觉冲击力和画面效果。共生是指形与形之间共用一些部分或者轮廓线，并相互依存、相互借用，以一种异常紧密的方式将多个图形整合成一个不可分割的整体。简单来说，重复是多个图形，共生是一个图形，设计者通过多个图形和一个图形的对比、结合展现自己的创意，表明设计意图。比如，美国有一则关于“禁烟”的平面广告就运用了重复共生的表现方式，画面的主体是一个普通人物的面部，但他却有四张嘴，而且这四张嘴分别代表了不同的人群，自上而下依次为老人、儿童、女性、男性，最下面的男性嘴巴里叼着一支香烟，香烟燃烧后的烟雾向上飘散，进入了其他三个人群的嘴巴中。这则禁烟广告表现的主题是一个人吸烟的后果是不仅会危害自己的健康，也会危害周边的人，即将有更多的人吸入“二手烟”。这幅招贴广告中，四张嘴巴是重复，它们共用一个面部轮廓，这就是共生，一张吸烟的嘴巴和不同的人群相对，实现了重复和共生的有机结合。再如，香港著名设计师陈幼坚为自己的工作室设计的标志，其创意来源于中国民间传统吉祥图案“四喜娃娃”，一眼看去，图中有两个娃娃头和四条腿，但仔细观察就会发现，从不同的角度看，每个娃娃头都对应着两种身体姿势，即坐姿和爬姿，也就是说画面中实际有四个娃娃和八条腿，每个娃娃头、每双腿都是共用的，设计者通过对传统吉祥团的巧妙借用和设计，采用重复共生的方式诠释出了四方喜娃并至的美好寓意。 　　 3.异影图形 　　异影图形是指设计者将原图形放置在光源下，所形成的影子图形。“影子”虽然是日常生活中的一种自然现象，但经过创作者的思维扩展和精心设计，给影子赋予了新的表现形式，使其具有独立的价值和意义。“异影”顾名思义，就是不一样的影子，是设计者借助艺术化的处理手法将物体原来的影子改变成另一种投影造型，使原来平淡的画面产生了超乎想象的视觉冲击力，从而使设计主题得到更生动和深刻的表达。在平面广告设计中，异影图形有两种表现形式，一是画面中的影子与实际事物有相似之处，比如，日本著名的平面设计大师福田繁雄的广告招贴《奇怪的影子》就是这类创意图形的代表，画面中，地面上的影子与任务的造型在整体上是保持一致的，但是从细节上看，人物和影子的角度是有差异的，所以作品中的影子与生活中的影子是不同的。另外一种异影图形是画面中的影子与实际事物没有相似性，甚至完全脱离了事物的原型。由以上案例可以看出，异影图形非常适合表现事物之间的内在联系，或者说矛盾关系，或者是虚实关系，或者是因果关系……不论哪种关系都实现了对设计意图的强调和突出，并且给观者留下了广阔的想象空间。 　　 4.互悖图形 　　互悖图形是平面设计者依据视错觉和透视学的原理，将不同空间存在的物象进行重组，使二维和三维空间相结合，打破主观和客观的界限，进而使观者产生视错觉，并引导他们在看似荒诞反常的视觉世界中体会设计者的创作意图。比如，荷兰著名的平面设计师埃舍尔就用互悖图形的表现手法为一本书设计了一幅宣传海报，在画面中的主体只有书，但设计者运用视错觉的原理给观者带来了不同的视觉感受：从左向右看，就是一本书斜放在桌面上，受众能清晰地看到书的封面和书脊，属于二维空间的展示；从右向左看，这本书是反置的，原来的封面成了封底，也属于二维空间的展示。但是，若是将两个角度结合起来看，受众就不知道是二维空间还是三维空间了，只觉得两本书既在同一个二维空间内，又有着各自独立的三维空间表现。从这个作品可以看出，设计者能够通过互悖图形来展示创意，将会使图形有更大的展示空间，也会给受众带来意想不到的视觉感受和全新的视觉感受，并使他们折服于设计者的创意。 ;

平面广告设计中图形创意的作用与表现手法 　　图形创意是设计者用独特的表现方法与创意设计图形，来准确表达设计作品的主题内涵，用艺术的手法将语言转变成图形的设计过程。广告设计中视觉中心就是图形创意，它的原则是用来传播信息，并用新颖的表现形式与方式说明信息内容，以独具匠心的画面引起人们的注意，并给人留下十分深刻印象。现代人们的审美意识越来越高，对图形创意在平面广告设计中的表现和应用也越来越重视。因而分析探索图形创意在平面广告设计中的表现应用，对平面广告设计的发展有着极其深远的意义。 　　 一、图形创意的含义及特征 　　 1、图形创意的含义 　　图形是图画记号，是说明性的图画形象，是传播信息的一种有效视觉形式。创意既是创造新意，寻求新颖，追求独特的意念，主意和构想。 　　而创意图形是经过设计者创造后，用独特的表现方法与创意设计图形，来准确表达设计作品的主题，用艺术的手法将语言转变成图形的设计过程，并能够体现出创新意识的图形。它的根本原则是传播信息，先导则是创造性思维，以独特创新的方式来传达其信息内容。同时创意图形也是对传统图形的突破，设计者利用多种方法对图形进行创新后，使图形能够呈现出新的含义，满足现代人们的审美要求，是设计师们智慧的结晶。 　　 2、图形创意的特征 　　图形是传达给人们信息的一种视觉形式，通过艺术的形式将内容形象具体化。在平面设计中图形创意占据着十分重要的地位，同时也是十分重要的表现形式，它于其他的二维设计有所不同，它的情感表达需要在某种特定的思想支配下进行，来引发人们的情感共鸣。 　　(1)准确传达信息是图形设计的核心。图形的视觉表现是围绕图形的设计而传递相应的信息，优秀的设计师会选择合适的角度，用自己的图形创意来表达对事物的看法，从而达到其信息传播的目的，使受众在观赏图形的同时接受图形传递的信息。 　　(2)具有独特的视觉感受。优秀的设计师会从独特的视角出发，在准确表达信息的基础上，图形要新奇、与众不同、有个性才会引起人们的关注，给人们带来不一样的视觉感受，加强人们对图形的印象。 　　(3)具有一定的局限性。由于人们的生活环境、文化教育、习惯的不同，其对广告设计的感受也不尽相同。因此，设计师在图形创意时就要对目标对象的各种情况进行认真考虑，这样才能适应各种目标对象的心理。才能在庞大的视觉信息中独树一帜。 　　 二、图形创意在平面广告设计中的作用 　　平面广告设计的灵魂是图形创意，它在平面设计中起着举足轻重的作用。图形创意能够十分形象地传达视觉信息，并与艺术思想渗透交流，同时利用新颖的创意图形来传达设计师想要表达的主题内涵，最终形成与消费者有效的沟通[1]。在当今这个信息时代，多数人们对文字性的阅读缺乏一定的耐心，而图形创意简介明了、有效传递信息的特性，增强了图形创意在平面广告设计的趣味性，符合现代人们的审美需求，此外图形创意对加深人们对广告主题的深刻印象有着不可替代的作用。图形创意的作用主要体现以下两个方面: 　　(1)图形创意能吸引人们的注意力。经科学研究得知，人由视觉器官接受的信息为90%以上，所以视觉形象要比其他形式更具有冲击力。而平面广告与电视、网络等不同，它要在二维空间传达信息，因而图形创意与文字相比更加直观，更能吸引人们的关注。 　　(2)图形创意能直观准确地传达信息。在平面广告设计中图形创意承担着吸引人们注意力和准确传递信息的重要任务，并能够与受众产生共鸣。在当今快节奏生活的信息时代，大多数人们没有充足的时间和耐心阅读文字。因而图形创意借自身的直观性和趣味性与生动性，使人们能够一目了然地看懂广告所要传达的信息，还能够使人们形成深刻的广告记忆。所以在平面广告中应用图形创意能收获更好的广告效果，同时也实现了其营销的目的。 　　 三、图形创意在平面广告设计中的表现手法 　　人们对于一则平面广告得认识，第一是感性认识，而图形是感性认识的主要来源。我们平常所说的图形创意就是图形给人们感性上的刺激愉悦，让人们有了最初最深刻的的印象，因此，平面广告想要引起人们关注的关键点在于充分、巧妙、生动地利用图形。图形要在瞬问抓住人们眼球，其重点在于创意。虽然图形创意前变万化，但它终源于生活，还是有据可循。常见表现方法如下: 　　 1、同构图形 　　同构图形是经过设计师大胆想象后而创造出来的，并非凭空产生而来的，是设计师在创造中通过合理的逻辑思维，将两种或多种没有任何表面联系却有内在联系的物体进行组合，创造出的新形象。同构图形要求组合后的新形象要给人以和谐、自然的感觉。它能够让观赏者产生丰富的想象，并且可以表达深刻的内涵。例如安德鲁?弗朗科伊斯设计的杂志封面，一个男人和头上一个女人的形象巧妙地结合在一起，女人体蜷曲的造型正好构成了男人头部的一个部分，这种结合，不再是普通人体或物体的再现，而是利用了各自物像的共性将两者合二为一，给人亲切、简洁、幽默的感觉。另外陈泓设计的海报作品《人与自然》，画面中一个身材优美的女性与鲸鱼的尾部以及标志图形三者同构组合，将人、鱼和标志三者结合得天衣无缝。鲸鱼的尾部变成女人体的泳裤和人身体的分界线。标志在中间位置，则成了女人身体的肚脐。这种艺术化的处理，形体上的巧妙结合，既给人优美的造型美感，又让大众产生与自然更亲近的感觉。这些都是同构图形在作品中的表现。 　　 2、共生图形 　　共生图形是一种独特的形式语言，它通过创造性的表现形式，利用共用的空间、形、线等设计元素，利用形的相似性进行创造，同一空间让两个或两个以上的形象共同享用，使它们相互依存，使一个形象生动巧妙地融入到另一个形态中，从而成为对方整体中的一部分，构成一个完整体。 　　在共生图形里，不论是全部共用、局部共用还是仅线条共用，它们都只是设计师们想象、夸张后的新产物。它在平淡中求神奇、不合理中求合理、反常中求正常的方式，给人以独特新奇的感受[2]。例如鲁宾所作的《奇怪的杯子》，图形与底相反相成，杯子的负形形象是两个人脸的侧面像，即两个人脸外形与杯子的造型共用其轮廓线，显示了其创意的美感，传达出万物和谐共融的意识。 　　 3、正负图形 　　正负图形是指正形与负形之间相互依存、相互借用，形成在一个大图形结构中隐含着两个小图形的一种创意图形。 一般来说，正负图形要由图形和衬托图形的背景两部分组成。其中图形的部分称为“图”，背景的部分称为“地”，把“图”与“地”之间的分界线巧妙地处理，成为两者的共用线，就会产生一种时而为图形，时而为背景的现象，画面里的每个空隙都会说话，这就形成了正负图形。 例如德国设计师德雷维斯基雷克斯设计的作品《安托尼和克雷欧佩特拉》，设计师运用了平面造型空间，将女性和蛇之间用正负形分割，正负形一线两用，体现出了艺术营造的美妙空间。在人们观赏女性柔美的形象时，又能隐约感受到正形中那条游动的蛇，形体的灵动变化随着视觉的移动而不断变换着。 　　此外，正负形的相互借用，能产生强烈的艺术感染力。例如中国道教中的太极图，太极图是以黑白两个鱼形纹组成的圆形图案，民间俗称“阴阳鱼”，它图式简单、内涵丰富，生动的地表达出了相辅相成、阴阳轮转是万物生成变化根源的哲理[3]。 　　 4、矛盾空间图形 　　在二维空间里运用三维空间的表现形式错误的表现出来的称为矛盾空间。矛盾空间也是在现实生活中不存在的幻想空间，它具有表现多视点的特性，多数是应用在艺术设计上。它以自身独特的形式给人留下了极其深刻的印象。提到矛盾空间不能不提到埃舍尔，他绝对是这个领域的鼻祖，他的作品具有很深的视野。他利用人的视觉错误，让他的作品在三维空间里游戏。他的《凸与凹》、《上和下》等作品，以非常精巧的写实手法，生动地表达出各种出乎意料的结果，至今令人玩味无穷[4]。另外福田繁雄的图形作品在图形设计中巧妙地将图形加以分割，将图形中的空隙变成实体，三维空间变成多维空间。看似两个形象共用一个平面中，又处于两个不同的空间里，福田繁雄创作图形的独特魅力就在于此。 　　 5、异影图形 　　异影图形是指一个客观物体在光的作用下，产生异常的变化，呈现出与原物不同的对应物。在平面广告设计中，异影图形得到了广泛的应用。 　　它可以非常巧妙合理地转换影子，简洁明了地表达广告主题。设计师们用影子的语言来丰富人们的视觉，传达某种特定的信息，表现更有意义的意念。例如作品《狗改不了吃屎的习性》，作品粗略扫视之下，大众往往以为那只是一只狗写实的影子，但实际上，设计者对影子造型做了变幻。这时，影子的造型成为真正的`中心和隐含意义所在。在图形设计中，设计师根据主题的需对影子进行加工改造，通过影子来表达作者的思想内涵。 　　 四、图形创意在平面广告设计中的应用 　　在平面广告设计中，图形占据了画面的大部分或整个画面，一些好的图形创意设计可以使受众在没有文字的情况下，通过视觉就能理解和沟通，还可以使人们跨越文化差异、地域限制、语言障碍等进行交流，达到良好的艺术共鸣效果。设计者的作品要想独具特色、脱颖而出，就要巧妙，恰当地应用图形创意。图形创意以它独有的魅力成为广告设计中的视觉中心点，它能影响广告的传播效果、吸引人们的注意。 　　 1、图形创意在现代平面广告设计中的应用原则 　　（1）图形创意在平面广告设计中的前提是准确渗透产品特性和广告理念。推行创意需根据产品的基本广告诉求，同时又巧妙地利用图形创意表达产品信息，给人们留下极其深刻的印象，有效引导受众的消费行为。一则优秀的平面广告应将产品诉求与图形创意有机结合起来。这就要求图形创意的表达要十分准确，在准确表达产品信息的同时，积极迎合消费者心理和消费行为，来激发消费者的消费欲求。 　　（2）图形创意的基本要求是追求表达上的简洁。由于平面广告设计只能二维空间里进行，信息的承载量有限，在当今的信息时代，人们普遍缺乏阅读耐心。只有采用直观简洁的信息表达方式，才能使受众在短时间内领悟到广告传达的信息与内涵，从而提升广告传播的质量。 　　（3）图形创意的趣味性是影响平面广告质量的关键因素。图形创意要满足人们的趣味心理，良好的趣味广告设计大都可以达到很好的效果。在运用图形创意完成平面广告设计时，应在图形创造过程中应积极运用多种创作手法，可以将图形形象进行拟人化处理，也可以利用夸张的手法表现视觉效果，还可以适当地加入卡通形象。这些趣味的图形创意可以吸引受众的注意力，而激发消费者的购买欲。 　　 2、图形创意在平面广告设计中的应用建议 　　(1)传达鲜明的主题思想。图形创意是平面广告设计中最重要的要素和最直观的语言，它以最简洁直观的元素来表达广告设计的主题内涵。 　　平面广告是通过视觉传播给受众信息的媒介，平面广告设计的最基本的要求就是吸引人们的注意，要有强大的视觉冲击力。平面广告大多是在户外展示的，具有较强视觉冲击力，才能在瞬间吸引人们的注意，让受众主动观赏、过目不忘。 　　(2)具有强有力的视觉冲击力。人们日常生活中接触广告，并能给人留下较深刻的印象，很大一部分原因是取决于作品中应用的图形能否抓住消费者的眼球，并引起受众共鸣。那么在图形创意的应用时可以考虑到图形创意的数量和面积。创意图形在作品中使用的数量要少而精。一则广告设计需一两个高而精的图形，图形要生动形象地突出主题，做到以一当十。另外，在作品中恰当合理地应用图形的面积也是至关重要的。利用大面积的图形在画面中渲染气氛，能使作品产生很强的视觉冲击力。 　　 五、结束语 　　综上所述，图形创意凭其自身生动形象的视觉表现手法，刺激了受众的视觉感受，达到了广告设计传递信息与推广产品的目的。在当今的信息时代，我们一直被各种各样的视觉图形所包围，图形创意在平面设计中的表现及应用势必将越来越频繁，越来越受到重视，这也是时代发展的需求。因此，设计师们需要充分认识到创意图形在信息传递中所起到的关键性作用，不断学习图形创意在平面广告设计中的表现及应用，遵循图形创意的应用原则，在传达广告诉求的同时设计出富有创造性的平面广告设计，这也正是平面广告设计中图形创意存在的魅力与价值所在。 ;

Smart汽车经典平面广告的具体表现手法主要有以下几点：1、短小精悍的文字：Smart汽车广告的文字通常简洁明了、富有创意，并能够完整地传达品牌理念和产品特点。2、强调车型小巧灵活、方便停放等特点：由于Smart汽车在设计上追求小巧灵活，因此在广告中更加强调这一特点，吸引消费者关注。3、幽默诙谐的视觉元素：Smart汽车广告经常使用幽默、诙谐的图像来吸引消费者的注意力。他们采用黑色背景加上白色文字和醒目的配色，从而使画面更具冲击力。4、与流行文化相关联：Smart汽车广告通常会与流行文化和时事相关联，以期吸引更多年轻受众的关注。例如，他们曾经与电影《星球大战》合作推出过一款智能电动车，从而吸引更多科幻迷的关注。5、带有社会意义的内容：Smart汽车广告也会借助一些带有社会意义的内容，例如环保、城市停车难等问题来进行宣传，这种方式可以更好地与消费者产生共鸣。Smart汽车是由德国戴姆勒集团（DaimlerAG）生产的一款追求小巧、时尚和环保的城市电动车。Smart品牌正式成立于1994年，目前Smart汽车已经在欧洲、北美洲、亚太地区等多个国家和地区销售。Smart汽车采用轻量化设计理念，并配备了尖端的智能科技装备，如了解对车辆状态实时监控的i-Drive系统、带自我修复功能的智能轮胎、车内联网等等。这些技术的应用，为其提供了更高速度、更优越的安全性能和更出色的驾驶体验。作为一款电动车型，Smart汽车还具有强大的绿色环保优势，它们几乎不会排放任何废气、噪音和震动，因此被誉为未来城市出行的首选之一。

平面广告设计中的文字视觉表现 　　文字在平面广告设计中的重要性是不言而喻的，而文字的搭配与使用直接影响到平面广告的视觉表达效果。下面是我分享的平面广告设计中的文字视觉表现，一起来看一下吧。 　　 一、平面广告设计中文字的使用与搭配原则 　　目前可以追溯到最古老的广告设计是报纸的小布告栏，从表现形式上来讲，这属于平面设计。众所周知，平面广告设计中可以选用的字体是纷繁复杂的，而平面广告设计中实现字体和设计的搭配和协调，使画面设计美观且阅读容易，需要遵循以下文字视觉表现的原则： 　　1、大标题、小内文的设计原则 　　广告设计的目的决定了广告设计内容要表现出一定的对比和反差，这样从视觉效果上来讲，可以通过文字大小的差异，加强广告的宣传效果。大标题、小内文是一种典型的平面设计采用的字体形式，广告标题的重要性是毋庸置疑的，大的标题能够凸显出商家想要表达的含义和理念。从具体的设计来讲，大标题字体的大小要以广告设计的内容为依据，较为合理的一种搭配是采用“大标题字体的大小尺寸为内文的3倍以上”，如此能够更好的凸显标题的主导地位。如果有副标题的话，通常采用“副标题字体的尺寸小于大标题一半以下”，这样既不会影响大标题的表达，又使整体的搭配表现的美观、协调。内容通常情况下不宜过多，字体不宜太小，否则会影响到读者的阅读以及广告的宣传效果。 　　2、粗标题、细内文设计原则 　　平面广告设计需要能够迅速吸引读者，并留下较为深刻的印象。这就要求标题在设计的时候要粗。经常阅读的人们会发现，以下几种不科学合理的字体设计会带来不良的阅读体验：（1）如果字体在横竖笔画方面粗细的差异性较大，会导致阅读变得比较困难；（2）字体横竖笔太粗并且空间比较拥挤的话，会导致阅读速度的降低。（3）字体选用较细的笔画，会导致大标题表现的有失阳刚，太过于柔，表现力量也会显弱。这就要求我们在平面广告设计中，依据广告宣传内容，宣传受众的不同，尽量选用较为抢眼粗笔画的字体，如果广告设计的是女性或柔性商品广告，可以选取相对应的字体形式。但最为基本的一点，平米昂广告的字体设计要易于辨认和阅读。 　　3、字体少、字型少设计原则 　　许多平面广告设计人员往往会有一个设计误区，误以为较多的字体选择可以丰富广告，显示独特性。然而，我们在进行同一组广告设计时，不宜采用超过三种以上的字体。有的平面设计包含有大标题、副标题、间隔标题和文，一般而言，大标题与副标题要运用不同字体进行区隔，而内文可以选取与标题相同的字体，当然也可以不同。一组平面广告设计中当字体少时，整个广告设计文案就会显得十分和谐，也符合平面广告设计中对字体运用要讲求整体感的要求。 　　4、字体与广告内容配合的设计原则 　　平面广告设计内容如果注重理性，在进行设计创作时宜采用较冷静理智的方正形字体，如黑体、圆体；广告设计内容诉诸感性者，不妨用较具变化感的字体，例如月饼广告的教好设计可以大标题用毛笔写，副标题用行书，内文用宋体。 　　 二、平面广告设计中文字的变形设计 　　平面广告设计采用的字体往往需要在大小、粗细上有多样变化，从而给予平面广告设计人员在区隔重要性不同的文案时自由发挥的"空间。这就涉及到字族的概念，一般来讲，字族就是以某种字形为蓝本，将之变化为一组字体，它们有一个总称。例如“黑体”字族有细黑、中黑、长黑、平黑、斜黑，但笔画形状都互相类似。平面广告设计采用同一字族多种不同字体来制造变化，能让广告产生较好的整体印象，虽然字体间只有一些细微的差异，但是却让人们感受到平面广告设计的精致和活力。此外，平面广告中也会采用到斜体字，斜体字与我们的手写字体比较近似，往往显得不是很正式，并且，比起同样大小的正体字，斜体字的辨识率也较低而且不突出。在广告设计中如要用作标题或强调重点内容，我们需要在设计使用上格外谨慎，第一，使用斜体字时，最好不要排得太整齐，以增加和正体字之间的对比关系；第二，应避免采用不同级数的字体排成弯扭的线条状，每行长短不齐；第三，避免在一片正体字中，仅仅选取数行或若干字采用斜体字。 　　 三、平面广告设计中特殊效果字体应用中注意的问题 　　平面广告设计中经常会运用到字体的特殊效果，而特殊效果的运用一定要十分地谨慎，往往广告设计者因过于注重设计的技法，而忽略了广告传播的效果。例如如果广告采用白底黄字、黑底深灰字，会影响到广告设计内容的可视性。为避免降低可视性，除非对印刷效果有相当把握，否则切勿轻易追求特殊效果的处理手法。在字体设计中应特别注意避免出现以下几种情况： 　　1、在设计图片上进行文字编排 　　平面广告设计也会遇到需要在图片上安排文字的情况，这要求广告设计人员依据图片的内容、视觉特征及色调，选择恰当的位置进行文字的编排，要注重广告设计的整体画面表现，注意不破坏图片的视觉效果，从而导致广告信息的传达方面的问题。如果我们仅仅从视觉设计的角度出发，在图片上素面的地方印字，需要注意的是减少图纹干扰，文字色彩与图片色彩的明度与彩度差距要合理，这样才能产生较好的视觉效果。 　　2、在特殊肌理的进行文字编排 　　在特殊肌理进行文字编排可以参考图片编排的方式，如果是在有凹凸纹的纸上印字，凹处不易沾到油墨，会导致文字断线，此时我们不适合采用太小或太细笔画的文字。 　　3、在套色印刷底色上印反白字 　　套色印刷时本就不易套色准确，若文字反白且笔画细小，失败几率更高，只要稍套不准，笔画处预留的空白就会被叠印到，而前功尽弃。因此，在套色的底色上安排文字，为使文字形象清晰，不因套色不准或叠印时油墨渗漏使文字模糊，应适当加粗字体的笔画或给文字留上足够的边框、空白，不用笔画细小的字体。 ;

第一步、底色和图形色 色彩搭配的问题确实不是一个简单的问题。这一代的设计师比上一代的设计师，所能运用的色彩工具多了许多。如今，我们能运用好计算机为我们提供的丰富色彩，看来不是很简单的事情。就我个人而言，在我从事设计师工作以来，往往也会迷失在色彩的世界。现在交流一下自己学过的和掌握的一些经验，希望大家指正。 配色所要注意的要素 实际设计时，我们经常会按照设计的目的来考虑与形态、肌理有关联的配色及色彩面积的处理方案，这个方案就是我的配色计划。在做配色计划时，我们应该考虑下述几点以突出视觉效果。 1.底色和图形色 在设计时我们会经常遇到用几个色做各种形的构成，作为底的色我们往往会将它推远，而作为图形或文字的色我们要将它拉近。这就需要我们了解受配色关系的影响是什么样的。 一般明亮和鲜艳的色比暗浊的色更容易有图形效果。因此，配色时为了取得明了的图形效果必须首先考虑图形色和底色的关系。 图形色要和底色有一定的对比度。这样才可以很明确的传达我们要表现的东西。 我们要突出的图形色必须让它能够吸引观者的主要注意力。如果不是这样就会喧宾夺主。 第二步、整体色调 如果我们想使我们的设计能够充满生气，稳健，冷清或者温暖，寒冷等感觉都是由整体色调决定的。那么我们怎么能够控制好整体色调呢？只有控制好构成整体色调的色相、明度、纯度关系和面积关系等。才可以控制好我们设计的整体色调。首先要在配色中心决定占大面积的色，并根据这一色来选择不同的配色方案会得到不同的整体色调。从中选择出我们想要的。 如果我们用暖色系列来做我们的整体色调则会呈现出温暖的感觉，反之亦然。 如果用暖色和纯度高的色作为整体色调则给人以火热刺激的感觉，以冷色和纯度低的色为主色调则让人感到清冷、平静的感觉。 以明度高的色为主则亮丽，而且变得轻快，以明度低的色为主则显得比较庄重、肃穆。 取对比的色相和明度则活泼，取类似、同一色系则感到稳健。 色相数多则会华丽，少则淡雅、清新。 以上几点整体色调的选择要根据我们所要表达的内容来决定。 第三步、配色的平衡 颜色的平衡就是颜色的强弱、轻重、浓淡这种关系的平衡。这些元素在感觉上会左右颜色的平衡关系。因此，即使相同的配色，也将会根据图形的形状和面积的大小来决定成为调和色或不调和色。 一般同类色配色比较容易平衡。 处于补色关系且明度也相似的纯色配色，如：红和兰绿的配色，会因过分强烈感到刺眼，成为不调和色。可是若把一个色的面积缩小或加白黑，改变其明度和彩度并取得平衡，则可以使这种不调和色变的调和。 纯度高而且强烈的色与同样明度的浊色或灰色配合时，如果前者的面积小，而后者的面积大也可以很容易的取得平衡。 将明色与暗色上下配置时，若明色在上暗色在下则会显得安定。反之，若暗色在明色上则有动感。 第四步、配色时要有重点色 配色时，为了弥补调子的单调，可以将某个色作为重点，从而使整体配色平衡。在整体配色的关系不明确暧昧时，我们就需要突出一个重点色来平衡配色关系。选择重点色要注意以下几点： 重点色应该使用比其他的色调更强烈的色。 重点色应该选择与整体色调相对比的调和色。 重点色应该用于极小的面积上。而不能用于大面积上。 选择重点色必须考虑配色方面的平衡效果。第五步、配色的节奏 由颜色的配置产生整体的调子。而这种配置关系在整体色调中反复出现排列就产生了节奏。色的节奏和颜色的排放，形状，质感等有关。 由于渐进的变化色相、明度、纯度都会产生变化而且时有规律的，所以就产生了阶调的节奏。 将色相、明暗、强弱等等的变化做几次反复，从而会产生反复的节奏。 可以通过赋予色彩的配置以跳跃和方向感就会产生动的节奏，等等。我们可以通过学习或训练来掌握更多的节奏效果。第六步、渐变色的调和 2色或2个以上的色不调和时，在其中间插入阶梯变化的几个色，就可以使之调和。 色环的渐变：色相的渐变象色环一样，在红、黄、绿、兰、紫等色相之间配以中间色，就可以得到渐变的变化。 明度的渐变：从明色到暗色阶梯的变化。 纯度的渐变：从纯色到浊色或到黑色的阶梯变化。 根据色相、明度、纯度组合的渐变，把各种各样的变化作为渐变的处理，从而构成复杂的效果。这些渐变色都是调和的。第七步、在配色方面的统调 所谓统调，即为了多色配合的整体统一而用一个色调支配全体，将这个色叫做统调色，也就是支配色调。 色相统调是在各色中加入相同的色相，而使整体色调统一在一个色系当中。从而达到调和。 明度统调是加白色或黑色，以使全体色调的明度相似。这样也可以达到调和。 纯度统调是加灰色，以使全体色调的纯度相似第八步、在配色方面的分割 2个色如果互相处于对立关系是对比的，具有过分强烈的效果，成为不调和色。为了调节它们，在这些色中用其它色把它们划分开来，即分割。将用于分割的色叫做分割色。 由于分割的目的，可以用于分割色的颜色不多，最常用的是白、灰、黑。 金色和银色也具有分割的效果。但在我们的电脑中很难调出具有重量感的这两种色，所以在电脑中几乎用不到这两种色。但可以用于印刷中。 使用其它彩色进行分割也可以，但要选择与原来色有明显区别的明度，同时也应考虑色相和纯度。这些在配色时注意的一些问题和解决的一些基本方法。我想还有更多的色彩问题，我这里没有谈到。如：色彩的感情、色彩的形状、色彩的味觉、色彩的距离感、色彩的音乐感等等。参考资料：爱创意论坛

转的这次的暑假实习我选择了一家装潢设计公司，因为平时在学校从事编辑排版工作很想有机会到外面类似的公司里面实习一下，使自己的基础更牢固，技术更全面，实习的内容是学习平面设计（Photoshop和CorelDraw的使用）。 因为考虑到以后毕业有可能从事这个行业的工作，因此我非常珍惜这次实习的机会，在有限的时间里加深对各种平面设计的了解，找出自身的不足。这次实习的收获对我来说有不少，我自己感觉在知识、技能、与人沟通和交流等方面都有了不少的收获。总体来说这次是对我的综合素质的培养，锻炼和提高。 第一天来到公司，不知道该做些什么，什么也插不上手，只是这里看看，那里逛逛，最终还是公司里的老师给我指了条路，让我用Photoshop和CorelDraw软件模仿教程做一些简单的图片，终于找到事情做了，于是我就乖乖的做起了图片。说实话我以前在学校的时候也这样做过，不过效果没有这么好，因为以前一遇到难的或不懂的就停下来不做了，而现在有老师在旁边，有不懂的就问，这使我受益非浅。 假如在作图的过程中如果使用几个小技巧，确实可以达到事半功倍的效果。 一、photoshop小技巧 1.制作圆角矩形方块 首先在photoshop中建立一个新文件，在文件上用矩形选取工具画一个矩形框，接着选择选单select→feather，输入半径值，数值越大则圆角矩形的半径越大。在选取区中填入颜色后，取消选取范围。选取选单image→adjust→threshold，由调整threshold level来改变大小，如此就会产生您想要的圆角矩形大小。若要产生圆角矩形的选取区，可以在选取区作用的环境下，切换到快速遮罩模式，同样执行threshold以获得您想要的遮罩。 2.高解析制作 在用photoshop制作网页图形的时候，许多朋友为了快速的操作，都会把图选择低解析度进行制作，但是有些滤镜会因为图形解析度的不足，而无法处理，最后出来的效果也很差。所以建议大家在处理类似情形时，可以先在高解析度下完成绘制、影像编辑等工作，然后再向下取样，将影像缩成最后的大小。 3.保留选取范围大小 当您在photoshop中使用image size或cancas size改变影像大小时，原本在影像中选取的范围也会跟着改变，如果想要保留原本的选取范围，可以先切换到快速遮罩模式下(按下键盘上的q键)，然后再选择“image size”或“canvas size”。使用image size指令会将影像与选取范围一同缩小；若使用canvassize指令则只会将影像缩小，而选取范围仍保持原有的大小。记着再将快速遮罩模式切换成标准模式。 4.快速隐藏图层 如果您在photoshop中只想要显示某一层图层的影像，是不是得一一将其他图层隐藏起来呢？这里有一个既快速又方便的作法：只要在图层面版上同时按住ctrl＋alt以鼠标点选欲显示的图层的眼球图示，就可以将其他图层通通藏起来。另外也可以用ctrl＋alt＋快速键调整图层的前后次序。 二、coreldraw小技巧 1．擦去错误线条 如果您使用coreldraw中的手绘铅笔工具，不小心把线条画歪了或画错了，您不必急着将线条删除，只要立刻按下shift键，然后反向擦去即可。 2．动尺规 在coreldraw中事实上是可以让您自由移动尺规的位置，只要在尺规上按住shift键以鼠标拖移，就可以将尺规移动。如果您想将尺规放回原位，则只要在尺规上按住shift键迅速按鼠标键两下，就会立即归位。 3．利用coreldraw制作动画gif文件 事实上利用coreldraw也可以用来制作动画gif文件，您可以将coreldraw中的图层当成动画中一个个的影格，然后逐一输出成gif文件(其他图层上的影像必须先关闭)。再利用photo-paint的movie功能，先选择creat from document将第一张gif文件制成movie，再陆续将转好的gif文件以“insert fromfile”插进来，选择“储存成…”动画gif的格式，于对话框中设定延迟的时间和位置，如此就算大功告 4．同时旋转与缩放 如果您在coreldraw中，拖拉物件的旋转把手时，同时也按住shift键，那么将可以同时旋转与缩放物件；若是按住alt键，将可以同时旋转与变形倾斜物件。 经过几天的基础训练，老师终于让我参与他们的策划，刚开始有点紧张，后来就慢慢熟悉了策划和后期制作的整个过程。慢慢地老师也把一些比较重要的交给我处理。这使我对这个行业认识就更加深了一步。 通过这次实习，在设计方面我感觉自己有了一定的收获。这次实习主要是为了我们今后在工作及业务上能力的提高起到了促进的作用，增强了我们今后的竞争力，为我们能在以后立足增添了一块基石。实习单位的老师也给了我很多机会参与他们的设计是我懂得了很多以前难以解决的问题，将来从事设计工作所要面对的问题，如：前期的策划和后期的制作等等。这次实习丰富了我在这方面的知识，使我向更深的层次迈进，对我在今后的社会当中立足有一定的促进作用，但我也认识到，要想做好这方面的工作单靠这这几天的实习是不行的，还需要我在平时的学习和工作中一点一点的积累，不断丰富自己的经验才行。我面前的路还是很漫长的，需要不断的努力和奋斗才能真正地走好

平面设计类毕业论文精选题目1.平面广告之公益招贴设计要求：建议使用illustrator或coredraw软件制作色彩搭配好、中心突出。 2.VI 形象设计（企业 VI ） 要求：用 ai 制作（矢量）。色彩、标志、主题、中心突出。注：标志、标志标准字、标志比例、标志应用在桌旗、衣服、名片、信封上的具体应用不少于3个。3.广告设计 要求：具有鲜明和突出的广告主题，能反应广告的信息内涵。在创意上要有创造性，不落俗套，健康向上。文字内容要求简练、准确、通俗易懂，对消费者能产生吸引力。 4.商标设计 要求：能体现商品的特点，对生产厂商有一定的宣传力度。设计出来的商标应具有个性，同时不乏美感，能体现时代性。 5.包装设计 要求：包装是商品生产的继续，是商品的有机组织部分。设计要达到对商品的美化、识别，同时也体现出商品的使用、销售等方面，以及在运输、存储过程中应注意到的事项，如保护措施等。 6.封面设计 要求：简洁、稳重、大气，版面新颖，能够体现书籍的形象特点、反映书籍内容。 7、使用 authorware7.0 制作毕业纪念册 要求： a.掌握 authorware7.0 的基本功能 b、掌握 flash 的基本功能 c 、掌握 photoshop 的基本功能 d 、有一定的解决问题的能力 8.使用 authorware7.0 制作 photoshop 课件 要求： a.有一定程序设计能力 b、熟练掌握 authorware7.0 的各项功能 c 、掌握 flash 的基本功能 d 、掌握 photoshop 的基本功能 e 、有一定的解决问题的能力 9.书籍设计离成熟还有多远？ 10.广告设计教育的现状及思考 11.浅谈版式设计 12.现代标志设计与原始符号情结

提供一些平面广告设计的毕业论文题目，供参考。1、解读香港设计师李永铨的海报2、平面设计中的形态设计3、版面设计中的“平面空间”4、产品文化性“主题”与造型依据5、导向21世纪的设计机构6、平面设计中的精神与物质7、突破传统的传统—平面设计中的传统与现代8、谈平面设计中的创意9、数字的微笑—数字在平面设计中的运用10、立足本土，放眼世界11、非纸类材质在书籍装帧中的运用12、“博古”与“薄古”（以古论今）13、包装设计的价值观14、中国广告人为什么对幽默说不15、论“力动”与海报设计16、电脑图标的功能与特色17、浅谈吉祥物的造型设计18、谈广告的图形构成19、交错在传统与时尚间的茶眼饮包装设计20、广告活动应强调互动性（谈“热力奥运”活动与受众之间的互动关系）21、浅谈对以文字为主题的招贴的视觉感受22、浅谈现代插图的“立体化”趋势23、从西式符号到中国图式（寻找中国商标设计的自我理念）24、图画的文字，汉字的图化（浅谈中国文字的视觉运用）25、浅谈沟通在文化性广告中的重要作用26、浅谈当今旅游食品包装的设计理念27、旅游产品包装与区域旅游品牌关系（寻找两者见的最佳契合点及其表现方式）28、浅谈酒包装设计中的情感互动29、从中山陵的广告设计中浅谈设计中的文化性30、从“福田繁雄”的作品中的矛盾空间看创造性思维的发展

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提供一些平面广告设计的毕业论文题目，供参考。1、 解读香港设计师李永铨的海报2、 平面设计中的形态设计3、 版面设计中的“平面空间”4、 产品文化性“主题”与造型依据5、 导向21世纪的设计机构6、 平面设计中的精神与物质7、 突破传统的传统—平面设计中的传统与现代8、 谈平面设计中的创意9、 数字的微笑—数字在平面设计中的运用10、 立足本土，放眼世界11、非纸类材质在书籍装帧中的运用12、“博古”与“薄古”（以古论今）13、包装设计的价值观14、中国广告人为什么对幽默说不15、论“力动”与海报设计16、电脑图标的功能与特色17、浅谈吉祥物的造型设计18、谈广告的图形构成19、交错在传统与时尚间的茶眼饮包装设计20、广告活动应强调互动性（谈“热力奥运”活动与受众之间的互动关系）21、浅谈对以文字为主题的招贴的视觉感受22、浅谈现代插图的“立体化”趋势23、从西式符号到中国图式（寻找中国商标设计的自我理念）24、图画的文字，汉字的图化（浅谈中国文字的视觉运用）25、浅谈沟通在文化性广告中的重要作用26、浅谈当今旅游食品包装的设计理念27、旅游产品包装与区域旅游品牌关系（寻找两者见的最佳契合点及其表现方式）28、浅谈酒包装设计中的情感互动29、从中山陵的广告设计中浅谈设计中的文化性30、从“福田繁雄”的作品中的矛盾空间看创造性思维的发展

真实可信广告是楼盘销售信息的集合。它主要面对的是客户，广告的重要性自然是不言而喻的。作为成功的发展商，首先应该对自己的项目、对自己的客户群体、对自己的信誉负责任。所以广告的内容必须真实。另一方面，今天的客户是日渐成熟的消费者，他们对楼盘的各种构成要素，包括发展商的实力与诚意等都有自己的评判。从法律角度看，广告是发展商对客户在某种意义上的承诺，其内容、数据都应该是严肃认真的，任何夸张、虚伪和差错都是不明智的和不允许的。比如，一家发展商在广告中承诺采用名牌进口电梯，但最终安装的是名牌合资电梯，引发客户投诉，发展商不得不作出赔偿。不少精明的消费者就是因为广告的失真而放弃了对项目楼盘的选择。因此，应首先创造一流的信誉与项目，其次才是制作一流的广告。广告设计完成后，发展商不妨请自己的律师审查一遍，防止出现法律偏差与纠纷。全面详实从发展商宣传自己楼盘和客户的购买心理以及成功的广告文案等各种角度分析，广告大致应包含以下内容：楼盘的地理位置楼盘的地理位置是客户第一关心的问题，因此，应在广告的显要处予以标明。位置图应尽量准确，表现交通条件、周边商业、教育与物业环境。物业楼盘的景观最好有一张体现小区物业特色的视点图，表现建筑物外立面、环境绿化、小区景观、交通组织等内容。在广告的其它位置，可以补充给出建筑物局部立面，表现阳台、飘窗等最具特色的细部处理。如是现房，采用现场照片来表现物业楼盘的实际景观，这对销售会有较好的作用。另外一个细节问题，往往被发展商忽视。在房展会上，细心的客户会发现，广告上的立面图、视点图表现的建筑外墙颜色与展会上楼盘模型的颜色相差甚远。此事虽小，却往往给客户留下发展商随意改变或举棋不定的印象。楼盘的结构特点建筑的结构体系（剪力墙；框架剪力墙；是现浇混凝土还是钢结构等）、结构抗震特点、层高（结构层高或楼层净高）等都是客户关心的内容，应阐明。楼盘平面图有些发展商在广告中只提供单独的户型图，没有整个楼座的平面图。这样，对客户很不方便。客户无法比较和了解同一平面内各户型的相互关系、电梯楼梯的位置，使客户十分茫然。因此，有必要在广告中提供标明各个户型的楼盘平面图。户型平面图很少有发展商会拿出没有户型平面的广告，但缺少各房间的面积指标却是常见的。建议一定要给出每一户型中各房间的面积指标，并注明是销售面积还是使用面积。价格表考虑各销售阶段房价的调整与变化，价格表可作为附件出现。付款方式和物业管理收费标准应清楚说明。车位与车库情况除高标准别墅外，车位是否充足、车库出入口位置、车库形式等都是客户选择商品房时越来越关心的问题。楼盘各种设备的说明开发商应对楼盘和小区的各种设备如采暖、通风、空调、电梯、给水、安防、智能化、供电、通讯、热水、燃气等配套设备的形式与标准给予明确的承诺。楼盘的装修标准:（1）说明楼盘的室内装修标准：户内装修的内容，具体部位的装修标准（如户内门窗的材质、品牌；外窗玻璃的层数、颜色与隔音性能等）、洁具品牌、上水管线材质、厨房设备等等，如是精装修更应给予具体说明。（2）说明楼盘的外装修及公共部位装修标准：外墙材质、饰面材料；入口大堂、每层公共走廊、电梯前室、楼梯的装修标准等等。小区的配套内容这一部分往往是发展商大为强调的内容。比如，小区会所、购物条件、健身设施（旅游馆、网球场、健身房等）、教育设施（幼儿园、中小学校等）、娱乐设施、社区交往场所等等。特别说明建设一个小区就是为客户们设计一种生活，打造一种社区文化。作为成功的发展商，不仅要为客户建造优质的硬件环境，更要在项目之初就策划好为客户提供怎样的软件环境，为入住的业主提供什么样的服务。以及服务的内容与标准、物业公司的信誉与业绩、社区文化的内涵与特色，甚至他们的邻居是谁等。因此，如果有成熟的设计不妨在自己的广告中给予特别说明，来强调项目的特色。设计考究广告不仅是销售信息的载体，更是沟通发展商与消费者——客户的桥梁。怎样捕捉客户的目光，是开发商普遍关心的命题。广告的设计要精美、考究、有个性、有特色，这才是吸引客户的重要手段之一。成功广告的语言应该是优美、朴实、睿智、深刻的，切忌广告色彩太浓；广告的插图、照片要精炼、到位，切忌漫无边际、张冠李戴、过分夸张。比如，明明是经济适用房的广告，却非要摆上欧美情侣的倩影；明明是在北京地面的楼盘，却非要印上法国宫廷的雕塑。凡此种种过分的夸张，不但起不到吸引客户的作用，反而会使客户们远离广告中描绘的海市蜃楼！携带方便很多发展商花了相当多的资金来制作广告，广告的确也精美，可是有一点被忽视了：广告开本做得很大，公文包装不下，客户携带非常困难；有的发展商甚至选择用大大的单页铜版纸来印制广告，很象广告画。试想一下，客户怎样把它带走？怎样阅读？还有的广告特意采用深颜色底色和很小的暗色字体来印制，青年人尚要花费九牛二虎之力去猜测，老年客户朋友怎样看清楚？广告的开本要大小适中，便于携带；字体清晰，与纸张颜色的反差大。比如，北京的紫竹花园、望京A4区、今日家园、兴涛社区；深圳的依山居、金地翠园、东莞的新世界花园；上海的菊园等等的广告做得还是不错的。总之，发展商要努力通过广告很到位地宣传自己的项目，尽量满足客户了解楼盘与社区各种情况的需求。

　　下文是为大家精选的平面广告设计毕业论文开题报告，希望对大家有帮助! 　　平面广告设计毕业论文开题报告 　　题目：留白在平面广告设计中的多重效应 　　一、课题的来源及意义 　　(一)、课题的研究来源 　　在平面广告设计中，通常都会以各种图形符号常作为意象的载体出现，来表达内在特定含义和信息。除掉具象等一些常见的意象表现形式外，还有一类特殊的意象表现形式，那就是“留白”意象。留白可被视为意象表达的一类特殊形式，借鉴中国传统绘画艺术中“留白”的特殊表现方法，利用留白来营造出相关意象。如果设计师把这种处理手法引入到平面广告设计中，可以更好的提升和强化作品的传达效果，加强作品的格调情趣，增强作品的意蕴美和形式美，使平面广告作品获得最佳的画面表现效果。作为一名平面设计班的毕业生，我发现在设计中留白的运用可以传达更丰富的意蕴和信息，从而获得更好的设计效果。 　　(二)、课题的研究意义 　　1、“留白”并不是代表着没有，它是版式设计中不可缺少的一部分。留白艺术在平面广告设计中有重要的价值，它同时也意味着在广告设计中一种新的挑战。它摆脱了图形语言和文字的束缚，以“无”代替“有”的审美价值。在看似空白的地方展现“有”的无限意境。这种以“虚”的处理手法，不仅简明扼要的展现作品，而且使得设计达到以少胜多的目的。 　　2、在设计中，在画面上插入适当的空白，就可以起到缓冲的作用，减轻视觉疲劳，满足人们心理上的需求。特别是在如今现代生活节奏的加快，被各种各样的，五花八门的信息所包围着。很容易在视觉上和心理上产生疲倦。适当的留出“空白”,有利于强化观者的感受，唤起人们情感上的共鸣，并获得视觉上的轻松。 　　3、平面广告设计都是以传达信息为目的，直接的表达法往往会显得单调无味，意境是设计师在创作中孜孜以求的艺术效果，通过留白获取意象以加强作品的格调情趣可以更好地凸显画面中的虚与实。只有具有深远意境的作品才有感染力，才能引人遐想、引人入胜，才能使观者产生心灵的共鸣。 　　二、课题的国内外发展状况 　　(一)国内发展状况 　　中国传统艺术并不像西方美学那样过多讲究对理性的认知和推理，而更多的是以感性的方式来领悟自然体味人生。早在中国古代，许多画家都能将留白巧妙地运用到自己的创作之中，留白的技法已成为中国极具传统影响力的一种特殊艺术审美心理，具有含蓄而又独特的审美境界，最终成为现代艺术的一种重要手段。比如齐白石画虾，几只透明活泼的小虾周围大片空白，没有画水，但人们觉得周围空白处都是水。以少胜多、由此及彼、言简意赅、以一当十，正所谓空白的力量。我们可以将留白艺术引入平面设计中，研究其在平面设计中的运用，就可以创作出效果更好的平面设计作品。在香港着名平面设计大师靳埭强的设计作品中以《跨越中西》为例，在画面上运用大量的黑白两色留白，而正是这些留白空白的运用而营造出具有中国传统美学风格的情绪意向，体现我国博大精深的传统文化以及历史印象。由此看来，从中国传统艺术中提炼的“空白”这种艺术表现形式对现代设计有一定的借鉴作用是毋庸置疑的。 　　(二)国外发展状况 　　美国的《时代》周刊就是娴熟地运用空白的典型。该周刊标题是简单“TIME”,以高调特写照片为主打，居于中间，与之呼应的文字则置于中下位置，?正好与图片中浅色调的部分衔接，而图片深色调的周围则紧靠着大片的空白，仿佛给人留下广阔的梦想空间。美国《财富》图片总监米切尔。麦克娜丽对于《财富》设计的封面为何可以抓住读者的视线是这样回答的：“我们在色彩的使用上是很谨慎的，一般多以黑、白、灰为主，对其他色彩的使用也有限度。我们多采用白色，也就是留白。”所以，不一定用得色彩越多就越好，在如今的平面广告设计中，应该尽可能的用较少的色彩去表现更完美的艺术效果，合理的运用留白艺术是很重要的，可提高设计的品味，更能展现出平面广告设计的魅力。 　　三、课题的研究目标与内容 　　(一)研究目标 　　留白可被视为意象表达的一类特殊形式，借鉴中国传统绘画艺术中“留白”的特殊表现方法，利用留白来营造出相关意象。让传统的留白艺术和平面广告设计的理论相结合，形成了独具特色的设计意象，让设计师在平面广告设计中更好的运用留白艺术的表现手法。 　　(二)研究内容 　　1、“留白”可以丰富平面广告设计的构图形式 　　(1)我国古代绘画论说：“疏可走马，密不透风。”也就是说在疏密的布局上走点极端。该密则密，该疏则疏，该隔离则隔离，以强化观众的某种感受，创造自己的风格。画家极其注重“留白”,以虚实相生的处理手法形成一种特殊的画面意境形式。 　　(2)现如今大多数广告设计的构图都比较“密”,没有空间感，显得很压抑。而构图是绘画的基础，也是广告设计的基础。广告构图的成功与否直接影响广告的视觉传达，不同的广告构图风格体现出不同的广告氛围;独特而由创见的构图能产生意想不到的广告效果。留白带给人轻松感，最大的作用是引人注意。在广告设计中，巧妙地留白，讲究空白之美，是为了更好地衬托主题、集中视线和造成版面的空间层次。 　　(3)版面中的空白与建筑中的虚实空间相似，实形、虚形是一个矛盾的两个方面，它们是同等重要。在一个版面中，不能只看到图形，字组而不注重空白;不能只看到字体的笔画，而忽视笔画之间的空挡。正是由于空白的衬托，才使得视觉得以集中。我们可以把平面广告作品中的二维空间分为实空间和虚空间。其中实空间是指画面各实体视觉元素所占空间的部分，虚空间则是指除此之外的其余部分。虚空间则是指的“留白”的空间部分。 　　2、“留白”可以提升平面广告设计的信息传达 　　(1)平面广告设计以传达信息为主要目标。设计作品往往需要在短时间内引起观众的注意，给人们留下深刻的印象。仅靠直接的表述往往显得单调乏味，而且意象的意是难以穷尽的，因此恰当地运用“虚”与“实”的对比可以达到很好的传达效果。也就是说设计师通过对画面进行特殊的表现处理可以更好的实现传达的目的。实践证明，画面通过留白获取意象以加强作品的格调情趣来提升平面广告的吸引力是设计中屡试不爽的利器之一。 　　(2)设计师在作品中通过精心营造出留白的空间生成一种含蓄的意象来传达特定的广告主题内容，由于这种处理方法所能起到特殊的画面效果，使得作品更加容易吸引观众的视角，激起听他们强烈的好奇心，一步步的引导观众去把握和接受画面传达的种种信息内涵，从而使平面广告作品的信息传达效果能够逐步的提升和强化。 　　3、“留白”可以增强广告设计的文化内涵 　　(1)优秀的广告设计不仅仅与人的情感建立了深层联系，还由此延伸出其它情趣，这些情趣虽然不能称作情感，但是可以唤起观者积极的心理感受，通过留白的意象处理手法可以更好的感染大众，唤起人们情感上的共鸣，使他们在感受作品格调情趣的同时不经意间把握住主题内涵。 　　(2)通过留白获取意象以加强作品的格调情趣来提升平面广告的吸引力并且可以更好、更丰富的增强设计作品中的文化内涵。使画面获得了一种“此时无声胜有声”的效果，也使画面流入出一种浓浓的意蕴美，不仅明确清晰的传达了主题内容也加强了画面的艺术性，给观众视觉以及心理一种美的享受。 　　四、课题的方法和手段 　　本论文采用的理论与实践、文献收集和实地调研、案例的比较等研究的方法。一步一步的归纳和总结留白在平面广告设计中的多重效应，运用各种形式的手法。来启发阅读者的想象。从而得出利用留白艺术，可以让设计师和阅读者更好地根据自己的创意想法，去创造出更优秀的平面作品。 　　五、课题的进度安排 　　(一)20xx年xx月xx日-20xx年xx月xx日：收集资料并思考论文题目; 　　(二)20xx年xx月xx日-20xx年xx月xx日：确定论文题目; 　　(三)20xx年xx月xx日-20xx年xx月xx日：填写《开题报告》和《计划进程》表; 　　(四)20xx年xx月xx日-20xx年xx月xx日：完成论文初稿; 　　(五)20xx年xx月xx日-20xx年xx月xx日：毕业论文中期检查，并填写《中期报告》; 　　(六)20xx年xx月xx日-20xx年xx月xx日：毕业论文定稿，并形成完整的文本; 　　(七)20xx年xx月xx日-20xx年xx月xx日：根据学院领导审核，反馈意见，毕业论文左后整改; 　　(八)20xx年xx月xx日-xx月xx日：毕业论文答辩。 　　六、课题研究的可行性分析 　　(一)现代社会，平面设计在人们心中占据了大部分的位置，时时刻刻与人们打交道，在平面广告设计中使用“留白”艺术，空白不仅是题材内容的需要，而且利用“空白”的无形力量和无声的美可以创造意境，使作品具有深远意境，才有感染力，才能引人入胜，才能使观者产生心灵的共鸣。 　　(二)通过学校的图书馆，查阅相关的书籍，收集重要资料。并通过网上查询，找到平面广告设计中创造留白的相关资料，加以研究和总结。为以后研究人士提供重要资料，给予参考及借鉴 　　七、具体参考文献 　　[1]祝莹，张宝，许凯明。平面广告设计中的空白艺术[J].电子学报，2007,4:182-184. 　　[2]王受之。世界平面设计史[M],北京：中国青年出版社，2002:95. 　　[3]尹定邦。设计学概论[M].长沙：湖南科学技术出版社，2009:38-41. 　　[4]马铁俪。中国绘画艺术中“空白、虚实”之魅力[J],临沂师范学院学报，2003,4:77-79. 　　[5]威廉。荷加斯美的分析[D]中国美术学院出版社，1984.12 　　[6](美)科斯特尼克。罗伯茨。视觉语言设计：职业传播者策略。[M]周勇译。北京：中国人民大学出版社，2005.06.01 　　[7]段永智。空白：通向艺术之美的窗口[J],昭鸟达蒙族师专学报，2003:89 　　[8]冯柯。试论视觉传达设计中“空白”留取的艺术价值[J].平顶山工学院学报，2005,3:1-3. 　　[9]马本和。艺术空白与审美意境的生成[J],美苑，2009,(3)：91-92. 　　[10]王战，田中阳。现代广告设计理念与方法[M].长沙：湖南师范大学出版社，2008:233-235.

中技平面广告设计教学改革研究论文 　　 摘要： 平面广告设计专业作为近几年的热门专业，许多中技学校为了满足市场需求，专门开设了一些平面广告设计专业的基础课程。由于目前我国中技学校的教学质量和师资力量参差不齐，导致许多平面广告设计专业基础课程的课堂教学存在诸多问题，本文分析总结了目前平面广告设计教学中存在的问题，提出一些适合中技学校发展的改革策略，以此来帮助中技学校提升学生的专业基础知识和实践能力，提高平面广告专业课程的课堂教学效率，推进平面广告专业的健康和谐发展。 　　 关键词： 中技；平面广告设计；问题；改革；策略 　　近几年，由于广告行业的迅速发展，许多中技学校都陆续开设了以平面广告设计类的专业，以此来满足社会和市场需求，推进广告设计行业发展。中技学校内开设的课程是平面广告设计类专业的基础课程，是学生将来从事广告设计行业的基础，因此，我们必须用严谨的态度和科学的手段进行教学。但是在目前的教学过程中，大多中技学校在教学的方式方法上还存在着诸多问题。面对当前中技学校平面广告设计专业面临的问题，本文提出一些合理有效的应对措施，来帮助学生提升创新思维和实际应用的能力。 　　 一、目前中技平面广告设计课程教学存在的问题 　　1、不能有效激发学生的学习兴趣和学习动力 　　在现有中技学校广告设计专业课程的教学方法中，课堂教师往往采用传统的教学方法，教师先按照教材传授一些基本的理论知识，待学生掌握并消化之后，再教学生一些实际应用中的技巧与方法，最后布置一些相应的实践作业，从而帮助学生完成知识的积累，实现教学目标。实践证明，这种教学模式是单调而又枯燥的，不能有效的激发学生的学习兴趣和学习积极性。长此以往则会造成学生的逆反心理，使学生失去学习兴趣，达不到预期效果。 　　2、作业任务大，学生作品缺乏创意 　　在专业课程教学中，教师为了锻炼学生实践能力，在布置课后作业时，往往选择强度较大、技巧性强的题目进行安排，导致学生在完成作业的过程中感觉枯燥乏味、提不起兴趣。这样一来，许多学生为了按时完成老师布置的作业，想尽各种办法对别人的作品进行模仿抄袭，造成学生对作业的敷衍了事。因此，学生所完成的作品大同小异，毫无新意，抄袭迹象明显。在这样的情况下，学生就会形成一种不良陋习，创新思维得不到良好发挥，专业课程锻炼达不到应有效果，从而失去教学应有的目的。 　　3、教学环节单调、缺乏创新精神 　　大部分教师在此专业课程的教学中，采用造型要素、形式法则、表现形式等固定的环节进行教学，机械而又单调。在学生学完整个课程后，自身的创造力和表现力得不到有效提升。同时，中技平面设计的构成还涉及到抽象知识点的应用，由于目前的教师在教学过程中对抽象知识点都没有合理的讲解方法进，导致学生对这些抽象知识点了解不全面，造成学生所学知识点不连贯，进而使学生产生厌烦心理，大大降低课堂教学效率。 　　 二、平面设计课程教学改革策略 　　平面设计专业是一门艺术与技术并重的专业学科，科学合理的改进教学方式可以有效提高学生的学习积极性，提升学校的课堂教学效率。如何改进中技平面广告设计专业课程的教学方法，我们结合目前的教学现状从以下几个方面提出一些建议。 　　1、合理改善教学方法提升学生学习兴趣 　　学习兴趣是提高学习效率的有效方法之一，也是学生学习的主要动力。目前中技学校的专业教师在教学方法上面思想比较保守，还是沿用以往的教学经验和教学方法，对新出现的课堂教学方法不敢勇于尝试，是导致课堂教学效率下降的主要原因。我们要敢于打破常规，试着接受新事物和新的教学方法，取长补短。因此，改善平面设计专业课程的教学方法必须得从教师的教学方式入手，在课堂教学中给学生创造轻松、愉快的教学环境，对于新学的作品要与学生展开互动，鼓励学生积极发表看法和建议，摆脱以往“老师讲学生听”的.教学模式。课后，学校要积极创造条件让学生对所学知识进行巩固，比如带领学生参观广告设计公司作品和定期组织学生参加广告设计展览等活动，有助于学生更加直观的进行了解与学习，同时对培养学生的学习兴趣也有了长足的进步。 　　2、把握课堂教学的时间与时效性 　　中技平面设计专业的实践课程一般都在电教室进行，而中技学校正处于学生贪玩的年龄，学生们往往一进教室就打开电脑玩游戏，导致课堂教学难于进行。目前学校安排的平面广告设计专业课程的内容学生用30-35分钟就可以完全掌握，但是大多数学生的自制能力较差，玩游戏时对其他事情一概不管不顾，造成课堂时间白白浪费。如果教师能够合理变通一下教学方法，让学生在掌握课堂所学知识后，剩下的时间让学生自由支配，这样既可以有效提高学生的学习效率，还可以给学生创造适当的娱乐项目，同时也增强了课堂学习的时效性，可谓一举三得。让学生充分利用课堂时间来完成所学知识的积累，在很大程度上提升了学生的自信心，这对培养学生学习专业的兴趣也有很大的帮助。所以，把握课堂的教学时间和时效性对于平面广告教学效率的提升具有很大的实际意义。 　　3、加强校企合作，培养学生的创新精神 　　广告设计专业在社会中的应用非常广泛，几乎涉及到生活中的各行各业。当前的学校看似和许多大型企业有着合作，但学校只是象征性的带领学生进行广告设计作品的参观，并没有让学生设身处地的上手操作，达不到预期的效果，导致学生实践经验不足。在此情况下，学校应加强与企业之间的合作，可以有效提高学生的创新精神。比如学校与企业之间制定一些按需施教、人才培养等计划。企业与学校合作时可以通过自身需求来进行“人才定制”，即学校按照企业要求来进行人才培养，等学生达到企业要求之后无需培训直接上岗，大大节省了企业培养专业人才所需的时间与费用。同时，学生到企业以后可以有更广阔的平台进行自由发挥，最大限度的为学生作品的创新提供了条件。 　　 三、结束语 　　总之，在中技学校平面广告设计专业教学的改革上，学校必须得明确教学目标，制定出一套适合自身发展并且与现阶段相适应的教学计划。科学的改进教学方法，合理的利用教学手段可以大大提升平面广告设计专业课程的课堂教学效率。同时，有助于保证学生专业理论知识与实践经验相统一，对培养学生的创新与适应能力、促进学校平面广告设计专业的健康和谐发展具有重要意义。 　　 参考文献: 　　[1]尚玉金.浅谈中等职业教育的课程改革和教学改革[J].时代教育，2011(6) 　　[2]张蓓.广告学课程互动教学模式研究[J].教育与教学研究，2012(2) ;

平面广告中，不同的字体具有不同的视角感受。如：扁体字有左右流动的感觉，长体字有上下流动的感觉，斜体字有向前或向后的感觉。因此，对不同的字体，要根据需要进行不同的组合。同时，在不以图片为主的版面中，文字的组合就可占较大空间，如果是以图片为主要诉求对象，则文字应该紧凑的排列在适当的位置上，不可过于分散，以免因主题不明而造成受众不知所云。每一件平面广告，都有它的目的，在这个前提下，不同的字体，不同的图案，一定要具有一种符合整体需求的特征。要在整体上形成统一性，而在局部又要有变化，让阅读者在心理感觉上达到基调的统一。

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写文案需要文字功底；做设计需要宏观思维、美术功底；二者之间既有区别又有联系，文案和设计是相辅相成的，文案是设计的组成部分之一，设计包括但不限于文案。二者的主要区别：一是范围不同，文案一般是指文字文章，设计既包括图纸也包括文字注释；二是功底技术不同，文案主要需要文字功底技术，设计主要是指图纸，但也需要文字注释；三是途径不同，文案主要通过文字表达意图指向，设计主要通过绘图体现意图、功能作用，但最后的结果是二者结合、殊途同归。二者的联系主要包括但不限于如下：一是相互联系，文案离不开设计，设计离不开文案，否则都不可能独立存在；二是相互依存，没有文案就不能称其为完整的设计，没有设计，文案黯然失色；三是相互促进，文案依靠设计展现，设计图纸也依赖文字的描述增加色彩；四是相互保障，文案保障设计的完美祥尽，设计保障文案的彰显；五是二者的完美结合共同促进营销、殊途同归，则是营销高手。

平面广告创意的规则有许多，如组合、移植、拼接、更改、颠倒、换置、叛逆期、效仿等，根据每种规则的特性，又分为组成手法、更改手法、逆反手法和效仿手法，今天给大家整理了平面广告创意的具体要求，下面我们就来具体了解一下。1、排版设计务求简易排版设计简易、空气，那样的设计产品备受客户的钟爱，因此，朋友们在设计方案中一定要留意这种规定，争得保证简约然而有内函。2、照片比创意文案更关键广告创意是运用照片给人视觉撞击力。因而在开展广告平面设计中，务必把照片放到管理中心影响力，如许多高端化妆品的广告词只能吸引人的图片和品牌名字。故事类和挑战性的照片对与受众群体的沟通交流有挺大的益处，根据引起受众群体的关心和思索，进而将宣传策划信息内容耳濡目染的传做到受众群体那边。3、广告的主题要醒目，并提供一个利益点当代人的生活的节奏迅速，没有时间细细地来看的广告创意，因而在广告平面设计中，务必留意题目，根据题目让急匆匆的人可以一眼记得你。设计师在设计活动中，艺术创意工作能力通常与联想、想像等是分不开的。设计师的创作全过程中，通过设计构思造就艺术创意主题风格的具体实际和感情功效的艺术表现，是一长串看不到的设计构思全过程。对平面设计师来说，以上的平面广告创意的具体要求在进行平面设计的时候，一定要注意一下，真实的设计方案来源于心里，就是说艺术创意，艺术创意来源于设计灵感，而设计灵感来源于你专业知识与工作经验的累积的一瞬间暴发，做为一名平面设计师，务必大力加强对文化艺术基础理论基本的丰富与提升，加油!

广告包含哪些项目？比如说印刷、宣传册、海报等等，还有那些？户外广告牌，电视电脑传煤，小礼品，公车广告，衣服图案等等。。。。太多了。广告设计包括哪些？（一）什么是广告创意。随着我国经济持续高速增长、市场竞争日益扩张、竞争不断升级、商战已开始进入“智”战时期，广告也从以前的所谓“媒体大战”、“投入大战”上升到广告创意的竞争，“创意”一词成为我国广告界最流行的常用词。“Creative”在英语中表示“创意”，其意思是创造、创建、造成。“创意”从字面上理解是“创造意象之意”，从这一层面进行挖掘，则广告创意是介于广告策划与广告表现制作之间的艺术构思活动。即根据广告主题，经过精心思考和策划，运用艺术手段，把所掌握的材料进行创造性的组合，以塑造一个意象的过程。简而言之，即广告主题意念的意象化。为了更好地理解“广告创意”，有必要对意念、意象、表象、意境做一下解释。“意念”指念头和想法，在艺术创作中，意念是作品所要表达的思想和观点，是作品内容的核心。在广告创意和设计中，意念即广告主题，它是指广告为了达到某种特定目的而要说明的观念。它是无形的、观念性的东西，必须借助某一定有形的东西才能表达出来。任何艺术活动必须具备两个方面的要素：一是客观事物本身，是艺术表现的对象；二是以表现客观事物的形象，它是艺术表现的手段。而将这两者有机地联系在一起的构思活动，就是创意。在艺术表现过程中，形象的选择是很重要的，因为它是传递客观事物信息的符号。一方面必须要比较确切地反映被表现事物的本质特征，另一方面又必须能为公众理解和接受。同时形象的新颖性也得重要。广告创意活动中，创作者也要力图寻找适当的艺术形象来表达广告主题意念如果艺术形象选择不成功，就无法通过意念的传达去刺激感染和说服消费者。符合广告创作者思想的可用以表现商品和劳务特征的客观形象，在其未用作特定表现形式时称其为表象。表象一般应当是广告受众比较熟悉的，而且最好是已在现实生活中被普遍定义的，能激起某种共同联想的客观形象。在人们头脑中形成的表象经过创作者的感受、情感体验和理解作用，渗透进主观情感、情绪的一定的意味，经过一定的联想、夸大、浓缩、扭曲和变形，便形成转化为意象。表象一旦转化为意象便具有了特定的含义和主观色彩，意象对客观事物及创作者意念的反映程度是不同的，其所能引发的受众的感觉也意象会有差别。用意象反映客观事物的格调和程度即为意境。也就是意象所能达到的境界。意境是衡量艺术作品质量的重要指挥。（二）广告创意的原则。广告创意的独创性原则。所谓独创性原则是指广告创意中不能因循守旧、墨守成规，而要勇于的善于标新立异、独辟蹊径。独创性的广告创意具有最大强度的心理突破效果。与众不同的新奇感是引入注目，且其鲜明的魅力会触发人们烈的兴趣，能够在受众脑海中留下深刻的印象。长久地被记忆，这一系列心理过程符合广告传达的心理阶梯的目标。广告创意的实效性原则。独创性是广告创意的首要原则，但独创性不是目的。广告创意能否达到促销的目的基本上取决于广告信息的传达效率，这就是广告创意的实效性原则，其包括理解性和相关性。理解性即易为广大受众所接受。在进行广告创意时，就要善于将各种信息符号元素进行最佳组合，使其具有适度的新颖性和独创性.其关键是在“新颖性”与“可理解性”之间寻找到最佳结合点。而相关性是指广告创意中的意象组合和广告主题内容的内存相关联系。二、广告创意的金字塔原理。从金字塔结构可以看出广告的创意是仅次于金字塔顶端。创意的金字塔原理，共分三个层次，第一层是资讯（information)，它涉及的范围相当广泛，包括企业内部资料，竞争企业情报以及经济环境资讯等。这些包罗万象的资讯只是个别的统计数据，仅供参考，不可照本宣科笼统应用，必须经过第二个层次审慎的分析(analysis).此一层次涉及的范畴犹为广泛，必须运用统计学，心理学，经济学以及社会学等，经过分析评估之后，才有第三层次广告创意的出现。唯有通过这些层次所延伸出来的创意都是发挥广告效果的动力，才是弹无虚发的广告招术。三、广告创意的过程及其思考方法（一）广告创意过程广告创意过程可分下列五个阶段1、准备期－－研究所搜集资料，根据旧经验，启发新创意，资料分为一般资料五特殊资料，所谓特殊资料，系指专为某一广告活动而搜集的有关资料。2、孵化期－－把所搜集的资料加以咀嚼消化，使意识自由发展，并使其结合。因为一切创意的产生，都在偶然的机会突然发现的。3、启示期－－大多数心理学家认为：印象是产生启示的源泉，所以本阶段是在意识发展与结合中，产生各种创意。4、验证期－－把所产生的创意予以检讨修正，使更臻完美5、形成期－－以文字或图形将创意具体化（三）广告创意思考方法。美国广告学教授，詹姆斯·扬说“创意不仅是靠灵感而发生的，纵使有了灵感，也是由于思考而获得的结果。”创意是从“现有的要素重新组合”而衍生出来的，创意并非天才者的独占品。广告设计是视觉传达艺术设计的一种，其价值在于把产品载体的功能特点通过一定的方式转换成视觉因素，使之更直观地面对消费者。广告的媒体很多，也是大面积、多层次展现企业或产品形象的最有力手段，是企业形象识别系统中最主要运用系统之一。运用标准色进行的全方位广告画面设计，能给公众造成一致、统一的企业或产品感受，对企业识别的强化和扩散有显著的作用。尤其是电视广告制作费用和播出费用昂贵，时间限制性极强，欲在极短的几秒钟内，产生最强的效果，是极不易的事情，因此，广告中的识别色彩选择、策划是VI中的一项重要工作国外色彩研究的权威人士法伯??比兰曾精辟地指出：往往不在于使用了多少色彩，而关键在于色彩运用得是否恰当。在一则广告里如果色彩运用过多，反而会伤害了它的宣传力量。为了恰当地达到宣传效果，对于色彩永远要运用得明智高超才行。广告设计是以加强销售为目的所做的设计。也就是奠基在广告学与设计上面，来替产品，品牌，活动等等做广告。最早的广告设计应该是早期报纸的小小布告栏，也就是以平面设计的形式出来的。接著广播出现了，于是有声音式的广告，今日也都还听得到，然后电视时代，广告设计变得介入了电影与戏剧之间，而且更为专门。平面的广告设计有分为报纸稿，杂志稿，其他促销品。平面广告种类有哪些问题一：平面广告的类型有哪些相应的，平面广告文案因传播特性的不同有多种分类标准，而以广告文案的出现场合来区分不同文案的特征更具有代表性。那么怎样来区分呢？武汉企业宣传片制作我为大家分享一下：（一）大众传播类包括报纸、杂志广告文案，这类广告文案发行量大、覆盖面广、接触率高，目标对象较为广泛，广告发布费高昂，因此广告文案要求更多更快地抓住目标消费群体。（二）一般传播类包括招贴广告文案、产品介绍手册广告文案、直邮广告文案、包装广告文案、年历广告文案及一些pop广告文案等。这类广告文案相比大众传播类广告文案来说信息传播面比较窄，传递的信息量集中、单纯，靠专门的时机和场合针对更为具体的目标对象来传递信息。（三）户外广告类户外市场是近年来发展最快的领域，户外媒体正成为继报刊、广播、电视之后阵容最强，形式、种类最多且潜力巨大的广告媒体，主要有交通类和建筑类两种类型。由于户外媒介面对的是流动性的受众，他们的接触往往是短暂的，因此户外媒体广告文案一定要简短，要求在极短的时间内抓住受众的眼光。以上从三个方面分析了平面广告文案的主题类型，以及特征，通过对这些特征的了解，我们可以了解这种媒介的宣传优势和劣势，因此，企业要宣传产品或者是企业形象的宣传，就得仔细考虑是利用平面广告，还是利用影视视频广告来作为宣传媒介了。问题二：平面设计包括哪些种类？您好，很高兴为您解答。平面应该要懂基础三大构成，目前常见的平面设计项目，可以归纳为十大类：网页设计、包装设计、DM广告设计、海报设计、平面媒体广告设计、POP广告设计、样本设计、书籍设计、刊物设计、VI设计。这些都是你要设计学习的知识。从事于平面设计，Ps是设计的基本软件，作用于修图。无论摄影、平面、室内设计工作都需要Ps。除了基本的Ps，你还需要学习基本的矢量软件Illustrator或CorelDRAW、排版软件PageMark和indesign。深入到平面工作的话,你需要做到与其他设计共通，因此网页三剑客（包括FLASH）、CAD、3D等都是不可少的。其次你必需要有手绘功底，没事多画速写这样才能增进你的设计思维。设计工作越是完善自己越是能做到的更多，做到的更多得到的才能更多。其实学习的事情，事在人为，要相信自己，凭自己的爱好和努力。一个永远学设计的专业码字，可追加提问，请采纳。问题三：广告设计的种类有哪些？广告设计分印刷类户内外广告类印刷类是用于各类印刷户内外广告类是大幅面的宣传画前者以纸张为主,后者以展牌为主问题四：平面广告的类型15分一般分类为：平面广告影视广告动画广告媒体广告平面广告一般是指招贴广告POP广告报纸杂志广告还有灯箱广告。平面广告就其形式而言，它只是传递信息的一种方式，是广告主与受众间的媒介，其结果是为了达到一定的商业目的或政治目的。广告在经济高速发达的国家是不可或缺的。当然，广告作为现代人类生活的一种特殊产物，仁者见仁，智者见智，褒贬不一，但我们要正视一个事实，就是在我们的日常生活中随时都有可能接受到广告信息，翻开报纸、打开电视、网上冲浪，处处都会看到广告。可以说它已经渗透到我们生活的方方面面。现代都市里的人已习惯于这样的生活。现代广告自19世纪中期发展至今，已有一百年的历史。欧洲工业革命以后，印刷术的发展，彩色石板和丝网刻板分色印刷技术被广泛应用；经济的腾飞带来了市场的繁荣，人们对广告的需求也大大增加，这也就奠定了现代广告兴起的基础。随着广播、电视的出现，广告的形式也呈现出多元化和立体化。如今的广告在经济发达国家已趋于成熟，在理论与实际运作方面已形成一套完整的体系，在经济和政治生活中扮演着重要的角色。面对众多的广告形式，作为一个从事平面设计的专业人员就应该对广告从整体上有一个基本的认识，从而把握不同广告形式的特征，更好的地发挥其优势。从整体上看，广告可以分为媒体广告和非媒体广告。媒体广告指通过媒体来传播信息的广告，如电视广告、报纸广告、广播广告、杂志广告等；非媒体广告指直接面对受众的广告媒介形式，如路牌广告、平面招贴广告、商业环境中的购买点广告等。不同的广告形式其设计要求也各不相同。平面广告设计在非媒体广告中占有重要的位置，也是学习平面设计必须要掌握的一门课程，不论在表现形式上还是在表现内容上都十分宽泛。表现形式可以多种多样，不象绘画那样受某种介质的限制，绘画的、摄影的、拼贴的，各种形式都可以为我所用，写实的、写意的、抽象的，各种手段都可以取其所长。这并非平面广告设计有鲜明的个性，因为广告创造是一种时尚艺术，其作品要能体现时代的潮流，设计者应该保持着职业的敏感，在不同的艺术形式中吸取营养，创作出既符合大众审美又符合时代潮流的作品来。广告在表现内容方面也是非常广泛，大到国家的方针政策，小到一个商品，都可以成为表现的对象。具体内容可以是政治宣传、环境保护、文化体育、电影戏剧、饮料食品、家电电器、旅游观光等等。如此列举下去还可以很多，这样看起来似乎有些庞杂，我也试图把内容分成几种类别，如文化类别、商品类别等。其实，当我们面对一个广告作品时，你会发现内容并不是独立的。比如，一个商品广告有可能是从环境的角度来作广告宣传的，因此，没有必要在内容上划分得太清，如果把一个具体内容放在一个固定的范围，就有可能限制我们的创意思维。之所以这样列举，是为了说明平面广告设计涉猎范围之光，它从不同的角度关注着人们的生活，这也是我们说它在非媒体广告中占有重要位置的原因。在对平面广告的性质、形式、内容有了一个初步认识之后，应了解它的基本创作规律。概括地说，平面广告创作包括两个方面，既创意与表现。创意是指思维能力，表现是指造型能力。它们在概念上是有区别的，但在创造过程中又是统一的。道理很简单，只有一个想法，没有造型能力，即使想法再好也不可能把它表现出来。从另一个来说，没有创造力和审美意识，其想法是很荒唐的，不可行的。另外只有造型能力，缺乏创意思维，是不可能称其为广告设计的，因为广告有很强的功能性，最基本的功能就是传递信息，这个信息如何传递，所体现的就是创意思维能力。现代的广告已不仅是简单的告知功能，独到的创意思维，恰如其......>>问题五：生活中的平面广告有哪些？详细介绍平面广告有哪些种类1、杂志广告设计杂志广告设计具有对象的选择性、印刷品质优良、表现形式多样性三大特色。设计内容包括：封面，封里，内页。一般尺寸为8K、16K、32K.对于杂志广告，是平面广告之中比较好制作的。详细介绍平面广告有哪些种类2、报纸广告设计报纸广告设计具有时间与内容的连续性、广告费用的经济性两大特色。一般适合于展销、展览、劳务、庆祝、航运、通知、招聘等。但是报纸广告设计需要注意：1、中心明确、文字精练。2、减少图像细节。3、广告内容的连贯性。详细介绍平面广告有哪些种类3、书籍装帧设计书籍装帧设计内容主要包括函套、护封、封面、环衬、扉页、内页等。其中内容包含：目录、版权页、页码和书眉、版式设计、内页插图。另外要注意书籍的准确定位，例如古典书籍：简洁、大气、庄重、典雅，加强书卷气；文艺书籍：富于变化，多样性强；理论专着：层次分明、有严谨的秩序感；计算机图书：实用性、针对性，体现出科技感、现代感等等。详细介绍平面广告有哪些种类4、海报设计海报设计的特点是画面大、远视效果强、艺术性高。其内容可分为：文化类、公益类、商品类。设计要求为注重设计三要素、新颖创意、文字简洁、鲜明。详细介绍平面广告有哪些种类5、包装设计[1]包装设计从不同的角度有不同的分类，以形态分为：包装、内包装、外包装三种。以材料分为：纸、纸箱、木箱、陶瓷、玻璃容器、塑料膜、布袋、金属、天然材料等包装。以设计角度分为：工业包装和商业包装。包装形式分为：密封式、抽屉式、手提式、手提袋。详细介绍平面广告有哪些种类6、宣传卡设计（邮件广告、直邮广告）宣传卡具有：针对性、独立性。设计选材：纸张（铜版纸、卡纸、玻璃纸等），开本（32K、24K、16K、8K），折叠：平行折、垂直折。根据宣传卡的用途不同，可以分为三类：宣传卡片（传单、折页、明信片、贺年卡、企业介绍卡、推销信等）用于提示、活动介绍、企业宣传等。样本（各种册子、产品目录、企业刊物、画册等）用于展示产品。内容：前言、厂长或经理致辞、各部门介绍、各种产品介绍、成果介绍、未来展望和介绍服务等，以树立形象。说明书：介绍产品的性能、结构、成分、质量以及使用方法、注意事项等。问题六：广告有哪些种类广告是一个范围很大的概念，例如，广告可以分为平面广告、电视广告、电影随片广告、网络广告、流动广告、广播广告、户外广告、交通广告和直邮广告等许多种。实际上，单纯的“平面广告”也是一个范围较大的概念，根据平面广告所选的媒体、诉求的目的及目标受众的不同，平面广告也可以细分为许多种。对于设计人员而言，由于每一类广告具有不同的侧重点，因此，需要注意的事项及设计的手法也有所差异。因此了解广告的种类，并明白各种广告的设计重点显得非常重要。1.2.1按目的划分按目的划分，平面广告可以分为以下几种。??产品广告，用于促进产品销售的广告。??公益广告，针对某一项公益性的事业所制作的广告。??认知广告，旨在树立某一产品的形象，用于扩大产品知名度，使大众熟悉产品的名称、包装或产品特性的广告。由于上述几类广告的目的不同，因此在设计方面其侧重点也不一样。产品广告、认知广告要求对产品的主体有明确的表现，因此许多广告的设计偏于理性，而非产品广告、公益广告则注重以情动人，使读者对广告的内容产生共鸣。问题七：广告的分类有哪些由于分类的标准不同，看待问题的角度各异，导致广告的种类很多。1、以传播媒介为标准分为：报纸广告、杂志广告、电视广告、电影广告、网络广告、包装广告、广播广告、招贴广告、POP广告、交通广告、直邮广告。2、以广告目的为标准分为：产品广告、企业广告、品牌广告、观念广告、公益广告。3、以广告传播范围为标准分为：国际性广告、全国性广告、地方性广告、区域性广告。4、以广告传播对象为标准分为：消费者广告、企业广告。口碑广告是指指人们口头上的赞颂的，泛指众人的议论和群众的口头传说。一般的直销公司（像安利、天狮、完美等）都是靠口头相传，就是最常见的口碑广告。问题八：设计的分类有哪些？30分平面：VI/CI标志图形/图案字体/字形DM/宣传单/平面广告海报包装书装/画册信息图PPT/演示其他平面GUI：移动设备界面电脑软件界面图标流程/UE概念/原型游戏UI桌面背景/壁纸其他GUI网页：企业官网门户/社交电子商务/商城专题/活动游戏/娱乐个人网站/博客Banner/广告图其他网页插画：商业插画概念设定儿童插画游戏原画涂鸦/潮流吉祥物像素画绘画习作其他绘画动漫：单幅漫画短篇/四格漫画中/长篇漫画时事漫画肖像漫画绘本网络表情二维动画三维动画其他动漫空间/建筑：建筑设计室内设计舞台美术展示/橱窗/店面设计园林景观/规划导视设计其他空间工艺产品：生活用品交通工具电子产品工业用品/机械人机交互器皿家具玩具礼品/纪念品其他产品问题九：设计主要有那些分类？国内设计的种类相当多，历史较久、较广为人知的设计种类主要分为：工业设计IndustrialDesign、环境设计EnvironmentalDesign、建筑设计ArchitectureDesign、室内设计InteriorDesign、服装设计、网站设计Webdesign、服装设计ClothesDesign、平面设计GraphicDesign、环艺设计EnvironmentArtdesign、影视动画设计Televisionanimationdesign、机械设计MachineDesign当前国外设计分类包括商贸领域（merce），包括商业设计（Businessdesign）、新产品研发（Newproductdevelopment）、包装设计（Packagingdesign）、产品设计（Productdesign）和服务设计（Servicedesign）；应用领域（Applications），包括体验设计（Experiencedesign）、游戏设计（Gamedesign）、交互设计（Interactiondesign）[1]、软件设计（Softwaredesign）、软件研发（Softwaredevelopment）、软件工程（Softwareengineering）、系统设计（Systemdesign）、用户体验设计（Userexperiencedesign）、用户界面设计（Userinterfacedesign）、网页易操作设计（Webaccessibility）、网页设计（Webdesign）；传达（munications）设计领域，包括书籍设计（Bookdesign）、色彩设计（Colordesign）、传达设计（municationdesign）、内容/编排与内容设计（Contentdesign）、展示设计（Exhibitiondesign）、图形设计（Graphicdesign）、资讯设计（Informationdesign）、教学设计（Instructionaldesign）、移动图形设计（Motiongraphicdesign）、新闻报刊设计（Newsdesign）、制作设计（Productiondesign）、音效设计（Sounddesign）、舞台设计（Theatricaldesign）、字体设计（Typefacedesign）、印刷设计（Typography）、视觉传达设计（Visualmunication）；科学和数学领域（Scientificandmathematical），包括组合设计（binatorialdesign）、实验设计（Designofexperiments）；物质领域（Physical），包括建筑设计（Architecturaldesign）、建筑工程（Architecturalengineering）、汽车设计（Automotivedesign）、手机设计（Cellularmanufacturing）、陶瓷和玻璃设计（Ceramicandglassdesign）、Designengineer、环境设计（Environmentaldesign）、服装设计（Fashiondesign）、插花设计Floraldesign、家具设计（家具设计Furnituredesign）、园林设......>>

广告文案一般由标题、副标题、正文、随文、广告语组成。副标题和随文可以省略。标题是广告作品中在最显著位置以特别字体或特别语气突出表现的语句。一般放在广告的最上方，是整个广告的最重要部分，标题一般跟广告内容相关。如果希望在标题中传达更多信息而一则标题又不能完全容纳的话，可以使用副标题。正文则承接了标题，对广告信息进行展开说明，是对诉求对象进行深度说服的语言或文字内容，正文是一个广告文案的主体。随文是一个广告文案的附属部分，一般是提供广告主或经销商、零售商以及促销活动的信息，包括品牌名称、联系电话、地址等等。广告语也叫标语，是为了强调品牌或企业的独特定位和形象而提出的一句简明、通俗的宣传语，并能在较长时间内反复使用，引导一种长期观念，注重对消费者观念和品牌形象的长期效果，与广告具体内容不紧紧相关。

兄弟，没有固定的格式，尤其是现在首先，你能保证你的文案和图片完美搭配就可以了这就是格式。其次就是创新...

1、标题应包含重要的使用效益、引起好奇心、承诺回馈，“如何让贵公司的长途电话费节省一半以上。”，这个标题就很好地展示了产品带给我们的使用效益，也就是展示了使用该产品后我们可获得的具体好处。 2、当广告有图像时，将标题点出的主要产品效益视觉化，图像会给读者带来更加直观的冲击和感受。例如使用产品前后对比图，直观且有说服力。 3、文案的第一段应该延续标题的主题，这是顺应人的思维方式。当我们在标题中提出问题或引起读者兴趣后，紧接着就要来陆续延伸该话题。这是为了陆续吸引读者的兴趣读下去。 4、版面设计必须能吸引目光，并强化易读性，广告版面应简洁清爽，内容应是让读者秒懂。书中提供了许多方法，如：标题字体加粗加大；每段不超过三行；设置副标题等。 5、以合理逻辑得顺序，写出所有重点的销售卖点，产品卖点要有主次，并按照重要的先后顺序一一呈现。

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服饰平面广告文案怎么设计。1、打开软件，输入画面，选择视图-画面，将文案调整并保存为画面。2、使用画面中的属性面板，在属性面板中输入画面的背景、地方、主体，然后选择颜色，选择颜色面板中的颜色选项里的相同选项，即可选择相近的颜色。3、根据所选颜色，将文案添加到画面中后，调整文字颜色，设置文案属性的颜色，如图。4、在颜色面板中，根据所选颜色进行设置，设置文字颜色，如图。点击保存，单击应用在打开的画面中选择画面文件。

读标题的人平均是读正文的人的5倍，标题代表着为一则广告所花费用的80%。不同的标题会产生不同的销售结果。标题如果不能打动人心，广告也就失去了大半受众。根据不同的广告战略，文案中也会采用不同形式的广告标题，设计得应选择最能体现其创意的标题。广告的标题可划分为：利益式标题：这种标题可使受众立即得到使用这一产吕所得到的回报或服务的信息，从而引起他们关注。新闻式标题：使受众感到一种新的信息和影响力。启发式标题：引起读者好奇心，从而被导入阅读下文。疑问标题：提出问题使观众产生兴趣，并通过阅读在正文中找到答案。命令式标题：命令读者遵守一定的和赤规范，或休取某一行动，从而达到广告的目的。副标题一般选比正标题小、比正文大的字体，以粗体或斜体的形式出现，并在色彩上区别于正标题。和标题一样，副标题也是通过简要的语文文字传达关键的广告点，但副标题的信息要略次于正标题。副标题往往是受众从天标题过渡到正文的重要支持环节。

要设计出优秀的平面广告创意文案可以这样做：平面广告创意文案，需要根据广告中产品的特点进行针对性的做图案设计还有广告语的思考。平面广告创意文案要从平面的图形、色彩、标题、广告语等多方面进行思考，在加上创意的角度，设计出出色的平面广告创意。下面是广告门户网总结的如何设计出平面广告创意文案：　　图形是平面广告主要的构成要素，它能够形象地表现广告主题和广告创意。图形作为设计的语言，要注意把话说清楚。在处理中必须抓主主要特征，注意关键部位的细节。否则差之百，失之千里。比如苹果、西红柿、桔子等在体量差不多，但实际上却有很大不同，这就要在处理中住它们各自不同特征。　　创意的图形表现是通过对创意的中心的深刻思考和系统分析，充分发挥想象思维和创造力，将想象、意念形象化、视觉化。这是创意的最后环节，也是关键的环节。从怎样分析、怎样思考到怎样表现的过程。由于人类特有的社会劳动和语言，使人的意识活动达到了高度发展的水平，人的思维是一个由认识表象开始，再将表象记录到大脑中形成概念，而后将这些来源于实际生活经验的概念普遍化加以固定，从而是外部世界乃至自身思维世界的各种对象和过程均在大脑中产生各自对应的映像。这些影响是由直接的外在关系中分离出来，独立于思维中保持并运作的。这些印象以狭义语言为基础，又表现为可视图形，肢体动作，音乐等广义语言。　　“奇”、“异”、“怪”的图形并非是设计师追求的目标，通俗易懂、简洁明快的图形语言，才是达到强烈视觉冲击力的必要条件，以便于公众对广告主题的认识、理解与记忆。山东墙体广告，在一定的艺术哲理与视觉原理中，创意通过上下几千年纵横万里想象与艺术创造。作为复杂而妙趣横生的思维活动的创意，在现在的图形创意、广告设计中，它是以视觉形象出现的，而且具有一定的创意形式。　　色彩在广告表现中具有迅速诉诸感觉的作用。它与公众的生理和心理反应密切相关，公众对广告的第一印象是通过色彩而得到的。艳丽、典雅、灰暗等色彩感觉，影响着公众对广告内容的注意力。鲜艳、明快、和谐的色彩组合会对公众产生较好吸引力，陈旧、破碎的用色会导致公众产生“这是旧广告”，而不会引起注意。因此，色彩在平面广告上有着特殊的诉求力。现代平面广告设计，色彩传达从某种意义来说是第一位的。色彩是由色相、明度、纯度三个元素组成的。色相即为红、黄、绿、蓝、黑等不同的颜色。明度是指某一单色的明暗程度;纯度即单色色相的鲜艳度、饱和度，也称彩度。色彩在广告中的运用，设计师要表现出广告的主题和创意，充分展现色彩的魅力。　　首先必须认真分析研究色彩的各种因素，由于生活经历、年龄、文化背景、风俗习惯、生理反应有所区别，人们有一定的主观性，同时对颜色的象征性、情感性的表现，人们有着许多共同的感受。在色彩配置和色彩组调设计中，设计师要把握好色彩的冷暖对比、明暗对比、纯度对比、面积对比、混合调和、面积调和、明度调和、色相调和、倾向调和等等，色彩组调要保持画面的均衡、呼应和色彩的条理性，广告画面有明确的主色调，要处理好图形色和地色的关系。设计师要明确色彩定位。平面广告创意文案广告定位在突出商标时，要考虑企业的个性特征和企业的形象色，通过色彩定位来强化公众对它的辨认广告定位在突出商品时，就要强调商品的形象色。色彩传达的目的在于充分表现商品、企业的个性特征和功能，以适合商品消费市场的审美流，利用色彩设计的创意造成一种更集中、更强烈、更单纯的形象，加深公众对广告信息的认知程度，达到信息传播的目的。　　文案如刀，只有一招，文字飞刀。虽只有一发，但例无虚发。快、准、狠、文案的绝杀。文案必须知道这一刀如果不中，结局所有的伤害会全部还给自己。在平面广告的江湖，他展示着故事的魅力。文字是平面广告不可缺少的构成要素，配合图形要素来实现广告主题的创意，具有引起注意、传播信息、说服对象的作用。广告文案以广告语、标题、正文、随文四个部分分别传达不同信息、发挥不同作用的信息传递模式。这一模式可以有效地提升信息传达效果，也提供文案写作的基本思路。也许在某一广告文案中缺少某一项或多项，不必讶异，只要达到制定目标的文案都是好文案，或许更出色。

通常情况下，平面广告由文案与画面组成，画面吸引注意力，文案传达关键点。因此，不同情况下的平面广告文案成文字数不一，但一般有以下几个特点：1、标题党2、事件在限制字数内阐述清晰3、广告对象能看懂，或能达成意会的目的根据这些要求，有一系列的推导方式来完稿。通常会根据创意目的，产品特点，目标消费群特性来延伸，在各个行业内各不一样。

相应的，平面广告文案因传播特性的不同有多种分类标准，而以广告文案的出现场合来区分不同文案的特征 更具有代表性。那么怎样来区分呢？武汉企业宣传片制作小编为大家分享一下：（一）大众传播类包括报纸、杂志广告文案，这类广告文案发行量大、覆盖面广、接触率高，目标对象较为广泛，广告发布费高昂，因此广告文案要求更多更快地抓住目标消费群体。（二）一般传播类包括招贴广告文案、产品介绍手册广告文案、直邮广告文案、包装广告文案、年历广告文案及一些pop广告文案等。这类广告文案相比大众传播类广告文案来说信息传播面比较窄，传递的信息量集中、单纯，靠专门的时机和场合针对更为具体的目标对象来传递信息。（三）户外广告类户外市场是近年来发展最快的领域，户外媒体正成为继报刊、广播、电视之后阵容最强，形式、种类最多且潜力巨大的广告媒体，主要有交通类和建筑类两种类型。由于户外媒介面对的是流动性的受众，他们的接触往往是短暂的，因此户外媒体广告文案一定要简短，要求在极短的时间内抓住受众的眼光。以上从三个方面分析了平面广告文案的主题类型，以及特征，通过对这些特征的了解，我们可以了解这种媒介的宣传优势和劣势，因此，企业要宣传产品或者是企业形象的宣传，就得仔细考虑是利用平面广告，还是利用影视视频广告来作为宣传媒介了。

都要切中主题，达到宣传的最佳目的。电视广告文案要声光电一体吸引眼球。平面广告方案要力求用脍炙人口的文字吸引眼球。

奥迪A4《刺绣篇》：你眼中的A4,我们眼中的艺术品。文案内文：“对奥迪来说，制造一辆好车，就像制作一件艺术品。精工细作，精益求精，才造就了奥迪A4令人叹服的精细工艺。蜚声国际的‘零间隙"工艺，令装配连接处严丝合缝，如同天衣……”奥迪这则广告将中国的刺绣艺术完美地应用，绣花针勾勒出一辆针织的奥迪A4恰是车界的艺术品。广告文案既有奥迪汽车制造工艺的深度，又有中国传统文化的广度，荣获“最佳文案奖”就意料之中了。

广告文案按类型可以分为平面广告文案、广播电视广告文案、产品广告文案、服务广告文案、企业广告文案、公共事务广告文案等。按篇幅可以分为长文案、短文案、系列文案。 平面广告文案的排版：平面广告文案的标题通常安排在全幅广告上方最突出的位置，或者仅次于图片的位置，通常采用较大字号和醒目字体；正文一般安排在版面的中心位置，使用较小字号、容易阅读的字体；随文一般安排在广告版面最下方或右下角，使用较小字号和醒目字体。广告语一般与企业或品牌名称标志相伴，有的放在广告最上方，有的放在随文上方，采用固定的标准字体。怎么写平面广告文案的内容？内容一般是指正文。正文承接标题，进行深度说服，力求培养消费者的购买欲望，讲求创意和号召力，展现自己的风格。写法一般有：1.客观直陈式 2.主观表白式 3.代言人式 4.独白式 5.对白式 6.故事式 客观直陈式不借助任何人之手，客观再现诉求信息。主观表白式以广告主口吻展开诉求，带有“我们”怎么怎么样的意思，比如“我们诚心诚意为您服务......”代言人式是以代言人的口吻向受众说话，是电视广告的常用方式。独白式以虚构的人物或者广告中角色内心独白的方式展开诉求。对白式通过人物对话展开互动。故事式是将正文叙述为一个完整故事，塑造有吸引力的故事情节来吸引诉求对象。 广播电视广告文案是指人物的有声语言和字幕

1、标题应包含重要的使用效益、引起好奇心、承诺回馈，“如何让贵公司的长途电话费节省一半以上。”，这个标题就很好地展示了产品带给我们的使用效益，也就是展示了使用该产品后我们可获得的具体好处。 2、当广告有图像时，将标题点出的主要产品效益视觉化，图像会给读者带来更加直观的冲击和感受。例如使用产品前后对比图，直观且有说服力。 3、文案的第一段应该延续标题的主题，这是顺应人的思维方式。当我们在标题中提出问题或引起读者兴趣后，紧接着就要来陆续延伸该话题。这是为了陆续吸引读者的兴趣读下去。 4、版面设计必须能吸引目光，并强化易读性，广告版面应简洁清爽，内容应是让读者秒懂。书中提供了许多方法，如：标题字体加粗加大；每段不超过三行；设置副标题等。 5、以合理逻辑得顺序，写出所有重点的销售卖点，产品卖点要有主次，并按照重要的先后顺序一一呈现。