美学设计

1引言一桥飞架南北，天堑变通途。缩千里为咫尺，联两地成一家。一座桥，连接的是过去与未来，陌生和熟悉；连接的是野蛮与文明，梦想和归宿。如果说建筑是凝固的诗，那么桥梁建筑则无疑是这些瑰丽的诗篇中最为潇洒写意的一笔。桥梁发展到今天，已不仅仅是满足实用功能要求的工程结构物，他还常作为建筑艺术实体得以长久地存在于人类的社会生活中。一座兼具实用功能与艺术审美的桥梁，既能够显示出一个国家的先进技术与生产工艺水平，更反映出时代精神和当代人的创造力。2现代桥梁美学设计的基本原则2.1与周围环境相协调桥梁需与周围环境相融合，成为自然整体中的一个协调部分。需要特别指出的是，对不同的环境条件和不同的桥梁规模，需选择不同的美学处理方式。对特大桥梁，因其本身的宏大规模，必将成为环境中的主要景观。则应把桥梁本身视为环境主体进行美学设计，尽可能突出桥梁主题的存在。若桥梁规模较小，且当地环境已经形成，则应当使桥梁与环境融合成一体，不宜再突出桥梁。此时，可利用自然或社会环境条件，使桥梁组合于周围环境的画面中。2.2造型匀称，比例适当桥梁美学的一个重要特征是桥梁在三维空间中有和谐的比例关系。而点、线、面是三维空间的三个基本要素，它们是一个相互统一的整体，这三要素之间的比例关系、平衡状态决定了桥梁造型的视觉形象和艺术形态。这就要求桥梁结构工程师充分掌握它们的相互组合和相互投影等关系进行设计。2.3风格上应力求结构简单，线条明快风格是指设计构思所表现的具有特色、表明特征的建筑形态。合理的结构体系，能够自然表达力的传递关系，也会使桥具有稳定、连续、明快、流畅等形态美。当代桥梁的风格特点主要表现在：结构简单，较少装饰；造型协调，表现跨越。3现代桥梁的建筑美学设计举例从20世纪80年代和90年代始，随着社会发展的需要和技术的不断创新成熟，大量的现代桥梁在世界的各个角落落地而成，他们之中不乏实用与艺术完美结合的优秀作品，他们用各自独特的造型、利落的线条、完美的几何形状彰示这人类文明的磅礴和张扬。3.1盖茨亥德千禧桥——泰恩河的明眸在新千年到来之际，以千禧为名的建筑在世界遍地开花，而其中又尤以英国最盛。企图以千禧年来重振日不落雄风的英政府，将众多打着千禧旗号的建筑项目提上了日程。一时之间，英伦大地上，竖起了各式各样的“千禧纪念碑”。这中间，就有在2002年赢得建筑界权威的斯特林建筑设计奖的盖茨亥德千禧桥。盖茨亥德千禧桥横跨在英格兰北部的泰恩河上，是世界上第一座也是唯一一座摆式大桥。大桥由两部分组成：一条像彩虹般横跨泰恩河的固定拱门，和一个能旋转的圆弧形桥。平时，它水平躺在河面上，供行人和自行车来往，普通大小的船只也可直接从桥下穿过。当遇到大型船不能通过时，弧形桥可以通过两端的压力扬吸机进行旋转抬升45度，让大型船只也能顺利通过。因此，人们称之为“眨眼桥”。它用别致的造型和独特的桥梁技术给桥梁界带来了一股新风。在以大跨度桥梁为主的现代桥梁时代，一大批气势磅礴的斜拉桥、悬索桥、钢桁架桥冲击着人们的眼球，而盖茨亥德千禧桥的完工，在这个时代的桥梁版图上画上了优雅纤巧的一笔。3.2法国米约高架桥——仙境之桥举世闻名的法国米约高架桥全长2460米，但仅用了七个桥墩，同时也是目前世界上最高的桥梁。它位于法国西南部的米约市，横跨在法国塔恩河仙境般的河谷之上，是通往法国南部地中海地区的75号高速公路段上的咽喉工程。在大桥还没有建成的时候，受塔恩河谷的地形影响，南来北往的车辆在经过这一路段时，只能在盘山公路上蜗居而行。如何行之有效地改善这一路段的路况，且保证塔恩河谷仙境一般的风景不受影响成了一个难题。在这样的背景下，米约高架桥应运而生。米约高架桥是诺曼·福斯特最癫狂的设计，仿佛天工造物般横亘在塔恩河谷。尽管庞大却并不笨重；尽管是人工的产物，却没有削减自然魅力的一分一毫。大桥体态轻盈，柔细纤长，狭长的白色高架桥宛如长虹卧波，高挂在风景如画的塔恩河谷上。当风起雾涌的时候，在米约高架桥上驱车向前，就如同在云上飞驰。如何保持细长的结构一直是个工程学问题，任何结构都不喜欢采用这种外形，因为从本质上讲不稳定。米约高架桥是一个大胆的设计，其设计本身就是一个奇迹。“呈现科技，注重生态秩序，尊重文脉，构建戏剧化的新空间。”这是福斯特的设计理念，米约高架桥成为了他实践这些理念的戏剧之作。3.3鲁克楚基桥梁——振翅之蝶这是一座未建成的桥梁，但它在现代桥梁中占据了一个重要的位置。该桥一直被公认为力学与美学结合的典范作品，最符合地形、造型优美、受力合理、富有创新意义——这是人们给予它的评价。它荣获了1979年美国建筑设计比赛第一名。他的设计者之一是第一位亚裔美国工程院院士、美国最高科学奖“国家科学奖”得主林同炎。这座桥于1977年为跨越美国加利福尼亚州亚美利坚河奥本坝库区而设计，为岩锚式弯梁斜拉桥，计算复杂。由三维空间几何配置的钢索从山谷两边斜张锚定形成与大自然融合又变化万千的独特造型。在山与水之间，它翩若惊鸿。在这座桥上，我们看到了艺术与技术的完美合璧。4结语桥梁美学是一个多层次、多角度、多方位的复杂问题。在社会生产力高速发展，社会思想意识多元化、多样化的21世纪，如何做到贴近历史的脚步、聆听时代的心跳是一个不断探索并发现的过程。桥梁工程师们在体现结构合理性、先进性的同时，需更加注重建筑艺术的生命力和时代性。并且，应用尽一切气力和勇气去开拓桥梁建筑的新尺度，新可能。更多关于工程/服务/采购类的标书代写制作，提升中标率，您可以点击底部官网客服免费咨询：https://bid.lcyff.com/#/?source=bdzd

1运河桥梁整治工程的背景现代社会，人们追求生活品质的提高的同时，愈来愈关注自然环境，历史人文环境的和谐统一，因而景观设计也开始为人们所熟悉。桥梁等大型工程建设，既要抓质量又要重视景观；不但满足交通功能的要求，而且要与周围环境和整个城市融为一体，成为一座座风格各异的“艺术品”。京杭大运河作为历史上南北交通的大动脉，北起北京，南至杭州，途径北京、河北、天津、山东、江苏、浙江六省市，沟通了海河、黄河、准河、长江、钱塘江五大水系，全长l794公里，堪称中国第二大奇迹。千百年来，杭州与运河相依相存，大运河沟通南北，也促进了杭州的繁荣发展。无疑，大运河是杭帅l重要的自然文化资源，作为沿河城市发展战略中的重点之一，我们应该好好把握这个难得的机遇，努力打造运河的文化品牌，提升城市的文化品位。然而，大运河沿线多数桥梁或建造年代久远，外形设计较落伍，立面陈旧，或建造连续梁桥仅体现结构的交通功能，忽视了桥梁的景观美学设计。运河桥梁的现状与运河周边日益靓丽的景色形成了巨大的反差。运河桥梁的功能已不仅仅局限于交通功能，更应融合于大运河的自然风貌之中，传承历史的同时也应反映杭州的现代面貌，我们必须运用现代桥梁景观美学的设计方法对运河桥梁进行综合设计，使之真正成为大运河上一道亮丽的风景线。2运河桥梁景观设计的指导原则景观美学是一门关于如何安排土地及土地上的物体和空间从而为人创造安全、高效、健康、舒适的环境科学和艺术，景观美学特别注重“景”和“情”，既有景又有情，情景交融；景自然也属于物质形态的范畴，其衡量的标准 要看能否借它来触发人的共鸣。所以，运河桥梁景观设计的前提是认清运河沿线的环境氛围即“意境”。运河杭州段的景观有着不同的沿河文化和景观风格：江干区段展示城市本来的建筑和风貌下城区段展示现在城市商贸、娱乐、文化的新姿；拱墅区段展示古运河传统风貌的旅游文化长廊；余杭区段展示自然农业生态风光；余杭塘栖镇区段塑造江南水乡美誉。我们正是从每座桥所处的“意境”出发，考虑与周边的建筑环境协调统一，体现一个城市未来的发展，从周边环境的建筑风格、河岸园林景观和桥梁结构分类概念入手进行方案的设计。因此，实际的运河桥梁整治工程方案分为五大主题：“颂雅风情”、“古运神韵”、“锦绣商都”、“水上驿站”、“凤笙和瑞”。而五座桥梁(建国北路桥、环城东路桥、城东桥、塘桥、艮山西路桥)沿线正好横跨“锦绣商都”、“水上驿站”、“凤笙和瑞”三个主题。另一方面，运河桥梁景观设计也要注重桥梁本身的统一协调性，在结合道路、交通条件合理规划，统筹布局，以满足经济安全的要求同时，要将规范的抽象的语意转换为标志、标准字、标准色等视觉符号，塑造出独特的，具有传播和感染力的，易为公众所接受的桥梁整体视觉形象。最终使得运河桥梁不仅要融入到桥梁四周的景观环境中，更应融入到该区域的城市中，实现真正的统一与协调的复合景观。运河桥梁复合景观的设计步骤：(1)考虑京杭大运河历史文化以及杭州城市发展规划目标等因素确定桥梁总体形象的定位；(2)依据运河桥梁所属区域的总体形象定位得出概念进行图式化处理；(3)确定桥梁景观的标志色及主体的标志性组件依据上述结果进行设计；(4)桥梁其它景观元素的如驳岸整治、园路、公共服务设施与小品等的统一设计；下面结合工程实例分别给予详述。3新塘桥复合景观设计案例分析3．1桥梁现状新塘桥位于新塘路与运河交叉处，该桥梁为单跨下承式无风撑钢管系杆拱桥。跨度为76．5米，桥梁总长为79．62米，桥面幅为：1．75米人行道+4．5米非机动车道+2米拱肋+22米机动车道+2米拱肋+4．5为非机动车道+1．75米人行道=38．5米(桥梁总宽度)。拱肋呈椭圆形，高1．25米，宽2米。纵系梁宽2米，高2．4米。拱肋位于机非车道之间。横梁间距4米，梁宽0．5米，梁高1．8米。采用重力式桥台和桩基础。该桥建成年代不久，是五座桥梁中最新的一座桥梁。该桥东北角有一块较小绿地，未做园林景观绿化；东侧为农居点，西北角为农居房和旧厂房，也未做河岸绿化景观带，东南角己建成河岸园林景观绿化带；西南角为几幢农居楼房，河岸处未做园林绿化。3．2桥梁的形象定位桥梁的形象定位应该考虑包括所在城市独特的人文和商业精神、大江河流的历史文化以及城市发展规划目标等，形成桥梁景观理念。杭州是全国著名的风景旅游城市，有着悠久的历史和深厚的文化底蕴，运河桥梁景观的设计应该统一于古运河的自然风貌，同时也要体现杭城江南水乡的特色。基于以上考虑，本案围绕“锦绣商都”这一主题，以玻璃高塔、大跨度弧形等现代元素来表现新塘桥的独特魅力。根据桥梁复合景观美学的设计原理，把桥景、地景和城市景观三者组成的复合景观统一考虑，营造刚毅俊美的城市景观风格。3．3标志色为了更好的表现“锦绣商都”这一主题，整个新塘桥景观设计采用黄色，蓝色，绿色为标志色彩。其中，黄色主要用于装饰外挑弧形钢梁，显出大气宏伟风格；蓝色主要用于桥面及立面装饰，与蓝天碧水相互照映；绿色则主要为周边绿化，营造舒适的自然和谐气息。3．4 桥梁主体的标志性组件设计沿着“锦绣商都”这一主线，突出表现该桥的大跨度和弧形的拱肋，采用了大胆的手法：在河岸处各设置一个充满灵气的钢结构玻璃塔，塔身由两个钢主塔和一个菱形玻璃塔身构架而成，塔基采用钢砼承台，其上直接设菱形玻璃钢结构塔和两侧紧密连接三角形弧形主塔。塔的形态恰似钱江潮水之锐利剑势。塔顶形似自由女神像之王冠，通灵剔彻、富有变化、虚实对比，大气又不失隽永。玻璃塔层层变化，由菱形内收到正方形，顶部再换角内收伸入上部金属构件之间，在塔身中部设有横向的外挑弧形钢梁，格外引人注目。桥面上空的景观设计主要突出塔顶部分，塔顶高出桥面l1m，设计为圆弧形金属构件，显得时尚、高雅，体现出桥梁的现代美。游人步入其中，可以尽情品味古运河秀美的风貌，畅想当年水路繁忙与商船穿梭运河的盛世景象。3．5桥梁其它景观元素的设计桥梁复合景观其他元素的设计包括桥梁附属的花坛、座椅、园路、公交车站、人行天桥、垃圾桶、指示标牌及灯具等元素，也包含地面铺装、建筑小品等。其设计均以标志色为统一，以标志图形为特征。3．5．1 新塘桥驳岸整治设计方案新塘桥附近原有驳岸样式过于单一，基本上以混凝土和浆砌块石为主，景观效果较差，为了美化视觉效果，特别注意了此段主题为“锦绣商都”，故而决定工程技术了该桥梁驳岸整治的风格应体现出城市的现代风貌，以使桥梁景观设计与周边高尚写字楼、宾馆等建筑风格相吻合。因此较多的运用现代较强的材质和造型，以充分体现出了滨水景观以及生态环境的亲和力。无论远观或近视，其柔和、优美的形体配合运河能体现出极强的亲和力。驳岸的细部设计中，系船石的设计很是本案的又一亮点，一方方形态各异、雕刻精致的系船石，镶嵌在驳岸，构筑了独特的运河风景线，演绎出河岸景观的个性美。3．5．2 园路设计方案园路对于整个运河桥梁景观美化工程来说是非常重要的，因为它们是桥梁复合景观的不可分割的一部分。人对景观的感受并非是各个景观片段的简单叠加，而是景观在空间、时间多维交叉状态下的连续展现。为了展现新塘桥“锦绣商都”的繁华景致，区域内的运河景观园路按照各个景点的特点采用了不同的材质，连接硬地集散空间的主园路采用石材、木材、花岗岩规则铺设，支路、小路则采用砖石结构园路、卵镶嵌园路等不规则形式铺设。造型选择上，主园路以自然流畅形式贯穿整个区块，支路、小路则采用迂回曲折的环绕间。3．5．3 桥梁夜景设计桥梁的夜景设计是桥梁日景效果的补充和延伸，也是桥梁景观的重要组成部分，应用桥梁夜景景观美学的设计，使运河桥在城市夜景中突现出来，把运河桥梁的景观全天候地体现在运河的景观长廊中。新塘桥的夜景设计主要根据桥梁结构，通过布置不同位置、不同角度、不同亮度和不同颜色的照明器，产生具有强烈层次感和立体感的夜景效果，映射出不同时空环境下的灯光效果。桥头的凉亭夜景设计则完全为了营造繁华都市的一个舒适的休闲空间，使人们愿意在此活动、小憩、交流。在这里，照明设计的目的不再是景观炫耀，也不再是灯光的表演。夜晚的凉亭是都市人夜间生活的驿站，心灵休憩的温馨港湾。4结语(1)随着社会的发展，人们的审美意识、景观观念的不断增强，桥梁景观美学的迫切性不言而喻。本文提出桥梁设计应包含桥梁景观设计，应把桥景、地景和城市景观三者组成的复合景观统一考虑，纳入与工程设计同步，努力创造出融实用、美观、和谐、环保于一体的建筑作品。(2)新塘桥桥梁景观设计方案举例分析中，运用景观设计的理论方法，对原桥的外立面、桥面、桥下空间，进行桥梁复合景观改造设计。经过对运河杭州市区段桥梁的综合整治，提升了运河沿岸区域内的景观品质，改善了生态环境，提升了城市形象，体现出了杭州国际旅游城市的文化品味。整治后的大运河沿线展现出了独特风貌，又与周边环境和谐统一，翻开了大运河杭卅I段的美丽新篇章。更多关于工程/服务/采购类的标书代写制作，提升中标率，您可以点击底部官网客服免费咨询：https://bid.lcyff.com/#/?source=bdzd

　　戏曲在我国有着不可撼动的地位。戏曲舞台美术设计直接关系到表演效果。那么，关于戏曲舞台美术设计的设计原则，你知道多少呢?以下是有我为大家整理的戏曲舞台美术设计的美学设计原则，希望能帮到你。 　　写意性 　　“写意是中国古代美学的一个重要命题，在戏曲表演艺术中主要表现为对时间空间限制的突破，以及动作、布景的虚拟。合在一起，就造成了一个与实际的生活形态相去甚远，艺术的韵律随着心意流荡的天地――当然，不会是一个逼真的幻境。”[2](P653)为戏曲表演服务的戏曲舞美，必须与表演的写意性同步，同样以写意性为其设计的美学原则之一。 　　其实，写意性与写实性，是中西美学的主要区别之一。“中国传统美学强调美与善的统一，注重艺术的伦理价值;西方传统美学则强调美与真的统一，更加重视艺术的认识价值。中国传统美学强调艺术的表现、抒情、言志;西方传统美学则强调艺术的再现、模仿、写实。”[3](P330) 　　戏曲舞美设计的写意性，又主要通过以下几种方式具体体现： 　　其一是虚拟化。即以虚代实，例如以布城代城，以云片代云、以车旗代车、以鞭代马、以桨代船。最典型的是“一桌二椅”的多功能运用：既可代大厅、前厅、客厅，又可代内室、书房，还可以代城楼、山坡、船只、卧床等等。 　　其二是夸张化。即夸大生活原形，例如地主家的窗户设计成大铜钱形状。 　　其三是图案化。即某种规范化、固定化的图样，例如京剧的“脸谱”就是图案化，不同的人物脸谱有着不同的色彩、纹饰与造型。 　　其四是装饰化。即在布景、服装、道具上加上附属的元素，使其美观，例如盔缨、剑穗等。 　　总而言之，戏曲舞美设计的写意性，是戏曲舞美设计的重要美学原则之一。在这方面，有许多成功的范例。例如京剧《成败萧何》中萧何月下追韩信的布景设计，就采用写意化的手法，大屏幕上夜空中的一轮圆月忽明忽暗，营造出深邃的意境。 　　简约性 　　简约性与写意性密切相关，或者说，简约性是写意性的有效手段与必然选择。本来，所谓“写意”，最早源于中国绘画，原指放纵一类的画法，即以简练的笔墨，写出物象的形神，并表达作者的意向，与“工笔”相对，所以“写意”在中国画中又称“粗笔”。原来广泛应用于各种艺术之中，指以简约之法表现人或事物的本质特征。因此，写意的核心特征就是简约，即以少胜多、以一总万。用于戏曲舞美设计上，就是一景多用、一物多用、一服多用。例如一个马鞭，武将可以用，文官也可以用，甚至女性人物也可以用。而且通过色彩的变化，又可以代表不同颜色的马。 　　在这方面，也有许多成功的范例。例如评剧《钟离剑》复排复演的布景设计，就十分简约;大屏幕上以蓝色为底，分别打出不同的图案，代表不同的场景。整个舞台有时垂下几条巨型剑形的布条，既具象征意味，又极为简约。 　　情感性 　　著名戏曲理论家张庚先生称中国戏曲为“剧诗”，一语道出了中国戏曲抒情性的本体美学特征。为了表现整个中国戏曲的抒情性美学特征，戏曲舞美设计也必须以情感性为其重要的美学原则之一。 　　所谓“情感性”，指的是所有戏曲舞美的各个元素(包括布景、服装、化妆、道具、灯光、音响、效果等)，都必须具有丰富的“含情量”，做到“一枝一叶总关情”，以营造出情景交融、主客统一、人物一体的艺术“意境”来。 　　“意境”也是中国传统美学的一个重要命题，它具有似有若无的朦胧美、有限无限的超越美、不设不施的自然美。也就是说，意境凸显了主客体的统一、情与景的统一。

空间美学设计是将自然元素有机地融入空间之中，自然、古旧、极简、节制、寡淡至极却不失韵味在其作品得到了恰到好处地表达。拓展资料:1、空间美学理论以马克思主义生产实践论美学为基点，实现艺术空间生产与生存体验、审美体验、空间体验的系统化研究，从而拓展美学研究的深度和广度，为当代美学建构提供理论资源。2、在20世纪的文化思想转型中，空间理论研究突破线性的历史时间束缚，以令人瞩目的方式成为当代学术思想界备受关注的热点题域，人们将其称为“空间转向”。空间转向颠覆了传统美学的时间性权威垄断地位，将空间性提升到高于实践性的地位，这种范式转型影响波及当代哲学、社会学、地理学、美学、艺术理论、文化研究等诸多领域。